长干行其二的古诗崔颢视频

崔颢：长干行·家临九江水

　　《长干行·家临九江水》

　　作者：崔颢

　　家临九江水，来去九江侧。

　　同是长干人，生小不相识。

　　注释：

　　1、九江：今江西九江市。

　　译文：

　　我的家临*九江边，

　　来来往往在九江畔。

　　你和我同是长干人，

　　从小不相识真遗憾。

　　赏析：

　　这两首可以看做是男女相悦的问答诗，恰如民歌中的对唱。第一首是天真无邪的少女起问；第二首是厚实纯朴的男子唱答。诗以白描手法，朴素自然的语言，刻划了一对经历相仿，萍水相逢的男女的相识恨晚之情。清脆洗练，玲珑剔透，天真无邪，富有魅力。

崔颢：长干行·君家何处住

　　《长干行·君家何处住》

　　作者：崔颢

　　君家何处住，妾住在横塘。

　　停船暂借问，或恐是同乡。

　　注释：

　　1、长干行：乐府曲名。

　　2、横塘：现江苏江宁县。

　　译文：

　　请问阿哥你的家在何方？

　　我家是住在建康的横塘。

　　停下船吧暂且借问一声，

　　听口音恐怕咱们是同乡。

　　赏析：

　　这两首可以看做是男女相悦的问答诗，恰如民歌中的对唱。第一首是天真无邪的少女起问；第二首是厚实纯朴的男子唱答。诗以白描手法，朴素自然的语言，刻划了一对经历相仿，萍水相逢的男女的相识恨晚之情。清脆洗练，玲珑剔透，天真无邪，富有魅力。

崔颢《长干行·君家何处住》诗词鉴赏

崔颢《长干行·君家何处住》诗词鉴赏

　　长干行·君家何处住

　　唐代：崔颢

　　君家何处住，妾住在横塘。

　　停船暂借问，或恐是同乡。

　　译文

　　请问大哥你的家在何方。我家是住在建康的横塘。

　　停下船吧暂且借问一声，听口音恐怕咱们是同乡。

　　注释

　　长干行：乐府曲名。是长干里一带的民歌，长干里在今江苏省南京市南面。

　　君：古代对男子的尊称。

　　妾：古代女子自称的谦词。

　　横塘：现江苏省南京市江宁区。

　　暂：暂且、姑且。

　　借问：请问一下。

　　或恐：也许。

　　鉴赏

　　这首抒情诗抓住了人生片断中富有戏剧性的一刹那，用白描的手法，寥寥几笔，就使人物、场景跃然纸上，栩栩如生。它不以任何色彩映衬，似墨笔画；它不用任何妆饰烘托，是幅素描；它不凭任何布景借力，犹如一曲男女声对唱；它截头去尾，突出主干，又很象独幕剧。题材*凡，而表现手法不凡。

　　一个住在横塘的姑娘，在泛舟时听到邻船一个男子的话音，于是天真无邪地问一下：你是不是和我同乡？就是这样一点儿简单的情节，只用“妾住在横塘”五字，就借女主角之口点明了说话者的性别与居处。又用“停舟”二字，表明是水上的偶然遇合，用一个“君”字指出对方是男性。那些题前的叙事，用这种一石两卵的手法，就全部省略了。诗一开头就单刀直入，让女主角出口问人，现身纸上，而读者也闻其声如见其人，绝没有茫无头绪之感。从文学描写的技巧看，“声态并作”，达到了“应有尽有，应无尽无”，既凝炼集中而又玲珑剔透的艺术高度。

　　在寥寥二十字中，诗人仅用口吻传神，就把女主角的音容笑貌，写得活灵活现。他不象杜牧那样写明“娉娉袅袅十三余”，也不象李商隐那样点出“十五泣春风，背面秋千下”。他只采用了问话之后，不待对方答复，就急于自报“妾住在横塘”这样的处理，自然地把女主角的年龄从娇憨天真的语气中反衬出来了。在男主角并未开口，而这位小姑娘之所以有“或恐是同乡”的想法，不正是因为听到了对方带有乡音的`片言只语吗？这里诗人又省略了“因闻声而相问”的关节，这是文字之外的描写，所谓“不写之写”。

