济公国画

况晗 1961年生于江西宜丰，现定居北京．***年毕业于南京师范大学美术学院，中国美术家协会会员，曾荣获首届徐悲鸿奖学金。1993年加入中国民主同盟。毕业分配至北京，住在胡同里，对胡同产生了情感。他跑遍了北京的大街小巷，对即将拆除的民居情有独钟，从日常生活的景物中发现诗意和美的韵致，在探索中创造出宽线条铅笔来描绘北京的胡同。

宽笔铅笔画是一种新画种。宽笔铅笔画可以说是况晗的发明，此前仅有个别外国人拿来作速写，真正当一种正规的艺术创作手段的还没有。况晗摸索了很久，终成气候。这种宽笔铅笔画讲究笔触，一笔是一笔，不可涂抹，颇像中国画、中国书法、木刻和水彩。画时手臂必须很用劲，一笔下去，画纸上会留下一个凹沟，摸起来颇有立体的质感。这种画吃功夫，不大的一张画，要耗时整整七至十天。况晗是个壮汉，连续画画，七天下来，竟大病一场，可见耗精力之大。如此看来，这部图集可算是一部身心投入的力作了。宽笔铅笔画看起来和常见的铅笔画一点都不一样，猛一看，还以为是水墨的呢，感觉很好，很美。

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纵使你从未听说René Gruau ，也能第一眼就从这些插画感受到大师气息，作为二十世纪最具影响力之一的插画大师，René Gruau 的时尚插画独具风格，如今有不少模仿他这种意境排的水彩插画，但René Gruau的笔触无法复制，浑然天成的线条与色彩在时尚插画史上留下了重要的一笔。
法国画家René Gruau 的重要，不仅来自他独特的虚实结合水彩风格，将东西方绘画艺术相结合，令当时的人们耳目一新，更因为René Gruau 与Dior品牌的合作，他的插画与Dior在50年代推出的“New Look”风格紧密结合，流畅大气的线条勾勒出明显的女性曲线，修身、高雅、大气，色彩则是大面积色块的泼洒，这些插画与人们脑中的Dior服饰产生了不可分割的联系。
Rene Gruau的时尚插画千变万化又不离独特的个人风格，总有一副浓妆淡抹寥寥几笔洒脱泼墨的感觉。硬朗写实的人物线条与水彩画色彩填充的结合，产生了与众不同的视觉效果！东方的水墨画最能引人联想，产生意境，Rene Gruau的插画就有这种效果，给人以遐想的空间，画中女子的形象也被无形中烘托，吸引了众人目光。Rene Gruau 擅用线条、色块来表达内心，他曾说：“线条就是我的风格。一条线，正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。

沈扬，当代插画家，艺名“呀呀”。画风细腻，具有国画功底，使她的画古韵十足，洋溢着水墨风情，在表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格。2006年7月大学毕业设计作品《界灵》经江南大学学术委员会评审通过为院藏作品奖；2008年作品《相见欢》获金龙奖最佳插画金奖。
出版作品

微凉文集《爱后动物伤感》全文配图
苏枕书文集《相见欢》全文配图

《空煜断锦》封面
《最后的格格》封面
《大清后宫》封面
《胭脂雪》封面已出版《一个人的后宫》封面
《母爱真可怕》封面《青莲纪事》封面
《江山谣》封面《海棠依旧》封面
《我的第一本世界文学名著》系列图书内文插图
《三生三世枕上书》繁体版封面
《海棠依旧： 知否？ 知否？ 应是绿肥红瘦》繁体版封面
编辑本段
个人作品集

画集《青瓷》
画集《薄姬》
《青莲纪事》封面
画集《唯墨》
绘本《她她》
诗画集《花·女词》

周中耀，男，号素心斋主，生于1945年，湖南**沙人。现为中国美术家协会会员，中国画家协会副**，长沙理工大学客座教授。 　　数十年来，周氏致力施工笔花鸟画的研究与创作。早在八十年代，周氏已凭着精湛的技巧，引起了海内外美术界和收藏家的关注。 　　周氏作品追求天趣自然、充满生气，线条精微、律如乐韵，画面明快亮丽、光影交融，空间深遂、层次重重，富神秘感、耐人寻味，既保留了传统工笔花鸟画恬静、典雅的特点，亦结合了现实生活的体验及时代的审美意识。 　　周氏性格*和谦厚，重情意、轻名利。在他的作品中，人们可以感受到宁静而温馨的意境，并领略到画家的修养和内涵。周氏作品鲜明而独特的艺术风格和深厚的功力，现被誉为当代最具实力的中国工笔花鸟画家之一。

