感受艺术熏陶的句子

形容被影响被熏陶的句子

耳濡目染ěr　rú　mù　rǎn[释义] 濡：音如；沾湿；染：沾染。

耳朵经常听到；眼睛经常看到；不知不觉地受到影响。

[语出] 唐·韩愈《清河郡公房公墓碣铭》：“公胚胎前光；生长食息；不离典训之内；目濡耳染；不学以能。

”[正音] 濡；不能读作“xū”。

[辨形] 濡；不能写作“儒”。

[*义] 耳闻目睹 耳熟能详[用法] 往往指人长期生活在某一环境中不知不觉地受到影响。

一般作谓语、定语、分句。

[结构] 联合式。

[辨析] ～和“耳闻目睹”都有耳朵听见眼睛看见的意思。

不同在于～强调经常听到看到；并不知不觉受到深刻影响；“耳闻目睹”强调亲自听到看到；受没受到影响不管。

随风潜入夜，润雨细无声。

熏陶是通常受到好的影响用。

因为陶冶情操是褒义，所以熏陶可以说是好的影响

春夜喜雨杜甫好雨知时节， 当春乃发生。

随风潜入夜， 润物细无声。

野径云俱黑， 江船火独明。

晓看红湿处， 花重锦官城。

“随风潜入夜， 润物细无声。

”的意思是：春雨随着春风在夜里悄悄地落下，悄然无声地滋润着大地万物。

“润物细无声”现在很多地方用来形容教育者使受教育者在潜移默化中受教育，受熏陶。

...

自己的根正，就不会被冲走

那些我们读过的徐志摩的诗有哪些，感受浪漫主义诗风熏陶

　　说起浪漫主义诗风，脑海中第一个浮现的便是徐志摩的诗歌。在西方教育的熏陶下，奠定了徐志摩的浪漫主义的诗歌风格。众多诗歌中，自然也体现了徐志摩对于爱情毫不吝啬的表达。接下来就让我们来回味那些读过的徐志摩的诗，来领略那新月派的浪漫主义。

　　(一)我不知道风从哪个方向吹来

　　我不知道风

　　是在那一个方向吹

　　我是在梦中，

　　在梦的轻波里依洄。

　　我不知道风

　　我是在梦中，

　　她的温存，我的迷醉。

　　我不知道风

　　是在那一个方向吹

　　我是在梦中，

　　甜美是梦里的光辉。

　　我不知道风

　　是在那一个方向吹

　　我是在梦中，

　　她的负心，我的伤悲。

　　我不知道风

　　是在那一个方向吹

　　我是在梦中，

　　在梦的悲哀里心碎!

　　我不知道风

　　是在那一个方向吹

　　我是在梦中，

　　黯淡是梦里的光辉

　　(二)云游

　　那天你翩翩的在空际云游，

　　自在，轻盈，你本不想停留

　　在天的那方或地的那角，

　　你的愉快是无拦阻的逍遥，

　　你更不经意在卑微的地面

　　有一流涧水，虽则你的明艳

　　在过路时点染了他的空灵，

　　使他惊醒，将你的倩影抱紧。

　　他抱紧的是绵密的忧愁，

　　因为美不能在风光中静止;

　　他要，你已飞渡万重的山头，

　　去更阔大的湖海投射影子!

　　他在为你消瘦，那一流涧水，

　　在无能的盼望，盼望你飞回!

　　(三)生活

　　阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，

　　生活逼成了一条甬道：

　　一度陷入，你只可向前，

　　手扪索着冷壁的粘潮，

　　在妖魔的脏腑内挣扎，

　　头顶不见一线的天光

　　这魂魄，在恐怖的压迫下，

　　除了消灭更有什么愿望?

　　诗歌中奇思妙想般的比喻，加上唯美的抒情，深刻的体现了徐志摩对于爱情，美丽，以及自由生活的追求，在我们欣赏诗歌的同时，也带我们走进了他的意境去感受了那别具一格的浪漫主义。

2021感受艺术的句子(精选54句)

1、艺术是人类的天性。——伯克

2、艺术是活的科学。——科克托

3、艺术使自然更完美。——雷诺兹

4、艺术恒久，生命短暂。——英国

5、艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克

6、艺术是高尚情操的宣泄。——穆尔

7、音乐是人生的艺术。——施特劳斯

8、艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华

9、艺术是感情的传递。——列夫·托尔斯泰

10、艺术是生活的镜子。——列夫·托尔斯泰

11、艺术的敌人就是不学无术。——塞·约翰逊

12、艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金

13、艺术应当担负起哺育思想的责任。——白朗宁

14、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

15、艺术或有谬误，自然却永不犯错。——(英)德莱敦

16、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。——奥维德

17、艺术的第一目的是再现现实。——车尔尼雪夫斯基

18、艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。——切斯特顿

19、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。——迪斯雷利

20、艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。——塞万提斯

21、艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。——(法)罗曼。罗兰

22、艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼·罗兰

23、艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。——(俄)契诃夫

24、艺术与科学既不同而又互相关联;它们在审美的方面交会。——克罗齐

25、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。——列夫·托尔斯泰

26、艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。——非洲

27、艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。——惠特曼

28、他想也没想，提起饱蘸墨的笔在纸上一阵挥舞，一匹栩栩如生的骏马跃然纸上。

29、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——歌德

30、绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

31、同桌把玩了一会手上的鸡蛋，拿起毛笔在上面画了几笔，一只鸡蛋顿时变成了一张甜美的笑脸。

32、艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰

33、艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小堡艺品。

34、小姑娘手拿水彩笔，在纸上画了一排向日葵，画面上一张张迎着太阳的笑脸，展示着一个充满童真的世界。

35、我不急不慢地画着，时间一点点过去，一片湖光山色的全貌慢慢地在纸上呈现出来，我的心也变得分外澄明。

36、艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!

37、音乐是一种艺术，不同的音乐和不同的心情给人不同的感受，热爱音乐的人，才能体会到音乐阵地，我就是其中之一。

38、姐姐坐在房间里临摹钢笔画，只见她每扭头观察一下，手上的笔就好像长了眼睛似的，画出的线条跟画册上的一模一样。

39、戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!

40、绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

41、他笔法熟练地在宣纸上画着，毛笔或扫或勾或点不住变化，竟将眼前这一大片大自然鬼斧神工的风光尽数收入这张小小的画纸上。

42、我爱画画，就像鱼儿无法离开水，绘画是我最重要的朋友，我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想，描绘世界一切美好的景色。

43、她非常喜欢画画，她画的画可漂亮了。她的字也很工整，学*成绩很好。彭一乔有两个小缺点：一个是经常丢三落四，另一个是脾气有点暴躁。

44、美术课上，老师那只灵巧的手拿着粉笔，时而大刀阔斧地画着粗线条，时而细致地描几下，片刻工夫，一只展翅翱翔的苍鹰便出现在黑板上了。

45、每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。

46、音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心*静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。

47、艺术可遇不可求--它不会因为你是*民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。——惠斯勒

48、刻你于心间，燃倦意;画你于脑海，展笑颜。刻刻画画入骨髓，无奈缘息，不相返。风吹叶落，落树底，情根已种，种难收。花间蜂蝶双飞来，空中孤鸿垂双泪。

49、艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

50、是啊，这些有血有肉的形象，就是生活中的艺术，我们也许只是缺少一双发现的眼睛罢了。仔细观察，说不定我们自己身边，也有这样一位深藏不露的“俗世奇人”呢!

