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埴之冢 光邦(Mitsukuni Haninoduka) (动画《樱兰高校***部》中角色)
别名~ 甜心前辈 honey/邻家的先生(环爸爸的家庭设想)
出生日期: 2月29日
诞生花: 罂粟
生日宝石: 水晶
班别: 3-A
年龄:17岁
身高: 148cm
星座: 双鱼座
血型: AB型
喜欢的食物: 蛋糕,草莓,所有甜食 ,巧克力
擅长的科目: 数学
通称甜心前辈。外表为初等部模样,实为公关部最年长之人。 在中等部时,就称霸了全国的空手道和柔道。
家庭背景资料:
父亲是埴之冢家族第一个天才,被光邦打得骨折(他是天才那光邦是神?)
母亲(?)不详
总是与小兔(毛公仔) 在一起。 属于正太型,非常可爱的男孩,最真实的一面就是超爱甜食和可爱的东西(如,绒毛公仔)
曾经两次被别人试图改变卡哇依的样子,分别是他父亲和莲华,但都以失败告终(^_^)
具体情形为:
第一次,被别人蔑视身高,父亲训话一通。光邦封印了全部玩偶,开始培养男子气概。结果那想吃甜食却使劲克制的样子引发了少女的萌之炎。后来须环王邀请他来到host部,意识到了真正的强大的真正含义。加上与父亲比赛完胜,裁判跪求光邦不要在比赛中使出全力,否则会被联合国查封。最终退出空手道部,来到host部。
第二次,宝积寺莲华想将他打造成外表可爱,实则是个小恶魔的类型。在请好莱坞摄影师拍摄时,在演欺负春绯时卡壳,抱住春绯开始流泪。结果导致了第二次失败。
“引人犯罪的可爱”是他的卖点。
PS:现跟铦之冢崇(邻家的太太)关系暧昧 ?(笑) 其实,他能够坦诚地表现出自己可爱的天性,功劳归于环,他说过:接受真实的自己也是一种强!
埴之冢 光邦(Mitsukuni Haninoduka) (动画《樱兰高校***部》中角色)
别名~ 甜心前辈 honey/邻家的先生(环爸爸的家庭设想)
出生日期: 2月29日
诞生花: 罂粟
生日宝石: 水晶
班别: 3-A
年龄:17岁
身高: 148cm
星座: 双鱼座
血型: AB型
喜欢的食物: 蛋糕,草莓,所有甜食 ,巧克力
擅长的科目: 数学
通称甜心前辈。外表为初等部模样,实为公关部最年长之人。 在中等部时,就称霸了全国的空手道和柔道。
家庭背景资料:
父亲是埴之冢家族第一个天才,被光邦打得骨折(他是天才那光邦是神?)
母亲(?)不详
总是与小兔(毛公仔) 在一起。 属于正太型,非常可爱的男孩,最真实的一面就是超爱甜食和可爱的东西(如,绒毛公仔)
曾经两次被别人试图改变卡哇依的样子,分别是他父亲和莲华,但都以失败告终(^_^)
具体情形为:
第一次,被别人蔑视身高,父亲训话一通。光邦封印了全部玩偶,开始培养男子气概。结果那想吃甜食却使劲克制的样子引发了少女的萌之炎。后来须环王邀请他来到host部,意识到了真正的强大的真正含义。加上与父亲比赛完胜,裁判跪求光邦不要在比赛中使出全力,否则会被联合国查封。最终退出空手道部,来到host部。
第二次,宝积寺莲华想将他打造成外表可爱,实则是个小恶魔的类型。在请好莱坞摄影师拍摄时,在演欺负春绯时卡壳,抱住春绯开始流泪。结果导致了第二次失败。
“引人犯罪的可爱”是他的卖点。
PS:现跟铦之冢崇(邻家的太太)关系暧昧 ?(笑) 其实,他能够坦诚地表现出自己可爱的天性,功劳归于环,他说过:接受真实的自己也是一种强!
reborn 大家 各种
·家人·台北中文·
隼人:抬头看着辽阔的天到底有多宽多远
眼前这条漫漫的路哪里是它的尽头
武:比起刚过去的昨天明天显得还遥远
可是在约定的地方你正静静的等待着
钢吉:改变我自己 因为想要守护你
让渺小的我有了一种向前冲的动力
恭弥:变得更坚强 心里一直这么想
你就是我勇气的力量
了*:一起努力吧一起守护着大家为这个理想
就算困难 也尽力去闯
骸:变得更坚强 心里一直这么想
你就是我更勇敢的力量
京子:寂寞有时候会出现悄悄唤醒我的眼泪
尤其在失意的时候总是更管不住它
春:站在落地镜的前面想起那一天的自己
希望在约定的地方让心放晴不再背伤
蓝波:一步一步 走在我该走的路
就算再危险勇敢面对任何的考验
一*:我不会害怕 因为在我的背后
有着给我勇气的朋友
里包恩:一步一步 走在我该走的路
不论多少次我都一定勇敢向前走
纲吉:因为我清楚 不管任何时间里
无形的爱 随时在保护我
恭弥:看着你的脸 对你说一声道谢
了*:永远都相信 一定会有这一天
骸:就把这个梦 紧紧的握在你胸口
蓝波:我们的旅途就不会有终点
纲吉:举起你的手伸向那蓝蓝的天空
隼人:就算距离再遥远感觉也像牵着手
武:我要守护你灿烂的 动人的笑容
里包恩:一切因为你是我的 Family
纲吉:一阵一阵吹来的风哪里是它的终点
划过夜空的星星哦哪里是它的尽头
里包恩:我想尽情探索想寻找所有的答案
整个世界对我来说充满它存在的理由
京子:陌生的终点 已经在我们面前
春:笑着面对面一切都不再那么的遥远
大人一*:破碎的梦想如今变得更强壮
京子&春&大人一*:我的心像盛开着的花园
骸:云雾布满了天空
恭弥:全世界一片灰
武:耳边响起一阵雷
大人蓝波:倾盆大雨猛然坠落
隼人:可是暴风雨过后
了*:会有晴朗的天空
纲吉:总是永远 展现出它的包容
合:永远都相信 一定会有这么一天
能够看着你的脸对你说一声感谢
合:就把这个梦 紧紧的握在你胸口
一起展开翅膀 自由的翱翔
合:举起你的手 伸向那蓝蓝的天空
就算距离再遥远感觉也像牵着手
合:我要守护你灿烂的动人的笑容
永远快乐的生活喔Family Fimaly
加藤彩 (Aya Kato) 品牌简介:
日本插画设计师加藤彩 (Aya Kato) 以其独特的诡异华丽古典的画风闻名于国际画坛。加藤彩 (Aya Kato) 年纪轻轻就已扬名海外,为日本、美国、西班牙等国家的知名杂志绘制插图,并参与电视广告的制作。在西方国家有一定知名度。
加藤彩 (Aya Kato) 的作品主要想营造出一种全新的和谐世界,描绘内心灵魂世界的美丽事物,展现新一代女性的风貌。她的作品风格独到,呈现出浓郁的日本文化,画风充满了日本的古典美及现代美,并且添加了现代的华丽感。文化的写照在她的画作里恣意流露。
加藤彩 (Aya Kato) 从日本的传统文化中萃取精华,又巧妙地将她所热爱的这一切以画的姿态传递给热爱艺术的人们。画框里的异想世界迷醉了画框外面的这个真实的世界。加藤彩 (Aya Kato) 的画里融入了漫画和时尚的元素,大量运用日本传统的和服,又借童话故事或宗教传说为主题,创造了结合东西方绘画特点的加藤彩 (Aya Kato) 的图像世界。
加藤彩 (Aya Kato) 颓废而华美的风格,被誉为东方的"比亚兹莱"。"比亚兹莱"是在世上只活了26年的英国天才插画家,他擅长的是运用精心雕琢的线条,强烈对比的黑白色块与怪异的梦魇的画面创作影响着现代艺术创作。
加藤彩 (Aya Kato) 前期作品多为夸张变形的人体,印度式华贵与性隐喻。*期作品色彩张狂炫目,充溢着日式风格,以及对称、和谐、多重的佛教气息。
国家:日本
创建年代:2003年
产品类别:插画设计
创始人:加藤彩 (Aya Kato)
◆ 加藤彩 (Aya Kato) 个人简介:
加藤彩 (Aya Kato) ,女,1982年1月14日出生,现居于日本爱知县濑户市。
加藤彩 (Aya Kato) 2004年毕业于日本爱知教育大学就读艺术及图形图像设计专业,2005年就跻身于日本的插画家行列。她为 Tori Amos 制作了一部名为《Sleeps with Butterflies》的音乐MV,之后还为WindowsXP系统做了一部商业广告,目前她从事印刷及插画设计。
