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姓名:Laura Laine
国籍:芬兰
职业:自由插画师
专业:服装设计
教育:赫尔辛基艺术和设计大学
人物介绍:
Laura Laine是一位来自芬兰赫尔辛基的时尚插画家,擅长时尚插画,风格类似蜡笔画和炭笔画。她不喜欢在作品中使用过多的颜色,她的大部分插画作品都是以黑白灰色为主,偶尔也会用一些彩色来点缀。因此她的作品总是给人一种神秘的鬼魅感。
Laura Laine曾就读于赫尔辛基艺术和设计大学的时装设计专业,但在大学期间曾意识到“时装设计”并不是她真正想做的事,比起制作衣服,她只想单纯的用“绘画艺术”来表达自己的想法,所以她把精力都放在了“时装插画”上。
Laura Laine的服装插画的最大特征就是所画的那些作品中的模特个个都是丰盈飘逸的长发,纤细的身材。
Laura Laine擅长使用铅笔和墨水笔,独有的纯粹黑与画纸本身的纯白。来完成自己的创作对于形态和线条细节的专注,使得Laura笔下的女性们充满了无限的风情。
如今,Laura Laine已经是一位全球知名的自由插画师,她曾经为GAP、普拉达(Prada)、圣·洛朗(Y·S·L)、 飒拉(Zara)等国际知名时装品牌的新品制作过设计样图。
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Laura Laine来自芬兰首都赫尔辛基,大学主修服装设计专业,现在是一名自由插画师,擅长时尚插画,风格类似蜡笔画和炭笔画。以黑白色为主。这个戴着黑框眼镜的芬兰女孩,已经在芬兰当地的时尚圣经杂志PAP上发表了不少作品。并为Zara和Elle绘制了大量的插图画。
Laura Laine作品的最大特征,就是一个个有着丰盈长发的魅惑女子,纤长摇曳的身子总在舞动,比水还柔软。Laura认为黑与白最能表达她所想表达的,如果她使用色彩,那只是修饰而已。Laura是个对未来没有任何规划,喜欢听杂七杂八的音乐,喜欢画画,和朋友聚会的年轻人,更是一个喜欢画铅笔画的女孩。
————————————摘自Laura Laine的鬼魅服装设计
http://www.topit.me/album/134159
《尚月地畫集 NOSTALGIA》
尚月地的第一本原畫集。本書收錄了尚月地在WINGS雜誌上連載時期的海報及扉頁作品,其中也包括了其暢銷作品「豔漢」及短篇作品「金色騎士」的封面、海報、扉頁等許多彩色及黑白原稿。更難得一見的是,本書後半收錄了尚月地同人時期的許多精美商品彩稿,當中不乏早已售罄的作品。
《 Just Be Friends 》Yunomi*
http://www.topit.me/album/1243391
《 龍&Dr. 》奈良千春*
http://www.topit.me/album/1244041
《 -CCW- CHAYAMACHI CHiRAL WORKS 》茶屋町勝呂
http://www.topit.me/album/1246181
《 極彩少年 》尚 月地*
http://www.topit.me/album/1252944
《 新 约 -the equinoctial line- 》Dhiea*
http://www.topit.me/album/1253053
《 藤 色 》藤原*
http://www.topit.me/album/1253213
《 ゆめゆめさくら 》Yayuyo*
http://www.topit.me/album/1253528
《 Quantum Singer illustrations Reactor Girl 》Nagimiso*
http://www.topit.me/album/1253780
《 Soejima Shigenori Artworks 2004-2010 》副岛成记*
http://www.topit.me/album/1253977
《 MAGIC 》The Door of Arcadia*
http://www.topit.me/album/1257177
《 魅-Charm- 》VOFAN*
http://www.topit.me/album/1261895
《 緋いユリ 》小岛文美*
http://www.topit.me/album/1268644
《 萝洛娜&托托莉的工作室 人设&CG画集 》
http://www.topit.me/album/1274440
《 The Teabag Catalogue 》Anmi*
http://www.topit.me/album/1274617
《 M.M.M.Works 2007 》三轮士郎*
http://www.topit.me/album/1274742
《 CRAZY D.O.G SHOW!!! 》三轮士郎*
http://www.topit.me/album/1274756
全世界最著名的一家纸杯蛋糕店,也许要数纽约西村的Magnolia Bakery了。位于Bleeker Street和西11街交叉路口拐角上的小店magnolia,支撑着最普通的蓝色顶篷,表面看上去*淡无奇,好像一家过时的从老祖母那里继承来的昏暗糕饼铺,但走进去却顿觉香甜无比,因为在这里每天能卖出上万数量的纸杯蛋糕,堪称“全纽约甜蜜周转速度最快的店铺”。而纸杯蛋糕的外貌也一改在别处的瘦弱和 *庸,每款都比一般尺寸“增肥”了好几号,且个个头顶美丽无比的糖霜,有浅绿色上缀着白色花瓣金黄花心小雏菊的,有乳白色上洒着亮晶晶粉色碎屑配着桃红色缎带的,更有淡紫色上星星点点布满了七彩糖粒的。但可别被这种彩色缤纷的“假象”迷惑,以为这些纸杯蛋糕的味道也千变万化,当你捧着空纸盒子犹豫不决的时 候,最好问一下店员:“它们都是什么口味的?”忙碌的店员一定会干脆地回答你:“除了看上去是巧克力的那个是巧克力口味之外,其余全部都是香草味的!”
