针织品

设计师同名品牌Donna Karan 2014春季高级成衣系列于9月9日在纽约时装周展出。设计师Donna Karan对于远古世界手工艺的造型与精神热爱至极，这已经不是什么秘密了。而作为一名时装设计师，她不断地通过作品来表达这一美学精神。Karan将此次春季系列定义为“一场都市化探索”，她在笔记上写道“如何将性感和随性的手工丝巾变成一件时尚典雅的都市礼服，并且可以胜任从早到晚的穿着。”

一开始，一系列慵懒随性的长裙或是分体式裙装与靛蓝色相结合，灵动的蓝似乎折射出天空和湖水的颜色。精致剪裁的修身裙装格外注重面料的选择，比如弹性*纹单面针织布与乔其纱，再加之设计师优雅得恰到好处的高开衩式裙片剪裁，搭配宽宽的棕色皮质腰带，为整套时装增添了几分大地的热情。撞色印花以及手工印染的蟒蛇花纹夹克，在蓝色的衬托下散发出一种催眠般的迷人气息；此外，将短款刺绣裹身短裙与丝绸长裙相搭配，也为时装注入了一丝运动元素。

接着，到了第二个色系——“日落与日出，以及日晒”。于是，黄红棕等黄褐色系登场。但这个系列的晚礼裙装款式并没有太大的突破，远不及Karan曾静的辉煌。

春季系列中配饰非常抢眼：张扬的皮带，金属质感或是皮革质感的珠宝饰品，以及设计师本人*期的最爱——巨大的镂空式设计皮包，她甚至拎在手中登台谢幕。

Paul Smith 2014春夏系列高级成衣于9月15日在伦敦时装周上展出。

设计师Paul Smith用一件蓝色和一件黄色的西服套装来开始以及结束本次发布，别具一格。西服套装随性优雅，单扣设计的上衣搭配流畅飘逸的雪纺长裤，整体感觉性感闲适，就像女人从丈夫的衣柜中挑选了这样一身搭配。

当看到第一套蓝色时装登上T台的那一瞬，你就明白Paul Smith又回归了他最拿手的设计；而当到了秀展结尾时，最后一套黄色西装消失在T台转弯处时，你又会想，本季其他的设计在哪里？这个春季系列不乏完美设计，但是风格却有些混杂。长款衬衫裙装散发出一种性感、自信的随性；宽松的卷边裤装，褶边女式衬衫，以及多彩的手工针织，都使本系列的工作正装散发出一种假期的悠闲与懒散气质。

而其他的造型，显示出高贵气质的同时，也缺乏内在的灵魂。这一季，设计师更加关注翻领的多样化设计，尤其是试图用夸张的尺寸和轮廓来表达风格。但对我们来讲，很难看到设计的中心，也很难想象什么样的女人会将帅气的西装与性感的长裙搭配。同样，那些夹克上衣，印花短裙以及短裤，究竟如何才能演绎出它们的气质呢？

