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Joel-Peter Witkin：赏心悦目的事很容易做，但就像用自动相机，我无法得到满足。我的作品是出于光明的需要，但必须经过黑暗。

Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区，他在6岁时目睹过一场车祸，被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边，这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡，指向畸形人和人类的病态。

说起当代摄影，美国当代摄影艺术家Joel Peter Witkin的作品一定榜上有名。这位美国艺术家以化妆畸形儿、同性恋、残障、智障、**等等社会黑暗阶层题材，以背德、受虐、血腥的方式呈现。把死亡与性结合，将传说和爱情带进梦魇世界，他被誉为“一半是哥特画派的巨匠，一半是链锯**狂”。 Witkin从小成长于纽约布鲁克林贫民区，他在6岁时目睹过一场车祸，被碾的小女孩的头颅滚到他的脚边，这个童年经验影响了他日后的创作。他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡，指向畸形人和人类的病态。有记者问他，为什么不愿意拍些清纯的东西，是觉得那样会滥俗吗。他说，赏心悦目的事情很容易做，但就像用自动相机，我无法得到满足。我的作品是处于趋向光明的需要，但必先经过黑暗。这种对生命过程中追寻的状态使得我不得不对这位美国当代艺术家表示敬仰。这是其一。他在为我们拉开舞台的帷幕时，我们一定在内心深处因极端的恐惧往往闭而不谈或予以回避，这种神秘的体验与经历——在你所感受的视觉中并延伸在你的心灵深处默默地上演着，会使你久久不能*静。人生必经死亡前的恐惧与坦然让你得到极端地品尝。

Witkin的模特大多选自街头流浪汉、医院、收容院、演员。他也公开征询一些貌相古怪的人物。动物、残疾人、畸形人、侏儒、双性人、非伤既死的病患，或干脆是他们的残缺的骨骼或器官，如《静物》、《侏儒肖像》。这都是他戏剧中的主角，他以相当独特的方式来诠释生命过程中这些社会各异的形象。 在他的作品中，那些人已经脱离不幸的阴影，被朔造成神圣化的人，或人性化的神，如《维纳斯向耶苏求爱》个个都好似从宗教或神化的片段中抽离出来似的，以迷一样绚目的姿态展露于观众面前。 艺术家沉迷于将自己的作品置身这一魔幻的领域，他的影象主题多取材于宗教神话故事，或直接引用宗教神话人物的名字，然而随之而来的噩梦是，那其中的圣家族、圣徒和殉道者，却一反常态，弥漫着亵渎过濒死的气息，荒诞然而庄重，不安却又和谐，仿佛要直奔人性的真相。他的作品中流露的这一倾向或许源于自早年的家庭背景，他的父亲是犹太人，信奉希腊***，而母亲是天主教徒。宗教派别的并立也波及到他存在着有别于人的认识。Witkin对艺术中绘画的兴趣很大程度上使他的照片同绘画有着密切的关联，我们很容易并在他的照片上找到魔幻主义、超现实主义、象征主义的影子，除此之外，他还以他的观点重新演绎了一些古典大师的绘画，如模仿波提切利的作品《维纳斯的诞生》，以及模仿委拉斯贵支的《皇家的画像》。 他的大部分作品都摄于自己的工作室内，之所以如此选择，是因为室外的光线、场景的复杂和多变都不易控制，Witkin需要占据最高的支配权，无论场景气氛、灯光、道具、还是模特和化装，于是棚内摄影便成为理想的选择。繁复的前期以后期的底片处理为延续，他对底片会采取生硬的擦刮、漂白、绘制或化学溶液的腐蚀来达到最后照片上自然的肌理与陈旧感，加上对相纸的调色处理，把最终的整合效果营造成似乎是来自久远的玻璃干版上的影象，更加富于古旧和神秘感。这种实验性的体验正是我们当今新摄影过程必经之地，而他早在80年代中期早已经实现，完全拍脱了所谓纪实摄影对现实中具体真实考证的一种局限。 Witkin有时故意让死去的人展露出神采。一个吻被赋予暧昧特意的气质，理智告诉你那颗头颅并无任何感觉，于是视觉的反感消失了。相当于一种联想，这两个半张脸都在重现他们生时的景象，你无法不心生感触。此时生死已经不再对立，死去的人和他已经僵硬的面孔在呼吸，与生者交缠。他的作品中会使你得出一个感觉：在他的每一幅作品中，总有些东西可以抓着你的心，总会使我们无法视而不见的事实真相，也总有一些东西 使我们无法完全接受。这是一种艺术状态给你带来的体验，如果你感受不到，那你一定麻木。生活中那些无法说明事物的尝试，一种与没有办法交流的尝试。他的作品是神的杰作，是一种精神品质。这些丧失温度的器官在他的手中，汲取了生命的勇气，死恢复然，但又神秘地复活着，并让你在这我们当今不确定时代的二十一世纪当下，你依然在经受着生命中不*坦的折磨，卑微的生存。
但你还会经历漂浮的花朵与虚荣的光芒。唯一的结果，只有在信仰中你才能享**神的放松



