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Joel-Peter Witkin:赏心悦目的事很容易做,但就像用自动相机,我无法得到满足。我的作品是出于光明的需要,但必须经过黑暗。
Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区,他在6岁时目睹过一场车祸,被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边,这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡,指向畸形人和人类的病态。
说起当代摄影,美国当代摄影艺术家Joel Peter Witkin的作品一定榜上有名。这位美国艺术家以化妆畸形儿、同性恋、残障、智障、**等等社会黑暗阶层题材,以背德、受虐、血腥的方式呈现。把死亡与性结合,将传说和爱情带进梦魇世界,他被誉为“一半是哥特画派的巨匠,一半是链锯**狂”。 Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区,他在6岁时目睹过一场车祸,被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边,这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡,指向畸形人和人类的病态。有记者问他,为什么不愿意拍些清纯的东西,是觉得那样会滥俗吗。他说,赏心悦目的事情很容易做,但就像用自动相机,我无法得到满足。我的作品是处于趋向光明的需要,但必先经过黑暗。这种对生命过程中追寻的状态使得我不得不对这位美国当代艺术家表示敬仰。这是其一。他在为我们拉开舞台的帷幕时,我们一定在内心深处因极端的恐惧往往闭而不谈或予以回避,这种神秘的体验与经历——在你所感受的视觉中并延伸在你的心灵深处默默地上演着,会使你久久不能*静。人生必经死亡前的恐惧与坦然让你得到极端地品尝。
Witkin的模特大多选自街头流浪汉、医院、收容院、演员。他也公开征询一些貌相古怪的人物。动物、残疾人、畸形人、侏儒、双性人、非伤既死的病患,或干脆是他们的残缺的骨骼或器官,如《静物》、《侏儒肖像》。这都是他戏剧中的主角,他以相当独特的方式来诠释生命过程中这些社会各异的形象。 在他的作品中,那些人已经脱离不幸的阴影,被朔造成神圣化的人,或人性化的神,如《维纳斯向耶苏求爱》个个都好似从宗教或神化的片段中抽离出来似的,以迷一样绚目的姿态展露于观众面前。 艺术家沉迷于将自己的作品置身这一魔幻的领域,他的影象主题多取材于宗教神话故事,或直接引用宗教神话人物的名字,然而随之而来的噩梦是,那其中的圣家族、圣徒和殉道者,却一反常态,弥漫着亵渎过濒死的气息,荒诞然而庄重,不安却又和谐,仿佛要直奔人性的真相。他的作品中流露的这一倾向或许源于自早年的家庭背景,他的父亲是犹太人,信奉希腊***,而母亲是天主教徒。宗教派别的并立也波及到他存在着有别于人的认识。Witkin对艺术中绘画的兴趣很大程度上使他的照片同绘画有着密切的关联,我们很容易并在他的照片上找到魔幻主义、超现实主义、象征主义的影子,除此之外,他还以他的观点重新演绎了一些古典大师的绘画,如模仿波提切利的作品《维纳斯的诞生》,以及模仿委拉斯贵支的《皇家的画像》。 他的大部分作品都摄于自己的工作室内,之所以如此选择,是因为室外的光线、场景的复杂和多变都不易控制,Witkin需要占据最高的支配权,无论场景气氛、灯光、道具、还是模特和化装,于是棚内摄影便成为理想的选择。