北宋时期的汴梁古诗

中学课外唐宋时期古诗文名句及出处

北宋古诗《书河上亭壁》鉴赏

北宋古诗《书河上亭壁》鉴赏

　　导语：这是一首描写的黄河的古诗，写景寓情，北宋诗人寇凖将自然之景与人的情感深深结合，让我们感受到了满满诗意。现在就跟着小编一起来欣赏下诗人寇凖的《书河上亭壁》这首古诗词吧！

　　《书河上亭壁》

　　北宋·寇凖

　　岸阔樯稀波渺茫，独凭危槛思何长。

　　萧萧远树疏林外，一半秋山带夕阳。

　　译文：

　　宽阔的黄河，只有不多几条船在航行，眼前是波浪滚滚，一派渺茫。我独自登上河边的亭子，斜靠着栏杆，愁绪像河水，源源不断。那河边、远处，萧瑟秋风中，有片稀疏的树林，林后是耸立的高山，一半沐浴着西斜的阳光。

　　注释：

　　①樯：桅杆。此代指船。

　　②危槛：高处的栏杆。

　　③萧萧：风声。

　　赏析：

　　这是一首写景抒情绝句，题写在黄河边一座亭子的壁上。既然以秋天的景色为主，自然而然也就染上些“愁”色。

　　第一句从三个方面来描写黄河上的景象，一是“阔”，的“潮**阔”，被诗人浓缩为“岸阔”，江水浩渺，放眼望去，黄河恢宏阔大；二是“渺茫”，因为河阔，一眼望不到边，加上太阳快要下山，自然是“烟波微茫信难求”，看不到对岸；三是“樯稀”，河上没有几条船，虽然看不见“百舸争流”的'热闹场面，却使人觉得河似乎更阔了，烟波似乎更渺茫了，河上的烟波又能给人一种什么样的感觉呢？

　　第二句的“思”字就回答了前面提出的问题，独自靠在亭边的栏杆上，诗人究竟在想些什么？也许想到了“耐可乘流直到天”，也许想到“欲渡黄河冰塞川”，也许想到“黄河落天走东海，万里泻入胸怀间”……性格刚毅的诗人此时也许荡上了一丝忧愁，但面对着“奔流到海不复回”的黄河，岂能“恨到归时方始休”呢？

　　三、四句写远处，说萧瑟秋风中，依稀可见一片凋落的树林，林后的山脉，一半浸沉在夕阳照射中。这两句视野更远，摄像更大。就景而言，这两句是以远树远山作为前两句黄河的背景，带有灰暗的色调；前两句空旷，这两句繁富，使整个画面疏密得当，浑融一色。就情而言，前两句以景起，直言对景茫然；这两句以萧瑟秋景，表现自己凄然黯然的愁思。当时诗人被排挤出朝，眼见黄河秋色，自然因季节的转换与景物的摧伤产生愁怨。登临送目，水流无限，落叶萧萧，总是被诗人直接藉以言愁，寇凖脱去俗套，只是构出一个令人愁怨的气氛，描写出令人愁怨的场景，隐括自己的心情，更显得含蓄深致。这样，自然之景与人的感慨紧紧结合，诗境诗意都得到了全面地发挥。

　　作者生*

　　寇凖（961年—1023年10月24日），字*仲，汉族，华州下邽（今陕西渭南）人。北宋政治家﹑诗人。太*兴国五年进士，授大理评事、知归州巴东县，改大名府成安县。累迁殿中丞、通判郓州。召试学士院，授右正言、直史馆，为三司度支推官、转盐铁判官。历同知枢密院事、参知政事。后两度入相，一任枢密使，出为使相。乾兴元年（1022年）数被贬谪，终雷州司户参军，天圣元年（1023年）九月，病逝于雷州。

咏柳古诗北宋曾巩朗读

咏柳古诗北宋曾巩朗读

　　这首诗是继盛唐时期著名诗人贺知章咏柳诗之后，描写春柳的力作，曾巩的咏柳则借柳讽刺那些势利小人。下面是小编为大家收集的咏柳古诗北宋曾巩朗读，仅供参考，欢迎阅读！

　　宋代：曾巩

　　乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。

　　解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。

　　译文

　　杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。

　　把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜

　　注释

　　①倚——仗恃，依靠。狂——猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。

　　②解把——解得，懂得。飞花——柳絮。

　　③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！

　　赏析

　　《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容*易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。

　　诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。

　　蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。

　　诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。 将状物与哲理交融，含义深长，令人深思

　　曾巩（1019年9月30日—1083年4月30日），字子固，江西南丰人 出生于建昌军南丰（今江西省南丰县），后居临川，北宋文学家、史学家、政治家。

　　曾巩祖父曾致尧、父亲曾易占皆为北宋名臣。曾巩天资聪慧，记忆力超群，幼时读诗书，脱口能吟诵，年十二即能为文。嘉祐二年（1057），进士及第，任太*州司法参军，以明*律令，量刑适当而闻名。熙宁二年（1069），任《宋英宗实录》检讨，不久被外放越州通判。熙宁五年（1072）后，历任齐州、襄州、洪州、福州、明州、亳州、沧州等知州。元丰四年（1081），以史学才能被委任史官修撰，管勾编修院，判太常寺兼礼仪事。元丰六年（1083），卒于江宁府（今江苏南京），追谥为“文定”。

　　曾巩为政廉洁奉公，勤于政事，关心民生疾苦，与曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦并称“南丰七曾”。曾巩文学成就突出，其文“古雅、*正、冲和”，位列唐宋八大家，世称“南丰先生”。

　　诗词

　　曾巩的主要成就在文，亦能诗。存诗400余首，其诗特点是比较质朴，雄浑超逸，含义深刻，略似其文，格调超逸，字句清新，但有些也存在宋诗言文言理的通病，但为文所掩，不受重视。他不但善赋体，也有诗长于比兴，形象鲜明，颇得唐人神韵。他的各体诗中以七绝的成就最高，精深，工密，颇有风致。如《西楼》《城南》《咏柳》等写景抒情的佳作。就“八大家”而论，他的诗不如韩、柳、欧、王与苏轼，却胜于苏洵、苏辙。词仅存《赏南枝》一首。其诗文曾被选译成英文，在国外发行。

　　第一，纪实诗。

　　曾巩的纪实诗继承和发扬了唐代杜甫现实主义诗歌文学传统，以反映社会现实、关注民间疾苦、揭弊政、评国事为主要内容，表现了他关注民生、济世兴邦的儒家思想。曾巩所生活的加上自然灾害频发，百姓生活苦不堪言。曾巩以诗歌真实描写了民生疾苦的.状况。在《追租》这首诗中，一句“山下穷割剥”写出了饥荒之年农民还要被层层盘剥的悲惨境遇，由此抨击地方官吏“暴吏理宜除”，并提出“浮费义可削”的政策主张。这首诗没有*古代诗歌传统的写景抒情，而是赤裸裸地针砭时弊，体现了曾巩关注民生疾一脉相承。与《追租》的主题思想类似的还有：描写虫灾肆掠、揭批官忧国忧民忧时的《边将》《胡使》《嗟叹》等等。曾巩的纪实诗除了对民生疾苦毫无遮掩地写实之外，还对积贫积弱的北宋王朝政局建言献策，有力地增强了文学在*古代政治发展中的地位与作用。

　　第二，咏史诗。

　　*古代文人雅士多偏好以咏史来借古讽今和抒**怀。曾巩的诗歌也经常以缅怀历史人物、评价历史事件来表情达意。曾巩总能以惺惺相惜的姿态与心态去追思感受前人中那些与他理想抱负相似的人的精神世界，从而缅怀先圣、宽慰自我、排解忧愁、坚定决心。例如在《扬颜》一诗中，曾巩敬慕扬雄的立言不朽和颜回的立德不朽，以两人执著求道精神激励自己进业修德。再比如曾巩的《读五代史》，诗文以历史讽喻现实，以史谏言北宋统治者革借管仲与鲍叔牙之交推崇诚信道德的《论交》；表达渴望明主、隐含壮志难酬之情的《隆中》；谏言选贤举能、反对排斥贤臣的《垓下》等等。曾巩的咏史诗或委婉言志，或直言改革，其托物喻人的文笔都源于现实又立意高远，凸显了他恩泽天下、救民济世的儒家仁义思想。

　　第三，离别诗。

　　离别愁绪是古代诗人借诗所抒之情当中最为常见的一种情怀。在《曾巩集》中有100余首诗歌蕴含离别之情。例如诗合集《奉和滁州九咏九首》显示，曾巩看望身在滁州的欧阳修返回时，离愁别绪顿生，对欧阳修的才学与人品大加赞赏。再比如《上杜相公》中所言，曾巩前去拜访仰慕已久、刚刚去职宰相的杜衍，临别时曾巩表达了对两人友情的珍重和对杜衍的敬仰之情。曾巩的此类诗歌还有：怀念好友王安石的《寄介甫诗》《江上怀介甫》；惜别友人的《送陈商学士》；感伤人才离去、叮嘱学生的《送钱生》；送别、劝慰失意者的《酬吴仲庶龙图暮春感怀》《送孙颖贤》；怀念、惜别亲人的景交融。此外，离别诗也是曾巩本人各个重要人生阶段与思想状态的真实记录。

