流畅

画风很特别…很有爱！~

（ps：部分非中村明日美子作品，为同人图，作者不明所以无法标注，图片均来自网络）

姓名： 中村明日美子
地区： 日本
中村明日美子,なかむら あすみこ
出生于日本神奈川县,日本漫画家。 　　
别名: 中村明日美子
别名: なかむら あすみこ
别名: Nakamura Asumiko
性别: 女
生日: 1979年1月5日

2000年在「月刊マンガF」（太田出版）上获得エロティクスマンガ（情爱漫画）佳作赏。

同年10月以作品「コーヒー砂糖いり恋する窓辺」（收录于太田2002年出版的中村短篇单行集《鸡肉中村明日美子 作品(19张)俱乐部》）在该杂志上出道。此后,中村老师除了继续于“MANGA F”发表作品外,亦向“月刊Melody”(白泉社)及“月刊Flowers”(小学馆) 等等投稿,陆续发表插画﹑少女漫画及BL漫画的作品。



现除在マンガ エロティクスエフ上连载以外,还有BL漫、少女漫画和插图等多项工作进展中。 　　

2010年7月6日,中村明日美子于其个人网站发表书面公告,表示因其自身管理能力不足及身心疲劳而决定暂时休笔,其个人网站亦将在七月停止更新。至于连载作品方面,会如计划发表至八月,往后的将暂时停止。


连载第一部BL（清水）作品《同级生》,以其独特的画风和细腻的文字风格而受到好评。该作品获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2009年排名首位。 　　
该作品续篇《卒业生》获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2011年排名首位。
另外中村明日美子的《ダブルミンツ》（Double Mints）也获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2010年排名第二。 　　

作品风格

颓废——越是鲜艳明媚,骨子里越是暗沉绝望,这无关内容形式,是更为纯粹的我们称之为个性的东西。 　　
看到那招牌的三白眼和长脖子,是不是触动了你内心的深处呢？说的不是什么童年回忆心理阴影啦——以流畅利落的曲线画出纤细到过分的身躯,即使没有华衣美服的衬托,古典哥特的神秘妖冶气质仍扑面而来！不需要铺张厚重阴暗的色调,中村明日美子的哥特气息不在于繁琐的衣着打扮也无所谓色彩搭配——而是取决于是否长着一双睫毛像钢丝一样的三白眼！人如其画透着神秘美感、出生日期以外一切资料均无从得知的中村明日美子,在高调张扬喧嚣的今天,简直可以说是特立独行偶像级的人物！ 　　
中村明日美子的大多数短篇都刊在《gothi&lolita bible》,其漫画印象深刻。线条纤细完美,各种图案装饰精雕细琢,即使是简单的线条,构图也十分精心,风格与杂志完全吻合。故事对话比较少,轻描淡写,尽管都是些小短篇,却都美得让人过目不忘。

作品：

《コペルニクスの呼吸》
《ダブルミンツ》
《ばら色の頬のころ》
《あなたのためならどこまでも》
《同級生》
《2週間のアバンチュール》
《卒業生-冬-》
《卒業生-春-》
《片恋の日記少女》
《鶏肉倶楽部》
《Jの総て》
《ウツボラ 01》
《曲がり角のボクら》
《呼出し一》
《鉄道少女漫画》
《アードルテとアーダルテ》
《ノケモノと花嫁 THE MANGA》
《直男 直男》
《萌え男子がたり》
《極上眼鏡男子 (花音コミックス)》

纵使你从未听说René Gruau ，也能第一眼就从这些插画感受到大师气息，作为二十世纪最具影响力之一的插画大师，René Gruau 的时尚插画独具风格，如今有不少模仿他这种意境排的水彩插画，但René Gruau的笔触无法复制，浑然天成的线条与色彩在时尚插画史上留下了重要的一笔。
法国画家René Gruau 的重要，不仅来自他独特的虚实结合水彩风格，将东西方绘画艺术相结合，令当时的人们耳目一新，更因为René Gruau 与Dior品牌的合作，他的插画与Dior在50年代推出的“New Look”风格紧密结合，流畅大气的线条勾勒出明显的女性曲线，修身、高雅、大气，色彩则是大面积色块的泼洒，这些插画与人们脑中的Dior服饰产生了不可分割的联系。
Rene Gruau的时尚插画千变万化又不离独特的个人风格，总有一副浓妆淡抹寥寥几笔洒脱泼墨的感觉。硬朗写实的人物线条与水彩画色彩填充的结合，产生了与众不同的视觉效果！东方的水墨画最能引人联想，产生意境，Rene Gruau的插画就有这种效果，给人以遐想的空间，画中女子的形象也被无形中烘托，吸引了众人目光。Rene Gruau 擅用线条、色块来表达内心，他曾说：“线条就是我的风格。一条线，正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。