加藤彩 (Aya Kato) 的创作风格以迥异的手法,加以日本服饰、漫画、时尚的元素,以童话故事、佛教传说、日本古老传说为主题,以其恣意纵横的想象力,呈现出华丽、梦幻、迷惑众生的、诡异的迷人画面。画作的美除了色彩和形式上的外更是画面人物气质与感觉的结合。
张扬肆意的笔调,姿态华丽的女子,画布上浓烈眩目的色彩带着深入骨髓的妖娆和魅惑,仿佛一幕幕颓废奢华的剪影。这就是加藤彩 (Aya Kato) ,一个日本女生展示给世人的奔放和执着,那份奔放笔触,那细致画风,那无人能敌的超然形象表现力。呈现出让人置身于梦幻的,唯美的仙境的图像世界。
杂志插画:
◎ WAD Magazine (法国)
◎ Beautiful/Decay (美国)
◎ ROJO (西班牙)
◎ Mac Directory Magazine (美国)
◎ The Great Escape (德国)
◎ Neo2 Magazine (西班牙)
◎ Etapes (法国)
◎ NYLON JAPAN (日本)
◎ MdN (日本)
◎ BANTDERGI (土耳其)
◎ ROOT Magazine
◎ Maguila (巴西)
◎ Computer Arts (美国)
◎ IDEA DESIGN magazine (台湾)
◎ Khooligan Magazine (俄罗斯)
其他作品:
◎ Microsoft WindowsXP TV Commercial
◎ Tori Amos 《Sleeps with Butterflies》 MV
◎ Beautiful/Decay shirt
◎ GelaSkins Case for ipod
◎ Gestalten Illustration for Edgar Allan Poe's novel
◎ Chubu Electric Power EXPO2005 Window Display
◎ Saganoaya Chocolate for Valentine 2007
◎ HITACHI X Series Advertising
◎ Suilen CD cover
◎ GIRLWOOD Book cover
◆ 加藤彩 (Aya Kato) 产品系列:
◎ 书
◎ 音乐
◎ 服装
◎ 数码产品外壳
◆ 加藤彩 (Aya Kato) 官方网站:
http://www.ayakato.net/
人生若只如初见,何事秋风悲画扇?等闲变却故人心,却道故人心易变。
骊山语罢清宵半,夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿,比翼连枝当日愿。
人生若只如初见。短短七个字,道尽多少悲凉的尾巴。初初相识,人若孔雀,本能的尽极绚丽,礼貌羞涩着收敛脾气,绽放美好。而那些观者也大都怀着欣赏,暗暗叫好,怜爱有加。久已,孔雀颓累,羽翼渐退,间或,还会转身,留一光稀、褪色的突兀,逐生尴尬。生人如此,恋人之间也不能幸免。儿时,读温婉缠绵的古典故事,才子佳人,王子公主,总受奸人所害,却也终能柳暗花明,双宿双飞。童话的结尾,会是幸福的生活在一起,便也认定从此,孟光接了梁鸿,举案齐眉,相敬如宾地幸福美满、地老天荒。可长大后,看过许多支离破碎的章节,方约略明白,起初地两情相悦总是美好,柴米油盐却也造就了纷争烦扰,更不论,性格差异的细枝末节。人生若只如初见,愿我们把邂逅时刻谈笑自若、百无禁忌地刹那心动凝固。有情不必终老,暗香浮动恰好。无情未必就是决绝,我只要你记着,初见时彼此的欢笑。
人生若只如初见,优伤的美丽只能定格在回忆中。也许哪天转身而去,留下一个美丽的远去背影。完美的弧线,会诉说着对昨日的依恋。也许,在我们认识的人中,有过误会,有过得失,你就会想起初见时的美丽。或者,那天在某个特定的地方,故地重游,突然发现多年未见的你,一下子就回到了初见的情景,初相遇,那是怎样一种让人难以忘怀的感情呢?!
人生若只如初见。这一句,实在是令人哑然。小时候看红楼,从不愿意去碰后40回。不是瞧不起高鹗,而是没办法接受:怎么那么好好儿的鲜花着锦、烈火烹油,变作了一片白茫茫大地真干净?后来读书,看到一句话:靡不有初,鲜克有终,这才明白过来。原来所有的名字所有的故事,都是写在水上的。那些波澜和涟漪,在当时看来是惊心动魄,而长江滚滚,只是一朵小小的浪花而已。流过,终无迹。
年少的意气风发,最初的感动和梦想,在时间的浸润下渐渐磨灭;一见如故的亲切,山盟海誓的诺言,只剩下一个依稀的背影。朋友是用来出卖的,情感是用来遗忘的,美丽是用来摧毁的,忠诚是用来背叛的……金甲的战神披着天边的彩霞在故事中定格成永恒的记忆,猜得中绚烂的开头,又有谁见到了那早已注定的结尾?
“人生若只如初见,何事秋风悲画扇。”这么深情的句子,居然是出自一个男子之手,我想,容若翩跹世间的时候,定是令无数少女为之倾倒。纳兰词长于情也深于情,短处是有的时候过于直抒胸臆,显得浅了,反而没有多少余味。比如这一阙,就有点这个毛病。但有了第一句话,整个的问题都可以忽略不计。
初相遇的时候,一切都是美好的,所有的时光,都是快乐的。即使偶有一些不如意的地方,也甘心消受,因为抱着憧憬,所以相信一切只会越来越好。所有的困难,都是微不足道,满天的星辰,都在你面前失色,我的世界没有我,全部是你。
“初见惊艳,再见依然”,在我看来,这只是一种美好的愿望。初见,惊艳。蓦然回首,曾经沧海,早已是、换了人间。
流年似水,世事难料。许多既定的开始都有一个想不到的结果,所以才耐人寻味,不管是喜的还是悲的,是自己期待的还是自己拒绝看到的,矛盾和落差给这个世界太多的美丽。
人生若只如初见,所有往事都化为红尘一笑,只留下初见时的惊艳、倾情。忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈和悲痛。这是何等美妙的人生境界。
时光匆匆,我们已经回不到过去,也许曾经一见倾心,但是再见之时,也许会是伤心之时。若是如此,不如初见时的那份感觉 ……
深情的怀旧,原是美好的恍惚,记得的也是幸福,那一刻,仿佛时光倒流,繁花盛开。温柔与感动,渴盼与甜蜜,原来只是初初相见。潮生潮灭,沧海桑田,换了人间。所以,如果不能继续,那么,宁愿切断所有退路。愿一切只若初见时般美好。初见惊艳,再见依然。但愿再次见到你的时候,还有初见时那份心情。人生如此,浮生如斯,情生情死,乃情之至。不是吗?
相信每个人都对那个自己一见倾心的人永存记忆,记忆中的他她,或潇洒英俊,风度翩翩;或美丽温柔、似水柔情……是的,这是人与人的距离所产生的美感,得不到原来也是有好处的,那就是可以拥有无尽的幻想,幻想中的他她可以永远美好,永远在镜花水月之中迷幻着醉人的美丽……哪怕明知道这是自己心生的幻境,却也足够让人沉迷其中……
不明白的是,为何还有许多人竟然还会有再续前缘的想法。
当某天,自己原本以为永不会再相见的他出现在自己面前,或许他还算风度翩翩,也还算潇洒英俊,甚至比原来更增加许多成熟,但自己却再也找不回,找不回自己原来如同小鹿碰撞的砰砰乱跳的心…
…这就是人生,这就是心境,失去了便是失去了,永远也回不到从前……
和他拉家常似的谈话,才发现,自己根本就没有懂得过他,也根本不明白他当初想要的是什么?!虽然他的眼中依然闪现出曾经让我心醉的光芒,他的口中说出曾经梦寐的语言。但,*十年的光阴,虽然他一直存在心里,终不过是个影子,是个疲惫时自我安慰的影子,当这个影子真的出现在面前,竟然产生那么多的不真实,那么多的不敢置信,甚至觉得他不应该出现在这个人世间,他应该永远只存在梦境里……
人生若只如初见,这句是谁说的?若只如初见,他依旧是往日谈笑风生,风流倜傥的浪子,而我也只是一个天真娇憨不懂世事的少女,若不是他初次的亲吻,也许他也只是个路人,不会进入自己心里,若不是刚好在不懂情感的年龄遇上,也许我也不会轻易的放手,但最终……遇上了……还是分开了……
人生若只如初见,何来秋风悲画扇?!
