关于文件袋的图片专辑列表,每个文件袋相关图片专辑均由普通用户整理而成。通过欣赏专辑名称、风格和缩略图,能够迅速找到与你同样品味的用户创建的专辑,从而找到适合自己品味的图片。文件袋图片专辑列表,希望能帮您找到喜爱的图片。
我希望 在欣赏这张专辑之前 大家可以花两三分钟看看我这段介绍
麻烦你们了
首先 非常谢谢你们通过一张图片进入到这张专辑 感谢你的欣赏和收录 甚至是follow
你们的认可对我来说是一种动力 异常强大的 可能对你们而言不算什么 但对于我而言 建立这张专辑的原动力 就是希望博得你们一点点的喜爱
否则 我才懒得出什么女人文化
关于这个专辑系列 如果是一直有在关注的toper应该知道 这已经是我的第六张类似专辑 《女人文化》是一个系列 不算历史悠久 但也收纳了大几千张我自认为还不赖的美图
很抱歉 这张女人文化会是我最后一张女人文化 也就是说 以后我不会再出这个系列了
对一直喜欢这个系列的关注者们深深致歉 非常的不好意思
关于女人文化系列 最早在我还没有入驻top的时候 其实女人文化已经存在 只不过那时候还是放在文件夹里面静静收藏的几百张图片 只是一个大致的雏形 还不具备完全可以上传的特点
感谢top给了我一个展示自己的*台
而关于“文化”二字 这样取名的原因
一是我曾经的名字里有一个“文”字
二是代表着“情色文化”的概念
毫不遮掩的说 我是一个狂热的欧美情色文化爱好者 崇尚所谓的人体美学 迷恋女人身体呈现的柔和的 婉转的曲线 并不是说我并不懂其他意义上的各类型美学 只是我对情色美学的热爱异常厚重 到我自己都难以理解的地步
其实这在欧美国家而言是稀松*常的 是完全健康的一种欣赏审美
但是在国情相对于保守的中国 情色美学多多少少会被打上 “黄色” “有伤风化” “**淫秽”等性质恶劣的标签 同样的中国网络对于这样的东西一律秉持的是严禁 删除 甚至处罚的方式
对此 我一度非常受伤
情色美学虽在欧美盛行 却不代表着中国人都不可以欣赏 或许无独有偶里 我就是那极个别的一支
我并不感到羞愧
我认为我自己没有错
我的女人文化 我敢担保 虽然将性感的情色美学发挥的比较充分 但绝不会与低俗污秽的**扯上关系 我对此一直有非常严苛的界定 保证自己能将情色美学的“诱惑”和“瞎想”带给观看者 但同时也绝不会让其产生“恶心”“低俗”的排斥想法
从第一张女人文化一上 就出现大量检举揭发的用户向网站管理员浪浪浪举报我的图片 我都看到了 但是也没有气馁 说实话 当我确定做这个系列的时候 就已经想到它所会带来的反映
所幸那时候得到了一些浪浪浪的宠爱 每每他不得不删减之前 会先通知我 “没办法的事” 并会让我预先存起来以免丢失 还会告诉我一句 其实挺好看的
很感谢那时候的浪叔给我的肯定
即便他迫于网络规范而不得不删掉我大量的图片 我也没有不开心过
后来他对我的信赖更多以后 我也一度成为过那时候网站后台的管理员 可以删除任何我看不过眼的违规图 可其实我自己或许就有很多
至少感谢浪浪浪对于我品味能力鉴别的认同和相信吧 虽然我也卸任很久了
同样与我同样遭受删图违纪的le.ciel和代号失控 我也是在那时候熟识 尤其是代代 给了我那段时间以来 一份来自于网络的温暖 后来我们成为更亲密 走入彼此现实生活里的朋友 我很感激 感激top带给我的这些好的改变
这是一份温暖 对于我而言
可一直让我感到很无力的是 关于“情色”和“**” 从不存在明显的硬性评判标准
这两者看似大同小异 实际上千差万别
一个眼神 一个动作 一种穿着 乃至一卷胶片的质量 都会将图片概念进行本质上的改变
所以观图者只能靠着自身对于两种类型的艺术品位鉴赏力来评判好与坏
有些人对于情色美学的鉴赏水*高 于是她认为我根本不违规
有些人对于情色美学的鉴赏力有待提高或者根本不喜欢这种美学 于是她认为我这些都是冒天下之大不韪
不管如何 之前的女人文化系列最高单张专辑收录已达到3000+ 单张图片收录量我无法计算了 总和收录数量过万
感谢还是有那么多看客们给我点亮了一颗红心 我真的很感动
每个人心中都有一杆秤
公道自在人心
这张女人文化是以我自己的名字命名 代表的是我个人最喜欢的情色美学类型
或许有些人会觉得果然更显精妙 则另一部分人认为还不如之前
两种意见我都接受 毕竟审美标准是很个人的 谁都不能说了算
你可以认为它是一张收山之作
是的没错它就是
所以我会花比以前多十倍的挑剔去对待这最后一张 努力去呈现一个最完美的质感给大家 让我可以不辜负我狂妄的自诩“情色美学”的追捧者
为了完美达到这个美学的高度 这张尺度我不会有所顾忌 我只会上我认为最好的 至于其他的 我已经把话语权转赠给了别人
这张会不会迈入收录顶端 我已经不在乎了
因为它在我心里 是最好的
与所有之前的女人文化里系列可能会有出现重复收录 但这张是更新 也是回顾 更是个人推荐精选
所以 希望你们喜欢
我爱你们
http://www.fucoueda.com/
1979年 生
2000年 第16回グラフィックアート「ひとつぼ展」 入選
イラストレーションヨコハマ・コンペティション2000 優秀賞
2001年 「ヨコハマコンペ2000 受賞者グループ展」 (横浜)