阿尔丰斯·穆夏生于捷克南部的莫拉维亚，是20世纪初叶巴黎流行的“新艺术”的代表画家，穆夏的绘画，在富有华丽装饰美的甜俗优雅的表象里，蕴藏着升华人性的精神旨归。他的新艺术美女海报绘画，在20世纪初期即闻名欧美，穆夏晚期的作品，无论油画、粉彩、素描，更是自由奔放，造型优美精致，引人入胜。因战祸频繁，穆夏成为浪迹各地的波西米亚艺术家。晚年，在爱国心的驱使下他回归祖国，并完成“斯拉夫史诗”系列20幅联作，
穆夏的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画，拜占庭艺术华美的色彩和几何装饰效果，以及巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘。他用感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线 和明快的水彩效果创造了被称为“穆夏风格”的人物形象。经过他的加工，所有的女性形象都显得甜美优雅，身材玲珑曲致，富有青春的活力，有时还有一头飘逸柔美的秀发。他的画面常常由青春美貌的女性和富有装饰性的曲线流畅的花草组成。
与别的艺术家不同，穆夏同时也是一位摄影师，他利用摄影技术来辅助他的创作。他让模特儿摆出他所需要的姿势后拍成照片，然后以照片为基础，在画面上对服饰和头发进行整理加工，经过特别的构图再加上花卉及植物花纹的装饰，最后完成他的创作。他的很多招贴画的素材都来源于照片，他为伯恩哈特所画的许多海报也是来自艺术家的剧照或画家本人为她拍的照片。这个*惯其实是来源于他成名前那段穷困潦倒的生活经历，因为每次请模特都需要按时间付出很高的费用，穷得叮当响的穆夏根本支付不起，将模特的形象用照片记录下来不仅可以积累素材，还可以节省不少开支。后来，穆夏就将摄影当作和速写同样重要的创作辅助工具。
尽管穆夏在商业绘画领域获得了巨大的成功，但他心中并不满足，总是希望能够创作一些能真正代表自身意识的严肃作品。“斯拉夫史诗”被穆夏视作自身艺术生涯的总结，他在这个主题上倾注了大量的时间和精力。他不仅向专家请教斯拉夫的历史，同时也对所选择的历史场景所处的环境和有关联的人物做了大量的研究。

二十世纪初的中欧，乡村的风貌、人们的生活方式以及民间的服饰与几个世纪前并没有太大的变化，所以穆夏常带着相机和速写本在乡间穿行，满怀激情地为他的作品寻找灵感和收集素材。虽然这些油画仍然十分讲究画面的布局和细节的精致描绘，但与过去的商业性绘画有很大不同的是，这些油画更多的呈现出凝重的历史沉淀和深厚的现实基础。画面的主角不再是千篇一律的青春少女，而是现实生活中斯拉夫人的鲜活形像，画面充满了生活粗糙的质感；风格也不再是纯粹装饰性的，而更多呈现出象征主义的气质。这些油画的确画家全部艺术天赋的体现，但却不如他的商业性作品出名。

