做了这本书内容

从一开始曼森就是一位业余画家，他现存最早的作品大约可以追溯至1995-1995，然而，在1998年他的 灰色 时期过后，曼森开始专注于水彩画的创作。在2005年接受i-d mag杂志采访时，他说他的水彩画画匠生涯是从1999年开始的，因为在1999年他把一幅仅用5分钟就创作出来的概念作品卖给了一个毒品贩子。随着画作 的逐渐增多，曼森开始把他的水彩画当成是艺术品而非商品。他从未间断画画而且作品数量还不少。2002年9月13-14日，他的第一次以专辑 the golden age of grotesque命名的个人画展在洛杉矶临时展出中心展出。北美艺术的马克思亨利说这些画是了不起的 一个精神病患者用颜料当作治疗的 成果， 还说曼森的作品绝不会得到现代艺术范畴的肯定，称这些画作的价值在于名人效应而非画作本身。2004年9月14-15日，曼森分别在巴黎和柏林开始了他的 第二和第三次画展.这次画展的名字是trismegistus,这个名字同时也是这次画展中最重要的一幅画的名字 – 这幅画是画在一块从一张经过防腐处理的老古董桌的木头板上的,画的内容是有着3个头的耶稣基督.曼森把自己的独特艺术运动称为名人合作,他还为他的艺术运 动加了个口号:我们要把我们的阴影卖给站在我们阴影里的人. 在2005年,曼森说名人联盟项目已经运行7年了,如果这是正确的,那么这个联盟从1998年就成立了.
名人联盟同时也是由曼森创办的一个画廊的名字, 画廊的全名是名人联盟现代艺术画廊 (the celebritarian corporation gallery of fine art), 这个画廊举办的第一次画展是曼森在洛杉矶举办的第3次画展.2007年4月2-17日, 曼森*几年的作品在佛罗里达的空间39 现代艺术临时展厅举行. 这次画展中的40幅将在2007年6月28-7月28在德国科隆的布丽吉特 申克画廊展出. 曼森当时拒绝了科隆另一家画廊的邀请,据曼森自己说是由于他的化妆出了问题.也有人说是其他原因.
现在,曼森正在写一本名叫暂名死亡艺术的书,这本书将在Flaunt杂志下的出版社出版
曼森的画到底值多少钱现在还处于争论中, 大多数曼森的歌迷的确买不起他的画,事实上,有些歌迷连印刷版的画都不愿意买,更别说原版了.不过如果考虑流行艺术的作品在长期价值上的可靠性,曼森画作的价格则可以说是合情又合理了.



= = 讨厌这种官方介绍 但是自己又不晓得怎么介绍

良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，则为你如花美眷，似水流年。

五个小故事都说神怪，可是并不多么神，更不奇怪，甚至我不能判断这些能否被称作“故事”，因为真是太简单了，只有很久的凝望、茫然的等待和一刹的相拥，到此这个故事就终结了。如果是在电影中，也许只要二十秒就可以结束的一个故事，但是夏达需要画很久，问她为什么要画这些，她大概也会照旧回答说这是她想画的。(以上为《游园惊梦-序》作者江南，内容略有删改)《游园惊梦》的确是难得的佳作，画家用她的笔，她的心境，为我们展现了一朵穿越历史的绚烂之花。每一个故事都配有一段古词，如《江城子》、《蒹葭》，而剧情并非围绕着诗句，品位起来却有与诗句相同的感觉 『明月夜，短松岗……』夕阳西下，《阿菁》里道长的感慨，凄凉无奈…… 古雅华美的画面，点点滴滴的繁语，《游园惊梦》是精密构思的产物，又如此大方……

精彩书评

游园惊梦，是这本书的第一个故事，也是它的名字。夏达，这个灵秀的女子，用一串古香古色的诗词，把我们念念不忘的爱情，低低吟诵了一遍。 　　有人说，三百篇诗，反反复复述说的也只是，年少时未能说出的那一个字。那么一曲游园惊梦，惊醒了什么梦？ 　　游园惊梦，惊醒的是相思梦。是《游园惊梦》里那“如花美眷，似水流年”的惊鸿一瞥，是《凤求凰》里"愿得一心人，白头不相离"的殷殷期盼。 　　游园惊梦，惊醒的是别离梦。是《阿菁》里“十年生死两茫茫”夫人在悲痛中两手握不住一滴眼泪的悲凉，是《蒹葭》里“所谓伊人在水一方”将军看着爱人在羹汤里的动魄惊心。 　　梦是脆弱的，所以这些被惊醒的梦，无一不破碎。夏达用悲剧为这些美好的人物送葬。所幸，这些被惊醒的梦，都是与爱有关的。都是爱的碎片，爱的伤

作者: （英）安布鲁斯
内容简介 · · · · · ·
　　这本书汇集了野生动物、家养动物绘画的范例和各种指导，包括动物活动瞬间以及动物休憩时的速写等。
　　所有作品均来自现实生活中的真实环境，如野生动物园。对绘画材料的使用和绘画技巧的运用都做了详细的描述。绘画的主体是野生动物，有大象、鸟类及动物中的宠物等等。
　　和人类一样，动物也有不同的心境和表情，本书作者试图通过详实的、快捷的绘画过程来告诉读者如何抓住动物的这些特征。



备注：不完全收录，参杂其他动物素描