Derek Lam /Spring 2012 RTWDerek Lam wrote an evocative intro to his program notes—a fantasy about hanging out in the Kaufmann House in Palm Springs, the spectacularly glamorous design built by Richard Neutra for a Pittsburgh retail tycoon in 1946. “My mind is wandering to a place of salubrious comfort . . . Frank Sinatra and the Rat Pack crooning by the piano and Angie Dickinson lounging by a crystal blue pool.” Well, after reading that, who wouldn’t be ready for a moment of California escapism? As it turned out, though, Lam stopped short of giving his audience an immersion in mid-century Americana. Though his heart was in the right place as a designer of clean, precisely made, and very evidently luxurious sportswear, he is not someone to run wild with a singular runway theme.Make no mistake—anyone who comes across Lam’s pieces item by item next spring will be in for some pleasurable surprises. He cuts a crisp, A-line skirt, the kind of blazers which will merge easily into any wardrobe, and he showed the best knits seen in New York so far—ribbed or honeycomb textured sweaters which looked great as single pieces and sometimes came with matching skirts. As an expert in leather, he deployed a good shoe, too, like two-tone appliquéd “Daytona” pumps, and bags patchworked in snakeskin. There was a flash of humor when Lam took on the season’s obligatory exercise in print, with patterns inspired by vintage place mats which popped up on three looks midway through the show. But for all that unimpeachably retail-ready merchandise, Lam left his audience wishing the show had somehow transmitted a bit more of the sunny California dreaming he’d written about. It’s not that anyone wants to wear themes or “funny” clothes, but even the uplift of, say, a bit of Sinatra on the sound track would have sent people out with a smile.Derek Lam的写了一个令人回味的介绍方案说明，理查德努特拉匹兹堡零售业巨头在1946年建成的壮观迷人的设计众议院的幻想。 “我的脑子里徘徊宜人舒适的地方。 。 。弗兰克西纳特拉和鼠包钢琴和一个碧蓝的游泳池安吉迪金森横陈的低吟。“好吧，看完之后，谁也不会为加州逃避现实的时刻准备？事实证明，虽然林停止给他的听众浸泡在本世纪中叶的美洲。虽然他的心脏在合适的地方作为一种清洁的设计师正是，很显然豪华运动服，他是不是有人来运行一个奇异的秀主题“野”。使一些愉快的意外出现在明年春天。他削减明快，A线裙，开拓者将很容易合并到任何衣柜，他显示了在纽约见过这么远带肋或蜂窝状纹理毛衣，单件看起来很棒，有时最好的针织了匹配的裙子。皮革专家，他部署好鞋，也喜欢appliquéd“，蛇皮patchworked。有一个幽默的闪光灯时，林本赛季的强制性运动。通过展示看到灵感。但对于所有unimpeachably零售商品，希望他的观众在某种程度上显示传送一个阳光明媚的加州梦想多一点，他就写了。这不是有人想穿的主题或“有趣”的衣服，也就是说，将送人面带微笑。

2012年2月18日，伦敦
By Maya Singer

Henry Holland 在设计T恤的基础上取得重大了的进展（T恤上通常印着强有力的口号），作为设计师，其声誉的发展并没有破坏服装的流行感觉。今天House of Holland 品牌发布会的走秀展示了大量细腻的感觉，但是这种感觉是含蓄的，模特的身体用明亮的条纹、之字形和犬牙花纹图案来进行装饰。House of Holland 最棒的想法集中在犬牙花纹的设计上：他放大了印花，将其变成倾斜的桃红色和紫色，或更加*缓的闪蓝色。随后他设计了几件外衣，上面绣着没有实体的图案，其中一件衣服上的格子任意地溶解或消失。在其他方面，他设计的色块条纹裙装拥有一种青春的气息；在走台上，他们搭配着紧身条纹喇叭裤看起来棒极了。Holland 设计的多色之字形丝绸和嵌花针织服装也不错。时装秀本来可以进行一些编辑调整的的——所有Holland 的重要想法总是过多地重复很多次，例如带着褶边的红色皮革裙，或合身的工匠连身衣裤，这些服装看起来和发布会不太相称。（但是这些服装设计的非常完美，展现出他们自己的特色）。尽管如此，总的来说，这是Holland 一次显示实力的展示——也许是他迄今为止最强劲的表演。

翻译：小宁

若是在漆黑的走廊里撞见Julien Macdonald发布首个登场的女孩，你定会条件反射似地掉头就跑。润泽的发髻，黑色的保时捷眼镜，飞车族式的软皮束腰外衣，她周身散发着强大的气场，活脱一副机器模特的样子。

事实上，Macdonald的灵感并不是源于未来主义式的缉凶或犯罪案件，而更多是一种奢华的作派：高科技的纤维眼镜，皮革，还有蒙特卡洛游艇上的镀铬装饰。然而，送走了对日本折纸裁剪工艺和龙纹刺身印花的追逐，这场秀最终迎来了Macdonal设计系列的核心部分。在上一个春季系列中，闺房之风过于强烈，似乎演绎成了一场女式内衣秀；而这一季并没有那样糟糕。今天推出的设计款式，经由设计师的精心雕琢，显得如此令人钦羡。Macdonald喜欢性感与浪漫，不过眼前最炫目的创意——用亮泽的塑料纤维打造的图案精美的针织衫，与任何性感与浪漫都毫无关联。

