26个字母家画

许多人第一次看到井上直久先生的作品大概是在看Mimiwosumaseba, 或者是“心之谷”(国内也翻译为“梦幻街少女”或“侧耳倾听”，由吉卜力公司制作，*藤喜文执导，宫骑骏制片)时，少女跟随猫男爵畅游IBLARD世界，这正是这个世界第一次呈现在中国动漫迷们的眼前，

可惜太过短暂，很难让人记住。 但其实井上先生作画已有多年并每年都会在日本开展为数众多的个展。他最著名的作品是他对一个奇异、美妙绝伦且充满魔力的世界进行描绘的绘画之集成，他将这个世界命名为IBLARD（发音为 e—ballado, 念成依巴拉度或依巴拉德）。
井上直久先生现在是一个颇受称赞的艺术家，他不断地描绘着他那奇异的IBLAED世界。他那对于这个想象的世界的数不清的绘画已经影响了日本的许多艺术家和画迷们，更有甚者，他们很多人都把IBLARD看作是另外一个乌托邦，一个人们通过欣赏与思考井上先生那多彩多姿的绘画作品便能够进入的乌托邦。

本文部分内容来自 MAYA 阁下的英文版Introduction，
图片来自
http://www.iblard.com

ひみしろ
ID：796926
汤不热(个人主页)：
http://asamadou.tumblr.com/
p站地址：
http://www.pixiv.net/member.php?id=796926

============================
这个画师是团子的本命画师啊啊啊啊[擦口水！

各种大小本命全部有画QAQ 处理咕噜碳

当然这不是重点！(๑•̀ㅂ•́)و✧这个画师每一个作品我都超爱

(๑´ㅂ`๑)而且因为他我喜欢上了真琴和凛这对冷cp~

画风很好这一点大家看作品就知道了！◟( •ω• )

【！高亮！】这次也是因为作品太多草稿向和漫画向的没有收录请左转p站主页看ww

(๑•̀ㅂ•́)و✧我敢说他的作品里肯定有一张是你超级爱的！

提示一下~每张图的标题都是作品的id
http://www.pixiv.net/member_illust.php?mode=medium&illust_id=XXXXX
把XXXXX换成作品ID就可以去p站画师的页面了w

============================
相关列表：

(๑•̀ㅂ•́)و✧画师
http://www.topit.me/user/1057341/albums

============================
在下微博欢迎来勾搭！ヾ(´▽｀;)ゝ
http://weibo.com/peekabooValt/

画师ひみしろ作品210p打包下载：
http://vdisk.weibo.com/s/uqU08lTYCStXf

布赫兹（Quint Buchholz），1957年生于德国莱茵河地区的史托堡(Stolberg)。从造型艺术学院毕业后，布赫兹即开始从事插画创作，为全球著名的出版社画过无数的封面、海报及广告插画。1988年，为配合该年度法兰克福书展，他在《时间周刊》(Zeit)文学版发表了17幅插画，引起各界的注意与好评，作品受到广大的重视。他所创作的封面，总能捉住读者的目光，提高该书的销售量；乔斯坦·贾德的畅销书《苏菲的世界》封面便是出自他的手笔。
　　 布赫兹不只为志同道合的作家画插画，也发表自己创作的作品，像1993年出版的儿童书《小熊乖乖睡》，及1997年获得“波隆那国际儿童书展最佳童书奖”的《瞬间收藏家》。同年出版的《灵魂的出口》，则是由出版社邀集46位不同国籍的名作家，以布赫兹的画为主题发想而成的，该书出版后也创造了很好的成绩。
Quint Buchholz：我认为，图画作为艺术，永远不是因为不解释，而是决定是否憾动人心。对我而言，工作上最重要的基础，或许在于对画采取开放的态度，用千变万化的视角及理解的方式来做出诠释。

