私人影咖

□ □ □ □ □ □

(不断更新)

□ □ □ □ □ □

那些年，我们一起追过的国外明星

□ □ □ □ □ □

★★★★★★

布莱克·莱弗利 -
•Blake Christina Lively
安妮·海瑟薇 -
•Anne Hathaway
林赛·罗韩 -
•Lindsay
莉顿·梅斯特 -
•Leighton Meester
凯拉·奈特利 -
•Keira Knightley
艾玛·沃特森-
•Emma Watson
安吉丽娜·朱莉-
•Angelina Jolie
克里斯汀·斯图尔特-
•Kristen Stewart
米兰达·可儿 -
•Miranda Kerr

莱昂纳多·迪卡普里奥-
•Leonardo DiCaprio

凯特·戴琳斯
•Kat Dennings


★★★★★★



□ □ □ □ □ □

「 那些年，我们一起追过的人。」Ⅶ（国外版）
http://www.topit.me/album/1275827

□ □ □ □ □ □


【范爷】有些鸟儿是关不住的，因为它们的羽毛太闪亮了。
http://www.topit.me/album/1283499

【女神】有些鸟儿是关不住的，因为它们的羽毛太闪亮了。
http://www.topit.me/album/1293176


□ □ □ □ □ □




那些年，我们一起追过的人。Ⅰ
http://www.topit.me/album/1020559

那些年，我们一起追过的人。Ⅱ
http://www.topit.me/album/1025009

那些年，我们一起追过的人。Ⅲ
http://www.topit.me/album/1085963

那些年，我们一起追过的人。Ⅳ
http://www.topit.me/album/1149400

那些年，我们一起追过的人。Ⅴ
http://www.topit.me/album/1193923

那些年，我们一起追过的人。Ⅵ
http://www.topit.me/album/1242161

「 那些年，我们一起追过的人。」Ⅶ（国外版）
http://www.topit.me/album/1275827

「 那些年，我们一起追过的人。」VIII（姐妹淘）
http://www.topit.me/album/1279649

「 那些年，我们一起追过的人。」IX（韩国版）
http://www.topit.me/album/1280014

「 那些年，我们一起追过的人。」Ⅹ（泰国版）
http://www.topit.me/album/1289233

「 那些年，我们一起追过的人。」Ⅺ（百变大咖秀专辑）
http://www.topit.me/album/1240927

「 那些年，我们一起追过的人。」XII
http://www.topit.me/album/1299068

「 那些年，我们一起追过的人。」XIII（Gossip Girl）
http://www.topit.me/album/1190163

「 那些年，我们一起追过的人。」XIV（电视剧电影截图）
http://www.topit.me/album/1226848

「 那些年，我们一起追过的人。」XV（甄嬛传）
http://www.topit.me/album/1179440


□ □ □ □ □ □

享受小小的幸福瞬间
--Emma。

Agyness Deyn小档案
◆ 英伦最红超模阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 介绍：

阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) ——她是《时代》周刊的封面女郎，除此之外还出现在许多其他著名杂志的封面上。她被英国著名娱乐杂志《Tatler》选为年度最有型女性。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 更是“英国时尚奖”(British Fashion Awards) 2007年度模特获得者。她的面孔是一个样，身材却是浑不相干的另一个样，而气质则又换了一个样。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的白金色蓬乱短发、SloganT恤、街头风格，曾成为无数粉丝效仿的对象。ZARA 制作了模仿阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 外形的木模特。时尚活动缺了阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 就不完整。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn)是目前全球最受欢迎的模特之一。“The Aggy”更成为一个风格的代名词，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) ，她受人崇拜，一往无前，她成为了时尚界的奇迹。

◆ 阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的模特档案：

中文名：阿格妮丝·迪恩
英文名：Agyness Deyn
昵称：Agy
原名：劳拉·霍琳斯 (Laura Hollins)
生日：1986年2月16日 (也有一种说法是1983年2月16日)
出生地：英国蓝卡夏 (Lancashire UK)
国籍：英国
身高：173cm
三围:(US) 31-24-35 ; (EU) 78-60-88
衣号:(US) 4 ; (EU) 34
鞋码:(US) 9 ; (EU) 40
星座：水瓶座
头发颜色：金色
眼睛颜色：蓝色

◆ 阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的私人感情生活：

虽然不少人第一次看到Agy，都会误会她是Lesbian，但阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的的确确是直的，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 先后和Josh Hubbard、阿尔伯特·哈蒙德 (Albert Hammond Jr.) 穿出恋情，目前的约会对象是阿尔伯特·哈蒙德 (Albert Hammond Jr.) 。

荷兰屋 (House of Holland) 的设计师亨利·荷兰 (Henry Holland) 是阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 在小餐馆做招待时就结交的好友，蓝颜知己，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 是荷兰屋 (House of Holland) 的代言面孔。而亨利·荷兰 (Henry Holland) 设计的SloganT恤就是因阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 代言而红到不行。

◆ 阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的事业：

阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 是阿玛尼 (Armani) 的08年新代言人。
阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 有个乐队，名叫Lucky Knitwear。
经纪公司：De Boekers、Viva Models - Paris、Marilyn Agency、Why Not Model Agency、Select Model Management、DNA Model Management
品牌广告：阿玛尼 (Armani) ，蓝**人 (Blumarine) ， 巴宝莉 (Burberry) ， 卡夏尔 (Cacharel) ，奇安弗兰科·费雷 (Gianfranco Ferre) ，玛百莉 (Mulberry) ，保罗·史密斯 (Paul Smith) ，System，薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood)
杂志封面：
意大利《Vogue》2006
美国《Pop》2007
走秀经历：
2007春夏：安娜苏 (Anna Sui) ，DKNY，卢埃拉 (Luella) ，Malo，马克·雅可布之马克 (Marc by Marc Jacobs) ，迈克·柯尔 (Michael Kors) ，Miss Sixty, 纳西索·罗德里格斯 (Narciso Rodriguez) ，普罗恩萨·施罗 (Proenza Schouler) ，扎克·珀森 (Zac Posen)
2007秋冬：蓝**人 (Bluma

