刘禹锡名句赏析

刘禹锡《陋室铭》赏析

刘禹锡《陋室铭》赏析

　　《陋室铭》是唐代诗人刘禹锡所创作的一篇托物言志骈体铭文。全文短短八十一字，作者借赞美陋室抒写自己志行高洁，安贫乐道，不与世俗同流合污的意趣，以下是小编为大家整理的刘禹锡《陋室铭》赏析，希望对你有所帮助！

　　原文：

　　山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

　　注释：

　　【1】陋室：简陋的屋子。

　　【2】铭：古代刻在器物上用来警戒自己或称述功德的文字，叫“铭”，后来就成为一种文体。这种文体一般都是用骈句，句式较为整齐，朗朗上口。

　　【3】在：在于。

　　【4】名：出名，著名，名词用作动词。

　　【5】灵：神奇；灵异。

　　【6】斯是陋室：这是简陋的屋子。斯：指示代词，此，这；是：表肯定的判断动词。

　　【7】惟吾德馨（xīn）：只因为住屋的人品德好就不感到简陋了。惟：只；吾：我；馨：散布很远的香气，这里指品德高尚。《尚书·君陈》：“黍稷非馨，明德惟馨。”

　　【8】苔痕上阶绿，草色入帘青：苔痕碧绿，长到阶上；草色青葱，映入帘里。上：长到；入：映入。

　　【9】鸿儒：大儒，这里指博学的人。鸿：同“洪”，大；儒：旧指读书人。

　　【10】白丁：*民，这里指没有什么学问的人。

　　【11】调（tiáo）素琴：弹奏不加装饰的琴。调：调弄，这里指弹（琴）。素琴：不加装饰的琴。

　　【12】金经：现今学术界仍存在争议，有学者认为是指佛经（《金刚经》），也有人认为是儒家经典。金：珍贵的。

　　【13】丝竹：琴瑟、箫管等乐器的总称，这里指奏乐的声音。丝：指弦乐器；竹：指管乐器。

　　【14】之：语气助词，不译。用在主谓间，取消句子的独立性。

　　【15】乱耳：扰乱双耳。乱：形容词的使动用法，使……乱，扰乱。

　　【16】案牍（dú）：官府的公文，文书。

　　【17】劳形：使身体劳累。劳：形容词的使动用法，使……劳累；形：形体、身体。

　　【18】南阳诸葛庐，西蜀子云亭：南阳有诸葛亮的草庐，西蜀有扬子云的亭子。南阳：地名，今河南省南阳市。诸葛亮在出山之前，曾在南阳卧龙岗中隐居躬耕；诸葛亮：字孔明，三国时蜀汉丞相，出仕前曾隐居南阳卧龙岗中；子云：即扬雄，西汉时文学家，蜀郡成都人；庐：简陋的小屋子。

　　【19】孔子云：孔子说，云在文言文中一般都指说。《论语·子罕》：“君子居之，何陋之有？”作者在此去掉君子居之，体现他谦虚的品格。

　　【20】何陋之有：即“有何之陋”，属于宾语前置。之：助词，表示强烈的反问，宾语前置的标志，不译。

　　作品赏析：

　　《陋室铭》作于和州任上（824—826年）。《历阳典录》：“陋室，在州治内，唐和州刺史刘禹锡建，有铭，柳公权书碑。”

　　作者因在任监察御史期间，曾经参加了王叔文的“永贞革新”，反对宦官和藩镇割据势力。革新失败后，被贬至安徽和州县当一名通判。按规定，通判应在县衙里住三间三厢的房子。可和州知县见作者被贬，故意刁难之。和州知县先安排他在城南面江而居，作者不但无怨言，反而很高兴，还随意写下两句话，贴在门上：“面对大江观白帆，身在和州思争辩。”和州知县知道后很生气，吩咐衙里差役把作者的住处从县城南门迁到县城北门，面积由原来的三间减少到一间半。新居位于德胜河边，附*垂柳依依，环境也还可心，作者仍不计较，并见景生情，又在门上写了两句话：“垂柳青青江水边，人在历阳心在京。”

