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花花花花花裙子
裙子是向下开的花朵
这个夏天 让裙摆飞扬
悠悠大爱的一款的长裙。
层层叠叠的花边,完美的腰身,
有夏日清新的味道,
原来,我们都可以是公主。
带着草帽我们一起去海边吧,
或者在绿意浓绿的草地边漫步,
闻一闻花香,闻一闻海风,
闻一闻休闲浪漫的气息。
我们也可以什么都不做,
只是静静的感受时光穿过的痕迹。。
当然,我们一定要穿上这样一件美丽的连衣裙。。
对么,亲爱的大家。。
今天周末,店里的人很多,
来来往往的帅哥美女,
都是幸福的模样。
看到一女子,穿色彩鲜艳的长裙,有被惊艳到。
夏天,本就是色彩斑斓,热烈浓郁。
我们要像夏天一样,热情绽放.
一直喜欢穿长裙的女子,清高冷傲。
像是云端的女子,不食烟火。
就像张爱玲,特立独行,身势苍凉。
她给自己做衣服穿,对颜色及其敏感,
爱一个人,又低到尘埃里,那样不管不顾。
不管世人如何看待,她依旧只做最真实的自己。
今日 Jaeger 推出的系列非常引人注目。虽然设计师 Stuart Stockdale 在过往的几次时装秀中有一些失败经历,比如某次,他把全套衣服都用尺寸过于夸张的领子和蝴蝶结进行装饰,从而导致整个设计失败;但今年的整个系列看上去整洁而放松,确实是关注 Jaeger 设计的女士们在即将到来的温暖春日会欣赏的样式。
发布一开场,我们看到了炫酷的几何图案:修身的海军条纹上衣,搭配略长的黄色短裤,短裤由三角形面料拼接而成,几何效果十足;直筒荷叶边连衣裙以及A字形女式衬衫与百褶半身裙的搭配都彰显出妖冶的气质。这季服装的颜色运用较以往更为丰富,回想一下 Jaeger 鼎盛的70年代,当时的设计大部分主打芥末绿或亮橘色,还有少量的多色海军条纹。今年推出的必备款裙裤在主打芥末绿的同时,也推出了米色和海军蓝款。为了复古的妖冶气质,今年 Stockdale 同样推出了几款卓越的纯黑白裙装,以及如同大圆孔图案的刺绣上衣。上述这些设计令人耳目一新,而今季推出的帽子也具有同样的效果:扁*礼帽被设计成宽帽檐的款式,并有多种颜色可供选择,这些礼帽从整体上提升了整个设计系列的造型感。
今天,Nicole Farhi的发布应着一道沉闷的声音拉开了帷幕。一组黄白色相拼,精心裁剪的夏装一一映入眼帘。若是放到摄影师Slim Aaron的古老照片中,也不会显得不合时宜。它们已经十分精致,不过,更精彩的还在后头。Farhi喜欢挑战自我。这一季,她已然成竹在胸,一款全身装点着闪光饰片的大网眼无袖上衣便印证了这一点。随后展出的是细网眼面料,上面印有花朵拥簇的图案,或者堆叠着彩色的织物,让花朵呈现出一种立体感。一条浅绿色男式切边裤和一件紫红色无袖上衣也采用了这种网眼面料。远远看去,只见它们绰约的风姿;然而及至眼前,却呈现出一种若隐若现的感觉,颇有几分奇特。这种效果像是模仿画家 Georges Seurat 创作的点彩油画,它会在你转换视角之间,时而显现在你的眼前,时而又消失于无形。
Farhi在发布后提到,这一季的灵感来自园林。凭着3-D 装饰、服装结构及印花工艺,她对这种灵感进行了诠释。走秀结束之际,一组纯白色服装鱼贯而出,均采用激光裁剪的皮革图案;另一款时尚的锌黄色直筒连衣裙上,拼贴着盛开的塑料花朵。此外,她还用撑条在褶裥短裙上塑造出花瓣的形状;而另一些简约的连衣裙上,则采用雕刻工艺实现同样的效果。本次发布中,衣着的色调也颇有一番风味:与独特的绘彩印花相依而存的,是Farhi调出的大红色、粉色、桃红色和橙色相融的色彩大拼盘,溢满浓浓的甜美情调。不过,各种艺术的元素,利落的线条,动感的格调,均对这种浓烈的甜美感进行了调和。纵观整场发布,可以说 Farhi为我们演绎了一场蕴含时尚之风的盛宴。