佐伊莫泽特（Zoe Mozert ），1907年4月27日出生于美国科罗拉多斯普林斯，是美国著名的女美女插画家。她是美国20世纪早期最迷人的艺术家兼模特儿。

佐伊莫泽特父亲是移居美国的德国后裔，一名机械工程师，母亲来自俄亥俄州。于1906年结婚。佐伊莫泽特是他们的第一个孩子。在她十几岁时候，就到弗吉尼亚州的一所著名私人女子寄宿学校“费尔法克斯馆”（The Fairfax Hall）。1924年，完成高中学业后，上艺术职业学校。从1925年至1928年，她就读于费城博物馆学院工业美术（The Philadelphia Museum School of Industrial Art），那时她就用在校做模特儿的收入来支付学费。由此她的形象特点成为这一时期画家所描绘的女性，有了惊人地相似。1927年她开始了她自己的艺术职业生涯。为匹兹堡*板玻璃公司制作广告，很快就把她自己的形象显示在橱窗里。1932年开始使用艺名“Zoe Mozert。” “我翻遍字典没有比叫“佐伊”更好的了。”1933年，她赢得奖学金赴“纽约艺术学生联盟”深造。之后，她做了无数独具特色的产品广告代言和著名影星形像。

1978年退休后住在亚利桑那州塞多纳。她的父亲活到92岁，母亲活到103岁，而她自己也活到85岁（1993年2月1日逝世）。

这个世界，总有你不喜欢的人，也总有人不喜欢你。这都很正常。而且，无论你有多好，也无论对方有多好，都苛求彼此不得。因为，好不好是一回事，喜不喜欢也另一回事。

　　刻意去讨人喜欢，折损的，只能是自我的尊严。不要用无数次的折腰，去换得一个漠然的低眉。纡尊降贵换来的，只会是对方愈发地居高临下和颐指气使。没有*视，就永无对等。

　　也不要在喜欢和不喜欢上，分出好人和坏人来。带着情绪倾向的眼光，难免会陷入褊狭。咬人的，你不能说它是坏狗。狗总是要咬人，这是狗的天性。也就是说，在盯着别人的同时，还要看到自我的缺陷和不足。
当然了，极致的喜欢，更像是一个自己与另一个自己在光阴里的隔世重逢。愿为对方毫无道理地盛开，会为对方无可救药地投入，这都是极致的喜欢。这时候，若只说是脾气、情趣和*性相投或相通，那不过是浅喜；最深的喜欢，就是爱，就是生命内里的黏附和吸引，就是灵魂深处的执着相守与深情对望。

　　这是一场诡秘而又盛大的私人化进程。私人化的意思就是，即使无比错误，也无限正确。有时候，你的无数个回眸，未必能看到一个檫肩而过；有时候，你拿出天使的心，并不一定换来天使的礼遇。如果对方不喜欢你，都懒得为你装一次天使。谁也不需要逢场作戏。尽管，一时的虚情假意，也能抚慰人陶醉人，但终会留下搪塞的痛，敷衍的伤。

　　所以，这个世界最冒傻气的事，就是跑到不喜欢你的人那里去，问为什么。不喜欢就是不喜欢了，没有为什么。就像一阵风刮过，你要做的是拍拍身上的灰尘，一转身沉静走开。然后，把这个不喜欢自己的人忘掉。
一个人风尘仆仆地活在这个世界上，要为喜欢自己的人而活着，这才是最好的态度。不要在不喜欢你的人那里丢掉了快乐，然后有在喜欢自己的人这里忘掉了快乐。

　　勉强不来的事情，不去追逐。你为此而累的时候，或许对方也很累。你停下来了，你放下了，终会发现，天不会塌，世界始终为所有人祥云缭绕。

　　谁都在世俗的泥淖里扑腾着。有的人天生是来爱你的，有的人注定给你上课的。你苦心经营的，是对方不以为意的；你刻骨憎恨的，却是对方*以为常的。喜欢与不喜欢之间，不是死磕，便是死拧。然而，这就是生活，有贴心的温暖，也有刺骨的寒冷，不过是想让你的人生变得更加丰富，更加完整。

　　在辽阔的生命里，总会有一朵或几朵祥云为你缭绕。与其在你不喜欢或不喜欢你的人那里苦苦挣扎，不如在这几朵祥云下面快乐散步。

一座小岛，一座容易让人迷路的岛。
或许这是因为根本没想要劳心费力去找路的缘故。

说句实在话，在鼓浪屿当个原住民，远比做个观光客要幸福上一万倍。
每天晚上枕着浪声沉沉入睡，清晨迎着海风悠悠醒转...
没有汽车尾气的污染，没有灯红酒绿的诱惑..
就算是一早便聚集在码头的观光客们的嘈杂，也会在那些巷陌里旋转飘扬最终化开淡去..
白天的喧嚷只要到了晚上便会隐去，连一丝痕迹都留不下，到了夜晚，这里就又是属于这里人们的了。

岛上我最爱的，便是那些上了岁数的老房子。即使有些荒芜了、破败了，但仍是漂亮得紧的。从虚掩着的门中猫着腰钻进去，遇见的常常是一片长野了的草地。衬着地上斑驳的树影，夕阳下的老屋有着一种饱经风霜的落寞美感，让人觉得在那些深锁着的斑驳木门后，定是藏着些什么美丽的故事。引得你想要一家挨一家地窥探、寻找下去..

又或者，在墙角斜插出来的三角梅吸引、诱惑下，走上了一条本不想走的巷子。本以为是死胡同，但却在接*尽头处猛然发现另一条小道，随即又继续自己的旅程..

