Josef Hoflehner,奥地利摄影师,1955年出生,游走于世界各地拍摄图片,这里选的在他网站上拍摄中国的部分。他的作品喜欢处理成黑白并且有大面积留白,有些中国山水画的意境。在他20岁时去南非旅行时,拥有了第一台照相机尼康F2。他没有受过专业的摄影训练,但是具有敏锐的视觉感受和丰富的生活履历。世界性的旅途摄影包括中国、夏威夷、日本、印度、美国、越南、冰岛以及也门。他的作品在纽约、洛杉矶、伦敦、巴塞罗那以及香港展出。作品被伦敦的一家画廊代理。2007年他被授予年度自然摄影家提名奖,同时出版了第十一本著作。
项维仁:1947年7月生人。
1985年加入中国美协,现为中国工艺美术学会会员、中国连环画研究会理事、青岛书画研究院副院长、高级专家、**委员、国家一级美术师。荣膺中国文联、中国美协“99中国百杰画家”和“2001中国山水画200家”称号。画名远播海内外。
项维仁先生数十载笔耕墨耘,收获甚丰。
项维仁先生性情温文豁达,从不遂利取巧,蔑视投机钻营、哗众取宠,规避世事纷争,以潜心艺事研究为乐,心胸坦荡,画风自然出尘。作品典雅、隽秀唯美、意蕴丰厚、生动传神;人物画互有关联、画面和谐、如木三分。当代诸多大师泰斗专家对其作品颇多赞誉。
这些画中的竹林、小桥、流水、茅舍、田野等川西农村风光,散发着浓浓的乡土气息,让人联想到宁静幽谧的乡村生活
简崇民,广东顺德人,1947年出生于四川重庆。1967年毕业于四川美术学院附中。现为中国美术家协会会员,成都画院高级画师。简崇民自幼喜爱绘画,打下了绘画艺术的坚实基础。青年时主要从事油画人物画以及主题画的创作,中年时才从事油画风景画创作。经过多年的探索逐步把西洋古典油画及印象主义的技巧与中国山水画的意境相结合,绘制了大量的以川西农村风景为主体的风景风情画,为海内外所瞩目,出版有《中国当代美术家简崇民专集》。
江南水乡秀丽美景图片。那一排排错落有致的青砖瓦房,那一棵棵随风裁剪的翠绿细柳,那一条条缓缓流淌的潺潺溪流,那一座座守候千年的古朴堤桥,那楼台香榭,那兰亭楼阁,让人不禁联想多少文人墨客留下的印迹,写下多少后人感叹不已的唯美诗篇,去追寻去感触那些久藏于心的梦境,那是一幅写意的泼墨山水画,令多少人驻足凝望,点染其间的是蒙着烟雨的暗示,涤荡出亦寒亦暖的缠绵,在若有似无的朦胧烟雨中,想象那可就是梦里的江南?
原生态,一个新生的文化名词,最*广泛的流传在各种媒体之间。它可以定义为:原生态纪录片-《印象?刘三姐》没有被特殊雕琢,存在于民间原始的、散发着乡土气息的表演形态,它包含着原生态唱法、原生态舞蹈、原生态歌手、原生态大写意山水画等新说法。它借用了生态学科之“生态概念”。从“原生态”一词由发明到流行、乃至成为大众想象的非物质文化的代名词,这一生产过程可以发现,原生态实际上是一个大众文化的符号,它是一种逐渐被人们遗忘或者抛弃民俗文化。
中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画,凝聚着中华民族的智慧、性格、心理、气质,以其鲜明的特色和风格在世界画苑中独具体系。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画种被称为“中国画”,简称“国画”。我国传统绘画(区别于“西洋画”)。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意,它的精神内核是“笔墨”。中国画、国画、宣画乃同义词。我国夙有书画同源之说,有人认为伏羲画卦、苍颉造字,是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。
细腻的线条,具有神话/宗教色彩的装饰美绘画。
在唯美中打动眼睛。
需要研究的绘画风格。
介绍:
【波斯细密画】(Persian miniture)波斯(1935年改称伊朗)中世纪艺术的一个重要部分。是在手抄经典或民间传说、科学等书籍中,和文字相配合的一种小型图画。始于《***》边饰图案,14~16世纪为其全盛期。早期画风受希腊、叙利亚等艺术的影响,色彩美丽,富于装饰性,至13世纪吸收中国绘画的一些方法而注意运笔和山水画程式的运用。主要画家有比塞特等。
大理石原指产于云南省大理的白色带有黑色花纹的石灰岩,剖面可以形成一幅天然的水墨山水画,古代常选取具有成型的花纹的大理石用来制作画屏或镶嵌画,后来大理石这个名称逐渐发展成称呼一切有各种颜色花纹的,用来做建筑装饰材料的石灰岩,白色大理石一般称为汉白玉,但对翻译西方制作雕像的白色大理石也称为大理石。 大理石主要用于加工成各种形材、板材,作建筑物的墙面、地面、台、柱,还常用于纪念性建筑物如碑、塔、雕像等的材料。大理石还可以雕刻成工艺美术品、文具、灯具、器皿等实用艺术品。
当代国画在世界美术领域中自成体系。按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点透视;按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装潢之。