　　这首诗还表现了女主角境遇与内心的孤寂。单从她闻乡音而急于“停舟”相问，就可见她离乡背井，水宿风行，孤零无伴，没有一个可与共语之人。因此，他乡听得故乡音，且将他乡当故乡，就这样的喜出望外。诗人不仅在纸上重现了女主角外露的声音笑貌，而且深深开掘了她的个性和内心。

　　诗的语言朴素自然，有如民歌。却拥有无尽的艺术感染力。

崔颢的诗有哪些（崔颢的10首代表作古诗）

提到唐七言律诗，一定会瞬间想到崔颢的那首让李白都膜拜的诗——《黄鹤楼》。

清朝孙洙编选的《唐诗三百首》，把崔颢的《黄鹤楼》放在”七言律诗”中的首篇，可见对后世影响。崔颢的诗激昂豪放，气势宏伟，今天，我们就一起来欣赏崔颢的十首诗，感受他笔下文字的魅力。

凭借一首《黄鹤楼》，崔颢绝对就能登堂入室。这首诗被誉为七言绝句中的桂冠，全诗音节嘹亮，一气呵成，情景交融，意境深远，真不愧能让李白顶礼膜拜的七言好诗。

能写出流传千古的《黄鹤楼》，崔颢也绝非等闲之辈。在唐朝这个全民作诗的时代，崔颢的诗名气很大，但留世之作不多，仅存40余首。不禁让人想起边塞诗人王之涣，仅存世6首诗，但两首都是亘古烁今的佳作。

崔颢为人耿直，才思敏捷，宦海浮沉，终不得志。作品激昂澎湃，气势恢宏，首首都是佳作。相传李白与杜甫游玩岳阳楼的时候，刚要提笔作诗，抬头看到崔颢所写的《岳阳楼》，只说了两个字：绝妙，便搁笔不写了。

由于《黄鹤楼》太有名气了，而且诗太美了，李白模仿《黄鹤楼》，写下了《登金陵凤凰台》，可见崔颢这首千古名诗有多大的影响力。

流传下来的40余首崔颢的诗，题材大致分为三类，其一描写妇女，其二为慷慨豪迈边塞游山玩水诗，其三则是赠言记事诗。

早年崔颢的诗情志浮艳，后来游览我国名山大川，途径边塞，视野大开，风格*，转为雄浑自然。

今天，在崔颢存世的40余首诗中，筛选出10首佳作，一起来欣赏他笔下激昂豪放，的文字吧！

《黄鹤楼》

崔颢[唐]

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

《入若耶溪》

崔颢[唐]

轻舟去何疾，已到云林境。

起坐鱼鸟间，动摇山水影。

岩中响自答，溪里言弥静。

事事令人幽，停桡向余景。

《长门怨》

崔颢[唐]

君王宠初歇，弃妾长门宫。

紫殿青苔满，高楼明月空。

夜愁生枕*，春意罢帘栊。

泣尽无人问，容华落镜中。

《舟行入剡》

崔颢[唐]

鸣棹下东阳，回舟入剡乡。

青山行不尽，绿水去何长。

地气秋仍湿，江风晚渐凉。

山梅犹作雨，溪橘未知霜。

谢客文逾盛，林公未可忘。

多惭越中好，流恨阅时芳。

《赠梁州张都督》

崔颢[唐]

闻君为汉将，虏骑罢南侵。

出塞清沙漠，还家拜羽林。

风霜臣节苦，岁月主恩深。

为语西河使，知余报国心。

《川上女》

崔颢[唐]

川上女，晚妆鲜。

日落青渚试轻楫，汀长花满正回船。

暮来浪起风转紧，自言此去横塘*。

绿江无伴夜独行，独行心绪愁无尽。

《澄水如鉴》

崔颢[唐]