繁复的前期以后期的底片处理为延续,他对底片会采取生硬的擦刮、漂白、绘制或化学溶液的腐蚀来达到最后照片上自然的肌理与陈旧感,加上对相纸的调色处理,把最终的整合效果营造成似乎是来自久远的玻璃干版上的影象,更加富于古旧和神秘感。这种实验性的体验正是我们当今新摄影过程必经之地,而他早在80年代中期早已经实现,完全拍脱了所谓纪实摄影对现实中具体真实考证的一种局限。 Witkin有时故意让死去的人展露出神采。一个吻被赋予暧昧特意的气质,理智告诉你那颗头颅并无任何感觉,于是视觉的反感消失了。相当于一种联想,这两个半张脸都在重现他们生时的景象,你无法不心生感触。此时生死已经不再对立,死去的人和他已经僵硬的面孔在呼吸,与生者交缠。他的作品中会使你得出一个感觉:在他的每一幅作品中,总有些东西可以抓着你的心,总会使我们无法视而不见的事实真相,也总有一些东西 使我们无法完全接受。这是一种艺术状态给你带来的体验,如果你感受不到,那你一定麻木。生活中那些无法说明事物的尝试,一种与没有办法交流的尝试。他的作品是神的杰作,是一种精神品质。这些丧失温度的器官在他的手中,汲取了生命的勇气,死恢复然,但又神秘地复活着,并让你在这我们当今不确定时代的二十一世纪当下,你依然在经受着生命中不*坦的折磨,卑微的生存。
但你还会经历漂浮的花朵与虚荣的光芒。唯一的结果,只有在信仰中你才能享**神的放松
http://www.zonezero.com/exposiciones/fotografos/witkin/jpwdefault.html
蓉蓉兔,我是你的贤宝宝
牙科诊所。
小怪兽仰躺在治疗椅上,从手指头到尾巴尖都在颤抖,死活也不肯张开嘴。
牙医无计可施,只好把怪兽妈妈从门外叫进来。
怪兽妈妈稳步上前,双手压在小怪兽肩膀上,靠*耳朵轻声说:“儿子,你想想,如果奥特曼在这里,他会怎么做?”
小怪兽如同打了镇静剂一样地安定下来,随即张大了嘴巴。
就在此时,里间治疗室的门“呯”地被撞开。
一个银色的身影如旋风般卷出门去,留下里里外外一堆人目瞪口呆。
半晌,外间牙医问立在里间门口的护士:“那谁呀?”
小护士抿嘴笑:“是奥特曼。拔牙钳子刚一亮出来,他就溜了。”
奥特曼和导演在片场花园溜达。
“我觉得还是要再换个替身。”导演说。
“怎么又提这事。”奥特曼很不耐烦。
“我知道他老实肯干,但你看他那个子,比你还高,你都快拎不动,再这样下去,加多好的特效也遮不住呀。”
奥特曼沉默。
正巧,小怪兽手拿着个冰激凌迎面走过来。看见这两位,也不知是该躲开还是该打招呼。
正发愣间,一肚子怒气的奥特曼过去一把把冰激凌抢走,扔在草丛里。
“还吃,怎么说了你不听呢,还想不想干了。”
连导演都没想到奥特曼会这样做,急忙拦住他,使眼色让小怪兽快走:“对对对,以后少吃这些甜的。”
小怪兽都没反应过来,就被吓得落荒而逃了。
导演劝奥特曼:“你也不用那么生气,他还是个孩子呢,.......”
奥特曼心想:我刚当演员时也是小孩,为了能穿进这身银色紧身衣,这么多年了,一口甜食都没敢吃过。想着,不禁有点儿委屈。
第二天,在片场门口。
奥特曼路过零食店,看着冰激凌机前兴奋排队的人们,忍不住停下脚步。
随后,他意识到了自己的无聊,扭身想走时,与身后的小怪兽撞成一团。
他瞪起了眼睛。
小怪兽吓得都结巴了:“我就是看看,真的,我再不买了。”
奥特曼叹了口气,不顾别人诧异的眼光,挤进去买了两个甜筒。
塞一个给小怪兽:“吃吧。”
自己舔了舔另一个,可真甜,真好吃呀。
经纪人为难地问奥特曼:“有个牙膏广告,开价不低,接吗?”