努尔加大峡谷位于新疆昌吉25公里,离首府乌鲁木齐40公里。大峡谷由南而北蜿蜒10多公里。发源于西天山第二高峰———天山雪峰的三屯河水,激流滚滚顺着大峡谷蜿蜒而下,宛如一条闪光的彩带。在峡谷两侧山体陡峻,处处是悬崖绝壁,奇峰异石,千沟万壑、怪峡险沟,叠峦的峡峰组成了一幅幅壮美的“江山如此多娇”的山水画卷;令人增添了无穷的遐想。
科尔沁草原向海观日出桌面壁纸。如果说湿地是“地球之肾”,那么向海当之无愧地就是科尔沁草原之“肾”。向海的美,美在自然,美在古朴。蜿蜒起伏的暗黄沙丘、波光潋滟的湖泊泡沼、千姿百态的蒙古黄榆、波涛翻滚的蒲草苇荡、山水画意的钓船渔翁、竹笛横吹的牛背牧童、古风古貌的土坯农舍,构成一幅原野版的“清明上河图”。现在就让我们来这里观看那美丽的日出,那大自然的美景美轮美奂,让人意动神驰。
武夷山九曲溪风景照片桌面壁纸。“溪流九曲泻云液,山光倒浸清涟漪”,九曲溪,峰岩交错,溪流纵横,蜿蜒十五华里。山挟水转,水绕山行,每一曲都有不同景致的山水画意。不得不说,清澈的溪水是武夷山的灵魂,乘上古朴的竹筏荡入山光水色之中,如融入神话般的境界,令人心旷神怡,游人可领略到探奇之美,心境之和,漂流之趣。看着这样一幅幅美丽的画卷,你是不是也陶醉了呢?喜欢武夷山九曲溪的朋友不妨下载壁纸吧~~
“五泄名山青口锁,到此看山山便可”。诸暨五泄是国家风景名胜区和森林公园,面积为50*方公里。由五泄湖、桃源、五泄禅寺、东源五泄瀑布、西源生态峡谷等重要景区组成。72峰、36坪、25崖、10石、5瀑、3谷、2溪、1湖,为五泄构成了天然的山水画卷,素有“小雁荡”之称。五泄瀑布是风景区的精髓,所谓“泄”,就是瀑布之意。瀑从五泄山巅的崇崖峻壁间飞流而下,折为五级,总称“五泄溪”。溪**异峰怪石,争奇竞秀,得崖壑飞瀑之胜。
侯子墓帛画(西汉)中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期,社会由稳定统一到分裂的急剧变化,域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合,使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面,描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例,山水画、花鸟画亦在此时萌芽,同时对绘画自觉地进行理论上的把握,并提出品评标准。
十里画廊位于索溪峪景区,在天子山脚下。廊长约五公里,两边林木葱茏,野花飘香;奇峰异石,千姿百态,像一幅幅巨大的山水画卷,并排悬挂在千仞绝壁之上,使秀美绝伦的自然奇观观溶进仙师画工的水墨丹青之中。人行其间如画中游。沟旁黛峰屏列,山上的岩石形成了许多尊似人似物、似鸟似兽的石景造型,其中“寿星迎宾”、“采药老人”、“向王观书”“海螺峰”等最为著名。
大理石原指产于云南省大理的白色带有黑色花纹的石灰岩,剖面可以形成一幅天然的水墨山水画,古代常选取具有成型的花纹的大理石用来制作画屏或镶嵌画,后来大理石这个名称逐渐发展成称呼一切有各种颜色花纹的,用来做建筑装饰材料的石灰岩,白色大理石一般称为汉白玉,但对翻译西方制作雕像的白色大理石也称为大理石。 大理石主要用于加工成各种形材、板材,作建筑物的墙面、地面、台、柱,还常用于纪念性建筑物如碑、塔、雕像等的材料。大理石还可以雕刻成工艺美术品、文具、灯具、器皿等实用艺术品。
盆景是中华民族优秀传统艺术之一。它以植物、山石、土、水等为材料,经过艺术创作和园艺栽培,在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色,达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果,同时以景抒怀,表现深远的意境,犹如立体的山水画。盆景的主要材料本身即是自然物,具有天然神韵。其中植物还具有生命特征,能够随着时间推移和季节更替,呈现出不同景色。盆景是一种活艺术品,是自然美和艺术美有机结合。盆景是呈现于盆器中的风景或园林花木景观的艺术缩制品。多以树木、花草、山石、水、土等为素材,经匠心布局、造型处理和精心养护,能在咫尺空间集中体现山川神貌和园林艺术之美,成为富有诗情画意的案头清供和园林装饰,常被誉为“无声的诗,立体的画”。
会议室装潢影响画面质量的一大因素,是会场四周的景物和颜色,以及桌椅的色调。一般忌用“白色”、“黑色”之类的色调,这两种颜色对人体将产生“反光”及“夺光”的不良效应。所以无论墙壁四周、桌椅均采用浅色色调较为适宜,如墙壁四周米黄色,浅绿,桌椅浅咖啡色等,南方宜用冷色,北方宜用暖色。对摄像背景(被摄人物背后的墙)不宜挂有山水画等景物,否则将增加摄像对象的信息量,不利于图像质量的提高。