圣贤将立喻，上善贮情深。

洁白依全德，澄清有片心。

崔颢 《长干曲四首》全诗翻译赏析

崔颢 《长干曲四首》全诗翻译赏析

　　长干曲四首

　　君家何处住⑵？妾住在横塘⑶。停船暂借问⑷，或恐是同乡⑸。

　　家临九江水⑹，来去九江侧。同是长干人，自小不相识。

　　下渚多风浪⑺，莲舟渐觉稀。那能不相待？独自逆潮归⑻。

　　三江潮水急，五湖风浪涌。由来花性轻，莫畏莲舟重。

　　注释：

　　⑴长干曲：一作“江南曲”，一作“长干行”，属乐府《杂曲歌辞》。

　　⑵何处住：一作“定何处”。

　　⑶横塘：在今南京市西南。

　　⑷借问：请问，向人询问。

　　⑸或恐：也许。一作“或可”。

　　⑹九江：原指长江浔阳一段，此泛指长江。

　　⑺下渚：一作“北渚”。

　　⑻逆潮归：一作“送潮归”。

　　译文：

　　你家在哪里？我家在横塘。停船暂且相问，也许我们还是同乡呢。 我家与九江相邻，我经常在九江边来来往往。我们虽然都是长干人，却从小就素不认识。

　　赏析：

　　这组诗的前两首抓住了人生片断中富有戏剧性的一刹那，用白描的手法，寥寥几笔，就使人物、场景跃然纸上，栩栩如生。它不以任何色彩映衬，似墨笔画；它不用任何妆饰烘托，是幅素描；它不凭任何布景借力，犹如一曲男女声对唱；它截头去尾，突出主干，又很象独幕剧。题材是那样的*凡，而表现手法却是那样的不*凡。

　　先看第一首的剪裁：一个住在横塘的姑娘，在泛舟时听到邻船一个男子的话音，于是天真无邪地问一下：你是不是和我同乡？－就是这样一点儿简单的情节，只用“妾住在横塘”五字，就借女主角之口点明了说话者的`性别与居处。又用“停舟”二字，表明是水上的偶然遇合，用一个“君”字指出对方是男性。那些题前的叙事，用这种一石两卵的手法，就全部省略了。诗一开头就单刀直入，让女主角出口问人，现身纸上，而读者也闻其声如见其人，绝没有茫无头绪之感。从文学描写的技巧看，“声态并作”，达到了“应有尽有，应无尽无”，既凝炼集中而又玲珑剔透的艺术高度。

　　不仅如此，在寥寥二十字中，诗人仅有口吻传神，就把女主角的音容笑貌，写得活灵活现。他不象杜牧那样写明“娉娉袅袅十三余”，也不象李商隐那样点出“十五泣春风，背面秋千下”。他只采用了问话之后，不待对方答复，就急于自报“妾住在横塘”这样的处理，自然地把女主角的年龄从娇憨天真的语气中反衬出来了。在男主角并未开口，而这位小姑娘之所以有“或恐是同乡”的想法，不正是因为听到了对方带有乡音的片言只语吗？这里诗人又省略了“因闻声而相问”的关节，这是文字之外的描写，所谓“不写之写”。

　　这首诗还表现了女主角境遇与内心的孤寂。单从她闻乡音而急于“停船”相问，就可见她离乡背井，水宿风行，孤零无伴，没有一个可与共语之人。因此，他乡听得故乡音，且将他乡当故乡，就这样的喜出望外。诗人不仅在纸上重现了女主角外露的声音笑貌，而且深深开掘了她的个性和内心。

　　诗的语言朴素自然，有如民歌。民歌中本有男女对唱的传统，在《乐府诗集》中就称为“相和歌辞”。所以第一首女声起唱之后，就是男主角的答唱了。“家临九江水”答复了“君家何处住”的问题；“来去九江侧”说明自己也是风行水宿之人，不然就不会有这次的萍水相逢。这里初步点醒了两人的共同点。“同是长干人”落实了姑娘“或恐是同乡”的想法，原来老家都是建康（今江苏南京）长干里。一个“同”字把双方的共同点又加深了一层。这三句是男主角直线条的口吻。剩下最后一句，只有五个字，该如何着墨？如用“今日得相识”之类的幸运之辞作结束，未免失之*直。诗人终于转过笔来把原意一翻：与其说今日之幸而相识，倒不如追惜往日之未曾相识。“自小不相识”五字，表面惋惜当日之未能青梅竹马、两小无猜，实质更突出了今日之相逢恨晚。越是对过去无穷惋惜，越是显出此时此地萍水相逢的可珍可贵。这一笔的翻腾有何等撼人的艺术感染力！

