新年的祝福简谱

最新故乡简谱简单版

最新故乡简谱简单版

　　《故乡》是许巍演唱的一首歌曲。收录在专辑《那一年》中。这首歌是一首摇滚风格的歌曲。歌曲展现了许巍高超的唱功及创作功力。下面是小编整理提供的歌谱，欢迎阅读参考!希望大家采纳!

　　最新故乡简谱简单版

　　专辑：《那一年》发行日期：2000年12月01日语言：国语发行公司：红星生产社《那一年》是许巍的第二张专辑，是许巍的经典专辑。许多朋友都一致认为：这张《那一年》是*摇滚史上至今最好听的一张唱片，这个评价许巍当之无愧。是的，不是最深刻、也不是最有开创性、更不是最另类、最叛逆或者最狂野，而仅仅是最好听，许巍的孤独、许巍的忧郁、许巍的卓而不凡就从这张专辑中最好听的天才的旋律中流淌出来。事实上，早在许巍1997年的那张《在别处》中就已经让许多人为之惊艳了，其中的“我思念的城市”、“我的秋天”、“两天”都成为*摇滚情歌的典范。

　　而这张《那一年》依旧由许巍担纲词、曲、唱及制作，整张专辑依旧展现了许巍敏锐、感性而丰富的内心世界：孤寂与狂野、冷漠与热烈、逃避与寻找、麻木与思考，或许就是这样的矛盾与挣扎，才让许巍得以写出如此精彩的作品。许巍的音乐是多样化的，从他作音乐三个时期的三张专辑来看，用音乐表达的自己的生活状态是不同的，可以说经历了低谷、*川、高峰的三个不同时期，而那一年便是在他时处*川的时候所诞生于世的。这张专辑中的风格相对起《在别处》总体来说比较明朗一些，主要体现了他刚刚从失落中挣扎出来的一种状态，怀念过去，开始接触快乐的生活开始赞颂爱情，作品中更多的是优美的旋律以及赞美的诗语，而丢掉了以往那种阴郁消沉的感觉，这也是他真正的感受过了周围或者说他受到一切外界的鼓励坚强起来的一个证明!那么对于听众，可以说达到了流行和摇滚的有效结合，而且容入了我们民族的一些风格，例如说：那一年、故乡、情人与温暖这些歌曲，在旋律上非常优美，在节奏了上是非常明快，是因为他在延续了摇滚乐独特的跳跃感同时还容入了流行乐旋律的美感和*音乐的大方，所以听摇滚的不会说他太流行，听流行的呢又会喜欢他的旋律，所以喜欢许巍的朋友们一定不要错过了这张专辑，因为他不仅记录了许巍做音乐的生活，而且其中的作品基本都是非常非常的经典!

　　许巍的故乡表达了什么

　　一个女人带给男人故乡般的思念和熟悉感，这句话可能是一个成年人对除了他母亲和女儿之外的`女人最高的评价——许巍和那个女人他的妻子袁枫的故事。

　　从上世纪90年代接触音乐到现在，许巍走过了一段不管是在音乐上还是在生活中都很坎坷的道路，不止贫穷艰难，还患过重度抑郁症而一蹶不振……而在这一切的背后，有一位善良坚韧的女人，对他始终不离不弃。说到妻子，许巍说：“我们在一起已经快20 年了，彼此相濡以沫。她是我最大的福气。”

　　音乐对于许巍来说就是他的使命，从16岁开始爱上摇滚，这个爱音乐的西安少年不断在音乐路上前行。 1990年，当时22岁的许巍当了三年兵之后复员回家，同时把战友兼爱人袁枫娶回了家。那时的许巍满脑子都是音乐，新婚不久，他就把复员费拿出来组建了自己的飞乐队。此后，他几乎每天与乐队成员在一起喝酒练琴或是四处巡演。不久他的乐队就解散了，因为复员费花了个精光，但许巍并不死心，他决定去北京发展。

　　两年之后也就是1992年，许巍找到北京红星社签约。他以为只要签约了签约公司就会发专辑，从而过上好日子。但是现实却让他看到，困居在北京，自己的音乐并没有受到多少人的关注。那时他的妻子袁枫则发展得很好，在他离开西安后，她考取了军校，毕业后回到部队被提升成了军官。每次许巍回西安探亲，她妻子都会在许巍临走之前偷偷往他包里塞一笔钱——她并不希望自己的丈夫要多么的出人头地，只希望许巍能够意识到家的可贵，能跟她一起好好过日子。

　　在那段时间他的内心一直交织着对妻子无语言表的愧疚，加上那时自己的精神世界极度迷茫和自己细腻敏感的情感，可想而知许巍当时的压力多大。许巍在《那一年》中这样唱道：“这么多年你还在不停奔跑，眼看着明天依然虚无缥缈，在生存面前那纯洁的理想，原来是那么脆弱不堪。”在2000年发布了新专辑《那一年》后，许巍在他的细腻敏感及对自身生存现状的多种真实临摹，迅速地打动了无数如他一般追寻梦想的年轻人。商演、版税接连不断......