　　那位知县见其仍然悠闲自乐，满不在乎，又再次派人把他调到县城中部，而且只给一间只能容下一床、一桌、一椅的小屋。半年时间，知县强迫作者搬了三次家，面积一次比一次小，最后仅是斗室。作者遂愤然提笔写下这篇《陋室铭》，并请人刻上石碑，立在门前。

　　朝代：唐代

　　作者：刘禹锡

　　山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

　　译文

　　山不在于高，有了神仙就出名。水不在于深，有了龙就显得有了灵气。这是简陋的房子，只是我（住屋的人）品德好（就感觉不到简陋了）。长到台阶上的苔痕颜色碧绿；草色青葱，映入帘中。到这里谈笑的都是知识渊博的大学者，交往的没有知识浅薄的人，可以弹奏不加装饰的古琴，阅读佛经。没有奏乐的声音扰乱双耳，没有官府的公文使身体劳累。南阳有诸葛亮的草庐，西蜀有扬子云的亭子。孔子说：有什么简陋的呢？

　　赏析

　　这篇不足百字的室铭，含而不露地表现了作者安贫乐道、洁身自好的高雅志趣和不与世事沉浮的独立人格。它向人们揭示了这样一个道理：尽管居室简陋、物质匮乏，但只要居室主人品德高尚、生活充实，那就会满屋生香，处处可见雅趣逸志，自有一种超越物质的神奇精神力量。

　　有人认为，刘禹锡写此文时已是贬谪生活的后期，心情比较稳定，追求安乐恬淡的生活，同时文中又有读佛经的内容，所以铭文流露了一种避世消闲的消极成分。对此应从两方面分析：当社会处于黑暗时期，文人官吏们有两个出路，一是与腐朽势力同流合污、自甘堕落。一是退一步，如孟子所说的“穷则独善其身”，保持自己的浩然正气和独立人格。相比之下，后者更值得肯定，刘禹锡选择的就是这一条路。同时，人的生活是复杂的，有张有弛，不能一味剑拔弩张，而有时也要休息娱乐。因此，不能简单地批评闲情逸致。另一方面，铭文中也反映了作者的宏伟抱负，他引用诸葛庐和子云亭是有其特殊含义的，诸葛亮是政治家，扬雄是文学家，这也是作者一生的两大理想，早年他在革新中急流勇进、雄心勃勃；贬谪后他就涉足文坛，最后终于以文学家名世。因此，文中还有积极进取的精神在内。

　　本文在写作上的特点是巧妙地运用比兴手法，含蓄地表达主题，开头四句既是比，又是兴，言山水引出陋室，言仙、龙引出德馨，言名、灵暗喻陋室不陋。用南阳诸葛庐、西蜀子云亭类比陋室，表达了作者政治、文学的两大理想，最后引孔子的话作结又暗含“君子居之”的深意。其次，大量运用了排比、对偶的修辞手法，排比句能造成一种磅礴的文势，如开头几句排比，使全篇文气畅通。对偶句易形成内容的起伏跌宕，如中间的六句对偶，既有描写又有叙述，言简意丰，节奏感强。文章还运用了代称、引言等修辞手法。

　　总之，这是一篇思想性和艺术性都很高的佳作，所以能传诵不衰，脍炙人口。

　　写作手法

　　整体评析

　　铭是古代一种刻于金石上的押韵文体，多用于歌功颂德与警戒自己。明白了铭的意思，也就明白了题意，作者托物言志，通过对居室的描绘，极力形容陋室的不陋，“斯是陋室，惟吾德馨”这一中心，实际上也就是借陋室之名行歌颂道德品质之实，表达出室主人高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。

　　《陋室铭》即开篇以山水起兴，水可以不在深，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。山水的*凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看引论铺下了基础。也点出了陋室不陋的原因，其原因是德馨二字。

　　在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，绝对不是一时的灵感冲动。绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是*时的功底积累与反复推敲了。4—7句刁难下祭出此文，并将其刻于石上，具有很强烈的针锋相对的性质。从全文的写作手法来看，通篇以“比”的手法一气呵成，而不是烘托。那么“苔痕”和“谈笑”二句究竟在说什么呢？ 青苔在石阶上（照样）绿意盎然，野草在荒地里（依然）郁郁青青。言下之意是什么呢？我刘禹锡在哪里都不改本色，我所交往的都是有修养的饱学之士，没有（你们这些）无学之辈。作者以青苔和野草来比喻自己独立的人格，这是气节的写照，是不屈的宣言。