　　教育贡献

　　曾巩的思想属儒学体系，他赞同孔孟的哲学观点，强调“仁”和“致诚”，认为只要按照“中庸之道”虚心自省、正诚修身就能认识世界和主宰世界。在政治上他反对兼并政策，主张发展农业和广开言路。他在任地方官时，以“仁”为怀。

　　曾巩在王安石变法期间主张在不失先王意旨的前提下，对法制作必要的改革。在行动上，他能够维护新法，在齐州为官时，能力行保甲之法，使州人安居乐业。他师承司马迁和欧阳修，主张“文以明道”，把欧阳修的“事信、言文”观点推广到史传文学和碑铭文字上。他强调只有加强道德修养，才足以发难显之情，写“明道”之文。

　　曾巩重视兴教劝学，培养人才。他培养了一批名儒，陈师道、王无咎、曾肇和曾布受业于他。曾巩治学严谨，每力学以求之，深思以索之，使知其要，识其微。 在抚州居所侧建有“兴鲁书院”，并亲自定学规、执教*，推动抚州学风。在南丰“子固公园”，有曾巩幼时读书处──读书岩、曾文定公祠、仰风亭、思贤堂，县博物馆亦建在其内。

　　校藏书籍

　　曾巩一生用功读书，极嗜藏书，从政之便，广览博收。家里藏古籍二万余卷，收集篆刻五百卷，名为《金石录》。著作有《元丰类稿》、《续元丰类稿》、《隆*集》和《外集》等。他都加以校勘，至老不倦。《列女传》、《李太白集》和《陈书》等都曾经过他的校勘。任职于史馆时，埋头整理《战国策》、《说苑》两书，他访求采录，才免于散失。他每校一书，必撰序文。并校订《南齐书》、《梁书》、《陈书》三史。在编校古书时所作的目录序，如《战国策·目录序》、《烈女传·目录序》、《新序·目录序》等。

北宋过后是哪个朝代

北宋过后是哪个朝代

　　北宋是*历史上继五代十国之后的朝代，传九位皇帝，享国167年。不知道北宋过后是哪个朝代?下面小编帮你普及下历史知识吧！

　　北宋过后是哪个朝代

　　宋(北宋、南宋)、辽、西夏、金、元、明、清、*、中华人民共和国。

　　扩展：

　　北宋是个比较奇怪的国家，国力很强盛，但在对外战争中却总是失败。首先北宋对辽大战后签订了丧权辱国的《澶渊之盟》，其次对西夏打仗也没占着什么便宜，最后对金就不用说了，起初联合金打败辽国后反过来让金给灭了。这到底是为什么呢？

　　排除国力太弱的原因。北宋当时在整个世界范围是经济实力最强大的一个国家，用现在的话说GDP当时占全世界的80%。北宋的都城东京汴梁，就是现在的河南开封，人口100多万，不管是手工业农业还是商业，在当时世界上都是领先的。就拿当时欧洲最繁华的都市伦敦来说，人口也就10多万，根本就没法和北宋比。北宋财政收入是世界上最高的，张择端的清明上河图就是那个年代国力强盛的经典代表。

　　有人说国力强盛不代表军队就厉害，军队太弱了才让别国给灭了。北宋当时军队有100多万大兵，每年大概*拿出四五千万贯的钱来养军队，这军队在那个时候可不算弱。是金国太强么？也不是，金国当时是什么状态？刚刚从半奴隶社会半封建社会走出来的混杂的状态，国内实力和国外势力也不是多强，除了军队的实力还可以以外，剩下的经济实力当时并不强，可是竟然最后能把当时世界上国力鼎盛的北宋给灭了？

　　主要的原因是北宋军队不专业，甚至都称不上是正规的军队，看过水浒的朋友都知道北宋末年军队在高俅手里掌控，高俅当时的职位是太尉，太尉在当时相当于现在的**或者*长，能调动全国的军队。高俅是什么人？水浒里的描述也没埋汰他，他确实是踢球很好才被宋徽宗选上的，算是*历史上第一个球星。就这样一个踢球的掌管了军队大权，更让人啼笑皆非的是高俅征兵的条件是每个人必须要有手艺，不管是什么手艺有手艺就能招进军队了。他要有手艺的干什么？让人帮他干活挣钱。比如会吹笛子的派他去婚丧嫁娶的干活。你说这军队弄成这样，哪有时间搞军事，甚至有的人上了战场连马都不会骑。这个严重到什么程度，有人说一个国家的军队不会一个人掌控啊，怎么也得有指挥的人啊。北宋当时是谁在指挥呢？据说当时西路军统帅指挥最强大的是童贯。还是个太监，这多有意思，只要是宋徽宗看对眼的，他就给官做。这个太监野心也不小，当时他代表北宋出使大辽国，他到大连传了一圈发现大辽国官吏非常腐败，民不聊生，他就琢磨了，现在天下鼎足三分京辽北宋，回来他就给皇上说，咱们应该跟金国联合，大金国兵强马壮，咱们联合起来把辽给灭了，灭了以后，一分多好啊。皇后竟然就同意了他的主张。

　　北宋被灭的其次原因就是战略上的错误，博弈论里有个重要的术语叫纳什均衡，应该是两个弱者联合起来对付强的才能保你的安全，要是和更强的联手对付弱的把他灭掉了下一个牺牲的就是你，那个时候辽和北宋是弱国。跟金联合牺牲的就是自己啊，其实这种战略不仅是*古代有，放眼当今世界也是如此。美国是头号强国我们也知道美国重回亚洲的战略思维就是克制正在崛起的*，大家可以看到*和俄罗斯利益上虽然有摩擦，但大体上我们和俄罗斯建立了战略合作伙伴关系。俄罗斯也能部分地抵制美国的全球战略，他也对美国的`全球战略有抵触。两个相对美国来说比较弱的力量联合起来对强者来说就是侵害。从古到今这是一个规律。就这样，公元1125年北宋联合金灭了辽，1127年北宋被金灭了。

　　北宋被灭的最大原因就是皇帝不任用专业武将，为什么北宋不重用能征善战的人呢反而重用比如王安石，司马光，苏东坡等很多文人呢。这得往前追溯到大宋的开国皇帝宋太祖赵匡胤，赵匡胤是怎么上台的？赵匡胤本来是武将，发起陈桥兵变黄袍加了身做了皇帝，也就是造反了，最后得了大宋天下，所以他最害怕的就是武将造反，他上台了以后采用交杯酒释兵权的方式解除了下面将领的指挥权，把武将指挥权都给收回来了，交给了那些文官指挥，不擅长军队的人指挥他就不害怕有人造反了。再来说北宋末年的糊涂皇帝宋徽宗，有一次辽国入侵，北宋败了后人家要赔款，有手下给宋徽宗建议追加军费训练军队跟辽国打。结果宋徽宗竟然说训练军队得要1000万，但是辽国只要500万，咱把钱借给他们就行了，还训练军队干什么呢？你听这帐算的能把人气死。将来保不齐他还打你怎么办？有人说宋徽宗也是个大人才啊，确实，宋徽宗他是一个大艺术家，他的书法画画都非常的巧妙，当时非常闻名。

　　但他不是个政治家，皇帝当的一塌糊涂，他最大的危害就是人才任免，宋徽宗艺术家气派，喜欢什么就是什么爱怎么改就怎么改？喜欢的人必须得人中翘楚看高俅会踢球，就把他任用了，艺术家的气质和作风它坏了规矩。皇上不理朝政，用人把你自己的喜好当成第一位，能真正上阵指挥的却不受重用，有能耐的被淘汰出体制，无能之辈就占据区之类的高位，这叫逆向淘汰。凡是一种体制下出现逆向淘汰的那就完了，有句话说的好，人才管用不好用奴才好用不管用，这个是真理，所以无论多么先进的行政体系，一直有这种逆向淘汰体制存在，国力再强也没用。

　　拓展

　　北宋之后是哪个朝代

　　南宋建立

　　1127年，金国从汴京撤军，立张邦昌为楚皇帝。张邦昌在万般无奈之下以孟太后之名，下诏立赵构为帝。靖康二年（1127年）五月，赵构正式即位，重建宋王朝，是为宋高宗。叛臣张邦昌却以护国有功为名，被封王。张邦昌后来被杀，成为宋朝唯一被杀死的文臣。高宗即位的第二年，金国又继续大举南侵。于公元1129年金国又立刘豫为帝，国号齐，持“正统”史观者称为“伪齐”，以加强对黄河以南地区的统治。

　　宋高宗在位初期年轻力壮，有意抗金，收复河山，重用主战派，以李纲为相、宗泽镇守汴京。曾多次大败金兵，令局面稍为稳定。但后来赵构没有对抗金朝的决心，罢免了李纲、宗泽等人。

　　后来金兀术挥军南下，高宗南逃至杭州，并乘船出海避难。宋将韩世忠率八千精兵，利用黄天荡优势力挫十万金兵。金兀术历经辛苦，火烧宋军船只，才能狼狈北返。从此金人不敢轻言渡江。高宗定都于临安（今杭州）。

　　宋金和约

　　宋高宗赵构，由于害怕军人战胜回朝会专横难制；而且亦担心钦宗回 朝继承其死后的帝位(当时高宗因不能生育而绝后)，所以在1138年任秦桧为相，向金推行求和政策。秦桧削去首先抗金将领韩世忠的兵权。1138年宋金初次协议，南宋取回包含开封的河南、陕西之地。1140年，金朝撕毁协议，金军分三路大举南侵，重占宋朝首都开封，宋军在许多抗金名将指挥下，取得辉煌战果。尤其是岳飞在郾城与金兵将领兀术会战，力挫金兵，乘机进兵朱仙镇，收复了黄河以南一带，与开封只有四十五里。后来，高宗希望换回在金的生母与父亲徽宗的遗体，答应金杀岳飞，割地赔款等一系列要求。