Macdonald将此次系列称为“现代主义的魅力”；随着走秀接*尾声，它的魅力系数也一路飙升。自设计师Riccardo Tisci在2010年Givenchy秋季成衣系列中首次推出透明长裙后，这一创意迅速风靡，其迅猛之势堪比网上疯传的打喷嚏的熊猫宝宝视频；Macdonald此次系列中有几款连衣裙与Tisci惊人相似。最后出场的一款更为闪耀，似乎把整个系列的多种元素全部融入了这款绣工精致的优雅之物中。我们根本不必逃离，不过，它应有的高价标签或许会令人逃之夭夭。

当开场模特以溜光发髻、亮泽红唇、色西装、紫色抹胸、绿色裤子和金色蟒蛇皮腰带造型出现时，任何一位期待延续Frida Giannini上一季秋冬宁静、经典的中性色系列的人都会感到很震惊。魅惑重回Gucci，并且看起来似曾相识。“我推动了挑衅的加速器，”设计师后来说到，并将这次大胆的用色归功于Guy Bourdin、David Bailey和 Chris von Wangenheim七十年代末期的照片。设计还将Marakkech添加到灵感清单里，这意味着将不可避免地带有YSL的感觉。
无论是撞色拼接还是Berber薄缎的运用，所有设计都透露出高级奢华感。比如领口开到肚脐的蓝绿色、翡翠色和黑色拼接连身裤；同样还有不对称的包裹的连衣裙，裸露出腹部和肋骨，香艳动人。Giannini 的姑娘们穿着用最软小山羊皮做成的猎装夹克，袖窿周围有着大量刺绣和镶嵌装饰的合体亚麻机车夹克，或者钩织的网眼T恤——这些魅力十足的设计没有一件是给*凡的女孩子穿的。皮装部分饰有密集的绑带并且点缀金色的五金件或者大量运用流苏装饰（一种始于Tom Ford在位时期的春夏趋势，或许你会想起他怎么这么吝啬于发布他新系列的照片）那么Gucci的下装呢？自然是搭配皮质吊裆哈伦裤，还有那带穗的凉鞋，模特红色的脚趾甲呼应红唇。
晚装部分：一方面是带有金色装饰的黑色丝质针织连身裤，另一方面则是金属色调的隐约透出民俗部落风情的派对连衣裙。这些服装装饰有如此之多的金属、羽毛和珠片以至于它们闪耀得仿若糖果包装纸。换句话说，女孩们若想穿出本季春夏将会流行的70s风格（，完全可以在Giannini这里找到很多选择。

大片的花朵给Peter Som的时装秀带来了力量。即使在今年的度假系列中已经大量使用了这些图案，此次时装周的花朵装扮也没有显示出任何枯萎的迹象。这绝对是Peter Som今天推出的最能让你坐直身体、全神贯注的设计。服装上被吹开的玫瑰栩栩如生，多重色彩的运用和明亮的糖果色调为它增色不少(很幸运，没有染成霓虹色)，而蓝色的运用，则犹如一场视觉盛宴。这些设计勾勒出了Som六十年代的时尚廓形，还有当年的“多莉鸟”(dolly-bird,指穿着漂亮的时髦姑娘)风潮。

设计大纲或许是老生常谈，但是我很怀疑，1967年真的会有摩登女郎，穿过版型周正的呢绒罩衫，搭配紫红色鳗鱼裙；或是Som非常吸引眼球的西装裙设计，他用印有照片图案的防风外套来搭配短裙。(同时值得一提的还有Charlotte Olympia设计的厚底休闲鞋。)运动夹克是Som最喜欢的单品，在此次发布中也推出了几款，包括一套用粗牛仔布和千鸟纹花呢拼接成的女装。正如复古的高腰比基尼与紧身条纹针织衫所彰显的那样，这次秀展示了炫酷的潮流先锋，犹如在La Grenouille餐厅 (位于曼哈顿的知名法国餐厅) 上演Gidget (关于疯狂的男孩生活时尚的电视节目)一样。

