相机交卷和我的照片流

有一群姑娘，她们拒绝奢华名牌，她们放弃繁景流彩。

她们身上有一种不可思议的气息，是那样清新，那样自然。

她们用她们纯净的面容，简单朴素的衣着告诉你什么事世界上应有的自然色彩。



总有一天，会有一个人，看你写过的所有状态，读完写的所有微博，
看你从小到大的所有照片，甚至去别的地方寻找关于你的信息，
试着听你听的歌，走你走过的地方，看你喜欢看的书，品尝你总是大呼好吃的东西……
只是想弥补上，你的青春——他迟到的时光。


做一个淡然女子，飘忽人际中，置身世相外，拒万般诱惑，赢一人之心；做一个静默女子，浅笑袪千愁，轻语醉春秋，虽不善言辞，亦自成风景；做一个浓情女子，寂时似禅定，情开如烈火，爱就梦一场，别恨只道无；做一个寒梅女子，只为暖冬，无意争春，惟愿走过，不求来过。

旅途中遇到的每一个人，每一件事，每一处美丽的景色，我带不走，也留不下，来了即是来了，走也就走了，但这些都有可能成为一生中难忘的记忆。

再坚强的人，心里都一定有那么一些弱点，一触就碎，一碰就痛。因为不想受伤，我们戴上面具，穿上武裝，设法把自己脆弱的一面藏起來。我们愈不敢面对伤痛，被刺伤的时候，伤口就愈痛。最不容易受伤的人，不是最坚强的人，而是最坦诚面对自己的人。

都说时光飞逝。其实时间一直都在，只是自己的心在变，情在变。人说抵挡不过时间，其实是时间抵挡不过我们的善变。

一直以为幸福在远方，在可以追逐的未来。后来才发现，那些拥抱过的人，握过的手、唱过的歌、流过的泪、爱过的人、所谓的曾经，就是幸福。在无数的夜里，说过的话、打过的电话，思念过的人、流过的眼泪！看见的或看不见的感动，我们都曾经过，然后在时间的穿梭中，一切成为了永恒！

一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪

生活总和我们开着玩笑，你期待什么，什么就会离你越远；你执着谁，就会被谁伤害得最深。没有结局的感情，总要结束；不能拥有的人，总会忘记。有些事注定成为故事，有些人注定成为故人，有些路注定要一个人走。既不回头，何必不忘。既然无缘，何必誓言。这个世界那么脏，谁有资格说悲伤

那时候，未来遥远而没有形状，梦想还不知道该叫什么名字。 我常常一个人，走很长的路，在起风的时候觉得自己像一片落叶。仰望星空，我想知道：有人正从世界的某个地方朝我走来吗？像光那样，从一颗星到达另外一颗星。 后来，你出现了，又离开了。我们等候着青春，却错过了彼此……

小心你的思想，因为它不久就会成为你的行为，小心你的行动，因为它不久就成为你的*惯，小心你的*惯，因为它不久就会成为你的品格——我的心中每天开出一朵花

面对失败和挫折，一笑而过是一种乐观自信，然后重振旗鼓，这是一种勇气；面对误解和仇恨，一笑而过是一种坦然宽容，然后保持本色，这是一种达观；面对赞扬和激励，一笑而过是一种谦虚清醒，然后不断进取，这是一种力量；面对烦恼和忧愁，一笑而过是一种*和释然，然后努力化解，这是一种境界。