　　金因看到南宋不断强大的反抗力量，尤以岳飞等一批优秀将领为突出。希望借此机会除掉岳飞。同时，高宗也害怕岳飞真的收复北宋失地，会救回靖康之难被劫走的兄弟钦宗，危及自身帝位，因此答应金人杀岳飞的要求。命秦桧除掉岳飞。秦桧领命除岳飞，以十二面金牌下令岳飞班师回朝，岳飞服从命令。在1142年1月杀害了岳飞父子。宋高宗以向金国纳贡称臣为代价，换回了东南半壁江山的统治权。

　　中期状况

　　宋室也曾由刘光世、张浚、韩侂胄、虞允文等众多抗金将领指挥抗金北伐，在黄河*也曾经击溃伪齐军与金国的联军，收复淮河*不少失地并签订多项条约。

　　在1164年12月，张浚北伐失败后，签订《隆兴和议》（又名《干道和议》），张浚被杀把原本向金称臣改为叔侄关系，金为叔，宋为侄，金改诏表为国书，岁贡改为岁币，减少贡献，割让秦州及商州，维持疆界。绢贡献由二十五万减至二十万，岁币减至二十万银两。

　　在1206年，韩侂胄北伐，后来被金击退。签订《嘉定和议》。两国改为伯侄关系，宋由贡献岁币及绢由二十万增至三十万，宋赔偿三百万军费。金放弃占领的大散关、濠州，献上韩侂胄首级。

　　南宋在孝宗、宁宗朝时比较安定。但是，宁宗以后，奸佞当道，政治腐败，国势日衰。

　　联盟灭金

　　1214年七月，宋宁宗接纳真德秀的奏议，决定从此不再向金贡纳“岁币”，而此时，金朝已遭受蒙古帝国的打击，被逼由燕京迁都至开封。为了扩大疆土以弥补被蒙古侵占的地域，金以宋不再纳岁币为名，出兵南侵，南宋则与蒙古联手协议击退金军，南宋可获河南作回报。

　　在1232年，宋攻下金的郑州及唐州等地。金哀宗在汴京失守后逃往归德，再逃至蔡州。哀宗向宋理宗提议联手抗蒙，向理宗说明“唇齿相依，唇亡齿寒”的道理。但即位不久的理宗在国家及民族仇恨和耻辱下，及在朝臣的建议，并没有理会哀宗要求，继续伐金。宋在公元1234年，金国蔡州被蒙宋联军攻陷，金哀宗自缢，金灭亡。南宋在蒙古族灭亡金朝后，失去金朝作为屏障，令南宋面临比金更强大的蒙古南下威胁。

　　南宋灭亡

　　1235年，蒙军首次南侵，被击退。蒙军并不甘心失败，于次年九月和第三年两次南侵，其前部几乎接*长江北岸。由于宋军奋勇作战，打败蒙军，再一次挫败蒙军度江南下的企图。而后，南宋军民又在抗蒙将领孟珙、余玠等人的指挥下，多次击败蒙军，使其不得不企图绕道而行。1259年，蒙古帝国蒙哥汗在占战合州受宋军的流矢所伤因而死于军中。其弟忽必烈正于鄂州与宋军交战，听到消息后，立即准备撤军以便夺取大汗之位，而此时南宋权臣贾似道派人与忽必烈议和，以保太*。这样忽必烈直接返回北方自立为汗。

　　1267年，忽必烈下令攻打南宋的重镇襄阳，是为襄樊之战。宋军利用汉水把资源源不绝送入城内，才能坚守城池。守将吕文德及吕文焕坚守城池六年，贾似道派了范文虎及李庭芝援助，但两者之间不和。贾似道封锁了所有蒙古南侵消息，皇帝并不知此事。公元1271年，忽必烈在中原建国号为元。在1272年，张顺，张贵两兄弟的义兵曾血战元军。在1273年，樊城失守，襄阳城破，在宋军继续巷战，吕文焕最终投降，六年的襄阳保卫战结束。1276年元军攻占南宋都城临安（今杭州），俘5岁的南宋皇帝恭宗。

　　后来，南宋残余势力陆秀夫、文天祥和张世杰等人连续拥立了两个幼小的皇帝（端宗、幼主），成立小朝廷，元军对小皇帝穷追不舍，不断逃亡至南方，经过香港，端宗因病逝世，而另立幼主，逃至新会至南海一带。文天祥在海丰兵败被俘，张世杰战船沉没，陆秀夫负刚满八岁的小皇帝跳海，十万南宋爱国军民跳海殉国。南宋终于在1279年3月19日随着崖山海战失败而灭亡。

北宋诗人苏轼简介及代表作

北宋诗人苏轼简介及代表作

　　苏轼(1037年1月8日—1101年8月24日)，字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙。下面是小编为你带来的北宋诗人苏轼简介及代表作，欢迎阅读。

　　苏轼简介

　　轼(1037年1月8日—1101年8月24日)，字子瞻，又字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙。汉族，眉州眉山(今属四川省眉山市)人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家。

　　嘉祐二年(1057年)，苏轼进士及第。宋神宗时曾在凤翔、杭州、密州、徐州、湖州等地任职。元丰三年(1080年)，因“乌台诗案”受诬陷被贬黄州任团练副使。宋哲宗即位后，曾任翰林学士、侍读学士、礼部尚书等职，并出知杭州、颍州、扬州、定州等地，晚年因*执政被贬惠州、儋州。宋徽宗时获大赦北还，途中于常州病逝。宋高宗时追赠太师，谥号“文忠”。

　　苏轼是宋代文学最高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”;其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”;其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼亦善书，为“宋四家”之一;工于画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等传世。

　　苏轼代表作

　　古文

　　《荀卿论》、《范增论》、《留侯论》、《贾谊论》、《晁错论》、《东坡志林》、《随记集》、《刑赏忠厚之至论》、《石钟山记》、《记承天寺夜游》、《重巽以申命论》、《进策》、《天石砚铭(并序)》、《策别课百官》六篇、《策别安万民》六篇、《策别厚货财》二篇、《策别训兵旅》三篇、《策断》四篇、《黠鼠赋》、《记游定惠院》(一作《记游定慧院》

　　诗歌

　　《赤壁赋》《后赤壁赋》《东栏梨花》《出颍口初见淮山是日至寿州》《春宵》《海棠》《和子由渑池怀旧》《和子由踏青》《花影》《惠崇春江晚景》《腊日游孤山访惠勤惠思二僧》《六月二十七日望湖楼醉书》《三月二十九日二首》《上元侍宴》《石苍舒醉墨堂》《书李世南所画秋景》《游金山寺》《题西林壁》《望海楼晚景》《雪后北台书壁》《饮湖上初晴后雨》《有美堂暴雨》《赠刘景文》《章钱二君见和复次韵答之》

　　词作

　　《少年游·去年相送》《虞美人·有美堂赠述古》《南乡子·送述古》《永遇乐·长忆别时》《减字木兰花·空床响琢》《蝶恋花·密州上元》《水调歌头·明月几时有》《阳关曲·中秋作》《浣溪沙·照日深红暖见鱼》《浣溪沙·旋抹红妆看使君》《浣溪沙·麻叶层层苘叶光》《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》《浣溪沙·软草*莎过雨新》《永遇乐·明月如霜》《南歌子·雨暗初疑夜》《浣溪沙·覆块青青麦未苏》《浣溪沙·醉梦昏昏晓未苏》《定风波·莫听穿林打叶声》《浣溪沙·山下兰芽短浸溪》《哨遍·为米折腰》《洞仙歌·冰肌玉骨》《念奴娇·赤壁怀古》《南乡子·霜降水痕收》《卜算子·黄州定慧院寓居作》《满庭芳·三十三年》《水调歌头·落日绣帘卷》《定风波·常羡人间琢玉郎》《鹧鸪天·林断山明竹隐墙》《浣溪沙·细雨斜风作小寒》《水调歌头·昵昵儿女语》《水龙吟·次韵章质夫杨花词》《八声甘州·有情风万里卷潮来》《木兰花令·次欧公西湖韵》《青玉案·三年枕上吴中路》《贺新郎·乳燕飞华屋》《浣溪沙·门外东风雪洒裾》《行香子·过七里滩》《点绛唇·不用悲秋》《念奴娇·中秋》《水龙吟·雁》《醉翁操·琅然》[28]

　　苏轼部分书法作品

　　《中山松醪赋》《洞庭春色赋》《人来得书帖》《答谢民师论文帖》《赤壁赋》《黄州寒食诗帖》《李白仙诗帖》《次韵秦太虚诗帖》《渡海帖》《祭黄几道文卷》《梅花诗帖》《新岁展庆帖》《宝月帖》《令子帖》《东武帖》《北游帖》《致南圭使君帖》《次辩才韵诗》《一夜帖》《宸奎阁碑》《致若虚总管尺牍》《怀素自序》《*人帖》《与范子丰》