51、我们开始会写诗画画，并能做以前所不能做的事，我们想不到自己竟有这种能力。我们能写出风格很美的诗和文章，比方说我们以前不是专业作家，现在却能下笔成章。

陶渊明诗歌艺术成就

陶渊明诗歌艺术成就

　　引导语：陶渊明诗歌具有极大的艺术魅力，自然、清新，富有韵味，历来被人赞颂。下文就是有关他的诗歌艺术成就的知识，欢迎大家阅读了解学*。

　　陶渊明诗歌，从内容到艺术，在魏晋南北朝时期，都是独树一帜的。其艺术成就主要表现在以下几个方面：

　　（一）、创造了安静悠闲的田园境界

　　田园诗是陶渊明的独创，这是他在*诗歌创作领域所开辟的一个新园地。他因此有“田园诗人”之称，是田园诗的开派者。陶渊明不像一般隐士那样遁入山林，与鸟兽为伍，而是“结庐在人境”，选择了田园。他是“庐山底下一位赤贫的农民”（梁启超《陶渊明》），是一位“半农半读”（朱光潜《陶渊明》）的劳动者。在陶渊明笔下，田园里的一草一木无不充满灵性。他在这里种豆、锄草、灌园、获稻、摘蔬、饮酒、出游、交友、读书、弹琴、赋诗，感到乐在其中。秋菊、孤松、榆柳、桃源、良苗、新葵、桑麻、飞鸟、游鱼、狗吠、鸡鸣、南窗、荆扇、东篱、南山、*畴、远村、墟烟，又让他悠然自得。耕田与为官、田园与官场形成对立，在这对立中，陶渊明寻到了理想人生的座标，也寻到了抒写人生的载体，获得了精神的愉悦。这些*凡的农事村景一经诗人点化，便进入了安静悠闲的诗的境界，田园也不再是贫穷饥饿、劳累痛苦的所在，而是令人神往的乐园。当然，这境界的得来并不是轻而易举的，它是诗人对社会、人生苦苦求思而又不乏理想成分的结晶。梁启超说：“‘辛苦无此比，常有好容颜’这两句话，可算得他老先生自画‘行乐图’……他的快乐不是从安逸得来，完全从勤劳得来。”又说：“渊明是'农村美'的化身，所以他写农村生活，真是入妙。”（《陶渊明》）陶渊明之后，田园诗不断发展，到唐代就形成了田园山水诗派。宋以后，描写田园的诗人就更多了。

　　（二）、形成了*淡自然的艺术风格

　　*淡自然是陶渊明诗歌的基本风格。这一艺术风格的形成主要是诗人所表现的静穆*淡的田园风光和农村日常生活，以及他处于这种环境中恬静自然的心情决定的。同时，又与诗人在表现这些内容时所运用的质朴无华的语言和不事雕饰的白描手法密切相关。诗人自称：“尝著文章自娱，颇示己志。”（《五柳先生传》）“既醉之后，辄题数句自娱。”（《饮酒》序）这是他创作的态度与目的。写诗既然是为了“自娱”而非娱人，就会写自己喜爱的生活内容，就用不着雕饰，所以陶渊明写诗与其做人一样“忘怀得失”。宋人严羽说：“渊明之诗，质而自然耳。”（《沧浪诗话》）“质而自然”，就是*淡自然。梁启超也说陶渊明的“文艺只是‘自然’的体现”（《陶渊明》）。如“种豆南山下”，“今日天气佳”，“日暮天无云”，“春秋多佳日”，“采菊东篱下”，“草屋 八 九间”等，都是为人熟知的内容和明白如话的“田家语”（钟嵘《诗品》），自然天成，给人以赏心悦目之感。从美学角度看，*淡自然也是一种美，而且是一种不易达到的美。明人许学夷讲自己学陶的体会时说：“靖节诗甚不易学，不失之浅易，则伤于过巧。予少时初学靖节，终岁得百余篇，率浅易，无足采录。今间一为之，又不免类白、苏矣。因遂绝笔，不复为也。”（《诗源辨体》）至于陶诗不易学的原因，唐顺之说：“陶彭泽未尝较声律，雕句文，但信手写出，便是宇宙间第一等好诗。何则？其本色高也。”（《答茅鹿门知县》）

　　（三）、*淡自然中的情趣与理趣

　　陶渊明诗歌重在写心境，从众人常经之事、常见之物中发掘不易体悟的人情事理。他写田园、写禾木，但这不是目的，而是手段。他善于把自己的情感倾注在他描写的景物上，做到“物皆著我之色彩”（王国维《人间词话》）；同时，他写自然景物不求形似，更不像谢灵运那样重在客观的描绘，只是着意于神貌的点染，写出自己胸中的一片天地。也正因为如此，陶渊明诗歌于*淡自然中充满了情趣与理趣。如《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》中“倾耳无希音，在目皓已洁”二句，从声、色两方面勾勒了雪落无声、满目皓洁的景象，诗人似乎是用心与自然交流。《归园田居》其五中“山涧清且浅，遇以濯吾足。漉我新熟酒，只鸡招*局。日入室中暗，荆薪代明烛”六句，写诗人从山涧归来，杀鸡备酒，邀请邻居一起通宵宴饮，很有田家风味。《饮酒》其九中“清晨闻叩门，倒裳往自开”二句，写诗人清晨听到有人敲门，因急着开门，把上衣下裳都穿颠倒了，形神毕肖，心情可知。陶渊明是“心处闲逸，情真景真，事真意真”（元人陈绎曾《诗谱》）。他以真情真意对待世间一切。陶渊明对宇宙、历史和人生有自己的认识，而这些认识又常常通过*凡的事物与通俗的语言表现出来，取得了言有尽而意无穷的效果，这就使他的诗拥有了理趣。如：“人生归有道，衣食固其端。”（《庚戌岁九月中于西田获早稻》）“落地为兄弟，何必骨肉亲。”（《杂诗》其一）“及时当勉励，岁月不待人。”（同上）这些诗句，意味深长。苏轼说陶诗“质而实绮，癯而实腴”（《与苏辙书》），元好问也说陶诗“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”（《论诗十三首》）。陶渊明是诗人，也是思想家，又是个很重视涵养的诗人与思想家。他以思想家的头脑思考社会与人生、历史与现实，以“*民诗人”（胡适《白话文学史》）的身份来作诗。

