国画集

插画家‘呀呀’画风细腻，具有国画功底，使她的画古韵十足，洋溢着水墨风情。着笔到细节，她在处理女

性的某些情态时具备了一定的风范，在表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格。也被业界知名漫画家寄

予厚望。
主要成就： 第四届金龙奖最佳插画奖
代表作品： 《相见欢》，《青瓷》，《她她》
已出版作品：
　　微凉文集《爱后动物伤感》全文配图，苏枕书文集《相见欢》全文配图，《空煜断锦》封面，《最后的

格格》封面，《大清后宫》封面，《胭脂雪》封面，个人画集《青瓷》 ，个人画集《薄姬》已出版《一个人

的后宫》封面，《母爱真可怕？》封面《青莲纪事》封面，《江山谣》封面《海棠依旧》，《我的第一本世

界文学名著》系列图书内文插图
个人作品集：
画集《青瓷》，画集《薄姬》，画集《唯墨》，绘本《她她》

沈扬，当代插画家，艺名“呀呀”。画风细腻，具有国画功底，使她的画古韵十足，洋溢着水墨风情，在表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格。2006年7月大学毕业设计作品《界灵》经江南大学学术委员会评审通过为院藏作品奖；2008年作品《相见欢》获金龙奖最佳插画金奖。
出版作品

微凉文集《爱后动物伤感》全文配图
苏枕书文集《相见欢》全文配图

《空煜断锦》封面
《最后的格格》封面
《大清后宫》封面
《胭脂雪》封面已出版《一个人的后宫》封面
《母爱真可怕》封面《青莲纪事》封面
《江山谣》封面《海棠依旧》封面
《我的第一本世界文学名著》系列图书内文插图
《三生三世枕上书》繁体版封面
《海棠依旧： 知否？ 知否？ 应是绿肥红瘦》繁体版封面
编辑本段
个人作品集

画集《青瓷》
画集《薄姬》
《青莲纪事》封面
画集《唯墨》
绘本《她她》
诗画集《花·女词》

插画家‘呀呀’画风细腻，具有国画功底，使她的画古韵十足，洋溢着水墨风情。着笔到细节，她在处理女

性的某些情态时具备了一定的风范，在表现慵懒的女人之时展现了自己独特的风格。也被业界知名漫画家寄

予厚望。
主要成就： 第四届金龙奖最佳插画奖
代表作品： 《相见欢》，《青瓷》，《她她》
已出版作品：
　　微凉文集《爱后动物伤感》全文配图，苏枕书文集《相见欢》全文配图，《空煜断锦》封面，《最后的

格格》封面，《大清后宫》封面，《胭脂雪》封面，个人画集《青瓷》 ，个人画集《薄姬》已出版《一个人

的后宫》封面，《母爱真可怕？》封面《青莲纪事》封面，《江山谣》封面《海棠依旧》，《我的第一本世

界文学名著》系列图书内文插图
个人作品集：
画集《青瓷》，画集《薄姬》，画集《唯墨》，绘本《她她》

徐月红，中国国画家协会理事，中国画家协会理事，霍春阳传统艺术研 究会研究员，职业画家。自幼爱涂鸦而入学少年宫， 高中毕业进工艺美术厂， 2003~2005年就读广州书画专修学院花鸟研修班，2009年就读于清华美院霍春阳传统绘画高研班，2010年有幸被著名画家霍春阳收为入室弟子。因感悟人生而创作了瓜果题材《苦辣酸甜》四条屏传统国画形式。作品广为美、日、泰、港澳等国家、地区人士收藏。
2007年出版《苦辣酸甜——徐月红画册》、2010年出版《徐月红画册》《月红花鸟画集》。2007年、2010年获准参展广州国际艺术博览会。
2008年在广州《翰墨轩》举办《华彩清韵》个人画展、2009年参加《荆鸿艺术馆》举办联展。2009年作品《红荔百头》
徐月红绘画作品(20张)在北京“一得阁”展厅展出并收藏。2008年作品“苦辣酸甜”分别入选广东省、广州市纪念改革开放三十周年美术大展。
2008年艺术风格录入广州国家档案馆编纂出版的《广州美术家档案》。《广州日报》《羊城晚报》《中央电视台书画频道》《广东电视台》《泰国风》《时尚伊人》《画风——广东中青年画家解读》《中国艺术报》等书、报、刊经常介绍其作品和艺事，*年有多幅作品多次入编藏品类大型日历《研山鉴宝——中国当代优秀画家作品集》。*年来多次多幅作品积极参加各类赈灾和慈善公益拍卖活动。

图片资料均收集于网络..............

