调琴的古诗句

“还将石溜调琴曲，更取峰霞入酒杯”的意思及全诗鉴赏

弹琴古诗翻译（独自弹琴的诗句）

宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天外云卷云舒……

宋·赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

棋者，奕也。下棋者，艺也。黑白之间，楚河汉界内外，棋艺带来的启悟和内涵被无限拓展，棋盘之外的天地被融合为一，方寸棋盘，还具有磨炼人的意志，陶冶人情操的作用。

元·张可久

兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯。

孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦。

数间茅舍，藏书万卷，投老村家。

山中何事？松花酿酒，春水煎茶。

诗人隐居山野，用松花酿酒，用春天的河水煮茶。这样的生活，想想就羡慕呢！

唐·刘禹锡

庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

花是自然绝美的创造，它五颜六色，给人以美感，展示生命自然的魅力，赏花时，愉悦身心，令人开怀。人们总爱将花比人，修身养性，陶冶情操。

明·高启

斜霏动远吹，暗馥留微火。

心事共成灰，窗间一翁坐。

曾几何时，燕居焚香，士大夫们把盏闻香的生活意趣，带着一缕香的温馨渐行渐远。时至今日，藏香、品香、赏香，又已成为众多雅士的爱好。

唐·王维

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

古琴之间，既淳和淡雅，又清亮绵远，哀而不伤，怒而不怨，温柔敦厚，能让人感发心志泻泄幽情，化导不*之气长华心灵意境，古人士大夫，不可不备琴。

清·纳兰性德

非关癖爱轻模样，冷处偏佳。

别有根芽，不是人间富贵花。

谢娘别后谁能惜，飘泊天涯。

寒月悲笳，万里西风瀚海沙。

望着片片雪花飞落，是怀乡，是思乡，抑或是与家人闲坐，都别有意趣。

听琴古诗原文

听琴古诗原文

　　在学*、工作乃至生活中，大家都对那些朗朗上口的.古诗很是熟悉吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编帮大家整理的听琴古诗原文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　听琴

　　*现代卢青山

　　羲皇建木荫人寰，娲皇结丝神桑蚕，彼岂有意肇其端。

　　后之奇圣心桓桓，舌不得语如钥关，合此丝木聊相宣。

　　试拂以指声空然，袅袅如断如连环，此非其魂飏而翻。

　　万年一瞬不可攀，死者已死传者传，我来犹及观奇观。

　　老翁默坐垂长髯，焚香静直躯不弯，举座恭穆如朝参。

　　长河渺渺生孤帆，渐*而前兴微澜，既渐而逝天之缘。

　　琵琶艳薄徒浮繁，二胡凄抑谁能堪，唯此古拙舒以宽。

　　君不见此流水与高山，山齿齿兮水潺潺，渔樵容裔全其天。

　　山中伐木声檀檀，短桨细与波周旋，此呼彼答回苍岚。

　　朝携同出暮同还，慈严妻子守门椽，相随者谁鸟关关。

　　廿年流泊思归船，不循此去更何川，感我双泪下流丸。

　　泪不能止曲已完，眼前车马奔惊湍。人嚣尘捲鬼狂欢，唯予块立魂如删。

　　世人倾耳听繁音，太音古淡难为听。

　　有如广庭题旌夏，或者惊遁疑有神。

　　当时舜床调五弦，薰风煽物无穷人。

　　若言造化不爱玩，安得感君回阳春。

　　遣音相继嗣者谁，穷山缁侣黄冠师。

　　非干此意乐穷静，世路自与相参差。

　　我今试听清风操，野鹤孤猿对残照，

　　琅琊山下醉翁吟，分明拨向琴中调。

　　人言大弦如玉温，小弦廉折亮以清。

　　春秋自是隔寒暑，天地不和令偕行。

　　岂如七弦转十指，劲节谐音同到耳，

　　乃知造化在指端。岂但高山与流水，

　　道人不肯长怀珍。亦曾挟艺游车尘。

　　高门八字惊未见，脱赠往往捐千纯。

　　如今飘泊困长路，更觉世味难将迎。

　　应将感怆赴琴风，一听万虑罗心兵。

　　道人勿苦生冰炭，古道须信非人情。

　　哀音果要洗俗耳，更去娇弦三两声。

《琴台》杜甫古诗鉴赏

《琴台》杜甫古诗鉴赏

　　无论在学*、工作或是生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？下面是小编整理的《琴台》杜甫古诗鉴赏，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《琴台》杜甫唐诗鉴赏,

