Pierre-Joseph Redoute皮埃尔-约瑟夫·雷杜德(1759 St. Hubert - 1840 Paris)出生于法国圣于贝尔一个画家世家。23岁时成为国家自然历史博物馆工作的著名花卉画家杰勒德·范·斯潘东克（1746－1822年）的学生兼助手，后又师从植物学家查尔斯-路易斯·埃希蒂尔·德布鲁戴尔（1746－1800年），系统地掌握了植物在形态方面的自然科学知识。这些植物学知识，使得雷杜德能够将他的绘画作品赋予严格的学术性与写实性。
文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，时年37岁。
梵高画作采用点彩画法。画面色彩强烈，色调明亮。后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆的探索、自由地抒发内心感情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的*面感、装饰性和寓意性。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。
莫兰迪 (1890-1964年)
出生在意大利波洛尼亚，是意大利的版画家、油画家。
莫兰迪的画是以智慧和感觉创造自己的艺术形象。他摒弃了玄学化的球体、
多面体，只要有几件日常用品就已心满意足了。他只要把生活中的杯子、盘子和瓶子
置入极其单纯的素描之中，以造成最奇特、最简洁、最和谐美的气氛。在立体派和印象派之间，他以形和色的巧妙妥协，找到了自己独特的画风。他的艺术能给人以极温柔的精神慰藉。
许多人对他很好奇，因为他一生过着简朴的生活，淡泊名利，于是就称他为僧侣画家.. ...
莫兰迪的绘画给人一种宁静、淡逸的感觉.早期受到塞尚的影响,他继承了塞尚的分析法,逐渐发展成自己的方式.终其一生追求着、开拓着一种宁静淡泊的境界
Averyanov Alexander（阿弗亚诺夫-亚历山大）1950年出生于莫斯科，毕业于M.I.加里宁莫斯科艺术学校。他最擅长的是创作拿破仑时期的战争绘画作品，表现出一位艺术家对于英雄主题的满腔热情。他的作品现收藏于许多博物馆和私人收藏。
Averyanov Alexander是一个公认的战争场面绘画大师，他不但是表现战争事件的认真艺术家，同时也是小心谨慎的历史学家。令人啧啧称奇的是，他的作品不仅仅是整个大场面的壮丽描绘，士兵们的表情、装备、武器的细节巨细无遗，丰富但又不杂乱，而且所有的艺术品都经得起历史学上的考证，在艺术性和真实性上，两者融合的很完美。
唱片封套设计师Burt Goldblatt擅长将集绘画摄影于一身，早期，他跟David Stone Matin一样以自己的绘画作品作为自己为唱片封面设计的出品，他的绘画风格则是有些浪费主义的色彩，描绘人物的动作表情的曲线更为着力夸张，色彩浓烈充满张力，描绘的角度与构图的灵感更是天马行空，最为出名的作品之一是为Carmen McRae在Bethlehem公司发的同名专辑，是由九个不同发声的口型图来组合。同时注意一下该公司一些经典的唱片，你会发现好多由摄影作品作为设计基低的封面是如此充满浪漫主义诱惑力，而你再翻看一下内页，或许这设计师就是Burt Goldblatt。一些Mosaic的套装相片也是拿他的摄影作品作为封面的，他经常在一些录音室或者俱乐部里给乐手拍照，用这些照片作为他封面设计的基本素材。Burt Goldblatt和Reid Miles、David Stone Matin不同，他曾为过不少的唱片公司设计过封面，Storyville、Bethlehem、Savoy、Impulse、Verve等。这三位封面设计师无疑是当时让爵士乐唱片飞速发展的重要推手。
这位电脑将古典神话传说与现代时尚相结合，他笔下的少女美丽纯洁，像水晶般散发着清澈光辉，画面十分精细，极富装饰性。KAGAY的数字绘画手法是世界上的先驱，发表过很多和宇宙相关的作品。他的作品有天文月刊杂志的插画，明信片，也有CG动画制作作品。他那带有透明感的独特画风，吸引了众多海内外FANS。为了纪念KAGAYA先生在天文普及方面的贡献以及作为艺术家的功绩，小行星11949被命名为KAGAYAYUTAKA。
