半永久纹绣

你站在那里 / 一站就是一世 / 而你的一世 / 就是永恒 / 你的语言 / 早就被遗忘 / 被记住的 / 只有你的另一个名字 / ——死亡花 / 你独自站着 / 如同每一次一样的等待 / 也如同每一次一样的失望 / 你走了 / 他才来



曼珠沙华 / ——你的另一个美丽的名 / 犹如你的名一样美丽的 / 是你的身影 / 开得艳丽似妖 / 赤红如火 / 你绽放着的娇异的美丽 / 常常让人入迷 / 却也让人害怕 / 人们总是恨恨地说出你的名 / 有谁又真正记住了你的美丽 / 亦或许 / 你的美 / 才是这一切罪过的根缘



妖异 / 灾难 / 死亡 / 分离 / 人们说你的生命就是如此 / 却不知你从来都不曾怨恨过诅咒过谁 / 你只是固执地重复着每一世的等待 / ——这一次 / 一定要看到他



赤红 / 如火 / 如血 / 如荼 / 人们说你的美是不祥之美 / 人们说你是开在遗忘前生的彼岸 / 却不知你从未忘过 / 你只是一世又一世的被错开 / 然后一世又一世的等待 / 你站在河边 / 看着人类一世又一世的轮回 / 看着永恒的冰冷的河水 / 看着河岸上的悲欢离合 / 于是 / 你给了他们最后的美丽



孤独 / 忧伤 / 失望 / 成了你每一世的全部怀念 / 因为这些 / 你开成了绝望美丽 / 开成了绝望的彼岸花


“彼岸花，开一千年，落一千年，花叶永不相见。情不为因果，缘注定生死。”

　　 ——《佛经》




《葬花词》
花谢花飞飞满天，
红消香断有谁怜？ 　　
游丝软系飘春榭(xiè)，
落絮轻沾扑绣帘。
愁绪满怀无释处；
愁绪满怀无着(zhuó)处 　　
手把花锄出绣帘，
忍踏落花来复去。 　　
柳丝榆荚自芳菲，
不管桃飘与李飞； 　　
桃李明年能再发，
明年闺中知有谁？ 　　
三月香巢已垒成，
梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，
却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，
风刀霜剑严相逼； 　　
明媚鲜妍能几时，
一朝漂泊难寻觅。 　　
花开易见落难寻，
阶前愁杀（又作闷杀）葬花人；
独倚花锄泪暗洒，
洒上空枝见血痕。 　　
杜鹃无语正黄昏，
荷[hè]锄归去掩重门； 　　
青灯照壁人初睡，
冷雨敲窗被未温。
怪侬（nóng)底事倍伤神？
半为怜春半恼春； 　　
怜春忽至恼忽去，
至又无言去不闻。 　　
昨宵庭外悲歌发，
知是花魂与鸟魂？ 　　
花魂鸟魂总难留，
鸟自无言花自羞； 　　
愿奴胁下生双翼，
随花飞到天尽头。 　　
天尽头，何处有香丘？ 　　
未若锦囊收艳骨，
一抔净土掩风流；
质本洁来还洁去，
强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，
未卜侬身何日丧？ 　　
侬今葬花人笑痴，
他年葬侬知是谁？ 　　
试看春残花渐落，
便是红颜老死时； 　　
一朝春尽红颜老，
花落人亡两不知！

机车女郎是Phillip Lim秋冬发布众多灵感源中最有趣的一个。毕竟，这些造型超级酷而且十足地时髦，同时又不显过于娇贵。“这是关于时髦女郎开着摩托车去上班、去吃早午餐、去参加鸡尾酒会，”Lim发布会前在后台介绍。“但问题是如何在保证所有功能性的同时而不牺牲外形呢？”
他的答案是将看起来具有功能性的运动和实用元素分散在时髦的秋冬都市感衣橱中，其中充满了九分裤和理性外套。一件海军蓝丝质连衣裙的设计取材于经典的尼龙防风衣，而丝质连身裤搭配套袖——皮革的做日装，铺绣铜色珠片的做晚装。这都没有问题，但这种混合形象与*几季其他设计师所做的设计没有本质区别。尽管如此，还是有不少不错的款式——主要是外套——比如那件黑色的包芯丝贴袋功能大衣、皮革和羊羔皮的信差夹克，以及侧边开衩的粗线针织棱纹开衫。还有一件白色的丝质连衣裙，结构模仿了棒球衫，袖子上铺绣珠片，有种出人意料的简约和美好。
尽管如此，这场秀并非没有尴尬瞬间，尤其是那些僵硬的萝卜裤和方形的裙裤，都在正面中间增加了一个深褶。Lim对部落和帮派的观察研究启发了这种设计。（随便提一下，那些曲线的花卉图案是对日本黑帮***的致意。）Lim的解释是，cholo人偏好买大裤子，然后打褶穿看起来立场强硬。说实话，没有女人会愿意这么穿。谁说外形与功能兼得的硬仗好打呢？

PRINGLE OF SCOTLAND是1815年在苏格兰建立的针织品牌。2013年春夏男装系列将舒适与实用性完美结合，呈现出精美的细节与英伦传统田园风貌。短裤和上装靛蓝色喷绘隐约透出品牌的菱形标志。丹宁也出现在了系列当中，酷感十足。两件套贯穿始终，而印花格纹大小不一地点缀在西服和裤装上，半针织半喷绘的设计相得益彰。外套也表现抢眼，风衣运用优质面料，多口袋设计实用性极强。

半是希腊、半是奥地利，Marios Schwab的血管里流淌着两种哲学家的血液。有时候你会想是不是太多了，而设计师也“想得太多了”。他的最新一季作品，想讲的是“工艺的声音，人们制造时的谦卑感。”
也许Schwab听到的是工匠在开场的皮革连衣裙上敲出镂空花纹的声音。这就是他邀请函上所说的极简主义中必要的装饰。还有挽具捆绑和皮带扣为皮革增加了前卫范儿。成串的珍珠定义了肩、胸和臀部的轮廓，传递出这场秀在矛盾中试图表达的信息：淑女VS叛逆，东方VS西方。珍珠优美而纯净，却是出自粘滑丑陋的牡蛎中。Schwab作为根深蒂固的隐秘爱好者，喜欢将珍贵的珍珠半隐半露在服装里的主意。
心中有如此抽象的概念，发布的系列则看起来冰冷而疏离，即便有珠串暗示了异教牺牲仪式。令人回想起Schwab毕生痴迷于人体，珍珠组成的装饰格纹同是明证。在一条黑色连衣裙上，珠串组成的图形就如同整形手术前画在身体上的标记。
发布会后，有人指出设计师Claude Montana是灵感来源。大量的皮革、色彩的选择、传统的感性：你可以明白为何有此想法。但Montana的夸张高调对比出Schwab作品的犹豫。他评论这个系列为“暗中的赞誉”，他可能意思是用低调而神秘的设计来赞颂女性，但他原先的设计以大胆出名，正是本日发布中所缺失的长项。