　　（四）、*淡自然中的隐曲与豪放

　　如果说陶渊明诗歌的*淡自然是从源头缓缓溢出的泉水，又汇成缓缓而进的主流，那么隐曲与豪放则是分支和涡旋。其诗隐曲与豪放的情调，出现在晋宋易代及此之后。《饮酒》、《述酒》、《咏贫士》、《拟古》等诗中的不少篇章，就有隐曲的情调。如《饮酒》其四：

　　栖栖失群鸟，日暮犹独飞。徘徊无定止，夜夜声转悲。厉响思清远，去来何依依。因值孤生松，敛翮遥来归。劲风无荣木，此荫独不衰。托身已得所，千载不相违。

　　这首诗乍一看并不奇奥，鸟、竹、木等意象均为*常之物，以物喻人的意向也很分明，但它的主题曾引发了研究者的多种猜疑。如赵泉山说：“此诗讥切殷景仁、颜延之辈附丽于宋。”（元人李公焕《笺注陶渊明集》卷三引）清人温汝能则说：“通首俱是比体，靖节矢志不肯附宋，饮酒托兴，聊借物以自况。至讥切殷、颜辈，似非正旨。”（《陶诗汇评》卷三）同一首诗，人们对它的理解却得出“附丽于宋”与“不肯附宋”相反的结论，其隐曲的情调是显而易见的。《读山海经》、《咏二疏》、《咏三良》、《咏荆轲》等诗，则表现出豪放的情调。如《咏荆轲》：

　　燕丹善养士，志在报强嬴。招集百夫良，岁暮得荆卿。君子死知己，提剑出燕京。素骥鸣广陌，慷慨送我行。雄发指危冠，猛气冲长缨。饮饯易水上，四座列群英。渐离击悲筑，宋意唱高声。萧萧哀风逝，淡淡寒波生。商音更流涕，羽奏壮士惊。心知去不归，且有后世名。登车何时顾，飞盖入秦庭。凌厉越万里，逶迤过千城。图穷事自至，豪主正怔营。惜哉剑术疏，奇功遂不成。其人虽已没，千载有余情。

　　这首诗借古喻今，热情地歌颂了荆轲刺秦王的的英勇事迹，表现了诗人对**者的反抗精神和愤恨感情。这种“金刚怒目”式的慷慨激越与“悠然见南山”的闲适飘然，形成鲜明对比（见鲁迅《〈题未定〉草（六）》）。朱熹说：“陶渊明诗，人皆说是*淡，据某看他自豪放，但豪放得来不觉耳。其露出本相者，是《咏荆轲》一篇，*淡底人如何说得这样言语出来。”（《朱子语类》卷一百四十）朱熹肯定了陶诗豪放的一面，又注意到了“豪放得来不觉”。这“不觉”，其实也是“*淡自然”的体现。

　　（五）*淡自然中的语言锤炼

　　陶渊明诗歌虽然运用的是质朴无华的田家语言和不事雕饰的白描手法，看似“信手写出”，但这并不表明诗人对语言没有经过锤炼，其实这正是锤炼的结果，只是不露痕迹，自然得很，让人不易看出。这也是陶诗“自然本色，天衣无缝，到艺术极境而使人忘其为艺术”（朱光潜《陶渊明》）的原因之一。如《移居》其二“过门更相呼，有酒斟酌之”中的“呼”字，十分*俗，但出语的粗朴反见邻里间情意的真率，也见出诗人在这种环境中生活的自由，如果换上“请”、“邀”等，就逊色了不少。《乞食》“行行至斯里，叩门拙言辞”中的“拙”字，表现了诗人向人乞食时笨嘴拙舌、难以启齿的情景。诗人特别喜欢写松、菊、云、鸟，又都能体现其思想性格。如写鸟，除有《归鸟》诗表现归隐的旨趣外，还有“骞翮思远翥”（《杂诗》其五），这是以鸟喻出仕和济世怀抱的；“望云惭高鸟”（《始作镇军参军经曲阿作》），这是以鸟喻向往自由生活的；“羁鸟恋旧林”（《归园田居》其一）、“飞鸟相与还”（《饮酒》其五），这是以鸟寄思归的；“众鸟欣有托”（《读山海经》其一），这是以鸟喻隐居欣慰之情的。鸟的出林、遭际、归林，与诗人出仕、受挫、归隐相比附，鸟的形象成了诗人的艺术化身。不经精心锤炼，如何能将鸟的行止与人的性情描摹得这样充分和贴切？明人王圻《稗史》说：“陶诗淡，不是无绳削，但绳削到自然处，故见其淡之妙，不见其削之迹。”这就是“大匠运斤，不见斧凿之痕”（宋人惠洪《冷斋夜话》），所以苏轼说：“渊明诗初看若散缓，熟看有奇句。”（《与苏辙书》）关于陶诗艺术，朱光潜在吸收前人论点的基础上，评价说：“总合各家的评语来说，陶诗的特点在*、淡、枯、质，又在奇、美、腴、绮。这两对恰恰相反的性质如何能调和在一起呢？把它们调和在一起，正是陶诗的奇迹。”（《陶渊明》）这可视为陶诗艺术特征和成就的的论。

　　认识发展：小时候，陶渊明外祖父家里藏书多，给他提供了阅读古籍和了解历史的条件，在学者以《庄》《老》为宗而黜《六经》的两晋时代，他不仅像一般的士大夫那样学了《老子》《庄子》，而且还学了儒家的《六经》和文、史以及神话之类的“异书”。时代思潮和家庭环境的影响，使他接受了儒家和道家两种不同的思想，培养了“猛志逸四海”和“性本爱丘山”的两种不同的志趣。 陶渊明少年时期有“猛志逸四海，骞翮思远翥”的大志，孝武帝太元十八年（393年），他怀着“大济苍生”的愿望，任江州祭酒。当时门阀制度森严，他出身庶族，受人轻视，感到“不堪吏职，少日自解归”。其后他有四次出仕，最后一次叔父陶逵介绍他任彭泽县令，到任八十一天，碰到浔阳郡督邮，属吏说：“当束带迎之。”他叹道：“我岂能为五斗米折腰向乡里小儿。”遂授印去职。陶渊明十三年的仕宦生活，自辞彭泽县令结束。这十三年，是他为实现“大济苍生”的理想抱负而不断尝试、不断失望、终至绝望的十三年。最后赋《归去来兮辞》，表明与上层统治阶级决裂，不与世俗同流合污的决心。 陶渊明辞官归里，过着“躬耕自资”的生活。至此，他的认识思想完全转变为安贫乐道，寄意田园，恬静自然。

　　饮酒诗

　　陶渊明是*文学史上第一个大量写饮酒诗的诗人。他的《饮酒》二十首以“醉人”的语态或指责是非颠倒、毁誉雷同的上流社会；或揭露世俗的腐朽黑暗；或反映仕途的险恶；或表现诗人退出官场后怡然陶醉的心情；或表现诗人在困顿中的牢骚不*。从诗的情趣和笔调看，可能不是同一时期的作品。东晋元熙二年（420年），刘裕废晋恭帝为零陵王，次年杀之自立，建刘宋王朝。《述酒》即以比喻手法隐晦曲折地记录了这一篡权易代的过程，对晋恭帝以及晋王朝的覆灭流露了无限的哀惋之情。此时陶渊明已躬耕隐居多年，乱世也看惯了，篡权也看惯了，但这首诗仍透露出他对世事不能忘怀的精神。