　　茂陵多病后，

　　尚爱卓文君。

　　酒肆人间世，

　　琴台日暮云。

　　野花留宝靥，

　　蔓草见罗裙。

　　归凤求凰意，

　　寥寥不复闻。

　　译文翻译

　　司马相如年老体衰时，依然像当初一样爱恋卓文君，二人的感情丝毫没有减弱。

　　司马相如家中贫寒，生活窘迫，于是他们便开酒舍维持生计。我在琴台之上徘徊，远望碧空白云。心中欣羡万分！

　　看到琴台旁的一丛野花，我觉得它就像卓文君当年的笑容；一丛丛碧绿的蔓草，就如同卓文君当年所穿的碧罗裙。

　　司马相如追求卓文君的千古奇事，后来几乎闻所未闻了。

　　注释解释

　　琴台：汉司马相如抚琴挑逗卓文君的地方，地在成都城外浣花溪畔。

　　茂陵：司马相如病退后，居茂陵，这里代指司马相如。多病：司马相如有消渴病，即糖尿病。

　　卓文君：汉才女，与司马相如相爱。

　　酒肆（sì）：卖酒店铺。

　　宝靥（yè）：妇女颊上所涂的'妆饰物，又唐时妇女多贴花细于面，谓之靥饰。这里指笑容、笑脸。

　　蔓（màn）草：蔓生野草。罗裙：丝罗制的裙子，多泛指妇女衣裙。

　　凤凰：*古代传说中的百鸟之王。雄为凤，雌为凰。

　　创作背景

　　这首诗约作于唐肃宗上元二年（761），是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹琴台之作。

　　杜甫诗鉴赏

　　此诗是杜甫晚年在成都凭吊司马相如遗迹——琴台时所作。

　　“茂陵多病后，尚爱卓文君”，起句凌空而下，从相如与文君的晚年生活下笔，写他俩始终不渝的真挚爱情。司马相如晚年退居茂陵，诗人以地名指代相如。这两句是说，司马相如虽已年老多病，对文君仍然怀着热烈的爱。短短二句，如仇兆鳌说：“病后犹爱，言钟情之至。”（《杜诗详注》）还有人评论说：

　　“言茂陵多病后，尚爱文君，其文采风流，固足以传闻后世矣。”（《杜诗直解》）诗的起笔不同寻常，以相如、文君晚年的相爱益深，暗点他们当年琴心相结的爱情的美好。

　　“酒肆人间世”一句，笔锋陡转，从相如、文君的晚年生活，回溯到他俩的年轻时代。司马相如因爱慕蜀地富人卓王孙孀居的女儿文君，在琴台上奏《凤求凰》，文君为琴音所动，夜奔相如。此事遭到卓王孙的竭力反对，不给他们任何嫁妆和财礼，但两人决不屈服。相如家徒四壁，生活困窘，两人就开了个酒店，以卖酒为生。“文君当垆，相如身自著犊鼻裈（即围裙，形如犊鼻），与庸保杂作，涤器于市中”（《史记·司马相如列传》）。一个文弱书生，一个富户千金，竟以“酒肆”来表示对世俗礼法的蔑视，在当时社会条件下，是要有很大的勇气的。诗人对此表示了赞赏。“琴台日暮云”句，则又回到诗人远眺之所见。“日暮云”化用江淹诗“日暮碧云合，佳人殊未来”语，感慨今日空见琴台，文君安在？引出下联对“野花”、“蔓草”的联翩浮想。这一联，诗人选择了“酒肆”、“琴台”这两个富有代表性的事物，既体现了相如那种倜傥超尘的性格，又表现出他与文君爱情的执着。前四句诗，在大开大阖、陡起陡转的叙写中，从晚年回溯到年轻时代，从追怀古迹到心中思慕，纵横驰聘，而又紧密联系，情景俱出，而又神思邈邈。