插画：布赫兹（Quint Buchholz）
诗歌：米兰·昆德拉

灵魂的出口在哪
我始终不太明白
或许
在闭上双眼
你一直看不透
在重重迷雾后到隐藏着什么
也没勇气走进其中探个究竟
当现世的肉体支离破碎时
灵魂会睁开眼睛
结果
只是用手轻轻一拨
烟雾就散去了
出现了一道上了锁
天使把钥匙交到你手中
你只是轻轻转动钥匙
就此走入那门中
就这样一直走下去
再也不回头

文字转载于网络

网址：
http://www.quintbuchholz.de/

此专辑包括
战锤40K，
魔兽世界（大灾变），
激战，
Igor Oleynikov

欧尼可夫（Igor Oleynikov）简介：

1953年生于莫斯科。学历：莫斯科化工大学毕业

经历：致力于动画制作与童书插画的工作。欧尼可夫的画风瑰丽、笔触细腻，想像力十分丰富。
欧尼可夫虽然是从莫斯科化工大学毕业，却一直致力于动画制作与童书插画的工作。画风瑰丽、笔触细腻，想像力十分丰富的他，为故事构思了别出心裁的人物造型与场景，利用不同的视觉角度创造丰富多变的画面。欧尼可夫仿佛一个魔术师，画出一个奇幻美丽的童话世界，让人在里面流连忘返，为他的魔法深深着迷。欧尼可夫的作品曾入选2004年波隆那书展，以及荣获莫斯科国际书展「年度最佳选书」。

Aaron Limonick，洛杉矶CG艺术家。个人网站：http://www.limonick.com/

“我喜欢绘制情欲插画。我喜欢在肉体色调和真实的肉体阴影上下功夫，而不愿将时间花在那些偶尔出现的事物上：例如干瘪的毛皮、伪装等，这些东西不能引起任何人的兴趣。皮肤似乎是纯粹的欲望对象。我喜欢运用如丝般光泽的色调混合天鹅绒样的感觉，营造出高雅感。我一直尝试着使用紫色、紫红色表现身体肤理。我绘制的游戏人物使用的是胭脂红，让人一见难忘。” 阿兰札 . 赛斯塔玉(Arantza Sestayo)

对于她最为有名的艺术作品，阿兰札 . 赛斯塔玉(Arantza Sestayo)称其为“带少许情欲色彩的纯幻想艺术。”阿兰札出生于西班牙，从孩童时代开始一直居住在西班牙地中海沿岸地区。她的作品让很多小说、漫画和儿童故事的封面增色不少。她的哥特式的肖像画让人想起了过去几十年西班牙最为有名的，很多其他受到赞扬的黑暗幻想艺术家的作品。

幻想艺术家Bruce Pennington 1944年出生于Somerset。艺术是他的主要兴趣.在他大约在15岁的时候他的家搬到南方的英格兰东伦敦附*，并在Beckenham学校附*地方学*美术。1967年，他开始绘画书籍封面及插画。 个人网站 http://www.brucepennington.co.uk/index.htm

NichKhun Buck Horvejkul
นิชคุณ หรเวชกุล
国籍：泰国、美国【双国籍】
出生地：美国加利福尼亚州
出生日期：1988年6月24日
身高/体重：181CM/61kg
星座/血型：巨蟹座、O型血
家庭成员：爸爸、妈妈、哥哥（Nichan）和两个妹妹（Yanin and Cherreen)
宗教信仰：佛教
尊敬的人：爸爸
幸运数字（0-9）：8
珍惜的人：家人，所有真心爱他的饭.
想要的东西：一个愉快的家庭
如果不做艺人的话：想做厨师、面包师

喜欢的数字：24
喜欢的字母：K
喜欢的动物：猫
喜欢的颜色：红色，蓝色，白色
喜欢的饰品：设计简单的戒指，手镯，项链等
喜欢的食物：泰国菜，五花肉（韩国烤肉），砂糖（糖果）
喜欢的饮料：摩卡星冰乐（Mocha Frappuccino）
喜欢的冰激凌：哈根达斯香草口味
喜欢的水果：草莓，芒果
喜欢的体育项目：羽毛球、高尔夫球、Snowboarding , 网球，台球等等
起床第一件事：喝水

