正宗纯德牧

韩国插画漫画家金政基(Kim Jung-Gi)出生在韩国的京畿道，在庆北浦项地区度过了自己的童年时光。进入大学后，再加上军队生活，在釜山一共生活了八年。2002年结婚，2004年后举家迁至首尔。现在为了培养更多的漫画人才，他在首尔弘益大学前创办了专门的美术学院——Ani.Changa Cartoon Institute。 　　谈及自己学*绘画和漫画的经历，金政基说：“我就读的是韩国东义大学的西洋美术专业。在我进入美术系的时候，韩国才有了第一个和漫画相关的学科。由于专业是西洋画，所以漫画都是通过自学。至今为止，所有的作品都是通过观察，从大自然获得灵感后，自然而然地画在纸上。” 　　大学二年级时，金政基优秀的画功受到了《Young Jump》杂志编辑的关注和青睐，并向他约稿。于是，2001年至2002年，金政基开始为《Young Jump》创作漫画《Pony Pony》，正式踏上了漫画之路。 　　十年过去，金政基在漫画、电影、广告和小说插画等相关领域成绩斐然。除了在《Young Jump》杂志开辟《Funny Funny》专栏外，他还在Naver Webtune 网站连续三年连载漫画《T.L.T》（《Tiger the Long Tail》),并结集出版了六本单行本。而他大受好评的草图集也已经出版了两本，分别是《2007 SKetch Collection》和最*发行的《2011 Sketch Collection》。与此同时，他还参与了“GOM TV”、“大韩航空”和“ACUTION”等韩国著名企业的广告制作。在插画方面，他为法国科幻作家贝纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）所著的《Paradis Sur Mesure》韩文版绘制的插图，也获得了如潮的好评。
介绍
　　金政基为《Young Jump》杂志绘画作品 　　而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。 　　金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。 　　在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学*电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。” 　　“工欲善其事，必先利其器”。金政基*时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 　　看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，*精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的**场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70% 　　除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“*时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。
语录
　　谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《***》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最*还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

　 唐代诗人元稹，官居同中书门下*章事，与白居易交好，常常以诗唱和，所以人称“元白”。元稹有一首宝塔诗，题名《一字至七字诗·茶》，此种体裁，不但在茶诗中颇为少见，就是在其它诗中也是不可多得的。诗曰：

茶，
香叶，嫩芽，
慕诗客，爱僧家。
碾雕白玉，罗织红纱。
铫煎黄蕊色，婉转曲尘花。
夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。
洗尽古今人不倦，将至醉后岂堪夸。

　　 还有一首宝塔诗格式的茶诗，是现代草根诗人胡秉言所作《茶》

祥
茗嫩，一枪
铜壶水，煮三江
紫砂瓷素，仙琼玉浆
陆羽邀神农，禅坐细品尝
清高文人墨客，达官贵人饮狂
淡淡清香飘千古，修身听命日月长



　《茶赋》

　作者：苍山牧云

　序
　　 人间有仙品，茶为草木珍。蛮名噪海外，美誉入杯樽。茶之荣也！浓茶解烈酒，淡茶养精神。花茶和肠胃，清茶滤心尘。茶之德也！乌龙大红袍，黄山素毛峰；南生铁观音，北长齐山云；东有龙井绿，西多黄壤林。茶之生也！茗品呈六色，甘味任千评。牛饮可散燥，慢品能娱情。茶之趣也！为序
　　 春茶肥，秋茶瘦，夏茶薄，冬茶透。凡有好茶，无不趁天时地利之便，得人勤种良之先。毛峰刚烈，雀舌披银装；龙井清高，泽色逐浅黄。铁观音，素闻名；质如铁，芙蓉沙绿一冠绝。碧螺春，毛全身；铜丝条，一嫩三鲜古难调。汤鲜色浓，以茶洗眼可以明目；味高甘醇。以茶入枕可以安神。得茶疗之效！感香馥蒸腾，与云蒸霞蔚之间，享齿间轮回之韵。得听茶之妙！观紧直冲升，与展叶放香之际，品人生荣辱沉浮。得赏茶之要！此三者，君子玩茶之得也。
　　 梅有骨而竹有节，水能言而茶能语。茶有千种，气合万象；汁含百味，寓意沧桑。香茶以待客，色醇而情意重，清烈喻薄厚；浊水而逐人，味淡而友情薄，浓淡比亲疏。味同嚼蜡有何妙哉？抑或遇神品而不细赏，如逢君子而不结交，得神女而泄欲，亦诚人间恶事。
　　 绿茶炒，红茶蒸；白茶晒，黄茶闷。嫩度定品质，条索观外形。色泽考工艺，整碎参审评。叶本一色，炒烘蒸闷成百味，绿茶之鲜浓，洗尽古今烦恼事。质缘半株，搓揉切捻焙天香，红茶之甘醴，恰如世间明白人。作歌曰：南方佳木，细叶青青；丘岭叠翠，岩壑争新；入店求市，访之有名；逢家大兴，值抵黄金。汤肥色丽，光透红匀。健康玉液，灵魂至饮。
　　
跋
　　 恶语醒耳，人厌听之；苦药利病，舌畏尝之。苦臭晦腥之物，虽牲畜尚不以为食料，况人乎？卉以其艳丽而见爱于人，究其性，本与同科芜草质本无别，然境遇迥异，与之同理也。茶奉盛会，因人成荣；花饰明堂，为香得宠。物以可用之大小，而分高低贵贱；人以利己之缓急，而定远*亲疏。此世俗之定律，未知物之悲耶？人之喜耶？

山西永乐宫是我国著名的元代道教宫观。它是十三世纪的道教全真教在鼎盛煊赫，教义和艺术上都比较成熟的时期建造的，具有极其辉煌的艺术成就。其原址在山西南端的芮城县永乐镇（前属永济县），相传这里是吕洞宾故乡。20世纪50年代末，因修建黄河三门峡水利枢纽工程，永乐镇成了水库所在地。为了不使这些文物掩没，经精心筹划，宫殿内所有960多*方米的壁画被完整的揭取运至芮城的新址，即今之永乐宫。十三世纪初，蒙古崛兴尚未建立国号时，忽必烈至元八年（公元1271年）即发令旨，指定专人管领道教，并由燕京派遣道门大师潘德冲常驻永乐主办兴建事宜。于是在这里扩建了规模宏伟的道教场所—“大纯阳万寿宫”。因建在永乐镇，后世统称为永乐宫