　　在两人分居北京西安的八年时间中，许巍每次都向他的妻子信誓旦旦的发誓：“只要我赚钱了，就在北京买一所大大的房子，接你到北京安居乐业。”在发布新专辑《那一年》不到半年时间里许巍就赚了300万。可是，当金钱滚滚而来的时候，发现*时很长时间不见面的“哥们”也接踵而来，出注意让他的投资楼盘,说可以用内部价拿最低价......时间不长，许巍半年时间赚的300万就源源不断的掏出去。就在这个时候许巍最好的朋友在青岛结婚，打电话邀请他参加婚礼。当时许巍凑足了自己身上所有的钱，竟然连一张机票都买不起。他四处打电话借钱，可是之前投资拿了他钱的那些“哥们”不是说周转不开就是说已经投进生意里。

　　在许巍看来，烟、酒、兄弟都是他的动力和支持，结果被骗的一踏糊涂。他的世界似乎一下子崩塌了，他心灰意冷，整天成谜烟酒，再也无心创作。很多时候把自己关在租来的房子里醉生梦死，甚至有时候一个星期都不出门。公司的同事觉得许巍有问题就把他送进医院，结果查处他患上了重度抑郁症。

　　绝对不放弃，他的妻子袁枫陪护丈夫。当时的签约公司建议将许巍送进精神病院，袁枫果断拒绝了：“给我找一辆车，我要带他回西安”。就这样，两人两地分居八年之后再度回到西安团聚。只是，曾经义气风发的音乐少年如今发如乱草。曾经灵巧拨动琴弦的双手颤抖不堪，甚至不知道饥饱，如果不扶他起床，他就会静静的在床上躺上几天几夜。这时袁枫给单位打电话：“我丈夫病了，不知道什么时候能好，我得在家照顾他，我辞职！”

　　袁枫的单位给她分了一套五楼的房子，许巍喜欢晒太阳，只要有阳光，许巍就可以不声不响的在阳台上静静的半个椅子坐着，一直到阳台上没有阳光。有一次他就这样一直等到阳光不见之后还站在阳台栏杆旁，不停的去伸手去够阳光，努力的往外探，而他自己浑然不知自己身在5楼，袁枫被惊出一身冷汗，二话没说，一星期之后就带着许巍搬到西郊的一处院落。医生再三嘱咐，抑郁症患者需要经常与人沟通。因此，袁枫想尽一切办法去缠着许巍，有时候唱他的歌，有时候问记不记得过去部队的事，记不记得北京的事......为了尽可能让更多的人来陪许巍，为此袁枫跟从未接触过的娱乐圈打起了交道，她按照存在许巍手机里的电话号码，一个个联系许巍之前在北京的朋友。再此之前，袁枫也不知道许巍电话本里的哪些是朋友哪些是泛泛之交。她只能硬着头皮一个一个打通电话告诉他们自己是许巍的妻子，说许巍目前患上了抑郁症，医生叮嘱需要有更多的亲朋来陪他说说话，希望对方能来西安看看许巍。

　　这样的麻烦事找上门，推托是大部分人的选择，万幸的是，袁枫打通了臧天朔的电话。他告诉袁枫：“我腾出半个月时间在你那里扎下了，别的人我来找...”三天后，臧天朔带着一车人还有乐器，把乐器摆放在院子里，一声吆喝，大家就开练了。当架子鼓响起的时候，许巍情不自禁的抖了一下。

　　就这样一群人在西郊的那个院落住了半个月。最忙的还是袁枫，她第一个起床，做好早饭再催其他人起床，大伙吃完饭之后她得手脚麻利的收拾完院子之后又得去准备大伙一天的食材。一车人每天三顿饭就是个很浩大的工程。玩摇滚的都喜欢喝几口，她去小卖部买回成箱成箱的啤酒......从早忙到晚，她从来没有怨言，臧天朔把这一切用DV录下来。就这样许巍的抑郁症缓解的*乎神速，当有一天臧天朔把一把吉他塞到他手里，许巍一把紧紧的抱住再也不愿松开。

　　对症下药，看到丈夫许巍的*况，妻子袁枫学吉他帮丈夫，最能缓解许巍症状的还是现场演奏的音乐，此时从来没有接触过吉他的袁枫学*了一点吉他入门知识之后就谈吉他给许巍听。