在神幻、血腥、疑异的动漫界,这么一部十分温馨美好的动漫实在是不可多得,它告诉人们什么是责任和为了必须要做的事所付出的代价与努力。
动漫中充满了疑惑和神奇,但却不能遮掩故事中主人公所投射出的勇气和爱。
————————
经典台词
1.这世界上没有偶然,有的只是必然,你们的相遇亦是如此! PS:侑子
2.有想要取回来的东西,有已经决定要去做的事,所以要变的更强! PS:小狼
3.失去了翅膀的鸟儿,是不能在名为记忆的蔚蓝天空上飞翔的。但是,我深信,只要自己活着,回忆就会像流逝的时间一样,会有崭新的诞生。 PS:小樱
4.任何人都有愿望,当愿望实现时,人们会称之为幸福吗?PS:小樱
5.虽然现在我能做的事是十分少,但我还是会努力的去做,因为即使事情是如何细小、即使前进的步伐如何细小,所有的事情也必定连系著未来的。 PS:小樱
6.之前世界的熟人,在异世界里也许会形同陌路,也许会以截然不同的身份登场,更有甚者,会化敌为友或反目成仇。PS:侑子
7.翅膀,是由人的回忆形成的,即使全部失去了,也不会马上消失,但这也不过是燃烧殆尽的蜡烛最后的闪烁一般,只有一瞬间。PS:飞王.里多
8.不要低头,既然有必须做的事,就只看着前方。PS:黑钢
9.既然决定了,就会去做,不能有顾忌……只是这样而已!PS:小狼
10.一旦放弃了一切都会结束,那么,一直这样祈祷吧,不管你是什么人,就算有人从中做手脚,也要一直祈祷,你真正的愿望。PS:阿修罗王
11.决心与诚意,是为了达到某处目的而具备的东西!看样子……你似乎已经具备了,那么,旅程开始吧!PS:侑子
12.失去了的生命是不会复原的,正因为如此,生命才珍贵,生活才精彩。PS:库洛里多
13.我不会死,也不会放弃,因为我有不得不完成的使命! PS:小狼
14.今天比昨天,明天比今天,随着战斗变强,就是这样的坚强! PS:阿修罗王
15.辛苦的事啊,还是不去想的好,越想越忘不掉。所以呢,更愉快的去做吧! PS:法伊
16.如果不想哭,就变的更强吧!无论遇到什么都不哭泣! PS:黑钢
17.想哭的时候能哭出来,也是一种坚强吧! PS:法伊
18.人死了不能复生,即使被称为神的存在。 PS:藤隆
19.我会杀想杀我的人还有那些想杀我想用生命保护的人的那些人! PS:黑钢
20.“明明命数还没尽却自己不想活的人,我最讨厌了!” PS:黑钢
21.“那,我就是你讨厌的类型了!” PS:黑钢 法伊
22.即使那些回忆里没有我,我也一定会替你取回羽毛!也许,什么时候自己就会消失,但是,仍决定去做! PS:小狼
23.在这世界上,你用眼睛看见的不是全部,还有着不为人知的东西……能知道那种东西是一种幸福!你一定也有只属于你一个人的幸福! PS:藤隆
24.让人担心的时候与其道歉,不如说“谢谢”!PS:小樱
25.因为想听那句没说完的话。
对不起,谢谢。PS:小狼(伪)
26.既然想道歉,为什么不活下来?PS:法伊
27.无论怎样,你活下来才是让大家快乐的事... ...PS:小狼&法伊
28. 这样睡着的话(握小狼手):等我醒来后..第一个看到的就是小狼。PS:小樱
29.公主…已经不会再叫我小狼了 。PS:小狼
30.我有想要取回的东西,或许已经取不回来了,但是… 我想尽我所能…去保护。PS:小狼
31.所谓的翼,就是人类装载思念的容器。就算失去了一切,也不会立刻消失。可是,那也正如即将燃尽的蜡烛在最后释放的光芒,只有一瞬间光芒而已。 ——翼年代记
德加1834-1917
在巴黎出生和去世的爱德加·德加是银行家之子.生来便是大资产阶级,他对古典主义的浓厚兴趣和他行为的谨慎似乎与出身十分合拍.不过,他那异常强烈的个性和独立自主的思想却又把他抛入革命阵营.他在美术学院安格尔弟子拉莫特的班级里*画,并且,始终对安格尔极为敬仰.不管他的天才如何演变,他却从不背弃过去.毫无疑问,这种对于人类创造的崇敬,对于行善的明确意识是其性格的基础,也是人们指责他的根源.其画风的演变也比较清楚地表明德加对印象主义采取了一种非常特殊的立场.他的绘画作品都无可争辩地面对着素描严谨、古典之极的艺术.这种手法渐渐地让色彩占据越来越重要的地位.不过,这种色彩始终为现实主义服务.天才的德加赋予它以扩大的视野和独特的画面布局,并永远地离开了学院主义,其作品意义远远超过人们在印象派中给予他的地位。
当然,德加是属于印象派的,因为他喜爱抓住瞬间,并且务求真实.然而他在色彩分离方面,永远不曾达到那样的五彩缤纷.在印象派画家笔下,形有溶解于气氛之中的倾向,而德加的画却始终保留着严格的形.他的确同他们相反,打算在坚实严格的限度内,概括出生动活泼的世界.
他对人工舞台灯光的热爱要甚于阳光.他喜欢表现人,但从不以其他印象派画家那种随便、勿忙去勾勒人物的身影.因此,他的艺术不是对安格尔激发起来的古典主义的拒绝,而是以新的贡献扩大和丰富了这种绘画形式.事实上,这些使他与朋友对立起来的理由是不足以把他开除出印象派的.当然,这首先是因为德加本人并未作出离开印象派的决定,而且还从一开始,就参加了该派的几次画展.
他不同于莫奈、西斯莱、毕沙罗,他不反对新的学派,而是和塞尚一起,使它更加完整.莫奈、西斯莱、毕沙罗、雷诺阿寻求的是发挥色彩的最大限度的可能性,塞尚对于体积的表达也做了同样的努力,而德加则对素描有着类似的热情和同样的偏见."我是善于用线的色彩画家",他说.确实,在他的作品中,颜色不象在其他印象派画家的画中那样起着主要作用,但说他在很长时间里,画的都仅只是些着色的素描,却也似乎不合情理.
他作画时,颜色只是以其物质真实性和永久真实性来补充素描从运动现实中捕捉到的东西.对于他来说,素描是迅速观察的结果,是一瞥的记忆:眼睛要能看得快,脑子要善于选择,油画则是一系列观察的结果,它不要求在发明上具有同样的质量.不过,渐渐地,人们看见他用色的界限已不那么狭隘了.他在作品里寻求的已不是局部色调和使作品具有体积感的办法,而是其它.
从那以后,颜色使物体表面光彩熠熠,让舞蹈演员们轻薄透明的短裙闪烁着光亮,他就这样达到了作为十九世纪末标志的最辉煌的一种仙境.当然,他笔下的舞蹈演员,正在梳妆打扮的女人,既不聪明也不漂亮,她们一如常人,而且气质举止往往庸俗,但他竟能在使她们摆脱一切物质归属上达到如此境地.他擅长从她们的运动中准确无误地抓住主要的韵律,使*庸无奇的姿势迸发出至美.他是那样自然、全面地从事这一工作,以致使人感到他为了改变现实,将其提高到自己情感的水*,而采用了什么骗人的手法,而这使他高于其他大多数印象派画家的更为聪敏、更为复杂的创造.
