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奈良美智是日本现今著名的现代艺术家,其作品包括漫画及动画,曾在欧美日的美术馆展出,深受欢迎.笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童,非常可爱.笔下的人物.脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的特色,那种眼中流露出不友善的神情,同时又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们,不禁让人由怜生爱.
高中毕业后曾进入日本武藏野美术大学就读,在中途辍学后进入爱知县立艺术大学大学院,主修美术,顺利毕业.1988年曾任美术系预备校的讲师,之后前往德国,进入杜赛尔多夫艺术学院(Kunstakademie Düsseldorf)就读,师从于德国当代艺术家.其后旅居德国,开始创作并发表大型绘画和雕塑作品.1995年获得到名古屋市艺术奖励赏.1998年担任加州大学洛杉矶分校客座教授.现居于日本东京. 1999年至2000年,在日本各地有大小不同的展出活动,逐渐打开名气,并结集多本画册、绘本出版.2001年在日本各地有大规模的个展"I don't mind,if you forget me.",著名的日本女作家吉本芭娜娜经常与奈良美智合作,并自承互相从对方的作品中得到灵感.她形容奈良美智的画是个"因沉痛与孤独而异常冰冷的世界,但内心绝不是恶的.而我宁可在这样的世界中长居."相信看着奈良美智的画,那个躲在你内心已久的怪眼小孩也会悄悄地在角落露出脸来.
关于奈良美智 (Yoshitomo Nara) 的作品:
奈良明显地受到了日本漫画和动画的影响,从他的作品中就可以找到这样的痕迹;用*滑的彩色蜡笔、漫画式的线条或表面创作出样貌天真的幼女和宠物般的动物.但是,他在作品加入了一种玩世不恭的味道,并通过描绘他们怀揣匕首或枪等武器进而打破他们的纯真.
奈良笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童,非常可爱;创作素材有大幅的压克力画作也有立体的多媒体或陶瓷雕塑作品.
奈良笔下的人物,其脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的正字招牌.那种眼中露出一付"看什么看?你管我!"的不友善神情.但同时却又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们.让人一看到就舍不得把眼睛转开/ 有的时候画中小孩的手里还会拿着小刀.有时则是头上绑着绷带或插了根冒着血的钉子.或是那些闭着眼不断流泪的狗.这种欲言又止的受伤动物神情似乎牵动了心里的什么.跟纯粹的可爱是很不一样的.
成年观众常常指责奈良笔下的娃娃张大的眼睛怀有愤世情绪,致使将奈良娃娃视为具有攻击性的人,其实奈良美智本人并不希望他的画作变成这样,他解释:画作中的娃娃只不过是儿童,手持玩具武器,因此他们不应该是具有攻击性的人.这样说来,激发了成年人的敌意后,角色其实是颠倒的,这些成年人以罪恶的形象围绕在儿童身边,反而像是持有更强大的武器一般.
他的作品深受大众喜爱,也在国际间获得注目.许多作品更被美术馆购入成为日本*代美术的典藏品.
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“一個非常害羞的男孩(虽然年纪一把,但在我心中他还是個小孩),很简朴、谦虚,穿着随性,就是T恤跟牛仔裤,毫不做作,诚恳純真,留着长长的刘海,几乎把脸都盖住了.”曲家瑞眼中的奈良美智,出自她的作品——《喂!干嘛不做你自己》
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奈良美智和他的旅行记录
http://www.tudou.com/programs/view/D8LUPUgLM8g/dW5pb25faWQ9MTAwOTYzXzEwMDAwMV8wMV8wMQ
Instagram
http://instagram.com/michinara3
个人网站
http://www.linzercola.com/nara
奈良美智的小站(豆瓣)
http://site.douban.com/nara/
奈良美智人人小站
http://zhan.renren.com/yoshitomonara?tagId=114700&from=template&checked=true
孤
独
和
疏
离
感
是
我
创
作
的
动
力
。
初心を忘れず描き続けて
Never forget your beginner's spirit!
- Nara Yoshitomo.