细节中的黑色蕾丝运用同样成功，尤其是在那件清新的露肩印花百褶裙上，黑色蕾丝装点的拉链位置巧妙而性感，匠心独运。无论如何，在人们的印象中，Som的时尚观有些奇特，有些时候会显得过分甜美。而这次，他打破了这种桎梏，斑马头印花时尚可爱而毫不造作。总的来说，无论是花朵还是动物，这次Som都处理得很不错。



纽约：2011/09/09




欢迎大家加入时装发布小组：
http://topit.me/group/6664

明年就要拉开“Louis Vuitton杯”美洲杯帆船赛三十周年的序幕，为了纪念这个美好的时刻，LV的创意总监Kim Jones执掌LV男装的第三个系列中，“大海”毫无疑问地成为了主题。LV两大品牌图腾——旅行与奢华，与大热运动风相结合，为LV探险家们既提供了去深海潜水、驾驶快艇的着装，也能让他们穿着燕尾服来个优雅的烛光晚餐。

　　Jones天生会用做衣服来讲故事：奢华感的双排扣剪裁西装，满足了LV男士们商务日的着装要求；装饰有鳄鱼皮的套头衫不仅有着周末的休闲感，保持奢华质感的同时还让他们看上去很像是一个皮革艇救生员。接着，男模们穿上柠檬黄的雨衣和救生衣款的背心去远航，背着一个多功能的登山包，讲述了一段徒步旅行的故事。最后LV男士们身着潜水服面料的谨慎套装，搭上了“LV号”奢华游艇的便车，帅气十足。正如Jones所说：“在LV，没有什么是不可能的！”

　　Jones解释到本季设计灵感来源于自己在印尼和泰国旅游时的所见所想，以及在日本当地买回来的纪念品，加上博罗古老的手工技术，让针织在革新手法中保持一个永无止境的循环。大量的使用补丁手法，破旧的博罗夹克、衬衫、短裤在线条明快的剪裁中，更加证明了Jones无限的想象力和创造力。

　　即使他带来的水手男们在*日里还是远穿着光鲜的西服套装亮相城市的大街小巷，但Jones还是决定要做一套夹克，当做礼物送给这些选手。整个系列中，最讨喜的当属那件单排扣的纱织绒白色西装，柔软的手感和珍珠做的按扣，会提醒那些购买的人们，这是一套为沙滩冒险家们特制的衣服。

多彩、急速、能量饱满，清新且光芒四射。犀利剪裁下的脉动，阵阵传递2013春夏的光鲜雅致，直达品牌的灵魂深处。在非常GUCCI的色系中，包含以皮革呈现出的绿、黄、橘、红及仿旧色等，这些GUCCI的真实色彩，以著名的Baiadera条纹印花组合起来。

　　玩世不恭的花花公子，是本季主要呈现的形象。三件式西装，有着纤瘦、如雕塑般的细致分明的线条。多套装扮以鲜明的色彩展现，并且不例外地都搭配经典的GUCCI莫卡辛便鞋。短裤有着打褶及裤脚翻折。双排扣休闲外套，以腰部线条凸显合身性，由棉质针织布裁制，并搭配典型英式的条纹或圆点领带。

　　一种崭新的型格印花在本季推出，包含GUCCI的经典元素，如马术皮带、马衔链、及绿-红-绿织带。略带睡衣风格的长裤、马球衫、骑士外套、及薄绸衬衫，展现细腻世故的迷人魅力。整个系列也充满航海的暗示：休闲西装外套，以及宽大剪裁的防水风衣，以双排扣的方式演绎出水手风格。双面穿外套则以亮泽的白漆皮裁制，有着扬帆出海的味道。柔软的毛衣和蟒蛇皮骑士夹克，是系列中唯一深沉的质感。系列最后，则以合身剪裁的晚宴服将整个系列推至高潮。

时装秀结束之后，Jill Stuart 在后台说道，“我想让它看起来梦幻多姿，宛如童话一般。”她的春装系列充满棉花糖般的绚丽色彩：嫩粉，浅灰蓝，以及柠檬黄。这也是一直以来我们对Jill的期待，带给我们甜蜜柔和的色彩搭配。一如既往，这次走秀的服装充满迷人的扇形下摆，薄纱吊带裙以及俏皮可爱的印花（比如棕榈树，波尔卡圆点，小鸟等等，如果你仔细观察，还会发现《美少年战士》风格的娃娃图案）。