　　5个月后，当袁枫自己也不知道第几次谈起《执着》的时候，耳边响起了另一个吉他的声音——坐在对面的许巍左手抱着吉他，右手拨弄出清晰的琴声。半个月后，他恢复了跟着吉他吟唱的本能。在袁枫与许巍的共同回忆下，许巍回想起了过往很多的事。只是，他当时的记忆只停留在患上抑郁症之前，至于患病后到康复前这段时间，他没有任何记忆。

　　被音乐唤醒后的许巍，又感觉在西安待不下去了。他告诉妻子袁枫，他还是想去北京做音乐。

　　袁枫问 ，他能不能带上自己，好去照顾他。许巍不大乐意，袁枫也不多说什么，只是静静地凝视着他。许巍只好答应了，但是告诉她，去了北京之后，不能干预自己的任何事情，只能待在家里做全职太太。就这样，离开了疗伤两年的西安，袁枫跟着许巍来到了人生地不熟的北京。为了保证治疗期间的进口药，两人已经没有什么钱了，许巍在朋友的帮忙下签了新的唱片公司，预支的钱也只能维持日常开支，于是在公司附*租了一套一室一厅的房子，算是安下了家。

　　许巍很快找到了以前摇滚青年的生活，骨子里那种豪迈和喜欢呼朋唤友的本性又让他回到了当初歌舞升*的日子。白天起床后，就去公司和制作人构思旋律乐谱；到了下午，总会出现在不同的餐厅；觥筹交错之后，再集体直奔三里屯，往往都是在半夜1点以后才会带着满身酒气回家。去了北京以后，许巍几乎没在家吃过一顿饭，没有正正经经坐下来跟妻子说过什么话。

　　真正的爱就是始终不离不弃，复出的许巍又一次找到了音乐的感觉，随后推出的《时光·漫步》专辑销量一举超过50万张，在2003年第三届音乐风云榜颁奖礼上大获全胜。许巍的成功带给妻子的并不是快乐，而是伤悲。许巍对她说，你还是先回西安吧，反正呆在北京，我也没时间陪你，反而会因为惦记着你而不安心。袁枫拼命地忍住眼泪，死死地咬着牙，说：“好，我下星期就走。”

　　这么多年来，许巍第一次泪流满面，妻子竟然为了自己付出了这么多……幸亏，她还没走。

　　那天下午，许巍4点就回家了，带着在超市买的菜，见许巍这么早回来，袁枫有点意外，许巍说自己今天忽然想下厨房。当菜都摆上桌后，许巍开了瓶白酒倒了两杯，端起来敬妻子：“对不起，我是个不知好歹的混球，竟然忘记了你对我最好的那段日子。别走了，给我个机会，我会让你觉得你这些年来的苦没有白吃，好吗？”袁枫流着眼泪笑了。

　　许巍真的“痛改前非”了，手头宽裕以后，他在西五环买了一个小四合院，布置得仿佛西安西郊的院落。让妻子学到驾照后，买了一辆车，从那以后，许巍不管去哪儿，都得带上妻子——袁枫成了他的专职司机。

　　许巍还是有很多应酬，晚上依然爱去酒吧，但再也不会撇下妻子，非得把她拖去：“你在，我才可以放心喝酒，知道就算喝醉了你也能把我弄回家……”

　　2000年，许巍的新专辑《那一年》上市，主打歌的歌词是这样的：“你是茫茫人海之中我的女人，你在我的心里永远是故乡。你总为我独自守候沉默等待，在异乡的路上每一个寒冷的夜晚。总是在梦里我看到你无助的双眼，我的心又一次被唤醒。那些无助的夜，我漫无目的地走。那些无助的夜，你牵着我的手……”

　　经历了众多的波折磨难，总算是修成正果的许巍夫妻如今日子过得低调而甜蜜。什么是爱情？真正的爱，就是不离不弃，就是患难日子里的真情相依。

新鸳鸯蝴蝶梦简谱

新鸳鸯蝴蝶梦简谱

　　《新鸳鸯蝴蝶梦》是黄安演唱的一首歌曲，由黄安作词，作曲，收录在黄安1993年发行的同名专辑《新鸳鸯蝴蝶梦》中，下面是小编分享的简谱，一起来看一下吧。　　

　　创作背景

　　在1992年10月的一个晚上，黄安抱着女儿到楼下去散步，突然他听到一段旋律，黄安赶紧回家迅速记下了这段旋律。这是一段*五声音阶的'旋律，琅琅上口，于是便有了《新鸳鸯蝴蝶梦》的原始素材。有了曲子后还需有词相配才可以。黄安觉得那段旋律颇有古风，于是他翻开唐诗，一翻便翻到李白与杜甫的诗。在李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中，有这样一段描述，“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧，抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”，黄安仅是稍加修改便有了《新鸳鸯蝴蝶梦》的第一段歌词。