姜国芳,当代著名油画家,中央戏剧学院教授、中国美术家协会会员,江西南昌人。1978年毕业于中央美术学院油画系,留校任教。1979年调中央戏剧学院舞美系任教,1984年入中央美院油画系进修班学*,结业后仍回中央戏剧学院任教,现为教授。1986年参加全国第六届美术展览,获北京一等奖,1990年参加阿曼举办的“国际青年双年艺术展”并获优胜奖。1993年组织并参加“具象油画展”(中国美协主办)。2003年参加迈哈密艺术博览会。2004年故宫博物院主办“姜国芳紫禁城系列展”。应美国佛罗里达洲立大学邀请讲学,参加纽约帝国大厦的“世界华人艺术家精品展”。 2005年应意大利罗马省**的特别邀请,意大利总统赞助,在罗马市中心的威尼斯广场国家博物馆巴尔博大厅举办第九次“姜国芳紫禁城系列作品展“。此次展览为第一位亚洲艺术家进入该博物馆举办个展。并应联合国教科文组织的邀请参加在印度举办的国际艺术家高峰会议。2005年12月15日启动全球巡展计划,将依次前去西方十国的博物馆进行世界巡回展览,历时三年。2009年9月,姜国芳攻克柏林,将紫禁城系列油画带进柏林艺术中心,在那里成功举办个人画展。2010年9月15日,希腊总统帕普利亚斯亲自在总统府接见姜国芳,并钦定为其举办大型个人画展;2011年4月,姜国芳紫禁城系列油画展在希腊雅典塞奥哈拉基斯美术馆开幕,希腊前**库斯坦提诺斯先生及夫人、雅典副**、**要员和各国大使以及商界、新闻界和社会各界代表悉数到场,均给予其画作极高肯定,这是中希两国文化交流史上非常罕见的一幕。姜国芳紫禁城系列油画震动了欧洲几个文明大国,先后收到了来自希腊、意大利、法国、德国等国博物馆和美术馆的个展举办邀请。迄今为止,姜国芳欧洲巡展已经安排到了2012年5月。
2004年11月作品《天子》参加翰海拍卖,成交价为297万。2005年11月作品《宫门》参加嘉德拍卖成交价为253万。2007年3月作品《永恒的梦》参加纽约苏富比拍卖,以42万美金成交。
姜国芳的艺术创作大致分为二个阶段,1987年前为早期创作阶段,主要有《牛之系列》,《**组画》,以及写生作业等为主。而1987年以后主要以创作紫禁城系列为主,至今已有200多幅作品问世。
http://jiangguofang.artron.net/main.php?aid=A0000001
让人过目不忘的日本摄影师
华丽而略带诡异的艳丽风格
很符合浮华生活需要的那种梦幻感
蜷川实花Mika Ninagawa
蜷川实花(Mika Ninagawa)1972年出生于日本东京,1997年毕业于多摩美术大学(Tama Art University) *面设计学系。属于小山登美夫美术馆旗下,与村上隆和奈良美智等艺术家为同一个团队。
蜷川实花是目前日本最重要的摄影师之一,在他的镜头下常常会产生一种迷幻华丽的感觉,打造一个色彩彩缤纷的世界!她极尽追求独特的色彩与光。闪耀在第一线的她以“女性”“花”“旅游地的风景”为主题,仅以“花”为主旨,发布最新的艺术作品“陶醉.繁盛”和摄影作品集。花费约3年时间费尽心思的新作,将拍摄到的庞大花朵运用独特的手法打印出梦幻般的色调,把你带入如同宇宙般浩瀚的梦幻蜷川世界。蜷川的摄影颜色丰富夸张,影象令人印象深刻,也常用LOMO拍摄,变调的颜色有不属于凡间的甜美,她来自天堂的一角。她的影象风格深受日本少女杂志的欢迎,成为少数的主流和非主流、商业和艺术结合得相当不俗的摄影师。
她的摄影风格展现了她对影像及色彩的超高敏锐度,延伸出镜头下那华丽诡谲的视觉,也因此让她的作品跨足青少年流行文化,前卫的商业广告与时尚摄影界线中,自在的随心所欲!除了杂志以外,CD装桢,广告设计等方面也颇有成就。
也正因如此,巴黎这种时尚的重地,也少不了她的身影,从影像的输出结合服装设计,一幅幅鲜艳欲滴的花朵,绽放在巴黎最美的舞台上,也成功引起时尚话题!