　　“野花留宝靥，蔓草见罗裙”两句，刻划文君光彩照人的形象。相如的神彩则伴随文君的出现而不写自见。两句是从“琴台日暮云”的抬头仰望而回到眼前之景：看到琴台旁一丛丛美丽的野花，使诗人联想到它仿佛是文君当年脸颊上的笑靥；一丛丛嫩绿的蔓草，仿佛是文君昔日所着的碧罗裙。这一联是写由眼前景引起的诗人眼中的幻象。这种联想，既有真实感，又富有浪漫气息，宛似满面花般笑靥，身着碧草色罗裙就在眼前。

　　结句“归凤求凰意，寥寥不复闻”，明快有力地点明全诗主题。这两句是说，相如、文君反抗世俗礼法，追求美好生活的精神，后来几乎是无人继起了。

　　诗人在凭吊琴台时，其思想感情也是与相如的《琴歌》紧紧相连的。《琴歌》中唱道：“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。..颉颉颃颃兮共翱翔。”正因为诗人深深地了解相如与文君，才能发出这种千古知音的慨叹。在此一则是说琴声已不可再得而闻；一则是感叹后世知音之少。因此，《琴歌》中所含之意，在诗人眼中决不是一般后世轻薄之士慕羡风流，而是“颉颉颃颃兮共翱翔”的那种值得千古传诵的真情至爱。

听弹琴古诗带拼音93句

古诗听弹琴原文翻译及赏析

　　1古诗听弹琴带拼音版本

　　tīnɡtánqín

　　听弹琴

　　liúchánɡqīnɡ

　　刘长卿

　　línɡlínɡqīsīshànɡ

　　泠泠七丝上，

　　jìnɡtīnɡsōnɡfēnɡhán

　　静听松风寒。

　　ɡǔdiàosuīzìài

　　古调虽自爱，

　　jīnrénduōbùtán

　　今人多不弹。

　　2古诗听弹琴注释及翻译

　　注释

　　⑴泠（líng）泠：清凉、凄清的样子。此处指清越的琴声。

　　⑵松风：以风入松林暗示琴声凄凉。琴曲中《风入松》的调名。

　　翻译

　　七弦琴上发出清脆悦耳的声响，静静地听着风吹入松林的凄清的声音。

　　即使我是那么喜爱这古老的曲调，但现在的人们大多已经不再弹唱了。

　　3古诗听弹琴赏析

　　诗题一作“弹琴”，《刘随州集》为“听弹琴”。从诗中“静听”二字细味，题目以有“听”字为妥。

　　琴是我国古代传统民族乐器，由七条弦组成，所以首句以“七弦”作琴的代称，意象也更具体。“泠泠”形容琴声的清越，逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清，极为形象，引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的情态，可见琴声的超妙。高雅*和的琴声，常能唤起听者水流石上、风来松下的幽清肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名，一语双关，用意甚妙。