小巷一向路窄，再配以两侧的高墙，于是也就显得越发的安静，走路时原本轻巧的脚步声也会因此而变得响亮。

你永远不会知道自己将会走到哪里，悠然地走在这些半天也见不到半个人影的小巷里却也不会害怕。就算是在已黑的天色里走上这里最为僻静的小路，心里也会是*静坦荡的。这座美丽的世外小岛，总是能够给人以莫名的安心，以及令人踏实的安全感。

在美华老人疗养院里，有一片墓地。躺在那里的人们个个都面朝着大海，淡静地守着每年的秋去春来、每天的日升月沉。他们或许是这岛上某一人的父母或是亲人，再或者，是那些到此休憩的旅人。不管他们之前来自哪里，现在，他们的家都在这里。生的时候能够感受春暖花开，故去之后依然留在这里守望大海。和后人们一道，日夜枕着波涛沉睡。

穿过笔山隧道，海边有座小小的灯塔，在墨黑的夜色里一闪一闪。
站在岸边，风渐起。有夫妻俩带着狗儿散步。在这岛上就算只做只小猫小狗，也算是幸福的。可以自己在街上溜达跑闹，还有足够多的院子可以供它们撒欢玩耍。不用担心什么时候便有个长着四个轮子的怪物呼啸而过，更不用担心什么时候突然就成了人们的盘中餐、碗中餮。


曾经听人说，在鼓浪屿最好的事情就是散步。

但我觉得，在鼓浪屿最幸福的事情，是迷路。



我在等待你，等你陪我去鼓浪屿。
那个愿意陪我迷路的人。

Donna Karan /Spring 2012 RTW
The passions and obsessions of Donna Karan have been a guiding principle of every single thing that the designer has done since she started back in the eighties. Karan’s initial success was founded on the Seven Easy Pieces that she came up with, but now the aim of those—to help and empower women through easy to wear, easy to understand, easy to love clothes—has taken on more universal concerns; helping and empowering has taken a bigger, more dramatic narrative arc. So it is that with next spring’s collection we travel, courtesy of Karan, to Haiti, where she has been spending a lot of her time, throwing her energies into rebuilding communities there through initiatives that will foster the notion of exporting Haitian craftsmanship and artistry to the world. Karan always puts her money where her mouth is: Her Urban Zen store has carried quietly beautiful graphic mud-colored wraps made in Haiti, with the proceeds of the sales going to charities she supports there. Her spring, though, is all about her idea of the island, with, for instance, the pinwheel prints on full, draped cotton skirts inspired by the likes of Port-au-Prince artist Phillippe Dodard. It is, in essence, a paean to a land she has come to love.

That’s the back-story, so what about the clothes? And that’s where we return to the guiding impulse that led her to set up the company in the first place; fanciful notions don’t mean anything, Karan realizes, unless they’re grounded in reality. The more explicitly literal renderings of her theme aside, Karan drew, then, on Haiti to give her an earthy brown and bone-color palette (with the occasional flash of intense violet; purple is the accent color of spring 2012), and used it for clothes that spoke of ways to soften urban dressing, like a chic pale creamy white stretch cotton canvas dress that flatteringly draped at the neck, then narrowed, then let loose in controlled waves of volume. (It’s that silhouette that has emerged as marking out the dress of the season). Or she offered up a simple city uniform of organza shirts over gently undulating skirts worn with stretch band sandals on substantial flat-wedge heels. It’s the pieces in the Dodard-ian prints that are, though, the heart and soul of the collection. And with the surface of clothes having become so important thus far this season thanks to the endless, endless procession of prints on the runway, Karan’s passion for the source of her patterns means that hers go way, way deeper.
唐娜卡伦的激情和执着一直是每一件事情，因为她在80年代开始的设计师做了的指导原则。 Karan的初步成功，是成立的七，她来到达与轻松小品，但现在的人士，以帮助和授权通过简单的女性来穿，很容易理解，容易爱衣服更普遍的关注采取的有目的;帮助并授权采取了更大，更戏剧性的叙事弧线。因此，它是，明春的收集我们的旅游，礼貌的卡兰，海地，她??已支出了很多她的时间，投掷到重建通过倡议，从而促进出口海地工艺和艺术性，以概念的社区有她的能量世界。卡兰她的钱总是把她的嘴：她的城市禅店进行悄悄美丽的图形泥色包装海地，她支持有向慈善机构持续的销售所得。不过，她的春天，是所有关于她的岛屿的想法，用，例如，全面，身披棉裙灵感来自端口太子港王子喜欢的艺术家菲利普Dodard风车打印。它在本质上，她来爱土地的赞歌。

这是后面的故事，所以什么衣服呢？这也正是我们回报的指导性冲动，导致她的成立在首位的公司;奇特的概念没有任何意义，卡兰实现，除非他们立足于现实。她的主题预留更明确的文字渲染，卡兰提请，那么，对海地给她一种朴实的棕色和骨色调色板（激烈紫偶尔闪光;紫色是2012年春季的口音颜色），并用它为像一个别致的淡乳白色弹力棉帆布衣服flatteringly披在脖子上，发言的方式来软化城市敷料的衣服，然后再缩小，然后让松量控制波。 （它的标示出了本赛季的礼服出现的人影）。或她提供了一个简单的全市统一，透明硬纱衬衫，轻轻起伏舒展大量的*板楔跟鞋带凉鞋穿裙子。它的Dodard伊恩打印件，但是，集合的心脏和灵魂。与衣服表面变得如此重要，因此，本赛季至今感谢不已，在跑道上打印的无休止的**，Karan的激情意味着她图案的来源，她去的方法，方式更深。

