足部真菌感染

*底也可以很女王

喜欢一双鞋就千山万水把它穿旧 爱一个人就不言不语陪他喝酒


*底鞋——安以轩

*底鞋不仅款式优雅，而且质量与外貌兼备，不断推出崭新的设计，成了人们上班和上街的首选。粉色、酒红色，绒面、黑皮的*底鞋更成为主角。 *底鞋有着淑女般的温婉，*底鞋又有着舒适的懒散。舒适的鞋养脚，但是舒适的鞋子，不一定是最漂亮的鞋，就象*淡朴实的生活。夏季，你的衣橱里还少不了一双*底凉鞋，在海边散步或是shopping的时候，它绝对比高跟鞋显示出友好亲切的特性。今季的*底凉鞋增加了硬朗与率性的气质，漆皮或装饰金属配件的设计，让它们看起来具有摇滚的意味。


凉鞋
Giuseppe Zanotti鱼骨水晶装饰凉鞋
用施华洛世奇水晶镶嵌的鱼骨，装饰在Giuseppe Zanotti的Y型鞋身上，这无疑是今季最让人惊奇的新款设计。穿上这样一双让人触目惊心的凉鞋，绝对可以让你在所有的*底鞋中脱颖而出，另外，它还使用了皮质的鞋带与鞋身主体连接，保证了穿着的可行性与舒适度。超常规的灵感来源，启发时尚爱好者的创作欲望。
Giuseppe Zanotti金色角斗士凉鞋
金色的编带繁复的穿插过鞋身，这让人想起昆虫，也许这款鞋子的灵感就来自那里，用带扣和多达六条的编带构成了这款鞋子的鞋身全部，一直贯穿到鞋跟的部分，这种概念的设计让略显繁杂的鞋身让这款鞋子充满了设计的美丽陷阱。
FENDI银色编织凉鞋
金属和工业的概念在这款鞋中体现的完美尽致，好像铁屑般旋转的织带用这种银色的光纤质感盘绕出一种后工业的未来感和威胁感，好像篮网一样交合在一起，而在脚踝的设计中同样采用这种形式的带扣设计，这让它看来非常独特，无论怎样，这个季节拥有一双这样的鞋子一定是一件不错的事情！
Christian Louboutin金色编织凉鞋
金属金色编织成的*底凉鞋，好像麦穗一样的编带在这种光亮的色彩里显得眩亮无比，相对比较简单的设计中贯穿着用心的设计，鞋跟纤细的踝带也很简单，却更让这种编带和金色变的成熟起来，并且有种华丽和炫目的风味。
圆头
*底鞋款式以圆头小皮鞋最为流行。渐渐兴起的憨态可掬的小圆头将曾经红极一时的尖头彻底击败，成为流行的主角。小巧的圆头鞋，没有了尖头鞋的锋芒和明艳，多了一份大家闺秀的风范和小家碧玉的温婉；可爱的*底圆头鞋褪去了锋芒毕露，增添了内敛含蓄，多了几缕舒适的惬意与童趣。无论是运动风格的小圆头，还是乖乖女风格的小圆头，都富有色彩。
蝴蝶结
小圆头大都选择艳丽的色彩，令人赏心悦目。点缀在鞋面上造型别致的结饰是点睛之笔，蝴蝶结更是绚烂焦点所在。散发无比优雅感的高贵紫色，搭配华丽金色勾边，耀眼的光芒独占众人的目光；优雅的双层式蝴蝶结将足部装点得甜美动人；不同光泽的法兰丝绒圆头娃娃鞋华丽中带点俏皮；麂皮圆头流苏蝴蝶娃娃鞋多了几分邻家小妹的可爱与纯真；深宝蓝蝴蝶娃娃鞋，优雅到令人爱不释手；蝴蝶结修饰的红色圆口小皮鞋，活泼热情，在甜美可爱中显示出一丝孩子气；皱褶设计的圆头鞋，仿佛是跳芭蕾的舞鞋，微微皱褶在优雅中散发出高贵气质。 　除了优雅经典的蝴蝶结造型，还有各式的扣环设计。如金色扣环复古又兼具时髦感，散发高雅的金色光辉；颜色各异的立体花朵大大提升了甜美度；镶嵌耀眼珠宝钻饰的小皮鞋在阳光下更是熠熠生辉，流光溢彩；精致考究的月牙形扣绊，加上温柔的颜色，洋溢着细腻与知性。