　　歌曲歌词

　　昨日像那东流水

　　离我远去不可留

　　今日乱我心

　　多烦忧

　　抽刀断水水更流

　　举杯消愁愁更愁

　　明朝清风四飘流

　　由来只有新人笑

　　有谁听到旧人哭

　　爱情两个字

　　好辛苦

　　是要问一个明白

　　还是要装作糊涂

　　知多知少难知足

　　看似个鸳鸯蝴蝶

　　不应该的年代

　　可是谁又能摆脱人世间的悲哀

　　花花世界

　　鸳鸯蝴蝶

　　在人间已是癫

　　何苦要上青天

　　不如温柔同眠

　　昨日像那东流水

　　离我远去不可留

　　今日乱我心

　　多烦忧

　　抽刀断水水更流

　　举杯消愁愁更愁

　　明朝清风四飘流

　　由来只有新人笑

　　有谁听到旧人哭

　　爱情两个字

　　好辛苦

　　是要问一个明白

　　还是要装作糊涂

　　知多知少难知足

　　看似个鸳鸯蝴蝶

　　不应该的年代

　　可是谁又能摆脱人世间的悲哀

　　花花世界

　　鸳鸯蝴蝶

　　在人间已是癫

　　何苦要上青天

　　不如温柔同眠

　　看似个鸳鸯蝴蝶

　　不应该的年代

童年简谱教唱

童年简谱教唱

　　童年的美好时刻使我无法忘怀，我一定会好好丰富我的童年，让童年的相册，一张接一张，开启我美好的人生。下面小编带来的童年简谱教唱，欢迎参考！

　　童年简谱教唱

　　《童年》创作背景

　　词曲作者罗大佑为张艾嘉创作了这首歌。创作《童年》的时候罗大佑正在医科大读书。写这首歌的地方不是在池塘边，更不是在榕树下，而是一个普通的地方。罗大佑写歌的时候，脑海中全是粉笔、黑板、便当、课桌，就是在这样的一种状况下写下《童年》这首歌。

　　《童年》歌曲歌词

　　池塘边的榕树上

　　知了在声声叫着夏天

　　操场边的秋千上

　　只有蝴蝶停在上面

　　黑板上老师的粉笔

　　还在拼命叽叽喳喳写个不停

　　等待着下课等待着放学

　　等待游戏的童年

　　福利社里面什么都有

　　就是口袋里没有半毛钱

　　诸葛四郎和魔鬼党

　　到底谁抢到那支宝剑

　　隔壁班的那个女孩

　　怎么还没经过我的窗前

　　歌曲《童年》吉他谱

　　歌曲《童年》吉他谱

　　嘴里的零食手里的漫画

　　心里初恋的童年

　　总是要等到睡觉前

　　才知道功课只做了一点点

　　总是要等到考试以后

　　才知道该念的书都没有念

　　一寸光阴一寸金

　　老师说过寸金难买寸光阴

　　一天又一天一年又一年

　　迷迷糊糊的童年

　　没有人知道为什么

　　太阳总下到山的那一边

　　没有人能够告诉我

　　山里面有没有住着神仙

　　多少的日子里总是

　　一个人面对着天空发呆

　　就这么好奇就这么幻想

　　这么孤单的童年

　　阳光下蜻蜓飞过来

　　一片片绿油油的稻田

　　水彩蜡笔和万花筒

　　画不出天边那一条彩虹

　　什么时候才能像高年级的同学

　　有张成熟与长大的脸

　　盼望着假期盼望着明天

　　盼望长大的童年

　　一天又一天一年又一年

　　盼望长大的童年

简谱的记谱方法

简谱的记谱方法

　　简谱有着较简单易学、便于记写等多种优点，这使它在*有着比五线谱更为众多的使用者，对于推动和普及群众性的音乐文化活动起着重要的作用。下面是小编为大家带来的简谱的记谱方法，欢迎阅读。

　　一、简谱的记谱方法

　　记录音的长度

　　音的长度，也就是我们通常所说的“时值”。音符的长短关系是相对全音符来划分的，其名称是按该音符与全音的比值来命名的。在简谱中，音的长度用增时线、减时线、附点、延音线和连音符来表示。

　　(1)基本音符——又称四分音符。即不带增(减)时线的音符，如：5

　　(2)增时线——写在基本音符右边的短横线。增时线越多，音的时值越长，每增加一条增时线就表示延长一个基本音符的时值。

　　例：“5-”=“5+5”，“5- - -” = “5+5+5”