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各家见LOGO。
禁止二改。
谢谢。


SUPER SHOW 3

日程表

2010年08月14日 韩国首尔
2010年08月15日 韩国首尔
2010年08月28日 中国山东青岛 青岛国信体育馆
2010年10月23日 中国北京 北京首都体育馆
2010年11月13日 中国江苏南京 南京奥体中心
2010年12月25日 中国广东广州 广东省人民体育场
2011年01月15日 泰国曼谷
2011年01月29日 新加坡
2011年02月19日 日本东京
2011年02月26日 菲律宾马尼拉
2011年03月05日 中国上海 上海梅赛德斯－奔驰文化中心
2011年03月11日 台**北 台湾小巨蛋体育场
2011年03月12日 台**北 台湾小巨蛋体育场
2011年03月13日 台**北 台湾小巨蛋体育场
2011年03月19日 马来西亚吉隆坡
　　
2011年05月07日 越南



专辑曲目：
　　01、sorry sorry
　　02、super girl
　　03、dont don
　　04、no other
　　自我介绍
　　05、告白
　　06、好人
　　07、来过倒
　　08、厉旭-春日（晟敏吉他）
　　09、圭贤-新不了情
　　10、晟敏-fallin out
　　11、始源-looking for u
　　12、赫海-i wanna love u
　　13、笃笃笃
　　14、You&I
　　15、很久以前song for u
　　16、周觅-潇洒小姐
　　27、shake it up！
　　28、twins
　　29、hate u love u
　　30、In My Dream
　　31、强人VCR
　　32、VCR-My Girls
　　33、all my heart
　　34、艺声-非你不可
　　36、美人啊
　　38、U
　　39、Dancing Out（remix）
　　40、料理王
　　41、way for love
　　42、you are the one
　　43、wonder boy


❤SUJU成员❤

朴正洙、金英云、金希澈、
金钟云、申东熙、李晟敏、
李赫宰、李东海、曺圭贤、
金丽旭、崔始源、金起范


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我只能说。
谢谢supershow。
让多少妞看到了你们。
让多少年轻人为你们疯狂。
记得一位亲说的。
SM算什么。
一个经济公司而已。
而你们。
却是堂堂正正屹立在很多人心里的神。
加油吧。
我亲爱的superjunior。
我一直都在爱着你们。
若你不理。我必不弃。
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❤以上是非常爱SUJU的蓝家妞❤

❤NANA❤

俞致贞，（1915-1995.5.）女，汉族，北京人。字一云。画室名百花书屋。 著名花鸟画家。中国美术家协会会员，中国老年书画会顾问，中国书画函授大学教授，北京工笔重彩画会副会长，北京花鸟画会名誉会长 。 擅长工笔花鸟、草虫、蔬果 。丈夫刘力上，也是著名花鸟画家。


刘力上，1916年生。又名力尚。别名刘岂,江苏江都人。擅国画。中央工艺美术学院。早年随张大千先生学*人物画、山水画。

细心的读者有时能从知名中国花鸟画家俞致贞、刘力上的合作画中发现两方闲章，一方是“画里齐眉”，另一方是“相得益彰”。刘力上与俞致贞从生活伴侣变成艺术伴侣，齐眉由举案进入画里，真可谓如鱼得水，相得益彰。

