茶几上面铺的布

中文名：柯尔摩
英文名：Cole Mohr
国籍：美国
出生年：1986
现居地：纽约
出生于：得克萨斯州休斯顿
头发：深棕色
眼睛：蓝色

很多喜欢柯尔摩 (Cole Mohr) 的人都是先从5cm广告认识他，从而一见钟情。1986年于美国德克萨斯州休斯顿出生的柯尔摩 (Cole Mohr) 可谓时装界的明日之星，深受国际著名设计师喜爱的柯尔摩 (Cole Mohr) 出道仅一年，就出现在各顶级品牌的男装秀场上，柯尔摩 (Cole Mohr) 走过秀的时装品牌包括迪奥·桀傲 (Dior Homme)，马克·雅可布之马克 (Marc by Marc Jacobs) 与巴宝莉 (Burberry)。2009秋冬秀季之后，柯尔摩 (Cole Mohr) 在models.com权威排行榜上位列全球 TOP 50 男模之第14名。

在Cole Mohr身上，一共有26处纹身：
1.锁骨，“April，May，June”——四月，五月，六月
2.右侧肋骨“Every day of my life.”——我生命中的每一天 　3.左臂外侧“WOLVES”——狼群 　　
4.两臂弯内侧，右“ Houston”——休斯顿；左“Texas”——德克萨斯 　　
5.右腕内侧，两个背靠背的“B”（和Luke Worrall一样） 　　
6.右手外侧“M.V.P” 　　
7.右手虎口，一个加了条小尾巴的笑脸的图形 　　
8.左手内侧，“3D”，（和女友Kay一样） 　　
9.左手背，“？↑！” 　　
10..左手食指，一个像飞机一样的图案，也有点像是小鸟的爪印 11.颈部右侧，“Cowabunga”，（和女友Kay一样）——冲浪用语 12.两臂弯内侧，右“WHATEVER”；左“FOREVER”——无论怎样，都会永远（也是为女友纹的吧） 　
13.右臂内侧，披萨（Cole最爱的食物）、太阳、汉堡的小漫画，以及“COOL、yess” 　　
14.左臂内侧，红色爱心轮廓里纹了“MOM”，下这面是黑色爱心轮廓里纹了“DAD” 　　
15.左腕内侧，“SHOVE”——应该是和女友Kay之间的昵称 　　16.右手背，“NO WAY”，其中“O”被画成了笑脸 　　
17.右臂上侧，一个只有轮廓，意义不明的图案 　　
18.右胸，“BWACK FWAG”，意思是“BLACK FLAG”——一个朋克乐队的名字，是女友Kay纹的 　　
19.左臂上侧，一面旗的图案，旗的上面是“FREY”，下面是"MUDD"——这是一个麻豆的名字，这个纹身也是他纹的 　　
20.左侧上臂，辛普森的人物漫画（Cole很喜欢辛普森） 　　
21.左臂上侧，“MICHAEL JORDAN”——乔丹 　　
22.右侧肋骨，一只小狗 　　23.右臂上侧，LARRRYY——为摄影师Lary Schwarz所纹 　　
24.右腕外侧，Now I hear the Laughter——Cole很喜欢的一首歌，来自The Germs 　
25.右手中间三个手指，分别是MJM 　　
26.右腕内侧，“TO ALL MY FRIENDS”——致我所有的朋友

人生像茶几
上面摆满了杯具

人生又像茶杯
本身就是个杯具

人生更像茶叶
终究要被浸泡在杯具之中......

流着泪看着小天狼星死去 邓布利多死去 还有很难过很难过看着斯内普死去 还有很多很多的人
听着牛奶咖啡的<旅客>
与死亡圣器内页 上面
写着”如果你始终忠于哈利 直到最后的最后“
当时就感觉这本书是献给自己的
特别感动 为自己感动
因为我一直忠于哈利 从未动摇
第一次那么感动自己的付出
是一个十足的哈迷 一套书里每本书都看过二十多遍 看了有五年了
大概我是个特别怀旧的人
。。
爱哈利。
一直忠于哈利，直到最后的最后。
那么你呢？

小时候总是盼望着能快点长大，但长大后却发现我们早已失去了儿时的天真。长大了，就不得不开始面对一些东西，我们会恐慌、会害怕、会怀疑这个世界，可也在这个过程中让自己变得更好，更强大。


我心里有一个小孩，每当她觉得与世界格格不入，她就躲进角落。角落里有歌等着她唱，有谜等着她解，有回忆等着她凝视. 我心里有一个小孩，她每一次躲进角落，都只是暂时的缺*。因为，她需要一点时间，重新找到她在世界的位置


童年的一天天温暖而迟缓,清晨的第一道阳光可以治愈所有伤痛,然后森林流浪,繁鸟鸣唱,石头在日月磨合下孕育出一朵奇葩.