　　“长干曲”是南朝乐府中“杂曲古辞”的旧题。崔颢这两首诗继承了前代民歌的遗风，但既不是艳丽而柔媚，又非浪漫而热烈，却以素朴真率见长，写得干净健康。女主角的抒怀只到“或恐是同乡”为止，男主角的表情也只以“自小不相识”为限。这样的蕴藉无邪，是抒情诗中的上乘。

唐代诗人崔颢简介

唐代诗人崔颢简介

　　诗人，就一般意义来讲，通常是指写诗的人，但从文学概念上讲，则应是在诗歌（诗词）创作上有一定成就的写诗的人和诗作家。崔颢，是唐代的诗人。曾中进士，在唐开元年间曾任太仆寺丞，天宝年间司任勋员外郎，都是一些从五品或者从六品的不起眼的官。这与崔颢的才华不相称。下面是小编帮大家整理的唐代诗人崔颢简介，希望能够帮助到大家。

　　崔颢图

　　处于唐朝开元盛世的崔颢才华横溢，按理说，不该只能当这样的小官。据闻早年，有人评价崔颢有才无行。崔颢年少轻狂，喜好赌博饮酒，小看女人，还曾经扬言，娶妻就要娶貌美者，玩腻了抛弃之后再娶。这样的话，在当时谁听了不气愤，因此大家认为这样的人即使有一身才华，却不是可用之才。

　　唐朝诗歌盛行，唐代崔颢早年写诗，都是妇女艳情的诗作，多有轻薄之意。这样的一个人，就渐渐不会有人对他青睐，没人举荐他，他中了进士之后，担任过一些不起眼的小官，也许因为这样，郁郁不得志，索性辞官。

　　唐代要进入仕途必须经过考试，他为了赶考据闻20岁时就离家了，之后因为官场不得志，在外游历了20年，在游历过程中，写下了很多著名的诗篇。其中，最著名的就是《黄鹤楼》。据说，李白游历黄鹤楼，看见崔颢写的诗，便放下笔不写了，可见他的才华是很高的。不过最终他还是没有回到家乡，而是死在了异乡。

　　生于唐朝时代的崔颢，因为其人格底下，因此唐朝历史对其评价不高，记载的笔墨也不多。但是不管怎么样，他的才华我们是可以肯定的。

　　崔颢的诗

　　崔灏是唐代一名才情卓著的`大诗人，崔颢的诗也是后人追逐的对象，其中他的《黄鹤楼>已经成为了传世名篇，在很多唐诗选集中都会出现。崔颢的诗大体可以分为3个阶段，他早年时游历四海，经常传出一些绯闻来，当时的人都为他所不齿，但是后来去了边塞，他精神视野大开，风格开始变得雄浑自然起来，在诗中也开始描述一些祖国边疆河山的风景，不再局限于小情小爱。

　　崔颢雕像

　　崔颢的诗中以《黄鹤楼》一诗为代表，传说中李白看到《黄鹤楼》这首诗时曾经自叹不如，其实不仅是李白，当时的很多文人墨客对于崔颢的才情都是推崇有加，不过可惜这一个有名的大诗人一生潦草也不得志，唐玄宗时期他只出任过太仆寺卿等比较低的官职。

　　全唐诗收录了崔颢的诗总共是42首，在这42首诗中无一不是精品，诗人一生中的际遇和情感变化都在这42首诗中体现出来了，现存的一些作品中，仍然可以看出年轻时的崔灏性格有些轻佻，多描述的是男欢女爱之情。