　　如果说本文的1~3句是一种铺垫，那么4~7句则进入了真正的对抗。作者以诗一般优美的语言展示了自己的铮铮傲骨，同时，也对势利小人进行了无情的鞭挞。

　　“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”作者借诸葛亮的草庐，西蜀扬子云的玄亭作类比，引出自己的陋室，及人为自己的楷模，希望自己也能如同他们一样拥有高尚的德操，反映自己以古代贤人自况的思想，同时暗示了陋室不陋。实际上刘禹锡这样写还有另一层深意，即诸葛亮是闲居卧龙草庐以待明主出山。而扬雄呢？却是淡薄于功名富贵，潜心修学之士，虽官至上品，然他对于官职的起起落落与金钱的淡泊，却是后世的典范。作者引用此二人之意，他想表达的意思是：处变不惊、处危不屈、坚守节操、荣辱从容的意思。既不愿与世俗同流合污，又想逢明主一展抱负，若无明主，也甘于*淡的那种志向吧。这结合作者官场的起起落落，是比较符合实际情况的。

　　结句引用“孔子云：何陋之有？”，引古人之言， 收束全篇， 说明陋室“不陋”。表达了他对当时封建礼教的最高道德品质的追求。用圣人肯定的操守来规范要求自己，也许就是刘禹锡对自己的道德品质的最高要求。这样的结句，不说其中的内容是何种意思，但结合题意，却是妙手天成。因为封建礼教是以儒家的道德标准为最高道德标准的，孔圣人的肯定，也就为他道德品质的论注下了最好的定论，论文当有论据，而引孔圣人言作为论据，无疑在当时是最好的论据，充分而不可辩驳。

　　分层评析

　　文章内容包括三层意思。

　　第一层（从开头至“惟吾德馨”）以类比的方式引出文章主旨。文章开篇即以“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵”的大气之语开篇，既显得出手不凡，也为以后的陋室歌功颂德埋下了伏笔。山可以不在高低，水可以不在深浅，只要有了仙、龙就可以出名，那么陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名。“斯是陋室，惟吾德馨”，由山、水、仙、龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看似有些突兀，但回头一看，却又浑然一体，因为上面的对比句恰好为这句的引论铺下了基础。山、水的*凡因仙、龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。以类比的方式开头，引出陋室的寓意，以“德馨”统领全篇。以下文字皆由此生发。

　　第二层（“苔痕上阶绿“至无案牍之劳形”）描写居室环境即日常生活。作者从周围景色入手 ，“苔痕上阶绿，草色入帘青。“描写环境宁静、雅致，令人赏心悦目。“淡笑有鸿儒，往来无白丁”是写室主人交往之雅。来来往往的都是饱学之士，没有*头百姓。这些人可以高谈阔论，纵情畅怀。“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”闲下来在室中可以抚琴弄弦，展卷读经修身养性。以上是作者从三方面对于一个道德品质高尚之士的生活总结。他以“苔痕上阶绿”的淡雅之色，隐寓作者的恬淡之心，又马上以“草色入帘青”的生机盎然点明恬淡中充满生机的鲜活生活状态。交朋识友，皆是同道高洁之士，抚琴研经，生活从容且又多姿。远离嘈杂的音乐，远离伤神的公务，这种闲暇的生活实在让人羡慕。这种既像隐士，又存在尘世的生活方式，是道德高尚之士羡慕的，也是凡夫俗子们向往的。也让我们看到了作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。

刘禹锡《秋词》赏析

刘禹锡《秋词》赏析

　　《秋词二首》是唐代诗人刘禹锡的组诗作品。两首诗的可贵之处在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，赞颂了秋天的美好，并借黄鹤直冲云霄的描写，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。以下是小编帮大家整理的刘禹锡《秋词》赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　秋词二首 刘禹锡