小时候，亲情是输了石头剪刀布却要耍赖把纸条贴在哥哥脸上的调皮；少年时，亲情是爸妈为儿女升学时的劳苦奔波，是风霜在爸妈脸上写满日子的苍老，是希冀却又欲言又止的眼神；成年时，亲情是一根永远不断的风筝的线，是一张贴上信封就不愁寄不到的邮票；再后来，亲情就是《常回家看看》的感动。


童年像一条船，装满了糖果，装满了玩具，装满了欢笑，也装满了快乐。童年像一个五彩斑斓的梦，使人留恋，使人向往。童年生活中发生的一件件趣事常常把我带入美好的回忆里。


1、用镜面反射太阳光，在教室照来照去；2、在硬币上面铺张纸，然后用铅笔在上面涂，描个形出来；3、把小纸条贴在同学的背后；4、踩别人的影子；5、在街上见到狗就扮猫叫，见到猫就学狗叫；6、玩家电包装里的那张有很多泡泡的塑料膜,把泡泡一个一个按破。

[英文名称]：Vivienne Westwood
[品牌类别]：设计师与奢侈品牌
[国家地区]：英国
[品牌官网]：www.viviennewestwood.com
[产品信息]：点击进入产品库
薇薇安 韦斯特伍德，打着英格兰印记的前卫偶像和朋克教母。品牌隶属于意大利STAFF INTERNATIONAL服装集团。 70年代Punk Rock在大不列颠帝国兴起，她可是其中一位始作俑者，Vivienne Westwood当时的丈夫增势摇滚红人Malcolm Mclaren,所以不难想象，后来当Vivienne Westwood将她的原创力影响力轻轻地转投到时装设计上，就马上变成具双重意义的“教母” ：“Fashion,是我的Baby,一抱上手就放不下来。” 她的针线较剪向来百无禁忌，偏偏又具有传统的深厚内功。对于传统的英国style，她常以庄谐并重的方法再展现，例如她爱用的Harris Tweed (哈里斯斜纹呢) 和 Tartan (苏格兰格子呢)， 又或她自古代重新带回的束胸衣（Corset）及箍裙 （Crinoline）。好奇心是很重要的，“这样可不可以”“为什么这样又可以”是她常常思考的问题。 早年时期 Vivienne Isabel Swire出生于1941年4月8日英国的Glossopdale, Derbyshire。母亲是织布女工父亲是鞋匠。至50年代后才举家迁往伦敦西北部。16岁离校后，Vivienne主要修业于Harrow Art College,初期主修时装与银器制作，当她突然觉悟“劳工子弟如我，怎可能于艺术世界生存？”后，便改到工厂上班并接受成为小学老师的训练。62年她下嫁Derek Westwood,一年后诞下长子Benjamin。Vivienne一向喜欢剪剪拼拼，她十几岁时已经忍不住将自己沉闷的校服改成时髦的Pencil Skirt,还有一些她称为“New Look”的自家制时装。其中有一件有单缝合线位和突出皱褶的无袖恤衫，神奇在不多不上刚刚好用了一码布。 摇滚吧 1965年，Viivienne Westwood遇上Malcolm Mclaren,翌年便诞下Joseph Ferdinand Corré。 但他们联合创办经营了13年的时装品牌“Punk”却是1970才开始的。1946年出生的Mclaren来自Stoke Newington，家族在当地拥有一间成功的服装公司。64至71年他修读于艺术学院，而且颇享受于“以文化作为制造麻烦的一种手段”这概念。他视时装与音乐为rock’n’roll最不可分割的精神双胞。所以拒绝了满街的嬉皮士打扮，坚持穿自己喜欢的厚底锯齿边绑带鞋（Brothel Creeper）和匙羹领衫身特长特阔的外套（Drape Coats）。到了71年，Mclaren在430King’s Road开了间叫Let It Rock的时装店，专售中古及仿中古Teddy Boy look的衣服，还有Vivienne Westwood的手作。这条桥玩厌了后，他又将铺头名改成Too Fast to Live,Too Young to Die并转卖特别订制的电单车手装。此后十载，这间店还经历了几次“转型”，每次都是由Mclaren翻天覆地般Re-style过的。 叛乱分子 76年，Mclaren又再改变店名，今次叫Seditionaries-Clothes for Heroes.