個展「上田風子展」(銀座ギャラリー・フォレスト)
「 ハッピーアンブレラ200 」(ガーディアンガーデン)
JACA・日本ビジュアルアート 特別賞
2002年 「少女頌」(銀座スパン・アートギャラリー)
02年TIS公募学生・アマチュア部門 優秀賞
「 TAKO KITE 」(ガーディアンガーデン)
2003年 個展「上田風子展」(銀座スパンアートギャラリー)
「ひとつぼ展20回記念going1992-2002」 (銀座 ガーディアン・ガーデン)
「ピエゾ博士の展覧会Vol.1」(銀座アートスペース羅針盤)
「NICAF展」
「EPSON Piezo Graph Media Collection2003 KYOTO」
(京都 EPSON Piezo Graph Galley KYOTO)
「 MINI MINI MOTOR SHOW 」(ガーディアンガーデン)
東京工芸大学大学院 修了
2004年 「いつか見た夢展」(ギャラリーエフ)
「四人展~ノスタルジアの弟子たち~」 (ギャラリールテコ)
「VOCA展2004」(上野の森美術館)
「第23回損保ジャパン美術財閥選抜奨励展」(損保ジャパン東郷青児美術館)
個展「上田風子展」(ギャラリーミリュウ)
個展「上田風子展」(銀座スパンアートギャラリー)
「 JEANS SHOP GINZA 」(ガーディアンガーデン)
2005年 「愛のお伽話展」(ギャラリーエフ)
「コレクション オブ アート アンド イラストレーション」(池袋東武百貨店美術画廊)
個展「上田風子展」(好古堂)
「 ECO BAGS SAVE THE EARTH 」(ガーディアンガーデン)
2006年 「KissKissKiss展」(ギャラリーエフ)
個展「上田風子展~秘密の花園~」 (銀座 福原画廊)
「EVACCA展」(銀座アートスペース羅針盤)
「The Bliss Express Show」(ロサンゼルス/Nucleus Gallery)
「 GOOD DESIGN GOOD SENSU 」(ガーディアンガーデン)
2007年 「HOTEL展」(ギャラリーエフ)
「四月のノマドたち~**区春の祭典~」(ギャラリーMalle)
「Power In Numbers 2」(ロサンゼルス/Nucleus Gallery)
「Karan Koron A Geta Art Exhibition」(ロサンゼルス/MeltDown Gallery)
「VENUS Exhibition」(シアトル/Roq La Rue Gallery)
「BLISS EXPRESS Exhibition」(ポートランド/Compound Gallery)
「Ephemera Exhibition」(ロサンゼルス/Nucleus Gallery)
「南青山人形倶楽部 第一回例会 ~画家と人形展~」(ビリケンギャラリー)
個展「アクアリウム幻想」(スパンアートギャラリー)
「アリス幻想展」(スパンアートギャラリー)
「 お茶にしませんか? 」(ガーディアンガーデン)
200 8 年 「2008 NEW YEAR EXHIBITION -家族? 2008-」(ギャラリーエフ)
「Deep pop show」(NY/アイオナ大学ギャラリー)
「四月のFOU」(ギャラリーMalle)
「Esao Andrews and Fuco Ueda Exhibition」(シアトル/Roq La Rue Gallery)
個展「上田風子展 Symbiosis 」(コートギャラリー国立)
「 猫展 」(ギャラリー小暮)
「 大切に使いたい ビニール傘展 」(ガーディアンガーデン)
200 9 年 「壱」(LOWER AKIHABARA. Gallery)
「 YOUNG ART TAIPEI 」(台北)
「 Asia Top Gallery Hotel Art Fair 09 」(ソウル)
「 手ぬぐい TOKYO 」(ガーディアンガーデン)
2010 年 「 Asia Top Gallery Hotel Art Fair 2010 」(香港)
「 あれから20年、これから20年 未来に届くアート展 」(ガーディアンガーデン)
「 ULTRA003 ART FAIR」(東京)
「 HEY! SHOES」(ガーディアンガーデン)
2011 年 個展「 Lucid Dream 」(渋谷 Bunkamura Galley)
上田風子作品集「 LUCID DREAM」出版(発行/芸術新聞社)
「 宇野亞喜良がコンタクトした異能のアーティストたち Aquirax Contact 」
(青山 ビリケンギャラリー)
「 YOUNG ART TAIPEI 」(台北)
「 ART HK 2011 」(香港)
http://teppei.net/
1954 兵庫県に生まれる。
家業は織物業で、幼少よりその染色や図案画などに興味を抱き、15歳頃より本格的に絵画・デザインの基礎を学び始める。
1977 武蔵野美術大学商業デザイン科卒業。
その後、グラフィックデザイナーを経て、広告制作会社専属のイラストレーターとなる。