奥特曼正在化妆,对镜自照良久后,回答:“接,干吗不接。你去把小怪兽叫来。”
一个月后,电视上播出了这则广告:
小怪兽身披黑色硬甲,在城市中心震天狂吼,伸手,大楼倒了,抬脚,小轿车成了宇宙飞船。
硝烟弥漫中,奥特曼从街道尽头漫步走来,他银衣闪耀,双手紧握一管巨大的牙膏。
“白又亮”牌牙膏。
奥特曼双手一挤,漫天牙膏喷涌,所落之处,都成了亮闪闪的白色,连柏油路也变成了雪白的****场。
于是,小怪兽吃亏了,想扑过去却四脚朝天地摔了一大跤。
奥特曼手中的牙膏又喷到他身上。
奇迹出现。
小怪兽爬起来,甩掉满身牙膏后,身上的黑甲也变成了银色,而小怪兽自己好像也变得柔顺了,期期艾艾地跑到奥特曼身边,伸舌头舔了舔奥特曼的手。
夕阳下,奥特曼和小怪兽两个银色身影向银幕深处并排而行。
小怪兽回头一笑,雪白的牙齿闪出星状光芒。
广告词出:“白又亮”牙膏,不但亮白牙齿,还可洗心革面。
Giorgio Armani 乔治•阿玛尼称他自己的新设计为万花筒。他的晚上被恰当地分成了两个部分,一部分是在阿玛尼剧场的发布会,另一部分则在隔壁他名为Eccentrico的展览上。后者的主题是设计师几十年来最为富有想象力的作品,包括成衣和高级定制。包括他为Lady Gaga设计的星河舰队系列在内,阿玛尼经常把他对时尚圈的怪人的热爱作为灵感的源泉。展览似乎显露出他欠Schiaparelli的那一份,也令人心酸地将阿玛尼想要不仅仅做个“灰色之王”(Emperor of Greige)的强烈渴望暴露无遗。也许在某方面来说也**了他,使他专注于把自己的新设计做到最好。 万花筒会将光线分散,这个古怪的概念为阿玛尼的衣服提供了灵感,这点从Eccentrico深邃的空间中可以得到暗示。第一套衣服——一件银色的皮大衣,里面搭配束口上装和欧根纱长裤——非常休闲,但同样闪烁着光彩。织物是全场的重点。有些印度风格的搭配——短夹克配长的束腰上衣配长裤——也许正在流行,但它长久以来就是阿玛尼设计字典里的标志性产品,特别是还是那种那种难以用词汇形容的银灰色。当色彩逐渐注入,翡翠绿或是土耳其蓝绿从灰色中抽离出来,和微微闪烁的遥远星光一起,创造出一种朦胧的未来感。 没有一个人可以像阿玛尼这样使用夜空的深蓝色。回想起几年前的Tuareg系列作品,他使用午夜蓝色的丝绸和欧根纱制作出慵懒的、睡衣似的的作品,传达出一种无比性感甚至是催眠的舒适感。随着晚装系列登场,他越来越强化这种感觉,阔脚裤,束腰长袍,飘逸的裙子和透明的围巾上都是星座和星光。这是为宇宙中的梦想家们设计的服装。 接下来是告诫。阿玛尼在每场发布会上都展示如此多的东西,以至于总有一两件旧衣服出现。隔壁的房间专心于Eccentrico,似乎发布会上出现一两件令人头痛的事才是正常的。那些帽子!他到底在想什么?另一方面,也许它们就是用来使这场杰出发布会的其他部分得到解脱的吧。
曲云是当年名扬天下的七秀之一,正所谓“歌罢杨柳楼心月,舞低桃花扇底风”。迷倒当时无数名门子弟,少年才俊,但是曲云却早已将一颗芳心系到藏剑山庄二庄主,石中剑叶晖的身上。叶晖当时正值青春年少,意气风发,与曲云真正是郎才女貌,比翼双飞,羡煞多少旁人。