蛍火の杜へ

6岁，我遇见你。
　　是夏日，葱绿的森林，四散的流光都会染上的透亮绿意。你戴着奇怪的面具，明明看不到眉目，却一眼就觉得是个可爱的人。
　　你说自己不是人类，是触碰到人类就会消失的存在。
　　我觉得那样也没有关系，想和你做朋友，是不是人类又有什么不同呢。
　　我们交换了名字，约定了第二天的再见。
　　那个夏天，开启了人生的另一段旅程。
　　对了，虽然不能碰触你，我还是有偷看到你的面容。面具下，流畅的眉，飘逸的眼，温柔的唇角，果然是美好的容貌。
　　这样的日子很快乐，是难得的美丽时光，一直以为很满足，即使不能碰触你也没关系，我们一样可以拥有亲密的记忆。
　　是什么时候开始觉得不满足呢？
　　当我从树上摔落时，当我快要跌入你的怀抱里时，当我最终安全落入草丛时，还好你没有碰触我，还好你没有消失，还好……
　　我说，你以后一定不能碰触我哦，一定。
　　明明决定好了的，只有这样才能一直见到你，不仅是现在，一年，两年，是长长久久的未来，一定会很快乐的未来。
　　这样想着的我，微笑着，留下了泪水。
　　或许，从那天起，有什么就开始改变了。
　　接下来的夏天，还有下一次的夏天，每当夏天来临时，我都会到萤火之森里去，去见你。
　　我还记得你摘下面具，侧身站在阳光下的样子，蝶儿翩翩，要亲吻你的脸。
　　于是，日子分割开来——
　　夏天，不是夏天。
　　有你的日子，没有你的日子。
　　想念你的日子。
　　碰触别人的时候，自然而然想起了你。
　　好想见到你，好想碰触你，脑海里只剩下这个念头。
　　不能碰触你，为了一直见到你。
　　见到了你，好想碰触你。
　　夏天一个一个过去，我不断长大，你却没有丝毫变化，还是年轻的样子。
　　至少能一直见到你，在分离的日子到来之前，能这样，一直，一直。
　　不要忘记我哦，不要忘记。我对你说。
　　请记得我，在你漫长的生命里，有这么一个人，曾经来过。
　　分别的日子终究到来，却是由你先开始。
　　不能触碰人类的你无意间触碰到人类的孩子。在那一瞬间，你笑着向我敞开怀抱，我终于拥抱了你。
　　萤火之森里飘起了一片萤光，有一句话，我一直想对你说的。
　　我喜欢你。

姓名： 中村明日美子
地区： 日本
中村明日美子,なかむら あすみこ
出生于日本神奈川县,日本漫画家。 　　
别名: 中村明日美子
别名: なかむら あすみこ
别名: Nakamura Asumiko
性别: 女
生日: 1979年1月5日

2000年在「月刊マンガF」（太田出版）上获得エロティクスマンガ（情爱漫画）佳作赏。

同年10月以作品「コーヒー砂糖いり恋する窓辺」（收录于太田2002年出版的中村短篇单行集《鸡肉中村明日美子 作品(19张)俱乐部》）在该杂志上出道。此后,中村老师除了继续于“MANGA F”发表作品外,亦向“月刊Melody”(白泉社)及“月刊Flowers”(小学馆) 等等投稿,陆续发表插画﹑少女漫画及BL漫画的作品。



现除在マンガ エロティクスエフ上连载以外,还有BL漫、少女漫画和插图等多项工作进展中。 　　

2010年7月6日,中村明日美子于其个人网站发表书面公告,表示因其自身管理能力不足及身心疲劳而决定暂时休笔,其个人网站亦将在七月停止更新。至于连载作品方面,会如计划发表至八月,往后的将暂时停止。


连载第一部BL（清水）作品《同级生》,以其独特的画风和细腻的文字风格而受到好评。该作品获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2009年排名首位。 　　
该作品续篇《卒业生》获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2011年排名首位。
另外中村明日美子的《ダブルミンツ》（Double Mints）也获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2010年排名第二。 　　

作品风格

颓废——越是鲜艳明媚,骨子里越是暗沉绝望,这无关内容形式,是更为纯粹的我们称之为个性的东西。 　　
看到那招牌的三白眼和长脖子,是不是触动了你内心的深处呢？说的不是什么童年回忆心理阴影啦——以流畅利落的曲线画出纤细到过分的身躯,即使没有华衣美服的衬托,古典哥特的神秘妖冶气质仍扑面而来！不需要铺张厚重阴暗的色调,中村明日美子的哥特气息不在于繁琐的衣着打扮也无所谓色彩搭配——而是取决于是否长着一双睫毛像钢丝一样的三白眼！人如其画透着神秘美感、出生日期以外一切资料均无从得知的中村明日美子,在高调张扬喧嚣的今天,简直可以说是特立独行偶像级的人物！ 　　
中村明日美子的大多数短篇都刊在《gothi&lolita bible》,其漫画印象深刻。线条纤细完美,各种图案装饰精雕细琢,即使是简单的线条,构图也十分精心,风格与杂志完全吻合。故事对话比较少,轻描淡写,尽管都是些小短篇,却都美得让人过目不忘。