不喜欢的食物：补身汤
不喜欢的水果：avocado（鳄梨/牛油果）

想去的地方：Starbuck（星巴克）、泰国、美国、任何感觉像家的地方

未来计划：一个好儿子，一个好丈夫和一个好爸爸。
　　我想人生中最重要的事情是家庭，我的成功不是有多富有或者是多有名，而是拥有一个和睦的家庭.
　　关于朋友：朋友能帮助你解决问题，愿意作任何使你愉快的事。对朋友来说，除非我们用完了钱，否则金钱不是最重要的。
　　关于爱：我把爱人当作是最亲密的朋友。能和你谈论任何事情，所有的感觉或者情感；能整天照顾你；在互相的人生里面，都是最重要的人；愿意为你改变；我想爱是个愉快的事情。


Although you spent your previous time without me, I can not live the rest of my life without you.

你的过去，我来不及参与；但你的未来，一定要有我

艺术家 Arsen Kurbanov （阿森-卡巴诺夫/阿瑟-卡巴诺夫）介绍：

阿森-卡巴诺夫（Arsen Kurbanov）1969年生于俄国的Mahachkala，父母分别是达吉斯坦的艺术家Hairullah Kurbanov和Galina Pshenitsyna。1988年，他完成了在贾马尔达吉斯坦艺术学院的授课制硕士学位，拿到了红色毕业证书 -- 一个学术卓越的象征。之后卡巴诺夫即刻进入了圣彼得堡的列宾美院，在那里他和已故的Neprintsov一起研究，于1994年毕业。

卡巴诺夫努力使大师们的技巧、现代的画法、以及个人对肖像的理解结合起来，其中Pieter de Hooch 和 Vermeer是他最爱的两位大师。在他的画里，一些现代元素旁总有一些圣经和历史相关的东西出现，这往往使他的作品产生了神秘的气氛。肖像画法在他的作品中占了很重要的位置，他的肖像画作除了精准的表现外，更把人物呈现的如同照相一般。

自2008年以来，除了创作自己的作品，卡巴诺夫也同时任教于俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院架上绘画系。

M.C.Escher荷兰艺术家 摩里茨·科奈里斯·埃舍尔 M.C.Escher （1898-1972） 埃舍尔把自己称为一个"图形艺术家"，他专门从事于木版画和*版画。
形象化的数学原则和思想
　　说到埃舍尔，首先让人联想到的就是“迷惑的图画”。明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼，鸟儿在不断的变化中不知什么时候却突然变成了鱼儿，这些图画就是埃舍尔所描绘的幻想的异次元空间，它具有不可思议的魔力，征服着人们的心灵。他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异端，后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成，接下来他的画又在年轻人中间大受欢迎，并在世界范围内确立了其不可动摇的地位。
　　1956年，埃舍尔举办了他的第一次重要的画展, 这个画展得到了《时代》杂志的好评, 并且获得了世界范围的名望。在他的最热情的赞美者之中不乏许多数学家, 他们认为在他的作品中数学的原则和思想得到了非同寻常的形象化。因为这个荷兰的艺术家没有受过中学以外的正式的数学训练，因而这一点尤其令人赞叹。随着他的创作的发展，他从他读到的数学的思想中获得了巨大灵感，他工作中经常直接用*面几何和射影几何的结构，这使他的作品深刻地反映了非欧几里德几何学的精髓。他也被悖论和"不可能"的图形结构所迷住，并且使用了罗杰·彭罗斯的一个想法发展了许多吸引人的艺术成果。这样, 对于学数学的学生，埃舍尔的工作围绕了两个广阔的区域："空间几何学"和我们或许可以叫做的"空间逻辑学"。