然而天有不测风云,就在两人正在憧憬美好未来,一个神秘老人的到来打断了他们的美梦。老人不是别人,正是五毒教右长老艾黎与一个苗族中年妇女,长老艾黎告知曲云的真实身份,让两母女重聚,并说明教内混乱,五位圣使彼此毫不相让,都欲争夺教主之位,赫赫一时的五圣教此时已有分崩离析之象,危急之时,艾黎灵光一现,想到教主还有一个私生女,于是拿着魔刹罗预先写好的遗书来找到曲云,要她继任教主之位,光大五圣教。
这个消息对曲云来说无疑于五雷轰顶,从小以孤儿身份长大的孩子突然得知自己是有母亲的,而且这个母亲还是江湖人士唯恐避之不及的五毒教教主,不但如此,还要让自己去接任这个教主。
刚开始去曲云是坚决不愿意回去的,毕竟她和这里的一切都有了感情,更何况叶晖也在这边,她怎么舍得离开。无奈之下,艾黎只有将真相告诉叶晖。
叶晖知道真相以后,受到的刺激并不比曲云少多少,叶晖从小接受儒家教育,是藏剑五侠中对正邪对立看的比较重的一位,所以在曲云来找自己商量之际竟然闭门不见。
曲云对叶晖不肯见自己感到伤心欲绝,认为叶晖是介意自己的出身,一时间万念俱灰,觉得感情这种东西实在是远没有亲人可比,自己最爱之人其实一点也不爱自己,一念之下,跟随艾黎长老回到苗疆,接任了五圣教教主之位。
学*了五圣教至上心法的曲云外貌开始慢慢变化,由一个风情万种的妙龄女子竟然变成了一个小女孩般模样,这种变化就连五圣教三朝元老艾黎也不知道什么原因,只能猜想是五圣教和七秀坊这两种同为阴柔的内功心法在一起相冲的结果吧。
曲云为叶晖所弃,失意之下,不在信任任何人,尤其是潇洒的少年男子,即使修炼五毒武学令她身形变小,也从未后悔。直到孙飞亮为她跳下万蛊血池,她眼见自幼爱护自己俊美形容的师弟在血池中皮开肉绽,面貌尽毁,全身筋肉膨胀,裂开,他的双目由清澈转为痛苦最终变为迷茫、狂热,但却始终没有离开她一刻,曲云便知道,她再也忘不了这一刻和这个人了,那个名为叶晖的男子从此已经从她脑中淡去,她发誓要花费一生的世间陪着这个打小敬她爱他的师弟,即使他再也无法感受到什么了。
卓文君与司马相如的故亊
卓文君,是汉代临邛(今之邛崃)大富豪卓王孙的掌上明珠,是一位诗词歌赋,琴棋书画无所不通的汉代著名才女。卓文君的父亲卓王孙是当地的大富豪。卓文君当时仅十七岁,书上形容文君的美貌:“眉色远望如山,脸际常若芙蓉,皮肤柔滑如脂”,更兼她善琴,文采亦非凡。本来已许配给某一皇孙,不料那皇孙短命,未待成婚便匆匆辞世,所以当时文君算是在家守寡。时值年少孤贫的汉代大才子、辞赋家司马相如,从成都前来拜访时任临邛县令的同窗好友王吉。王县令在宴请相如时,亦请了卓王孙座陪。后来卓王孙为附庸风雅,巴结县令,请司马相如来家做客期间,司马相如得知卓王孙之女文君美貌非凡,更兼文采,于是奏了一首《凤求凰》。卓文君也久慕司马相如之才,遂躲在帘后偷听,琴中之求偶之意如何听不出。两个人互相爱慕。但受到了卓王孙的强烈阻挠,没办法,两人只好私奔成都。后来卓王孙为顾忌情面,也只好将新婿、爱女接回临邛。但他们仍安于清贫,自谋生计,在街市上开了一个酒肆,“文君当垆”,“相如涤器”。
凤求凰
有美人兮见之不忘,一日不见兮思之如狂。
凤飞翱翔兮四海求凰,无奈佳人兮不在东墙。
将琴代语兮聊诉衷肠,原言配德兮携手相将。
何时见许兮慰我彷徨,不得于飞兮使我沦亡。
白头吟
皑如山上雪,蛟若云间月。
闻君有两意,故来相决绝。
今日斗酒会,明旦沟水头。
躞蹀御沟上,沟水东西流。
凄凄复凄凄,嫁娶不须啼。
愿得一心人,白头不相离。