　　如果说前两句是描写音乐的.境界，后两句则是议论性抒情，牵涉到当时音乐变革的背景。汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟。而到唐代，音乐发生变革，“燕乐”成为一代新声，乐器则以西域传入的琵琶为主。“琵琶起舞换新声”的同时，公众的欣赏趣味也变了。受人欢迎的是能表达世俗欢快心声的新乐。穆如松风的琴声虽美，毕竟成了“古调”，已经没有几个人能怀着高雅情致来欣赏，言下便流露出曲高和寡的孤独感。“虽”字转折，从对琴声的赞美进入对时尚的感慨。“今人多不弹”的“多”字，更反衬出琴客知音者的稀少。有人以此二句谓今人好趋时尚不弹古调，意在表现作者的不合时宜，是很对的。刘长卿清才冠世，一生两遭迁斥，有一肚皮不合时宜和一种与流俗落落寡合的情调。他的集中有《幽琴》（《杂咏八首上礼部李侍郎》之一）诗曰：“月色满轩白，琴声宜夜阑。飗飗青丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。向君投此曲，所贵知音难。”其中四句就是这首听琴绝句。“所贵知音难”也正是诗的题旨之所在。“作诗必此诗，定知非诗人”，诗咏听琴，只不过借此寄托一种孤芳自赏的情操罢了。

竹坞听琴古诗文网80句

竹子诗词对联的寓意

　　篇一：筇竹寺对联集锦

　　一天四季

　　十多年前第一次乘坐直航机飞昆明，在机场遇见某摄影名家。他曾到过昆明，我问他，昆明素有「春城」的美誉，是否真的是「冬无严寒，夏无酷暑」的四季如春呢？他笑说，更贴切的形容是一天四季，早上是春天，下午夏天，黄昏秋天，而晚上则是冬天了……

　　笻竹禅寺

　　笻竹传奇

　　欣赏指数：

　　筇竹寺，位于昆明西北郊的玉案山上。玉案山群峰秀

　　拔，山中林壑幽深，竹滴翠荫，古剎殿字掩映密林之中，驰誉中外是其五百罗汉彩塑。

　　翻开昆明地图一看，在西北部的玉案山，找到笻竹寺。这个「笻」字的读音怎样念？在下知识不足，向酒店的侍应请教，方知普通话念作「穷」。其后再查书，粤音则是「洪」。原来「笻竹」是竹的一种，可以做手杖。

　　笔者爱竹，而「笻竹寺」，相信是一座竹林寺，所以决定前往参观。看地图，得知仅距离昆明市中心十二公里，于是坐的士去，怎知一上玉案山，才发觉人迹罕至，愈走愈荒僻，马上向司机言明，请他两小时后再回头接载我。

　　这玉案山，可谓秀拔而幽深，竹滴翠荫，山泉琤琮，而密林之中藏有古剎，更是灵气充斥。而所谓「玉案」者，即「棋盘」也，故又称为「棋盘山」。唐代道安和尚有诗咏之：-

　　「松鸣天籁玉珊珊，万象常应护此山。一局仙棋苍石烂，数声长啸白云间。乾坤不蔽西南境，金碧*分左右斑。万古难磨真迹在，峰

　　头鸾鹤几时还。

　　」

　　传说此山是仙人下棋的地方，因为横卧岭头有一方石，中界有棋盘纹，纵横各十九道，显然是个围棋的棋盘。至于笻竹寺，

　　也是与仙人有关。寺内的一副对联，道出其来历：-

　　「地产灵山，白象呈祥，青狮献瑞；天开胜境，犀牛表异，笻竹传奇。」

　　所谓「犀牛表异，笻竹传奇」，是怎么一回事呢?

　　相传在唐贞观年间，昆明高光、高智兄弟二人，常到西山一带狩猎，有日他们发现一头犀牛跳出，众人追逐之下，犀牛跑至西北边山谷中消失，当他们抬头寻望山半，发现一群相貌奇特的僧人，欲上山寻问，走到*处又毫无所见，只见僧人用过的一根笻竹拐杖，插在地上，众人都无法拔起，翌日兄弟俩去看拐杖时，这笻竹拐杖已长成一片竹林，枝叶茂盛，故相信是山灵显示，这是佛地，应在此修寺建庙。