高跟鞋已经有四百多年的历史了,但高跟鞋并非一下子就蹿起三寸高,它的高度是从十六世纪时开始,逐渐与日俱增的。高跟鞋最初于法国面世,是男性最早穿用,女人并未穿。鞋跟稍高,骑马十分方便,鞋跟可以紧紧抵着马镫,因此马靴就是最早有跟或者可以说是有高跟的鞋子。
其实在二十世纪七十年代登场的“松糕鞋”,远在十六世纪已有类似的木屐高跟鞋面世。木屐也可算是高跟鞋的前身,当时做套鞋穿用,始源于北欧,用来保护穿在里面的皮鞋。到十七世纪中叶,法国国势如日中天,国王路易十四矮人一截的身材与他高人一等的威望却不成比例,为了补救身材的不足,他便在鞋上做手脚,把鞋跟垫高几寸。朝中显贵上行而下效,也叫鞋匠替他们把鞋垫高,皇帝只好又把鞋跟再加高。直高到男人厌恶了高跟鞋,但宫中的女人却保留了高跟鞋。
相传,十八世纪路易十四的王宫里养着许多年轻貌美的宫女,她们耐不住宫廷寂寞,常常溜出宫外玩耍。路易十四颁布了一系列宫廷禁令,但仍阻止不了宫女们的外出。这时,有人向路易十四献计说,这些宫女之所以一转身就没了影,关键在于脚下没有羁绊。要在她们的鞋上做文章。于是,路易十四授命鞋匠设计一种刁钻的鞋子,以整治那些爱溜的宫女。当时,法国舞台上的悲剧演员穿的是一种全高型的戏剧鞋,鞋匠从这里得到启发,创作出了后现代高跟鞋。
宫女们叫苦连天,但君命难违,只得哭丧着脸穿起了高跟鞋。可是,经过一段时间的磨练后,宫女们又行走自如了。而且,她们发现穿高跟鞋能使身材显得修长优美,便喜欢上了高跟鞋,非高跟鞋反而不穿了。巴黎的时髦女性见到高跟鞋,大为赞叹,竞相仿效。于是,高跟鞋由宫廷传遍法国,又传遍世界。
有一种传说是,15世纪时威尼斯有个商人,外出时害怕漂亮的妻子行为不端,就给妻子定做了一双后跟很高的鞋,以防止妻子外出。可妻子看到这双奇特鞋后,觉得十分好玩,就让佣人陪著她走街串巷,出尽了风头。人们觉得她的鞋很美,争相仿效。於是高跟鞋很快就流行开了。
当年玛丽莲·梦露因穿上由SalvatoreFerragamo设计的金属细高跟鞋令她一举成名,她曾说:“虽然我不知道谁最先发明了高跟鞋,但所有女人都应该感谢他,高跟鞋给我的事业有极大的帮助。”所以说,上帝对女人的钟爱,很大一部分,就体现在高跟鞋上。高跟鞋使女人陷入一种如梦如幻的境界。可以这样说,高跟鞋简直使女人有了脱离*庸,摆脱凡俗生活的可能,它使日子更加丰富多彩……
15世纪的一个威尼斯商人娶了一位美丽迷人的女子为妻,商人经常要出门做生意,又担心妻子会外出风流,十分苦恼。一个雨天,他走在街道上,鞋后跟粘了许多泥,因而步履艰难。商人由此受到启发,制作了一双后跟很高的鞋。因为威尼斯是座水城,船是主要的交通工具,商人认为妻子穿上高跟鞋无法在跳板上行走,这样就可以把她困在家里。岂料,他的妻子穿上这双鞋子,感到十分新奇,就由佣人陪伴,上船下船,到处游玩。高跟鞋使她更加婀娜多姿,路见之人都觉得穿上高跟鞋走路姿态太美了,讲求时髦的女士争相效仿,高跟鞋便很快盛行起来了。
高跟鞋与性感有关吗?被誉为“高跟鞋之帝”的Manolo Blahnik会斩钉截铁地告诉你:“当然!”而当我们回溯高跟鞋诞生的这一美妙的传说时,就会发现,穿上高高耸立的高跟鞋,女人的性感首先是从挣开固有束缚、张扬自信开始的。对于华裔制鞋大师周仰杰而言,高跟鞋还有另一重重要的意义:是它,带来周仰杰事业的起飞。当然,高跟鞋的奇妙传说,也因为周仰杰而更精彩。
人物素描
周仰杰与他的“魔鞋”
自第一双高跟鞋问世以来,鞋跟的高矮宽窄与造型款式不时有变,而人们对高跟鞋的狂热却历久不衰。真正将高跟鞋的潮流推至高峰的,无疑是周仰杰与他的Jimmy Choo手工鞋。“鞋子就是鞋子,除非它是Jimmy Choo。”从戴安娜王妃的“玻璃鞋”、《欲望都市》中莎拉·杰西卡·派克“不要抢走我的鞋”的尖叫、《穿着Prada的恶魔》中时尚女王的首选之物,到美国现任第一夫人的新鞋,或简洁优美、或华丽经典的Jimmy Choo手工鞋的影响力早已超出了它的实用范围,而以新时代女性的精神象征毅力与时尚潮流的巅峰,其中的弄潮儿,用细腻的男人心思与高超的手工技术打造出让女人们疯狂的“魔鞋”的,正是蜚声国际的华裔制鞋大师周仰杰。
设计理念
营造女人梦想
“她当时穿着Jimmy Choo牌子的高跟鞋,望着那4英寸的鞋跟,我两眼发直。我把这双高跟鞋rap一下,现在,每个人都知道Jimmy Choo。”没错,现在每个人都知道Jimmy Choo周仰杰。
在制鞋大师中,东方人的面孔甚为少见,更不用说是国际顶级级别的,周仰杰注定是其中的“异数”。从人穷志高的鞋匠之子到万众瞩目的设计明星,从11岁时子承父业设计出第一双鞋子到英国求学领悟设计真谛,从艰辛困苦中的惨淡经营到作为戴妃御用制鞋大师后的一举成名,周仰杰颇具传奇色彩的成功历程,至今仍是我们津津乐道的时尚传奇,也为其制作的鞋子增添了几分传奇的色彩。“Jimmy Choo的鞋子就是这样的,亲切大方、优雅、舒服,穿Jimmy Choo鞋子的女士们全都是大大方方,很雅观的。比如戴安娜公主,她就是一个很好的例子。她全部穿我的鞋子,就是大方,美雅,舒服。”坚持称戴妃为“戴安娜公主”。这也许就是周仰杰设计理念的凝聚:Jimmy Choo极力为每一位女士营造属于自己的公主梦!而这样的制鞋设计理念贯彻到具体的制作,则体现为“全手工”与“四英寸”两大关键词。
坚持“四英寸”和“全手工”
有人说,男人往往比女人更了解自己的喜好与需要。这种说法是否具有普适性显然是有待商榷的,但却在周仰杰与他的手工鞋上得到印证。水晶、钻饰、鸵鸟毛、蝴蝶结……十足精致的鞋面设计,正是源于一位诚意十足的男性设计师。“灵感当然是漂亮的女孩子”。在被问及多年以来设计灵感的来源时,周仰杰强调女性顾客对他的重要启迪,“为什么我有这么多的灵感,因为我做了21年,跟不同的小姐们,女士们,为她们特别设计高跟鞋,所以每次都要有很多灵感才可以给到客人。”
都说高跟鞋是“美丽的刑具”,但在周仰杰看来,获得美丽与优雅,不需要以双脚的痛苦为代价。“但是商店里买回来的鞋,怎么可能合每个人的脚呢?同一款鞋中只有尺码的区别,至于鞋子脚背位置的宽度、足弓处的高度,你根本没有选择。”周仰杰坚持手工制作,就是希望让每一个顾客都得到完全适合她的气质、满足她需求的高跟鞋。“我会一次又一次地修改或重新制作一双鞋,直到它从样式到尺寸完全让人感到满意为止。”至于对“四英寸”的坚持,周仰杰有这样的解释:“四英寸是个健康问题,高了或矮了的高跟鞋都会让人不舒服,对人体的*衡也不好。父亲是做鞋的,中国人喜欢在生意上研究,研究怎样可以获得更多的生意,所以知道怎样的鞋才是大家最喜欢,感觉最舒服的。四英寸这个高度也是这样得来的。”如果说“全手工”是周仰杰对每一位顾客所拥有的个性气质的充分尊重,那么“四英寸”的坚持体现则是他对每一位顾客最细微的体贴与关怀以及对于父辈良好传统的追认。贴合双脚的曲线的鞋底设计既能展现女性优雅的体态美,又使双足在最长时间内经受最少的折磨,单凭这样的创意与诚意,就足以让周仰杰在机械化大生产的流水线商品浪潮中立于不败之地。
大自然一样自然,气质感觉像从森林里出来一样。她们是一群喜欢穿着天然材质布料的宽松棉裙,留着一头长或短的飘逸发型,脚踩*底圆头便鞋的年轻女孩。衣服一律以棉、麻等天然材质为主,颜色基本上选择富有大自然气息的大地色、裸色或暖色,以传达温柔安静的气质;服装图案偏重于田园风,碎花、格纹、民族图腾统统来者不拒,间或搭配刺绣、毛线织物等带有质朴的手工打造印记的配饰,看似温暖随意而有趣。