世界上共有224个国家和地区。中国一共有333个市。而我刚好出生在了这个国家的这座城市。
全世界*均每5秒就有一个人死掉。也就是说1,2,3,4,5.死掉一个。也就是说你读完这半句，又死掉一个。而我刚好还活在这个世界上。 安然的存在于每1天，24小时，1440分钟，86400秒中。
在我的成长中我有幸没有因为染上黑死病，艾滋，非典，禽流感，手足口病，甲流而病死。
我有幸没有被三鹿奶粉，***鸭蛋，双汇瘦肉精火腿肠，染色馒头，硫磺粉丝，变异鸡的麦当劳肯德基毒死。
它们便都成了我应该感谢的，没有剥夺我遇见你的机会。
说到这。我更要感谢我的祖父祖母曾祖父曾祖母外曾祖父外曾祖母，他们在抗日战争中没有被小日本杀害、**战争时没有被***压迫、***时期没有因为天灾饿死、**时期没有被***迫害。因为他们都有幸好好的，才能有爸爸妈妈的出现，才能有我出现的机会。
而你同我一样的出现。
时间有意无意的交织了一个奇迹这个奇迹便是————我遇见你
我们生活在同一座城市的不同角落，沿着各自的折线，曲线在空间移动着，而十多年的时间终于把两个小家伙推上了一个交点。
也许几百年前，家族中人们的生死、离别、遇见错过、有意或无意、都刚刚好的让我在此时此刻、此地此景遇见你，
然而我并没有爱上你，你也没有爱上我。
我们在相遇的一片空间里依旧按着自己的生活路线忙碌。
随后我们有了各自的心上人。随后，我们有了各自的爱人。
然而造化弄人，曾经的她和他并没有看上你和我，曾经的她和他抛弃了你和我，你我在郁郁中忙碌、工作。
因为各自的学业就快道别，缘分将尽，在这个奇迹没有发生变即将掩埋的再见时刻。
你叫住了我，
奇迹，便终于无声无息的上演了。
如果当时地球没有氧气。
也许1943年只是少了一场雨。
也许外婆只是少了一声哭泣。
也许只是爸爸丢了一枚硬币。
便都可能会是我们永远不会出现在这个世界上，我们永远不会遇见的细节原因，
我们遇见的概率是一个无法形容的数字分之一。
这样一来，我们的遇见，又何止是今生今世的命中注定。
是无数个无数的无意与刻意默默地让我出现。
是无数个无数的遇见与别离默默地让我遇见你。
又是多少个掩面与哭泣让我默默站在你身边。
你知不知道，两个人在一起有多么不容易，我差一点点就遇不见你。
怎么可以轻易放弃，叹息如此的奇迹。

水一般的少年，
风一般的歌，
梦一般的遐想， 　　
从前的你和我，
手一挥就再见， 　　
嘴一翘就笑， 　　
脚一动就踏前， 　　
从前的少年， 　　
漫天的回响， 　　
放眼看岁月轻狂，
起风的日子流洒奔放， 　　
细雨飘飘心晴朗， 　　
云上去云上看， 　　
云上走一趟， 　　
青春的黑夜挑灯流浪， 　　
青春的爱情不回望， 　　
不回想不回答， 　　
不回忆不回眸， 　　
反正也不回头。

童年有梦，多为天真；老年有梦，大半残忍；唯有青年或中年的梦，可以远离童话、躲避残忍，折射在马良的摄影作品中。
塞林尼说：“谎言是梦想发现的破绽。”或者换一种说法，梦想是不可能实现的谎言。也正如美国著名摄影家迈克尔斯的自言自语：“怎么把不存在的东西变成影像”。因为已经存在的事物不能让他满足。“无中生有是一则真理，追求它才有喜悦可言。”你从马良的作品中读出这样一种喜悦吗？我劝你试试，其中真的有一些不可言说的妙趣。
马良曾经学画，后来成为导演。曾经鄙视摄影，却又爱上了*面的瞬间视觉而一发不可收。他使用数码单反相机，在前期的拍摄中凭借出色的导演能力完成了所有的细节处理，定格了一切的瞬间可能。然后进入Photoshop仅仅进行色彩的渲染，一步一步走向梦的成型。他曾经在**导演过他的梦，那些僧侣从真实的身份演化成虚拟的角色。他喜欢让角色戴上面具，一不小心就模糊了性格间的差异。他还喜欢使用一些奇怪的道具，就像是戏子登台演出……但是这一切不过都是虚晃一枪的把戏而已，真实的马良正在一边窃窃偷笑，笑自己的白日梦怎么就这么容易在人生的舞台上演出了一场又一场。也许是因为导演有方，也许是因为演员卖力，但是白日梦终归不是现实，每一个人都应该懂得一点阅读的技巧。
正如马良自己说的：“生命就是一场寂寥的马戏。／我们孤独地表演着自己。／即使这只是一场寂寥的马戏。／我们依然要活色生香的演下去。”
所以我才说这是一场青年的或中年的白日梦，已经远离了童年的天真烂漫，也没有太多世态炎凉的残忍结局，但是这其中有真切的情感世界，是对真实世界有着太多宽容的嘲讽。尽管有人说现实世界已经有许多拍不完的题材，但是马良所虚构的这个世界，远远超过了真实世界所可能包容的内涵。马良在其中找到的不仅仅是一种快感，更是人生的体验和对未知的触摸。闭上眼睛，想象你自己是画面中的某个角色，也许你就会离他的白日梦更*了一步。
法国著名女摄影家穆恩曾说：“……也许我可以将一个空壳看成是一个灯笼，希望去发现那些隐藏的东西，希望一步一步徘徊向前，目光始终在前方的某一处。是的，我看到了海市蜃楼，我相信奇迹，我和我看到的东西之间得到了回应，一种共鸣，一种已经失落的记忆的再生。是的，眼睛可以在它所看到的东西之前，仿佛一切都是真实的。”
什么是真实？有勇气和世界对话的过程就是真实！