作品：

《コペルニクスの呼吸》
《ダブルミンツ》
《ばら色の頬のころ》
《あなたのためならどこまでも》
《同級生》
《2週間のアバンチュール》
《卒業生-冬-》
《卒業生-春-》
《片恋の日記少女》
《鶏肉倶楽部》
《Jの総て》
《ウツボラ 01》
《曲がり角のボクら》
《呼出し一》
《鉄道少女漫画》
《アードルテとアーダルテ》
《ノケモノと花嫁 THE MANGA》
《直男 直男》
《萌え男子がたり》
《極上眼鏡男子 (花音コミックス)》

姓名： 中村明日美子
地区： 日本
中村明日美子,なかむら あすみこ
出生于日本神奈川县,日本漫画家。 　　
别名: 中村明日美子
别名: なかむら あすみこ
别名: Nakamura Asumiko
性别: 女
生日: 1979年1月5日

2000年在「月刊マンガF」（太田出版）上获得エロティクスマンガ（情爱漫画）佳作赏。

同年10月以作品「コーヒー砂糖いり恋する窓辺」（收录于太田2002年出版的中村短篇单行集《鸡肉中村明日美子 作品(19张)俱乐部》）在该杂志上出道。此后,中村老师除了继续于“MANGA F”发表作品外,亦向“月刊Melody”(白泉社)及“月刊Flowers”(小学馆) 等等投稿,陆续发表插画﹑少女漫画及BL漫画的作品。



现除在マンガ エロティクスエフ上连载以外,还有BL漫、少女漫画和插图等多项工作进展中。 　　

2010年7月6日,中村明日美子于其个人网站发表书面公告,表示因其自身管理能力不足及身心疲劳而决定暂时休笔,其个人网站亦将在七月停止更新。至于连载作品方面,会如计划发表至八月,往后的将暂时停止。


连载第一部BL（清水）作品《同级生》,以其独特的画风和细腻的文字风格而受到好评。该作品获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2009年排名首位。 　　
该作品续篇《卒业生》获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2011年排名首位。
另外中村明日美子的《ダブルミンツ》（Double Mints）也获得このBLがやばい! （这本BL不得了！）腐女子版2010年排名第二。 　　

作品风格

颓废——越是鲜艳明媚,骨子里越是暗沉绝望,这无关内容形式,是更为纯粹的我们称之为个性的东西。 　　
看到那招牌的三白眼和长脖子,是不是触动了你内心的深处呢？说的不是什么童年回忆心理阴影啦——以流畅利落的曲线画出纤细到过分的身躯,即使没有华衣美服的衬托,古典哥特的神秘妖冶气质仍扑面而来！不需要铺张厚重阴暗的色调,中村明日美子的哥特气息不在于繁琐的衣着打扮也无所谓色彩搭配——而是取决于是否长着一双睫毛像钢丝一样的三白眼！人如其画透着神秘美感、出生日期以外一切资料均无从得知的中村明日美子,在高调张扬喧嚣的今天,简直可以说是特立独行偶像级的人物！ 　　
中村明日美子的大多数短篇都刊在《gothi&lolita bible》,其漫画印象深刻。线条纤细完美,各种图案装饰精雕细琢,即使是简单的线条,构图也十分精心,风格与杂志完全吻合。故事对话比较少,轻描淡写,尽管都是些小短篇,却都美得让人过目不忘。

作品：

《コペルニクスの呼吸》
《ダブルミンツ》
《ばら色の頬のころ》
《あなたのためならどこまでも》
《同級生》
《2週間のアバンチュール》
《卒業生-冬-》
《卒業生-春-》
《片恋の日記少女》
《鶏肉倶楽部》
《Jの総て》
《ウツボラ 01》
《曲がり角のボクら》
《呼出し一》
《鉄道少女漫画》
《アードルテとアーダルテ》
《ノケモノと花嫁 THE MANGA》
《直男 直男》
《萌え男子がたり》
《極上眼鏡男子 (花音コミックス)》