　　绘画作品

　　《潇湘竹石图》《小鸡啄米图》《枯木怪石图》《偃松图卷》

　　苏轼人物评价

　　苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。而且苏轼的创造性活动不局限于文学，他在书法、绘画等领域内的成就都很突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼典型地体现着宋代的文化精神。从文学史的范围来说，苏轼的意义主要有两点：首先，苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式：进退自如，宠辱不惊。由于苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合，所以他能处变不惊，无往而不可。当然，这种范式更适用于士人遭受坎坷之时，它可以通向既坚持操守又全生养性的人生境界，这正是宋以后的历代士人所希望做到的。其次，苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美范式，他以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，所以凡物皆有可观，到处都能发现美的的存在。这种范式在题材内容和表现手法两方面为后人开辟了新的世界。所以，苏轼受到后代文人的普遍热爱，实为历史的必然。

　　苏轼在当时文坛上享有巨大的声誉，他继承了欧阳修的精神，十分重视发现和培养文学人才。当时就有许多青年作家众星拱月似的围绕在他周围，其中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁补之、秦观四人，合称“苏门四学士”。再加上陈师道和李廌，又合称“苏门六君子”。此外，李格非、李之仪、唐庚、张舜民、孔*仲、贺铸等人，也都直接或间接地受到苏轼影响。由于苏轼的成就包括各种文学样式，他本人的创作又没有固定不变的规范可循，所以苏门的作家在创作上各具面目。黄庭坚、陈师道长于诗，秦观长于词，李廌以古文名世，张、晁则诗文并擅。同时，他们的艺术风貌也各具个性，例如黄诗生新，陈诗朴拙，风格都不类苏诗，后来黄、陈还另外开宗立派。

　　古代诗人苏轼的诗词

　　篇一：《水调歌头》

　　明月几时有？把酒问青天。

　　不知天上宫阙，今夕是何年。

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮户，照无眠。

　　不应有恨，何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　篇二：《念奴娇·赤壁怀古》

　　大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

　　故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

　　乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

　　江山如画，一时多少豪杰。

　　遥想公瑾当年，

　　小乔初嫁了，雄姿英发。

　　羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

　　故国神游，多情应笑我，早生华发。

　　人生如梦，一尊还酹江月。

　　篇三：《江城子·密州出猎》

　　老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。

　　锦帽貂裘，千骑卷*冈。

　　欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

　　酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！

　　持节云中，何日遣冯唐？

　　会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

　　篇四：《题西林壁》

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。

北宋写大寒的诗句（精选6首）

北宋写大寒的诗句（精选6首）

　　无论在学*、工作或是生活中，大家都收藏过自己喜欢的诗句吧，诗句一般饱含丰富的'想象、联想和幻想。那么问题来了，到底什么样的诗句才经典呢？以下是小编整理的北宋写大寒的诗句（精选6首），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　1、偈颂一百二十三首

　　宋 释祖钦

　　天寒人寒，大寒小寒。

　　热则普天匝地热，寒则普天匝地寒。

　　热不自热，寒不自寒。

　　红日上三竿，当阳仔细看。

　　2、偈颂一百零九首

　　宋 释可湘

　　一年十二月，过了无多日。

　　乃事竟如何，茫然黑似漆。

　　休休休，空悠悠，

　　前许多时何处去，大寒然后索衣裘。

　　3、偈颂二十二首

　　宋 释道生

　　两曜劈箭急，一年弹指间。

　　始见大暑小暑，又是小寒大寒。

　　通身寒暑无回互，笑倒当年老洞山。

　　4、岁寒知松柏

　　宋 黄庭坚

　　松柏天生独，青青贯四时。

　　心藏後凋节，岁有大寒知。

　　惨淡冰霜晚，轮囷涧壑姿。

　　或容蝼蚁穴，未见斧斤迟。

　　摇落千秋静，婆娑万籁悲。

　　郑公扶贞观，已不见封彝。

　　5、读书堂五首

　　宋 叶子强

　　少长事壮厉，意气弥九州。

　　鞭车踏长路，渠料能夷犹。

　　困此九折坂，嵚崎不容辀。

　　彼须匪所强，此售宁或求。

　　犹有读书心，大寒索衣裘。

　　贱嗜匪贵献，一拂销百愁。

　　宝此清净退，相从赋归休。

　　农圃雅所问，同一壑一丘。

　　6、大寒步至东坡赠巢三

　　宋代：苏轼

　　春雨如暗尘，春风吹倒人。

　　东坡数间屋，巢子与谁邻。

　　空床敛败絮，破灶郁生薪。

　　相对不言寒，哀哉知我贫。

　　我有一瓢酒，独饮良不仁。

　　未能赪我颊，聊复濡子唇。

　　故人千钟禄，驭吏醉吐茵。

　　那知我与子，坐作寒蛩呻。

　　努力莫怨天，我尔皆天民。

　　行看花柳动，共享无边春。

北宋汝窑瓷器的特点特征

北宋汝窑瓷器的特点特征

　　汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。下面是百分网小编给大家整理的北宋汝窑瓷器的特点，希望能帮到大家！　　

　　北宋汝窑瓷器的特点

　　汝窑瓷器的胎都较薄，盘、碗、樽、洗等器物的壁与底几乎等厚，这一点与同时期的其它汝窑不同。洗、碗、盘、茶盏托的圈足均向外撇，这种做法系模仿当时同式样的金银器，是受浙江越窑和陕西铜川耀州窑青瓷的启发，在其它瓷窑中比较少见。

　　明代高濂撰《遵生八笺》卷十四“论官哥窑器”曰：“汝窑，余尝见之……底有芝麻花细小挣钉。”对照实物看，高氏说法基本正确，只是“芝麻花”一词用得不够准确，绝大多数汝窑盘、碗、碟、洗樽、注碗等的外底均留有芝麻粒大小的、芝麻粒形状的五个或三个支钉痕，系采用满釉“裹足支烧”所致。支钉等距离栽放在圆形泥饼或圆形泥圈上。应注意的是椭圆形水仙盆例外，其椭圆形底部有六个支烧钉痕，因为不管三个还是五个支钉，在椭圆水仙盆底上都无法摆放*衡。汝窑瓷器并不都采用“裹足支烧”，其瓶、盏托、熏炉、碗等采用垫饼垫烧者，圈足底端均无釉露胎。

　　支钉支烧的作用无非有二，一是因汝窑瓷器施釉裹足，不可能用垫饼垫烧，否则烧成后垫饼与器物的底足会粘连在一起；而是为防止器物塌底。考古发掘证明，五代时期湖南岳州窑和陕西耀州窑已使用细小支钉支烧瓷器，汝窑可能受到它们的启发。

　　北宋汝窑青瓷碟底部“蔡丙”款和芝麻钉痕

　　在器物的凸棱、口沿或弦纹凸起处，釉层较薄，致使香灰色胎在极薄的淡天青色釉掩映下呈现肉红色。而在高倍放大镜下观察釉内气泡时，可以看到气泡大小不一，略显稀疏，所谓“寥若晨星”。有学者认为汝窑瓷器釉内气泡“如星斗有距离地分布在全品上”，且“气泡比官、哥的大，而明亮如珠”。

　　南宋周煇撰《清波杂志》（卷五）云：“辉出疆时，见彼中所用定器，色莹可爱……又汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为油（釉），唯供御拣退，方许出卖，*尤难得。”说明汝窑瓷器釉中加有玛瑙粉末。有人将汝窑青釉中加玛瑙粉末一事看得很神秘，其实并不神秘，因为玛瑙的主要成分是二氧化硅，而瓷釉的主要成分也是二氧化硅，故在釉中加入玛瑙，并不会改变釉的性质。因受科学技术发展水*的限制，当时的窑工并不值得瓷釉和玛瑙的主要成分都是二氧化硅，窑工之所以要在釉中加入玛瑙，可能主要是好奇心所驱使，因使用天然矿物配成的瓷釉烧成后能呈现美丽的青色，而玛瑙属于天然美石，窑工自然会想象在釉中加入玛瑙有可能使釉变得更加美丽。

　　在一部分传世汝窑瓷器的.外底錾刻有“奉华”、“蔡”、“寿成殿皇后阁”、“乙”、“丙”等铭文，其中“奉华”、“寿成殿皇后阁”是汝窑瓷器进入宋代宫廷后，由宫廷玉作匠师镌刻于器物底部。“奉华”是“奉华堂”用器的标志，“奉华堂”是南宋高宗时德寿宫的配殿。“蔡”字则是物主的姓氏，有人认为可能是当时权臣蔡京用器的标志。而“乙”、“丙”则是清代乾隆时期乾隆皇帝将宫中所藏古董分成“甲”、“乙”、“丙”等级别后，命宫廷玉作匠师将字刻于器物外底。除此之外，汝窑瓷器上几乎再无其它款字或铭文。

　　汝窑青瓷中有些器物属于该窑所持有，不见其它瓷窑产品，如椭圆形水仙盆、椭圆形碟、狻猊出香、腾龙出香等。有些器物造型则在宋代其它瓷窑中也有所见，体现出共同的特征，如茶盏及托、酒盏及托、罍子、玉壶春瓶、三足弦纹樽等。但没有比较久没有鉴别，总体来说，与其它瓷窑想必，汝窑制瓷工匠对器物形体、制作工艺、釉质釉色之讲究最为苛刻，可谓用尽心机，几乎达到让人无可挑剔的完美境界。