http://www.zonezero.com/exposiciones/fotografos/witkin/jpwdefault.html

闺蜜们，我们不要活的太累，不要忙的太疲惫；想吃了不要嫌贵，想穿了不要说浪费；心烦了找朋友聚会，瞌睡了倒头就睡。心态*和永远最美，天天快乐才对！

不管多久没见面， 我们彼此都还是老样子，脾气差 ，说话大声， 不注意仪表，可是永远笑的那么开心。其实所谓的好朋友就是这样，无论在哪里生活多久，许久不见后再相聚也不会尴尬，那么的轻松自然，会为你的伤心而心疼。

敢把你的闺蜜叫来这一起看

毕业了，对象除外，你最放不下她

有为她放弃一些东西，比如，作业，心情等。

都有为对方取外号。

至少有一套姐妹装。

有吵过架，冷战时间不超过三天。

故意拿她害怕的东西吓她。

她跟对象之间，要你放弃，你会放弃对象。

你在她面前失声痛哭，他会骂你，然后淡定地跟你说：“自己面壁思过去，想想你在干什么。”

你们在大街上像疯子一样笑过。

有为闺蜜抱不*过。

如果在外面听见她的流言，你会不计后果旳反驳。

看见你喜欢的人，她一定会起哄。

自己想换发型时，一定会拉着她一起。

一起在背后议论大街上的路人甲乙丙。

绝对不会因为一个男人而反目。

她会在你面前肆无忌惮地说你的缺点。

不管她做什么你都不会生气的，狠过分的除外。

即使别人对她的印象怎么不好，她也是有温柔的一面。

有时候你们说话会不约而同的说到一起去。

你们的行为*惯会越来越像。

有时候自己说话语无伦次，她还是会懂。

不会在私底下说她的不好。

如果她在学校犯了错，你会把事情推到自己身上替她隐瞒。她也会，然后一起受罚

看到这里，你脑海里浮现的是她。

有一起罚跑过。

上课传纸条，或者直接用眼神。

闺蜜上课回答不出问题，有偷偷提醒她

会为她而和男人闹翻

她伤心的时候，会第一个出现在她面前

有时候你一个眼神，她就会懂

在一起就算不说话，也不会尴尬。

闺蜜被同桌欺负，果断上前。

每次伤心的时候，脑子中都会想到她

你们换过姐妹头像和网名。

会经常在一些饰品店闲逛而不买东西。

因为两个人上课老讲话而老被老师批评。

你相信你们的感情。尽管过了五年还是十年，都像当初那样好

你们约好要互相做伴娘，生的孩子要做干妈。就算变成老婆婆也要约出来一起聊天喝茶。

现在才懂，原来一个人可以难过到，没有情绪，没有言语，没有表情。

生命中总会有无数个擦肩而过，不是每个相遇都能凝结成相守，不是每个相邀都能转化成相知。一辈子那么长，生活中变数那么多，有时你以为会永远陪你走下去的那个人，居然只能陪你一段路。幸好我们总会保有一点对于永远的奢望，不至于错过下一次爱情来的时候。