1980 フリーランスとなり、広告や出版の仕事を手がける。
代表的なものとして、森永製菓のパッケージイラストを10年にわたり(200点以上)制作する。
1987 毎日新聞カラー別刷り版に、南ドイツ、ロマンチック街道沿いの街を描いた「Romantic Gallery」 シリーズが月1回連載される。
1988 同、フランスの街々を描いた「ロマン色の街角」シリーズ が連載される。
1990 東京、青山スパイラル・ギャラリーでの初個展開催を機に、画家としての制作活動に専心。
1991 シルクスクリーンによる版画作品の発表を開始する。
ロサンジェルス・アートエキスポに出品。
1992 オランダで開催された、花の万博「フロリアード/1992」の記念版画 が制作される。
ニューヨーク・アートエキスポに出品。
1994 神戸大丸にて個展。
1996 小田急百貨店新宿店、札幌丸井今井、新宿高島屋、各百貨店にて個展。
1997 CD-ROM絵画集「笹倉鉄*作品集」(シンフォレスト)がリリースされ、CD-ROM年間売上げランキングにて、絵画部門のトップを記録する。
福岡岩田屋、銀座松坂屋、金沢香林坊大和、各百貨店にて個展。
1998 フジテレビ・ニッポン放送本社ビル、新社屋完成記念のイメージアートを制作。
大丸ミュージアム・東京にて、イラストレーター時代からの作品を含むそれまでの 活動を集大成した初の美術館個展が開催される。
名古屋三越、上野松坂屋、大阪梅田大丸、各百貨店にて個展。
1999 新宿小田急、いよてつそごう、大阪梅田大丸、池袋東武、各百貨店にて個展。
2000 版元業務を中心とした「株式会社アートテラス/笹倉鉄*オフィス」を設立。
絵に自ら綴った文章を添えた「笹倉鉄*画集」(求龍堂) が出版される。
神戸そごう、福岡三越、大阪梅田大丸、新宿小田急、名古屋松坂屋、各百貨店にて個展。
2001 フィレンツェに架かる「ポンテ・ヴェッキオ」を描いた作品「祝福」が 「イタリア.フィレンツェ.日本.文化経済交流協会」公認作品となる。
「ボランティア国際年」の行事として内閣府が開催した絵画コンクールの審査委員長を務める。
広島福屋、千葉三越、各百貨店にて個展。
2002 これまでに発表した版画作品全てを網羅したカタログレゾネ「笹倉鉄*全版画集1991-2002」(求龍堂)が出版される。
DVDビデオ「笹倉鉄*の絵画世界」(シンフォレスト) がリリースされる。
大丸ミュージアム・東京、心斎橋大丸、鹿児島山形屋、博多大丸、梅田大丸、各百貨店にて個展。
2003 広島福屋、札幌大丸、北九州井筒屋、名古屋松坂屋,、静岡松坂屋、各百貨店にて個展。
2004 自らの作品にインスピレーションのあわいから浮かんだ言葉を添えた「笹倉鉄*詩画集~やわらかな季節のなかで~」(求龍堂)が出版 される。
イタリア・マルケ州、詩と芸術の街「レカナーティ 」の市庁舎、およびレオパルディ博物館にて個展が開催される。
京都大丸、心斎橋大丸、東京大丸、鹿児島山形屋、札幌大丸、広島福屋、大阪梅田大丸、各百貨店にて個展。
2005 フィレンツェ・京都姉妹都市締結40周年記念行事として、フィレンツェ市主催による 個展が同市パルテ・グエルファ宮にて開催される。
仙台三越、高知大丸、京都大丸、たまプラーザ東急、千葉三越、各百貨店にて個展。
2006 (社)関西経済連合会の月例理事会において「現代日本の版画事情 ~ジャポニズムの再来を願って~」の演目で公演を行う。
北京、国立中国美術館にて、 劉長順氏との日中友好を目的とした「二人展」が開催される。
大阪心斎橋大丸、新宿高島屋、広島福屋、各百貨店にて個展。
2007 ニューヨーク・アートエキスポに出品。
東京大丸、京都大丸、たまプラーザ東急、各百貨店にて個展。
2008 パリと京都にて、「日仏交流150周年」および、「京都市・パリ市姉妹都市盟約締結50周年」を記念した個展が、京都市の後援のもとそれぞれ開催される。
神戸そごう、玉川高島屋、大阪梅田大丸、東京大丸、各百貨店にて個展。
2009 京都大丸、たまプラーザ東急、各百貨店にて個展。
2010 画業20周年を記念した「笹倉鉄*ヨーロッパ旅の画集」(求龍堂)が出版される。
デビューからこれまでにリリースされた作品の全てを展示した「笹倉鉄*全版画展」を、東京(セントラル美術館/銀座)、大阪(心斎橋大丸) 、名古屋(松坂屋)にて開催。
現在は、京都・東京に活動の拠点を置き、ヨーロッパ各地を訪問しながら精力的に制作活動を続けている。
また、画家デビュー後は多くの方々よりご支持を頂き、これまでに150作を超える版画作品をリリースしている。
-2010年12月31日現在-
记得有部黑色喜剧,其中有段剧情是这样的:开着百万跑车的主角说,若不丢掉衣柜里的旧衣裳的话,是不会有新衣服进来的,四周的人一听到这句“幸福哲言”,就立刻整理起衣柜,拼命地将不要的衣服统统丢掉。
结果几天后,其中有一个人发现,主角身上穿的T恤正是他丢掉的……虽然剧情很反讽,但是,这种没有激励就不丢衣服的*惯,是否跟你很像呢?
衣物整理,不再心动就丢吧!