　　汝窑的釉色

　　蝉翼纹

　　蝉翼纹是指在汝瓷釉面上的开片纹细如蝉翼。

　　对汝瓷的开片有各种形容，如蟹爪纹，冰裂纹，蝉翼纹，鱼子纹等，但我觉得用蝉翼纹来形容是恰如其分。而汝瓷釉中多布红晕，有的如晨曰出海，有的似夕阳晚霞，有的似雨过天青，有的如长虹悬空，都是一些美丽的形象比喻，有点夸张。说到底就是釉面中泛起的红斑块显露在青色的釉面上，好像鱼子飘浮在水面上，仅此而已，我甚至觉得，这是汝瓷的缺陷。不过对汝瓷来说，又多了一个非典型特征。

　　值得一提的是：“有铜骨无纹者”为珍品、上品，非判断是否属汝窑之标准。

　　青如天

　　汝官窑天青釉色为主。但在不同的光照下和不同的角度观察，颜色会有不同的变化。*常体会，在明媚的光照下，颜色会青中泛黄，恰似雨过天晴后，云开雾散时，澄清的蓝空上泛起的金色阳光。而在光线暗淡的地方，颜色又是青中偏蓝，犹如清彻的湖水。究其原因，是汝瓷玛瑙入釉而致使釉面产生的不同角度的斜开片和寥若晨星，大小不一的气泡对光照的不同反射而产生的不同效果。

　　面如玉

　　关键是半乳浊状的结晶釉，这种结晶釉对色与光极敏感，青绿釉却能从内反射出红晕。釉子稍厚处，如凝脂般将青翠固化，又如腊滴微趟，将玛瑙融化之后而又将其垂固。釉子稍薄处，如少女羞涩面现昏红，又如晨曦微露，将薄云微微染红。釉面滋润柔和，纯净如玉，有明显酥油感觉。汝瓷釉面的光泽，不如官、哥瓷晶莹，更逊于龙泉青瓷，与同为贡御性质并亦为出土的定瓷、龙泉瓷标本作比较，汝釉的光泽度，大抵只及后者三分之一略强。这说明，玛瑙入釉，致汝釉的玻化程度及釉质的抗腐蚀性均有所下降。

　　反过来则说明，缺乏明显玻璃质感，是玛瑙为釉的一个重要特征； 釉质肥厚莹润若堆脂，釉面因施釉不匀、显高低不*、久*整，并有少量气泡和缩釉现象， 蝉翼纹： 用"蝉翼纹"来形容汝官釉面的开片最为形象。前人用"蟹爪纹"来形容，这里有二种说法。其一"汁中棕眼隐若蟹爪"，是说釉面上因气泡破裂而产生的棕眼犹如螃蟹走过沙滩而留下的蟹爪印。其二是形容瓷器表面开片的长短无序，呈不规则交错犹如蟹爪。笔者看法：所谓"蟹爪纹"是在瓷器开片的一条主纹上，另生出一条次纹，形成一个"Y"型（蟹爪），然后在次纹的一边又生出一条次次纹，形成又一个小一点的"y"型（蟹爪），。。。。。。就像一棵树主干生出大枝，大枝生出中枝，中枝生出小枝，小枝生出小小枝一样。其实*画技法中创始于宋初的枯树画法的一种方法，就叫做蟹爪技法。用蟹爪技法来解释瓷器开片的主次、走向，最简单不过了。不过用蟹爪纹来形容汝官釉面开片却有不足，因为它只形容了开片的主次及走向，却无法形容汝官釉面中的斜开片。因而有人在考虑这方面时就用"鱼鳞纹"或者"冰裂纹"来形容。因此用"蟹爪纹"、"鱼鳞纹"、"冰裂纹"来解释汝官釉面的开片都是只抓住了一点而没有顾及其余。而蝉翼纹既包含了蟹爪纹又包含了鱼鳞纹或冰裂纹，是形容汝官釉面的最形象比喻。

　　蟹爪纹，形容瓷器开片的主次、走向。

　　晨星稀

　　汝窑器釉厚，釉中有少量气泡，古人称为“寥若晨星”，在光照下时隐时现，似晨星闪烁，汝窑瓷片的断面，肉眼可见一些稀疏的气泡嵌在釉层的中、下方。用放大镜于釉面上观察，中层的这些气泡，于釉层内呈稀疏的星辰状，大的如星斗。但是，蕴藏在釉层最底下的另一部分气泡，从釉面上则很难透见。汝瓷在其胎体的釉层间，有一排肉眼可见的大小气泡，这类同宋龙泉、南宋官窑等青瓷体系釉内气泡排列有异的景象，属玛瑙釉为釉的又一特征。同时表明，玛瑙的粘度很强，以致釉内与胎体中的空气，在烧制过程中无法正常溢出，较多的被封闭在釉的下层；芝麻支钉釉满足：。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣针”。在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕，痕迹很浅，大小如粟米，汝窑是钉痕大部分如芝麻粒那么大，这是其它瓷窑所少有的。

　　棕眼：釉面的气泡在窑中焙烧时爆破后未经弥合而自然形成的小孔。

　　汝窑之谜

　　由于文献记载不详，遗址出土甚少，汝官窑口在何处？汝窑之谜一直困扰着*古陶瓷研究人员。自20世纪50年代开始寻找汝窑，直到80年代才在河南省宝丰县发现。经过中央和河南地方文物考古工作者数十年的不懈努力，终于在河南宝丰县清凉寺村找到了为北宋宫廷烧造的御用汝瓷的窑口。 从1987年开始，由河南文物考古研究所对宝丰清凉寺汝窑遗址进行试掘，首次发现了为北宋宫廷烧制御用汝瓷的窑口，从而使这一重大历史悬案有了答案。

　　到目前为止，对汝窑址已进行了五次发掘，发掘品中除了与原世品中相同的完整器和碎片外，还出土一些传世品中见不到的新器形，如镂空香炉，乳钉器及天蓝釉刻花鹅颈瓶等，获得了一批重要的实物资料，为传世汝窑器鉴定与鉴赏提供了可行的实物依据及新资料。随着考古工作的不断深入，相信汝窑将会有更多的发现。

　　汝窑瓷器的特征

　　对于汝窑瓷器的特征、特色，曾经有人总结说“青如天、面如玉、似晨星、生霞红、柳枝纹、现蝉翼、香灰胎、芝麻支钉、釉满足”。其中“青如天”“面如玉”“似晨星”就是对汝窑瓷器釉色与釉质特征的描述。

　　汝窑瓷器的特征之一、釉色多变。如天青釉的汝窑瓷器，其天青色会在不同的光照或者是不同的角度呈现出不同的颜色，因而给人一种玄妙之美。

　　汝窑瓷器的特征之二、胎质细密雅致、胎色*香灰。汝窑瓷器的胎质细腻，胎骨坚薄，胎色带深浅不同的褐灰色，*似香灰，俗称“香灰胎”，与北宋官窑之胎色相*，釉薄之处常因胎骨铁份的外浮，使较透明的口沿及棱线，微露胎色，形成古人所谓弥足珍贵之“紫口铁足”与 “铜骨”的特色。

　　汝窑瓷器的特征之三、具有开片纹。汝窑瓷器具有开片纹，如蟹爪纹、鱼子纹等。这些开片纹是汝窑瓷器的重要特征，可以作为汝窑瓷器真伪的鉴定依据，如有蟹爪纹的汝窑瓷器是真品。此外汝窑的开片丝如发，质如金，还具有着天然情趣的观赏价值。

北宋名臣司马光的历史著作介绍

北宋名臣司马光的历史著作介绍

　　司马光是北宋时期著名政治家，史学家，散文家，在政治观点方面，司马光主张法制永远不变，其政治思想比较保守。以下是百分网小编为你整理的司马光的历史著作，希望能帮到你。

　　司马光的著作

　　北宋的司马光不仅是有名的政治家，他更是一名文学家，一生著作颇多。那么，司马光的著作有哪些呢?在现今比较有名的有《资治通鉴》、《稽古录》和《潜虚》等一系列著作，这些著作都是珍贵的历史资料。

　　先来说说《资治通鉴》这本书吧，它是我国历史上第一部编年体史书。《资治通鉴》里包含了十六个王朝的兴衰更迭，*一千三百年的历史，是现今研究古代历史的重要文献资料。司马光为了编撰《资治通鉴》一书，耗尽了自己的心血，共历时十九年。

　　《资治通鉴》共294卷，300万字左右。其主要内容以国家的政治、军事这两方面为主线，再加以国家的经济、文化和人物评价等辅助内容，司马光希望后人通过阅读该书，能够关心国家兴亡，同时警示统治阶级要吸取前人的教训，好好治理国家。

　　《稽古录》从一定程度上来讲，可以算是《资治通鉴》的姊妹篇。该书一共分为三部分，共二十卷，记录了从远古到宋英宗时期历朝历代的大事件。《稽古录》语言简洁明了，简单易读。历朝历代对该书的评价都很高，明代大哲学家朱熹认为儿童读完六经后就应该去读《稽古录》一书。

　　《潜虚》一书则是司马光所写的一本哲学著作。司马光在即将要完成这本书的时候因病去世，留下了无尽的遗憾。《潜虚》是司马光仿照汉代扬雄的写作手法，以五行为基础，义理、图式、术数等为主要内容。

　　司马光的成就

　　被誉为一代名臣的北宋司马光，他为北宋这一王朝贡献良多，视北宋的兴亡为己任。那么，司马光的成就有哪些呢?司马光最主要的成就可以分为两大部分，一是他在政治上的成就，二是他在学术上的成就。