克莱尔Waight凯勒的处女作是实际上的开放的空气，这是10月初怪异举行杜乐丽展示帐篷，但一个事件高兴反过来展示设计师的凉风**的夏天收集的所有flyaway褶和健康，弹跳，吹出来的头发。的礼服，左，以流动自由，从肩部或陷入宽，髋关节，吊挂皮带，有一个uncontrived没有-做文章现代其中提到本赛季的新兴下降高腰二十多岁的插板人影的东西感，但没有任何的意义“复古”。“我想用大量的流动性和运动，它是古典女人味，”Waight凯勒说，“但也很真实。”Chloé的管理，通过这么多年轻的英国妇女手中传递，在过去十年中，就很难跟上。在2001年，是的Stella McCartney，Phoebe Philo的，和Hannah MacGibbon。他们三个来到中央圣马丁，所有在同一时间或在Chloé的另一个。克莱尔Waight凯勒不同之处在于，她毕业于伦敦皇家艺术学院，根据汤姆福特的Gucci的工作，并聘请了来自苏格兰普林格尔在她的最新的。她的三个年轻的母亲（最年轻的出生今年年初），移居巴黎，在8月中旬在Chloé的头把交椅。该生物是有关，因为它使人口相同的“甜蜜点”作为她的前辈一个而立之年的职业妇女需要的工作带来的直觉感：Chloé的服装及衣着附件，将确定她的同龄人的生活方式诀窍，关键Waight凯勒处理。由她与这个迅速生效实现来看，她的头和品位可以在正确的空间夺回Chloé的“它”性难以捉摸感。她使用的褶（在开始的时候，印彩色条纹）判断和技术上的创新，如果可能略有年底不在话下。但在集合中，她也令人信服地钉在另外两个重要的Chloé的签名，精心剪裁的房子是著名的裤子，并broderie anglaise的解释，看起来很棒。其中的一个杰出的外观是短袖的白色蕾丝上衣和裙子捕获的原始，但实际的年轻和现代Frenchness的在60年代开始以来的中央部分品牌的吸引力。这里的任务来构建整个换药的和令人信服的系统，将吸引忠诚，她的同龄人将需要一段时间，但Waight Keller也取得了一个良好的开端。

当地时间9月12日，Philosophy di Alberta Ferretti 2013春夏系列在纽约时装周上展出。

当地时间9月12日，Philosophy di Alberta Ferretti 2013春夏系列在纽约时装周上展出。秀后，设计师Alberta Ferretti向腾讯时尚谈及他的新一季Philosophy di Alberta Ferretti，作了如下阐释：

“对于下一季，我希望可以用一种全新的方式把新时代女性和男性整合起来。两种对立的传统世界越来越多的汇集于现代衣橱之中，这种*衡创造了一个强大的，复古的，女人味十足的画面。”

“女人味浑然天成的体现在春夏系列的每一个细节中。因此选择去强调紧身胸衣的轮廓，古典式女士内衣和标志性的提花布料。只为呈现如此格外讲究而前所未有的组合。”

“整合不同的的灵感，面料上的碰撞和符号彼此之间的游戏变成了主角。一个强调轮廓的审美眼光，绘制了充满强烈视觉冲力和装饰效果的精确而感性的线条。”

“紧身塑身衣，内衣，裙裤，短裤，直筒铅笔裤，短裙和风衣运用酒红色，薰衣草，长春花和象牙的调调镶嵌实现。高雅中国花卉印花效果占主导地位。全是色彩，不留空隙的弥漫在一个混合的图案式样之中。”

”在伸展台上的女人们身着不同的复古作品，如同来自偏爱制服概念的某俱乐部或是学院。在这个物是人非的时代，传达了分享与时代归属感的符号。”

“并非巧合的是，秀场被选择在Hotel Plaza的橡树厅。一个不寻常的伸展台为了这种崭新的女人味道重新打造了早期‘900年代私人俱乐部的气氛和完美的背景。”

意大利米兰当地时间1月15日，著名男装品牌杰尼亚在2012/2013秋冬米兰男装周上发布了2012/2013秋冬男装系列。2012/2013 Zegna 秋冬男装延续了其品牌一贯拥有的完美无瑕，剪裁适宜，优雅古朴的个性化风格。

　　Zegna本季的秋冬男装基本延续了男士西装外套的风格，同时较少地出现黑灰色的用色。取而代之的是以卡其色、米色等浅色系与深色系相互搭配，一扫秋冬男士着装黯淡的效果。整体的用色反差，令人显得更加的精神和清新，同时也不显高调。

　　杰尼亚男人翩翩而至。一贯繁忙的他选择小憩片刻，放下了手中的黑莓，暂时抛开了他时常关注的金融走向。提着奢华的行李箱，他开始了一段旅程。他的旅行绝不是将自己关在滑雪场的小屋中与世隔绝，旅行箱里满是他为不同场合准备的华服：不论是在雪坡之上还是在私人会所，他的社交还将继续，这是他的乐趣，是他生命不可或缺的一部分。打开他的衣橱，你会发现他为旅行准备的一整套行头整齐地排列着，既有运动风格又不失得体庄重。从中可以看出他对精制衣料及完美剪裁细节的不懈追求。

　　新一季杰尼亚秋冬男装的色彩灵感来自于“杰尼亚绿洲”——杰尼亚家族所属的自然天堂——棕色树干，褐色榛果，皑皑白雪，黄色落叶和蓝色夜空交织出斑斓的色彩。凡此种种，在男装上便幻化为色彩夹杂的格纹、十字纹和人字纹，多种花纹的混用还能塑造出不经意的拼接效果。狭长的外衣加上双纽和自然肩式的设计，为杰尼亚的束腰和拼接剪裁男装新添了一抹亮色。

　　新一季男装充满了设计师对风衣的礼赞，风衣式的设计为外套、粗麻披风和毛边绵羊革夹克增添了些许休闲气息。70年代由Agnona品牌引入的一款名为Spazzolino的面料如今带着全新的处理工艺卷土重来，这款面料原属拉绒羊驼毛的一种，极富奢华质感。值得一提的当然还有杰尼亚羊绒，无论是纯羊绒亦或混合羊绒，柔软质感亦或设特兰毛线的手工编织，多年来一直是杰尼亚的首选。