梁启德，现任广西文学杂志社副社长、美术副编审。80年代创作了大量的连环画及书籍插图，分别在北京、天津、上海、浙江、安徽、云南、花城、广西等多家美术出版社出版、发行。其中参与绘画的《世界文学名著连环画丛书》获“首届中国优秀美术图书奖”特别金奖、“第五届中国图书奖”一等奖、“第四届全国连环画评奖”套书一等奖，“第二次世界大战连环画库”获“第四届全国连环画评奖”套书三等奖。[1]擅长于人物画创作，作品笔墨浑朴、格调清雅、形象生动，给人以美的享受，及对生活的热爱与追求，并强烈感受到画家所感受的时代精神。国画作品多件被国内外人士收藏。1972年开始发表作品，多次参加展览并获奖。 　　梁启德精心绘画的《古代神话人物白描画谱》（广西美术出版社出版）是一本集民俗学、文学与绘画艺术完美结合的作品。其内容都是民众喜闻乐见耳熟能详的中国神话、民间传说中的人物：有始祖神、创业神、英雄神、自然神、爱神、守护神、福神、财神。这些神话、传说人物丰富多彩，各具性格。其中有开天辟地造化万物的**；有修天造地造人类的女娲；有发明农业和医药的炎帝神农氏；有统治四方，威力无比的黄帝轩辕氏；有神通广大，征服海洋的八仙；有勇敢机智、爱憎分明的孙悟空；有智勇双全、忠义凛然的关公；有禀性正直、不惧邪祟的钟馗；有脍炙人口、优美动人的爱情故事中的角色：牛郎织女、梁山伯与祝英台、柳毅与龙女、许仙与白娘子；有保护百姓幸福生活的四大天王：风、调、雨、顺；有被尊为护佑人类的动物“四灵”：龙、凤、麒麟、龟。这些人物及故事呈现出我国古代人民对天地万物的天真美丽而有趣的艺术想象成为长盛不衰、流传千载的艺术题材。这些人物经过梁启德的精雕细刻，勾勒得灵妙自然，形态栩栩如生，线条柔美流畅。梁启德的古代神话人物白描七十六图，正是他基于对中国民俗文化内涵深刻了解的基础上的精心之作。他笔下的神话人物（或“神”），无一不洋溢着世俗的人情味。在造型上，着眼于老百姓喜闻乐见的审美情趣，男性英俊，伟岸、威严，充满阳刚之气；女性窈窕、苗条、端庄，富有阴柔之美；儿童则天真烂漫，稚气可爱。 　　梁启德的线描人物，笔势圆转，衣带飘举，颇有“吴带当风”的韵味，线条飘逸、聚散、疏密运用得体，富有美感。 　　梁启德曾以20多年时间创作了不少的连环画佳作，他塑造的连环画、插图、封面人物，以男性英俊潇洒、女性美丽典雅著称。其参加绘制的《世界文学名著连环画丛书》曾获“首届中国优秀美术图书奖”特别金奖，“第五届中国图书奖”一等奖，“第四届全国连环画评奖”套书一等奖，《第二次世界大战连环画库》获“第四届全国连环画评奖”套书三等奖。天才出于勤奋，正是经年累月辛勤的艺术实践，让他的才干在创作本画谱中得到了极大的发挥。梁启德，现任广西文学杂志社副社长、美术副编审。擅长于人物画创作，作品笔墨浑朴、格调清雅、形象生动，给人以美的享受，及对生活的热爱与追求，并强烈感受到画家所感受的时代精神。国画作品多件被国内外人士收藏。1972年开始发表作品，多次参加展览并获奖。

图片资料均收集于网络......