吴祖望:
　　在美国的一次民意测验：“您认为当代最杰出的画家是谁？”结果有82％的人投了诺尔曼·罗克威尔。
　　诺尔曼·罗克威尔出生于纽约的一个富裕而且充满文艺氛围的家庭，他的父亲是一家纺织厂的经理，常常给儿子读狄更斯的小说，而诺尔曼的母亲是英国画家汤姆希尔的女儿，她对诺尔曼的影响也是极大的。他14岁时便决定从事艺术创作，先后在纽约的高等艺术学校与国立艺术学院学*。16岁那年，他为纽约的一个十分著名的商店设计，制作了四张圣诞卡而得到人们的首肯。此后，他便不断地进行创作，在他的作品中表现出他的超人的天赋。1936年他与玛丽·巴斯朵结了婚。1935年起他为马克·吐温的两本小说作了连环插图。这时，他的艺术趋于成熟，已达到一个新的深度与高度。二战爆发后，他深入前线，创作了一些厌恶战争，期盼和*的作品。后来，这些作品却受到一些人的抨击，不过，1977年他还是得到总统授予的“自由奖章”的荣誉。
　　这位艺术大师于1978年11月8日离开了人世，享年84岁。他离开我们已经17年了，但是，他依旧是千千万万大众所熟悉，最喜爱的艺术家。
　　去年，我有幸收到友人送我的一本1997年新版诺尔曼·罗克威尔画册，粗略浏览一遍，耳目为之一新，细细的逐画阅读，品赏，更是回味无穷，爱不释手了。
　　有一次，曾经与魏铁谈到过这位画家，他说：他最崇拜的漫画家就是诺尔曼·罗克威尔，不惜化几百元“重金”，购买他的画册。画家用细致、犀利的眼睛，在烦杂纷纭的现实生活中搜索、捕捉创作主题，然后用他的独特、丰富的想像力与扎实的绘画功力，精细入微地进行加工绘制；夸张准确而适度，同时散发出浓郁、深邃的幽默情趣，感染着人们，使之发出会心的笑。他的艺术天赋，自然是勿庸置疑的，更重要的是他的作品中还饱含着他对广大人民群众深切的同情与爱怜。

开在最高的那朵花 最好看 可是却也是最寂寞的


鞭炮花生长在小巷两旁的花坛里，翠**滴的叶片舒展开来，叶的绿格外衬托了花的红，花朵的形态又长又细，分为两部分，一部分是由外围的矮小花瓣所组成的小花台，而中间的花朵长长的，有的耷下来，有的挺着胸脯，如同一串串鞭炮，响彻整个初秋。我想，也许是因为它的热情感染了太阳，今年的秋比去年要暖和多了，太阳也同这片花海一起火红起来。

淡红淡红的梧桐花。虽然伸出手触摸不到它那艳丽的花瓣，但我还是忍不住伸手，想去触摸那股高傲的美。或许它不愿受这无情的命运的摆布，或许它看不惯这命运对万物生灵的摆布。它不愿受着无情，它要让自己高傲。让自己成为强者，向别人展示自己独有的高傲，它不愿受别人轻视，它或许不愿做那默默无闻的树叶，它从骨子里透出的高傲，足以与世间万物媲美。

冬天到了，菊花千姿百态，令人目不暇接，有的像娇滴滴的小姑娘，有的像威风凛凛的天王，还有的想一个小淘气。雨后一颗颗晶莹的水珠像璀璨夺目的珍珠一般静静的躺在花瓣上。

红掌花的花瓣是椭圆形的，像蜻蜓的“停机场”。在花瓣上方立着一个长长地花蕊。花蕊是长得十分奇特，远远望去，它像一根狼牙棒，*看它又像一个仙人球。如果你去触摸它，你会感到一阵刺痛。花瓣下方还有几片叶子，那些叶子有大的，也有小的。它的叶片十分光滑像涂了一层厚厚的蜡似的。叶子长在长长的“吸管”上，那些“吸管”能够帮助花瓣和花蕊还有叶片吸收土里面的营养及水分。