整体风格上,“森女”们追求宽松、随意,散淡、粗犷中追求精致细节;在穿搭上,她们是混搭先锋,而且常常不按常理出牌,喜欢将某些既定的搭配方案打破,但万变不离其宗,“森女”穿着整体总带着一点甜美怀旧的感觉。*底圆头鞋是“森女”的最爱,除此之外,她们还爱帆布包、二手皮箱、喜欢大披肩、超长围巾、复古饰物以及用玉石、羽毛等天然材质制作的饰品。
清新素雅的妆容
如果你喜欢浓妆艳抹,那么你直接就被“森女”这个团体驱逐出门外了。“森女”要求双十年华的女孩,最好拥有少女气质,浓妆艳抹很明显不属于这个范畴的。如果你是那种不擦粉底就没有安全感的MM,那学*画个空气感的透明妆吧。我们的目标是:谁都看不出我脸上擦了粉。
裸妆是“森女”的妆容前提,干净不繁复的头发也很重要。
海藻般的垂腰长发或者是基本款的“花苞头”,还有2012年非常流行的“梨花头”,都是“森女”的标志哦。
当然你一定要保持少女般的青涩和清纯,最好无忧无虑的大笑,总之:怎么舒服怎么来。
随时用相机记录生活
相机的发明是为了什么,就是为了记录生活。“森女”可是将这个功能发挥到了极致。数码相机,拍照手机,能摄像的MP4只要能拍照的东东都是“森女”的最爱。
随时随地的记录生活是她们的生活态度。记录的不仅仅是自己,更是自己的一种经历。
衣服一律以棉、麻等天然材质为主,颜色基本上选择富有大自然气息的大地色、裸色或暖色,以传达温柔安静的气质;服装图案偏重于田园风,碎花、格纹、民族图腾统统来者不拒,间或搭配刺绣、毛线织物等带有质朴的手工打造印记的配饰,看似温暖随意而有趣。
整体风格上,“森女”们追求宽松、随意,散淡、粗犷中追求精致细节;在穿搭上,她们是混搭先锋,而且常常不按常理出牌,喜欢将某些既定的搭配方案打破,但万变不离其宗,“森女”穿着整体总带着一点甜美怀旧的感觉。*底圆头鞋是“森女”的最爱,除此之外,她们还爱帆布包、二手皮箱、喜欢大披肩、超长围巾、复古饰物以及用玉石、羽毛等天然材质制作的饰品。
清新素雅的妆容
如果你喜欢浓妆艳抹,那么你直接就被“森女”这个团体驱逐出门外了。“森女”要求双十年华的女孩,最好拥有少女气质,浓妆艳抹很明显不属于这个范畴的。如果你是那种不擦粉底就没有安全感的MM,那学*画个空气感的透明妆吧。我们的目标是:谁都看不出我脸上擦了粉。
裸妆是“森女”的妆容前提,干净不繁复的头发也很重要。
海藻般的垂腰长发或者是基本款的“花苞头”,还有2012年非常流行的“梨花头”,都是“森女”的标志哦。
当然你一定要保持少女般的青涩和清纯,最好无忧无虑的大笑,总之:怎么舒服怎么来。
随时用相机记录生活
相机的发明是为了什么,就是为了记录生活。“森女”可是将这个功能发挥到了极致。数码相机,拍照手机,能摄像的MP4只要能拍照的东东都是“森女”的最爱。
随时随地的记录生活是她们的生活态度。记录的不仅仅是自己,更是自己的一种经历。
活在这样的世界里,被风吹散的头发;被浪淹没的脚印;被云见证的承诺。
通往烟火的路,漫漫而狭长,一路望去,了无尽头。透过高楼大厦割据出的一角,看见了一瞬间的闪烁。原来,最美的烟花,离得最远。原来,曾经的地久天长终究是误会一场。
记得你是女子,你难过,就哭,狠狠的哭,午夜梦回,随你便,然后再忘记你是女子,站在太阳下,就要懂得什么是坚强。
我假装无所谓,告诉我自己,我那么那么的坚强,我可以承受一切的。可是,当我被遗忘在角落的时候,我才发现,我输不起,我会害怕。那些凌乱的思绪,再也整理不好了。再也不敢知道你的消息,怕听到你过得比我好,我会难过,怕自己的堕落会让你嘲笑。所谓的坚强,模糊了我…
就爱短发,蘑菇头,西瓜头,卷发,各种短发都是我们的爱,短发姑娘也可以可爱 也可以性感,可以帅气 可以女人,可以复古,,无法阻挡我们爱短发的心!
短发与爱情
四年,四年来我第一次以这样的心情走这条路,难过,疼痛,绝望还有悔恨。 街角的一间理发店很另类,弄得像个酒吧。我抬手触及自己细碎柔顺的长发,不自觉的走了进去。 “欢迎光临”门市小姐热情的招呼,店里果然特别粉蓝色的墙壁,朦胧优雅的紫罗兰灯光洒在精美的油画和小巧的挂毯上。屋里弥漫着发胶,摩丝,这喱水的混合香味。 当我顶着湿漉漉的头发坐在镜子前时,一个半染着黄头发的男孩走了过来,“小姐,剪短发吗?”“嗯”我点头。“那要什么发型呢??”“不知道,短了就好。”我轻轻回答。 他愣了一直,但还是把围巾围在了我身上。“哟,项链好漂亮啊!”他边说边用夹子夹紧围巾。“是男朋友送的吧?”我不语,低头轻抚脖子上的项链。 他为什么要提起它呢? 本来,至少在我进店后,我是忘记了他的。可现在这个毫不知情的理发师,却在夸讲他送我的项链。 我的心一阵阵的隐隐作痛,诚是我爱了三年了男孩,还记得他送我项链时,很认真地说:“爱你不长,就一生。”我感动极了,将头伏在他肩上,却早已泪光点点。 可我怎么也没有想到我们苦恋了三年的感情居然这么容易被催毁,这么轻意就可以背叛对方。原来一生的爱情也可以用三年来代替。 镜里的我头发已被细细地梳理好,只是还有水滴顺着发丝悄悄坠落在围巾上,绽放着美丽颜色。 男孩很熟练地舞弄着手里的削刀,随着它上下飞扬。我的头发也一点一点地散落在围巾是,不知怎的,眼睛里似乎有泪珠要涌动,像要破茧而出的蝴蝶,无法阻拦。 看到我这样,男孩顿时有些莫名其妙,忙问:“怎么了?是不是弄痛你了?”“没有”我摇了摇头,我想,他一定是第一次看到这样一个20岁的女孩子,坐在理发店里哭。 头发渐渐短了,我的心里有一种难以言表的不舍。因为我的头发是诚欣赏的。他喜欢将我的头发捧在手掌里,轻轻抚摸,很柔顺。 有风的进修,发端会带动发根一起轻舞,飘出淡淡的芳香。诚常会拉着我的手说:“看上去真的很美。”他支持所有能让我快乐的决定,只是除了剪发。可现在,我却坐在这里一点点剪断我们之间所有的爱情。 我真的不知道,为什么在我接纳了他的爱意,宽容了他的一切时,他却突然像一块铁砖,猛地击碎彼此辛辛苦苦维系的玻璃般美丽,纯洁的爱情。 我无法回忆起就在刚刚,三个小时以前,当我看到诚揽着另一个女孩走过操场时我的心情,只能感觉到窒息,就像头被另一个人猛地摁到冷水中,无法呼吸,任凭怎么挣扎,都无济于事。 诚看到我进,很吃惊,脸色难看极了,他跑到我跟前:“芊蓉,我……你听我说,其实,事情不是你想的那样,我……” “你以为我怎么想?”我反问“我……”没等他说完,我抬手重重地打在他脸上,很响。 他愣愣的站在原地,大喊我的,我没有回头,没有听他所谓的“解释”,更没有让自己哭,只是很*静地离开那里,我不知道自己当时怎么会这么理智和淡然……其实,我的心是疼的,是不甘愿的,也是无能为力,当我看到这一切时,除了离开,还有什么呢? 解释这需要吗?不需要吗?需要吗?不,至少对我来说,当然不需要。 镜子中一长头发的淑女,已变成了一个短发,诮皮的女孩。忽然很想呼GIGI的那首短发:“我已剪短我的发/剪断了牵挂/剪一地不被爱的分岔……/反反覆覆清清楚楚/一刀两断你的情话你的慌话……/取下围巾,擦净碎发,脖子上的项链也随着我一动一动的跳跃,巾*肌肤时,它是凉凉的,却已不再附有任何的美丽与牵挂。 17岁时的心动,到*淡,只有三年,三年而已。
曼珠沙华——红色彼岸花
曼陀罗华——白色彼岸花
彼岸花花语:分离,悲伤的回忆
佛经记载“彼岸花,开一千年,落一千年,花叶永不相见。情不为因果,缘注定生死。”
