项维仁:1947年7月生人。
1985年加入中国美协,现为中国工艺美术学会会员、中国连环画研究会理事、青岛书画研究院副院长、高级专家、**委员、国家一级美术师。荣膺中国文联、中国美协“99中国百杰画家”和“2001中国山水画200家”称号。画名远播海内外。
项维仁先生数十载笔耕墨耘,收获甚丰。
项维仁先生性情温文豁达,从不遂利取巧,蔑视投机钻营、哗众取宠,规避世事纷争,以潜心艺事研究为乐,心胸坦荡,画风自然出尘。作品典雅、隽秀唯美、意蕴丰厚、生动传神;人物画互有关联、画面和谐、如木三分。当代诸多大师泰斗专家对其作品颇多赞誉。
张大千是二十世纪中国最具传奇色彩的国画大师,早期专心研*古人书画,特别在山水画方面卓有成就。其创作达“包众体之长,兼南北二宗之富丽”,于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽,工笔,无一不精。诗文真率豪放,书法劲拔飘逸,外柔内刚。 后旅居海外,画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新风格。30岁以前画风“清新俊逸”,50岁进于“瑰丽雄奇”,60岁以后达“苍深渊穆”之境,80岁后气质淳化,笔简墨淡代表作品:《爱痕湖》《长江万里图》
这些画中的竹林、小桥、流水、茅舍、田野等川西农村风光,散发着浓浓的乡土气息,让人联想到宁静幽谧的乡村生活
简崇民,广东顺德人,1947年出生于四川重庆。1967年毕业于四川美术学院附中。现为中国美术家协会会员,成都画院高级画师。简崇民自幼喜爱绘画,打下了绘画艺术的坚实基础。青年时主要从事油画人物画以及主题画的创作,中年时才从事油画风景画创作。经过多年的探索逐步把西洋古典油画及印象主义的技巧与中国山水画的意境相结合,绘制了大量的以川西农村风景为主体的风景风情画,为海内外所瞩目,出版有《中国当代美术家简崇民专集》。
水乡古镇水墨画桌面壁纸。水乡就像一幅淡墨山水画,哪怕是不经意的一瞥,也会令人心动和神往。且不说柳绿桃红,草长鸢飞,处处流动着妩媚与柔情,也不论水绕村流、人傍水居的*静和悠闲,单就那独具水乡特色的一桥一船、一树一草和高低错落的屋、临水而居的人家,就足于让我浮想联翩,心有所托的了。
水墨画是中国画的一个分技,主要是由文人画发展起来的,全部用墨色来画,以用笔,用墨的技法为技巧,墨分五色,浓、淡、焦、干、湿。水墨山水以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。这组水墨国画山水壁纸,一起来欣赏吧~
国画,又称“中国画”,古时称为丹青,我国传统绘画(区别于“西洋画”)。主要指以毛笔、墨、国画颜料等画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意,它的精神内核是“笔墨”。国画强调“外师造化,中得心源”,要求“意存笔先,画尽意在”,强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。其重神似不重形似,重意境不重场景的一中画。
细腻的线条,具有神话/宗教色彩的装饰美绘画。
在唯美中打动眼睛。
需要研究的绘画风格。
介绍:
【波斯细密画】(Persian miniture)波斯(1935年改称伊朗)中世纪艺术的一个重要部分。是在手抄经典或民间传说、科学等书籍中,和文字相配合的一种小型图画。始于《***》边饰图案,14~16世纪为其全盛期。早期画风受希腊、叙利亚等艺术的影响,色彩美丽,富于装饰性,至13世纪吸收中国绘画的一些方法而注意运笔和山水画程式的运用。主要画家有比塞特等。
马远(约1140-约1225年后),南宋画家。字遥父,号钦山,原籍河中(今山西永济),侨寓钱塘(今浙江杭州)。出身绘画世家,南宋光宗、宁宗两朝画院待诏。擅画山水、人物、花鸟,山水取法李唐,笔力劲利阔略,皴法硬朗,树叶常用夹叶,树干浓重,多横斜之态。楼阁界画精工,且加衬染。喜作边角小景,世称“马一角”。人物勾描自然,花鸟常以山水为景,情意相交,生趣盎然。与李唐、刘松年、夏圭并称“南宋四家”。存世作品有《踏歌图》《水图》《梅石溪凫图》《西园雅集图》等。他为南宋光宗、宁宗两朝(约1190-1224