1972年 生于东京,其父蜷川幸雄为知名剧场导演、电影导演、演员。
1996年 在就读多摩美术大学时就获得第7回写真3.3*方米展金奖和第13回写真新世纪优秀赏。
1998年 获konica写真奖励赏。处女摄影集「179'97」出版。除了杂志以外,CD封套、广告设计等方面也颇有成就,目前是日本最重要的摄影师之一。
2001年 拿下木村伊兵卫摄影奖。
2006年 最新摄影集「floating yesterday」出版。并获得「大原美术馆奖」。
2007年 首部执导电影「恶女花魁」上映。
【杉山律夫 Ritsuo Sugiyama】
1947年 爱知県春日井市生まれ。
1965年 第1回公募白士会展(以降毎年出品)。
1967年 爱知県立旭丘高等学校美术科卒业。
1968~1970年 メキシコ・ベラククルス大学在籍。
【主な画歴】
1970、1年 RITSUO SUGIYAMA展。ベラクルス州立剧场、スペイン・バレンシア大学在籍。1976年密教画写本展(中日画廊)。名美展(名古屋美术倶楽部)。第1回中部総合展(爱知県美术馆)。1977年曼荼罗百态展(丸栄スカイル画廊)。1979、80年ヨーロッパスケッチ展(ギャラリー・セキ)。雏人形画展(华画廊他)。1985、6年 春日井市教育委员会赏受赏、杉山律夫展(ギャラリー无我)。***年斎藤美术馆展示(郡上八幡)。1991年「アトリエ访问」(制作CBCテレビ)。春日井市文化功労赏受赏。1994年墨の花原画展と出版サイン会(松坂屋丸善)。1995年白士会出品作ネットギャラリー开设。日本の美术选抜作家交流展(朝日生命ギャラリー)。1997年日墨(日本・メキシコ)美术展(名古屋国际センター)。2000年旭丘高校美术科50周年记念展(丸栄スカイル美术画廊)。日本のアーティストが描いたメキシコ展(大阪・梅田スカイギャラリー)。2002年名古屋・メキシコ市姉妹都市提携25周年记念絵画展(メキシコ市・ポリフォルムギャラリー)。2004年杉山律夫日本画展(丸栄画廊)。2006年第20回WGC芸术部门金赏受赏(天王洲アイル)他多数
Christopher Bucklow生于1957年,出生在英国曼切斯特,曾在V&A美术馆作研究员,运用包括摄影,绘画等多种表现形式。从1994开始创作的系列作品"GUEST"是运用针孔相机的原理,作为对向太阳照的作品"光的肖像"得到国际上的很高评价。现在,不仅得到美术馆的支持,也得到很多的其他的阶层的支持。
虽然照片是被叫做光的画,
Christopher Bucklow的作品是集中了光点而描画的,可以叫做"光点的画",BUCKLOW的风格不是用相机照到像,而是直接把无数个光点成像到相纸上,描画出图像。画出和模特的同样大小的剪影,把它再画到巨大的铝箔上,之后在它的轮廓内打开2万5千个针孔,让相纸从针孔直接接受太阳的感光。通过一个个针孔2万5千个[太阳]被刻到一个作品上,2万5千的数字是,象征着圣经里的人的*均寿命70年的期间里太阳循环的次数{2万5千日}。
系列作品的题目"GUEST"所表现的是BUCKLOW的深层的心理和无意识间里的梦里出现的他的家人,朋友,周围的人的各种访问者,好感,仇视,爱,尊敬,把用俯瞰对于周围的各种人的各种感情和思绪,而对自己观察,定位于弗洛伊德的[梦中的登场人物>反映自身的一面的现象],登场人物是表现为自己的一部分。"GUEST"是用外部的因素为轴心表现的自画像。
文字转载于
http://blog.sina.com.cn/s/blog_6407960a0100gcze.html
作品网址:
http://www.chrisbucklow.com/
关则驹,写实主义画家。
1957年 举办第一次个人画展,超过一百幅作品包括油画,水彩,素描速写,要其就读的广州市第三中学展出。
1958年 考入广州美术学院附中。 油画《到祖国需要的地方去》选送参加广东青少年美展。
1961年 于广州美术学院毕业,同年入读广州美术学院油画系。
1966年 于广州美术学院毕业。 毕业创作油画《女教师》选送北京参加全国美展,并由学院美术馆收藏。 为河南省博物馆创作组画《焦裕禄在兰考》。
1967年 为南昌博物馆创作油画《***在井冈山》。