忽然视线里闯入一片红艳，在阳光下欲灼伤我的眼，那“久久未果”的牵牛花，终是以卑微而饱满的生命姿态完成了一朵花开的使命。

我的灵魂在上空观察他很久了。他蹲在草地边，看两只小狗打闹，聚精会神的样子很可笑。
　　这是两只本地普通小狗，土黄色的毛，胖胖的，眼睛、鼻子黑油油的，很有灵感的样子。它们的打闹充满热情，草地窸窸窣窣，有烟尘扬起。一会儿这狗压倒那狗，一会儿那狗扑倒这狗，斗争相当激烈。当一只狗招架不住的时候，它会忽地跳开，扭头就逃。另一只狗紧追不放。当前面的狗被追急的时候，又会扭身投入新的战斗。打着打着，就回到原先的地盘———也就是那个男人的面前。
　　这个男人35岁左右吧，头发中分，衣着朴素，神态文静，像个小知“道”分子。他看狗，就像在看一本有趣的书，沉浸其中了。狗跑到哪，他的眼光就跟到哪。只是，他的脚不动，一直蹲在那里。他似乎知道，两只小狗的打闹是为了在他面前逞强，不会脱离他这个忠实观众的。
　　作为观众，他的忠实程度可堪赞叹。在这个忙碌时代的下午，他居然有心情看两只小狗打闹？他没有工作的压力么？他没有家庭的重负么？他没有朋友之间的交往么？而那两只小狗对他也是那么的忠实，似乎专门为了打闹给他欣赏。它们对他似乎没有任何戒备，人与狗之间的关系在闹腾中显得一片安静。
　　下午的阳光很好，春天嘛，总有点热乎乎的感觉。小狗们因为激烈运动而气喘吁吁，打累的时候，就面对面坐下来歇口气，舌头拖出来，像两块粉红色的橡皮。那个男人依然静静地蹲着，看着，无声无息。时间这么悄悄流淌，空气中微微飘起灰尘，在光线里缓缓浮动。太安静了。那个男人舍不得走，盯着毛茸茸的两只小狗出神。
　　忽然，一只狗碰了对方一脚，另一只狗毫不示弱，张开小嘴就要啃对手。它们又扑在一起了，重复刚才的打闹。作为小狗，这可能是它们涉世之初最有趣的游戏，因为投入，所以激情洋溢。男人就是被这个感染了吧？就在一只狗被压倒在草地上的时候，男人举起巴掌，“啪、啪、啪、啪”———缓慢而有节奏地鼓起掌来。
　　这个为狗鼓掌的男人就是我。我在上空观察自己好久了。这个忙碌时代的一个美好下午。

因为受了点刺激结果从昨晚到今晨鼓捣出来的东西~ = =
当前目标是会更新到满集，如果诸位有觉得喜爱的句子还请不吝赐教哟~~(≧▽≦)/~


（咳，以下个人感想可无视——算是留给以后自己看的废话。
眼看着快要度过一辈子中非常美好的少年了，虽说还没老我也已经切身地感受到了青春的好处啊，但是，同时也极度清晰地知道自己的十七岁绝对绝对不会再来一次……
所以，所以，
好像能看见现在的自己不满地鼓嘴了。
并不是卖萌的方式，只是用这种看似轻松的状态来掩盖或者说，逃避，心中似有若无的失落感。

一点也不精彩呢，会这样想，我既没有所谓的恋情，也没有叛逆的时刻。在我不知道的时空里，我的青春就这么一去不复返了哇啊啊啊啊…………

=。= 好吧，我知道我其实还很年轻很年轻来着。
只是韶光易逝，谁都明了。

所以希望趁这时至少做点可供老了回忆的事，不知道白发的我如果有机会看到这些幸存的句集的话，会不会还是和年少的我初见这些句子一样，受到某些感染呢。
啊，总之我是不敢也不愿具体想象那时的情景啦，独自观看又或是携手回眸，更或者，幸运的话，儿孙满堂吗，噗~~~