（叛乱分子-英雄的新衣）。未来主义的店铺内装，射灯透过天花板的小孔照射出来，现场还有真老鼠助兴。Mclaren现在已是流行乐队Sex Pistols的经理人，也是红火火的Punk Rock现象的核心人物。Seditionaries系列将他和Westwood的颠覆完美结合起来。 海盗 80年代前期是西太后两夫妻的人生急转弯，新店又一次被马上重新造型，这间自称为“世界尽头”的怪店，内装是一架倾侧的大帆船，窗口细、天花矮、地板还要是斜的。至于外观则像一架木板砌成的船头，上面还装置了一个面板刻了13个小时但逆时针方向快转的大钟。这间店第一个出品的正是“海盗”系列。灵感来自马路抢匪、贵公子与海盗的造型，一击即中大家的口味，马上为Mclaren和Westwood赚得一个新名衔“认真卖得的时装设计师”！ 泥土情怀 西太后的版图不断扩张，1982的春夏collections，灵感来自“国家地理杂志”中的民族服装与原始人的打扮，并索性就叫它做野蛮系列。当中混合了美国土著的图案与皮革罩袍、外国军队式的帽子反戴等等。接下来轮到“泥土情怀”（82年秋冬），包括了一些巨型的布碎裙和泥土色的卷毛羊皮外套。83春夏玩食字的Punkature则刻意保留粗糙感，并将重点放在洗水兼印花的天然布料上，至于印什么“花”呢，都大有来头，是来自尼史葛的经典科幻电影Blade Runner里的影像。 女巫 从Witches这个系列开始，Mclaren和Westwood开始召唤一些暗黑的力量，他们从美国涂鸦插画大师Keith Haring那儿学懂了一套秘密教派的魔法象形文字，这些“文字”后来变成了荧光色底类似烟花包装纸的图案。“女巫”包含了oversize的大衣、双襟外套、奶白色雨衣、织花紧身衫、圆筒裙及尖顶帽。Mclaren和Westwood联手更新了“时装”的定义，甚至影响了今日的潮流，不过这是他们人生中最后一次的合作了。 迷你箍裙及哈里斯斜纹呢 看过了芭蕾舞剧Petrushka之后，Westwood决定将传统的芭蕾舞裙与维多利亚时代的箍裙来个二合一，又要性感又要天真，于是，她就在旧式的派对罩袍加上了星星、间条和波点，对，就是迪斯尼卡通里那些。 “Harris Tweed(哈里斯斜纹呢)”系列则是西太后用来庆祝自己与传统英式打扮的“私情”的，当然还有她对皇室日益增加的迷恋。 成熟时期 当世界盛行着简约主义时，Westwood的创作偏偏散发着罗曼蒂克的气氛和贵族的傲慢，这种洗练其实来自她严重一些法式风格，同时源于英国裁剪的“*易*人中见吸引力”。她说： “时装，以我们所知，只不过是英法之间的交换笔记而已。” 时装 艺术 Westwood在伦敦花了很多时间在Wallace Collection之上研究18世纪的法国艺术。她从服装上获得灵感，又在配色、设计和艺术整体发展上得到法国画作的启发。她开始在自己的时装表演里采用雕像一般的模特儿，披着华丽的衣服，并踩着犹如雕像基座十寸高跟鞋走秀，只是为了营造一种他们从画像里跑出来的错觉。 剪裁 Westwood的创作植根于英式裁剪，由简单的18世纪式样罩袍，到Savile Row度身订造的西装，再到精巧量裁的“Pink”猎装外套，她对裁剪的钻研是一季复一季永不休止的。传统工艺只是她的基本功架，在此之上，她发明了无数复杂如迷的裁剪缝纫新方法，有些衣服紧铸于人体曲线之上，有些则冯皱褶兴建起洗礼的结构。 束衣 束胸衣已成为Vivienne Westwood最为人熟悉的注册商标之一，既浪漫又忠于历史，想不到穿起来还是很实用的。弹性布料固然方便动作，而那些可拆下的袖更令日装神奇地变身为晚装！ 乡村风 Westwood对英国传统羊毛织物的兴趣，为她的服装发展出一套独特的质感。她曾与很多历史悠久的织布坊合作，crossover出一批丰富了她设计的花呢绒，条纹，格子，和净色羊毛。 Vivienne Westwood认为，“当你分析一件衣服的光彩来自哪儿，我会说the romance,我相信这些衣服之前被人见过而产生的印象，它会变成一种类似香水的潜意识，即是‘我认得这味道’而这种味道将勾起这个人对其它事情的回忆。