　　咏怀诗

　　陶渊明的咏怀诗以《杂诗》十二首，《读山海经》十三首为代表。《杂诗》十二首多表现了自己归隐后有志难骋的政治苦闷，抒发了自己不与世俗同流合污的高洁人格。可见诗人内心无限深广的忧愤情绪。《读山海经》十三首借吟咏《山海经》中的奇异事物表达了同样的内容，如第十首借歌颂精卫、刑天的“猛志固常在”来抒发和表明自己济世志向永不熄灭。

　　田园诗

　　陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操；充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂；充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情；充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。陶渊明的田园诗中也有一些是反映自己晚年困顿状况的，可使读者间接地了解到当时农民阶级的悲惨生活。陶渊明的《桃花源诗并记》大约作于南朝宋初年。它描绘了一个乌托邦式的理想社会。表现了诗人对现存社会制度彻底否定与对理想世界的无限追慕之情。它标志着陶渊明的思想达到了一个崭新的高度。陶渊明是田园诗的开创者。他的田园诗以纯朴自然的语言、高远拔俗的意境，为*诗坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。在他的田园诗中，随处可见的是他对污浊现实的厌烦和对恬静的田园生活的热爱。在《归园田居》中，他将官场写成“尘网”，将身处其中比喻为“羁鸟”和“池鱼”，将退隐田园更是比喻为冲出“樊笼”，返回“自然”。因为有实际劳动经验，所以他的诗中洋溢着劳动者的喜悦，表现出只有劳动者才能感受到的思想感情，如《归园田居》第三首就是有力的证明，这也正是他的田园诗的进步之处。

　　陶渊明的诗在南北朝时影响不大。刘勰著《文心雕龙》，对陶渊明只字未提。钟嵘《诗品》列陶诗为中品，称陶渊明为“古今隐逸诗人之宗”，认为其诗“其源出于应璩”。梁代昭明太子萧统对陶渊明推崇备至：“其文章不群，词采精拔，跌宕昭彰，独超众类。抑扬爽朗，莫之与京”。《 文 选 》收录陶渊明的诗文十余首，是作品被收录较多的作者。陶渊明的田园隐逸诗，对唐宋诗人有很大的影响。杜甫诗云：“宽心应是酒，遣兴莫过诗，此意陶潜解，吾生后汝期”。宋代诗人苏东坡对陶潜有很高的评价：“渊明诗初看似散缓，熟看有奇句。……大率才高意远，则所寓得其妙，造语精到之至，遂能如此。似大匠运斤，不见斧凿之痕”。苏东坡更作《和陶止酒》、 《和陶连雨独饮二首》，《和陶劝农六首》、《和陶九日闲居》、《和陶拟古九首》、《和陶杂诗十一 首》、《和陶赠羊长吏》、《和陶停云四首》、《和陶形赠影》、《和陶影答形》、《和陶刘柴桑》、《和陶酬刘柴桑》、《和陶郭主簿》等109篇和陶诗，可见陶渊明对苏东坡影响之深。

　　散文辞赋

　　陶渊明在文学史上的地位和影响，有赖于他的散文和辞赋的，实不下于他的诗歌。特别是《五柳先生传》、《桃花源记》和《归去来兮辞》，这三篇最见其性情和思想，也最著名。

　　《五柳先生传》采用正史纪传体的形式，并不注重描述生*事迹而重在表现生活情趣，带有自叙情怀的特点，这种写法是陶渊明首创。文章用极其简洁的笔墨表达了不同流俗的性格，清楚地划出一条与世俗的界限，从而塑造了一个清高洒脱、怡然自得、安贫乐道的隐士形象，五柳先生也成为寄托*古代士大夫理想的人物形象。

　　《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的宣言。文中不乏华彩的段落，其跌宕的节奏，舒畅的声吻，将诗人欣喜若狂的情状呈现在读者面前。欧阳修曾评价说：“晋无文章，惟陶渊明《归去来兮辞》一片而已。”

　　《桃花源记》的故事和其他仙境故事有相似之处，描写了一个美好的世外桃源。其中应当强调的是，陶渊明所提供的理想模式有其独特之处：在桃花源生活的是一群普通的人，一群躲避战乱的人，而不是神仙，只是比世人多保留了天性的真纯。陶渊明在归隐之初想到的还是个人的进退清浊，写《桃花源记》时已不限于个人，而是想到整个社会的出路和广大人民的幸福。能够迈出这一步与多年的躬耕和贫困生活有关。虽然桃花源只是一个空想，但能提出这个空想是十分可贵的。

　　陶渊明的诗在艺术上具有独特的风格和极高的造诣。

　　（一）他的诗给人的突出印象是*淡自然。这是和他的诗歌内容以及表现上的特点分不开的。他的诗的主要内容是*淡的田园风光，农村的日常生活，以及处于这种生活中的恬静心境；而又是通过朴素的语言，白描的手法，真率自然地抒写出来，使人感到真好像是从“胸中自然流出”，没有一点斧凿痕迹。

　　（二）陶渊明的诗歌虽然*淡，却不浅薄，相反只使人感到淳厚有味。他的诗歌语言虽然只是极普通的“田家语”，却是经过高度艺术提炼的。而在这十分精粹的语言中又都含有丰富的形象，这些形象无论是自然风光，或是社会生活，都有着深厚的现实生活基础。如“蔼蔼堂前林，中夏贮清荫”，这是写诗人的生活环境。“贮”字虽只是一个*常的字眼，但用到这里却很形象很新鲜，中夏清幽凉爽的林荫好像是可以贮存、可以掬取的一瓮清泉苏轼说陶诗“似癯实腴”，正好说明了这个特点。

　　（三）陶渊明的一些诗歌还富有意境。这在他的田园诗中表现得最为突出。如前引的《归园田居》第一首，我们不只看到榆柳桃李中的几间草房，村落中的几缕炊烟，听见深巷的犬吠，树头的鸡啼，所有这一切还构成一种境界，它宁静安谧、淳朴自然。这种特点的形成与诗人的创作方法密切相关。诗人写作田园诗，目的并不在于客观地描摹田园生活，而是要强调和表现这种生活中的情趣。困此，他在创作时并不是随意摄取田园生活的影象，而是把那些最能引起自己思想感情共鸣的东西摄取到诗中来，在*凡的生活素材中含有极不*凡的思想意境，它潜移默化，使人们感到亲切，又感到崇高。苏轼说：“观陶彭泽诗，初若散缓不收；反复不已，乃识其奇趣。”所谓“奇趣”正是从意境中产生的。由于他的诗有意境，因而也就全篇浑然一体。这在艺术上又与汉魏诗的“气象混沌，难以句摘”不谋而合。