受丹麦艺术家Evren Tekinoktay大胆的层叠拼贴艺术启发，在此次春装系列中，Jill Stuart尝试面料上的创新。比如看起来好像起皱床罩一样的厚质丝上衣和裙子；或者身着合体的爆米花针织衫的新晋模特Karo Mrozkova。模特Ruby Aldridge身穿的两套一幅，可谓是本场最靓的看点(当然，Ruby总有魔力让任何东西都看起来很棒)。第一轮走秀，她身着大色块的拼接夹克；第二轮走秀时，腮红色短款套装，搭配水磨石色的彼得-潘图案衬衣。有时候，Stuart的服装带着些许孩子气的可爱。但是适合它的女孩会穿出这套一幅性感甜美的一面，就比如秀场前排耀眼的模特Jaime King（当然身上穿着的正是Jill Stuart）。


纽约：2011/09/10




欢迎大家加入时装发布小组：
http://topit.me/group/6664

机车女郎是Phillip Lim秋冬发布众多灵感源中最有趣的一个。毕竟，这些造型超级酷而且十足地时髦，同时又不显过于娇贵。“这是关于时髦女郎开着摩托车去上班、去吃早午餐、去参加鸡尾酒会，”Lim发布会前在后台介绍。“但问题是如何在保证所有功能性的同时而不牺牲外形呢？”
他的答案是将看起来具有功能性的运动和实用元素分散在时髦的秋冬都市感衣橱中，其中充满了九分裤和理性外套。一件海军蓝丝质连衣裙的设计取材于经典的尼龙防风衣，而丝质连身裤搭配套袖——皮革的做日装，铺绣铜色珠片的做晚装。这都没有问题，但这种混合形象与*几季其他设计师所做的设计没有本质区别。尽管如此，还是有不少不错的款式——主要是外套——比如那件黑色的包芯丝贴袋功能大衣、皮革和羊羔皮的信差夹克，以及侧边开衩的粗线针织棱纹开衫。还有一件白色的丝质连衣裙，结构模仿了棒球衫，袖子上铺绣珠片，有种出人意料的简约和美好。
尽管如此，这场秀并非没有尴尬瞬间，尤其是那些僵硬的萝卜裤和方形的裙裤，都在正面中间增加了一个深褶。Lim对部落和帮派的观察研究启发了这种设计。（随便提一下，那些曲线的花卉图案是对日本黑帮***的致意。）Lim的解释是，cholo人偏好买大裤子，然后打褶穿看起来立场强硬。说实话，没有女人会愿意这么穿。谁说外形与功能兼得的硬仗好打呢？

Roberto Cavalli是由意大利著名设计师罗伯特·卡沃利 (Roberto Cavalli) 创立的世界知名服装品牌,Just Cavalli是其为年轻人创建的副牌。自罗伯特·卡沃利 (Roberto Cavalli) 于60年代创立公司以来，其狂野性感的风格成为时尚潮流的先锋，成为米兰时尚圈最“野”的品牌。90年代， Cavalli 时装成为在时尚潮流之外独树一帜的形象代表，矛盾冲突处处可见：两种秉性迥异的材质融于一体，简单朴素与奢华贵气两种极端气质的混合，在正式典雅与随意嬉皮之间的游走，彻底瓦解了刻板的配搭理论！可柔可刚、可内敛可奔放的双重特性，俨然成为新生代的审美取向。

　　时尚界狂野教主Roberto Cavalli向来只走自己的路，奢华的皮草大衣、民俗风刺绣、图案繁复的粗针织上衣是众所周知的重要单品；化简为繁、取材自然是品牌贯有的设计手法。但Cavalli最吸引人的，莫过于是那望眼即知，男性荷尔蒙铁定过剩的浓浓痞味。