多数人打开自己的衣柜,都会感到不可思议与一股无奈,尤其是出门前打开衣柜那一剎那,根本眼花缭乱、难以选择──能穿的、不能穿的全混在一起,再好、再适合的衣服,完全看不到、找不到,甚至不知如何搭配。会造成这种混乱状况的主使者,就是“你”。要解决这个问题的,也该由“你”来处理,而非请家人代为整理,或继续拖延整理时间。
该丢的衣物,应毫不犹豫跟它说掰掰,不要成为收藏的奴隶,并且要尽速地将这些无法让你更精彩美好的衣服,离开视线之外。你需要准备几个纸箱、大塑料袋或置物箱,将它们区分为“丢弃”、“送亲朋好友”、“送慈善机构”以及“待考虑”四大类,然后把整理出来不要的衣服,依照分类放入。
至于哪些衣物必须对它们提分手?只要符合下列任何一个项目的内容,都该狠心这么做——
1. 不再令你心动
别让这些过去的爱,继续占据你的人生空间。人对于对象的品味与喜好,会随着周遭环境与经验而改变。无论是款式不爱,还是颜色不爱,或是根本从来没爱过,留在衣柜中将会充满负面能量,并且还会将幸福阻挡于门外。
2. 2 年以上没穿
无论是基于什么样的理由让你好几年不穿它们,从现在开始,如果你仍旧喜爱这些衣物,请想办法从明天起,立刻轮流穿一回,打破2年没穿就应该舍弃的迷思,让它们回到你的生活里;否则就算这次留下来了,无论再过几年还是不会穿,留下也是枉然。
3. 色彩不适合
若你已找出适合的色彩属性,那么,请直接将这些不适合的衣服从衣柜里移除。一旦体会到穿对颜色与穿错颜色对脸蛋的影响,你将再也不会穿这些衣服了。
4. 无法修饰身材
大多数人的身材都须藉由服装的修饰,才能看起来更趋于理想的体型。有些衣服你虽然喜爱,但就是无法展现身材优点,反而像放大镜般扩大需要修饰的部位,这些也请全部打包,统统送给比你还需要的人吧!
5. 尺寸不合
过大或过小的衣服,都不可能把你包装得多好,若想留下来,就得找专业修改师修改,或者也可拿回原品牌专柜请他们代为处理。至于过小、无法修改的衣服,也许你还在期待瘦下来可穿上的那一天,若款式保持良好,可以放入待考虑的纸箱内,等瘦下来那天再挂回衣柜,否则,一律送人!别再留恋!
6. 不符合生活型态
这些单品,曾经非常适合过去的你,但是已经不适合现在的你,就舍弃吧!人生很长,处于不同阶段时,你的穿著打扮也要跟着做调整,才能符合当下的自己,也才不会引来别人异样的眼光,与质疑你的专业。
7. 不属于自己风格
再精美好看的衣服,当无法显示个人魅力时,是无法让自己感到自在,还可能造成严重的扣分,这些衣服相信你不会想再穿第二次。请记得,要学*驾驭身上的服饰,而不是成为它们的奴隶!
8. 羞于见人、缺乏美感
起毛球、污渍、破损、褪色、质感不佳等等,穿上这些有缺点的衣服,可表现不了所谓的勤俭美德。若它还值得送洗补救,请立刻执行处理,但若是有破洞、束口已松掉的袜子,请全部丢掉!别以为穿在脚底没人注意到,这不仅不礼貌,也很令异性倒胃口。
9. 没有其他单品可搭配
折扣期间疯狂抢来,或是因想要新尝试而买的款式,回家后才发现少了其他服饰可与它搭配,于是就这么一直搁着好几年,也没找到适合的单品配合,或者,你根本忘了有这回事。给这些新衣一条生路吧,快点放入适合的分类纸箱,让它们有个新开始。
10. 为淘汰旧衣找到好主人,全新出发
淘汰,不是从抽屉移至收纳箱,不是从自己的房间移至家人的房间或仓库。淘汰,是舍弃不适合自己现在的衣物,并为这些已经不需要的服饰寻找新主人,让它发挥最大的价值。
在整理好你的衣柜之后,请立刻执行一一送出,否则前面的辛苦整理的结果,只是把衣物从衣柜的空间,移动到放在角落里的纸箱里。请不要把昂贵的土地,拿来堆积不穿的衣物!把衣橱空出来,是为了放更适合自己的衣服。
写在后面:
衣柜里的衣服,应该是要助你一臂之力,而不是在你出门时让你垂头丧气。衣柜和服装本身是没有生命力的,只有穿着在适合的人身上,才可以让它“活”起来。
对于你现在形象没有帮助的服饰,让它们全部离开你的衣柜,跟过去说再见,谢谢它们曾带给你的欢乐,并将回忆烙印在脑海里即可。让衣柜去芜存菁,留下来的衣服,都是适合当下的自己,你会猛然发现:原来人生可以很简单!
首先,要注意纹身店的器械设备是否卫生。纹身可称得上是一场小手术,所以器械的卫生与否,十分关键。纹身操作人员应使用一次性手套、刺针,纹身机以不锈钢材质为宜。
纹身图案 纹身图案
第二,要了解纹身色素的质量。现在的纹身一般不使用刺青所使用的染料和墨水,而是使用经酒精浸泡的液体植物色素。由于植物色素是从天然植物中提取出来的,渗入皮肤时,比较不易受感染。
第三,要注意自身的保护。在纹身时,要使用肾上腺素等清洗、止血。纹身完后,擦洗纹身需用温开水,要保持纹身的干燥(持续时间一般为一星期),否则会引起感染,而导致皮肤腐烂。
第四,不可用动物血液或朱砂等纹身,鸽子血朱砂纹身此种方法极其危险。
第五,不可用酒精或紫药水处理刺过的伤口(酒精会刺激伤口,紫药水会破坏纹身的颜色)。
第六,纹身完成后需要涂抹专业纹身药膏或医用凡士林,2-3小时后用温水将药膏和血水冲洗干净,并用脱脂棉或专业纸巾沾干水分,之后不要再涂抹任何药物。
第七,纹身完成几天后发痒,结痂,脱皮属正常现象,不可抓挠伤口,以免感染或脱色,内衣要柔软,不可太紧身。
第八,纹身之后暂时不可游泳或洗桑拿。
第九,如有溃烂,化脓,流水,伤口迟迟不愈合或发烧等现象请及时咨询纹身师或去医院检查。
纹身前
1. 记得找乾净的纹身店,不是纹身师傅只要戴上手套,就表示这家纹身店够乾净。纹身师傅必须遵循职业道德做好全面性的防护措施。这表示任何器材或工具的表面,都不能直接接触到纹身师傅的双手和纹身部位,所有纹身工具都必须用完即丢。 2. 清洗剂瓶、纹身枪、勾线、工作台塑胶表面、纹身周围区域,都要以塑胶袋包覆。针头和颜料也必须是抛弃式。针管要以医疗级杀菌机消毒。
3. 纹身前请保证睡眠充足,并吃饱肚子以保持良好精神状态。有生病或感觉身体不适都不建议纹身。
4.不可过量饮酒,过量饮酒不会减轻疼痛,反而回促使纹刺过程出血过多。
5.心态正确,确定身体跟情绪状况都很良好的时候去做纹身,放轻松让自己进入状况,这样才能好好享受纹身的过程!