梁启德，现任广西文学杂志社副社长、美术副编审。80年代创作了大量的连环画及书籍插图，分别在北京、天津、上海、浙江、安徽、云南、花城、广西等多家美术出版社出版、发行。其中参与绘画的《世界文学名著连环画丛书》获“首届中国优秀美术图书奖”特别金奖、“第五届中国图书奖”一等奖、“第四届全国连环画评奖”套书一等奖，“第二次世界大战连环画库”获“第四届全国连环画评奖”套书三等奖。[1]擅长于人物画创作，作品笔墨浑朴、格调清雅、形象生动，给人以美的享受，及对生活的热爱与追求，并强烈感受到画家所感受的时代精神。国画作品多件被国内外人士收藏。1972年开始发表作品，多次参加展览并获奖。 　　梁启德精心绘画的《古代神话人物白描画谱》（广西美术出版社出版）是一本集民俗学、文学与绘画艺术完美结合的作品。其内容都是民众喜闻乐见耳熟能详的中国神话、民间传说中的人物：有始祖神、创业神、英雄神、自然神、爱神、守护神、福神、财神。这些神话、传说人物丰富多彩，各具性格。其中有开天辟地造化万物的**；有修天造地造人类的女娲；有发明农业和医药的炎帝神农氏；有统治四方，威力无比的黄帝轩辕氏；有神通广大，征服海洋的八仙；有勇敢机智、爱憎分明的孙悟空；有智勇双全、忠义凛然的关公；有禀性正直、不惧邪祟的钟馗；有脍炙人口、优美动人的爱情故事中的角色：牛郎织女、梁山伯与祝英台、柳毅与龙女、许仙与白娘子；有保护百姓幸福生活的四大天王：风、调、雨、顺；有被尊为护佑人类的动物“四灵”：龙、凤、麒麟、龟。这些人物及故事呈现出我国古代人民对天地万物的天真美丽而有趣的艺术想象成为长盛不衰、流传千载的艺术题材。这些人物经过梁启德的精雕细刻，勾勒得灵妙自然，形态栩栩如生，线条柔美流畅。梁启德的古代神话人物白描七十六图，正是他基于对中国民俗文化内涵深刻了解的基础上的精心之作。他笔下的神话人物（或“神”），无一不洋溢着世俗的人情味。在造型上，着眼于老百姓喜闻乐见的审美情趣，男性英俊，伟岸、威严，充满阳刚之气；女性窈窕、苗条、端庄，富有阴柔之美；儿童则天真烂漫，稚气可爱。 　　梁启德的线描人物，笔势圆转，衣带飘举，颇有“吴带当风”的韵味，线条飘逸、聚散、疏密运用得体，富有美感。 　　梁启德曾以20多年时间创作了不少的连环画佳作，他塑造的连环画、插图、封面人物，以男性英俊潇洒、女性美丽典雅著称。其参加绘制的《世界文学名著连环画丛书》曾获“首届中国优秀美术图书奖”特别金奖，“第五届中国图书奖”一等奖，“第四届全国连环画评奖”套书一等奖，《第二次世界大战连环画库》获“第四届全国连环画评奖”套书三等奖。天才出于勤奋，正是经年累月辛勤的艺术实践，让他的才干在创作本画谱中得到了极大的发挥。梁启德，现任广西文学杂志社副社长、美术副编审。擅长于人物画创作，作品笔墨浑朴、格调清雅、形象生动，给人以美的享受，及对生活的热爱与追求，并强烈感受到画家所感受的时代精神。国画作品多件被国内外人士收藏。1972年开始发表作品，多次参加展览并获奖。

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丁绍光，杰出的现代艺术家，曾任教云南艺术学院，开创出闻名中国现代画坛的云南画派。 1979年，将大型壁画《美丽、富饶、神奇的西双版纳》献给了北京人民大会堂。 1983年在加州大学教授中国现代重彩画。 1990年，东京第一届国际艺术展上，评出十四世纪至今最杰出的艺术家，他排名第29，是唯一上榜的中国画家。 1992年3月，佳士德中国19世纪——2O世纪绘画拍卖，他的作品《白夜》以22O万港币售出，创中国在世画家作品售价之最高纪录。同年4月，他的丝网印版画作品展在北京***革命历史博物馆举行，成为唯一获此殊荣的外籍华裔在世画家。 1995年1月，联合国邮政总局从他设计的七张重彩画中选出六张作为第四次世界妇女大会的纪念邮票，第七张则被选作“世妇会”的首日封。2月他的艺术中心在洛杉矶建成，同月，日本NHK出版了他的大型画册。 至今他已在世界各地举办了3OO多次个人画展，作品被4O多个国家收藏，连续三年被选为联合国代表画家，被美国五个大城市的**授予特别奖，为国际画坛举足轻重的人物。法国当代权威的美术评论家帕里诺称他的艺术“具有超越时空的魅力，他用一支神似的笔，使自己成为二十世纪的乔托”。