　　极简不敌繁复，Roberto Cavalli 是个超级范本，对普通人而言，穿搭Roberto Cavalli 是略有难度的，入门快捷方式是从配件或是著名的兽纹入手，由微处进阶高段，逐渐驾驭全身 Cavalli 装扮。不过，若是你自信满满爱受众人瞩目的话，扣紧“少即是多”理论，就错不了！

Louise Gray这场秀的邀请函上写着：“如果你喜欢，就会知道怎么搭配。”这句话透露了母亲对她的一点小提示，也揭示了为什么每一季设计师都能带来些疯狂的混搭设计，并且自信满满的原因。

这场秀中，设计师看似不经意地把原色雪纺衫作为主打作品，它们千姿百态，造型各异。衣服层层叠叠，上面印着有极具艺术感的丝网印刷图案，或装饰着大面积的钉珠，或镶嵌着朴素的贴花碎片( Gray的标志)。但在模特走秀的时候，很难注意到这些细节。当然，模特走过的时候，只有极短的时间能感受那些让人眼花缭乱的视觉魅惑。再搭配上 Gray惯用的亮色针织衫，以及和 Nicholas Kirkwood合作的新一季 Pollini鞋子，这一季，不会有模特因为她的任何一件作品而排名下滑了。但60秒钟的时间，或许不够用来观察开场那件花呢小套装上的繁杂波点，也不够欣赏片片雪纺布料上精致灵巧的手工刺绣纹样。

对于Gray来说，这个系列的设计有了显著的提高。虽然侧重于裙装(或许是因为裙装在视觉上给人一种性感魅力)，但也不乏一些简单的元素，让所谓“时尚”变得如穿上外套，拉好拉链一般方便。即使观众对没有 Gray春季秀缪斯（如 Gala Dalí， Poly Styrene，和 Vali Myers）似的特立独行，也能穿出相同的感觉。最*我向我的同事提起，看到同行的编辑穿着 Gray的毛衣，我的同事感到非常惊讶。其实，走下T台的 Gray作品同样有生命力，或许从现在开始，你就要关注 Gray夫人和她的女儿了。给本系列起个什么名字最形象？“相信我”，就是它了。

俄罗斯摄影师Vladimir Fedotko的作品婉约、典雅、带有象征主义色彩，他试图以高超的巴洛克“ 针织技艺”，在当今熙熙攘攘的现代主义艺术领地里编织出独属于自己的梦幻。

对虚构主题的刻画

Fedotko的摄影作品中我们能看到保罗·鲁本斯的影子——这是风格主义最重要的画家之一，Fedotko的创作风格上还融合了安特卫普画派的神秘主义和巴洛克流派对色彩充满变化、极富绘画性的创作手法。

Vladimir Fedotko的圣彼得堡梦

故事的开始和一张床有关,它华贵、高雅，在波罗的海芬兰湾的东岸摆了三百年，彼得大帝把古典式的、巴洛克式的和洛可可式的华丽装饰品全铺在这张床上，60年后叶卡捷琳娜二世女皇把新古典主义的彩单铺了上来，让它愈加柔软与豪华。其后普希金、莱蒙托夫、高尔基就睡在这张床上——它就是圣彼得堡，一座崇尚古典传统文化的高贵而深邃的城市。

Vladimir Fedotko就出生在这大床之上，耳濡目染着历史经典艺术成长，又因俄罗斯所处的特殊地域而同时受到欧洲与亚洲多种文化的熏陶，在从事摄影之前，Fedotko是个标准的画家——穿着擦满油画颜料的工作服，在画室的帆布上琢磨每一个笔触、每一抹色彩。“起初摄影对我并不是一件重要的事情，仅仅是为了用相机拍摄自己家庭的生活场景，再有就是为自己的绘画创作积累素材。”但当他接触并掌握了Photoshop以后，摄影一下子成为了他生活与创作的重心。