　　(3)减时线——写在基本音符下面的短横线。减时线越多，音的时值越短，每增加一条减时线就表示缩短原来音符时值的一半。

　　例：5 = 5+5

　　(4)附点——写在音符右边的圆点，称为“附点”。带附点的音符称为“附点音符”。它表示除唱(奏)附点前面音符的时值外，还要延长其时值的一半。

　　如：5· = 5 + 5 。

　　附点全音符和附点二分符不标附点，而用增时线标记。

　　如：附点全音符5- - - - - 不记为 5 - - - ·;

　　附点二分音符5 - - - 不记为 5 -· 。

　　(5)延音符——即连接两个音高相同的音的弧线。被延音线连结的两个音只唱奏第一个音，其时值等于两个音时值的综合。例：

　　(6)连音符——即把一个音符的时值均分成若干份。连音符用弧线中间加注代表划分份数的*数字来表示。常用连音符有：三连音、五连音、六连音。例如：

　　1 拍

　　(注：时值标记以四分音符为单位拍)

　　拓展资料：

　　1、什么是简谱

　　简谱是用*数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的*人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的.、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水*及与世界各国进行音乐文化交流。

　　2、轻轻松松了解一下简谱

　　简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我国广泛流传。

　　简谱有它的优点，但也有它的缺点。例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。法国的加林（1786-1821）和舍维（1804-1864）；英国的格兰威尔（1785-1867）和葛尔文（1816-1880），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。我国的简谱是由日本传来的。这种体系与舍维的体系已有所不同。按照舍维体系，八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。然而日本的简谱到了我国，特别是**后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。

　　在简谱体系中，音的相对高度暖和七个*数字来表示的。这几个音的相互关系，除34、7i半音外，其他全为全音。

　　标记：1234567i

　　唱法：dorimifasollasido

　　在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G??等来表示的。

　　为了避免在音符的上面或下面过多的加点，在合唱、合奏谱中，往往应用移高或移低八度的方法来记低声部或高声部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度记谱；梆笛、板胡用低八度记谱等便是。

　　音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。

　　在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。

　　附点全音符：1-----

　　附点二分音符：1--

　　附点四分音符：1.

　　附点八分音符：1.

　　附点十六分音符：1.

　　表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下：

　　全休止符：0000附点全休止符：000000

　　二分休止符：00附点二分休止符：000

　　四分休止符：0附点四分休止符：0.

　　八分休止符：0附点八分休止符：0.

　　十六分休止符：0附点十六分休止符：0.

　　三十二分休止符：0（下加三横线）附点三十二分休止符：0（下加三横线）

　　长达数小节的休止，可用长休止号。写在小节内，上面的数目字表示休止小节的数目。仅有长度而无一定高度的音，用X记号来表示，音的长短则用在X后面或下面加短横线来标记。

　　在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。

　　简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。

　　速度标记和表情术语记在第一行乐谱开始处的上面。

　　在多声部的记谱中，小节线多半是分开的，各声部单独记写。但有的器乐曲的小节线是按照乐器的分组连起来的。不论是分开或不分开，各声部的小节线一定要上下对齐。

陈奕迅《十年》简谱

陈奕迅《十年》简谱

　　《十年》是*香港男歌手陈奕迅演唱的一首歌曲，由林夕作词，陈小霞谱曲，改编自陈奕迅演唱的粤语歌曲《明年今日》。该歌曲是陈奕迅经典情歌代表作之一，收录于陈奕迅2003年5月发行的专辑《黑白灰》中，同时还是2005年播出的电视剧《女才男貌》的片头曲。