仔细想想，我的学长也曾在我家附*突然出现在我的面前，我的学长也曾为了帮我解围跟别人打过架，我的学长也曾在别人都夸我变漂亮了时说还不都一样，我的学长也曾在春游时和我单独坐在一起聊天，我的学长也曾在我快要摔倒时握住过我的手，我的学长还曾第一个报名参加我组织的活动，我的学长还曾不顾自己淋雨把伞借给了我，我的学长还曾在学校大会上偷偷坐到了我的旁边，但是，从一开始学长就有一个和他一样优秀的学姐了，所以我不敢有任何的奢望。直到初三离别之际，我悄悄递上了一封匿名的告白信，当我以为那封信已经石沉大海了，学长却送来了一本画册。。。。。。
　　但是，现实是，我的学长并没有相机，画册上也没有我的照片，现实是，告白后的我羞于长期的暗恋，一看见学长就本能地躲得远远的，现实是，我一直都无法确定那些点点滴滴的细节能不能说明学长也喜欢我，直到他离开了我所在的城市，现实是，我们的故事永远都比电影少一个结局

来源于生活的故事

　　影片的故事来源于自导演迈克·米尔斯的生活，那一年他的父亲75岁，已经结婚45年了。可是那个时候，他的父亲突然要去过一种以前从来没有的生活，而且这种愿望极其强烈，几乎没有人能阻拦。米尔斯的父亲此前过着一种稳定的家庭生活，但是很显然，这不是老人需要的。做出改变之后，米尔斯的父亲过上了一种令人迷惑的、时不时令人痛苦，但是很有趣又发人深省的生活。即使他的父亲在80岁的时候去世，但是他的这种对生活的态度和追求，却在米尔斯的心里扎了根。

　　米尔斯带着一种“越是个人的，就越能引发共鸣”的想法开始了影片剧本的撰写工作。米尔斯说:“这是我自己所亲历的生活，影片中的幽默、笑话、情感都是我个人的体验。我相信，那些和我有过相似经历的人一定能感受到和我相似的情感；那些没有过这种经历的人，也会被打动。有的时候，越是个人的情感体验，就愈能引起集体性的共鸣。整部影片由两条线组成，第一是哈尔教会了奥利弗如何去爱安娜；另一条是奥利弗和安娜的关系，他的爱情故事表明了他从来就没有真正理解自己的父亲。这两个故事表述了两种存在的状态，哈尔是一个老年人，代表着一种1950年代的青年人的老年形象，守旧、害怕同性记忆癌症，这是一种外在、能看得到的观念。而他的儿子奥利弗则代表着1960年代的孩子。他们会隐藏自己的想法、爱情观开放而且大胆，对社会和舆论没有太多的顾虑，这是一种内在的观念。不过，故事中有了转折，哈尔是一个同性恋，他用正常的婚姻掩盖了自己的性取向，不过他自己最后迈出了这重要的一部步。而奥利弗呢，他在哈尔的教导之下，渐渐学会了如何去打开身上的枷锁－－这些枷锁有社会给的、有家人给的，但更多的是他自己为自己创造的，并教会了他如何去面对爱情和生活。”