　　不过今日我们所见的笻竹寺，已非唐代建筑，因为原寺已毁于明代大火，后经明代重修、清代扩建的丛林格局。

　　雄辩弘经

　　欣赏指数：

　　旅游小贴示：这是中原佛教禅宗传入云南的第一寺，由元初昆明的

　　雄辩法师到内地学*佛学，于元世祖时归来后建成的。

　　筇竹寺的山门，正对上山古道，门前筑了一道院墙，院墙上书有「筇竹禅寺」四个大字。若绕到后山,另有入口，大门上方石刻「灵山胜境」，另有一联，为住持明道书立：-

　　「阐慕开山圣僧显迹光宇甸，雄辩宏经禅风初畅建丛林。」

　　这里的「雄辩」，不是动词，而是名字。筇竹寺称为禅寺，而后山入口有这样一副对联，是与「雄辩」其人有关。

　　原来在宋代以前，佛教在云南，被信奉的多是西域的密教，到宋末元初，出生于昆明的雄辩法师，俗姓李，自小出家，为大理佛教国师杨子云的高足，其后他到内地*佛，在中原整整廿五年，先后拜过四个高僧为师，归依禅学。

　　雄辩法师「最后登班集之堂，嗣坛主之法，其学大备」，元世祖忽必烈赐他法号「洪镜」，但雄辩认为：「佛法种子不绝于世，矫矫龙象，岂择地而行，吾其南归。」因而回到云南，在昆明筇竹寺讲经，传播禅学。

　　筇竹寺成为云南第一个宣扬大乘佛教的寺庙，而雄辩法师名声日振，原因之一，在于他能用多种语言讲经说法，与云南多民族的特点相融合，可说是第一流的传教者。他是于一三0一年圆寂，其弟子玄妙、玄坚，将他火化得五彩舍利后，在后山立「雄辩法师大寝塔」供奉。

　　我们今日参观筇竹寺，仍见到不少楹联，留下雄辩的禅风。例如大雄宝殿由昆明老人舒藻于光绪年间所立的楹联：-

　　「两手把大地山河，捏瘪搓圆，洒向空中，毫无色相。一口将先天祖气，咀内嚼去，吞下肚里，放出光明。」

古琴如何调音的方法

古琴如何调音的方法

　　古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是汉民族传统乐器，至少有三千年以上历史。那么古琴走音了应该怎样调音呢?下面是关于古琴调音的教学视频。　

　　一、F调(正调)的调弦方法

　　第一步，先调其中一根弦，通常我们将五弦定为A音。可以借助调音器或电话免提的声音，先调好五弦，这里是利用散音。

　　第二步，利用五弦调七弦，将七弦五徽的泛音与五弦四徽的泛音调至同高。

　　第三步，利用七弦调四弦，将四弦五徽的泛音与七弦七徽的泛音调至同高。

　　第四步，利用四弦调六弦，将六弦五徽的泛音与四弦四徽的泛音调至同高。

　　第五步，利用六弦调三弦，将三弦五徽的泛音与六弦七徽的泛音调至同高。

　　第六步，利用五弦调二弦，将二弦五徽的泛音与五弦七徽的泛音调至同高。

　　第七步，利用四弦调一弦，将一弦五徽的泛音与七弦七徽的泛音调至同高。

　　二、降B调(紧五弦)的调弦方法

　　在正调的基础上，将五弦升高半度音。即将五弦五徽泛音调至与三弦四徽同高。

　　三、C调(慢三弦)的调弦方法

　　在正调基础上，将三弦降低半度音。即将三弦四徽泛音降至与五弦五徽泛音同高。

　　四、降E调(紧二、五、七弦)的调弦方法

　　即在紧五弦的基础上，先将七弦五徽泛音升高与五弦四徽泛音同高，再将二弦五徽泛音升高与五弦七徽泛音同高。

　　五、G调(慢一、三、六弦)的调弦方法

　　在慢三弦的基础上，将六弦七徽泛音降至与三弦五徽泛音同高，再将一弦四徽泛音降至与三弦五徽泛音同高。

　　技巧一：细数“拍音”辨微差

　　当两个相差很小、非常接*的音同时发出时，可以听到“呜—哦—呜—哦—”的强弱交替的混合音，称为“拍音”。两个音的频率相差多少赫兹（Hz，频率单位），则每秒钟内可以听到多少个“拍音”。当听到紧凑的“呜哦呜哦呜哦……”时，说明两个音相差稍有点大；当听到很熟缓的“呜————哦————呜————哦———”时，说明两个音已经非常接*，在不影响演奏的情况下，可以认为已基本校准；当已听不出“拍音”时，说明已经完全校准了。