6. 有晕针(打针)或晕血之类的症状最好提前告诉纹身师,因为通常有这些症状的人纹刺是也会出现类似情况,但不必太过担心在有准备的情况下,一般都无大碍。
7. 跟纹身师傅合作,多数人都很确定自己要做什麽样的纹身,但纹身师傅可以在你没想到的地方,适度加入个人风格。不要害怕向纹身师傅提出修改的建议,但对于纹身师傅可能提出的修正,你也要保持开放的态度,这样做出来的纹身才会更好看。
8.最后的是最好不要穿浅色的新衣裤去纹身,因为纹身过程中很有可能会有色料飞溅到衣服上,而纹身色料比较不容易清洗,所以建议穿深色的衣裤。
纹身后
一、纹身后5-7小时将保鲜膜或纱布撕掉,纹身伤口用温水冲洗干净,禁用肥皂和浴液。
二、纹身后1-2天伤口会有血性渗出为正常现象,不要随意涂抹外伤药膏,不可用手触摸伤口。
三、保证伤口清洁干燥,洗澡后或大量运动后,用干燥纸巾沾干伤口表面水分。
四、伤口不可用酒精和碘酒处理,预防感染,可口服适量的外伤消炎药。
五、伤口未好前,勿喝酒和辛辣食物,禁止游泳桑拿(只可温水冲洗)。
六、纹身完成后几天发痒,接痂,脱皮不可抓挠伤口,以免脱色,穿着宽松舒适的衣服。
七、注意伤口的卫生纹身后一定要洗澡的,每天都要洗,但洗的时候不要用力搓擦纹身部位的皮肤,因为洗澡是要把渗出的体液和残留的药膏儿洗干净,不过要注意不要用有刺激性的浴液、肥皂之类的东西,另外洗澡时间不宜太长。可以冲澡,但不宜泡澡,也不宜游泳,(请不要因为会有人说刚纹完几天内不可洗澡而不洗,我说的这些都是个人经验,如果不洗的话只会结很厚的痂并恢复得慢,很不舒服。) 纹身恢复过程中纹身部位会发痒、脱皮并结一层薄薄的痂,都是正常现象,但是千万不要用手抓抠纹身部位,否则会影响纹身的颜色。皮肤恢复得好的话一般10天左右就会痊愈,以后应有意识地保护纹身的部位(若纹身部位的皮肤受伤,会影响颜色,严重时则需要补色)。并且纹身彻底恢复前尽量不要喝酒、不要吃海鲜和辛辣刺激的食物,因为这些都会引起纹身部位发红、发痒甚至出现过敏症状,容易对纹身造成不良后果。
我们的情谊高如山,深似海,烈如酒,长如江。
朋友本不该有那么重要,朋友又的确那么重要。生命里或许可以没有感动、没有胜利...没有其他的东西,但不能没有的是朋友。
朋友是可以一起打着伞在雨中漫步;是可以一起在海边沙滩上打个滚儿;是可以一起沉溺于某种音乐遐思;是可以一起徘徊于书海畅游;朋友是有悲伤我陪你一起掉眼泪,有欢乐我和你一起傻傻的笑……
朋友不一定常常联系,但也不会忘记,每次偶尔念起,还是感觉那么温暖、那么亲切、那么柔情;朋友是把关怀放在心里,把关注藏在眼底;朋友是相伴走过一段又一段的人生,携手共度一个又一个黄昏;朋友是想起时*添喜悦,忆及时更多温柔。
朋友如醇酒,味浓而易醉;朋友如花香,淡雅且芬芳;朋友是秋天的雨,细腻又满怀诗意; 朋友是十二月的梅,纯洁又傲然挺立。朋友不是画,它比画更绚丽;朋友不是歌,它比歌更动听;朋友应是那意味深长的散文,写过昨天又期待未来。 朋友的美不在来日方长;朋友最真是瞬间永恒、相知刹那;朋友的可贵不是因为曾一同走过的岁月,朋友最难得是分别以后依然会时时想起,依然能记得:你,是我的朋友。 有朋友的日子里总是阳光灿烂,花朵鲜艳;有朋友的时候才发现自己已经拥有了一切。我们可以失去很多,但不能失去的是朋友。朋友也许并不能成为一段永恒,朋友也许只是你生命中某段时间的一个过客,但因为这份缘起缘灭,更使生命变得美丽起来,朋友的情感更加生动和珍贵。即使没有将来又有何妨?至少,曾经我与你一起走过朋友的路。
从前,有一个脾气很坏的男孩.他的爸爸给了他一袋钉子,告诉他,每次发脾气或者跟人吵架的时候,就在院子的篱笆上钉一根。第一天,男孩钉了37根钉子。后面的几天他学会了控制自己的脾气,每天钉的钉子也逐渐减少了。他发现,控制自己的脾气,实际上比钉钉子要容易的多。终于有一天,他一根钉子都没有钉,他高兴的把这件事告诉了爸爸。 爸爸说:"从今以后,如果你一天都没有发脾气,就可以在这天拔掉一根钉子." 日子一天一天过去,最后,钉子全被拔光了。爸爸带他来到篱笆边上,对他说:"儿子,你做得很好,可是看看篱笆上的钉子洞,这些洞永远也不可能恢复了。就象你和一个人吵架,说了些难听的话,你就在他心里留下了一个伤口,像这个钉子洞一样。"插一把刀子在一个人的身体里,再***,伤口就难以愈合了。无论你怎么道歉,伤口总是在那儿。要知道,身体上的伤口和心灵上的伤口一样都难以恢复。你的朋友是你宝贵的财产,他们让你开怀,让你更勇敢。他们总是随时倾听你的忧伤。你需要他们的时候,他们会支持你,向你敞开心扉。"告诉你的朋友你多么爱他们,告诉所有你认为是朋友的人,你的行动可以从邮寄这个小小的故事开始。有一天,当这封信回到你的信箱里时。你会发现你有一个很大的朋友圈.