韩国插画漫画家金政基(Kim Jung-Gi)出生在韩国的京畿道，在庆北浦项地区度过了自己的童年时光。进入大学后，再加上军队生活，在釜山一共生活了八年。2002年结婚，2004年后举家迁至首尔。现在为了培养更多的漫画人才，他在首尔弘益大学前创办了专门的美术学院——Ani.Changa Cartoon Institute。 　　谈及自己学*绘画和漫画的经历，金政基说：“我就读的是韩国东义大学的西洋美术专业。在我进入美术系的时候，韩国才有了第一个和漫画相关的学科。由于专业是西洋画，所以漫画都是通过自学。至今为止，所有的作品都是通过观察，从大自然获得灵感后，自然而然地画在纸上。” 　　大学二年级时，金政基优秀的画功受到了《Young Jump》杂志编辑的关注和青睐，并向他约稿。于是，2001年至2002年，金政基开始为《Young Jump》创作漫画《Pony Pony》，正式踏上了漫画之路。 　　十年过去，金政基在漫画、电影、广告和小说插画等相关领域成绩斐然。除了在《Young Jump》杂志开辟《Funny Funny》专栏外，他还在Naver Webtune 网站连续三年连载漫画《T.L.T》（《Tiger the Long Tail》),并结集出版了六本单行本。而他大受好评的草图集也已经出版了两本，分别是《2007 SKetch Collection》和最*发行的《2011 Sketch Collection》。与此同时，他还参与了“GOM TV”、“大韩航空”和“ACUTION”等韩国著名企业的广告制作。在插画方面，他为法国科幻作家贝纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）所著的《Paradis Sur Mesure》韩文版绘制的插图，也获得了如潮的好评。
介绍
　　金政基为《Young Jump》杂志绘画作品 　　而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。 　　金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。 　　在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学*电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。” 　　“工欲善其事，必先利其器”。金政基*时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 　　看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，*精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的**场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70% 　　除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“*时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。
语录
　　谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《***》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最*还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

威廉·阿道夫·布格罗William-Adolphe Bouguereau（1825-1905）
法国画家，他是法国19世纪上半叶至19世纪末法国学院艺术绘画的最重要人物。
布格罗追求唯美主义，擅长创造美好、理想化的境界
他创作有以神话、天使和寓言为题材的画作，也有*似于照片特质的写实绘画题材的画作，这些完美的风格吸引了大批艺术追随者和赞助人，他一生获得多种殊荣，成为当时法国最著名的画家。

部分著名画作
La Danse (The Dance) (1850) 舞蹈
Alone in the World (Latest 1867) 单独在世
The Knitting Girl (1869) 正在编织的女孩
Nymphs and Satyr (1873) 宁芙与萨提尔
Cupidon (1875) 爱神丘比特
The Birth of Venus (1879) 维纳斯的诞生
Evening Mood (1882) 暮色心境
Le Jour (1881) 白昼
The Nut Gatherers (1882) 坚果收集者
The Young Shepherdess (1885) 年轻牧羊女
Chapel of the Virgin, Saint-Vincent-de-Paul church, Paris (1885-89) 巴黎的小礼拜堂
Le Printemps (The Return of Spring) (1886) 春天的来临
The Shepherdess (1889) 牧羊女
L'Amour et Psyché, enfants (1890) 儿时的丘比特和赛琪
The Bohemian (1890) 吉普赛女孩

姓名：凤小岳
英文名：Rhydian Vaughan
性别：男
出生日期：1988年3月10日
星座：双鱼座
血型：O型血
血统：中英混血儿（父亲英国威尔士人）
学历：UNIVERSITY OF ESSEX，SOUTHEND CAMPUS
身高：181公分
体重：70公斤
就读：英国伦敦「EAST 15 Acting School」戏剧格斗系
喜爱品牌：Chloé复古包
经济公司：其诺国际有限公司
经历：
凤小岳幼时在欧洲长大，目前在英国念戏剧，母亲是一手创办「上默剧团」的孙丽翠，生父是英国小提琴