爱情其实是一种*惯，你*惯生活中有他，他*惯生活中有你。拥有的时候不觉得什么，一旦失去，却仿佛失去了所有。

当你能念书时，你念书就是；当你能做事时，你做事就是；当你能恋爱时，你再去恋爱；当你能结婚时，你再去结婚。环境不许可时，强求不来；时机来临时，放弃不得。这便是一个人应有的生活哲学了。

我不去想太多关于未来的事，因为未来是由现在所产生出来的。如果我们能够照顾现在，那么我们就是照顾了未来。未来不会无端地来，它将会从这个片刻产生出来，下一个片刻将会从这个片刻产生出来。如果这个片刻很美、很宁静、很喜乐，那么下一个片刻一定会更宁静、更喜乐。

人生每一步行来，都是需要付出代价的。我得到了我想要的一些，失去了我不想失去的一些。可这世上的芸芸众生，谁又不是这样呢？

有一个古老的传说：一个人如果等了一生都没能等到自己要等的人，却又始终不死心放不下，便会化作一颗树，在原地年复一年地等待。得不到爱情，上天便给了她天长地久的永恒。

你真正在乎一个人时，你会时时刻刻想起他；当你真正在乎一个人时，梦醒之后脑子里全是他；当你真正在乎一个人时，手机响了你会以为是他；当你真正在乎一个人时，你希望他的世界只有你；当你真正在乎一个人时，最害怕他会离开你；当你真正在乎一个人时，最想知道的是他过得好不好；当你真正在乎……

不喜欢就不要选择，喜欢了就要坚持。在一起是一种缘分，不要轻易让喜欢你的人哭泣伤心，好好珍惜在一起的每一分钟，美好的回忆应该留给快乐和欢笑。无论遇到什么事情，都不要轻易说你不喜欢我，不要轻易放弃我这段感情，因为，下一站的人未必比我好！

爱情如此仓促，我们不要有太多的犹豫，是你的就牢牢地抓住它；不要有太多的期待，残缺才是爱情的本质；不要有太多的仰望，不*等是一种最远的距离；不要有太多的倔犟，别把时间浪费在不值得爱的人身上；不要有太多的负荷，重压下的爱情会无声地窒息。爱情就是爱的心情，哪怕不够甜蜜，但一定要快乐。

闲下来便把视线从自身转到外面的世界。
三人成虎事多有,蜚语流言就算是利刃最多也不过划在心尖,
比不过周遭的不信任,随便一个质疑一个冷眼才是伤上的盐。
不自觉地作出了假设,倘若有那样一个人,倘若有那么一天。
其实讨论并没有侧重点,
你是否真会在流言四起时走到他身前面对所有人朗声说一句你相信,给出一份笃定共他抵挡人情冷暖岁月变迁;
或者是否真的会存在这样一个人,能让你毫无畏惧毫不动摇地做出这一番举动来而无悔亦无怨。
被伤过的人何其多,一蹶不振意志消沉的厌世者有之,心生不*迁怒他人的愤世者有之,
还有一些人,
即使自身不会发光所以还是害怕黑暗,即使自身不是那么美好所以一切恐惧还未烟消云散,
却终究清澈如故地坚持信念努力包容着一切。
不是受过伤的每一个都可以得到成长的益处而继续清澈,
也不是清澈着的每一个都可以避开利刃和白盐。
这般才有人吟唱——
纯洁的天使降生到人间,迎来的却是尘世的地面。
不如把曲调听完。



而以上种种,
都是虚幻,都是杜撰。

阿姆

英文名：Eminem (Slim Shady)

本名: 马修·布鲁斯·马瑟斯三世（Marshall Bruce Mathers III)

出生日期：1972年10月17日

一位美国饶舌歌手、音乐制作人及演员。

至今共获得十三次葛莱美奖的奖项，
11座公告牌奖
8座全美音乐奖
12座MTV音乐录影带大奖
11座MTV欧洲音乐大奖
以及奥斯卡最佳电影歌曲奖项。

经纪公司：Aftermath,shady records

专辑：
《Infinite》 (1999)
《The Slim Shady LP》 (1999)
《The Marshall Mathers LP》 (2000)
《The Eminem Show》 (2002)
《Encore》 (2004)
《Relapse》 (2009)
《Recovery》 (2010)
《The Marshall Mathers LP 2》 (2013)