　　先来说说司马光在政治上的成就吧。司马光在其二十岁那年就高中进士，从此踏入了仕途。司马光曾多次向皇帝上书，提了许多有利于国家发展的建议。后因与王安石政见相左，一气之下辞官回家。公元1085年即宋神宗元丰八年，宋神宗因病去世，其十岁的.幼子赵煦继位，史称宋哲宗。因宋哲宗年幼，朝政便被当时的皇太后把持。皇太后一直都是反对新政一派的人，于是她召已经六十七岁高龄的司马光回朝主持大局。司马光不顾自己的年迈，毅然回朝接受任命。司马光上位后，立马废除了与新政相关的法律法规，然后恢复旧法。司马光日以继夜的工作，直至耗尽毕生的心血，于公元1086年，因病去世，享年六十八岁。

　　司马光在学术上的成就，一直都是有目共睹的。他先是主持编撰了我国历史上第一部编年体通史《资治通鉴》，这是后人研究古代历史的宝贵资料，有着非比寻常的意义。司马光一生博闻多识，笔耕不辍，除了《资治通鉴》一书外，他还有其它许多著作。比如散文《训俭示康》、被称为《资治通鉴》的姐妹篇的《稽古录》以及《潜虚》等一系列文学著作。

　　司马光的名言

　　司马光除了拥有极其出众的政治才能外，他的文学素养也是极其的高。司马光一生笔耕不辍，写下了许多脍炙人口的名言。这些名言在今天看来都有着一定的借鉴意义，值得我们细细品味。

　　“才者，德之资也;德者，才之帅也”这一句在现今的流传较为广泛，也是辩证才与德的关系。司马光认为一个人如果他单单只有德，而不在意自己才能的培养，那么这个人即使拥有一颗想要做好事的心，也是不会成功的;从另一方面来讲，如果那个人光有才，没有德的话，那么他既会做好事，也会做坏事，只看他自己怎么想了。如果无德，而他的才能又较为出色的话，那么他可能做得坏事的概率就会越大。才与德，两者缺一不可，相辅相成。

　　除了上面的这一句，这句“与其得小人，不如交愚人”在现今看来也有着极为重要的意义。这句话的大意就是与一个德行差的人交朋友，还不如跟一个没有什么天赋但积极努力的人交朋友。这告诉我们，一个人德行差也会影响到身边的朋友，两人是相互影响的存在，所以选择朋友时要擦亮眼睛。

　　在司马光所写的《资治通鉴》中，有一句“善可为法。恶可为戒”，这非常值得我们借鉴。司马光认为要学*一个人的优点和长处，即使不能学*到，也要借鉴一下。除此之外，我们也要看到一个人的缺点，同时告诫自己要注意，不要犯同样的错误。

　　司马光经典名言警句

　　1、侈则多欲。君子多欲则念慕富贵，枉道速祸。

　　2、人臣之谊，宜直言正论，非苟阿意顺指。

　　3、众人皆以奢靡为荣，吾心独以俭朴为美。

　　4、人若无足，既得陇，复望蜀邪！

　　5、小人多欲则求妄周败家丧生。

　　6、凡百事之成也在敬之，其败也必在慢之。

　　7、生无益于时，死无闻于后，是自弃也。

　　8、相见争如不见，有情何似无情。

　　9、鹰击天风壮，鹏飞海浪春。

　　10、兼听则明，偏信则暗。

　　11、由俭入奢易，由奢入俭难。

　　12、鉴前世之兴衰，考当今之得失。

　　13、小事不糊涂之谓能，大事不糊涂之谓才。

　　14、正心以为本，修身以为基。

　　15、书不可不成诵，或在马上，或在中夜不寝时，咏其文，思其义，所得多矣。

　　16、读重要之书，不可不背诵。

　　17、学者贵于行之，而不贵于知之。

　　18、天地之功不可仓卒，艰难之业当累日月。

　　19、与其得小人，不如交愚人。

　　20、家贫思良妻，国乱思良相。

南宋时期各方面发展资料介绍

南宋时期各方面发展资料介绍

　　导语：南宋是北宋靖康之耻后宋室在江南建立的*，与北宋合称宋朝，共传五世九帝，享国一百五十三年。下面YJBYS小编向大家介绍南宋时期的文学、艺术、科学技术发展资料，欢迎参考!

　　文学

　　南宋文学相应带动北方的发展。这在小说和诗文评方面较为明显，因为小说和诗文评的政治性相对较弱，读者面较广。洪迈的《夷坚志》以鬼神怪异为主，北传时间较早，淳熙十三年(1186)章森出使金国，北方的接伴使就关心地问道《夷坚志》“自《丁志》后，曾更续否”(《宾退录》卷八)。由此可见《夷坚志》在北方的巨大影响。在这种心理的期待下，后来便有了元好问的续作--《续夷坚志》的问世。胡仔的《苕溪渔隐丛话》是南宋最重要的诗话之一，可谓是诗话的资料库。该书传入北方后，受到人们的欢迎和重视。北方最著名的《滹南诗话》与《苕溪渔隐丛话》关系就非常密切。《滹南诗话》中大约有三分之一的资料来源于《苕溪渔隐丛话》。王若虚的辨驳相当一部分是针对包括胡仔在内的南宋人而发。也就是说，南宋诗话是《滹南诗话》写作的重要背景和前提。此外，南宋的杜诗研究也在北方有较大的反响。赵次公的《杜诗证误》、无名氏的《千家注杜诗》、鲍彪的《杜诗谱论》、杜田《注杜诗补遗正谬》、徐宅《门类杜诗》等杜诗研究著作先后传入北方，直接推动了北方杜诗学的发展。元好问正是在南宋杜诗学的促进下，编纂《杜诗学》一书，率先提出杜诗学一词，从而翻开杜诗研究的新篇章。

　　诗歌

　　南宋的诗歌成就很高，尤、杨、范、陆并称为中兴四大诗人。其中范成大曾出使过北方，途中写下了著名的使金绝句七十二首，只是他的这些诗歌在北方无人论及。四大家中有直接可靠文献记载的仅有杨万里一人诗歌传入了北方。诚斋体以自然界为表现对象，独树一帜，受到李纯甫等人的喜爱。李纯甫公开称赞诚斋体“活泼剌底，人难及也”，可是在李纯甫现存诗歌中，几乎看不出丝毫诚斋体的影子，倒是在稍前的王庭筠、赵秉文诗中有一些*似诚斋体的写景之作。随着金王朝国势的日益危殆直到灭亡，轻松活泼的诚斋体越来越不适应金末的现实，注定要被人们所冷落。元好问在《又解嘲》诗中说：“诗卷亲来酒盏疏，朝吟竹隐暮南湖。袖中新句知多少，坡谷前头敢道无?”其中的竹隐、南湖，据钱钟书先生解释，是指南宋推崇并效仿诚斋体的诗人徐似道和张镃。该诗意思是说，徐似道和张镃那些新巧的诗歌在苏、黄二人面前，还值得一提吗?元好问借苏、黄二名家来弹压徐、张二人的新巧，不免有以大压小、多此一举之嫌，他也许是借弹压他们来弹压其背后声名显赫的诚斋体。在元好问的诗歌中，也没有效仿诚斋体的迹象，说明诚斋体在北方的实际影响越来越小。诚斋体之外，陆游的诗歌也很可能传入北方。清人翁方纲将陆游与元好问并列，称“天放奇葩角两雄”，但除钱钟书《谈艺录》拈出他们两句相似的诗句之外，再也没有其他直接的文献可以证明元好问读过陆诗，或受到陆诗的影响。受敌对*的限制，政治性特别强的陆游诗歌不可能为北方文人所公开接受。总体来看，高扬爱国主义旗帜的南宋诗歌与金朝的官方意识严重抵触，对北方诗歌没有产生多少直接的作用。

　　绘画

　　此时期艺术风格不受外来文化的影响，主要承袭古老的传统。山水画仍是此时期重要的绘画类别，山水画家有马远、夏圭，他们所描绘的是地方山水，飘渺柔和的景致，与北宋山水画家所画的险峻山水景致形成对比。此派画风出自宋高宗的画院，一般称“马夏”，与此时期禅僧生动自然的草草逸笔亦形成强烈对比。

　　瓦舍

　　瓦舍，宋代勾栏兴盛一时的民间艺术演出场所“勾栏瓦舍”，是戏剧史上一个重要的文化现象，具有独特的地位。南宋临安的瓦舍数量据各种史籍记载，共有24座，这还不包括“独勾栏瓦市”，即在瓦舍中只有一个勾栏的娱乐场所。大多数的瓦舍都有多个勾栏，每一个瓦舍中的勾栏数量不等。在《西湖老人繁胜录》中记载：“惟北瓦大，有勾栏一十三座。”

　　另外，临安还有那种“独勾栏瓦市，稍远，于茶肆中作夜场”。每个勾栏中能容纳的人数大小不一，据《东京梦华录》卷二称，汴京“中瓦子莲花棚、牡丹棚，里瓦子夜叉棚、象棚最大，可容数千人”。而每个勾栏的演出是从早上一直演到晚上，从春天演到冬天，全年不歇的。