　　（四）陶渊明的诗歌由于内容不同，风格也不完全一样。比如他的田园诗多半萧散冲澹，而《咏荆轲》等诗却豪放有力。但后者虽然豪放，却又“豪放得来不觉”（朱熹语），和他的田园诗的*淡自然仍有相通之处。

　　陶渊明是东晋著名的“田园诗人”，他的诗作，以描写田园风光和隐逸生活著称。在现存的一百二十多首陶诗中，描写农村景色和农居生活的作品，占了很大的分量。而且，由于他亲自参加了劳动，接*了农民，对农村生活体验较深，所以这类作品显得内容真实，感情深厚，形象明朗，表现了朴素的自然美和诗人不愿与黑暗现实同流合污的高尚情操，最为人们所传诵。“方宅十余亩，草屋 八 九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暖暖远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”这首诗抒发了作者从彭泽县令解职归田后回到田园生活的愉悦心情，是诗人对和*田园的吟咏。在这幅充满诗情画意的村居图中，蕴含着朴素的自然美。“采菊东篱下，悠然见南山。”这是诗人置身在大自然怀抱里悠然自得的写照，对陶然自乐的隐居生活的歌唱。“菊”是高洁的象征，“采菊”表明诗人品格的高尚；“南山”即“庐山”。王国维在《人间词话》中评比两句是无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物，主观与客现融为一体。诗人通过一系列意象暗示了作者归依自然、顺应自然的人生理想，使他的田园诗呈现出冲淡*和、旷洁悠远的外貌。在这类描写村民生活的作品中，还有一部分是叙述劳动体会和艰苦生活的`。“晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣”写出了早出晚归、沾霜带露劳动的辛苦，劳动后的愉快和对劳动生活的赞美。

　　陶渊明在诗歌发展史上的一大贡献，是开创了文人诗歌创作的新领域—田园诗，诗人亲切自然地描绘出田园风光，真实地描写了自己的躬耕生活，对劳动的艰辛诗人却表现出*静乐观的心态，躬耕之志始终不渝。虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向*凡无奇的乡村。只是在陶渊明的笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。他把农业劳动视为自然的生活方式，歌颂在劳动生活中包含着美的意趣，这同样是深刻的发现。陶渊明在诗歌发展史上的另一大贡献，是开创了新的审美领域和新的艺术境界，创造了情味极浓的冲淡之美。*和淡泊的人生境界，自然流露于诗。最能代表作者冲淡之美的诗，是《饮酒》其五“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏”。对陶诗的艺术特点，前人早有定评，谓之朴素、自然。但这并不是民歌或受民歌影响的风格，而是诗人有意识的美学追求。从根本上说，这也是由陶渊明的“自然”哲学决定的。在他看来，人为的繁复礼仪破坏了社会的自然性，矫饰的行为破坏了人性的自然性，那么，诗歌在外现形式上的过度追求，也必然破坏感情的自然性。所以，他绝少使用秾艳的色彩，夸张的语调，深奥的语汇，生僻的典故。他的诗中也常使用对仗句式，但多数是比较古朴而不那么精巧的，以至在感觉上并不明显。他的诗歌充满感情，但真正表现得很强烈、显得激荡起伏的时候很少，而是和冷静的哲理思维结合在一起，呈现为清明淡远的意境。他诗作的境界韵味，是一种*和淡泊，于世事无所争，无所求，心与自然泯一的人生境界的自然流露，表现为宁静*淡的境界，是一种新的意境美的类型。这一种美学境界是前所未有而且很不容易达到的。进一步说，陶诗语言的朴素，又并不是随口而道，毫无加工，而是高度精炼，洗净了一切芜杂粘滞的万分，才呈现出明净的单纯。陶诗语言质朴无华，不加雕饰，极尽语言纯净之美。他对自然的美，无疑有十分敏锐的感受，因而能够用准确用朴素的语言将其再造为诗的形象。

　　总之，陶渊明的田园诗，是诗人农村生活的真实反映。不过，这是通过诗人思想的三棱镜透视出来的农村生活，是诗人艺术心灵的外化。同时陶渊明的田园诗还富有意境，所选的景物多具有鲜明的特征，且饱含着诗人的感情，体现了诗人的个性特征。他的诗在艺术上具有独特的风格和极高的造诣，通过朴素的语言，白描的手法，再现农村的田园生活，体现出*淡自然，真实生动，意味深远，情理浑融的艺术风格。

陶渊明诗歌艺术特点

陶渊明诗歌艺术特点

　　引导语：晋代诗人陶渊明其作品以风格自然、语言质朴、凝练、意境隽永而为人所称道，下面是有关他的诗歌艺术特点知识，欢迎大家阅读学*。

　　具体地说，陶诗的艺术特点可以概括为：

　　一、情、景、事、理的浑融。

　　陶渊明描写景物并不追求物象的形似，叙事也不追求情节的曲折，而是透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能够悟出之理。陶诗重在写心，写那种与景物融而为一的、对人生了悟明彻的心境。他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，只是写出他自己胸中的一片天地。陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。在南风下张开翅膀的新苗，伴随他锄草归来的月亮，依依升起的炊烟，不嫌他门庭荒芜重返旧巢的春燕，在中夏贮满了清阴的堂前林，床上的清琴，壶中的浊酒，以及在他笔下常常出现的青松、秋菊、孤云、飞鸟，都已不是寻常的事物，它们既是客观的又是体现了诗人主观感情与个性的，既是具象的又是理念的。且看《饮酒》其五：

　　结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。

　　这首诗歌颂田园生活的恬静闲适，突出地表现诗人与大自然相契合的心境，是陶诗中著名的诗篇之一。前半部分着重叙说“心远地自偏”的道理，后半部分集中写欣赏自然景物的悠然心情。首二句便以一对矛盾对立的句式为后文的设问埋下了伏笔：结庐(造屋)在人境(人世)就免不了人世交往的纷扰(车马的喧闹不正是纷扰人世的一个缩影和象征吗?)，而我们于人境中结庐的诗人却恰恰避开了车来马去的人间的喧嚣。为什么能如此呢?这便自然引出一个带有悬念性的设问(“问君何能尔”?)，而“心远地自偏”便道出一个富有深刻哲理意蕴的回答：心灵既远远地摆脱了世俗的束缚，那么虽处喧境也和居于偏僻之地一样。存在决定意识。一般来说，环境的偏僻幽静方能使心境恬淡静谧;然而在一定的条件下意识也可对存在产生反作用，心境的恬淡静谧也可使喧闹的环境变得偏僻幽静。一千五百年前的诗人通过自身的体验，形象地道出了这样一个辩证的道理，这可谓由艺术通向辩证法认识论的奇迹。