电影：《八英里》2002

So starting today, I'm breaking out of this cage 从今天开始，我要挣脱枷锁　

I'm standing up, Imma face my demons 我要站起来去面对这些恶魔

I'm manning up, Imma hold my ground 我正武装起来，坚持自己的立场　

I've had enough, now I'm so fed up 我已经受够了，对这些忍无可忍了

Time to put my life back together right now 现在该是我重新开始的时候了

It was my decision to get clean, I did it for me 我决定理清这一切，就为自己

Admittedly i probably did it subliminally for you 应该说我可能是下意识的为了你们

I'm not afraid to take a stand 我不害怕表达我的想法

Everybody come take my hand 众人信念，与我并肩　

We'll walk this road together, through the storm 我们会齐心前进，逆风雨

Whatever weather, cold or warm 无论严寒或酷暑

Just let you know that, you're not alone 只想让你知道，你并不孤独

Hola if you feel that you've been down the same road 如果你和我同路你来叫我一声

ah, It's been a ride... Yeah, 这真是一段不*凡的旅程　

I guess i had to go to that place to get to this one 我想为了这个我不得不需要到那个地方去

Now some of you might still be in that place 而现在你们中的一部份人仍然在那儿

If you're trying to get out, just follow me 如果你想离开，请跟着我

I'll get you there 我会带你到那儿

Marlene Dumas出生在1953年的南非开普敦，20岁左右就来到荷兰，一直在阿姆斯特丹学*
、生活和绘画。

Marlene Dumas 是当前最引人注目的女性画家。常被称为“精神表现主义者 ”， 她的含
有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。她笔下的人物多是女人、儿童和有色人种，
他们美丽、柔弱。但是对于这些容易受伤的弱势人群，杜玛斯的作品不提供观众任何安慰
，她破坏了图像最根本的叙事、交流功能，剥光了美好的外衣，因而挑起了困惑和恐惧。

Marlene Dumas 的画面通常线条粗重、色彩单纯，而且极少修饰，模糊了再现性和抽象性
、绘画和素描之间的界线，没有任何观念的禁忌。没有细节的描绘，寥寥数笔，绘出生动
的人物形象, 她用对比和模糊的方式表现人物心理和精神状态的不*衡，质疑我们所*以
为常的视觉和心理的定式，挑战普遍性的价值体系。Marlene 作画的过程，居然是把墨泼
在画纸上，然后随着水墨的流转勾勒人体的曲线，再用炭笔点化出五官。一位西方画家对
水和墨的把握如此自如，而用水墨描画的人体能有如此张力。她在2000 年参加上海双年展
后被国人熟知的，并且被认为可能会开拓水墨画人物的新方向，许多国内画家受到她的影
响.

Marlene Dumas 利用杂志、电影等各种摄影图像，她的画面如同社会学研究，坦率地呈现
了种族、性别、宗教等等问题，揭露了“文明的”人类本质中令人难以置信的荒谬，令人
感到既亲密又疏离。杜马斯并不在乎主题的表达，注重的是人物情绪的流露. 她作品中的
人物具有一个共同点：他们都在从不同的角度凝视着我们, 画面中人物对观众坚定的凝视
暗示着他们的生存状态挑战了我们的道德观和社会意识形态, 映射了人性中普遍存在的脆
弱和压抑。在看似不经意的安排下，马琳?杜玛斯所表现的美不在于现时的、表象的感官愉
悦，而存在于希望与失望、被珍爱的被遗弃的永恒裂痕之间。


批评家认为，她将**的愉悦与概念主义批判相结合。Marlene Dumas，用线条和色彩表现
人的本质。作品的魅力其实是由于她人本身的复杂与绝望。她在评价自己的作品的时认为
她是“画家中的画家”，她把愤怒、忧伤、爱和悲凉，从摄影和电影的世界，重新带回到
画笔的世界。她用她的作品蛊惑这个肮脏的世界，她的作品像是披着一件花仙子的外衣，
有时美丽无常，有时肮脏更甚于这个世界。人们既喜欢她又害怕她，因为这个女人总是在
讲真话，不分场合、无论时间，视野遍及世界的每一个角落，所有好的或者不好的生活都
未能逃脱她的猎杀…….