竹竿何袅袅,鱼尾何徒徒。
男儿重意气,何用钱刀为。
汉武帝即位,对司马相如的《子虚赋》十分赞赏。于是司马相如再次来到京师,后又做《上林赋》,官拜中郎将,转眼几年过去了,文君盼夫不归,只盼到一封书信,上面只有"一二三四五六七八九十百千万"这些字,卓文君一看就知道,没有"亿"便是无"意"(与她重续前缘)。
她虽然很灰心,但是心中对司马相如的爱依然无法抹去,于是灵机一动,将这些数字连缀成诗,托人捎给司马相如:
一别之后,两地相思;
只说是三四月,
又谁知五六年。
七弦琴无心弹,
八行书无可传,
九连环从中折断,
十里长亭望眼欲穿,
百思想,千系念,
万般无奈把郎怨。
万言千语说不完,
百无聊赖十依阑,
九九重阳看孤雁,
八月中秋月圆人不圆,
七月烧香秉烛问苍天,
六月伏天人人摇扇我心寒,
五月榴花如火,偏遭冷雨浇花端,
四月枇杷未黄,我欲对镜心已乱,
急匆匆,三月桃花随水转,
飘零零,二月风筝线儿断,
噫,郎呀郎,也不得下一世你为女来我作男。
相如见诗感动,不久便借公事回来与文君相聚。
仆街少女是由台北的“禁欲”(25岁)和台中的“Karren”(28岁)两名爱摄影的女孩组成。禁欲刚考完研究所,目前在台大语言中心进修;Karren则是台湾中山大学医学院毕业,不行医却扛起摄影机担任摄影师,拍摄作品还得过奖。禁欲表示,这游戏是在外国网站看到,觉得很好玩,就和姐姐开始试试看。Karren则表 扑街少女
示,拍完感觉很解压。
编辑本段行为艺术
两人分在台中及台北,用脸朝下趴着、全身打直的“倒头栽”姿势,拍下一系列kuso照片,台中景点包括知名的勤美诚品前,Karren不顾一旁人来人往,趴在阶梯上拍照,图说上写着“仆街少女带大家认识台中”,并介绍勤美诚品,Karren说:“拍这张照片的时候,路人在旁边偷笑,但我觉得开心就好。” 另外还有趴在台中市的邮筒上,Karren甚至感性呼吁,“现代人越来越少写信了,请大家多支持邮局系统,提笔写信给你们的亲人吧!”而禁欲则趴在台北捷运站阶梯上、高铁站内垃圾桶上,不仅身体呈现力与美,服装造型也整体搭配,幽默又充满艺术。 仆街少女组图(13张)
编辑本段网友看法
2人搞怪照片在网络上引起讨论,粉丝页不到3天已破万人按赞,有网友说,“我要搭公交车跟坐捷运,好想遇到仆街少女!”而仆街少女更红到香港,香港网友留言,“请你加油!我是香港人,也想多知道台湾,请你努力仆下去!” 报道称,这群仆街少女一系列的图片,让网友让惊呼狂笑直喊酷,图片的效果不仅充满人体结构的幽默,同时呈现人融入环境里的艺术感,相关图片迅速传播,甚至已分享到大陆,少女们对作品的暴红感到惊讶,已有业者邀请少女们到Party仆街,原是不雅字眼的名词,让他们“一仆成名天下知”。
编辑本段仆街
仆街(读音:Puk Kai)原本是广东话的常见俚语,字面意思是指仆倒街头,另也可指横死街头没人收尸。出麻烦时,可脱口而出“仆街”,有“糟榚”的意思;骂人时意思*似“去死啦”。 在1990年代,香港把仆街按照殖民地时代的粤拼方法,故意读成Puk Kai ,简称PK。其中「街」的正确粤拼应是Gai,但在殖民地年代,英国人经常把粤语K音经常与G音混合使用,比如「九(Gau)龙」的英译是 Kowloon, 而非Gowloon。 仆街一词及Puk Kai拼写从香港电影流入闽南语中,用法相似。