凤小岳艋舺(20张)手。孙丽翠1988年在法国亚维侬生下小岳，小岳自小跟著艺术家母亲四海演出，直到小学才回台定居。
从小就跟着艺术家母亲周游各国，学*不同文化，甚至还曾到少林寺*武，如今坐捷运还会利用时间 运气！凤小岳每年还跟母亲去亚维侬艺术节参展，却为他培养了迥异于时下青少年的世界观。他说「目前为止都在做自己想做的事」

潘玉良(1895—1977年)，中国著名女画家、雕塑家。1921年考得官费赴法留学，先后进了里昂中法大学和国立美专，与徐悲鸿同学，1923年又进入巴黎国立美术学院。潘玉良的作品陈列于罗马美术展览会，曾获意大利**美术奖金。1929年，潘玉良归国后，曾任上海美专及上海艺大西洋画系主任，后任中央大学艺术系教授。1937年旅居巴黎，曾任巴黎中国艺术会会长，多次参加法、英、德、日及瑞士等国画展。曾为张大千雕塑头像，又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。

潘玉良，原姓张，后随夫姓，改名潘玉良，又名张玉良，字世秀，安徽桐城人，1895年出生于江苏扬州。中国著名女画家、雕塑家。幼年时就成了孤儿，14岁被舅舅卖给了妓院作歌妓，17岁时被芜湖海关监督潘赞化赎出，纳为小妾，改名潘玉良，居住在上海乍浦路。

http://v.youku.com/v_show/id_XMjExNTYwODky.html

姓名：周韦彤

曾用名：周伟童 周娜 　　

出生地：贵州省 　　

生日：1982年8月26日（叫周娜的时候是写79年，后改名周伟童后改为82年，最*更名周韦彤后新闻称26岁，也就是84年） 　

星座：处女座 　　

民族：水族 　　

身高：1.75m 　　

三围： 866089cm 　　

语言:国语英语粤语 　　

2000年第六届中国模特之星大赛冠军及“最受欢迎模特奖” 　　

2000-2001年度“中国十佳职业时装模特”、“中国十大名模” 　　
2010年签约日本经济公司，赴日发展，起名Cica，拍摄写真集《Loving Cica》，豪放程度堪比AV女优，同时在日本周刊杂志《花花公子》刊载多幅比基尼全页写真。 　　

2010年10月签约金牌大风 　　

电影： 　　
2005年《大荒野》金意勋导演饰演女主角赵岚 　　
2006年《爱的是你》许书琦导演 饰演女主角馨雨 　　
2009年《决战刹马镇》李蔚然导演 饰演女保镖 主演：林志玲、孙红雷 　　

电视剧： 　　
2003年《夏日里的春天》 唐辉导演饰演女主角妙歌 　　
2004年《天地真情》何耀宗导演(香港) 饰演女主角刘曼 　　

广告作品 　　
周大福珠宝、露得清面膜、小天鹅洗衣机、雅芳化妆品（2010年最新）

2012年2月15日，纽约
By Meenal Mistry

今天Marchesa秀场上有四件礼服都几乎要扫到前排观众的脚趾了，甚至其中一件差点把Ingrid Sischy的手机给扫走了——因为Sischy在看秀过程当中不小心把手机掉到了T台范围内（幸好她以掩耳不及迅雷之速把手机捡了起来）。

这样说来，Georgina Chapman和Keren Craig在他们的第二次成衣系列中沿用了现实主义的构思，嗯，甚至是更加现实主义的构思——隆重。当你为了首映礼或者奥斯卡颁奖典礼等盛大场合而制作的礼服是必须隆重的，但事实上，这还有更多的场合是需要些短一点的，轻便一点的礼服的。我们看到了两条非常可爱的红毯礼服——大概用了价值连城的蕾丝刺绣来完成，但是它们看起来几乎甜得要把人的呼吸都腻住了。这里甚至出现了一件盖肩袖的羊毛裙子号称能白天穿着去上班。

Chapman和Craig这次的灵感来源是19世纪末期的著名法国画家William-Adolphe Bouguereau的名画A Soul Brough to Heaven——这幅画描述的是两个天使在云端上与一位妇人进行死亡对话。你可以看到象征着天使之翼的薄纱刺绣以及所以的羽毛细节，但也同时透露着一丝丝关于死亡的暗示。