L FILE No.15
小畑健 / 大场つぐみ / 蜷川 実花 / 2008-01-25 / 集英社 / JPY 28.35 / 単行本(ソフトカバー)
演员松山研一(22)作为大安全打电影「DEATH NOTE」扮演了的侦探「L」发售写真集的。按照摄影师蜷川实花(35)的热烈的love call实现。spin off作品「L change the WorLd」(监督中田秀夫,08年2月9日公开)的公开合起被发售。
与松山红演员的使之朋友做了的"最成功的角色"L,用"ninamika"的爱称被知道的受欢迎摄影师组合了首次tag。
L,是在06年被公开之前后编共计敲打起来了演出收入80亿日元的「DEATH NOTE」里(上)登场的天才名侦探。与藤原龙也(25)演了的主人公·夜晚神月分享受欢迎,08年要了主人公的spin off作品「L change the WorLd」被公开L。
此次,L的追随者这个蜷川,把love call移到执事的watari(藤村俊二)实现了。从8月到9月在涩谷中心街和浅草·花园等摄影了的蜷川先生「能请让我拍摄此次一直是爱好者的L。可以搞着这个工作!看起来满足因为只有出神地是吧照片,无论如何请看」。由于不是松山,彻底拍摄L的日常放下这样的破例的设定,成为为电影「L…」的谜迫*的内容。
L(松山)「我非常讨厌告诉别人自己的事。可是,因为通过watari非常好几年蜷川先生对我做着love call。那么又」评语。一方,系结了2人的watari(藤村)「L每天每天,凝视着蜷川拍摄了的写真集。注视的事情,自己管理着装饰的事情,保存用的3册说着。吃吃吃」。
[2007年10月24日纸面报道]
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07/10/24
电影和原作喜剧也神秘的"L"的日常,终于明显!
摄影师,蜷川实花拍摄批发"L"的visual照片书发售决定!!
是也含不仅仅是电影『死亡笔记』,原作喜剧「DEATH NOTE」最被谜包的存在的"L"的谜,终于明显!
耀眼地取得许多的奖,以流行杂志和广告,CD茄克,展览会等广泛地活跃的摄影师,去年用电影『SAKURAN』监督初次亮相也完成了的那个蜷川实花先生,拍摄"L"放下了的visual·照片书的发售决定了。
这个采用着不是单纯的写真集,watari残留了的文件这个形式。那个中,L的日常和谜等,电影也没被描绘的"L",根据美丽的visual解将成为被说出的内容。
说不是拍摄"L"放下,演L的松山健一的写真集也划时代的。摄影,8月31日,9月4日,5日涩谷,浅草·花园(HANA YASHIKI),木更津,东京都内艺术家工作室被进行了。以又与照片visual声部完全不同的形式,描绘"L的日常"的规划也被加进,那个设定成为由于漫画原作的大场斑鸫先生·小畑健先生的东西。
『L change the WorLd』的制片人,「"L"的谜,不仅仅是电影,这个visual照片书,更加今后被发表的与从小说版(※电影原案参加的电影剧作家由于另外的小说家的东西。变成只有与电影有差异的小说才有的故事的)3个项目复合,那个秘密消除被说出。发言特别,想此次的visual照片书好象到现在为止的电影也没给以,某意义可爱的L的*素的面孔露出能看见」。
小说的发表形态未定,不过,这个visual照片书电影公开合起的发售被计划。
乐趣!!
能请让我拍摄
<摄影师·蜷川实花评语>
此次一直是爱好者的L。
对于从watari领受了摄影OK的回答的时候非常高兴。
可以搞着这个工作!