　　其实写作之人的心性最好判断，他们的心情从他们的作品中一眼就看出来了，崔灏在中年时期从军边塞，诗的风格发生明显变化，开始表达热爱国家，想要为国家贡献自己一份力量的感情，这种感情在晚唐时期的诗人中是很常见的，不过显然崔颢描写的更加真实更加感人。

崔颢简介资料

崔颢简介资料

　　崔颢(704—754)，秉性耿直，才思敏捷，其作品激昂豪放，气势宏伟，早期诗作多写闺情和妇女生活，诗风较轻浮，反映上层统治阶级生活的侧面，后期以边塞诗为主， 诗风雄浑奔放，反映边塞的慷慨豪迈、戎旅之苦。最为人称道的是《黄鹤楼》，曾使李白叹服。据说李白为之搁笔，曾有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的赞叹。以下是小编精心整理的崔颢简介资料作文，希望能够帮助到大家。

　　崔颢简介

　　崔颢(hào)(704—754)，汴州(今河南开封市)人， 唐代诗人。唐开元年间进士，官至太仆寺丞，天宝中为司勋员外郎。最为人称道的是他那首《黄鹤楼》，据说李白为之搁笔，曾有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的赞叹。《全唐诗》收录诗四十二首。

　　他秉性耿直，才思敏捷，其作品激昂豪放，气势宏伟，著有《崔颢集》，《黄鹤楼》。

　　崔颢个人生*

　　唐玄宗开元十一年(公元723年)进士。《旧唐书·文苑传》把他和王昌龄、高适、孟浩然并提，但他宦海浮沉，终不得志。

　　他秉性耿直，才思敏捷，其作品激昂豪放，气势宏伟，著有《崔颢集》。

　　天宝中为尚书司勋员外郎。少年为诗，意浮艳，多陷轻薄;晚节忽变常体，风骨凛然。一窥塞垣，状极戎旅，奇造往往并驱江、鲍。后游武昌，登黄鹤楼，感慨赋诗。及李白来，曰：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”无作而去，为哲匠敛手云。然行履稍劣，好(蒱)博，嗜酒，娶妻择美者，稍不惬即弃之，凡易三四。初李邕闻其名，虚舍邀之。颢至献诗，首章云：“十五嫁王昌。”邕叱曰：“小儿无礼!不与接而入。颢苦吟咏，当病起清虚，友人戏之曰：“非子病如此，乃苦吟诗瘦耳!”遂为口实。天宝十三年卒。有诗一卷，今行。(元代辛文房《唐才子传》卷一)

　　他诗名很大，但事迹流传甚少，现存诗仅四十几首。

　　崔颢曾为太仆寺丞，天宝中为司勋员外郎。

　　传说李白壮年时到处游山玩水，在各处都留下了诗作。当他与杜甫登上黄鹤楼时，被楼上楼下的美景引得诗兴大发，正想题诗留念时，忽然抬头看见楼上崔颢的《黄鹤楼》：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

　　这首诗的意思是：过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼;黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云;阳光照耀下的汉阳树木清晰可见，鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖;天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢?眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。

　　黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山(又名蛇山)而得名。传说古代仙人子安乘黄鹤过此(见《齐谐志》);又云费文伟登仙驾鹤于此(见《太*寰宇记》引《图经》)。诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾;仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。

　　前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。试看：首联的五、六字同出“黄鹤”;第三句几乎全用仄声;第四句又用“空悠悠”这样的三*调煞尾;亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。这是因为七律在当时尚未定型吗?不是的，规范的七律早就有了，崔颢自己也曾写过。是诗人有意在写拗律吗?也未必。他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的：“若是果有了奇句，连*仄虚实不对都使得的。”在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。沈德潜评此诗，以为“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”(《唐诗别裁》卷十三)，也就是这个意思。

　　此诗前半首用散调变格，后半首就整饬归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。这种似断实续的'连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要接破题(首联)，要如骊龙之珠，抱而不脱。”此诗前四句正是如此，叙仙人乘鹤传说，颔联与破题相接相抱，浑然一体。杨载又论颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。”疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。叙昔人黄鹤，杳然已去，给人以渺不可知的感觉;忽一变而为晴川草树，历历在目，萋萋满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使文势因此而有起伏波澜。使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的“合”，也是很符合律诗法度的。正由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。