若是在漆黑的走廊里撞见Julien Macdonald发布首个登场的女孩,你定会条件反射似地掉头就跑。润泽的发髻,黑色的保时捷眼镜,飞车族式的软皮束腰外衣,她周身散发着强大的气场,活脱一副机器模特的样子。
事实上,Macdonald的灵感并不是源于未来主义式的缉凶或犯罪案件,而更多是一种奢华的作派:高科技的纤维眼镜,皮革,还有蒙特卡洛游艇上的镀铬装饰。然而,送走了对日本折纸裁剪工艺和龙纹刺身印花的追逐,这场秀最终迎来了Macdonal设计系列的核心部分。在上一个春季系列中,闺房之风过于强烈,似乎演绎成了一场女式内衣秀;而这一季并没有那样糟糕。今天推出的设计款式,经由设计师的精心雕琢,显得如此令人钦羡。Macdonald喜欢性感与浪漫,不过眼前最炫目的创意——用亮泽的塑料纤维打造的图案精美的针织衫,与任何性感与浪漫都毫无关联。
Macdonald将此次系列称为“现代主义的魅力”;随着走秀接*尾声,它的魅力系数也一路飙升。自设计师Riccardo Tisci在2010年Givenchy秋季成衣系列中首次推出透明长裙后,这一创意迅速风靡,其迅猛之势堪比网上疯传的打喷嚏的熊猫宝宝视频;Macdonald此次系列中有几款连衣裙与Tisci惊人相似。最后出场的一款更为闪耀,似乎把整个系列的多种元素全部融入了这款绣工精致的优雅之物中。我们根本不必逃离,不过,它应有的高价标签或许会令人逃之夭夭。
“我希望回归浪漫主义,但是用我自己的方式呈现。”发布会后Antonio Berardi在后台说。是的,棱角分明的紧身造型已经流行了许久,而Antonio Berardi是该风格的代表大师。但即便是最坚定的短小紧身主义者也期盼些许柔和设计,换句话讲,设计师改风易俗的时机到了。
这个精致而优雅的系列实际上是他在早春度假系列实验之后对体积更清晰的认识。他用甜美的多材质(罗缎、三层乌干纱、水洗缎)拼接连衣裙来延续上一季的50年代圆摆半裙,但留下无修饰的下摆边缘以免过于甜美。Berardi的女孩既不沉默也不招摇。正因如此他才将装饰简化为小小的钟形面料小花——没有一片亮片或一颗珠饰。春夏系列的创新点是流畅的及踝裙裤,比例上更像是裙装。搭配透明的礼服衬衫或慵懒的箱形夹克,喜欢这两件单品的女性对优质长裤的需求同样旺盛。
春夏系列的起始点是一件维多利亚时代的击剑裙装(他说,“非常了不起的设计。”)这也指导了运动与长款轮廓的结合。新的造型在最后两件立体花装饰的芭蕾感裙装上展现得尤为优美。Berardi也没有全然抛弃他热爱紧身造型的顾客,但这是一个让她们造型更多元化的机会。
Dolce & Gabbana
MILAN, February 27, 2011
Domenico Dolce和Stefano Gabbana可能不是最早运用新科技的时装设计师,但他们手上的强大资源使他们逐渐成为这一领域的领头羊,宾客们被邀请登录品牌的网站留言。这些留言即刻出现在秀台上方正在直播后台,前排以及秀场外花絮的大屏幕上,为等候开场的嘉宾们提供了不错的消遣活动。