　　技巧二：“推拿”蝇头辨高下

　　许多朋友在校音过程中都有这样的经验，当两个音非常接*时，尽管能听出它们的不同，却怎么也分辨不出孰高孰低。这时可以在两个音都弹出后，迅速用右手指将被校弦的'蝇头往左或往右用力推挤（蝇头能够被推移的幅度非常微小，但所引起的弦的松紧变化足以使音高发生变化），听听“拍音”的变化。若往左推蝇头，“拍音”变缓或消失，说明该弦音偏高了（弦偏紧），应略松该弦琴轸；反之，若“拍音”变得更急促，说明该弦音偏低了（弦偏松），应略紧该弦琴轸。同样道理，若往右推蝇头，则“拍音”变缓说明该弦音偏低（偏松），应紧轸；“拍音”变急说明该弦音偏高（偏紧），应松轸。

　　技巧三：“矫枉过正”防跑音

　　在演奏中最不希望发生的，就是事先校好的琴“跑音”了，如同脱缰的野马——骤然松懈，或如蠢动的春虫——七扭八歪。一般来说发生这种现象主要有两个原因，一是琴轸松动，二是蝇头松紧不*衡。仔细观察一下琴弦、绒剅、琴轸以及琴头岳山部位，就不难发现，琴弦在岳山边沿与琴体紧密接触，这一点和琴尾“龙龈”之间的弦长是有效弦长（如图），其松紧程度决定着该弦的音高。而在岳山边沿的外（右）侧的蝇头、绒剅（又名绒扣，即拴弦的丝绳）部分，虽属于“无效弦长”，却牵制着琴弦的松紧。正常情况下这两部分的松紧程度应该是一致的，蝇头不会发生左右滑动，弦音稳定。而当调弦时旋动琴轸后，绒剅部分的松紧程度发生了变化，随即传递到琴弦的有效弦长部分，使之随之变松或变紧。但由于弦与岳山接触紧密，摩擦力大，很容易出现蝇头滑动阻滞而使其左右两部分松紧不完全一致。这时调好的琴，其实是处在一种“不稳定状态”下，随着演奏的进行，受琴体和弦振动的影响，蝇头会继续向着较紧的一侧微微移动，于是弦音就“跑”偏了。针对这种情况，最好的办法是“矫枉过正”，即每当旋动琴轸调弦后，用手指轻轻推按蝇头（紧轸弦则向右推，松轸弦则向左推），并向下按一按该弦，使弦和蝇头克服岳山阻滞，滑动到松紧*衡的位置，即可有效地防止跑音。

　　技巧四：多重校验证律法

　　当七根弦都校过一遍后，理论上各弦都应已校准。但由于听音辨音误差的存在，可能会在逐一校调的过程中将这种音高误差逐渐传递和放大，最终使最后一根弦产生较大的偏差。因此千万不要忽视了弦音校验的作用。前面介绍调弦定音法时，步骤⑧和⑨实际上正是通过不同弦上产生的某一相同泛音进行相互校验的过程，称为泛音同声校验。

古人描写弹琴的诗句

高台之上飘下琴瑟之音，那样的悠扬清澈，如青峦间嬉戏的山泉；那样的清逸无拘；如杨柳梢头飘然而过的威风，那样的轻柔绮丽，如百花丛中翩然的彩蝶；那样的清寒高贵，如雪舞纷纷中的那一点。

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时而高耸如云瑟音低沉如呢语；时而飘渺如风中丝絮；时而瑟音沉稳如松飒崖，时而瑟音激扬，时而空蒙。