　　后来李白登楼时，也诗兴大发，当他在楼中发现崔颢一诗，连称“绝妙、绝妙!”相传李白写下了四句“打油诗”来抒发自己的感怀：“一拳捶碎黄鹤楼，一脚踢翻鹦鹉洲，眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”便搁笔不写了。有个少年丁十八讥笑李白：“黄鹤楼依然无恙，你是捶不碎了的。”李白又作诗辩解：“我确实捶碎了，只因黄鹤仙人上天哭诉玉帝，才又重修黄鹤楼，让黄鹤仙人重归楼上。”真是煞有介事，神乎其神。后人乃在黄鹤楼东侧，修建一亭，名曰李白搁笔亭，以志其事。重檐复道，成为燕游之所。实际上，李白热爱黄鹤楼，到了无以复加的程度，他高亢激昂，连呼“一忝青云客，三登黄鹤楼”。山川人文，相互倚重，黄鹤楼之名更加显赫。

　　后来，李白也仿照《黄鹤楼》写下《登金陵凤凰台》：

　　凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

　　吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

　　三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

　　总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　　崔颢作品赏析

　　崔颢以才名著称，好饮酒和赌博，与女性的艳情故事常为时论所薄。早年为诗，情志浮艳。后来游览山川，经历边塞，精神视野大开，风格一变而为雄浑自然。《黄鹤楼》一诗，据说李白为之搁笔，曾有“眼前好景道不得，崔颢题诗在上头”的赞叹。

　　黄鹤楼

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

　　黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

　　日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

　　此诗写得意境开阔、气魄宏大，风景如画，情真意切。且淳朴生动，一如口语，不能不令人叹为观止。这一首诗不仅是崔颢的成名之作、传世之作，也奠定了他一世诗名。《唐诗三百首》是后人对唐诗精粹的选集，就把崔颢这首诗列为七律之首，可见世人对此诗的器重。元代人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”有人说此说或出于后人附会，未必真有其事。但我以为也决非全部子虚乌有，李白写的有关黄鹤楼的诗，我手头就有两首：一为《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽。唯见长江天际流。”另一首为《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”虽都与黄鹤楼有关，然皆另有所托，并非完全写景。同时他的《鹦鹉洲》前四句“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青”与崔诗句法何其相似。其《登金陵凤凰台》诗亦如此，都有明显仿崔诗格调的痕迹。因此，既如“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”两句非李白之言，承认崔诗绝好，对于李白来说还是可以认定的。《沧浪诗话》(严羽)说：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”虽然有争议，如胡应麟称杜甫的《登高》为古今七律之冠，但也确是代表大家意见的中肯之语。这样一来，崔颢的《黄鹤楼》名气就更大了。

　　【注】晴川：指白日照耀下的汉江。川，*原。汉阳：今湖北省武汉市汉阳区，位于长江、汉水夹角地带，与武昌黄鹤楼隔江相望。历历：分明的样子。鹦鹉洲：位于汉阳东南二里长江中，后渐被江水冲没。东汉末年，黄祖杀祢衡而埋于洲上，祢衡曾作过《鹦鹉赋》，后人因称其洲为鹦鹉洲。乡关：故乡。