这个秋季设计师们回归了他们最爱的主题之一,同时也是这周米兰颇为频繁出现的一个主题:中性风格混搭。作为开场模特的Arizona Muse身着黑色提花图案双排扣西服出场,搭配同花色过膝裤装,*顶小礼帽与牛津鞋。发型师甚至给她梳了鬓角。虽说这和一年以前的molto sexy(极度性感)有所不同,用麦当娜的名曲“Open Your Heart”那种路线来形容更贴切。
下一件是这两位标志性的长袖透视装,缝上蕾丝和迷你星形印花装饰。整场秀用一个boy look接着一个girl look的顺序。“小伙子们(fellas)”这边:笔挺的衬衫,低腰剪裁的西裤,直身西装背心,亮片钉珠晚礼服夹克,还有星星图案装饰的皮草外套。姑娘们这边:更多的透视装,束腰胸衣裁剪的连衣裙,更大的星星装饰的拖地晚裙,各种图案蕾丝,还有乐谱印花。
很有舞台效果的闭场,模特们摩肩擦踵的出场,而“男孩们”脱去外套以展示里面同款花色的背带和白领衬衣。两位设计师的裁剪手法一如往常的精湛,哪怕没有了惯用的性感裙装也可以谅解了。只是最后整体感觉上只是维持了以往的水*。两位设计师在对最新科技运用上的跳跃性思维或许可以更多地注入到服装当中。
在今天的时装秀中,Mark Fast进一步拓宽了品牌的视野。这位伦敦针织大师不仅推出了一系列极具创新色彩的针织品,与此同时,还有许多令人眼前一亮的剪裁成品。本季时装秀中,我们见证了设计师最为波西米亚及罗曼蒂克的一面。那些流苏裙很好地诠释了这一点,比如这条带有金色流苏下摆的露背针织裙,流苏轻盈飘逸,宛如柔顺的长发。这样的感觉还表现在那些针织波浪裙,以及其他甜美的钩编织品上。一件采用分层褶裥的钩编裙,俏皮可爱,波浪状不对称式的设计仿佛是为了昔日的性感女神Jean Harlow(珍-哈露)量身打造而成。
人们总是期待Fast在非针织领域大显身手。在本季时装秀中,他设计的熔岩印花图案,将鲜红色以及橙色抽象化,并运用到精心剪裁的连衣裙以及短裙中。然而,他面临着激烈的竞争,这里有伦敦专攻印花设计的设计师,他们的事业蒸蒸日上,懂得如何构想带有抢眼图案的时装。Fast还没有完全掌握这种技巧,尽管他设计的超短裙和露脐上衣也抢眼得很。不管怎么说,在这一领域他还要多做些功课。
更令人关注的是,Fast似乎对衣服的合身性以及可穿着性关注得不够。他的设计虽然不尽如此,但还是有很多这种情形——第一款连衣裙的肩部不停地滑落;身着长款紧身针织的模特走起来十分不便;有一位模特不得不用手提着裙裾——你或许会好奇Fast是否考虑过现实生活中的女性如何穿着他所设计的衣服。如果他真没有想过这一点,那么是时候该认真考虑一下了。
伦敦:2011/09/10
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自制内敛。纵观品牌历史,这个词很难同风格奇异的 Francesco Scognamiglio 扯上关系。但是这一季,即使有半裸的酥胸和若隐若现的内衣,“自制内敛”仍旧是对品牌的春季秀的最好诠释。设计师 Scognamiglio 本季的设计理念化整为零:一位20世纪20年代的盛装美妇,身着当代女性喜爱的象牙色、桃红色和薄荷蓝色蕾丝美服。放弃学院风的宽身麻质服饰,设计师在这一季推出引人遐思的背后带字母装饰的背心,铅笔裙,无领衬衫,剪裁简洁的长裤,拉长身体线条并且收细腰身的连衣裙。可如果要穿着这些衣服出门,有一点需要着重指出,所有的单品都有一个共同的特点:要么蕾丝下的身体若隐若现,要么几乎透明的面料镶嵌在衣服的关键部位,以获得最佳的透视效果,要么上述两点同时具备。腰线以上,精致的胸衣可以解决裸露问题,但是腰线以下呢?对于绝大多数女性而言,这真算个巨大挑战了——当然,Scognamiglio的忠实粉丝 Lady Gaga (美国著名流行音乐人,以穿衣特立独行著称)可能不觉得这有什么。