因为只有出神地是吧照片,无论如何请看。
<L评语>
初次见面,我是L。
我非常讨厌告诉别人自己的事。
可是,因为通过watari好几年蜷川先生对我做着love call,watari非常说「还可以稍微配合」。真的讨厌没有办法,不过,
因为watari粘准许了。 不太很好地有发生,不过,稍微是明白我的事吧。
那么又。
<watari评语>
初次见面我是watari。
L每天每天,凝视着蜷川先生拍摄了的写真集。
注视的事情,自己管理着装饰的事情,保存用的3册。*素我是托付只有,只这个写真集自己管理着。
我也领受了1册,不过,有L的种种的表情,取也能享乐哟。吃吃吃。
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人物介绍
L——松山研一(饰) 姓名:(本名)松山研一(又名)松山健一
(松山本来的名字写作松山研一,台湾翻译是松山健一但其实是松山研一,因为出道前经高人指点说研一的笔画不好所以改成片假名,香港用的松山研一。其本人曾就此要求过正名,详情请看松山研一词条。)
英文:Matsuyama Kenichi
星座:双鱼座
生日:1985年3月5日
出生地:日本青森县
血型:B型
身高:1.80 米
体重:60kg
擅长:撑竿跳(中学时东北大会第4名),轮椅篮球
兴趣:制作服饰,电视游戏,漫画
喜欢的食物:布丁 讨厌的食物:肝脏,小沙丁鱼(肝脏类),辣的东西
喜欢的名言:需求是发明之母
喜欢的女性类型:会照顾人的女性,不撒谎(达到完美好像更好),不到忍无可忍不生气的人
讨厌的女性类型:没来理由对谁都笑的女人
觉得做男人真好的时候:不化妆也可以
喜欢的电影:马特·迪龙主演的《Drugstore Cowboy》
喜欢的演员:加里·奥德曼
喜欢的东西:剧本,电影
讨厌的食物:甜食(在饰演L的时候,却吃了许多甜食)
动漫《死亡笔记》中的人物
基本资料
代号:L 世界第一“萌”侦探
身份:世界第一名侦探 ICPO最后的王牌
CV:山口胜*(日)、黄启昌(粤,TVB)、郭立文(粤,DVD)
真名:L.Lawliet(只在电影版中出现)
日语假名:エル 罗马拼音:eru
本名:艾尔.罗莱特 (L.Lawliet)
日语假名:エル=ローライト
罗马拼音:erurouraito
假名:龙崎
其他身份:侦探艾拉路特.哥伊路、多奴(世界第二侦探和第三侦探)
日语假名: りゅうざき
罗马拼音:Ryuuzaki
假名:流河旱树
日语假名:りゅうが ひでき
L漫画版人物形象(13张)
罗马拼音:Ryuuga Hideki 生年月日:漫画版1979年10月31日;动画版1982年10月31日
命日(忌日):漫画版2004年11月05日;动画版2007年11月05日
身高:179cm(推定)
体重:50kg (推定)
血型:不明
喜欢的东西:各种甜品
讨厌的东西:袜子
生日花:波斯菊(Perennial Coreopsis)
花语:纯真并永远快乐着
波斯菊即使被栽种在烟雾覆盖的工业区,仍可延生下去,可以说是一种生命力非常强的花。因此,它的花语示意坚强。受到这种花祝福而生的人,身心都非常倔强、坚强,就像纯真的小孩子一样,即使失恋过一两次也不会在乎;甚至谈过许多次恋爱,也失恋过许多次后,仍能照样大吃大喝,欢笑渡过愉快的一生,可说是一位非常坚强的人!
真正的继承人是尼亚,即在他死后继续调查基拉的人。
book
books
feel
girl
kang
life
sleep
study
studying
一个人
书
人像
充实
光
努力
工作
忙
慵懒
文艺
科
那朵女子
1.戴耳机的时候必须看清了左右才戴
2.喜欢咬吸管纸杯棒棒糖棍儿冰糕棍
3.定闹钟五分钟一次但还是不肯起。
4.怀疑门没有锁
5.喜欢挤包装电器的那种带泡泡的塑料
6.明明对方的电话打不通或关机还是一次次重复拨号挂断
7.吃彩虹糖连续两次吃的不能是同一种颜色
8.反复检查记录下的东西或填写的表格
9.自己的博客模板看不顺眼就会不停地换直到满意为止.
10.吃完一板板的药片把周围的铝箔纸全部撕掉
11.删除文件后一定要清空回收站
12.抄笔记的时候,有一个字写的不好看,就用修改液完全涂抹。
13.看到别人没把黑板擦干净就觉得别扭
14.吃西瓜喜欢用勺子挖着吃
15.吃脆皮的雪糕喜欢要先吃掉外面脆皮
16.喜欢在蚊子咬的包上面掐十字掐井字
17.没好电视看就要遥控器来回调
18.突然想写东西又没有本子就会写在纸巾上
19.电脑桌面的图标一定要按照一定的排列顺序。
20.发呆时一次次在桌面上右击刷新或刷新页面。
21.看过的书必须要像新的一样,没有折痕没有印记。
22.口香糖一次喜欢吃两粒或以上
23.喜欢坐靠窗的位置看到反光的东西就想照。
24.吃饭喜欢泡着汤吃才吃的快
25.刷牙喜欢左右刷而不是上下刷
26.考试成绩出来后不敢查
27.下雨的时候不喜欢打伞
28.开了空调还要开电扇
29.大冬天喜欢吃冰激凌
30.离开一个地方之前要上上下下左左右右的看两遍以上
31.容易将他人写的一些文字对号入座胡思乱想
32.走路有时蹦蹦跳跳不管什么地方
33.走路时喜欢每一步都把脚尖与地砖的线对齐。
34.走路时听见一个固定节奏的声音就想要按着这个拍子走,哪怕是别人的高跟鞋声。
35.走路时看见前面或旁边有人在走,就想跟着他的步子走。
36.走路时如果旁边有规则凹凸物或是栏杆,喜欢一边用手摸在上面一边走,而且必须是刚刚正好能蹭到的位置。
37.走路时总幻想可以瞬间移动到前面几米的位置,然后走过那里时就会很爽。
38.站在高处的时候总幻想掉下去的情景,然后会很不爽。