　　【简析】以丰富的想象力将读者引入远古，又回到现实种种情思和自然景色交融在一起，有谁能不感到它的凄婉苍凉。这首诗历来为人们所推崇，被列为唐人七律之首。

　　赠怀一上人

　　法师东南秀，世实豪家子。削发十二年，诵经峨眉里。

　　自此照群蒙，卓然为道雄。观生尽入妄，悟有皆成空。

　　净体无众染，苦心归妙宗。一朝敕书至，召入承明宫。

　　说法金殿里，焚香清禁中。传灯遍都邑，杖锡游王公。

　　天子揖妙道，群僚趋下风。我法本无著，时来出林壑。

　　因心得化城，随病皆与药。上启黄屋心，下除苍生缚。

　　一从入君门，说法无朝昏。帝作转轮王，师为持戒尊。

　　轩风洒甘露，佛雨生慈根。但有灭度理，而生开济恩。

　　复闻江海曲，好杀成风俗。帝曰我上人，为除膻腥欲。

　　是日发西秦，东南至蕲春。风将衡桂接，地与吴楚邻。

　　旧少清信士，实多渔猎人。一闻吾师至，舍网江湖滨。

　　作礼忏前恶，洁诚期后因。因成日既久，事济身不守。

　　更出淮楚间，复来荆河口。荆河马卿岑，兹地*道林。

　　入讲鸟常狎，坐禅兽不侵。都非缘未尽，曾是教所任。

　　故我一来事，永承微妙音。竹房见衣钵，松宇清身心。

　　早悔业至浅，晚成计可寻。善哉远公义，清净如黄金。

　　辽西作

　　燕郊芳岁晚，残雪冻边城。四月青草合，辽阳春水生。

崔颢《黄鹤楼》

黄鹤楼 / 登黄鹤楼

　　朝代：唐代

　　作者：崔颢

　　原文：

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

　　黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

　　日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　赏析

　　这首诗是吊古怀乡之佳作。诗人登临古迹黄鹤楼，泛览眼前景物，即景而生情，诗兴大作，脱口而出，一泻千里。既自然宏丽，又饶有风骨。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。真是信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。传说李白登此楼，目睹此诗，大为折服。说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严沧浪也说唐人七言律诗，当以此为第一。足见诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。历代写黄鹤楼的诗很多，但崔颢的一首七律，人称最佳，请看他是怎样写的：昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　此诗写得意境开阔、气魄宏大，风景如画，情真意切。且淳朴生动，一如口语，不能不令人叹为观止。这一首诗不仅是崔颢的成名之作、传世之作，也为他奠定了一世诗名的基础。下这样的结论绝不是哪一个人，更不是我硬要往开封人脸上贴金。《唐诗三百首》是*对唐诗的选集，就把崔颢这首诗列为七律诗中的第一首。可见对此诗的器重。元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”有人说此说或出于*附会，未必真有其事。但我以为也决非全部子虚乌有，李白写的有关黄鹤楼的诗，我手头就有两首：一为《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽。唯见长江天际流。”另一首为《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”虽都与黄鹤楼有关，然皆另有所托，并非完全写景。同时他的《鹦鹉洲》前四句“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青”与崔诗句法何其相似。其《登金陵凤凰台》诗亦如此，都有明显仿崔诗格调的痕迹。因此，既如“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”两句非李白之言，承认崔诗绝好，对于李白来说还是可以认定的。《沧浪诗话》（严羽）说：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”虽然有争议，如胡应麟称杜甫的《登高》为古今七律之冠，但也确是代表大家意见的中肯之语。这样一来，崔颢的《黄鹤楼》名气就更大了。

　　以丰富的想象力将读者引入远古，又回到现实种种情思和自然景色交融在一起，有谁能不感到它的凄婉苍凉。这首诗历来为人们所推崇，被列为唐人七律之首。

　　传说李白壮年时到处游山玩水，在各处都留下了诗作。当他登上黄鹤楼时，被楼上楼下的美景引得诗兴大发，正想题诗留念时，忽然抬头看见楼上崔颢的题诗。

关于崔颢古诗《黄鹤楼》赏析

关于崔颢古诗《黄鹤楼》赏析

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？以下是小编收集整理的关于崔颢古诗《黄鹤楼》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《黄鹤楼》