　　正如南宋《西湖老人繁胜录》中称：临安市民“深冬冷月无社火看，却于瓦市中消遣”。《东京梦华录》中称：“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是。”可以想见，当年临安二十几个瓦舍里，约有上百个勾栏在演出，每个勾栏里有上千或数百个观众在看戏。粗算一下，当年杭州城里每天的戏剧观众可达2万至5万人，一年观众累计达700万到2000万人次。

　　古词

　　词体由于自身性质与诗歌不同，向来被视为小道，所以相对自由一些。出身北方的辛弃疾词虽然多抗金复国之言，传回北方后，反而受到了很多人的喜爱，辛弃疾的爱国诗词流传较广。金亡第二年，刘祁即称赞其功业文辞，后来元好问更是将辛词推崇到很高的地位，称“乐府以来，东坡为第一，以后便到辛稼轩”。应该说，辛词对元好问为首的金末词坛产生了实质性的影响。元好问词之所以被认为“足以追配稼轩”，就在于它得益于稼轩词的沾溉。

　　在各体文学样式中，南宋散文成就较低，远不及北宋，加之北方人难以接受散文中强烈的民族情绪，所以在北方影响很小，王若虚曾提及孙觌的《谢复敷文阁待制表》，从文体的角度予以严厉批评，并据此得出“宋自过江后，文弊甚矣”(《滹南集》卷三十七)的结论。

　　史学方面，南宋王称《东都事略》、胡寅《读史管见》、吕祖谦《大事记》《吕氏家塾通鉴节要》等书传入北方，其中后三种都是《通鉴》学方面的著作，可见这类著作在北方影响较大。北方蔡珪、萧贡、完颜璹等人非常喜爱《资治通鉴》，各有专长，所以南宋《通鉴》学一入北方便受到人们的关注。赵秉文为吕祖谦未能最终完成《大事记》而深感惋惜，在诗中说：“伤哉绝笔《大事记》，读经未了已亡身。”(《滏水文集》卷九《和杨尚书之美韵》)。金亡之后，北方的《通鉴》学发展很快，出现了元好问所说的“武臣宿将讲说记诵”的热门现象，随之还出现了《陆氏通鉴详节》、《集诸家通鉴节要》等《通鉴》学著作。

　　除以上几方面之外，南宋的.政治制度、礼仪文化、艺术等方面对北方也会有一定的辐射作用。

　　南宋的灭亡，以及游牧民族对南宋先进生产关系的毁灭性打击，使一直处于上升阶段的东方先进文明，从此逐渐转向衰弱，并最终没落于世界主流舞台之后。

　　南宋与金国长期对立，南北隔绝，南北文化仅仅通过双方边界民间的榷场交易和官方互派使者之类狭窄的途径，进行有限的交流。由于南宋文化整体水*高于北方，故这种交流主要表现为南宋文化对北方文化的辐射。北方的理学、文学和史学等领域都受到了南宋文化的一定影响。

　　科技

　　指南针

　　指南针在宋代航海交通上已经普遍使用。13世纪，指南针传入*和欧洲各国。指南针用于航海，对世界经济文化的交流和发展起到了巨大作用。同时，它也为欧洲航海家发现美洲和实现环球航行，提供了重要条件。

　　火药技术

　　唐末时期火药开始用于军事。北宋*在东京设立专门机构，制造火药和火器。南宋时期发明了管形火器“突火枪”。管形火器的出现，开创了人类作战史的新阶段。火药和火器在13世纪中期传入*，后来传欧洲。

　　造船行业

　　南宋地处江南，交通运输多用船只，因而造船业较为发达。泉州、广州等地都是当时的造船中心，能制造大型海船。

　　制瓷行业

　　许多官窑随着一起迁到南方。如著名的修内司官窑设于临安凤凰山下。景德镇已经发展为全国著名的制瓷业中心，产品销售各地，所烧瓷器极其精美，有“饶玉”之称。

　　印刷造纸

　　南宋时期由于文化事业的发展，印刷业和造纸业都很兴盛。当时官府、民间都从事书籍印刷。临安、福建和四川是印刷业的中心。临安国子监所出版的图书，称“监本”，印刷技术颇高。四川和福建亦有不少书坊。造纸方面，在纸的品种和质量都有显著的进步，成都、绍兴、临安、徽州、池州、*江、建阳等地都是纸的产地。

　　南宋辛弃疾介绍

　　辛弃疾介绍

　　辛弃疾，字幼安，号稼轩，汉族，南宋著名词人、豪放派代表人物，在文学上，他与苏轼并称为“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。代表作品有《永遇乐·京口北固亭怀古》《清*乐·村居》等。辛弃疾现存词600余首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是他的词的基本思想内容。他是*历史上伟大的豪放派词人。

　　关于更名一事，辛弃疾在抗击金人的战斗过程中，将原字“坦夫”改为“幼安”，旨在效仿西汉大将霍去病之事，也能奋勇杀敌，带领将士打败异族侵略。

　　他出生时北方就已沦陷于金人之手。他的祖父辛赞虽在金国任职，却一直希望有机会能够“投衅而起，以纾君父所不共戴天之愤”，并常常带着辛弃疾“登高望远，指画山河”（出自《美芹十论》），同时，辛弃疾也不断亲眼目睹*在金人统治下所受的屈辱与痛苦。这一切使他在青少年时代就立下了恢复中原、报国雪耻的志向。而另一方面，正由于辛弃疾是在金人统治下的北方长大的，他也较少受到使人一味循规蹈矩的传统文化教育，如“四书五经”。在他身上，有一种燕赵奇士的侠义之气。辛弃疾历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚使等职。出生前13年，山东一带即已为金兵侵占，二十一岁参加抗金义军，不久归南宋。绍兴三十一年（1161年）率两千民众参加北方抗金义军，次年奉表归南宋。一生坚决主张抗击金兵，收复失地。曾进奏《美芹十论》，分析敌我形势，提出强兵复国的具体规划；又上宰相《九议》，进一步阐发《美芹十论》的思想，都未得到采纳和实施。在各地上任他认真革除积弊，积极整军备战，又累遭投降派掣肘，甚至受到革职处分，曾在江西上饶一带长期闲居。光复故国的伟大志向得不到施展，一腔忠愤发而为词，其独特的词作风格被称为“稼轩体”。晚年被起用知绍兴府兼浙江安抚使、知镇江府。在镇江任上，他特别重视伐金的准备工作，但为权相韩侂胄所忌，落职。一生抱负未得伸展，1207年10月3日，终因忧愤而卒。据说他临终时还大呼“杀贼！杀贼!”（《康熙济南府志·人物志》）。后赠少师，谥号忠敏。

　　作为南宋词坛一代大家，其词热情洋溢，慷慨悲壮。笔力雄厚，艺术风格多样，而以豪放为主。有《稼轩长短句》。今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。

　　纪念建筑

　　纪念馆

　　辛弃疾纪念馆位于济南市历城区遥墙镇*闸村南，占地总面积31亩，由纪念馆和辛家坟两部分组成，总建筑面积4000多*方米。建有石坊、六角碑亭、辛弃疾塑像、辛弃疾纪念祠、稼轩词书法艺术刻石碑廊等景观以及文物、书画、民俗、图片、“一代词宗”、“义胆忠魂”6个展室。

　　故居和墓葬

　　在济南小清河畔，有一个乡镇，名叫遥墙镇，那就是名闻遐迩的宋代杰出词人辛弃疾的故乡。他就是在那里起身，拉起队伍抗金的。辛弃疾在我国文学史上是一个非常有特色的作家，他不同于一般的封建社会文人，不仅是一位著名的爱国词人，而且还是一个优秀的爱国将领、民族英雄。

　　辛弃疾死后葬于江西上饶的铅山县永*镇。辛弃疾墓在铅山县瓜山虎头门阳原山腰。坐北朝南。立于绍定年间（1228—1233），其侧驿路旁有稼轩先生神道金字碑。原碑毁墓残。清代辛弃疾后裔于墓前又立新碑，今亦斑驳陆离，字迹模糊，碑文上行是“皇清乾隆癸卯年季春月重修”。中间是“显故考率公稼轩府君之墓”。下行是“廿五代玄玄孙囗囗霞溪囗囗囗凌湖囗东山辜染安北囗立”，据考，此为辛弃疾之仲子辛柜之后裔所立。建国后，1959年辛弃疾墓被列为省重点保护文物。1971年和1981年又先后两次修整。墓系麻石砌就，分四层，顶堆黄土，两连围以坟柜。墓高2.5米，直径2.5米，占51.5*方米。墓道很短，有郭沫若撰并书之挽联：“铁板铜琶，继东坡高唱大江东去；美芹悲黍，冀南宋莫随鸿雁南飞。”

北宋人物画的特点都有哪些

北宋人物画的特点都有哪些

　　宋代的绘画是继唐代以后，*绘画史上的又一座艺术高峰。绘画的画体、画风的多姿多彩，也是前所未有的。下面是小编精心收集的北宋人物画的特点都有哪些，希望能对你有所帮助。