　　2004年该歌曲获得第四届百事音乐风云榜十大金曲；2011年获得LOVE RADIO103.7FM主办的“新世纪十年十大华语情歌”第一名。

　　《十年》歌词

　　作词：林夕

　　作曲：陈辉扬

　　Monday

　　陈奕迅

　　十年如果那两个字没有颤抖，我不会发现我难受

　　怎么说出口，也不过是分手

　　如果对于明天没有要求，牵牵手就想旅游

　　成千上万个门口，总有一个人要先走

　　怀抱既然不能逗留，何不在离开的时候

　　一边相守，一边泪流

　　十年之前，我不认识你，你不属于我

　　我们还是一样，陪在一个陌生人左右

　　走过肩前熟悉的街头

　　十年之后，我们是朋友，还可以问候

　　只是那种温柔，再也找不到拥抱的理由

　　情人最后难免沦为朋友

　　直到和你做了多年朋友，才明白我的眼泪

　　不是为你而流，也为别人而流

　　陈奕迅好听的歌曲推荐

　　1：《明年今日》和《十年》，后者相信大多数人都听过，而前者蕴含了一种不可拥有的伤感，适合失恋的人听。

　　2：《不如不见》和《好久不见》，同样是异地恋，不同的开始，相同的结局。自己曾经听着前者流过泪水。

　　3：《白玫瑰》和《红玫瑰》，据说是一本书本的名字，歌词是那么残忍，但情感都相当深刻。

　　4：《心深伤透》和《爱是一本书》，本人曾经用后者表过白，可见它的魅力所在，可惜没成功。

　　5：《粤语残片》和《白色球鞋》，带有回忆的两首歌曲，伴奏很金属，喜欢摇滚的可以听听。

　　6：《富士山下》和《爱情转移》，后者曾是电视剧《爱情呼叫转移》的主题曲，这两首歌曲还曾经荣获多个大奖。

　　7：《裙下之臣》和《烟味》，后者是本人特别喜欢的一首歌曲之一，我想我之所以抽烟，可能这首歌曲有一定的原因吧，我相信抽烟的人肯定会喜欢。

　　8：《Lonely Christmas》和《圣诞结》，不同的.歌词，相同的意境，将一个人的孤独唱得淋漓尽致。

　　9：《岁月如歌》和《兄妹》，后者适合彼此相爱，却不能在一起的两个人。

　　10：《K歌之王》〔粤〕和《K歌之王》〔国〕，不同的唱法，相同的感情，用唱歌来吸引喜欢的人注意，最后只换来满不在乎的言语。

　　11：《打回原形》和《寂寞让你更快乐》，两首歌曲词写得很好，值得一听。

　　12：《完》和《海外天空分外蓝》，两首特别激励人的歌曲，后者是浙江卫视的台歌。

　　13：《good times》和《低等动物》，两首歌曲都唱透了爱情的本质，曾经在爱情的道路上受过严重的伤至今都不相信爱情的人可以听听看。

　　14：《shall we talk》（粤）和《shall we talk》（国），拥有信仰，迎面而上。

时间煮雨简谱歌谱

时间煮雨简谱歌谱

　　《时间煮雨》是华语流行乐女歌手郁可唯演唱的一首慢板抒情歌，曲调改编自日本歌手一青窈的《风车》（かざぐるま），由武部聪志作曲，郭敬明、落落填词，刘大江编曲。以下是小编精心整理的时间煮雨简谱歌谱，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　时间煮雨简谱歌谱

　　歌曲歌词

　　风吹雨成花

　　时间追不上白马

　　你年少掌心的梦话

　　依然紧握着吗

　　云翻涌成夏

　　眼泪被岁月蒸发

　　这条路上的你我她

　　有谁迷路了吗

　　我们说好不分离

　　要一直一直在一起

　　就算与时间为敌

　　就算与全世界背离

　　风吹亮雪花

　　吹白我们的头发

　　当初说一起闯天下

　　你们还记得吗

　　那一年盛夏

　　心愿许的无限大

　　我们手拉手也成舟

　　划过悲伤河流

　　你曾说过不分离

　　要一直一直在一起

　　现在我想问问你

　　是否只是童言无忌

　　天真岁月不忍欺

　　青春荒唐我不负你

　　大雪求你别抹去

　　我们在一起的痕迹

　　大雪也无法抹去

　　我们给彼此的印记

　　今夕何夕

　　青草离离

　　明月夜送君千里

　　等来年秋风起

　　歌曲鉴赏

　　正如歌曲中所说，每个人珍惜的都最终会成为流光里的暗光。

　　其中重要的不是“珍惜“也无关于时间更不是“暗光“而是在“每个人“上。

　　雨水把新的.泥土堆积，断层处高高叠起成了新的河岸，新的花开在河岸上。

　　这花却不再属于你我。

　　雨水洗去烟尘，却从未给人们一个清晰的世界。

　　雨打落的花瓣落入泥土中再也寻不到，这花瓣便成为了“往事“。

　　此时雨仍在继续浇灌，一切的一切新生灭亡，最后却总被遗忘。

　　人终究是伟大的懂得去挽留。

　　将食物放在冰箱里可以减缓食物的腐烂。

　　我们把往事的记忆幻化成光影想使之永垂不朽。

鸿雁简谱歌词

鸿雁简谱歌词

　　歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的鸿雁简谱歌词，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　《鸿雁》介绍