掌声从何而来?一方面,设计很出色,另一方面,大多数单品都看起来创意独到。虽然蕾丝元素自打几年前被 Miuccia Prada 采用后,就一直是伸展台上的常客,但饰有黑色蕾丝贴花和月光石的桃红色吊颈斜裁长裙,依然美得能让 Lady Gaga 眩晕。当然,Scognamiglio也会避繁就简,略显男子气的黑色上衣,搭配桃红色蕾丝质地超短连衣裙的装束,就是明证。
Azzedine Alaïa在时尚界引发的热忱无人能及,所以8年来他的首次定制秀迎来了一轮、一轮又一轮的掌声也不足为奇。直到法国***长Frédéric Mitterrand溜到后台哄着这位出名羞涩的设计师出来面对群情激昂的观众才算告终。对于一场让诸如Donatella Versace、Sofia Coppola和Kanye West这样前排嘉宾赞不绝口的发布会,如此的高潮也是唯一有逻辑的解释。
众所周知Alaïa继承了格蕾夫人(Madame Grès)的衣钵。巴黎Bourdelle博物馆正在举办的格蕾夫人回顾展还借了他的收藏。格蕾夫人展览引起轰动,不只是因为顶级的工艺,更在于服装本身惊人的现代感。它们是格蕾夫人独具一格美学力量的证明,几乎已超越了时空的界限。Alaïa今日T台发布的服装有着同样的品质。归功于他对工艺的牢牢掌控。他的重点就如镭射激光般犀利,同样的激光在天鹅绒晚装上切割出精细格纹。可以觉察出设计师在编排紧凑的一组概念中探索了各种可能性,以长期粉丝们不熟悉的连衣裙外套为始。用Alaïa最爱的暗纹毛呢裁剪而成,有着圆润略削的肩线,衬垫和内褶撑塑起钟形的裙摆。叶绿色的一款最为出众,这也是Alaïa和格蕾夫人最爱的颜色。
如果你密切注意*来的红毯动向的话,可能你已经熟悉了Reem Acra的早秋设计。最*,大明星Halle Berry和Krysten Ritter已经穿上了这个系列中铺满金银两色亮片的露肩超短连衣裙。Acra了解她这些富有魅力的顾客,设计出了倍受期待华服,着实令人眼花缭乱。有一款前后大V领的绿宝石色礼服,以串珠装饰,就像Daisy Buchanan(电影《了不起的盖茨比》中的女主角)应该穿到East Egg 派对上的衣服(请注意,Carey Mulligan小姐极有可能出演新版电影的女主角)。一系列透明硬纱制成的时髦礼服以手工印染蕾丝为特色,与之相配的开襟短款小外套覆盖住了裸露的皮肤,适合天真无邪的少女。
但这次Acra发布的简约版服装却脱颖而出了。一款春季的高腰喇叭裤是销售的热门商品,所以这次早秋Acra重新带来了轻量绉纱制做的版本。与此同时,一件电蓝色,未经装饰的低跨塔夫绸蓬蓬礼服裙,*乎极简的款式给我们留下了深刻的印象。这是否标志着Acra设计的新方向?别这么想,因为此次发布中仍然有很多亮片装饰的款式。
矮个子女生只要学会正确穿搭,就能变得萌萌哒啊,显高卖萌不在话下= ̄ω ̄=,小小总结了一下几招【基本要领】:#头重脚轻#、#上短(装)下高(腰)#、高腰设计提高腰线、前后不对称显高又很潮、同颜色帽子、外套、高跟鞋、露踝靴显腿长、A字裙摆修饰臀部线条、连衣裙+高跟短靴