国画大师之邹传安
邹传安，字书靖，斋号“知止”，1940年生，湖南省新化县水车镇人，职业画家。自幼*画，长期致力于工笔花鸟画的研究与创作，功力深厚，艺术语言丰富。独创大面积泼彩与工笔画结合的形式，使工致的物象与元气淋漓的背景完美吻合，开拓了工笔花鸟画的新境界。作品自上世纪50年代起即参加县、地级美展，此后经常参与国内外各类展览并获奖，涉及的国家和地区有法、美、印、日、加拿大、新加坡及港、台等，有四件作品为中国美术馆收藏，百余件作品为国内外公私机构收藏。出版有《邹传安画集》、《砚絮》、《天籁——邹传安工笔花鸟画》、《工笔花鸟画技法》等。现为中国美术家协会会员、湖南省文史研究馆馆员、湖南师大美术系客座教授、一级美术师。评论称其作品“姿彩叠变，光影幻化，富丽与雅逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈”；“他的深厚学养和现代审美意识使其作品既有超脱的意境，又富有时代感，堪称源于古人，高于古人，乃中国画之一项突破”。

他的话里孩子总是和小狗很要好，或者他们都是天真的小家伙吧


Donald Zolan是个温暖,坦率的人，就像看见一位老朋友的感觉。他是非常有才能和受欢迎的艺术家。在他的画里看见的爱和快乐是他自己诚实的展现。Donald Zolan在3 岁的时候开始画，在5 岁以前，以水彩赢得比赛。在13 岁的时候赢得他的第一个主要的艺术比赛并且获得芝加哥有声望的艺术研究所的奖学金。在16岁，他赢得芝加哥的艺术高等学校的奖学金。

　　Donald Zolan进入商业的艺术的领域。 他的美术画被展示在全世界的主要画廊和博物馆。 最后，他在Nantucket建立他自己的画廊。在他自己的画里， Donald Zolan表达他对孩子的爱， 一起来欣赏他的画作吧!

Donald Zolan是个温暖,坦率的人，就像看见一位老朋友的感觉。他是非常有才能和受欢迎的艺术家。在他的画里看见的爱和快乐是他自己诚实的展现。Donald Zolan在3 岁的时候开始画，在5 岁以前，以水彩赢得比赛。在13 岁的时候赢得他的第一个主要的艺术比赛并且获得芝加哥有声望的艺术研究所的奖学金。在16岁，他赢得芝加哥的艺术高等学校的奖学金。

　　Donald Zolan进入商业的艺术的领域。 他的美术画被展示在全世界的主要画廊和博物馆。 最后，他在Nantucket建立他自己的画廊。在他自己的画里， Donald Zolan表达他对孩子的爱， 一起来欣赏他的画作吧!