　　关于《鸿雁》及原名《鸿嘎鲁》

　　蒙语的“鸿”(hvn)是“白天鹅”的意思，“嘎鲁”(galvv)是“鹅”两个*义词组成一个名词“白天鹅”，并不是鸿雁 【“鸿雁”(haligvn galvv)】，不能用汉语的思维来套蒙古语，因为两种语言不是一个语系，也并非网络上流传的“鸿”(hvn)就是“白色”的意思，“嘎鲁”(galvv)就是“天鹅”的意思，这是一个固定的词组，“鸿”(hvn)单个就可以代表“白天鹅”，因为它属于“鹅”的种类所以把“嘎鲁”(galvv)“鹅”加在了后面，《鸿嘎鲁》作为宴*歌曲在民间广为流传，到上个世纪五十年代，由于翻译词义的演变，把“白天鹅”译成了“鸿雁”，歌词大意也有所变化，由敬酒歌曲变成了思乡歌曲，直到额尔古纳乐队将其推上央视，唱响大江南北。

　　关于《鸿嘎鲁》的传说

　　1717年秋天，一个风雨交加的夜晚，在今巴彦淖尔市中旗呼勒斯太苏木的一个牧民家中、伴随着阵阵雷声一个健康的男婴呱呱坠地。

　　他就是莫日根巴特尔——后来成为著名的梅力更召三世活佛。

　　早在1722年，乌拉特西公旗王爷达尔玛什里下令让旗*和梅力更召合作，派专人去*请第五世*和*额尔德尼，目的是从民间选出第三代梅力更召的活佛。

　　经过严格筛选，*和*额尔德尼共同选中了5岁的莫日根巴特尔为梅力更召转世灵童，被请到梅力更召坐床继位，取法名罗布生丹毕佳拉森，被封为梅力更召三世葛根(住持)。

　　从此罗布生丹毕佳拉森就开始了他辉煌的人生旅途。

　　他先后学*并掌握了蒙文、藏文、梵文、满文、汉文、朝鲜文、*尔文及印度、尼泊尔、阿富汗、哈萨克等国的语言文字及佛文经典。

　　在多年的学*、游历中，他最大的动力就是来自亲人的期盼和挂念。

　　罗布生丹毕佳拉森的妹妹几年前远嫁到黄河南岸的鄂尔多斯地区。

　　现在看来，距离并不远，而在当时的交通和通讯条件下，却是十分遥远的。

　　兄妹二人的挂念只能用书信来沟通，但妹妹不会写字，一封信辗转传递，找人念、找人写，十分费事。

　　关于书信，自古就有雁足传书的佳话，“鸿雁”往往成为书信的代称。

　　妹妹强烈的.思乡情绪和状态令婆婆不满。

　　时间一长婆媳关系有些紧张。

　　妹妹只能把心中的惆怅悄悄托人写信诉说给哥哥罗布生丹毕佳拉森。

　　哥哥只能劝慰妹妹学会忍耐并注重家庭团结，妥善处理婆媳关系，人生的路很长，要多珍重、多努力。

　　他们兄妹二人的书信恰似鸿雁，南来北往，秋去春归，一年也只能往返一回。

　　有一天，妹妹带着夫婿及孩子回北边的娘家探亲。

　　中途来寺庙里看望哥哥。

　　罗布生丹佳毕拉森心中那同样强烈的思乡情感开始澎湃。

　　西公旗王爷得知消息后，把他妹妹一行安排到王府内居住和款待，并邀请活佛山下小聚。

　　他妹妹归心似箭，但带着小孩赶夜路不便，加之王爷盛情难却，就留了下来。

　　活佛准时赴宴，然而心情也很复杂：多年不见，自然希望妹妹留下来好好叙旧，但一想到父母在忍受着多年思念的煎熬又希望妹妹早点回去。

　　酒过三巡，王爷隆重邀请活佛抚琴唱歌，活佛这时也不推辞，即兴创作新歌一首，名为《鸿嘎鲁》。

　　歌曲中反复出现“鸿嘎鲁”字音——这是他深情地呼唤!接着，是一遍又一遍纵情地歌唱，加之情不自禁地弹拨琴弦，感情的潮水随着歌声、琴声奔涌而出，很快汇成情深意长的海洋：

　　白天鹅漫游苇湖深处

　　众亲友聚会酒*宴前

　　相互祝愿，诚心一片

　　举杯共饮，情谊不变

　　这首歌曲充满了对妹妹一家的关爱，对西公旗王爷的感谢，对亲友重逢、聚会的珍视与不舍，特别是采用悠扬、苍凉、辽远、高亢和极具感染力的长调，感人至深，令人回味无穷，也将宴*推向了高潮。