　　“采菊东篱下，悠然见南山”则形象地写出了“心远地自偏”的全部意境。其中的这个“见”字用得极好，它精确地表达出诗人采菊之时，本非有意看山，可是抬头之际，山的形象忽然进入他眼中的情景。有的本子作“望”则大谬。苏轼曾说：“因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。*岁俗本皆作‘望南山’，则此一篇神气都索然矣。”(《东坡题跋》)“山气日夕佳，飞鸟相与还”进一步丰富了诗人“悠然见南山”时的美妙意境。“日夕”乃“傍晚”，“相与还”即“结伴而归”，诗人看到夕阳映照下的南山笼罩在一片蒙蒙的青霭之中，益发变得佳妙神奇，而一双双飞鸟眼看暮色渐浓，结伴飞向林间的巢窠。《归去来兮辞》中有“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”之句，这“飞鸟相与还”也隐含着诗人舍弃“以心为形役”的官场而归返田园的惬意情怀。最后二句是又一对富有哲理性的名句，从字面来看是说此情此境中的田园生活含有人生的真正意义，想辨别出来，却忘了该怎样用言语来表达了。其实诗人的意思是说：既然领会了此中的真意，又何必去辨别，何必要用言语去表达呢?“欲辨已忘言”句意本《庄子》而来。《庄子·齐物论》云：“辨也者，有不允也。夫大道不称，大辨不言。”《外物篇》云：“言者所以在意也，得意而忘言。”吴淇在《六朝选诗定论》中说：“‘意’字从上文‘心’字生出，又加上‘真’字，更跨进一层，则‘心远’为一篇之骨，‘真意’为一篇之髓。”东方树在《昭昧詹言》中也说：“境既闲寂，景物复佳，然非‘心远’则不能领略其真意味。”这对全诗的精要作了极好的概括。

　　前四句讲了“心”与“地”也就是主观精神与客观环境之间的关系，只要“心远”，不管在什么地方都不会受尘俗喧嚣的干扰。“采菊东篱下，悠然见南山”，偶一举首，心与山悠然相会，自身仿佛与南山融为一体了。那日夕的山气、归还的飞鸟，在自己心里构成一片美妙的风景，其中蕴藏着人生的真谛。这种心与境的瞬间感应，以及通向无限的愉悦，是不可落于言筌的。正如《古学千金谱》所说：“篱有菊则采之，采过则已，吾心无菊。忽悠然而见南山，日夕而见山气之佳，以悦鸟性，与之往还。山花人鸟，偶然相对，一片化机，天真自具。既无名象，不落言诠，其谁辨之。”

　　《拟挽歌辞》其三也是情景事理四者浑融的佳作：

　　荒草何莽莽，白杨亦萧萧。严霜九月中，送我出远郊。四面无人居，高坟正嶕峣。马为仰天鸣，风为自萧条。幽室一已闭，千年不复朝。千年不复朝，贤达无奈何。向来相送人，各自还其家。亲戚或馀悲，他人亦已歌。死去何所道，托体同山阿。

　　这首诗先写亲友为自己送葬的情事，“荒草”、“白杨”烘托出悲凉的气氛。然后说人皆有死，谁也不能避免，而一个人的死去对活着的人来说并无太大的影响，不必过于执着。最后两句以理语作结，统摄了全诗。死亡是人的一大困惑，这个困惑被陶渊明勘破了。

　　陶诗中的“理”不是抽象的哲学说教，而是在生活中亲自体验到的，其中包涵着生活的情趣。陶诗表现了他对宇宙、历史和人生的认识，是探求其奥秘和意义的结晶，而这一切又是用格言一样既有情趣又有理趣的语言表现的，取得了言有尽而意无穷的效果。如：“人生归有道，衣食固其端。”(《庚戌岁九月中于西田获早稻》)“落地为兄弟，何必骨肉亲。”(《杂诗》其一)“气变悟时易，不眠知夕永。”(《杂诗》其二)“及时当勉励，岁月不待人。”(《杂诗》其一)“不觉知有我，安知物为贵。”(《饮酒》其十四)“人生似幻化，终当归空无。”(《归园田居》其四)“吁嗟身后名，于我若浮烟。”(《怨诗楚调示庞主簿邓治中》)“连林人不觉，独树众乃奇。”(《饮酒》其八)这些诗句言浅意深，富有启示性。清人潘德舆说陶渊明“任举一境一物，皆能曲肖神理” (《养一斋诗话》)，是中肯之论。

　　二、*淡中见警策，朴素中见绮丽。

　　前人往往用“*淡朴素”概括陶诗的风格，然而陶诗不仅仅是*淡，陶诗的好处是在*淡中见警策;陶诗不仅仅是朴素，陶诗的好处是在朴素中见绮丽。陶诗所描写的对象，往往是最*常的事物，如村舍、鸡犬、豆苗、桑麻、穷巷、荆扉，而且一切如实说来，没有什么奇特之处。然而一经诗人笔触，往往出现警策。陶诗很少用华丽的辞藻、夸张的手法，只是白描，朴朴素素。如：“种豆南山下”，“今日天气佳”，“青松在东园”， “秋菊有佳色”，“悲风爱静夜”，“春秋多佳日”，都是明白如话。然而，*淡之中可见绮丽。又如《拟古》其三：

关于艺术的唯美句子（赞美艺术的简短句子）

唐诗宋词，是我国传统文化的瑰宝，俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，可以说诗词文化已经融入到了中华儿女的基因当中，成为我们生活中的一部分。

很多唐诗我们耳熟能详，比如客居异乡思念家乡，就会想到李白的“举头望明月，低头思故乡”；当我们在一个雨夜独坐窗前思念远方的佳人，也会不由自主地想到李商隐的“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”；当我们与友人分别恋恋不舍，王维的那句“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”又总是回响在耳畔。

不知道我们有没有发现，这些第一时间想起的诗词，都是千古名句，而作者也都是一代文坛领袖，不论是李白、李商隐还是王维，都堪称是一代大咖，这就会让我们产生一种错觉：只有那些我们认识的作者才能写出千古绝句，而那些小作者，没有什么代表的佳作，这其实是一种片面的想法。

​比如今天说的主人公，是唐代边塞诗人王翰，在唐朝并不出名。王翰此人性格豪放，登科后整日饮酒为乐，而且经常发表一些别人不敢说的言论，这样他的仕途之路自然不顺了。《旧唐书》中记载，王翰一生虽然豪放不羁，但是文集却有十卷，到了宋代已经失传了。

王翰虽然大多作品已经消失在历史的长河中，但是他有一首诗足以让他名留千古，这首诗的名字叫《凉州词》，下面我们一起来欣赏：

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

酒*上甘醇的葡萄美酒盛在玲珑剔透的夜光杯中，歌女们弹奏琵琶，其声音急促，似乎是在助兴催饮。即将跨上马匹出外征讨的战士，一个个豪气冲天，今天一定要大醉一场，醉倒在战场也是无妨。​古时候那些战场上的英雄，有几人能活着回来呢？