Averyanov Alexander(阿弗亚诺夫-亚历山大)1950年出生于莫斯科，毕业于M.I.加里宁莫斯科艺术学校。他最擅长的是创作拿破仑时期的战争绘画作品，表现出一位艺术家对于英雄主题的满腔热情。他的作品现收藏于许多博物馆和私人收藏。Averyanov Alexander是一个公认的战争场面绘画大师，他不但是表现战争事件的认真艺术家，同时也是小心谨慎的历史学家。令人啧啧称奇的是，他的作品不仅仅是整个大场面的壮丽描绘，士兵们的表情、装备、武器的细节巨细无遗，丰富但又不杂乱，而且所有的艺术品都经得起历史学上的考证，在艺术性和真实性上，两者融合的很完美。
福特已经确认?2017?款?Ford?GT?计划于?2016?年下半年进行量产，并表示这款配备涡轮增压发动机的超级跑车，实际成品的车身设计完成度将达到所展示概念库的?95%?左右。这意味着，量产车与概念原型的外部形状基本保持一致，调整最大的部分可能就是车的内部设计。当然，其概念设计的造型确实适宜直接量产，现在出现在街头的原始裸装设计，肌肉线条十分突出，尤其是大嘴和车身侧面的进气口。目前车尾的飞拱、圆形的尾灯和中置双排气管都已完成，只不过大灯有所不同，车头的进气网也没有装上。即便整车保留了第一代福特?GT?的诸多元素，但在这一点上暂时还是骡子，还无法称之为纯种赛马。
德国著名汽车厂商 BMW 于*日发布了旗下 2 系轿跑的 M Performance 套件版本，从官方给出的数据来看，该车型配备了全新设计的空气动力学套件，包括碳纤维后扰流板、前面和侧面的侧围裙板以及镀铬的排气管，使得在外形上更为霸气时尚。而在内饰方面， 2 系 Coupe M Performance 版本在一些细节处添加了碳纤维材质的装饰板，同时在方向盘上采用了翻毛材质包裹，整体感觉运动氛围更浓。不过在动力方面就没有改动，只搭载了 235i 普通版本上的 3.0T 涡轮增压发动机。据悉该款车型将在明年 3 月正式问世，售价还尚未确定。
国画(宣画)：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式(薛宣林定性)。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。*现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。*现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。
专辑中收录了[皮埃爾-約瑟夫-雷杜德的植物圖譜]Choix des plus belles fleurs
Pierre-Joseph Redoute皮埃尔-约瑟夫·雷杜德(1759 St. Hubert - 1840 Paris)出生于法国圣于贝尔一个画家世家。23岁时成为国家自然历史博物馆工作的著名花卉画家杰勒德·范·斯潘东克（1746－1822年）的学生兼助手，后又师从植物学家查尔斯-路易斯·埃希蒂尔·德布鲁戴尔（1746－1800年），系统地掌握了植物在形态方面的自然科学知识。这些植物学知识，使得雷杜德能够将他的绘画作品赋予严格的学术性与写实性。
巴塞罗那足球俱乐部徽标壁纸，在1910年的时候，巴塞罗那队举办设计队徽公开竞赛，卡洛斯·科马马拉成为俱乐部会徽设计者，他为巴萨设计了沿用至今的队徽。队徽类似锅，后来人们认为在俱乐部队徽上应该加入一些象征着加泰罗尼亚地区的标志，于是就加入了黄红条纹；在队徽的左上边人们还加入了巴塞罗那的守护神圣秋帝的十字架以象征巴塞罗那城；队徽下面的蓝色和红色间条是象征着俱乐部的颜色，最后在红蓝条纹之间又加上了足球。1910年之后，队徽设计改动很少。1949年俱乐部50周年庆典时，右上角的深色条纹恢复；1974年，队徽基本恢复到1910年的设计。2002年，新的队徽面世，由设计师塞拉伊马设计，他取消了F.C.B.中间的点以及侧面的数字，风格更简洁、明快。