关于这季设计的黑暗面，我们可以认为是那些骷髅图案的薄纱紧身刺绣、镭射剪裁的黑色皮革裙子（但又带有点儿死亡神父的意味）以及那些人体工学结构的刺绣纹路。这些元素让人们增添了不少必买此系列的理由。

翻译：吴津宇

2012年7月20日，是罗马尼亚前国王米哈伊一世登基85周年纪念日。
1927年7月20日，罗马尼亚国王斐迪南一世在锡纳亚去世，享年62岁。由于国王的长子卡罗尔王储因为婚姻问题而放弃继承权，由自己的儿子也就是斐迪南一世国王国王的长孙年仅5岁的米哈伊王子即位，成为罗马尼亚国王米哈伊一世。1930年6月8日，卡罗尔二世与罗马尼亚国内的政治家发动**，逼迫米哈伊一世退位，自己登基。但在1940年，又被迫让位给米哈伊一世。随后开始了流亡生活，于1953年4月4日在葡萄牙逝世。


米哈伊一世（Mihai I, 1921年10月25日 - ）是罗马尼亚王国的最后一任国王（1927年7月20日-1930年6月8日、1940年9月6日到1947年12月30日），生于1921年。他的父亲卡罗二世在世时曾3次结婚，与第二个妻子、希腊公主埃列娜生下米哈伊一世。卡罗二世与王后埃列娜离婚后，于1947年同第三个妻子卢佩斯库正式结婚。由于父母离异等原因，米哈伊一世同父亲关系十分冷淡。

米哈伊一世在伊丽莎白宫楼上的一个房间签署了退位文件。这个房间如今成为米哈伊打发闲暇时光的场所，他时常坐在这里垫有加厚软垫的沙发上看电视。
流亡的米哈伊在瑞士一家航空公司工作过，还给一家日内瓦经纪公司做过经理。“我总得做些什么。”他说。在这期间，他和妻子共生育了5个女儿。“
米哈伊一世[2]
我很幸运，能与自己所爱的人结婚。她给予了我莫大帮助。”老人说。
***年，罗马尼亚发生剧变。2001年，罗马尼亚议会确认，米哈伊一世享有等同其他罗马尼亚前**首脑的权利，并允许他在有生之年使用伊丽莎白宫。同年，他通过法律诉讼赢回被没收的王宫塞比什堡。塞比什堡位于罗马尼亚北部城市阿德拉附*，1943年由米哈伊及其母亲购买。
老人说，他有时在罗马尼亚完全找不到家的感觉。不过，回忆起惨烈的二战、波折的过去，他认为自己很幸运，“我至少活到了现在”。
1877年5月9日罗马尼亚宣告国家独立。1881年改称罗马尼亚王国。1918年12月1日特兰西瓦尼亚公国宣布与罗马尼亚王国合并。至此，罗马尼亚形成统一的民族国家。

纵使你从未听说René Gruau ，也能第一眼就从这些插画感受到大师气息，作为二十世纪最具影响力之一的插画大师，René Gruau 的时尚插画独具风格，如今有不少模仿他这种意境排的水彩插画，但René Gruau的笔触无法复制，浑然天成的线条与色彩在时尚插画史上留下了重要的一笔。 法国画家René Gruau 的重要，不仅来自他独特的虚实结合水彩风格，将东西方绘画艺术相结合，令当时的人们耳目一新，更因为René Gruau 与Dior品牌的合作，他的插画与Dior在50年代推出的“New Look”风格紧密结合，流畅大气的线条勾勒出明显的女性曲线，修身、高雅、大气，色彩则是大面积色块的泼洒，这些插画与人们脑中的Dior服饰产生了不可分割的联系。 Rene Gruau的时尚插画千变万化又不离独特的个人风格，总有一副浓妆淡抹寥寥几笔洒脱泼墨的感觉。硬朗写实的人物线条与水彩画色彩填充的结合，产生了与众不同的视觉效果！东方的水墨画最能引人联想，产生意境，Rene Gruau的插画就有这种效果，给人以遐想的空间，画中女子的形象也被无形中烘托，吸引了众人目光。Rene Gruau 擅用线条、色块来表达内心，他曾说：“线条就是我的风格。一条线，正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。