《绿山墙的安妮》，一部最甜蜜的描写儿童生活的小说，一本让两位英国首相都为之着迷的美妙故事，一本让家长、老师和孩子都能从中获得感悟的心灵读物，一份纪念中国与加拿大建交35周年的文化交流精品。加拿大女作家露西·M·蒙哥马利以清晰流畅、生动幽默的笔触，讲述了纯真善良、热爱生活的女主人公小安妮，自幼失去父母，在朋友和老师的关爱中没被生活的困难所挫败的感人故事。该书问世至今被翻译成50多种文字，持续发行5000多万册，是一本世界公认的文学经典。本书“世界儿童文学名著插图本”系列之一，书中配有精美的图片，保持了原著的原汁原味，可以让读者尽领原著的风貌。 安妮自幼失去父母，十一岁时被人领养。小孤女个性鲜明，擅于幻想。她自尊自强，凭自己的刻苦勤奋，不但得到领养人的喜爱，也赢得老师和同学的敬重和友谊。这部加拿大儿童文学名著自一九零八年问世以来，已被译成数十种语言，在全球销售达几千万册，并在加、美、英、法、德等国相继被搬上银幕或拍成电视剧，风靡欧美。马克·吐温高度评价这部小说，称“安妮是继不朽的艾丽丝之后最令人感动和喜爱的形象”。 马修与马莉拉兄妹俩在绿山墙过着*淡从容的生活。为了给患有心脏病的马修找个帮手，他们打算从孤儿院收养一个男孩，不料阴差阳错，孤儿院送来的竟是一个满头红发、喋喋不休的十一岁女孩安妮。 小安妮天真热情，满脑子都是浪漫的想象。在她的想象中，顽皮的小溪在冰雪覆盖下欢笑；如果玫瑰会说话，一定会给我们讲很多有趣的故事；她还把自己的影子和回声想象成两个知心朋友，向她们诉说心事…… 然而，由于酷爱想象以及“爱美之心”，安妮给自己惹来了一连串的麻烦，她不断地闯祸，也不断改正错误。在朋友、家人和老师的关爱中，小孤女安妮渐渐变成了绿山墙里快乐成长的小主人。 作者的文字清新流畅，生动幽默，以细腻的笔触来描写主人公内心深处的情感变化，故事情节一波三折，引人入胜，马修和玛丽拉兄妹对安妮发自肺腑的疼爱和无私的付出，感人至深，而安妮纯真善良、热爱生活、坚强乐观的形象更让人掩卷难忘。安妮系列共有八本，分别是《绿山墙安妮》《少女安妮》《女大学生安妮》《风吹白杨安妮》《梦中小屋的安妮》《壁炉山庄的安妮》《彩虹幽谷》《壁炉山庄的丽拉》描述了安妮从孤女到结婚生子包括二战来临送儿子上战场的伟大母亲。这本书深深打动许多“安妮控”，曾经改编成电影《清秀佳人》

广袤无垠的空间感冲破传统固守的都市概念：布满棕榈树的林荫大道，直指一碧如洗的天空，充满热带风情的落日，惬意的户外休闲生活，还有夏日泳池边的鸡尾酒会……所有这一切立刻唤起人们对无拘无束的生活的向往。

　　整个全新CANALI 2013春夏系列洋溢着这种感觉。非凡的技艺将普通与时尚、神圣与世俗、严谨与随意巧妙结合，营造出一种永恒假日氛围，一种诙谐幽默、积极向上的生活态度。 作为本季最重要的灵感来源，超轻真丝及棉质系列服装率先登上T台，它们线条简洁、色彩淡雅，初看起来似乎是白色，实际上却有微妙的色彩变化：黄色、天蓝、水蓝、玫瑰粉、或者是紫粉色，这一系列中以款式宽松、线条流畅的T恤最为突出。

　　精心缝制的新款单品尽可能的保持了商务套装的风格，同时也充满轻松生活的格调。

　　某一瞬间，这些画面恍若受到洛杉矶这座城市的灵感启发，令人不可避免的联想到好莱坞。本季新推出的系列追溯过往，复刻经典，再现了上世纪五六十年代美国经典黑色电影中的着装风格，这一系列由此成为CANALI 2013春夏系列的创新所在。

　　无衬或半衬西服上衣、圆润的尖领、柔软而有型的肩部设计、全手工缝制的“barchetta”式胸袋，以及收腰的修身剪裁，这些当时极为经典的设计元素均出现在CANALI 全新款单排扣尖领西装或者双排六粒扣西装上。

　　经典的细条纹点缀于轻薄的亚麻面料之上，配饰同样轻薄而低调，而风衣则演变为更为轻薄的防雨外套。

　　同样登上秀场T台的还有CANALI 标志性的Kei Jacket西装，本季的Kei Jacket汇聚各种大胆色彩的巧妙组合碰撞出别具一格的优雅格调，如实地再现都市风格，彰显其兼容并济的特点。

　　对各种设计元素的运用，犹如一场另类的马赛克拼贴游戏，巧妙地融合出整体上的现代感。 CANALI 在每场时装秀中，都是如此以多种手法演绎男性的优雅气质。

Paul Smith是英国时尚品牌，其最受人追捧的便是内里的些许叛逆精神——表面是绅士却偷着“耍坏”——这也是设计师Paul Smith的英式幽默。Paul Smith的衣服剪裁精致细腻，质地优良，完全符合绅士的派头和庄重，但在细节上却掩藏着许多值得玩味的元素。他最常说的一句话是：“我希望带给人们惊喜。”