法国画家
已出版多部水彩画集

韩国插画漫画家金政基(Kim Jung-Gi)出生在韩国的京畿道，在庆北浦项地区度过了自己的童年时光。进入大学后，再加上军队生活，在釜山一共生活了八年。2002年结婚，2004年后举家迁至首尔。现在为了培养更多的漫画人才，他在首尔弘益大学前创办了专门的美术学院——Ani.Changa Cartoon Institute。 　　谈及自己学*绘画和漫画的经历，金政基说：“我就读的是韩国东义大学的西洋美术专业。在我进入美术系的时候，韩国才有了第一个和漫画相关的学科。由于专业是西洋画，所以漫画都是通过自学。至今为止，所有的作品都是通过观察，从大自然获得灵感后，自然而然地画在纸上。” 　　大学二年级时，金政基优秀的画功受到了《Young Jump》杂志编辑的关注和青睐，并向他约稿。于是，2001年至2002年，金政基开始为《Young Jump》创作漫画《Pony Pony》，正式踏上了漫画之路。 　　十年过去，金政基在漫画、电影、广告和小说插画等相关领域成绩斐然。除了在《Young Jump》杂志开辟《Funny Funny》专栏外，他还在Naver Webtune 网站连续三年连载漫画《T.L.T》（《Tiger the Long Tail》),并结集出版了六本单行本。而他大受好评的草图集也已经出版了两本，分别是《2007 SKetch Collection》和最*发行的《2011 Sketch Collection》。与此同时，他还参与了“GOM TV”、“大韩航空”和“ACUTION”等韩国著名企业的广告制作。在插画方面，他为法国科幻作家贝纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）所著的《Paradis Sur Mesure》韩文版绘制的插图，也获得了如潮的好评。
介绍
　　金政基为《Young Jump》杂志绘画作品 　　而《Young Jump》杂志的《Funny Funny》专栏，更是金政基探索漫画表现方式可能性的试验田。 　　金政基最新的创作计划，是将贝纳尔．韦尔贝2006年出版的小说《Le Papillon Des Etoiles》（《Butterfly of the Stars》，译为《群星之蝶》）改编成漫画。谈及未来事业的目标和方向，金政基说：“一直希望画出能够挑战外国漫画名家的作品。也想创作那种描绘带有较强专业性的职业剧。 　　在数码绘画大行其道的今天，金政基依然坚持着传统的手绘方式。“电脑是一个很好的工具，如果能够灵活运用的话，能画出非常好的作品。不过因为我一直坚持手绘，对徒手创作更为熟练，相信用自己的手和笔能更好地表现出作品的味道。但是有时间的话，也想学*电脑作画，尝试更多的作画方法。不过如果依靠电脑的话，作品会有一种标准化的感觉，所以自己对数码绘画多少有些回避心态。” 　　“工欲善其事，必先利其器”。金政基*时的创作自然离不开称手的工具。日本原装的针管笔（COPIC Multiliner 0.2,0.25）、德国进口的施德楼针管笔（STAEDTLER pigment liner 0.05,0.2,0.3）、日本百乐超细钢珠笔（PILOT HI-TEC-C 0.03），以及德国原装红环美术钢笔（Rotring Art Pen）都是他最爱的手绘兵器。在给画稿上色时，则多用油性有色铅笔和水彩。至于纸张，金政基倒是不挑剔，除了最常用的200g图画纸和A4纸之外，凡是视野所及的纸张都能拿来作画，这也解释了他的草图集里为什么会有那么多的速写随随便便的涂抹在报纸和便签上。 　　看金政基作画，最叫人惊叹的是他落笔之前从不打草稿，经营位置、构图布局、章法考虑全在心中。这种绘画方式，倒与国画大师蒋兆和先生所倡导的“重大体，*精微。落一笔而定全局，继之以全其神采”的画法非常相似。在刚刚结束的韩国富川国际动漫展上，金政基花了三天时间，在长9米的巨幅白布上画下了一个具有鱼眼变形效果的**场面，人物、车马齐备，姿态各异，令人叫绝。“一旦决定画什么之后，先在脑海中勾勒出大致的场景，立马下笔。落笔勾勒时不是仔细的画，而是点到为止，然后在上面用油性有色铅笔或是用水彩上色”。金政基坦承自己与其他画家相比，在画稿上画出Sketch花费的时间很短，“主要是因为构想出场景后，几乎不需花费时间去找资料，大部分图像都好像储存在脑海里，自然而然浮现出来，照着描下来就可以。虽然少量复杂的图像还是需要参考相关的资料，但是大部分只见过一次的画面和场景,在下笔时都可以构现出60%——70% 　　除了创作前的成竹在胸和创作时的下笔如神，金政基对自己作品最满意的地方，还在于作画素材的多样性和题材的广泛性。“可以这样说，无论是活的生物，还是人工制品，凡是眼睛能看到的都是我的素材，皆可入画。”在金政基创作的插画中，以“人鱼刺身”（以美人鱼作为刺身的食材）、“牙医”、“纹身男女”和“捕鱼”为题材的作品出现频率最高。其中，以“人鱼”为主题的作品表现力最为惊人：挤迫狭窄的寿司店中，老师傅手持利刃，在一条人鱼的鱼身上切片取材。老师傅的坦然，伙计的木然，以及一旁大快朵颐的食客的漠然，与任人摆布的人鱼构成了强烈反差，效果极为惊悚。谈到创作以上作品的灵感来源，金政基说：“*时主要从众多的影像和书本中，还有经历的事情中努力寻找灵感，比较喜欢军旅生活，表现丰富的人体，机械类，以及动物类的题材。之所以多次以人鱼为主题，主要是因为人鱼会使女人的体态呈现更为多元化的元素。仔细描绘牙医和纹身的场景，是因为对精细的器械和手术场面比较感兴趣。至于作品中多次出现渔民出海或捕鱼归来的画面，则是因为我在高中之前一直在海岸城市生活，对渔民的生活场景比较熟悉”。
语录
　　谈到对自己影响最大的艺术家和漫画家，金政基更是滔滔不绝，“初高中时代，深受日本漫画家的影响。特别喜欢鸟山明、大友克洋和士郎正宗。到了大学时代，则更欣赏俄罗斯批判现实主义绘画大师列宾（Ilya Yafimovich Repin，1844—1930），以肖像画著称于世的美国写实主义画家萨金特(John Singer Sagent，1856—1925)，以及被《***》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”的插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell ，1894——1942）。”“大学时代对写实性的画比较感兴趣，自然而然的对中国画家有所接触。非常喜欢国画大师蒋兆和先生(1904—1986) 的《流民图》，还曾经把它贴在墙上观摩。最*还购买了水彩大师关维兴先生（1940——）的水彩画画集。”