年)的画院待诏。马远的曾祖、祖父、父亲、伯父、兄弟、儿子一连五代都是画院画家。其曾祖马贲善画花禽、人物、佛像,形成“马家”风格之后,为北宋徽宗朝宣和画院待诏。祖父马兴祖是高宗绍兴年间的画师,精于鉴别古代文物,工花鸟,亦擅画人物。叔父马公显与其父马世荣在人物、山水、花鸟画上无一不工,绍兴年间任职待诏,并获“赐金带”。其兄马逵也长于山水、人物,尤工花鸟画,造诣颇深。其子马麟工人物画、 山水、花卉,曾为画院祗侯。
大理石原指产于云南省大理的白色带有黑色花纹的石灰岩,剖面可以形成一幅天然的水墨山水画,古代常选取具有成型的花纹的大理石用来制作画屏或镶嵌画,后来大理石这个名称逐渐发展成称呼一切有各种颜色花纹的,用来做建筑装饰材料的石灰岩,白色大理石一般称为汉白玉,但对翻译西方制作雕像的白色大理石也称为大理石。 大理石主要用于加工成各种形材、板材,作建筑物的墙面、地面、台、柱,还常用于纪念性建筑物如碑、塔、雕像等的材料。大理石还可以雕刻成工艺美术品、文具、灯具、器皿等实用艺术品。
诸暨五泄风景区位于诸暨市西北23公里处。72峰、36坪、25崖、10石、5瀑、3谷、2溪、1湖,为五泄构成了天然的山水画卷,素有"小雁荡"之称。当地人称瀑布为泄,一水折为五级,所以叫"五泄"。
唯美雨中摄影壁纸,雨景真美,它像幅中国山水画,像首诗,还像一个又美丽、又朦胧的梦... ...远处,那被笼罩在雨山之中的大楼,如海市蜃楼般忽隐忽现,让人捉摸不透,还不时亮起一丝红灯,给人片丝暖意。雨点儿落在我的头上、身上,我仰面向上,闭着眼,张着口品着那点点雨珠,顿时,我觉得自己仿佛在细雨的浇灌下又长了许多。
尤溪联合梯田是中国十大最美梯田之一,福建最美的梯田,位于福建省尤溪县联合乡。走进尤溪县联合梯田,犹如进入一个五彩缤纷的童话世界。联合的梯田真是一幅山水画卷。那层层叠叠的梯田,犹如天梯直上云端,只要拾级而上,仿佛就可以登上蓝天。站在山腰,放眼望去,密密麻麻的梯田,就象串串珍珠点缀大地,又如颗颗明珠洒落人间。而那田间的房舍、袅袅的炊烟、劳作的人群,又似一幅浓浓的山水田园诗画。
在地铁金钟站正上方,构成太谷广场一角,直插天空的大厦就是港岛香格里拉大酒店。该酒店特征在于古老的欧洲格调与东方传统的融和,最能表现该特征的是中央天井部分的大壁画,号称世界第一大规模的山水画。香港港岛香格里拉酒店客房完全为欧洲风格,由奥地利人制作的枝形独台、大理石浴室,以及由宽大的窗户展现出的美丽风景场面迎面而来。
山的外形可分为、丘、壑、峰、峦、岗、岭、巅等,又有 坡度起伏连绵不绝的形势或因朝晖夕阴,风雨云雾变化流露出 来的自然美,故画山之前必先远观其势,然後再*看其质。山 因地质的不同可分为水层岩、火成岩与变质岩等。山石的质地 不同,所表现出来的形态、纹理也不相同,中国山水画家累积 数百年来观察与剖析的综合体验,逐渐发长出个种皴法,用笔 墨线条来表现不同纹理的山水感受。
侯子墓帛画(西汉)中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期,社会由稳定统一到分裂的急剧变化,域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合,使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面,描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例,山水画、花鸟画亦在此时萌芽,同时对绘画自觉地进行理论上的把握,并提出品评标准。
大理石原指产于云南省大理的白色带有黑色花纹的石灰岩,剖面可以形成一幅天然的水墨山水画,古代常选取具有成型的花纹的大理石用来制作画屏或镶嵌画,后来大理石这个名称逐渐发展成称呼一切有各种颜色花纹的,用来做建筑装饰材料的石灰岩,白色大理石一般称为汉白玉,但对翻译西方制作雕像的白色大理石也称为大理石。 大理石主要用于加工成各种形材、板材,作建筑物的墙面、地面、台、柱,还常用于纪念性建筑物如碑、塔、雕像等的材料。大理石还可以雕刻成工艺美术品、文具、灯具、器皿等实用艺术品。
会议室装潢影响画面质量的一大因素,是会场四周的景物和颜色,以及桌椅的色调。一般忌用“白色”、“黑色”之类的色调,这两种颜色对人体将产生“反光”及“夺光”的不良效应。所以无论墙壁四周、桌椅均采用浅色色调较为适宜,如墙壁四周米黄色,浅绿,桌椅浅咖啡色等,南方宜用冷色,北方宜用暖色。对摄像背景(被摄人物背后的墙)不宜挂有山水画等景物,否则将增加摄像对象的信息量,不利于图像质量的提高。
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