Holly Fulton为这个春季带来的是她的超级图形和受60年代影响的流行魅力。对这个系列更精确的描述则是——大海，想象一下，乘坐邮轮到各旅游胜地航行的女士，她们穿着Fulton的服装，以一种能够想象到的最高风格。在设计师的眼中，装饰艺术风格和部落图案二者间并没有折中的办法，要么采用大胆的黑色印染，要么通过整个装饰品店的所有装饰物价值来呈现。在这里，阔脚裤（航行必需品）和蓬蓬的溜冰裙轮廓，比如那件黄色的激光裁剪连衣裙，都是Fulton为人所熟知的风格：直线剪裁以及针织长裙。
参照物可能是一条船，但令人眼花缭乱的图案的和装饰，看起来无疑是适合阔佬们的。虹彩色飞行员墨镜，装饰艺术风格的珠宝，配套的手包或小化妆箱等这些最后的润色已为Fulton赢得了与她的衣服几乎一样多的关注，并可能带来高利润。厚厚的黑色层叠加穗裙子中间夹着的是城市风光图案，和结实、简单的背心、T恤一样是主打款式。但Fulton不仅仅考虑耐磨性，充满活力和独特的视觉力量，似乎每个人都为她的成功加油。

6月26日，Pitti Uomo是佛罗伦萨一年一度的男装交易会。今年，Alexis Mabille在米兰男装周到来之前，借此*台展现了2013春夏男装系列。纵观交易会外的各路街拍，即使是100度的高温也没有打消众位男士打领带、穿西装的念头。而Mabille却有意与这种一丝不苟的穿衣哲学唱反调——一路从楼梯高处走下的模特们，秀出巴黎品牌可爱的男孩情怀。只可惜，忙碌的时尚达人们并不买账，自顾自的坐在街边的露天咖啡馆里忙碌地安排行程计划。

　　在Pitti中打开意大利市场，让一贯在设计中大打“舒适牌”的Mabille慌乱了步伐。舒适没有了，只有黑与白的棋盘硬生生地闯入粉和蓝的清新小世界。Mabille对此解释为他是在用颜色混合起日装与晚装，灵感则来自十九世纪巴黎的闹市区。“如今的世界像一个夜总会，但却是在下午就营业。”他对新设计的不伦不类解释到。

　　牛仔裤、短裤、针织套衫在腰部打结，装扮很符合游园会的气质；而装饰在上衣的亮片和铆钉，又让人误以为这是Disco元素在作祟。Alexis Mabille本季展露的年轻、随意的打扮，跟街头的穿衣风格格格不入。但这丝毫不影响Mabille刚刚签署的投资新计划，即秋天，在巴黎商业区再开一家新店铺。

你从来没有真正降落在米兰，直到Gucci秀，米兰时装周。 Frida Giannini则在七十浪漫的下一个冬天的情绪。 “我喜欢夸张的方式，每个人都似乎在70年代。。。。。。。。。“
多莉 - 琼斯 展后说：”卡尔加里Avansino“这看起来是一个真正的敬意。” 还有超热美艳，这是一个更容易的古奇 - 裁剪羊毛peacoats穿在鼓鼓的马球脖子和细羊毛的喇叭裤，而绿色麂皮衬衫连衣裙platformed皮革过膝高筒靴与合作。 调色板丰富，孔雀蓝和铁锈，勃艮第和汽油的绿色令人心醉的组合 - 所有最高质量的鼓鼓的皮草，在对比智能定制羊毛裙套装的脖子周围的宝石颜色的披肩，最好的温暖，最柔软的薄皮革（适合和耀斑更多的喇叭裤，穿大衣），和华丽的针织连衣裙。 绿色和紫色宽边trilbies日装上的重视，也选择了黑色和白色的雪纺点或支票打印，然后选择一个令人难以置信的精心剪裁的灰色羊毛办公室穿着毛茸茸的羊皮束带外套。 但是，尽管的Gucci女人转折点量身定制的裙裤，natty中束带夹克和皮革礼服（乔丹唐恩看着一个明亮的红色雪纺版本特别大），她的仍然渴望成为众人瞩目的- 漆皮，蛇皮面料的每个模型背后的巨大鞭打标志的铅笔裙和薄纱礼服，分割到腰部炫耀匹配hotpants。 在对比色的花瓣窒息的雪纺连身裙的结局，她显示了脆弱的一面，是一个浪漫的一个值得欢迎的柔软女人。