　　羊驼毛织物与顶级羊绒相融合，使手工织物散发出一种无与伦比的舒适休闲气息，让人不禁联想到羊羔皮、纳帕革和绵羊革的随意拼接。经典圆翻领再次成为焦点，可以将它衬在夹克内，或者搭配在花纹衬衫里，由此营造出一种意想不到又不拘一格的层次感。此季必备的其他单品还包括水洗色灯芯绒Cashco（羊绒与棉的混纺面料），卷边和皮质镶边的褪色牛仔裤，具有“松果效应”的高科技智能面料Elements，以及经久不衰的苏里羊驼毛皮衣。

　　享受完醉人的松香和放松的桑拿之后，我们的杰尼亚男士便开始了他的晚间活动。他脚蹬晚宴鞋优雅前行，身披Spazzolino材质的长大衣，从大衣中隐隐透出真丝晚礼服优雅的黑白蓝三色。

　　充满个性的植物皮格纹手袋，ipad封套，还有各式皮鞋：纯手工训练鞋、及踝靴、流苏鹿皮鞋以及登山专用的厚底Monk 鞋。

　　羊绒双面领带和丝巾再现了这一季的经典花纹，凸显了藏在复古眼镜后面那张古铜色脸庞的冷峻之美。

费雯·丽被认为她所处时代最美丽的女演员之一，导演们在她的大部分影片中强调了这一点。当问及她是否认为她的美貌成为了障碍时，她说：“人们认为如果你看起来相当不错，你不能表演，而我只在乎表演。我认为美貌是一个很大的障碍，如果你真的希望看起来像你饰演的角色，而那个角色不一定像你。”
乔治·库克认为费雯·丽是一位“技艺绝顶的女演员，受到了美貌的阻碍”。劳伦斯·奥利维尔说评论家应该“将她作为一个演员来赞美而不是永远因她的超级美貌导致歪曲他们的判断。”加森·卡宁同意他们的观点，称费雯·丽是“非常迷人的女士，她使人倾倒的美貌经常使人忽略了她作为一个演员的惊人成就。大美人很少成为伟大的演员——只是因为他们不必要这么做。费雯·丽不一样：有抱负、有恒心、认真、经常有灵感。”
费雯·丽说她饰演了“尽可能不同的角色”，试图提高演技并驱散对于她能力的成见。她认为喜剧比戏剧更难表演，因为需要更精准的时间控制，并认为在一个演员培训的时候需要着重于喜剧的训练。在她演艺生涯后期，她演绎了多部诺埃尔·科沃德的喜剧和莎士比亚的悲剧，发现“让观众哭比让他们笑容易多了”。
她的早期表演迅速在英国获得成功，但是直到《乱世佳人》公映前在世界的其他地方没有什么知名度。1939年12月，《***》的文章写道，“费雯·丽小姐的斯佳丽表明荒唐的演员挑选间接导致她走红，她是艺术与自然的完美结合，其它任何女演员来饰演这个角色都是不可能的。”当她的名气提升后，登上了《时代杂志》的封面。1969年，评论家安德鲁·萨里斯认为电影的成功主要归功于费雯·丽充满灵感的演出。电影评论家伦纳德· 马尔丁认为该片是有史以来最成功的影片之一，费雯·丽“饰演的角色光彩夺目。”
剧本作家菲利斯·哈特诺尔如此评论她在伦敦西区演出的戏剧《欲望号街车》——“作为一位演员，迄今为止她展现出来的最强的能力证明”，这个评价使她很长一段时间内被认为是英国剧院最好的女演员之一。评论家保林·凯尔认为接下来的电影版本中，费雯·丽和马龙·白兰度为“电影史上最佳的表演之二”并认为费雯·丽的演出是“极少数能真正同时引起恐惧和同情的表演之一”。
评论家肯尼思·泰南嘲笑费雯·丽1955年在戏剧《泰特斯·安特洛尼克斯》中的表演比奥利弗差远了，评论她在表演“听说要被在她丈夫的尸体上**时的表情就好像她仅仅很遗憾下面的垫子不够舒适”。他也是对费雯·丽1955年重新演绎麦克白夫人持反面意见的几个评论家之一，认为她的表演空洞，缺少角色需要的愤怒。然而，在费雯·丽逝世后，他改变了观点，认为自己早期的评论是他所提出的“最糟糕的错误意见之一”。他开始认为在费雯·丽的重新演绎下，麦克白夫人利用她魅力一直吸引着麦克白，刻画角色的性格“比通常的战斧更加合理……”。在费雯·丽逝世后评论家的调查中，不少人认为这是她最成功的戏剧角色之一。
1948年，费雯·丽和劳伦斯·奥利弗在澳大利亚宾馆。1969年，科芬园的圣保罗教堂，即演员教堂为费雯·丽竖立了一块纪念牌。1985年，为了纪念“英国电影年”，发行了一套邮票，采用了费雯·丽、阿尔弗雷德·希区柯克、查理·卓别林、彼得·塞勒斯、大卫·尼文的肖像。
1999年，伦敦大英图书馆从劳伦斯·奥利弗的遗产中购买了收藏的资料文件。收藏品包括许多费雯·丽的私人文件，如她写给劳伦斯·奥利弗大量的信件。费雯·丽的信件、照片、合同和日记归她女儿苏珊所有。1994年12月，澳大利亚国家图书馆购买了一本相册，上面有交织字母“L & V O”，该相册被认为属于奥利弗夫妇，含有夫妇两人1948年澳大利亚巡演的573张照片。如今相册作为澳大利亚表演艺术历史记录的一部分。
2006年9月，饮品公司Bottlegreen举办的“史上最美丽的英国女士”选举，费雯丽击败古今多位英国美女，荣膺英国第一美人。
2013年，伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆从电影和舞台剧女演员费雯·丽的后人手中购得了她的相关档案。在上千封信件中，有与剧作家托马斯·拉尼尔·威廉斯三世的专业信函、给第二任丈夫劳伦斯·奥利弗的便条；除了信件，档案中还包含照片，包括《乱世佳人》的剧照；此外，还有日记、留言簿、以及费雯·丽注释过的电影和舞台剧脚本。维多利亚和阿尔伯特博物馆计划从今秋展出其中部分藏品，并将它们数字化。
与此同时，德文郡的托普瑟姆博物馆也将围绕费雯·丽的一生及成就举办展览，庆祝她100周年诞辰。她的第一任丈夫在这个英国西南部的小渔港长大，所以，这家博物馆得以从他的姐妹手中获得了引人注目的礼物。费雯·丽的女儿给了这家博物馆许多物件，包括她妈妈在《乱世佳人》中出演郝思嘉时所穿的丝绸睡衣，以及制片商大卫·赛兹尼克给她的准许使用试衣间的便笺。