　　（一）

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上；便领诗情到碧霄。

　　（二）

　　山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾①人狂。

　　注 ①嗾，sǒu，指使狗时发出的声音。

　　（1）这两首诗都描写了秋天，但各有侧重，请从思想内容上找出它们的不同之处。（4分）

　　（2）这两首诗都提到了春天，那么，作者对春的感情评价是否一致？为什么？（4分）

　　参考答案

　　13.（1）前诗侧重描写了秋天的天气和活力，从而鼓舞人们要振奋精神，顽强奋斗（2分）；后诗咏叹秋天令人敬肃的色彩，从而唤醒人们要情操清白，意志坚定（2分）。

　　（2）不一致。前诗并没有否定春的生气和活力，并且用来正衬秋的生气和活力（2分）；后诗否定了繁华浓艳、教人轻浮若狂的春色，诗中用来反衬秋色的清净高雅（2分）。

　　月练*二：

　　14．对两首诗判断正确的一项是( )。（1分）

　　A.都是七言绝句 B.首句都不入韵 C.都是仄起*落 D. 都很讲究对仗

　　15．下列分析不正确的一项是( )。（3分）

　　A．自古逢秋悲寂寥一句道尽了千古文人的共同心结，也反映了作者的心声。

　　B．《秋词二首》一反前人悲秋情绪，是一曲昂扬乐观的秋的赞歌。

　　C．其一赞秋气，其二咏秋色；两首合一，相得益彰。

　　D．其一，志向远大，如一鹤冲天；其二，心地高洁，如明山净水。

　　16．古人云：气以励志，色以冶情。请结合《秋词二首》对此加以赏析。（4分）

　　参考答案

　　14．（1分） （A）

　　15．（3分） （A）

　　16．（4分）赞秋气以美志向远大，咏秋色以颂情操高洁。（1分）振翅高举的白鹤，排云直上秋日晴空，矫健凌厉，奋发有为，一展鸿图大志；（1分）山明水净的秋景，流露出高雅闲淡的情韵，泠泠如文质彬彬的君子风度。（1分）景随人移，色由情化；景色如容妆，见性情，显品德。（1分）（意思对即可）

　　赏析：

　　这两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。

　　诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，便引诗情到碧霄。诗言志，诗情即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首的主题思想。

　　这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会象那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用春色嗾人狂反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。

　　这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。法国大作家巴尔扎克说过，艺术是思想的结晶，艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想，因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。

　　秋词 刘禹锡

　　【原文】

　　秋词——[唐]刘禹锡

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　【注释】

　　自古逢秋悲寂寥：暗指宋玉的悲秋名句“悲哉，秋之为气也”。寂寥（liáo），寂寞空虚。这句话诗的意思是说，自古以来，人们一写到秋天，总是感叹它的荒凉寂寞。

　　春朝（zhāo）：春天。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄：排，冲击。排云上，即直冲云霄。

　　碧霄：青天。这两句诗的意思是说，那凌空高飞的白鹤，把我的诗情带上了靑天。

　　【翻译】

　　自古以来，人们一写到秋天，总是感叹它的悲凉寂寞，我却认为秋天要胜过春天。秋高气爽，白鹤凌空直冲云霄，仿佛我的诗兴也带到蓝天上去了。

　　【赏析】

　　这首诗是诗人在郎州时写的，诗人通过歌颂秋天的壮美，表达了他在政治上受到挫折后，依旧傲然向前，不愿消沉，不愿与世俗同流合污的高远品格。

　　“自古逢秋悲寂寥”，诗人开篇就明确指出自古以来人们对秋天的感情情结——寂寞、萧索、悲凉。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和不可改变的思路模一式。

　　“我言秋日胜春朝”。直接表明我对秋日的态度——秋天胜过春天。“我言”，直抒胸臆，态度鲜明。“秋日胜春朝”，直接抒发感受，热情赞美秋天。其实原也如此，秋天是多彩的季节，秋天是收获的季节，秋天也是空气清爽、艳陽高照的季节，人们悲秋本也就带有个人脆弱、颓废的不健康的思想因素。春天固然好，秋天未必就一定要触发人心中的悲凉，诗人在这里就带着昂扬向上的心态对待秋天的。这是对自古以来那种悲秋论调的一个有力的挑战。

　　“晴空一鹤排云上”，“排”，这里是“冲击”的意思，它写出了一种精神，一种不可阻挡的向上的力量。诗人选择这一典型事物具体生动地勾勒这一壮美的场景画面，应该是有他的特别用意的。