排了十几分钟队买来的Magnolia的纸杯蛋糕,逼仄的店堂当然无法容你坐下来细细品味,最纽约客的吃法还是走去斜对面的街心花园,找一把长凳坐 下,把
纸盒里的纸杯蛋糕直接拿在手上就着黑咖啡大啃。至于滋味到底如何—香,确实是够香,甜,那可是太甜了!在美国各大饮食点评网上,你常常可看见去过 Magnolia Bakery的网友大呼“overly sweet”(甜翻了),“sicky sweet”(甜得变态),“like 800 cal in one”(像是800卡路里一个)。连一般美国佬都受不了的甜,那可真够甜得钻心的,但不管如何,吃着“甜过界”的magnolia纸杯蛋糕,晒着午后的太阳,看着旁边儿童乐园里荡秋千滑滑梯的小朋友们,顿觉生活真美好。也无怪乎,这是《欲望都市》中Carrie最爱的纸杯蛋糕。在剧中,Carrie的公寓被设置成“只离Magnolia Bakery一个街区”,所以她也经常来这里买纸杯蛋糕吃,并且会在吃蛋糕时顺便跟好友吐露自己的感情心事。
如果没有机会去到西村的Magnolia,还可以去到处都有分店的Crumbs买纸杯蛋糕。Crumbs也以制作纸杯蛋糕出名,口味则有更多种,经典老美爱吃的焦糖苹果味、花生酱味以及布朗尼味都是店里卖得最好的几款。且Crumbs还将纸杯蛋糕分为赏味、经典、招牌三种尺寸,由迷你到巨大,任何食量的人都不用委屈自己的胃口。
纽约城中有众多纸杯蛋糕店,《纽约客》杂志却把“城中最佳纸杯蛋糕”给了一家日本餐厅“京豆腐”的特别出品。这家精致的小餐馆只出售四种味道的纸杯 蛋糕,分别为巧克力苏芙哩味、抹茶味、紫苏椰子味和柚子香草味,并且每枚小小的纸杯蛋糕售价都达到了4美金。回想小时候才几毛钱一个的纸杯蛋糕,再看看如今纽约潮女们手捧纸杯蛋糕招摇过市的样子,那实在是今非昔比啊。
景殊,女。插画家,生于山东济南,毕业于四川美院。曾于<>,<>等杂志刊登短篇漫画故事,多次在《新蕾●STORY100》、《新蕾STORY101》、《新干线》,《今古传奇》、《少年漫画》、《卡通王》、《动漫时代》等杂志刊登彩色,黑白单幅及插画,为数本单行本小说绘制封画、插画
由于是本土插画家,所以还是要再声明一次。请自重,勿拿来画做任何商用!
个人微博:http://weibo.com/keisyu
收录关于海贼王的手办、游戏、展览、周边产品.
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特别收录
One Piece 15周年纪念展览(展览由作者尾田荣一郎亲自监修)图片
展览时间:3月20日~6月17日
展览包括展示用模型10件,影像3件,黑白/彩色原画各50件.还在现场特别还原了尾田荣一郎的工作台.