含鲜艳的彩色条纹、流畅的“Paul Smith”手写体标签、一边是Paul一边是Smith的有趣袖扣、袖口或钱包内的隐匿“**”图案，和保留度身手工缝线的西服，再加上领子前端内含领骨的古典英式剪裁西装衬衫，组成了Paul Smith最具特色的六大细节。而每一季，Paul Smith还不断推陈出新，为热爱其设计巧思的人们带来一次又一次惊喜。2012春夏Paul Smith带给我们的是他标志性的风格，开襟毛衫或者衬衣上到处都充满了新鲜感的图案，采用深浅不一的色彩或者不同布料相拼接，或是直接在裤腿上拼接一些紧口的设计，这种补丁顿时升华成一种时髦前卫的单品，男人们也变成一个个型男，风流倜傥，同时设计师也为了凸显男性们的活力与朝气，特地将内搭的毛衫设计成鲜艳的橘色，在三四层的混搭效果下，戴上圆形的复古镜，将古典与时髦融合得恰如其分。

Victoria Beckham 2014春季高级成衣系列于9月8日在纽约时装周上展出。在秀展开始前的几分钟，设计师Victoria Beckham安静地站在后台，她那沉稳放松的神态为本次系列*添了几分魅力。她把本季春季系列风格定义为“男孩与女孩”（boyish-girlish），与成熟男性风格不同，她以春季系列的新设计，为我们呈现了一场性别游戏。

设计师Victoria Beckham的秀在曼哈顿宾州车站附*的Cafe Rouge举行，她将咖啡厅变成一个闪闪发光的白色盒子，与简静的时装系列完美搭配。她说，“我将设计重心放到了‘形状’上，既有实际上的，也有概念上的。”开场的几套黑白色系时装，便让我们看到了她鲜明的设计特点：剪裁精良的白色外套下面，搭配一件慵懒垂感的上衣，黑色短裤膝盖处的剪裁干净爽朗，有种利落的男孩风格，这也为春夏时装带来了一种别样的风情。带有荷叶边下摆的上衣精巧别致，下装搭配长款过膝裤装，同时荷叶边上衣又可以单独作为迷你裙装。其他的设计则更加具有结构性，比如迷你短裙底边右下角那一条流畅的白色打褶，为时装增添了不少层次感。

几何设计通过充满建筑感的三角形表现出来，十分大胆张扬。比如桃红色上衣搭配俏皮的喇叭裙，如果按照Victoria Beckham在秀展前的定义，那么这条裙子一定属于“女孩”系列——设计轻盈明亮，充满灵动的魅力。Victoria Beckham说道，“时装的设计比例与之前大不相同，而这也是我现在最钟意的穿着风格，看上去就像我自己一样。”

Band of Outsiders 2012春季男装系列于今夏意大利佛罗伦萨的Pitti Uomo展 (国际男装领域的流行趋势风向标，众多著名男装品牌将其作为新系列的发布和展示之地——译者注)上首次亮相。因此，今晚本场秀只为大家呈现了Scott Sternberg的女装系列——Boy and Girl。虽然然本次发布与以往的情况不同，但是却为观众们提供了一次认真欣赏认识Band品牌女装的宝贵机会。

至于结果，本场时装秀给人的感觉是可谓“小家碧玉”。Sternberg会一丝不苟地制作发布会。通常来说，这是件好事，但当女装孤零零地出现时，你一定会希望展示室的架子上，还藏着什么宝贝。在两个品牌线中，稍显成熟的Boy系列的遗珠之憾更加强烈。Sternberg抓住了澳大利亚导演Peter Weir的电影《悬崖下的野餐》(Picnic at Hanging Rock)带来的灵感，呈现的一系列造型样板像极了电影中营造的爱德华时代气氛。电影田园诗般的背景被映射到时装上，尤以约伊印花布为甚；Sternberg对面料进行了改进，使之具有都市气息，棉质印花布上的花纹颜色从上向下逐渐加深，直至变为黑色。相对于其它设计来说，这款风衣的线条异常锐利。另一类从《悬崖下的野餐》中汲取灵感的造型，是别致的女生箱型褶裥裙子和简洁的罩衫，这对于Sternberg来说是最容易上瘾的尝试；而在其中，他也尽情享受了严谨精神带来的快乐。同时，还有一些与上述风格迥异，非常都市化的时装，如精致独特的连帽防风皮夹克，或以黑色皮革和拉链塑形的经典Boy by Band绷带裙。这些设计非常成功，就像他以前的作品一样——长款防尘外套尤其令人赞叹，虽然渐变印花实际上远不如想象中那么引人注目。