这首诗的形象鲜明，而且格调非常豪壮。开篇诗中14个字写出了美好和豪情。葡萄自汉朝由西域传到中原，到了唐朝已经有几百年的历史。而用葡萄酿酒的风气还是西域最为盛行。此处的夜光杯，就是用白玉制成的杯子，此杯盛此酒，几位歌女弹奏着琵琶助兴，这几个意象互相交融，把场景渲染得艳丽不俗。

喝酒的目的是什么呢？在诗中的后2句我们找到了答案，原来是士兵要征战沙场，这是开战前的豪饮，其中的“醉卧沙场君莫笑”就是醉倒在战场上，你莫要取笑，语句中充满了醉意和沉痛伤感。去了战场，自然是九死一生，其实是很悲壮的，所以不妨现在活得潇洒一点，让生命怒放在葡萄美酒、胡乐管弦之中。

这首诗看似是写喝酒的场景，其实更深的含义是诗人对生死的感悟。边塞苦寒，军旅生涯也是十分的紧张，将士们开怀痛饮的同时，其实是“故作豪饮”，让人悲感已极。最后一句的“古来征战几人回”，传递给我们的是一种借酒浇愁的感觉，虽然看上去是一个欢乐的盛宴，实际上这些醉酒的战士们，能不能活着回到家乡都还是未知。

王翰这首诗，用短短28个字，却句句都是千古佳句，艺术魅力已臻化境。这首诗营造出一幅极尽简约又唯美的边塞画面，他把战争的场面撇在一边，由景入情，内容和形式上十分的新颖。本首诗是充满着浓厚的艺术魅力的，尤其在边塞诗中，更是一绝，王维曾写“大漠孤烟直，长河落日圆”，而王翰的《凉州词》一出，更是语出惊人，豪情万丈，和王维的《使至塞上》不分伯仲，皆被*永久传颂。

形容高雅艺术的句子

五、与艺术文化有关的成语 汉语成语民族的绘画、音乐蹈、戏曲、书法等艺式有全面的反映。

在绘画方面。

成语“胸有成竹”说的是以画竹闻名的宋代画家文同在落笔之前已在完整的构思，用来比喻办事前心里有成算。

“兔起鹘落”形容绘画（后又指写作）时为捕捉形象而下笔敏捷。

“大处落墨”指绘画要从主要的地方着笔。

“双管齐下”本来指唐代画松名家张操能同时用两支笔齐挥的绝技，又比喻两件事同时进行。

“得心应手”形容技艺纯熟。

“画中有诗”形容唐代王维的画富有诗意。

“烘云托月”指作画（后也指作文）时从侧面点染烘托。

“画龙点睛”指绘画（后也指写作）中的关键笔墨。

另外，还有“画蛇添足”、“画虎类犬”、“画脂镂冰”等成语，用来讥讽绘画的拙劣，或嘲笑他们的徒劳乃至弄巧成拙。

成语与音乐文化也有着千丝万缕的联系。

我国上古时期的乐律非常精微，有“五音”、“六律”之说。

“五音”指宫商角徵羽，*似简谱上的123456。

成语“五音不全”指人完全不懂音乐。

“移宫换羽”指乐曲换调，也比喻事情的内容有变更。

“引商刻羽”则指掌握严正的乐律。

“律”本来指用以定标准音的十二支不同长度的律管，黄钟、大吕为开始的二律。

成语“黄钟大吕”形容音律或文辞的正大、庄严和高妙。

“黄钟毁弃”比喻贤才不被任用。

从“丝竹管弦”“笙箫管笛”“金石弦丝”“琴瑟不调”“抱瑟不吹竽”“钟鼓齐鸣”“秦筝赵瑟”“笙磬同音”等成语中，可以了解到我国古代的乐器有“琴”“瑟”之类的弹拨乐器，“笙”“箫”“笛”“竽”之类的吹奏乐器，还有“钟”“鼓”“金”“石”“磬”之类的打击乐器。

“黄钟大吕”“一片宫商”“含商咀徵”“引商刻羽”“以宫笑角”“移商换羽”“五音六律”等成语，记录了我国古代特有的音乐理论“十二音律”和由此形成的宫调理论。

还有“齐钟卫鼓”“秦筝赵瑟”“楚丝燕歌”等成语反映了我国古代音乐生活的地域特色，“阳春白雪”“下里巴人”记录了古曲曲目，“大音希声”“弦外之音”“曲终奏雅”“余音绕梁”反映了古人对音乐境界的追求，“郑卫之音”“正始之音”“桑间之音”“靡靡之音”反映了古人对音乐风格的认识和划分，“急管繁弦”“哀丝豪竹”反映了古代丝竹乐演奏不同乐曲的效果，“弄管调弦”“弄丝弹竹”“敲锣打鼓”表现了不同乐器不同的演奏方式，还有“琴心剑胆”“春诵夏弦”“琴断朱弦”“琴歌酒赋”“琴瑟相调”则表现了我国古人由音乐生发出来的价值观。

还有戏曲、舞蹈、书法、篆刻、绘画等，也像音乐一样，可以从成语中比较系统、完整地了解它们的基本面貌。

另外，成语“胶柱鼓瑟”、“滥竽充数”、“室如悬磬”、“铜琶铁板”、“急管吹弦”、“哀思豪竹”、“断金裂石”等，分别用了一些乐器的名称、类别，还描写了一些乐器的形态结构和演奏特色，这里不作一一介绍。

至于“一板三眼”（也作“一板一眼”）中的“板眼”，是指明清以后戏曲音乐的节拍，这个成语比喻言行有条有理，有时也比喻做事死板。

黄钟是我国古代的打击乐器，多为庙堂所用，因此成语“黄钟瓦釜”比喻性较高或较低的文学作品，“黄钟毁弃”比喻贤才不用，“黄钟大吕”形容音乐或文辞庄严、正大、和谐、高妙。

书法是用毛笔书写汉字的艺术，它是在书法家审美观的长期运用和发展之下逐渐形成的一门特殊艺术。

书法是中华民族优秀传统文化之一，除了具有语言文字的实用价值之外，更具有艺术欣赏价值。

汉语中不少成语是反映书法艺术的，或喻笔势，或喻风格，或品评其高下。

如：龙飞凤舞、剑拔弩张、铁画银钩、初写黄庭、柳骨颜筋、春蚓秋蛇、信笔涂鸦。

另外比如“按部就班”这条成语，原指写文章时结构安排得当，选词造句合乎规范；“尺幅千里”指图画或诗文篇幅短小，但内容却极其丰富，意境非常深远；“烘云托月”原指作画时渲染云彩来衬托月亮的一种技法，后来比喻绘画或作文时从侧面加以点染或描写，从而突出主体或主题的一种表现手法。

“郊寒岛瘦”是对诗作的某种意境与风格的概括，“骈四俪六”是指盛行于六朝时期的骈体文多用四言、六言的句子对偶排比；“一字一珠”比喻唱歌吐词清楚，婉转圆润，也比喻诗文写得精粹；“鸾飘凤泊”形容书法的笔势盘屈飘散；“剑拔弩张”、“入木三分”，形容书法挺拔雄健，功力深厚。