嗯，貌似想得太远了一点？ ╮(╯_╰)╭ 那么在天明之前将这张专辑发出去吧。眼光只要看着今天的世界就好。）



∩_∩

2012.03

首先，要注意纹身店的器械设备是否卫生。纹身可称得上是一场小手术，所以器械的卫生与否，十分关键。纹身操作人员应使用一次性手套、刺针，纹身机以不锈钢材质为宜。
纹身图案 纹身图案
第二，要了解纹身色素的质量。现在的纹身一般不使用刺青所使用的染料和墨水，而是使用经酒精浸泡的液体植物色素。由于植物色素是从天然植物中提取出来的，渗入皮肤时，比较不易受感染。
第三，要注意自身的保护。在纹身时，要使用肾上腺素等清洗、止血。纹身完后，擦洗纹身需用温开水，要保持纹身的干燥(持续时间一般为一星期)，否则会引起感染，而导致皮肤腐烂。
第四，不可用动物血液或朱砂等纹身，鸽子血朱砂纹身此种方法极其危险。
第五，不可用酒精或紫药水处理刺过的伤口（酒精会刺激伤口，紫药水会破坏纹身的颜色）。
第六，纹身完成后需要涂抹专业纹身药膏或医用凡士林，2-3小时后用温水将药膏和血水冲洗干净,并用脱脂棉或专业纸巾沾干水分,之后不要再涂抹任何药物。
第七，纹身完成几天后发痒,结痂,脱皮属正常现象,不可抓挠伤口,以免感染或脱色,内衣要柔软,不可太紧身。
第八，纹身之后暂时不可游泳或洗桑拿。
第九，如有溃烂，化脓，流水，伤口迟迟不愈合或发烧等现象请及时咨询纹身师或去医院检查。
纹身前
1. 记得找乾净的纹身店，不是纹身师傅只要戴上手套，就表示这家纹身店够乾净。纹身师傅必须遵循职业道德做好全面性的防护措施。这表示任何器材或工具的表面，都不能直接接触到纹身师傅的双手和纹身部位，所有纹身工具都必须用完即丢。 2. 清洗剂瓶、纹身枪、勾线、工作台塑胶表面、纹身周围区域，都要以塑胶袋包覆。针头和颜料也必须是抛弃式。针管要以医疗级杀菌机消毒。
3. 纹身前请保证睡眠充足，并吃饱肚子以保持良好精神状态。有生病或感觉身体不适都不建议纹身。
4.不可过量饮酒，过量饮酒不会减轻疼痛，反而回促使纹刺过程出血过多。
5.心态正确，确定身体跟情绪状况都很良好的时候去做纹身，放轻松让自己进入状况，这样才能好好享受纹身的过程！
6. 有晕针（打针）或晕血之类的症状最好提前告诉纹身师，因为通常有这些症状的人纹刺是也会出现类似情况，但不必太过担心在有准备的情况下，一般都无大碍。
7. 跟纹身师傅合作，多数人都很确定自己要做什麽样的纹身，但纹身师傅可以在你没想到的地方，适度加入个人风格。不要害怕向纹身师傅提出修改的建议，但对于纹身师傅可能提出的修正，你也要保持开放的态度，这样做出来的纹身才会更好看。
8.最后的是最好不要穿浅色的新衣裤去纹身，因为纹身过程中很有可能会有色料飞溅到衣服上，而纹身色料比较不容易清洗，所以建议穿深色的衣裤。
纹身后
一、纹身后5-7小时将保鲜膜或纱布撕掉，纹身伤口用温水冲洗干净，禁用肥皂和浴液。
二、纹身后1-2天伤口会有血性渗出为正常现象，不要随意涂抹外伤药膏，不可用手触摸伤口。
三、保证伤口清洁干燥，洗澡后或大量运动后，用干燥纸巾沾干伤口表面水分。
四、伤口不可用酒精和碘酒处理，预防感染，可口服适量的外伤消炎药。
五、伤口未好前，勿喝酒和辛辣食物，禁止游泳桑拿（只可温水冲洗）。
六、纹身完成后几天发痒，接痂，脱皮不可抓挠伤口，以免脱色，穿着宽松舒适的衣服。
七、注意伤口的卫生纹身后一定要洗澡的，每天都要洗，但洗的时候不要用力搓擦纹身部位的皮肤，因为洗澡是要把渗出的体液和残留的药膏儿洗干净，不过要注意不要用有刺激性的浴液、肥皂之类的东西，另外洗澡时间不宜太长。可以冲澡，但不宜泡澡，也不宜游泳，（请不要因为会有人说刚纹完几天内不可洗澡而不洗，我说的这些都是个人经验，如果不洗的话只会结很厚的痂并恢复得慢，很不舒服。） 纹身恢复过程中纹身部位会发痒、脱皮并结一层薄薄的痂，都是正常现象，但是千万不要用手抓抠纹身部位，否则会影响纹身的颜色。皮肤恢复得好的话一般10天左右就会痊愈，以后应有意识地保护纹身的部位（若纹身部位的皮肤受伤，会影响颜色，严重时则需要补色）。并且纹身彻底恢复前尽量不要喝酒、不要吃海鲜和辛辣刺激的食物，因为这些都会引起纹身部位发红、发痒甚至出现过敏症状，容易对纹身造成不良后果。