When she took over at McQueen last year, Sarah Burton quietly promised that she’d try to bring a new sense of softness and female-minded wearability to the collection and, despite being just a tad busy these past couple months, she’s already delivering. The spotlight trained on Burton now is relentless. Even a resort collection, which might formerly have slipped by without much comment, is now the subject of immense interest, especially as it’s likely to contain semi-hidden, non-runway gems that might be picked out by the likes of, say, Catherine, Duchess of Cambridge, or Michelle Obama for tours, day events, photo-calls, state dinners, and the like.Any surface reading of resort is proof that Burton is already brilliant at interpreting clothes for all these modern calibrations of formality. The current collection—built around the centrifugal idea of romantic utility—contains everything from signature McQueen tailored pants and high-necked white blouses to graceful mid-length skirts with a luxurious ruffled hem before going all the way through to embassy-ready gold-embellished suits and ball-worthy fantasias made out of fairy-fingered embroidery on tulle.Part of her genius is the way she’s staying completely faithful to the McQueen templates while also easing the silhouette to present it at its most flattering. Two spectacular dresses with trains—one with white lace, inspired by shells, on pink, and the other with gold bullion cornfield-and-flower embroidery set against nude tulle—are cut to the body and beautifully slim from the torso to thigh before trailing out into layered skirts. The raised waists of the coats, jackets, and day-dresses, all cinched with wide-strapped leather belts, are similarly calculated to strike a great proportion. Add the elongating new length, with its swanky, swishing movement, and you have something that exudes a grown-up, modern presence without any hint of stiffness or fashion-for fashion's-sake.Close-up, too, this collection only gets more desirable. Burton’s smart ***ysis of how to break beautiful fashion into wearable parts has lead her to make a fantastic white ribbon dress (which surely has Middleton’s name on it), but also to offer a pencil skirt and a gorgeous peplum jacket as accessible variants. As for Burton working away in her studio in Clerkenwell? She shows every sign of handling the pressure with the serenity that allowed her to get through the royal wedding with such aplomb and privacy and, even better, the sparkle in her eye says she’s enjoying every minute of it.当她在麦昆超过去年，莎拉伯顿悄悄地答应，她试图把一个新的柔软性和女性的头脑耐磨性集合感，尽管只是一点点忙，这些过去的几个月，她已经提供。现在聚光灯伯顿训练是无情的。即使是一个度假的集合，这可能以前有下滑没有多少评论通过，是现在兴趣盎然的主题，尤其是因为，这可能包含半隐，非，跑道，可能会被挑选的，喜欢出宝石，说 ，凯瑟琳剑桥公爵夫人，米歇尔对奥巴马之旅，一天的活动，照片，电话，国宴，并喜欢。任何诉诸表面读数证明伯顿已经在解释所有这些形式上的现代校准的衣服辉煌。目前收集的浪漫的实用程序包含签名麦昆量身打造一个豪华竖起下摆裤和高领的白色上衣，以优美的中等长度的裙，之前所有的方式通过***，准备黄金的点缀一切离心想法围绕西装和仙女指薄纱刺绣出的球值得fantasias 。，她天才的一部分，是她下榻的同时，也缓解人影，目前在其最拍马屁的完全忠实于麦昆模板的方式。两个壮观的礼服白色蕾丝列车，由贝壳灵感，以粉红色，并与其他金条玉米田和花朵刺绣对裸鼠薄纱被切断对身体和漂亮苗条的躯干前尾随到大腿进入分层裙子。同样计算所提出的大衣，夹克衫，和日间礼服，所有与宽短缺皮带cinched，腰部取得很大的比重 。添加新的长度拉长，其时髦，嗖嗖的运动，你有东西，散发着一个长大了，现代的存在没有任何一丝僵硬或为时尚fashion's 为了特写，太，这个集合只得到更多的可取的。伯顿如何打入耐磨部件时尚靓丽的智能分析，导致她做出一个梦幻般的白色缎带礼服（这肯定对米德尔顿的名字），而且还提供铅笔裙和华丽的peplum外套作为访问的变种。在她的工作室工作，对伯顿中的Clerkenwell？她显示每一个处理的宁静，让她获得通过的挥洒自如和隐私的王室婚礼，甚至更好的压力迹象，闪耀在她的眼睛说，她享受着每一分钟。

来源于生活的故事

　　影片的故事来源于自导演迈克·米尔斯的生活，那一年他的父亲75岁，已经结婚45年了。可是那个时候，他的父亲突然要去过一种以前从来没有的生活，而且这种愿望极其强烈，几乎没有人能阻拦。米尔斯的父亲此前过着一种稳定的家庭生活，但是很显然，这不是老人需要的。做出改变之后，米尔斯的父亲过上了一种令人迷惑的、时不时令人痛苦，但是很有趣又发人深省的生活。即使他的父亲在80岁的时候去世，但是他的这种对生活的态度和追求，却在米尔斯的心里扎了根。