谢友苏，1948年出生于江苏省苏州市。中国美术家协会会员，原苏州市文联美术家协会副秘书长。现为江枫画院院长、江苏省江海书画会理事、金阊美协副**。多年的学*研究，潜心创作，使他的人物画恬淡、适意、神采飞扬而又充满生活情趣和人生况味。摹神、寻理、写心，以画者的睿智与观者的感悟，心心相印而使人联想翩翩，回味无穷。作品多次在江苏省和国家级的美展中获奖，并多次应邀在香港和国外举办画展。其作品为法国东方艺术博物馆及国内外爱好者收藏。著有《谢友苏国画作品集》、《谢友苏人物画集》。此次“民国风情人物画展”的作品，大多为作者*年力作。

王家训　1958年生于江苏东台，号水夫，斋名听风阁。
中国美术家协会会员、中国国画家协会副**、浙江省中国人物画研究会副秘书长。
参加第八、九、十届全国美展及中国美协主办的一系列画展，作品被国内外多家机构和个人收藏， 并选为国礼赠送给国外首脑。
参加中国美协主办的一系列画展和上海中国画国际邀请展、第二届中国画学术年展、香港中国当代名家水墨画精品展、中国画名家提名展、美国第三届国际书画大展、获有银奖、铜奖、优秀奖等，《当代中国美术家》《艺术界》《中国画家》《新世纪中国书画四百家》《画坛》《美术报》《浙江国画百家群星谱》《世界美术家传》《二十一世纪中国著名书画家》作专题介绍。
出版有《中国实力派书画家·王家训画集》《中国实力派画家丛书·王家训》《中国书画百杰王家训国画作品选》《中国当代实力派画家·王家训》《王家训水浒108将画谱》和《庄子》等画集。
现为中国美术家协会浙江分会会员、浙江省中国人物画研究会艺术研究部　副主任、中原书画研究院客座教授、《亚洲书画》杂志编委。
《姜太公》等作品法国航空公司让·吕克·格瑞耶总经理先生收藏。《闲把棋子说春秋》澳洲翁真如艺术基金会收藏。
《闲著纸上春秋》《花落闲窗看读书》越南副**阮功藏先生收藏。
《对弈图》中国诗书画研究院收藏。
《王羲之》美国纽约世界艺术中心收藏。
《土木堡之战》杭州于谦纪念馆收藏。
《蓝印花布》澳大利亚雷森有限公司收藏　《思维依旧》蒲华美术馆收藏　《自爱新梅寄心知》海峡**书画大展组委会收藏。
《高阁琅琅古贤书》香港雅真艺术有限公司、乐明轩书画精品艺术中心藏。
《高阁清幽人自安》上海电器公司收藏。

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中国手工画，花鸟、侍女、建筑、山水、中国元素

中国当代极具影响力的天才造型艺术家，在绘画、书法、雕塑、陶瓷、设计乃至写作等诸多艺术领域都有很高造诣，大至气势磅礴，小到洞察精微，艺术风格独到，个性特征鲜明，尤其致力于汲取中国两汉以前文化和民间艺术精髓，并体现为具有现代审美理念和国际通行语汇的艺术作品，是一位孜孜不倦的艺术实践者和开拓者。国家一级美术师，清华大学美术学院教授，中央文史馆研究员。

中国画师Dhiea（黛也）蓝色系的作品~画集Pause残想诗！