　　“便引诗情到碧霄”。这句是由上句引发而来的，是内心感受的直接抒发，看到这一壮美的情境作者心中诗情也被激发了出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。在字里行间作者那不甘消沉的乐观向上的精神和昂扬奋发的斗志呼之欲出，跃然纸上。

　　这首诗的可贵之处在于诗人对“秋”有着与众不同的感受，一反历来文人墨客的悲秋情调，以奔放的热情、生动的画面，热情赞美了秋日风光的美好，唱出了一首奋发向上的励志之歌。

　　《秋词》刘禹锡

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日似春朝。

刘禹锡《秋词》译文及赏析

刘禹锡《秋词》译文及赏析

　　《秋词》是唐代诗人刘禹锡的组诗作品。两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，赞颂了秋天的美好，并借黄鹤直冲云霄的描写，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。下面是小编带来的刘禹锡《秋词》译文及赏析，希望对你有帮助。

　　《秋词》原文

　　秋词

　　刘禹锡

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　《秋词》译文：

　　自古以来的人们都说秋天是凄凉的，我却认为秋天要胜过春天。万里晴空，一只鹤凌云飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。

　　《秋词》赏析：

　　秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。

　　然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的.作品，让人佩服刘禹锡的待人处世。原诗两首，所选的是第一首。

　　“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春朝”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。

　　“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。

　　读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

　　全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

浪淘沙其八刘禹锡赏析

浪淘沙其八刘禹锡赏析

　　《浪淘沙九首》是唐代文学家刘禹锡的组诗作品。其中第八首写迁客情怀，下面小编收集了浪淘沙第八首的原文及赏析，供大家欣赏！

　　浪淘沙原文

　　莫道谗言如浪深，

　　莫言迁客似沙沉。

　　千淘万漉虽辛苦，

　　吹尽寒沙始到金。

　　【注释】

　　浪淘沙：唐代教坊曲名，也做词牌名。刘禹锡有《浪淘沙九首》，本篇是第八首。

　　迁客：指谪降外调的官。

　　千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金：比喻清白正直的人虽然一时被小人陷害，历尽辛苦之后，他的价值还是会被发现的。淘、漉：过滤。

　　【古诗今译】

　　不要说流言蜚语如同凶恶的浪涛一样令人恐惧，也不要说被贬谪的人好像泥沙一样永远颓废沉迷。淘金要经过千遍万遍的过滤，要历尽千辛万苦，最终才能淘尽泥沙，得到闪闪发光的黄金。

　　【赏析】

　　刘禹锡（772－842），字梦得，洛阳（今河南省洛阳市）人，唐朝文学家，哲学家。

　　这首诗的意思是说，不要说流言蜚语如同惊涛骇浪一样深不可测，不可摆脱，也不要说被贬谪的人好像泥沙一样永远沉迷颓废。淘金还要经过千遍万遍的过滤，历尽千辛万苦，不懈努力，总会淘尽泥沙，得到闪闪发光的黄金。

　　“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。”诗人在这两句诗中以坚定语气表明谗言“如浪深”，“迁客似沙沉”的现象未必是必然发生的。或者说，即使谗言如“浪深”，迁客却也未必就“沙沉”。遭受不公正的迁谪逆境待遇也不都会如泥沙一样沉入江底，也有努力奋争搏击不已的。

　　“千淘万漉虽辛苦，吹尽黄沙始到金。”这两句诗的字面意思看起来是在写淘金的人要经过“千淘万漉”，滤尽泥沙，最后才能得到到金子，写的是淘金人的艰辛。但是在这首诗中，诗人是在皆以表明自己的心志，尽管谗言诽谤，小人诬陷，以至于使那些清白正直的忠贞之士蒙受不白之冤，被罢官降职，逐出朝廷，贬谪他乡，但是他们并不会因此而沉沦于现实的泥沙之中，也不会改变自己的初衷，历经艰辛和磨难之后，终究还是要洗清冤屈，还以清白，就像淘金一样，尽管“千淘万漉”，历尽辛苦，但是终究总会“吹进狂沙”，是金子迟早是要发光的。