关于彼岸花,有这样一个传说。相传以前有两个人名字分别叫做彼和岸,上天规定他们两个永不能相见。他们心心相惜,互相倾慕,终于有一天,他们不顾上天的规定,偷偷相见。正所谓心有灵犀一点通,他们见面后,彼发现岸是一个貌美如花的女子,而岸也同样发现彼是个英俊潇洒的青年,他们一见如故,心生爱念,便结下了百年之好,决定生生世世永远厮守在一起。
结果是注定的,因为违反天条,这段感情最终被无情的扼杀了。天庭降下惩罚,给他们两个下了一个狠毒无比的诅咒,既然他们不顾天条要私会,便让他们变成一株花的花朵和叶子,只是这花奇特非常,有花不见叶,叶生不见花,生生世世,花叶两相错。
传说轮回无数后,有一天佛来到这里,看见地上一株花气度非凡,妖红似火,佛便来到它前面仔细观看,只一看便看出了其中的奥秘。佛既不悲伤,也不愤怒,他突然仰天长笑三声,伸手把这花从地上给拔了出来。佛把花放在手里,感慨的说道:“前世你们相念不得相见,无数轮回后,相爱不得厮守,所谓分分合合不过是缘生缘灭,你身上有天庭的诅咒,让你们缘尽却不散,缘灭却不分,我不能帮你解开这狠毒的咒语,便带你去那彼岸,让你在那花开遍野吧。
佛在去彼岸的途中,路过地府里的三途河,不小心被河水打湿了衣服,而那里正放着佛带着的这株红花,等佛来到彼岸解开衣服包着的花再看时,发现火红的花朵已经变做纯白,佛沉思片刻,大笑云:大喜不若大悲,铭记不如忘记,是是非非,怎么能分得掉呢,好花,好花呀。佛将这花种在彼岸,叫它曼陀罗华,又因其在彼岸,叫它彼岸花。
可是佛不知道,他在三途河上,被河水褪色得花把所有得红色滴在了河水里,终日哀号不断,令人闻之哀伤,地藏菩萨神通非常,得知曼陀罗华已生,便来到河边,拿出一粒种子丢进河里,不一会,一朵红艳更胜之前的花朵从水中长出,地藏将它拿到手里,叹到:你脱身而去,得大自在,为何要把这无边的恨意留在本已苦海无边的地狱里呢?我让你做个接引使者,指引他们走向轮回,就记住你这一个色彩吧,彼岸已有曼陀罗华,就叫你曼沙珠华吧。
从此,天下间就有了两种完全不同的彼岸花,一个长在彼岸,一个生在三途河边。话说又过了很多年,天下有两个很相爱的人,可是有一年,男的在出外办事的时候不幸遇难了,他来到三途河边,看见满眼的血红,心里哀伤无比,他痛哭道:“我不要轮回,我要回去找我的妻子,她还在家里等我。”他跌跌撞撞的来到孟婆这里,喝下忘情汤前,他问孟婆,为何天下诸般,最后这汤独要人忘情。孟婆笑而不语,只是要他快喝,他呆呆的看着汤,说:“人都要忘情,我偏不忘,轮回后,我要去找我的妻子。”
男人的妻子得知他的死讯后,悲痛绝伦,几度寻死都被男子的家人救了下来,最后女子答应不再轻生,但是要终生守寡。男子的家人一来看她性格刚烈,怕旧事重提,又要徒惹她伤心,二来念她有心,便暂时答应了她,等她情绪稳定后再劝她改嫁不迟。就这样,女人便在男子家继续住了下来,靠缝补为生。
又说这男子轮回后,还真重新生在他和女子一起生活的小镇里,光阴飞逝,不知不觉二十年过去了,一天他出门经过女子守寡的门前,感觉到心里怪怪的,便停下来看了一眼,这一看不要紧,刚好被女子迎面看见。轮回后,这男子的相貌气质均已完全变了,可是女子一看见他,眼泪就哗哗的流了下来,她走到男子面前,说了一句:“你来找我了。”便昏倒在地。男子一看一个素不相识的老女人倒在自己面前,赶忙吓的逃离了那个地方。
后来这个女的重病不起,到死前翻来覆去的说什么,但是声音太小,没有人听清楚过,所以也没有在意,这女子最后滴下两行血泪,一命呜呼了。女子来到地府,看见孟婆,突然很轻的问她:“老婆婆,以前是不是有个男子在这里告诉你,他不会忘记我,一定会回来找我?”孟婆点点头。女子心疼非常,哽咽道:“那为何他回来却不肯认我,哪怕他跟我说句话,在我临死前来看看我也好呀。”孟婆拍拍她的肩膀,说:“你们很相爱,我很欣赏你们的勇气,这样吧,二十年后答案来临那一刻,我答应让你看看,只是这之前你无法转世,要在这里受苦二十年,你愿意吗?”女子说:“我愿意,不看见那个答案,我放不下对他的爱,即使投胎转世,也要心痛一世。”这女子于是被孟婆安排给彼岸花锄草,其实本无草可锄,但是女子的眼里满岸是草,锄了又生,永远锄不完,就这么日复一日,年复一年。
二十年后,孟婆把她带到轮回门前,说:“你站在这儿看着,但不要说话,你等了二十年的人,要来了。”女子激动的站都站不住了,好不容易*复下情绪,紧张的站在那里等着她爱的人出现。终于他走过来了,原来他得了病,没有治好,四十出头,又死了。他走到她和孟婆面前,孟婆把忘情水递给他,他拿起就要喝,女子急了,说:“你忘了你说的话吗?”男子看了她一眼,把手中碗里的水一饮而尽,接着走进了轮回门。
孟婆看着失魂落魄的女子,说,爱情是什么?不过一碗水罢了,你也喝了吧,能不能忘掉不是你说了算的,有今生,没来世,纵然你记得,他若忘了,跟真的忘记又有什么不同?
你是我生命中唯一一颗最闪亮的星星
都说地上一个人,天上就有一颗星星,尘寰中的人们,究竟有没有缘分?……
每个故事都有个缘的开始,这个故事也是个缘的开始。缘使得那个男孩和那个女孩成为朋友,他们谈得很来,很要好,在一起很开心很快乐—这样想着的时候,男孩子已经照亮了女孩子*淡的生活。
那个女孩很喜欢看星星,每个有星星的夜晚,她总是喜欢悄悄地抬起头很虔诚地凝视着它们,一闪一闪的。她总是很相信这句话:“星语心愿,有缘人能相逢。”男孩也是,他说他喜欢看星星,喜欢看它时那种照耀心膛的明媚感。
于是,这个故事就有了一个挺浪漫的开始,星子的光辉在照耀着。每个夜晚,他们相约遥望星空,他们说,那里有彼此的目光,在支持彼此,走好脚下的每一步……
但是,一个美丽的错误却发生了,在那么一个夜晚,一个没有星星的夜晚。
“冷吗?”男孩脱下外套给女孩披上……
女孩:“今天晚上会不会有星星?”
男孩:“会的一定会有星星的。听过这首歌吗---《没有星星的夜里我用泪光吸引你》我很喜欢。”
女孩:“呵呵这是女生唱的。”
男孩:“没有星星我也没办法啊,要不我给你讲星星的故事。”
女孩:“好哇现在讲!”
男孩:“(指着北面)“那里是北斗七星、这边是牛郎和织女再南边呢就是鱼座”
女孩:呵呵,随你怎么说好了反正只有你看得见。
男孩:“我现在问你一个问题,什么星是最孤独的?”
女孩想了很久,然后摇摇头。
男孩:“(轻轻地敲了下女孩的脑袋),没脑子,当然是孤星啦,哈哈。”
女孩:“(翘了翘嘴巴)哼,你耍赖!不理你。”
(沉默了一会)
“知道吗,当我站在苍茫的星空下,我就一直很渴望有一双携紧我的手,陪我看星星的人。总希望有那么一个偶然的机会能遇上她……”男孩说。“那你现在找到那个人了吗?”女孩问。顿了一会,男孩用种特殊的眼神看着女孩,说:“让我走进你的世界好吗?”
但是很多的美好都是在瞬间就消失的,女孩含着泪对男孩说:“我已经有男朋友了。”“我知道。”男孩很*静地说。“知道了你还那么傻?”“我相信我可以打动你,让你回到我身边,你是我生命中一颗永恒的星星。”男孩很坚定地说。
故事似乎要告一段落了。以后的日子男孩真的很努力,每天女孩都会收到一些类似的信息:“每一天,都有一些事情发生,每段路,都有值得期待的成分,每颗心,都有爱上另一个人的可能。想爱,就不能害怕会有伤痕……”每天,他都会为女孩做很多很多让她感动的事;每天,他都会送来很多很多贴心的问候;每天,他都会在那片星空下等她……
终于有一天,女孩的心被感动了,她说:“我不敢给你任何承诺,我怕我不能忘记过去,我只能尝试着跟你在一起……”男孩依然很有信心,他说:“你会忘记的,相信我!”