他的照片从第一眼看到，便被吸引，和风吹过的画面如同诗般静止而流动,萦绕在记忆深处的旋律相遇而来。

Masao Yamamoto，摄影师，1957年出生于日本，学*当代艺术绘画，之后找到摄影是表达自己的最好方式，现签约旧金山wirtz gallery。自80年代起他一直在探究能够感染我们彼此的影像力量。

作者自述：
当我还是个小孩时，喜欢收集昆虫，我有收集这些东西的爱好。长大之后，就转换成杀昆虫，然后拍照留下他们影像。当我拍照时，我能完全沉迷其中，集中精力。如果有个我想特别拍的点子的话，我可能构思一个有趣事件或者对象。因此我慢慢打开思路来试着拍摄各种各样的事物。就像你看到的，我的作品尺寸很小，画面看起来也像老照片的感觉，事实上我这么做是我所喜欢的。

要得到这样的效果我可以等30年，但那是不可能的，我不得不把它们变老。我在散步的路上边走边拍，用手在照片上摩擦，这就是我想要表达的渴望。这就是所谓忘记的过程或者记忆的结果。因为在老照片中，记忆是被完全作者强加制造出来的。这让我十分感兴趣，也是我做这份工作的原因。

我拍摄小尺寸的照片，想把自己相关的记忆融入照片中，原因是我觉得要得到一张照片握在手里合适的尺寸，如果能握住一张照片在我们手里，就能握住一份记忆在我们手里。这有点像我们拿着一张全家照的感觉一样。

我会通过几组小照片构建一个故事，但不会以时间顺序来，有时候我从结尾部分开始进行，有时候以中间部分，我从来不知道应该从哪里开始，我拍完第一张，然后另一张，再然后第三张。在悬挂照片时，甚至我没有都想到故事的内容，慢慢的我才能找到感觉。

事实上，这就像我在爬一座楼梯，同时在捡一些可爱的石子，即使我决定只捡白色的石子，但若看到我喜欢的黑色，我也会毫不忧虑捡的。这和我悬挂照片时的感觉一样，故事是顺其自然形成展开的。

很久以前，有个叫Ryokan的人，他是为书法家和诗人，我十分崇敬他。在他写的一句诗歌中，他用简洁的语句形容树叶掉落时的运动状态。实际上，这首诗可以有好几种描述方式。例如落叶可以隐喻我们的生活，有正面，反面，好的，坏的。从这种简单的自然现象中，他能叙述出如此深刻的内容，我觉得不可思议。我将要拍摄诸如此类的作品。

对我来说，一张好照片能使人心情*静，让我们感觉亲切，温和。一张好照片能带给人某种心境，能让人回想起好的时光，使人愉快。


官 网：
http://www.yamamotomasao.jp/

更多照片：
http://www.hackelbury.co.uk/artists/yamamoto/image_library/image_library.html

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阿尔丰斯•慕夏（Alfons Maria Mucha，1860年7月24日－1939年7月14日），是一位捷克籍的画家与装饰品艺术家。