　　北宋人物画的特点：

　　北宋人物画的主要成就表现在宗教绘画、人物肖像画、人物故事画和风俗画的创作上，武宗元、张择端都是人物画家中的卓越人物。

　　北宋与南宋人物画的差异：

　　一、 道释人物画

　　1、北宋的道释人物画

　　⑴、北宋的道释人物画在创作方面较为活跃，但大多为统治阶级辅佐政教服务。

　　在五代十国时，因后周“灭佛”，为此废除了大批寺院。但佛教在吴越、南唐、后蜀等南方诸国仍很流行，所以，佛教艺术的水*仍有所保持。北宋初期，宋太祖和宋太宗也都很崇尚宗教，尤其对道教更为崇信，所以在道释画的创作上开始增多，但也大多为统治阶级辅佐政教服务。据史*载，宋太宗赵匡义登基时，为了*息百姓的议论，加强集权统治，就曾命令宦官王继恩授意道士张守真编造“翊圣将军”降显的神话，来证明自己是军权神授。

　　⑵、北宋的道释人物画虽多以寺庙壁画的形式出现，但开始出现世俗化的倾向，带有一定的观赏性。

　　随着对宗教信奉的恢复，北宋的寺庙也开始增多。因此寺观壁画以及宗教化的大量需求促进了道释画的发展。在北宋时期的宗教壁画中以开封的大相国寺和玉清昭应宫规模最为宏伟。大相国寺是汴梁最著名的寺庙，遗存的佛像壁画有各名家创作的《阿育王变相》、《大降魔变》、《宝志化十二面观音像》、《炽盛光佛降九曜鬼百戏》、《佛降鬼子母揭盂》……这些壁画的内容大多是斗法、降魔、乐部马队、百戏等热闹场面，是以借戏剧化的情节来吸引人们，从此中不难看出此时的作品已开始具有明显的世俗化倾向。

　　⑶、在北宋时期，在画风上仍沿袭前代吴道子的画风。在绘画技法上，多运用单线勾勒的白描法来描绘。

　　宋代的画家人数众多，层出不穷，但是要说到北宋的道释人物画家就要首推武宗元。他的传世作品《朝元仙仗图》就是一幅道教壁画的白描样稿，全卷共画有八十七个神仙，描绘的是五方帝君中的三位帝君带领仙伯、神将、女仙和仪仗去朝觐元始天尊的情形。这幅长卷的线描乃用“莼菜条”的画法勾出，勾线细腻流逸，虽*于吴道子的画风，但较之更为温和。可以看出北宋白描绘画水*所能达到的高度。

　　2、南宋的道释人物画

　　⑴、与北宋相比，南宋的道释人物画已无多少政治教化的意义。其神权色彩也随着观赏性的增强而明显的淡化了。

　　在前代，禅宗兴盛，禅宗的宗旨在于清静简直，重精神而轻形式，受之影响，南宋的传教者与信教者对于佛画的仪像及变相等也不多为重视，因此对于道释人物画的创作也渐渐废弃。此时，因社会经济的发展，市民审美趣味的改变，绘画作品开始多倾向于较有情趣的山水花鸟的发展。对于道释人物画也多只是沿*旧规，且日趋简率，或专用水墨，或专用简笔，或专用粗笔，由此足以看出南宋道释人物画之衰退。

　　⑵、当然，在南宋也有较为优秀的道释人物画家出现。在绘画技法上也随之趋于多样化，且有了新的境地--更为洒脱豪逸的“简笔画”。

　　梁楷，善画道释人物，亦能山水、花鸟。在他的人物画中参合石恪的“简笔”和当时风行的马远、夏圭的水墨技巧，在水墨简笔人物画方面独具特色。其传世作品《六祖图》就是以“简笔”作画，笔法活泼而抑扬顿挫。梁楷的另一幅作品《泼墨仙人图》，也主要是用墨色的变化来造型，将仙人的仙骨仙姿描绘得淋漓尽致，在这幅画中，线条的作用可以说已经是微乎其微了。逸笔草草，恣肆萧疏，以少胜多，以简化繁，不求形似，但求神韵，这正是梁楷的人物画所追求的。也正因为如此才为北宋的人物画坛注入了新的气息。

　　法常，是继梁楷之后最负盛名的禅画大师，工于简笔,擅长表现光影变化，笔触虽然粗放，但是作品却充满了宁静而澄澈的气氛。其传世作品《观音图》以荒凉的山野取代了宏伟壮丽的佛国道场，且以简淡的笔触体现了禅宗空寂的心境。

　　二、风俗人物画

　　1、北宋的风俗人物画

　　（1）、北宋时期的人物画坛，值得我们注意的现象是反映城市经济的发展与市井小民生活题材的出现。画家们将视线转到了都市中人数众多的市民阶级。

　　在这一时期出现了不少善画描绘城乡生活的风俗画的画家，他们大多生活在群众之中，熟悉市民群众的审美趣味和生活理想。所以许多画家把视野从描绘天上的神佛和人间的权贵推到了描绘城乡生活的广大天地中。这一进步标志着宋代人物画发展中的新成就。

　　现存北宋较早的风俗人物画是王居正的《纺车图》,画中柳树下婆媳二人正在纺纱，右边媳妇坐在小凳上，怀抱着婴儿，左手摇动着纺车，劳动的情景刻画的十分传神，此外画面中村妇的身后还有一逗弄蟾蜍的顽童和一只顽皮的小黑犬，使得画面气氛恬静而活泼。

　　（2）、北宋时期的风俗人物画不仅在创作题材上有了重大的突破，其在绘画的造型技巧和艺术构思上也是让人叹为观止的。

　　北宋时期，将风俗画推向高潮的，则无疑是张择端的《清明上河图》，作品以连贯的长卷形式描绘北宋都城汴河及东角门里市区的繁华景象。画家根据自己细致的观察理解和创作需要选择了既具有形象性而又具有社会本质特征的事物、场面及情节作了细心的描写。画家在画卷的整体构思上，以宁静的郊外为开端，在通过横跨汴河的虹桥走向城内，最后结束与最繁华的市区街巷，有引子、高潮、结尾等完整的叙事过程，在情节的处理上也技巧的展示了生活的洪流。它是一幅杰出的现实主义绘画，真实地揭示了当时城市工商经济的发达和市民阶层的壮大，具有重要的'历史文献价值。

　　人物画的传统特点：

　　*人物画家主张：以形写神、形神兼备。紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在采取横幅或长卷构图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，采用主体人物重复出现的方法，把发生在时间过程中的事件一一铺叙，突破了统一时空的局限。人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八描。笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。在写意人物画中，笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，一笔落纸，既要状物传神，又要抒情达意，还要显现个人风格，其难易程度远胜于山水花鸟画。被称为行乐图的人物肖像画，一律把人物置于最易展现其气质品格的特定景物中，具有不同于一般肖像画的特点。在色彩使用与诗书画印的结合上 ，人物画具有一般*画的特色。

　　在*传统绘画中，肖像画与人物画的创作客体都是人，都以客观存在的人物作为观察对象和创作素材。但是，在转化为艺术形象时，肖像画有着比人物画更为现实而具体的要求。首选，肖像画讲求真实性。肖像画描绘的必须是客观存在的、具体的、特定的某个人，是在现实生活中或历史上实际存在的真人。而人物画则可通过概括、综合甚至想象，创作出非特定的、类型化的甚至虚构的人物形象。*古代肖像画人十分重视“实有其人”，古时称肖像画为“写真”、“写照”、“写影”。许多论述肖像画的理论也把观察和刻画真实人物作为创作的出发点。如东晋·顾恺之“实对”理论，南齐·谢赫“应物象形”概念，宋·苏轼“灯下取影”，元·王铎“写像秘诀”，清·蒋骥“以远取神”方法。肖像画的社会功能、作用主要为真人写貌留影，再现客观现实，发挥认识功能，同时作为纪念、供奉、鉴戒的图像，达到教化目的。唐·张彦远在《历代名画记》中指出：“以忠以孝，尽在于云台。有烈有勋，皆登于麟阁。见善足以戒恶，见恶足以思贤。留乎形容，式昭盛德之事。具其成败，以传既往之踪。”肖像画要求“外形酷似”。

　　扩展：宋代有哪些著名的人物画名家

　　宋徽宗 —— 最大牌

　　书画才能最高的皇帝，善书善画

　　下图是宋徽宗所绘《听琴图》的局部。

　　宋徽宗心中的自己抚琴的样子。

　　画面构图巧妙，背景和道具处理得十分简练，人物表情神态生动。

　　李公麟 —— 最高荣誉

　　李公麟，北宋著名画家被称为宋画第一人，号龙眠居士。

　　他擅长鞍马、佛像、人物和山水。

　　《西园雅集图》水墨纸本，白描入画。著录于清内府藏书画专著《石渠宝笈》。卷中以写实的方式描绘了李公麟他自己与众多文人雅士，包括苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄、秦观等名流，在驸马都尉王诜府中作客聚会的情景。

　　这是文人雅士聚会最好的画作，苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄、秦观，李公麟等。

　　后世画家只要喜欢画人物，心中有雅士相聚情怀，都临摹过《西园雅集图》。

　　南宋著名画家，马远，“马一角”也画过《西园雅集图》。

　　*代张大千就临摹了多次。

　　李公麟使白描技法成为后人学画所遵从的样板典范，龙眠居士，群龙之首。

　　武宗元 —— 白描大师

　　道释大家，经常到寺庙中画壁画。

　　《朝元仙仗图》和徐悲鸿用生命保护的《八十七神仙卷》可能都出自他手。

　　现在很多学画*传统人物画，临摹的范本是《八十七神仙卷》。

　　《八十七神仙卷》到底是顾恺之还是武宗元画的。

　　说完工笔白描，说一下我个人最喜欢的大写意人物画。

　　梁楷 —— 可爱的梁疯子