五瓣画指甲

个人喜欢的风格

水墨 CG都有

五月君的虽说很火

但是有另一个专辑了

我就不重复放了

伊吹五月专辑地址

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新浪微博古物拟人活动

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另附唯美古风句子

这里是地址【已整理好】

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画手统计：
夏达，呀呀，011，r.leaven，张旺，萧玉田，deo.r，米沙，陈柏言，伊吹五月，林夕，ENO，花小白，阮筠庭，ESC，舒挽歌，刘玮，一染，异境，王一，萨菲珥，张禄，景殊，翁子扬，chry，德珍，TCC，眠狼，李堃，辰轩，黄玉郎，汤蔚青，Cloudy云，唐卡，于彦舒，客心，痕迹画廊，山田章博，由罗绘里，lyre花酒清明，梓舍，CLAMP，sheep花未眠，剡火鴉月，白银万里，雪代薰，南瓜的朋友,Clap-san，鹿男，Nancy，皇明月，高桥留美子，邹莉，萨菲珥，冲麻实也，buddyfeet，梦鹓，vikiye，白鲤，蛊幺幺，晓泊，mario，Nu.，田**，景.j，youxiandaxia，不酸的梨，黑色萬寶路，爱斯基摩菇，OOSHI，冯伟,win.tam，居家良伴海老爷，梨梨酱,糖乜,长乐,loli武士，灵葉，张榕珊，bobohouse，郭建，腐人潇，饼子会飞，阿哞阿哞，寤墨 ，非叽，慧迦大湿，官鬼，Jway堇茴，巫人，绯羽空空，鹤汀汀，POL,怀砚，藤田菜


有缺的，欢迎补充

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2辑请转——
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古风小组——
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转载时出处作者请自觉

寺门由香(Yukari Terakado)著名的日本插画家,在日本出生,日本长大.
寺门由香(Yukari Terakado)在 JOSHIBI UNIVERSITY 的艺术与设计专业学*.至今为止寺门由香(Yukari Terakado)承接了很多国家各种各样的插画工作,诸如:CD封面、杂志刊物、时尚插画设计等等.

寺门由香(Yukari Terakado)为Sony Music(日本),Youreyeslie(英国), T-shirtsStore(瑞典),Takara Gallery(日本)、DODOS" Vol.2 (韩国) 2010, Extravaganza! (智利) 2010, Ribbed magazine (英国)2010等工作过.

寺门由香(Yukari Terakado)头发的刻画是非常有个人特点的.到了2010年寺门由香(Yukari Terakado)的插画风格更加有自己的个人特点,蓝色线条刻画的头发和五官楚楚动人直达心灵.同时恰到好处的日本元素让插画的神秘感时时刻刻诱惑着看画的人.同时欧美风格人像的融入让插画的内容更加丰富,也充满了冲突感.现在寺门由香(Yukari Terakado)的插画已经越来越让人欲罢不能了.
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个人网站
http://yukariterakado.com/

1964年生于甘肃陇西，1986年毕业于西北师范大学美术系。2002年毕业于中央美术学院郭怡花鸟画高研班。现为北京画院专业国画家，国家一级美术师，中国美协会员，全国青联委员。《春到红墙》获全国当代花鸟画艺术大展金奖，《石痴米芾》、《荷塘》、《暗香》、参加第七、八、十届全国美展；《荷塘逸趣》参加全国百年中国画展；《清荷》、《秋颂》参加全国首届中国画作品展，第二届中国画作品展；《微茫》、《乡村之秋》参加首届全国花鸟画作品展，首届全国山水画作品展；《冬至》、《河西九月天》、《熏风》参加世纪之光中国画提名展，迎接新世纪·法国中国画艺术大展；《夏绿》等十幅作品参加关照自然·全国著名中青年花鸟画家作品展。《玉兰竹石来春图》等六幅作品参加当代中国画学术论坛·当代中国画学术展。《追月》等四幅作品参加南北花鸟画·当代中国花鸟画作品学术交流展。《河西九月天》等六幅作品参加“盛世中国·当代中青代画家提名展”。《清荷图》为神舟六号太空船搭载上天，并在国家博物馆大厅展出。《梦回故乡》、《秋声》、《荷塘》分别参加第一届、第二届、第三届全国画院双年展，及第二至五届工笔画大展莫晓松并获奖。《荷花册页》十幅作品，参加日本福岗亚洲美术馆举办的中国现代美术作品展。以花鸟为主题的作品先后在深圳、香港、台湾，以及日本、法国举办个人画展和联展。作品被联合国教科文组织世界遗产中心、中国美术馆、上海美术馆、广州美术馆、深圳美术馆、关山月美术馆、中国画研究院、北京画院等多次收藏。

图片资料均收集于网络..........