　　此后，《鸿嘎鲁》作为宴*歌曲在民间广为流传。

　　妹家婆婆后来听到了这首歌曲，也深受感染，并与他妹妹冰释前嫌，和睦相处。

　　简单生活节 杭盖乐队《鸿雁》

　　关于《鸿雁》的另一个传说

　　《鸿嘎鲁》最初的词曲作者是乌拉特西公旗莫日更庙活佛，创作年代是清乾隆55年(公元1790)。

　　《鸿雁》这首歌的最终成型，应归功于家乡在呼勒斯太苏木的内蒙古直属乌兰牧旗作曲家祁达楞太。

　　莫日更庙创作了81首律歌。

　　日子大概应该是1790年盛夏，莫日更庙一世活佛云游到现今呼勒斯太苏木境内。

　　眼前出现一个天然大湖泊，当地人称为“呼勒斯太湖”，里面长满了芦苇，蒙语“芦苇”叫“呼勒斯”，“太”是“有”的意思，也即“有芦苇的湖泊”。

　　湖边有一户牧民家正在接待远方的弟弟。

　　活沸被请到最东面的那座大蒙古包。

　　蒙古包里有四、五个人在喝奶酒，他们一边喝奶酒、酸奶、吃手扒肉，一边唠着家常。

　　弟弟因路途遥远要起身告辞，哥哥再三恳请弟弟多住些日子，哪怕只住一晚再走。

　　在这种情形下弟弟只好答应只留一宿。

　　当时牧人家宴请没有歌声、没有音乐，活佛喝了几碗也没觉得有什么酒意，便走出包外。

　　只见呼勒斯太湖面上畅游着洁白的天鹅;远处是辽阔的草原。

音乐谱两只老虎简谱

音乐谱两只老虎简谱

　　简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，是指数字简谱。以下是小编为大家收集的音乐谱两只老虎简谱，欢迎大家分享。

梁静茹《情歌》简谱

梁静茹《情歌》简谱

　　《情歌》是陈没填词，伍冠谚谱曲，马来西亚歌手梁静茹演唱的一首情歌，收录在梁静茹第十张专辑《静茹情歌—别再为他流泪》中，同时也是2009年*台湾青春偶像剧《败犬女王》的插曲。2011年梁静茹发行的精选专辑《现在开始我爱你》中亦收录该歌曲。2008年该歌曲获得马来西亚娱协奖国际组最佳原创歌曲奖。下面小编整理了梁静茹《情歌》简谱，欢迎阅读收藏。

　　《情歌》歌词

　　作词：陈没 作曲：伍冠谚

　　编曲：陈建骐

　　时光是琥珀

　　泪一滴滴 被反锁

　　情书再不朽

　　也磨成沙漏

　　青春的上游

　　白云飞走

　　苍狗与海鸥

　　闪过的念头

　　潺潺的溜走

　　命运好幽默

　　让爱的人 都沉默

　　一整个宇宙

　　换一颗红豆

　　回忆如困兽

　　寂寞太久

　　而渐渐温柔

　　放开了拳头

　　反而更自由

　　慢动作 缱绻胶卷

　　重播默片

　　定格一瞬间

　　我们在告别的演唱会

　　说好不再见

　　你写给我

　　我的第一首歌

　　你和我 十指紧扣

　　默写前奏

　　可是那然后呢

　　还好我有

　　我这一首情歌

　　轻轻的 轻轻哼着

　　哭着笑着

　　我的 天长地久

　　命运好幽默

　　让爱的人都沉默

　　一整个宇宙

　　换一颗红豆

　　回忆如困兽

　　寂寞太久

　　而渐渐温柔

　　放开了拳头

　　反而更自由

　　长镜头 越拉越远

　　越来越远

简谱的基础知识

简谱的基础知识

　　在看懂简谱之前，应该先学会简谱的基础知识，这样才能更好理解学*。下面小编为大家整理了简谱的基础知识相关内容，希望能帮到大家！

　　一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：

　　1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。

　　2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

　　3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

　　4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

　　上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。

　　音符

　　在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个*数字作为标记，它们的写法是：1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、so、la、si(多、来、米、发、梭、拉、西)。 音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

　　音高

　　音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

　　音符的长短

　　音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

　　用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记：

　　上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

　　休止符

　　音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

　　半音与全音

　　音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

　　变化音

　　将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

　　标准的音降低半音，用“b”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

　　基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

　　基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

　　将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

　　附点音符

　　附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半,带附点的音符叫附点音符。

　　节奏

　　掌握读谱，首先要掌握节奏，练*掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

　　节拍

　　乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

　　单拍与复拍

　　单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

　　调式音阶

　　按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

　　大调式

　　凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的'音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。 一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如**就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学*和声知识。

　　小调式

　　小调式有三种形式：a：自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。b：和声小调：升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调。c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。小调音乐一般第一个音符是从6或3开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学*和声知识。

　　反复记号

　　表示记号内的曲调反复唱(奏)。

　　装饰音

　　装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

　　(1)倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

　　(2)颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

　　(3)波音：由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

　　(4)滑音：主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

　　顿音记号

　　用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

　　连音线