慕夏出生于捷克摩拉维亚地方的 Ivančice，虽然他的歌唱天分让他可以升学至高中，不过从小时候开始画画就是他的最爱。他在莫拉维亚有个画装饰物品的工作，大多是画剧场使用的风景图。1879年慕夏进入了维也纳最重要的剧场设计公司工作，同时继续他的非正式艺术教育，不过一场大火结束了他这份工作。1881年他回到莫拉维亚成为自由接案的装饰画及人物画家，且受雇于 Karl Khuen 伯爵，画 Hrušovany Emmahof 城堡的壁画；这位伯爵对慕夏的画非常感动，于是资助他到慕尼黑美术学校接受正式的艺术教育。
慕夏在1887年来到了巴黎，在 Académie Julian 与 Academie Colarossi 继续他的学业，同时他也给杂志及广告提供插画。1894年圣诞夜，慕夏在大家都回家过节，公司设计人员、艺术家都不在的情况下临危受命，代当时巴黎最红的歌舞明星莎拉•伯恩哈特（Sarah Bernhardt）在新年演出的歌舞剧吉斯蒙达（Gismonda）设计海报，没想到因此引起了巴黎人的注意，而慕夏也得到公司的赏识，得到越来越多的设计机会。 因为他的卓越成就，还被奥匈皇帝授予了骑士封号，又被法国**授予了骑士荣誉勋章。
慕夏的作品具有鲜明的新艺术运动特征，也有强烈的个人特点，他创作了大量的画、海报、广告和书的插画，同时从事珠宝、地毯、壁纸及剧场摆设等设计。在画中常出现美丽的女人穿着带有新古典主义的长袍，四周围绕着丰富的花，且在女人的头后方常会有光环。他的新艺术风格常被模仿，然而，这是慕夏终生不想尝试的风格；他总是坚持着一种信念，那就是与其依附着任何一种流行的设计型式，他的设计是从内心而生。他声称艺术的存在只是为了传递精神上的讯息，如此而已；因此他对他在商业艺术界得到的声名感到挫折，而希望专注于那些更为崇高的艺术，及使他的出生地更为尊贵的计划。
慕夏在1906至1910年造访美国，接着便定居在布拉格，在那里，他为这座城市的地标及剧场增添了许多装饰。当捷克斯洛伐克在第一次大战之后独立时，他为这个新的国家设计了邮票、钞票以及其它官方文件。他花了许多年的时间创作他的杰作—斯拉夫史诗（The Slav Epic），那是一系列描绘斯拉夫人民历史的巨大绘画；他在很年轻的时候就想要完成这个颂扬斯拉夫历史的梦想。
在***主义风起云涌的1930年代末期，慕夏的斯拉夫史诗被报纸指责为**派，当1939年德军进入捷克斯洛伐克之际，慕夏是第一个被盖世太保逮捕的艺术家。在一连串的审问中，他得了肺炎，1939年7月14日因为肺部感染而过世，埋葬于 Vyšehrad 公墓。

文字转载于***

website:

http://www.muchafoundation.org/MHome.aspx

图片来源：

http://staratel.com/pictures/modern_/mucha/main.htm

http://mucha.ru/www/galery.html

Annemieke Mein出生于荷兰的哈莱姆，1951年移居澳大利亚。

　　童年时代，她就被澳洲丰富的昆虫物种所吸引。她喜欢研究小动物，画素描，并收集各种蝴蝶和其他的昆虫。上学以后，她的这种才能更是得到了发挥。她探索出很多方法来创造性地表现这些物种。

　　1971年，当她来到Gippsland的Sale时，她已是声名雀起，被公认为是世界上最杰出的织品艺术家之一。Annemieke Mein利用各种不起眼的材料来创作，如：丝，毛，皮，棉，人造材料等。经过仔细地筛选它们的颜色，质地，可靠性和艺术感染力，这些织物被小心地上色，缝制，于是忠实地再现出她想要表现的主题，并突出了织品创作独特的质感。大量的缝制技术被运用到Annemieke的创作中：手工，机织，装饰，染色，镶嵌，缝合，褶裥，毡制 ，串珠，编结，粘合等。她把这些技术无限制的相结合，形成了独一无二的技法。

　　Annemieke Mein的作品希望能激起人们对自然遗产的认识和保护它们的意识。Annemieke Mein明确地指出她创作的动机来源，“鼓励认识我们的生存环境和理解保存自然遗产的重要性是处在我们这一时代头等重要的需求中的。”……

儿童兵是一个全球性问题。这个问题在非洲和亚洲最为严重，而拉丁美洲和中东地区的武装组织也在冲突地区非法使用儿童。各国必须与国际组织和非**组织合作，采取紧急行动，解除儿童兵武装并解散和重新安置他们。
招募儿童兵是一种特殊而严重的人口贩运形式，涉及通过强制、欺骗或胁迫等手段非法招收儿童，剥削其劳动或使之充当冲突地区的**。从事这类非法活动的有**军、民兵组织或叛乱组织。据联合国儿童基金会估计，在全世界 30 多起武装冲突中，目前正受到剥削的年龄在 18 岁以下的儿童超过 30 万。虽然大部分儿童兵在 15 岁至 18 岁之间，但有一些儿童年仅 7 、 8 岁。
许多儿童被拐骗来充当作战人员。还有不少儿童被非法征来充当搬运工、厨子、警卫、佣人、信使或探子。许多年轻女孩被迫与男性作战人员结婚或向他们提供性服务，因此非自愿怀孕的风险很高。男儿童兵和女儿童兵通常受到**待，非常容易感染性病。
一些儿童被迫对其家人和社区施暴。儿童兵经常遭到杀害或受伤，幸存者通常受到多种打击和心理创伤。他们的发育也通常遭到永久性的损害。返乡的儿童兵经常在家乡受到排斥。