但是或许人就是那么奇怪的吧,又或许,说女孩不够洒脱,每次当她们走在一起的时候,她总是有种很强烈的愧疚感,因为她觉得自己无法忘记过去。
在爱的路上,女孩迷失了方向……女孩只能悄然离去。她写了这么一封信给他---
“你好!夜的星空依然是满天星星,我的心空却依稀地下着小雨。
你知道吗?其实人总是不免要怀旧的。正如我现在这样,经常想念我的过去,想念我和他一起生活的点点滴滴。冥冥之中我认识了你,我也不敢说是一种幸运,但绝对不是一种悲哀。今天我的无奈我的过错不使我不得不残忍地离你而去。在这里我不敢祈求你的原谅,我只希望在没有我的日子里你能够学会坚强,学会选择学会生活好吗?
其实我们都只是彼此生命中的过客,不要太伤感,把心放飘逸点,会过去的,一切,对不?很喜欢这么一首歌:“灯熄灭了,月亮是寂寞的眼你曾说过你不愿一个人。天空下着冷冷的雨落在同样的世界昨天已越遥远就算日子匆匆过去我们曾一起走过……
我最*看了那么一段话,我一直记得-----如果有一天,你再也见不到我,你再也找不到我的身影的时候,你是否会将自己的心情重新调整,将记忆默默藏好。一个来自北方的飘忽的风恋上了一只南方的雁,梦与理想的距离都是天南地北,不可挈合。”
但是做梦也没想到的是,上天竟如此的残酷。那个女孩在寄信的途中被城市汹涌的车流吞噬了。在她生命的最后一天晚上,那个男孩拿着一千颗幸运星想要送给她。但是,那个女孩却永远地消逝了……她生命中的那颗幸运星的光辉没有照到她。
那晚没有星光没有月亮,夜色很凄凉。那个男孩没有回家,他拿着那一千颗星星坐在医院门口。他总相信小时候外婆讲的那个美丽的童话---“当流星划过时许一个愿。愿望就会实现”。他在等候那个流星,要许一个愿望。那晚他眼都没有眨一下的等了一晚上。但那颗流星始终没有出现。那个男孩很伤心很伤心。仿佛这个世界一下子变得暗淡起来。他无法面对,他总生活在那些美好回忆中。他虽然看到了女孩写给他的信,但是他说他理解她,只要他回来,他什么都答应她。
每个星夜,那个男孩都在苦候那颗流星,跟人讲述很多很多关于星星的故事。他强迫自己去相信这个个美丽的谎言:“她转学了,到了一个很远很远的地方去了,她至今生活的很好很愉快。”
日子一天天过去了,这个关于星星的故事即将结束。只是天空中又多了一颗美丽灿烂的星星,男孩说,那依然是他生命中的最美的永恒的一颗。
后记:在叙说这个故事的时候,我在事实的基础上添加和删改了一些细节,那是因为我希望这个故事那种淡淡的忧伤不曾离去。黄昏逝去了,留下让人回味的暮霞的美丽。爱情消逝了,留下一颗孤独的星星和孤独的男孩......
日本的大多数中学都有统一的校服,日本的校服对学生来说不仅仅是学校的标志,而且是时尚潮流的风向标。许多女学生毕业后仍然喜欢三五成群地穿着校服外出,可见她们对校服的喜爱程度。 日本的校服冬装
随着社会的不断发展,日本中学生校服在设计上逐渐汲取了流行元素,款式变得更为时尚。尤其日本女学生的校服,通过本身的魅力和媒体的大力宣传,得以在海内外声明远波。因为是根据水手制服的样式而来,所以日本女学生的校服有一个好听的名字,叫做“水手服”。 与英国相似,日本冬季气温*均在5摄氏度左右,这种相对较为温暖的气候保证了日本女学生可四季皆着裙装而不觉得寒冷或不适。 1.人文决定了日本人对校服的重视程度 日本人在潜意识里非常注重统一制服所带来的社会认同感,他们在生活中非常重视制服类服装,也愿意用心把这类服装做好。这种文化背景使日本中学生喜爱这种大体统一,细节个性的学生制服。日本的学生校服,已经成为国民文化不可替代的重要组成部分。 日本的校服春秋装
2.时尚化的款式设计是日本校服的优势 日本各中学都要求学生在校期间穿制服,体育课要换上便于运动的体操服,有的学校要求在体育馆里换上体育馆专用鞋。 日本校服成功之处在于款式设计:男生校服阳刚帅气,女生校服娴雅可爱,这在很大程度上帮助日本中学生树立了健康的性别意识。同时,日本校服设计有着强烈的与时俱进意识,能够随着流行的变化,不断汲取时尚元素对校服改进,这种设计有效地提高了日本新一代年轻人的审美水*,也符合学生积极向上的现代意识。 随着社会的不断发展,日本中学生校服在设计上逐渐汲取了流行元素,款式变得更为时尚。如女生冬季校服会配以统一的毛衣或者外套,下身无论冬夏,皆为膝上短裙。 日本的运动式校服
3.各种校服及配套产品带来良好的经济效益 日本校服一般由校方委托专门厂家设计制作,因为校服一旦定型就多年不变,所以校方与厂家的合作关系也是较稳固的。一套校服通常在4万日元左右。 *年来,校服已经成为日本女孩们一种别出心裁的装束。许多日本女生在周末和放学后仍然选择穿校服,或者穿那些看上去与校服类似的衣服。有些女孩即使自己的学校没有统一着装规定也穿校服。 东京一家以出售各种年轻人的时尚生活用品而著称的商店迅速抓住了这个趋势,开始出售各种适合校服佩戴的丝带,效益非常好。
Donna Karan /Spring 2012 RTW
The passions and obsessions of Donna Karan have been a guiding principle of every single thing that the designer has done since she started back in the eighties. Karan’s initial success was founded on the Seven Easy Pieces that she came up with, but now the aim of those—to help and empower women through easy to wear, easy to understand, easy to love clothes—has taken on more universal concerns; helping and empowering has taken a bigger, more dramatic narrative arc. So it is that with next spring’s collection we travel, courtesy of Karan, to Haiti, where she has been spending a lot of her time, throwing her energies into rebuilding communities there through initiatives that will foster the notion of exporting Haitian craftsmanship and artistry to the world. Karan always puts her money where her mouth is: Her Urban Zen store has carried quietly beautiful graphic mud-colored wraps made in Haiti, with the proceeds of the sales going to charities she supports there. Her spring, though, is all about her idea of the island, with, for instance, the pinwheel prints on full, draped cotton skirts inspired by the likes of Port-au-Prince artist Phillippe Dodard. It is, in essence, a paean to a land she has come to love.
That’s the back-story, so what about the clothes? And that’s where we return to the guiding impulse that led her to set up the company in the first place; fanciful notions don’t mean anything, Karan realizes, unless they’re grounded in reality. The more explicitly literal renderings of her theme aside, Karan drew, then, on Haiti to give her an earthy brown and bone-color palette (with the occasional flash of intense violet; purple is the accent color of spring 2012), and used it for clothes that spoke of ways to soften urban dressing, like a chic pale creamy white stretch cotton canvas dress that flatteringly draped at the neck, then narrowed, then let loose in controlled waves of volume. (It’s that silhouette that has emerged as marking out the dress of the season). Or she offered up a simple city uniform of organza shirts over gently undulating skirts worn with stretch band sandals on substantial flat-wedge heels. It’s the pieces in the Dodard-ian prints that are, though, the heart and soul of the collection. And with the surface of clothes having become so important thus far this season thanks to the endless, endless procession of prints on the runway, Karan’s passion for the source of her patterns means that hers go way, way deeper.