　　在米尔斯的设计中，这是一部“小电影”－－小格局、小故事，但是他的另一个设计是，这部电影讲述的是大情感大生命。米尔斯说:“我想通过电影展示出来生命的趣味性，尤其想告诉别人在那种人生的关键时刻，生命会多么有趣。其实有的时候把事情做了，才会发现不会有什么后果。换句话说，对于个人的生活作出自己的选择，只是一个开始而已。随之而来的事情才会真正改变你的生活。在人与人相处的大学问中，实际上所有人都只是初学者而已。”在决定好了影片的基调之后，米尔斯需要寻找合适的演员来扮演影片中的父子－－这是这部独立电影成败的关键。他想到了伊万·麦克格雷格和老演员克里斯托弗·普卢默。于是他给两位演员写了邮件，邀请他们来出演这部电影。


花絮：
　　在给伊万·麦克格雷格和克里斯托弗·普卢默的邀请信中，米尔斯详细地讲述了影片的故事和细节，以及他对两个角色的理解和认知。这两封信写得情真意切，当时就打动了这两位演员。尤其是克里斯托弗·普卢默他冥冥之中甚至觉得这就是为他创作的角色，而且普卢默当时也有80多岁了，对这个角色有着感同身受的喜爱和认同。他说:“我从来没有在银幕上扮演过这样的角色，这个角色让我有些目眩神迷，而且我觉得这其中的一部分是完完全全为我创造的。谁知道我在80好几的时候会干些什么呢？”一开始，米尔斯和剧组同仁的目标是借用自己父亲的故事，讲述一个老人对于生活的选择。可是在修改的过程中，这个故事被一遍又一遍地刷上了米尔斯的个人色彩，直到最终完全变成了他的一种“自述”－－影片中的那些父子关系完全就是米尔斯生活的写照，他和自己的父亲就是这么生活的。米尔斯曾经表示说，普卢默长得挺像自己的父亲，看到他就有一种亲切的感觉。米尔斯的父亲是一个艺术史的学者、在博物馆工作，或许还是一个艺术家，他“伪装”自己是一个直男，直到临死前才说出了秘密。虽然极为喜爱这个故事，但是普卢默还是很紧张，因为他扮演的是导演的父亲，他担心自己的表演和这部电影会伤害到米尔斯。普卢默说:“这是他自己创作的故事，让我感同身受。我担心的是米尔斯会在拍摄过程中受到伤害，毕竟影片中大多是一些私人的情感。影片很纯真、很纯粹，是一个让我真心愿意为之付出努力的电影。”

　　请伊万·麦克格雷格来扮演儿子奥利弗是米尔斯很早的想法，在剧本还没有竣工的时候，他就希望伊万能扮演这个角色。米尔斯觉得伊万的气质和米尔斯相若，不过他的英伦口音会是影片的障碍所以伊万要求米尔斯将剧本朗读给他听，以便从中学到地道的美式口音。米尔斯说:“伊万在口音这个问题上做了一件了不起的事情，他要我朗读剧本给他。但是我希望他别效仿我的声音和语气，如果他被我的风格限制住了，将会是一个灾难。后来我录了音，他修正了自己的口音，而且还按照自己对人物的理解，给人物加入了一些语气词和发音的小*惯。应该说，伊万朗诵台词的能力是全世界一流的，他的声线非常完美，在影片中绝对具有画龙点睛的效果。”

　　除了这两位主演，影片中还有一个不能忽视的“角色”－－一条狗。这条狗见证了哈尔的离世和奥利弗的爱情。谈到“执导”狗的“表演”时，米尔斯说:“其实执导狗和执导人是一样的，你只要把它当成是一个真的演员就好了。它们有自己的训练师，到哪里都很安静，而且还会展示出来必要的眼神和动作之类的。有的时候你和它说话，它似乎真的能理解你。”