1974年 连环画《槟榔山下》选送北京参加全国美展,选印于中国***文化组和北京人民美术出版社出版的大型画册。十一幅作品由中国美术馆收藏。
80年代后
1978年 入读广州美术学院研究生班。作品《静物》,《女子肖像》由学 院术馆收藏。
关则驹作品《花季少女》1983年 油画《可可园中的姑娘》选送北京参加第六届全国美展。
1985年 油画《春天的气息》等三幅作品选送北京参加全国油画巡回展。
1986年 油画《春天的气息》,《我的妻子》,《可可园中的姑娘》选送联邦德国参加多德蒙特艺术交流展并获一等奖。 个人画展"关则驹油画作品展"由驻广州外国机构西方艺术历史协会主办。 油画〈时间与空间〉选送福岗参加日本第二届亚洲美术展。 油画〈采摘可可〉选送曼谷参加泰国美展。 油画《黑衣女郎》《作曲家》选送香港参加香港当代油画展。
1987年 油画〈解救〉选送北京参加全军美展。
1988年 油画〈秋叶·人体〉选送北京参加全国油画展。 个人画展"关则驹油画作品展"由中国美术家协会广东分会主办·广州。 为广东岭南美术出版社绘制《世界名人肖像》十幅,包括爱恩斯坦,牛顿,贝多芬等,单幅印刷,全国发行。 关则驹油画《旗袍少女》***年 接受美国加州沙加缅度大学邀请举办主题画展"中国妇女"并讲学·加沙缅度。 个人画展"关则驹油画作品展"由馥画廊主办·美国·三藩市。
1990年 画集《关则驹油画作品选》由广东岭南美术出版社出版
1991年 个人画展"关则驹油画作品展"由曼蒙画廊主办·三藩市。
1993年 作品参加纽约艺术博览会。
1994年 个人画展"关则驹油画作品展" 由曼蒙画廊主办·三藩市。 作品参加纽约艺术博览会。
1995年 作品参展中国艺术博览会。 作品参展香港国际艺术博览会。
1996年 个人画展"关则驹油画作品展" 由曼蒙画廊主办·三藩市。
1997年 作品参加新加坡国际美术展。
1998年 作品参加台北1998国际美术展。
1999年 个人画展"关则驹油画作品展"由纪念画廊主办·香港。
关则驹作品《芭蕾系列之一》2000年 个人画展"关则驹油画作品展"由魏恩斯坦画廊主办·三藩市
鸿坤美术馆位于北京南三环,白色的外立面在纷乱繁杂的街道环境中十分醒目。经典的拱门像是生活与艺术间一道门,穿过它便进入另一个世界。入
口的拱形雕塑着空间,视线随着蜿蜒的弧线起伏移动。如同欣赏山水一般,意境油然而生。为什么要用拱形?拱的原型是“穴”,原始的艺术便是
画在洞穴上的岩画。洞穴后来被演变为建筑化的拱,如何连接起古典建筑的拱和现代的拱,是设计过程中一再被提起的问题。最后利用拱作为载体,
重新演绎了古典与现代的交融。入口大厅是艺术馆的重点,所以,在这里上演了一曲光影的乐曲。作为内部展览的序曲与开篇,观者对艺术的期待
由此被点燃。
http://www.gooood.hk/Hongkung-Art-Gallery-By-penda.htm
冯正梁(男)1954年生
学历:上海师范大学艺术学士,美国弗吉尼亚州莱德佛大学艺术硕士
会员:美国水彩画会,全国水彩画会,美国色粉画协会等署名会员
现职:莱德佛大学教授
展览:个人展包括在莱德佛大学美术馆展出“冯正梁的艺术”等。集体展包括美国水彩画会,全国水彩画会,美国透明水彩画会,“美国的面孔—现代水彩肖像画”等
获奖及荣誉:在全国性水彩展览和竞赛**获奖300多次,包括加利福尼亚水彩画会金牌奖,艾德兰特全国水彩展览金牌奖和德克萨斯州国际水彩展览第一奖。列入《美国美术家名人录》和《美国艺术家大典》
http://www.radford.edu/zfeng/index.html
王庆松,1966年生于湖北,1991年毕业于四川美术学院油画系,1993年至今居住在北京,参展过国内外群展,作品有《主义:中国当代摄影》、《摄影双年展》、《为十亿人服务》,作品被西班牙Billstone基金会、美国加州圣地亚哥美术馆、2005年德国杜塞尔多夫K20和K21、美国迈阿密Cisneros基金会等收藏。
1996年参加“艳俗生活”当代艺术展(北京),1996年参加“中国!”当代艺术巡回展(波恩等地),1998年参加“台北双年展”(中国台湾),1999年参加“跨世纪彩虹--艳俗艺术展”(天津),2000年参加“2000光州双年展”(韩国)。中国“观念摄影”的代表人物。