唐娜卡伦的激情和执着一直是每一件事情,因为她在80年代开始的设计师做了的指导原则。 Karan的初步成功,是成立的七,她来到达与轻松小品,但现在的人士,以帮助和授权通过简单的女性来穿,很容易理解,容易爱衣服更普遍的关注采取的有目的;帮助并授权采取了更大,更戏剧性的叙事弧线。因此,它是,明春的收集我们的旅游,礼貌的卡兰,海地,她??已支出了很多她的时间,投掷到重建通过倡议,从而促进出口海地工艺和艺术性,以概念的社区有她的能量世界。卡兰她的钱总是把她的嘴:她的城市禅店进行悄悄美丽的图形泥色包装海地,她支持有向慈善机构持续的销售所得。不过,她的春天,是所有关于她的岛屿的想法,用,例如,全面,身披棉裙灵感来自端口太子港王子喜欢的艺术家菲利普Dodard风车打印。它在本质上,她来爱土地的赞歌。
这是后面的故事,所以什么衣服呢?这也正是我们回报的指导性冲动,导致她的成立在首位的公司;奇特的概念没有任何意义,卡兰实现,除非他们立足于现实。她的主题预留更明确的文字渲染,卡兰提请,那么,对海地给她一种朴实的棕色和骨色调色板(激烈紫偶尔闪光;紫色是2012年春季的口音颜色),并用它为像一个别致的淡乳白色弹力棉帆布衣服flatteringly披在脖子上,发言的方式来软化城市敷料的衣服,然后再缩小,然后让松量控制波。 (它的标示出了本赛季的礼服出现的人影)。或她提供了一个简单的全市统一,透明硬纱衬衫,轻轻起伏舒展大量的*板楔跟鞋带凉鞋穿裙子。它的Dodard伊恩打印件,但是,集合的心脏和灵魂。与衣服表面变得如此重要,因此,本赛季至今感谢不已,在跑道上打印的无休止的**,Karan的激情意味着她图案的来源,她去的方法,方式更深。
干不完的工作,停一停,放松心情;挣不够的钱财,看一看,身外之物;
看不惯的世俗,静一静,顺其自然;生不完的闷气,说一说,心境宽广;
接不完的应酬,辞一辞,有利健康;尽不完的孝心,走一走,回家看看;
还不完的人情,掂一掂,量力而行;走不完的前程,缓一缓,漫步人生。
有时候傻一傻也不失为一种幸福,让我们放下负担,像小丸子一样的简单生活吧~
心里有点空,我想做的其实还有很多。都是些细微的事情只是因为想和你一起做就变得难上加难。难的是我在乎的人心里已经容不下我了。好吧,飞吧。去飞到你想要过的生活去。我只能沉默着看你飞的越来越远,越来越高,直到心里在没有
有人说:爱的反面不是恨 而是淡漠淡漠 意味着心里不再有对方的位置 而不再想起没有余恨 没有深情更没有力气和心思再做哪怕多一点的纠缠 所有剩下的 都是无谓
安静的等待你的出现,结局却成就了那句,不再爱你,不再回去。我没有狠难过,也没有做着以往仰起头强忍着不让自己哭泣的相同动作。抛开所有的念想,忘记所有的关于你。安安静静的,我终究抛弃自己的爱恋,放弃你而离去。或许就那样的离开了,不用再幻想是否还能回到最初爱你的时侯。再也无需苦苦问你,最初的你跟我在一起是否只是因为孤寂。
爱上一个人可以是一瞬间的事,但是忘记一个人却往往需要很久。很多我们以为一辈子都不会忘记的人和事,就在我们念念不忘的日子里,被我们遗忘了。那些曾经的幸福时光,在岁月中沉淀的点点滴滴,丢失在迷茫的旅途中。可是那熟悉的感觉却不曾远去,在某个时刻像一阵风轻轻拂过,时常勾起酸酸的回忆。
烛火光,似曾相识镜中容颜红妆;梦一场,还未发生的过往;雪茫茫,任由一世风华散场。留下空城去遗忘,有三百年去回想,纸张一页页泛黄,朱砂墨迹都发出声响,竟描不出爱在谁身上 命运转场。守着旧日流浪,梧桐,红纱,最好的时光, 轻狂 ,一切风*浪静再凝望。
什么是奢侈?对于Maria Cornejo来说,它就是可以做自己。看她这季的男女装系列的另类缪斯:她的丈夫Mark Borthwick和Paper杂志编辑Kim Hastreiter。今天这一系列以更加清新的境界展现了设计师本人独特的敏感性,同时也没有忘记这个品牌素来钟情的元素。Cornejo称之为“Zero爱的便笺”,很适合情人节。
该系列中一个新的理念是围绕肌理、材质展开设计:爆炸式皮草图案的丝绸裙协调的搭配着浑厚坚实的材料比如加压仿羔皮呢和毛圈纱针织物。(另外一件好玩的图案源于一个聪明朋友的书架,Cornejo说这个架子让她有被忽视的感觉:“我们对文化有感觉,但是我们都有多动症。”)
Cornejo很少公开介绍她的主题来源,但场上还是能感觉到一种英国乡村的气息。证据在于那些丰富的灰色和棕色——看看羊毛披风,海军长官的大衣,还有羊毛针织品。它们为设计师超现代的风格增添了一份温暖的熟悉感。
软、硬并施是她长期以来的兴趣。在此,Cornejo将之运用到裙子的设计中,比如她的系列中常常能看见飘扬的丝织品和长至膝盖的宽松而硬挺的毛料裙相搭配。类似的还有一条深V领、后背十字交叉的裙子,很是性感,应当是设计师努力取悦年青顾客的尝试,尽管这位设计师配以黑色珠饰的超酷的礼服对于各个年龄层的人来说都那么撩人。
发布会上同样有一目了然的奢华,在于招摇的面料: 大量的草木染(vegetable-dyed)皮衣,美洲驼毛,羊毛,金拉丝斜纹软呢。Cornejo的材料越来越讲求环保是我们乐于看到的,所有好的衣服都可以减少碳足迹。Cornejo如此解释说:“如果你做的东西人们想每天都穿,那他们不会把这些衣服丢掉的。”
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爱果汁的女人有着水果般的肌肤,散发着水果般诱人的香味.
她是很爱她丈夫的,就像她丈夫曾经很爱她一样.一场舞会成就了他们的爱情.那时她很瘦,长得很可爱.他很高,很阳光.他们的结合是命中注定的,像美丽的童话,不同的是他们是没有磨难的王子与公主.幸福的生活在他们的"城堡"里.
他爱咖啡,爱在喝咖啡时看报纸.她爱果汁,爱在喝果汁时观察别人.他们都爱音乐,他们穿梭在各种舞会上,乐此不疲.他们都爱热闹.......
每天他很忙,作为一个manager,公司有很多事需要他去解决.她很闲,每天有大把光阴可以浪费,她常带着小狗去公园.
生活在*淡中进行着,有时两条交叉的线也会*行.
她在得知丈夫有外遇是在一个地铁上.隔着窗户,她看到丈夫的手搂着一个女人,一个陌生的女人.她一颤,一种PH值小于7的液体从她的脸上流下.
生活照样进行着,直到那个舞会的到来.那天他们同去参加了一个舞会,舞会上,他一直默默坐着喝咖啡,她坐着喝果汁.突然,她想去透透风.在天台,她碰到了失散多年的友人.他依着栏杆望着她,笑了.
原来他经常陪同妻子来参加舞会,只是他们不曾见过面.而他的妻子此时正与她的丈夫坐在一起喝咖啡.
他们默契地一笑,彼此都不敢触及心中的脆弱.
曾经他是学校最有男人味的男人.
曾经她是学校人气指数最高的女人.
曾经他们是一对密友.
这时他的妻子和她的丈夫向他们走来.她的丈夫介绍说这是我们公司的秘书.
"知道啊"他们同时说.
他们没告诉他们,他们是同学,她觉得没必要.
后来,在舞会上他们经常见面,他和她还是密友,她叫了一杯果汁,给他叫了杯咖啡.他讶异,他问为什么知道他喝咖啡.
"直觉"她答道.
他们最终还是分了.
她在她的最新作品中写道:"果汁的香味和咖啡的香味都很浓郁,它们倒在一起会使对方的香味受到抑制.因此,它们最终还是分开来.没有人会把果汁放进咖啡里,就像没有人会把咖啡倒进果汁里一样.咖啡是具有诱惑力的东西,每个人都想去品尝,爱果汁的女人却例外,因为咖啡注定不能与果汁混在一起."
她一直寻找着和自己一样爱喝果汁的男人,但是没有成功.她知道这很难,果汁是幼稚的,没有男人会注意到它的鲜美.
她一直过着单身的生活,每天喝上三杯果汁,她依然爱在喝果汁时观察别人.
那天,她又坐在那喝果汁,对面坐了一对情侣,男人为女人点了杯咖啡,却为自己点了杯果汁.女人感激的冲他微笑,男人幸福的望着女人.她楞住了,果汁不小心溅了一身.她看着他们,眼泪下来了.她很想走过去,告诉他们,果汁是不能和咖啡在一起的.但看到他们是那么的幸福,她不忍心.
一个月后,还是在地铁上,她看到了那个喝咖啡的女人依偎在一个男人的肩膀上,只是那个男人已不是当初她所见的那个.她脑子刹那被电了一下,她没能上地铁,站在那看着地铁远去.....
她转身,突然看见了一双和她曾经有着相同孤寂眼神的眼睛,正追随着地铁的离去.......
她的心一阵抽痛,为他,也为自己.
她走了过去,告诉他有关咖啡和果汁的故事.