　　米尔斯带着一种“越是个人的，就越能引发共鸣”的想法开始了影片剧本的撰写工作。米尔斯说:“这是我自己所亲历的生活，影片中的幽默、笑话、情感都是我个人的体验。我相信，那些和我有过相似经历的人一定能感受到和我相似的情感；那些没有过这种经历的人，也会被打动。有的时候，越是个人的情感体验，就愈能引起集体性的共鸣。整部影片由两条线组成，第一是哈尔教会了奥利弗如何去爱安娜；另一条是奥利弗和安娜的关系，他的爱情故事表明了他从来就没有真正理解自己的父亲。这两个故事表述了两种存在的状态，哈尔是一个老年人，代表着一种1950年代的青年人的老年形象，守旧、害怕同性记忆癌症，这是一种外在、能看得到的观念。而他的儿子奥利弗则代表着1960年代的孩子。他们会隐藏自己的想法、爱情观开放而且大胆，对社会和舆论没有太多的顾虑，这是一种内在的观念。不过，故事中有了转折，哈尔是一个同性恋，他用正常的婚姻掩盖了自己的性取向，不过他自己最后迈出了这重要的一部步。而奥利弗呢，他在哈尔的教导之下，渐渐学会了如何去打开身上的枷锁－－这些枷锁有社会给的、有家人给的，但更多的是他自己为自己创造的，并教会了他如何去面对爱情和生活。”

　　在米尔斯的设计中，这是一部“小电影”－－小格局、小故事，但是他的另一个设计是，这部电影讲述的是大情感大生命。米尔斯说:“我想通过电影展示出来生命的趣味性，尤其想告诉别人在那种人生的关键时刻，生命会多么有趣。其实有的时候把事情做了，才会发现不会有什么后果。换句话说，对于个人的生活作出自己的选择，只是一个开始而已。随之而来的事情才会真正改变你的生活。在人与人相处的大学问中，实际上所有人都只是初学者而已。”在决定好了影片的基调之后，米尔斯需要寻找合适的演员来扮演影片中的父子－－这是这部独立电影成败的关键。他想到了伊万·麦克格雷格和老演员克里斯托弗·普卢默。于是他给两位演员写了邮件，邀请他们来出演这部电影。


花絮：
　　在给伊万·麦克格雷格和克里斯托弗·普卢默的邀请信中，米尔斯详细地讲述了影片的故事和细节，以及他对两个角色的理解和认知。这两封信写得情真意切，当时就打动了这两位演员。尤其是克里斯托弗·普卢默他冥冥之中甚至觉得这就是为他创作的角色，而且普卢默当时也有80多岁了，对这个角色有着感同身受的喜爱和认同。他说:“我从来没有在银幕上扮演过这样的角色，这个角色让我有些目眩神迷，而且我觉得这其中的一部分是完完全全为我创造的。谁知道我在80好几的时候会干些什么呢？”一开始，米尔斯和剧组同仁的目标是借用自己父亲的故事，讲述一个老人对于生活的选择。可是在修改的过程中，这个故事被一遍又一遍地刷上了米尔斯的个人色彩，直到最终完全变成了他的一种“自述”－－影片中的那些父子关系完全就是米尔斯生活的写照，他和自己的父亲就是这么生活的。米尔斯曾经表示说，普卢默长得挺像自己的父亲，看到他就有一种亲切的感觉。米尔斯的父亲是一个艺术史的学者、在博物馆工作，或许还是一个艺术家，他“伪装”自己是一个直男，直到临死前才说出了秘密。虽然极为喜爱这个故事，但是普卢默还是很紧张，因为他扮演的是导演的父亲，他担心自己的表演和这部电影会伤害到米尔斯。普卢默说:“这是他自己创作的故事，让我感同身受。我担心的是米尔斯会在拍摄过程中受到伤害，毕竟影片中大多是一些私人的情感。影片很纯真、很纯粹，是一个让我真心愿意为之付出努力的电影。”

　　请伊万·麦克格雷格来扮演儿子奥利弗是米尔斯很早的想法，在剧本还没有竣工的时候，他就希望伊万能扮演这个角色。米尔斯觉得伊万的气质和米尔斯相若，不过他的英伦口音会是影片的障碍所以伊万要求米尔斯将剧本朗读给他听，以便从中学到地道的美式口音。米尔斯说:“伊万在口音这个问题上做了一件了不起的事情，他要我朗读剧本给他。但是我希望他别效仿我的声音和语气，如果他被我的风格限制住了，将会是一个灾难。后来我录了音，他修正了自己的口音，而且还按照自己对人物的理解，给人物加入了一些语气词和发音的小*惯。应该说，伊万朗诵台词的能力是全世界一流的，他的声线非常完美，在影片中绝对具有画龙点睛的效果。”

　　除了这两位主演，影片中还有一个不能忽视的“角色”－－一条狗。这条狗见证了哈尔的离世和奥利弗的爱情。谈到“执导”狗的“表演”时，米尔斯说:“其实执导狗和执导人是一样的，你只要把它当成是一个真的演员就好了。它们有自己的训练师，到哪里都很安静，而且还会展示出来必要的眼神和动作之类的。有的时候你和它说话，它似乎真的能理解你。”

张根硕，韩国艺人，童星出道。
2001年与BoA一同拍摄了SK电信的电视广告而被人熟悉。
此后出演了情景剧《幸福也贩卖》、《nonstop4》等，
完美的童颜使观众记住了他。2006年出演古装剧《黄真伊》的初恋情人恩浩一角，深受韩国国民喜爱；
同年上映电影《快乐人生》斩获第44届百想艺术大赏电影部门最佳男新人奖。
2009年出演《原来是美男》后人气急升，因此踏入顶级韩流明星之列。
2010年《玛丽外宿中》更是巩固了其亚洲人气。
2011年在日本发行的首张专辑《Let me cry》成功夺得ORICON公信榜冠军，
成为在日本第一位出道就拿到冠军榜的海外歌手。