不能前去的OP迷就只能看看图片过过眼瘾了(┬_┬)
钢琴上旳黑白键也有一番韵味
黑白之间掺杂着谁的无奈
《钢琴木马》
声消散在空中,弥留在叶子的间隙。我用心寻找它旋律,却发现,只剩风过处的沙沙声。那最熟悉的记忆就这样消亡了,毫无痕迹可寻。我们踏着自以为坚实的步伐迈向未来,却忘了看鞋下那些凌乱的曲线。
Distance doesn't bring beauty but explains the fragile love. 距离,产生的不是美,而是诠释了不堪一击的爱情
这么多年,再次掀起钢琴上的盖布,弹起那首我们初识时你教我的曲子,很想问你,你把结局弹给了谁。
安静地坐在钢琴前面,弹奏着不同的旋律,每一段旋律都蕴藏着忧愁的思绪,指尖在黑白琴键间跳跃,独奏离别的信念。
一支午夜的钢琴曲归于寂静
对了,是这样:一个人走*我
犹豫了片刻,随即欲言又止地
退回他所从属的无边的阴影
——西川
《弃儿的呼唤》(Lost Boys Calling)。
来拉住我的手,我还未离去,
我不愿你孤独一人留在这里。
在这死一般沉寂的海面上,
你可听到被遗弃的孩子们在哭泣。
你无法道出心中的恐惧,
因此你才摘去帽子抛去。
转身回到这钢铁的坟墓,
踏过那条漫长的舷梯。
在七月炎热的大街上,
我听到那些海鸟的悲啼。
手拉着已经长大**的男孩,
那男孩曾经被我们抛弃。
聚光灯暗淡,孩子们离去,
最后的音符在沙滩飘逸。
在这坟墓般的静寂里,
仍可听到被遗弃的孩子的哭泣。
当孩子们幼小的时候,
是我们把他遗弃在那里。
西风吹来,人们已经散去,
除了飞逝的时光,没留下任何东西。
你从来没带我们去钓过鱼,爸爸,
永远也不会再去。
PS:图片都是O自己截下来的,技术不行,官网的图片怎么都DL不下来,所以清晰度不太好。
PPS:只有相册前端黑白的图片是2011 SS collection。其他彩色图片都是每月Moussy的官网new arrivals,她家是按照月份上新品的。相册是2-4月份的新款,因为每个分类下的图片都比较少,所以就放到一起来了。
她家的*面照超级超级有腔调!!
而且官网弄的超级有爱。
有兴趣的同学可以去看看。
http://www.moussy.ne.jp/#
她家衣服走不是传统日牌的赶脚。
带点帅气,带点复古的味道,衣型比较适合高瘦的女生穿,有欧美的感觉。
淘宝上很多Moussy的仿单,但是说实话你看了官网款就不会想去买那些仿单款了。
Moussy和SLY一样,在香港IT有专柜,两个牌子都是比较高端的日牌,so比较贵。比如moussy官网一件长款背心大约6000日元,相当于500人民币,但是到了IT专柜,没有900块拿不下,so可以考虑日网直接代购。
补充一句pageboy和rosebullet在IT也有售。
强推荐!
Kazuki Takamatsu1978年生于日本宫城县仙台市。2001年从日本东北艺术工科大学的油画系毕业之后在该校继续进修。从1998年开始至今进行了许多个展与群展。09年他的作品作为永久收藏并出展于山本冬彦系列中。作为新生代的日本艺术家,他的作品用黑白通道给与轮廓,以轮廓讲述新表现主义的又一个新章节。就像他欣赏的乔治修拉思想中对色彩分维和色彩情绪的概括,黑白双色代表了阴影与光线中相互作用的彩色:红黄蓝代表黑,红绿蓝代表白。高度抽象凝结了古典大师和化学家Chevreul对历代画家的影响:艺术画家不必只画物体颜色作为描述,却可用增加颜色和借用调整来达到和谐。这样的原理早在亚里士多德的形而上学中表述过,亚里士多德为此总结道眼睛比其它任何器官都更能向我们揭示出事物之间的诸多不同而使我们有所知。因此也就诞生了与牛顿思想体系中混合光观念有关的色彩排列,一切都为了给视网膜更强烈和美妙的视效,进而导致修拉等诸多艺术家抛弃了将颜料混合的方式而采用排列和并列色彩,这样补色营造出的情绪是更容易辨别的。高松和树从作为一名画家开始就引入了这种对光影的解析方式,也就是他想从作品中传达的距离感主义,色彩之间并列的微小距离从而产生的情绪意义。这些作品是用丙烯酸覆盖到载体上的渐变层版画,他所强调的深度与可靠性展现了通过衡量周围事物的长度,材料长度以及距离所产生的安全感。画面中的女性角色是他观察到的处于社会问题当中扮演无辜角色的个体,题材往往来自他对新闻和网络历史信息的提取,倒映出现实世界的不稳定性,引申出一个新问题,即在世上生存下去的治疗方法。从受到引用的大师思想中,可以借以观察高松和树排列轮廓的各个方向,某些代表着欢乐的上升线,代表冷静的水*线,以及代表了忧郁的下行线。