原宿(はらじゅく)，是东京都涩谷区的一个地区。原宿风指的是服饰的流行派。

原宿风是一种街头文化的代表，是日本原宿街头青年的一种打扮风格。色彩性很足的服装和五颜六色的头发，并不就是原宿风。有好多人认为原宿就得喜欢BigBang。我觉得原宿不是在表面的东西 它是一种代名词 有很多人误解了 原宿是一种精神 总有人染者五颜六色的假毛 穿着一身冒牌货 说我这叫原宿风 我只想说 亲 你那是非主流好吗！现在有太多说原宿风是纯粹跟风行为，甚至现在被人分为软妹子和硬妹子，说软妹应该怎么穿，硬妹应该怎么穿，软妹应该粉嫩身上一定要有粉色，硬妹身上一定要有眼球什么的，但我看见很多人身上挂着一堆乱七八糟的也没感到一点点原宿风，只显罗嗦！很多日本街拍穿的都干干净净 可是人家的感觉就是不一样。不要被一些跟风者误导了对原宿的理解！


一、原宿风的头发：原宿风格的头发倾向于渐变色彩，合乎视觉效果的将色彩融合到一起是原宿风的一大特点。当然，并不是所有喜欢原宿风的青年都会去染发，选择一条原宿风的假发也是个不错的选择。
二、原宿风的服装：原宿风强调的是色彩的混搭和配合，你也可以尝试一下五彩缤纷的服装。
三、其他装扮：美瞳，女生还会涂上各种色彩的指甲油，还有形状是一只鬼手的小饰品，例如项链。

奥斯卡-克洛德·莫奈﹙Oscar-ClaudeMonet，1840年11月14日-1926年12月5日）法国印象派主要画家，印象派运动领袖人物。法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。

莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或*涂式的轮廓线。除此之外，他对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。
　　
莫奈出生于巴黎，在他五岁的时候全家搬到了诺曼底的勒阿弗尔(LeHavre)。他的父亲希望他继承家里的杂货店，但莫奈则想成为一个艺术家。
　　
15岁时，莫奈开始小有名气是因为他的木炭漫画，这些画开价十至十二个法郎。在诺曼底的海滩上，他遇到了艺术家欧仁·布丹(EugeneBoudin)，他后来成了莫奈的良师益友并教授他学会画油画。
　　
当莫奈来到巴黎卢浮宫，在那里他看到许多画家在模仿著名艺术家的作品。于是，随身携带着颜料和工具的他便坐在一扇窗户旁开始画他所看到的东西。
　　
1860年-1862年莫奈曾在阿尔及利亚当了两年兵，在他服役七年的合同到期之前，因为伤寒，莫奈的姑妈Lecadre夫人将他从部队解脱出来，让他去完成大学的艺术课程。

因为大学的传统艺术教育让他觉醒，1862年莫奈在巴黎加入了夏尔·格莱尔(CharlesGleyre)画室。在那里他结认了皮埃尔-奥古斯特·勒努瓦、弗雷德里克·巴齐耶(FredericBazille)以及阿尔弗雷德·西斯莉(AlfredSisley)。他们共同创造了一种新的艺术手法，后来被称为印象派，即在户外和自然光线下用浓厚的油彩作画。
　　
1866年，他以卡米耶·东西厄(CamilleDoncieux)为模特创作了《绿衣女人》(TheWomanintheGreenDress)。不久之后，东西厄即怀孕并生下了他们的第一个孩子让(Jean)。
　　
在普法战争(Franco-PrussianWar)（1870年-1871年）期间，莫奈来到英国避难。在那里他学*约翰·康斯太布尔和J·M·W·透纳(J.M.W.Turner)的作品。
　　
回到法国后，1872年或者1873年，莫奈以勒阿弗尔的一处风景为背景创作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派画家展上亮相，如今它陈列在巴黎马蒙丹·莫**术馆(MuséeMarmottan-Monet)。根据这幅画的题目，艺术评论家路易·勒鲁瓦提出了“印象派”的说法。
　　
1870年，莫奈与东西厄结婚。1873年，他们搬进了塞纳河(SeineRiver)边阿让特伊(Argenteuil)的一幢房子。1878年3月17日，他们有了另一个儿子，米夏埃尔(Michael)。1879年，莫奈夫人死于肺结核。
　　
AliceHoschede决定帮助莫奈抚养他的两个孩子。他们居住在普瓦西(Poissy)，但莫奈不喜欢那里。1883年4月，他们搬到了上诺曼底大区厄尔省的Giverny。他种植了一个大花园并在那里完成了他馀生的绘画创作。莫奈和Hoschede在1892年结婚。
　　
在十九世纪八十年代和九十年代，莫奈开始了系列绘画创作，即在不同的光线和角度连续画同一个物体。他的第一个系列作品《卢昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的时间来画。1895年，从20个不同角度对大教堂所作的画在迪朗德-吕埃尔(Gurand-Ruel)画廊展出。他还画了一个稻草堆系列。
　　
莫奈非常喜欢画受约束的自然---他的花园、他的睡莲、他的水塘和他的小桥。他也画塞纳河岸的上上下下。
　　
1883年至1908年间，莫奈在地中海画了许多风景画和海景画。
　　
他的妻子艾丽斯1911年去世，他的儿子让1914年去世。