新浪微博： http://weibo.com/jangkeunsuk



韩文名:장근석 　　
中文名（户籍上）：张根硕（Jang Keun Suk） 　　
日文名：チャン・グンソク（中间的点是姓和名的分隔符，没有也可以） 　　
其他译名：张根奭、张根锡、 张根石 　　
昵称：小帅、文艺张、抽抽、亚洲王子、shuffle舞王、老张、张总、大硕、根酱、坑子 　　
绰号：psycho　 　　
生日：1987年9月26日(app上是8月4日） 　　
星座：天秤座 　　
属相：兔　 　　
身高：180.4cm（官方身高是182cm）
体重：61kg 　　
鞋子尺寸：275mm　 　　
血型：A型 　　
职业：演员 　　
副业：歌手、主持人、模特 　　
教育背景：韩国汉阳大学电视剧电影学科 　　
家庭背景：父母、索菲·马吉拉·安托瓦内特·小纯 （张根硕的宠物） 　　
尊敬的人：金九（韩国光复的最大功臣）
秀，秀，秀---张根硕show(32张)　　
擅长的语言：韩语、英语、日语 　　
喜欢的演员：安圣基〔表演经验丰富〕、李秉宪 　　
喜欢的歌手：Lamfao、SMAP、Craig David 　　
喜欢的舞蹈：shuffle 　　
喜欢的歌曲：说出你的愿望（Genie)、 bo peep bo peep 　　
喜欢的水果：凤梨（菠萝）、香蕉 　　
喜欢的食物：冰激凌、鳗鱼、火锅、白饭、韩国料理、麻婆豆腐
喜欢的动漫：海贼王、面包超人 　　
讨厌的食品：鸡爪 　　
喜欢的颜色：豹纹、米色、蓝色、卡其色、象牙白 　　
喜欢的季节：夏天 　　
喜欢的饰品：围巾、手镯、戒指、墨镜 　　
私人座驾：保时捷911、奥迪R8、路虎 　　
兴趣：料理、欣赏音乐、歌曲、舞蹈、ski-滑雪、snow board-滑板、山岳自行车、摄影、赛车、室内设计 　　
封号：完珍男（完全珍贵的意思，自恩浩得来 韩国国民封）、完售男（2009年黄泰京剧中服装在卖场创下完售佳绩，首次获得了“完售男”称号、2011年亚洲巡演票务销售火爆，全部完售 媒体封） 　　
初吻：中学3年级，大一岁的姐姐 　　
见到异性最首先看的地方：眼睛　 　　
从异性那里听到最多的话：好可爱 　　
宝物：家人、playstation（是日本Sony[索尼]旗下的新力电脑娱乐SCEI於1994年12月3日发售的家用电视游戏机） 　　
兴趣：料理、欣赏音乐、歌曲、舞蹈、ski-滑雪、snow board-滑板、山岳自行车、摄影、赛车、室内设计 　　
理想型：真诚、可爱、穿衣服有品位的女生；秀爱类型的女生（2009年12月20日上《香槟酒世界杯理想型》做出来的结果）；大眼睛、尖下巴、皮肤白、颈部曲线完美、长波浪卷发、有女人味（2010年香港、日本粉丝见面会时特别强调）不要太瘦、穿裙子要比穿裤子好看（2010台湾“佼个朋友吧”） 　　
座右铭：没有不可能/人不犯我，我不犯人 　　
圈内好友：天舞Stephanie、李弘基、金希澈、俞承浩、Big brother(Kurt)、BoA、朴信惠、郑容和、车艺莲、夏石镇、玄彬、易熏、金钟云（super junior艺声）、李多海、文根英、李必立、连政勋、韩艺瑟、Andy 、姜志焕、成宥利、金材昱、MC梦、有天、允浩、河智苑、金载沅、全度妍、金丽娜、Uee（金宥真 After School成员）、堀北真希、郑镇荣、金荷娜、安七炫、李敏镐、含恩静（T-ARA)、崔钟勋、朴龙河、林允儿（少女时代） 　　
所属小团体：稍神帮——金希澈李弘基张根硕和一众AB血型的好友们自称为稍神帮(因为翻译的不同，又名稍病帮），或ABline。稍神帮的成员在不断壮大中，目前大概包括金希澈（Super Junior）、李弘基（FTISLAND）、曹诚模、张根硕、金政模（The Trax）、艺声（Super Junior）崔钟勋（FTISLAND），诺珉宇，钟铉（SHINee），Simon D（Supreme Team），mithra jin（Epik High），生菜（Mighty Mouth），龙俊亨（BEAST）宋钟基 等。

“A Gir and her Room”是黎巴嫩女摄影师Rania Matar为期两年的一个拍摄项目，在这个项目中，摄影师走访美国与中东的不同地区，拍摄来自不同背景和家庭环境的女孩们的房间，呈现她们的生活，青春期的自我意识，以及不同文化的融合与冲突。
Rania Matar在黎巴嫩出生和长大，1984年移居美国，生活在波士顿，早年毕业于贝鲁特大学建筑系，后来在新英格兰摄影学校进修摄影，暑期为黎巴嫩难民营的孩子教摄影课，长期关注中东及女性话题，目前是一名自由摄影师。
身为一个十几岁少女的母亲，女儿青春期的种种变化给了Rania Matar创作灵感：“我亲眼目睹着我的女儿一步步从小女孩向**过渡，我惊喜于她正在发生惊人的转变：独立人格、不安全感和自我意识正在取代她曾经生活的无忧无虑的世界。”通过观察女儿和她的朋友，Rania Matar发现这些女孩非常在意对方的存在，她们在充满自信的空气中，通常又是脆弱而困惑的，当她们的身体快速成长为女人的时候，其他很多方面还是小女孩。
开始拍照的时候，Rania Matar让女孩们自己来选择地点，结果女孩们都把她迎进了自己的卧室——一个自己的私密领地，一个自我掌控的个性化的空间。Rania Matar惊讶的发现，在这些女孩的房间里，都存在着二元化的特性，每个女孩的房间都存在于两个世界的边缘之上。摇滚明星、政治领袖或者顶尖模特的海报，常常被呈现在那些床上还堆放着动物标本的房间里。但镜子却永远是女孩们卧室的一个重要部分，它反射着女孩们对于外部世界的图像。
在这些青春期女孩的隐私世界里，Rania Matar用镜头展示出她们的私人生活和真实自我。