　　唐·崔颢

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

　　黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

　　日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　译文

　　传说中的仙人早乘黄鹤飞去，只留下了这空荡的黄鹤楼。

　　飞去的黄鹤再也没有归来了，唯有悠悠白云仍然千载依旧。

　　晴天从黄鹤楼遥望江对岸,汉阳的树木看的清清楚楚，鹦鹉洲上,草长的极为茂盛。

　　时至黄昏不知何处才是我家乡？面对烟波渺渺，大江令人发愁！

　　赏析

　　这首诗是吊古怀乡之佳作。诗人登临古迹黄鹤楼，泛览眼前景物，即景而生情，诗兴大作，脱口而出，一泻千里。既自然宏丽，又饶有风骨。诗虽不协律，但音节浏亮而不拗口。真是信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。传说李白登此楼，目睹此诗，大为折服。说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严沧浪也说唐人七言律诗，当以此为第一。足见诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。历代诗人写黄鹤楼的诗很多，但崔颢的一首七律，人称最佳，请看他是怎样写的：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　《黄鹤楼》之所以成为千古传颂的名篇佳作，主要还在于诗歌本身具有的美学意蕴。

　　一是意中有象、虚实结合的意境美。诗从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。诗人这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。

　　二是气象恢宏、色彩缤纷的绘画美。诗中有画，历来被认为是山水写景诗的一种艺术标准，《黄鹤楼》也达到了这个高妙的境界。首联在融入仙人乘鹤的传说中，描绘了黄鹤楼的*景，隐含着此楼枕山临江，峥嵘缥缈之形势。颔联在感叹“黄鹤一去不复返”的抒情中，描绘了黄鹤楼的远景，表现了此楼耸入天际、白云缭绕的'壮观。颈联游目骋怀，直接勾勒出黄鹤楼外江上明朗的日景。尾联徘徊低吟，间接呈现出黄鹤楼下江上朦胧的晚景。诗篇所展现的整幅画面上，交替出现的有黄鹤楼的*景、远景、日景、晚景，变化奇妙，气象恢宏；相互映衬的则有仙人黄鹤、名楼胜地、蓝天白云、晴川沙洲、绿树芳草、落日暮江，形象鲜明，色彩缤纷。全诗在诗情之中充满了画意，富于绘画美。

　　前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。试看：首联的五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样的三*调煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。诗人未必是有意在写拗律，但他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同，是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，“若是果有了奇句，连*仄虚实不对都使得的”。在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。此外，双声、叠韵和叠音词或词组的多次运用，如“黄鹤”、“复返”等双声词，双声词组，“此地”，“江上”等叠韵词组，以及“悠悠”、“历历”、“萋萋”等叠音词，造成了此诗声音铿锵，清朗和谐，富于音乐美。

　　此诗写得意境开阔、气魄宏大，风景如画，情真意切。且淳朴生动，一如口语，不能不令人叹为观止。这一首诗不仅是崔颢的成名之作、传世之作，也为他奠定了一世诗名的基础。下这样的结论绝不是哪一个人，更不是我硬要往开封人脸上贴金。《唐诗三百首》是*对唐诗的选集，就把崔颢这首诗列为七律诗中的第一首。可见对此诗的器重。元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”有人说此说或出于*附会，未必真有其事。但我以为也决非全部子虚乌有，李白写的有关黄鹤楼的诗，我手头就有两首：一为《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽。唯见长江天际流。”另一首为《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”虽都与黄鹤楼有关，然皆另有所托，并非完全写景。同时他的《鹦鹉洲》前四句“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青”与崔诗句法何其相似。其《登金陵凤凰台》诗亦如此，都有明显仿崔诗格调的痕迹。因此，既如“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”两句非李白之言，承认崔诗绝好，对于李白来说还是可以认定的。《沧浪诗话》（严羽）说：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”虽然有争议，如胡应麟称杜甫的《登高》为古今七律之冠，但也确是代表大家意见的中肯之语。这样一来，崔颢的《黄鹤楼》名气就更大了。

　　以丰富的想象力将读者引入远古，又回到现实种种情思和自然景色交融在一起，有谁能不感到它的凄婉苍凉。这首诗历来为人们所推崇，被列为唐人七律之首。

　　传说李白壮年时到处游山玩水，在各处都留下了诗作。当他登上黄鹤楼时，被楼上楼下的美景引得诗兴大发，正想题诗留念时，忽然抬头看见楼上崔颢的题诗。