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琴与瑟时分时合，合时流畅如江河入大海，分时灵动如浅溪分石。

只见那红衣女子盘坐在地上，一头如瀑青丝，散发着暧昧而又迷人的气息。

银色的冰眸闪着妖异的光芒。

她伸出手，十指在那琴弦上来回拨动，美妙的声音瞬间倾泻而出，是那么的柔婉动人，好像一汪清泉潺潺流淌，又好像林间鸟儿的呢喃，一折连着三叹。

突然曲风一转，琴声变得铿锵刚毅起来，宛若浪花击石，江河入海，震动着在座所有人的心弦。

不知过了多久，琴声缓缓停止，但那乐声好像仍旧飘扬在四周，久久不散，昆山玉碎，香兰泣露也不过如此了。

【这是我自己写的哦，求采纳】

赏析李白的古诗《听蜀僧濬弹琴》

　　--《听蜀僧濬弹琴》

　　【内容】

　　蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。

　　为我一挥手，如听万壑松。

　　客心洗流水，馀响入霜钟。

　　不觉碧山暮，秋云暗几重。

　　【赏析】：

　　这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川奇丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”,简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。

　　三四句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》说：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手，如听万壑松”,这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。

　　“客心洗流水”,这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好象被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故。《列子。汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：”善哉，峨峨兮若泰山！‘志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！’”这就是“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。

　　下面一句“馀响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”关于《山海经。中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“馀响入霜钟”,意思是说，音乐终止以后，馀音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子。汤问》里有“馀音绕梁兀三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前》里用“馀音袅袅，不绝如缕”,形容洞箫的馀音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“馀响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。时间过得真快啊！

　　里有不少描写音乐的佳作。的《》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。

　　律诗讲究*仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。

[赏析李白的《听蜀僧濬弹琴》]

有情调的五字古诗

1、入我相思门，知我相思苦。——李白《三五七言/秋风词》

2、心似双丝网，中有千千结。——张先《千秋岁》

3、月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子》

4、愿为西南风，长逝入君怀。——曹植《明月上高楼》

5、海水梦悠悠，君愁我亦愁。——佚名《西洲曲》

6、愿得一人心，白首不相离。——卓文君《白头吟》

7、生当复来归，死当长相思。——佚名《留别妻》

8、往事已成空，还如一梦中。——李煜《子夜歌·人生愁恨何能免》

9、几次细思量，情愿相思苦！——胡适《生查子》

10、奴为出来难，教君恣意怜。——李煜《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》

11、风摧寒棕响，月入霜闺悲。——李白《独不见》

12、出入君怀袖，动摇微风发。——班婕妤《怨歌行》

13、落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙二首其二》

14、君若清路尘，妾若浊水泥。——曹植《明月上高楼》

15、美人金梯出，素手自提筐。——常建《春词二首》

16、思君如陇水，长闻呜咽声。——雍裕之《自君之出矣》

17、思归未可得，书此谢情人。——李白《送郄昂谪巴中》

18、君歌杨叛儿，妾劝新丰酒。——李白《杨叛儿》

19、残月出门时，美人和泪辞。——韦庄《菩萨蛮·红楼别夜堪惆怅》

20、我住长江头，君住长江尾。——李之仪《卜算子·我住长江头》

21、忆与君别年，种桃齐蛾眉。——李白《独不见》

22、月色入高楼，相思两处愁。——秋瑾《菩萨蛮·寄女伴》

23、已驾七香车，心心待晓霞。——李商隐《壬申七夕》

24、相思了无益，悔当初相见。——朱彝尊《忆少年·飞花时节》

25、两鬓可怜青，只为相思老。——晏几道《生查子·关山魂梦长》

26、送君如昨日，檐前露已团。——江淹《古离别》

27、君宠益娇态，君怜无是非。——王维《西施咏》

28、美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。——李白《怨情》

29、思君如流水，何有穷已时。——徐干《室思》

30、思君如明烛，煎心且衔泪。——陈叔达《自君之出矣》