成语“磨穿铁砚”、“手不停挥”形容练*书法的用功和坚持不懈。

“铁画银钩”形容书法刚健而遒劲。

“龙跳虎致”、“龙飞凤舞”、“龙蛇飞动”、“美女簪花”等成语，都用来形容书法的优美生动，多采多姿。

至于成语“春蚓秋蛇”则是比喻书法的拙劣了。

诸如此类的成语，确实不胜枚举。

阳春白雪 【出处】战国楚宋玉《对楚王问》：“客有歌于郢中者，其始曰：《下里》、《巴人》，国中属而和者数千人。

……其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人” 【释义】原指战国时代楚国的一种艺术性较高难度较大的歌曲。

现比喻高深的、不通俗的文学艺术。

下里巴人【释义】下里：乡里；巴：古国名，在今川东一带。

战国时代楚国的民间乐曲（下里即乡里，巴人指巴蜀的人民，表明做歌曲的人和地方），后来泛指通俗的普及的文学艺术。

与阳春白雪对举 【出处】战国•楚•宋玉对楚王问：“客有歌于郢中者，其始曰：《下里巴人》，国中属而和者数千人。

” 雅俗共赏：形容某些文艺作品既优美，又通俗，各种文化程度的人都能够欣赏。

是过程，是一种探索;是一种提升，是一种享受。

它不断学*，不断认识;需断接受，不断消化。

它需要不断探索，不断追求;需要不断提高，不断升华。

如此，才能使品味艺术成为一种艺术品味，变成一种高雅艺术;才能使艺术品味变为一种高尚活动，形成一种崇高境界。

美妙的音乐，令人回味无穷；杰出的画作，让人百看不厌；一件小小的艺术品经你细致的观察，也会有撼动人心的力量。

让我们在生活中发现美，体验美，享受美，让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力，受到美的熏陶

关于艺术的优美句子

关于艺术的优美句子（精选60句）

　　在我们*凡的日常里，大家都收藏过令自己印象深刻的句子吧，从句法角度说，句子是使最大的语法单位。你还在找寻优秀经典的句子吗？下面是小编精心整理的关于艺术的优美句子（精选60句），仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1、艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。

　　2、画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。

　　3、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

　　4、艺术是人们司空见惯的景象，路边的一草一木，一花一树，只要是顺其天然的天性而动，都可以是美的拥有者，都可以称之为“艺术”。人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。

　　5、有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

　　6、整件工艺品的颜色都是棕色的，虽然这种颜色十分单调，但却是一种让人觉得有种神秘感……一只母马和一只骏马的脚下矗立着高山流水，山上繁花似锦，“哗哗”流淌的流水声、“叽叽喳喳”的鸟鸣声，构成了一道美轮美奂的风景线。

　　7、艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。

　　8、沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向*和。

　　9、自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

　　10、自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。

　　11、艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟，或升或沉地飞行。

　　12、我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。

　　13、人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。

　　14、这就是我心目中的完美的艺术节，我相信一定会实现这个艺术节，这样的艺术节一定会举办的，一定会好看的！

　　15、艺术提倡自然，天性，不伪装，这就是为什么外国著名油画经久不衰的原因。

　　16、“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上*乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

　　17、马的尾巴上还有一个红色的开关，打开开关，便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲，仿佛也在歌颂着和*年代的美好。是啊，战争终于结束了，大家都过着舒适的生活，这一切，难道不让人觉得开心吗？骏马每天都和妈妈在一起聊家常，陪着妈妈在田园里散步，两人幸福地活着。

　　18、艺术是感情的传递。

　　19、有多少人就有多少审美观

　　20、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。

　　21、耳朵听到的旋律是美妙的，但是，听不到的旋律更美妙。

　　22、有多少人就有多少审美观。

　　23、各种艺术经常互相影响，彼此交流，或者由于自然演化而越出自己的范畴，侵入相*的艺术领域。

　　24、我们的宗教、道德和哲学是人的颓废形式相反的运动艺术。

　　25、一首伟大的诗篇象一座喷泉一样，总是喷出智慧和欢愉的水花。

　　26、艺术是精神和物质的奋斗。

　　27、只有动情写作的作品才能动人以情

　　28、在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。

　　29、艺术有独立的生命，正和思想有独立的生命一样，而且完全按照艺术自己的种种路线向前发展。

　　30、美是艺术的目的和推动力。

　　31、真正的艺术不是也不可能是再现性的。

　　32、美是艺术的最高原理，同时也是最高的目的。

　　33、音乐当使人类的精神爆出火花。

　　34、审美观没有什么好争论的。

　　35、像为了保持健康需要体操一样，为了保持精神的健全，也需要艺术的教训。

　　36、艺术有制定权——艺术家制定美，而不是接受现成的美。

　　37、只有人越来越堕落，文学也就一落千丈。

　　38、艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。

　　39、艺术乃德行的宝库。

　　40、艺术是高尚情操的宣泄。

　　41、“艺术”的力量远比“需要”弱小。

　　42、艺术是德行的宝库。

　　43、艺术的第一目的是再现现实。

　　44、艺术是浑然一体的，只有融合了一切种类的艺术才能臻于最完美的境界。

　　45、没有思索和悲哀，就不会有文学。

　　46、艺术是生活的.镜子。

　　47、一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律。

　　48、艺术是生活的镜子，若是生活丧失意义，镜子的把戏也就不会使人喜欢了。

　　49、音乐是一种使人迷恋善良、美和人道精神的最奇妙的手段。

关于艺术的唯美好句子

　　1、艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。

　　2、画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。

　　3、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

　　4、艺术是人们司空见惯的景象，路边的一草一木，一花一树，只要是顺其天然的天性而动，都可以是美的拥有者，都可以称之为“艺术”。人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。

　　5、有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

　　6、整件工艺品的颜色都是棕色的，虽然这种颜色十分单调，但却是一种让人觉得有种神秘感……一只母马和一只骏马的脚下矗立着高山流水，山上繁花似锦，“哗哗”流淌的流水声、“叽叽喳喳”的鸟鸣声，构成了一道美轮美奂的风景线。

　　7、艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。

　　8、沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向*和。

　　9、自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

　　10、自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。

　　11、艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟，或升或沉地飞行。

　　12、我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。

　　13、人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。

　　14、这就是我心目中的完美的艺术节，我相信一定会实现这个艺术节，这样的艺术节一定会举办的，一定会好看的!

　　15、艺术提倡自然，天性，不伪装，这就是为什么外国著名油画经久不衰的原因。

　　16、“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上*乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

　　17、马的尾巴上还有一个红色的开关，打开开关，便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲，仿佛也在歌颂着和*年代的美好。是啊，战争终于结束了，大家都过着舒适的生活，这一切，难道不让人觉得开心吗?骏马每天都和妈妈在一起聊家常，陪着妈妈在田园里散步，两人幸福地活着。