白内障让莫奈在1923年接受了两个手术。
　　
莫奈于1926年12月5日逝世，下葬在Giverny教堂的墓地。 　
　
2004年，莫奈的theParliament和EffectsofSunintheFog在伦敦卖出了超过2000万美元。

阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha，1860-1939）

与印象主义、野兽主义或是立体主义等艺术流派相比起来，新艺术运动作为第一个真正将普通大众当作艺术的观众、且时间跨度达30年之久的艺术运动如今却似乎被有意无意的忽视了。
　　穆夏（Mucha）与他所属的新艺术运动一样，他的名字在今天的中国几乎已被完全遗忘。在《中国大百科全书·美术卷》中找不到他的名字，而从网上对他名字五花八门的翻译就可以看出对于中国人来说，他的名字是多么陌生：姆佳、慕克、米哈、穆恰……
穆夏的创作经历几乎就是“新艺术运动”的一个缩影，他的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等许多艺术领域，还包括家具和咖啡壶等日用品的设计以及大量的商品包装画。而其中他那些被称为“穆夏风格”的招贴画展现了成熟的追求极端唯美的新艺术曲线装饰风格，几乎成为新艺术招贴画的同义词。
　　另外，不为人所知的是，穆夏竟然还是捷克斯洛伐克第一套邮票和纸币的设计者！穆夏的作品对后世的商业绘画有着极大的影响并曾经在二十世纪六七十年代重新掀起一股热潮。
　　看过穆夏的作品，你就会明白**前流行上海滩的美女月份牌和日本漫画中甜美的女性形象是从什么源头而来的了。

伊吹五月是中国一位同人图爱好者，现在是专业插画家，已经在《漫友200期》正式出道，有详细专栏，在仙剑同人界也有很大名气，更喜欢高达SEED里面的阿斯兰卡嘉莉，已经正式出版个人同人画集《DACAPO》（AC(阿斯兰&卡嘉莉)+LT(洛克昂&提耶利亚)全彩同人），《花与剑》（仙剑奇侠传一同人），《归去来》（古剑奇谭同人），《梅隐香》（剑侠网络情缘叁同人），《心战》（剑侠网络情缘叁同人，通贩中），《花好月圆》（主仙剑奇侠传四同人，预热中。在《心战》完售数月后吃货组通贩）；以及2012年12月底将由重庆出版集团出版《花间词》（以弘扬古典诗词歌赋改编的半画式漫画，32页全彩配诗画册）。　
【伊吹前辈的同人图。嘛，自己收集的。

良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，则为你如花美眷，似水流年。

五个小故事都说神怪，可是并不多么神，更不奇怪，甚至我不能判断这些能否被称作“故事”，因为真是太简单了，只有很久的凝望、茫然的等待和一刹的相拥，到此这个故事就终结了。如果是在电影中，也许只要二十秒就可以结束的一个故事，但是夏达需要画很久，问她为什么要画这些，她大概也会照旧回答说这是她想画的。(以上为《游园惊梦-序》作者江南，内容略有删改)《游园惊梦》的确是难得的佳作，画家用她的笔，她的心境，为我们展现了一朵穿越历史的绚烂之花。每一个故事都配有一段古词，如《江城子》、《蒹葭》，而剧情并非围绕着诗句，品位起来却有与诗句相同的感觉 『明月夜，短松岗……』夕阳西下，《阿菁》里道长的感慨，凄凉无奈…… 古雅华美的画面，点点滴滴的繁语，《游园惊梦》是精密构思的产物，又如此大方……

精彩书评

游园惊梦，是这本书的第一个故事，也是它的名字。夏达，这个灵秀的女子，用一串古香古色的诗词，把我们念念不忘的爱情，低低吟诵了一遍。 　　有人说，三百篇诗，反反复复述说的也只是，年少时未能说出的那一个字。那么一曲游园惊梦，惊醒了什么梦？ 　　游园惊梦，惊醒的是相思梦。是《游园惊梦》里那“如花美眷，似水流年”的惊鸿一瞥，是《凤求凰》里"愿得一心人，白头不相离"的殷殷期盼。 　　游园惊梦，惊醒的是别离梦。是《阿菁》里“十年生死两茫茫”夫人在悲痛中两手握不住一滴眼泪的悲凉，是《蒹葭》里“所谓伊人在水一方”将军看着爱人在羹汤里的动魄惊心。 　　梦是脆弱的，所以这些被惊醒的梦，无一不破碎。夏达用悲剧为这些美好的人物送葬。所幸，这些被惊醒的梦，都是与爱有关的。都是爱的碎片，爱的伤