有种掉进油漆桶感觉的泼漆效果牛仔裤

布贴装饰的军略风短袖衬衫

户外运动风外套

镶钉鱼嘴凉鞋

系带中靴

丹宁马甲

还有从工装演变而来的连身衣

弥漫着浓浓的露营气息

剪裁利落的牛仔短裤爆潮

形状各异的帽子

用可爱的徽章作为装饰

浑然天成了活泼少女的味道

设计师还非常的贴心

露营的时候难免会不小心擦伤

于是我们在模特的腿上看到了贴成十字形的创可贴。

但是这一季没有上一季的混搭出色，同样是以混搭为主，但是这季的秀场在晚装上面的混搭让我感觉有些突兀，两种强烈的风格并没有很好融合，一个就是以短裙和牛仔裤为主的街头风，一个就是以优雅高贵为主的晚礼服。前半场的服装的却人觉得实用性很高，可以在很多场合穿这些衣服，因为街头风是融合大众口味的带有点RAP&amp;ROCK的酷劲。但是晚礼服配上鸭舌帽，再背个背包，再配一个宅女黑框，脖子上不是吓死人的钻石项链就是是绑个外套。这很像是强硬要配合整体的混搭风和主题（快乐夏令营），但是却弄巧成拙。

http://www.topit.me/album/17519

上面是dequared2 09&amp;1O的冬季时装秀

享受的时光总是过得飞快，因此对于每季都热心关注PPQ的一大群朋友和粉丝而言，PPQ仿佛还是个年轻品牌。当他们发现公司已经度过十年春秋，并正准备庆祝十年庆典时，都感到有些惊讶。据Amy Molyneaux 及Percy Parker( PPQ 的两位设计师) 所言，为纪念公司10周年而准备的PPQ时装秀，是非常神圣的时刻。Molyneaux在后台表示：“我认为这是对我们过去旅程的一个纪念仪式，我们要记住自己经历了这么长的时间，走过了这么长的路。”

PPQ由两位设计师共同掌管，这在时装界并不多见，于是，决断自然成了品牌的命门——共同享有的自主决定权很可能带来负面影响。虽然两人在实践中可能意见相左，但人们有理由相信他们拥有共同的审美品位，并且能够合作无间。他们的春季系列的灵感出自一位富有的达拉斯时髦人士，她热爱着自己的钻石和丹宁布，也把同样的热情投入对嫩粉色套装的执着中。春夏系列的设计秉承着“多多益善”的思路，随处可见代表品牌标志的字母P和Q的印花便是最好的印证。但整个系列显得有些“标志成瘾”，设计游走在无用和可爱之间，他们用天蓝的底色衬托玫瑰图案；而在丝绸睡裤上使用了颜色鲜艳的软薄绸印花，精致的人造奢华感恰恰符合了当今的潮流。你会看到它们在大街小巷流行起来，但有时候确实很难对这一系列进行分析——真正会在人群中流行的衣着，和仅仅是T台上的设计花招之间的界限很难区分。幸运的是，与Lee合作的牛仔布工作衬衫、毛边短裤和紧身牛仔裤就要推出了。这些作品都采用大量的玫瑰印花，钥匙和字母P和Q图案做装饰，它们能迅速解决上面提出的难题——这些衣服明显是用于日常穿着的。

尽管与Lee的合作将继续，但事实上，Molyneaux和Parker已经叫停了大部分此类合作，他们希望能够重组自己的事业，有可能的话，探寻一条冲出英国，走向世界舞台的道路。Molyneaux 解释说：“我们实在太忙了，做的事情太多。现在我们要抽身出来，理清思路。”他们需要用严谨的规划和思考，来迎接PPQ的第二个十年。

**铺铺才是真                                                                  （此砖已完结 可移步至第二季〈波物布〉）

在喧闹城市的某个安静角落，有一间杂货铺子，阳光洒进大大的透明的窗户。 架子上，摆放得满满当当的是，大大小小的玻璃瓶，各式各样刻花的杯子，看上去破破烂烂的古旧玩意... 大门边，是一排干净整洁的沙发，陷进去，软软的包围了我，喜欢窝在上面翻那飘着墨香书页。沙发边的橡木茶几上，煮好的咖啡香如烟似的飘散开...