接下来是Girl系列。秀结束之后，Sternberg称本系列的目标在于，推出《悬崖下的野餐》女郎的现代新形象。本系列共推出13款时装，都非常，非常漂亮。无论是花朵绗缝夹克衫，还是兼具各种柔和色彩的碎花连衣裙，都充满了田园诗般的意境。而我们竟然能从一件时装上体验到黑暗的侵袭（对，就是字面的意思）——一款蕾丝T恤短裤套装，短裤下摆以黑色浸染(你一定会希望设计师将这个点子运用于其它的造型上)。总而言之，Girl系列服装暗示着Sternberg将会继续在流畅地运用柔软度和曲线的方向上探索；鉴于其在浪漫氛围营造上展示出的设计天分，他极有可能成为Ralph Lauren的劲敌。


纽约：2011/09/10




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Haider Ackermann的粉丝团这几年来一直在持续壮大，但都比不上受老佛爷Karl Lagerfeld钦点的未来香奈儿接班人的待遇，更不用说这位毕业自比利时名校的设计师还是接替Galliano在Dior位置的热门人选。简而言之他是当今时装界的大红人。今天早晨的秀上他我们展示了极有可能代表本季最高水准的发布会应该是什么样的：美丽，让人回味，并且极富感染力。
歌手Leonard Cohen绝对是为这份感染力尽了份力的。他的情歌“A Thousand Kisses Deep（千吻致深）”伴随着模特的缓缓踱步在大厅中久久绕梁。“我爱你像百合盛开般打开心房”这样的歌词让人无法抗拒。当然可以确定的是，这场秀呈现的作品当中绝对不缺少浪漫的成分。
续上一季沉迷于大胆的用色和弥漫颓废气质的晚装之后，本季的Ackermann看起来有稍作收敛的倾向，开场是一对黑色大衣，锦缎内衬，拖地长尾，但是紧接着却是几乎不曾在Ackermann的秀场上出现过的米白色系。然后是大面积玫瑰色的亮片刺绣，再接着，是一连串宝石色系的精彩组合。设计师将布料淋漓尽致的裹缠，拧转，褶皱，各种丝质，皮革，山羊皮制作出裁剪精良的外套和大衣。所有设计师的招牌造型都没有缺*：领口流畅的线条；皮带与窄腰设计；高卷至肘部的袖子；细长的腿部修饰。“这次是更加男性化的姿态。”设计师在后台说道：“上一季她是奔放的，这一季回归矜持。”
或许他说的属实，但一件圆角无尾西服配森林绿丝质上衣加挽至脚踝的宝石蓝长裤可不是什么低调的装扮。更别说柔软如第二层肌肤的针织上衣搭配宽边皮带和开叉不对称长裙装扮，再加上与长裙相连在腰间的皮质短裙装饰。这绝对是作为一个设计师可以呈现的最精彩美伦之作。

纵使你从未听说René Gruau ，也能第一眼就从这些插画感受到大师气息，作为二十世纪最具影响力之一的插画大师，René Gruau 的时尚插画独具风格，如今有不少模仿他这种意境排的水彩插画，但René Gruau的笔触无法复制，浑然天成的线条与色彩在时尚插画史上留下了重要的一笔。 法国画家René Gruau 的重要，不仅来自他独特的虚实结合水彩风格，将东西方绘画艺术相结合，令当时的人们耳目一新，更因为René Gruau 与Dior品牌的合作，他的插画与Dior在50年代推出的“New Look”风格紧密结合，流畅大气的线条勾勒出明显的女性曲线，修身、高雅、大气，色彩则是大面积色块的泼洒，这些插画与人们脑中的Dior服饰产生了不可分割的联系。 Rene Gruau的时尚插画千变万化又不离独特的个人风格，总有一副浓妆淡抹寥寥几笔洒脱泼墨的感觉。硬朗写实的人物线条与水彩画色彩填充的结合，产生了与众不同的视觉效果！东方的水墨画最能引人联想，产生意境，Rene Gruau的插画就有这种效果，给人以遐想的空间，画中女子的形象也被无形中烘托，吸引了众人目光。Rene Gruau 擅用线条、色块来表达内心，他曾说：“线条就是我的风格。一条线，正是所有艺术的基础。一条单线可以勾画出大小、高贵和感觉”。