39.玩电脑的时候明明没什么可以玩的但是就不想关掉。
40.看同一个字看多了就会不认识。
41.经常忘了自己 是否做过某件事,然后回去检查。
42.喜欢收集东西,哪怕收集以后连看都不会再看一眼。而且无论如何也不肯卖。
43.喜欢把肢体的一部分压起来,比如睡觉时把手压在枕头下面。
44.洗东西的时候一定要洗的非常干净。
45.写字写错了一定要用笔涂得特别黑,完全看不出原来的笔画才行。
46.撕毁纸张时一定要撕得粉碎。
47.如果手指脱皮,就要把所有卷边的皮撕下来,直到被撕掉的部分和好的部分之间的接缝很*。
48.看见*面上粘了一块东西或有缺口就想把它抠下来,比如课桌的皮。
49.买了任何电器,都要捏包装用的泡泡塑料纸,而且必须全部捏破。
50.排列东西时一定要放得非常整齐,切东西也要切成宽度大小完全一样。
51.吃饭时必须以完美的咸淡比例一口菜一口饭。
52.吃瓜子、松子时一旦吃到一个臭子,必须再吃20、30个把嘴里的酸苦味消除。
53.玩折纸的时候,折叠的边要压得特别紧,而且必须对得很齐。
54.盖饮料瓶的时候,要把瓶盖拧得很紧,紧到不能再紧为止,如果用力过猛瓶盖弹开了一圈,还要重新拧到最紧。
55.玩弄绑线用的金属丝,必须把所有拧成螺旋的地方都解开,然后努力把它弯成一个正圆形。
56.无聊的时候喜欢把东西以一个很难保持*衡的姿态立起来,包括叠硬币、立扑克牌等等。
57.和立硬币一样,对于向两边都有弹性的东西,例如翻盖手机、弹簧夹等,要把它弄成开和不开之间的临界状态。
58.喜欢把两块磁铁的同极压在一起,然后按住不让它弹起来。
59.特别喜欢严丝合缝的东西,看见就想把它们反复地分开再合上。
60.喜欢有规律的东西,然后把其他东西按照相同的规律往上拼。
61.喜欢凑整,或某个数的倍数,例如对78这样的数很反感,必须弄成70、75或80。
62.喜欢把东西弄得很*,如果有缺口填不上,就要把周围的部分削下去和缺口一样*
63.想方设法把东西弄成左右完全一样,如果不行的话,就弄成左右完全不一样。
64.有很重要的事的时候不着急,除非到了必须马上行动否则就来不及的时候。
65.反复刷新同一个论坛 ,等待没看过的新帖子或者新回复。
66.做任何闲事,尤其是玩扫雷、打扑克牌的时候,不断提醒自己再玩1局就去做正事,但总是由于种种借口,比如这局不完美、不甘心等持续玩下去。赌博不断输钱也是同样的心理。
67.一边看以上的东西一边一条条地往自己身上套,看看有没有符合的,并且看完以后有些毛病本来没有,却染上了。
阿尔丰斯•慕夏(Alfons Maria Mucha,1860年7月24日-1939年7月14日),是一位捷克籍的画家与装饰品艺术家。
慕夏出生于捷克摩拉维亚地方的 Ivančice,虽然他的歌唱天分让他可以升学至高中,不过从小时候开始画画就是他的最爱。他在莫拉维亚有个画装饰物品的工作,大多是画剧场使用的风景图。1879年慕夏进入了维也纳最重要的剧场设计公司工作,同时继续他的非正式艺术教育,不过一场大火结束了他这份工作。1881年他回到莫拉维亚成为自由接案的装饰画及人物画家,且受雇于 Karl Khuen 伯爵,画 Hrušovany Emmahof 城堡的壁画;这位伯爵对慕夏的画非常感动,于是资助他到慕尼黑美术学校接受正式的艺术教育。
慕夏在1887年来到了巴黎,在 Académie Julian 与 Academie Colarossi 继续他的学业,同时他也给杂志及广告提供插画。1894年圣诞夜,慕夏在大家都回家过节,公司设计人员、艺术家都不在的情况下临危受命,代当时巴黎最红的歌舞明星莎拉•伯恩哈特(Sarah Bernhardt)在新年演出的歌舞剧吉斯蒙达(Gismonda)设计海报,没想到因此引起了巴黎人的注意,而慕夏也得到公司的赏识,得到越来越多的设计机会。 因为他的卓越成就,还被奥匈皇帝授予了骑士封号,又被法国**授予了骑士荣誉勋章。
慕夏的作品具有鲜明的新艺术运动特征,也有强烈的个人特点,他创作了大量的画、海报、广告和书的插画,同时从事珠宝、地毯、壁纸及剧场摆设等设计。在画中常出现美丽的女人穿着带有新古典主义的长袍,四周围绕着丰富的花,且在女人的头后方常会有光环。他的新艺术风格常被模仿,然而,这是慕夏终生不想尝试的风格;他总是坚持着一种信念,那就是与其依附着任何一种流行的设计型式,他的设计是从内心而生。他声称艺术的存在只是为了传递精神上的讯息,如此而已;因此他对他在商业艺术界得到的声名感到挫折,而希望专注于那些更为崇高的艺术,及使他的出生地更为尊贵的计划。
慕夏在1906至1910年造访美国,接着便定居在布拉格,在那里,他为这座城市的地标及剧场增添了许多装饰。当捷克斯洛伐克在第一次大战之后独立时,他为这个新的国家设计了邮票、钞票以及其它官方文件。他花了许多年的时间创作他的杰作—斯拉夫史诗(The Slav Epic),那是一系列描绘斯拉夫人民历史的巨大绘画;他在很年轻的时候就想要完成这个颂扬斯拉夫历史的梦想。
在***主义风起云涌的1930年代末期,慕夏的斯拉夫史诗被报纸指责为**派,当1939年德军进入捷克斯洛伐克之际,慕夏是第一个被盖世太保逮捕的艺术家。在一连串的审问中,他得了肺炎,1939年7月14日因为肺部感染而过世,埋葬于 Vyšehrad 公墓。
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图片来源:
http://staratel.com/pictures/modern_/mucha/main.htm
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