从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
园内有东秀、南秀和北秀三个人工湖。东秀湖、南秀湖景色优美，是绘画、写生、垂钓的好地方，东秀湖畔有儿童乐园、烧烤场、健力宝健美乐苑等活动场馆，南秀湖畔有面积达5000*方米的南秀大草坪;北秀湖绿荫低垂，是划船爱好者的最佳选择，湖东面有中国成语寓言园景区，是成语寓言故事大观园;南面有南秀花苑，以植物造景为主，层次分明，色彩艳丽;北面的圆炮台，老人活动区，是老人运动的好去处。北秀湖畔还建有花卉馆、湖心岛和锦园等。越秀公园每年都举办大型的园林博览会。
人体艺术是所有有关人体的绘画、雕塑、摄影等艺术创作和行为。目前对人体艺术的理解大都局限的认为是男性或者女性脱光衣服展示身体之美，这种观点是片面的，是对人体艺术认识的误区。人体艺术是人身体的外在之美，可观可赏。当人的思想达到一定的境界的时候那种欣赏可称之为艺术，人体艺术不只是单单的把身体裸露在外面，这种单单的裸露是不被纳入艺术当中的。而真正称之为人体艺术的是一种超越，曾被人们一直认可的戒烟牙膏的代表作也可称之为一种艺术。
国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。*现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。
在巴黎市中心北部有一座小山“先烈山”，巴黎圣心院就耸立在山巅，从巴黎四周很远的地方都能看到它。巴黎圣心院是一座洁白的，具有拜占庭风格的大教堂，它的样式是东方的，好象印度的泰姬陵。俗称“圣心教堂”。与巴黎圣母院相比，巴黎圣心院是更接*市民的宗教设置，在它的脚下，各式各样的杂货店店铺林立，空气中弥漫着煎饼和烤栗子的香味。这是离尘杂最*的一片神的净土。秉承法国式的东方精神，这座立于山丘之上的天主教堂被建成了印度佛教的式样，通体洁白，优雅无双。而巴黎圣心院后面的小广场则又是另外一个世界，令人驻足不前，这就是蒙玛特高地，在这里，糜集着各种肤色的艺术家。一个个阳伞下，琳琅满目地陈列着风格迥异的绘画作品。
介绍：英菲尼迪QX30概念车于日内瓦正式全球首发。新车定位于豪华紧凑型SUV，采用前置后驱或前置四驱的驱动方式，并搭载2.0T发动机和7速手自一体变速箱。 外观方面，新车侧面的线条流畅，在车窗周围使用了镀铬饰条装饰，还使用了双五辐式轮圈设计；尾部安装有一块扰流板，扰流板的设计与车身线条巧妙融合；动力部分，新车或将使用来自戴姆勒的2.0T汽油发动机，将包含有柴油版车型，还将提供四轮驱动系统可选。
介绍：新的XKR-S的颜色与之前阿斯顿马丁的Ultimate Vanquish一样被定义为“Ultimate Black”以彰显此车的不*凡。车身前后及侧面的运动包围也被进一步明显化，与之相辉映的是20英寸轻质Vortex合金轮圈。 XKR车系是捷豹史上最畅销的跑车，更在世界车坛上赢得无数奖项和荣耀。当你驾着身形流畅2009款捷豹XKR-S在路上奔驰，总会发现许多路人纷纷投以赞叹的表情，连带使得坐在驾驶座的我们心情也变得愉快起来。在日内瓦登场的2009款捷豹XKR-S凭借着出色的外形赢取了不少人的芳心，当然他拥有的不仅仅是这些。
中国美食探秘剧照图片集锦,中国美食探秘剧照图片合集.
本片又是一部以美食为主题的系列电视文化纪录片，从“火候”、“刀工”、“辣”、“豆腐”、“面点”、“鲜”、“食之器”和“官府菜”八个角度，分八集全面的展示了中国美食的不同侧面，为您献上探秘美食文化传统的饕餮盛宴。本部纪录片以不同于以往的视角，向观众讲述食材与人之见的层层微妙关系，深入剖析美食文化传统、技巧以及食材、食器的讲究，把中国美食博大精深的底蕴被诠释得淋漓尽致，当然，诱人的美食更是尽收眼底。
该部纪录片接档热播美食纪录片《舌尖上的中国》，于2012年6月5日晚20点登陆央视纪录频道，再次火爆荧屏。