　　我们把作品与刘禹锡的政治生涯联系起来看，谗言明显是指那些诋毁永贞党人的谰言，以及对他百般挑剔的流言。他在诗的前两句已明明白白地表露了自己的坚强意志，接着又以沙里淘金这一具体事理联系到正义之身，历尽千辛万苦终归会经受住磨难而显出英雄本色，为天下人认可。这种正义必定战胜邪恶的豪迈信念是刘禹锡一贯思想品格的真实反映。作品通过具体的形象，概括诗人的深刻感受，也给了后人以哲理的启示。

　　创作背景

　　唐朝自安史之乱后，气势顿衰。藩镇割据，宦官专权。才人被外放，愤激之际，怨刺之作应运而生。刘禹锡从京官调到地方官之后亦有流芳之作，如《浪淘沙九首》。此组诗当为刘禹锡后期之作，且非创于一时一地。据诗中所涉黄河、洛水、汴水、清淮、鹦鹉洲、濯锦江等，或为辗转于夔州、和州、洛阳等地之作，后编为一组。有学者认为这组诗作于夔州后期，即长庆二年春（公元822年）在夔州贬所所作。

　　名家点评

　　明代周珽《唐诗选脉会通评林》：杨慎列为妙品。敖英曰：梦得《浪淘沙》数首，独此佳。李梦阳曰：人情只在口头。陆时雍曰：物情人思，佳境自然。唐汝洵曰：只“忘我实多”意。薛维翰《怨歌》末句，禹锡改“要”为“独”，欠圆活矣。然以第三句较之，终是薛作浅露。

　　清代吴昌祺《删订唐诗解》：唐汝询曰：妇人临水望夫，而以浪之淘沙起兴；言日斜而不至，则不如飞燕之有情也。

　　明代李攀龙、叶羲昂《唐诗直解》：触景含情，幽恨难写，人情只在口头。

　　*代刘永济《唐人绝句精华》：《浪淘沙词》，始于白居易、刘禹锡，大抵描写风沙推移，以见人世变迁无定，或则托意男女恩怨之词。禹锡此首乃言3淘沙拣金之劳，而“美人”、“侯王”或未知也。

　　作者简介

　　刘禹锡（772～842），唐代文学家、哲学家。字梦得，洛阳（今属河南）人，自言系出中山（治今河北定县）。贞元（唐德宗年号，公元785～805年）间擢进士第，登博学宏辞科。授监察御史。曾参加王叔文集团，反对宦官和藩镇割据势力，被贬朗州司马，迁连州刺史。后以裴度力荐，任太子宾客，加检校礼部尚书。世称刘宾客。其诗通俗清新，善用比兴手法寄托政治内容。《竹枝词》、《柳枝词》和《插田歌》等组诗，富有民歌特色，为唐诗中别开生面之作。有《刘梦得文集》。

　　浪淘沙其八刘禹锡

　　浪淘沙（其八）（唐·刘禹锡）

　　莫道谗言如浪深，

　　莫言迁客似沙沉。

　　千淘万漉虽辛苦，

　　吹尽寒沙始到金。

　　【赏识】

　　诗人遭受谗言，蒙冤外放，愤慨痛苦之中志向未改，信心不摇。坚信谗言总会破灭，真相总要大白。因此他对自己所受的蒙难持一种达观态度，这首小诗就反映了他的这种感情和心态。

　　前两句说不要认为谗言像海浪一样深，也不要说迁客像沙子一样随海浪沉浮。后两句说淘沙虽然很辛苦，但就是这样的辛苦付出才会收获黄金的回报。

　　谗言如浪，迁客似沙，大浪可以把沉沙扬起又抛落，沉沙受到巨大的折磨，但也就在无数次的起伏升降之中，沙泥被冲走了，滤掉了，埋葬于其中的金子才得以显现出来。迁客那高尚的品格情操也会在这无数次的磨难当中显露出来，迁客自身也便锻炼得更加坚强。这就是大浪淘沙的道理，就是烈火现真金，士穷节乃现的道理。

　　“千淘万漉虽辛苦，吹尽寒沙始到金”，永远激励着每一个有志之士！

　　刘禹锡诗歌内容

　　刘禹锡的山水诗，改变了大历、贞元诗人襟幅狭小、气象萧瑟的风格，而常常是写一种超出空间实距的、半虚半实的开阔景象，如“水底远山云似雪，桥边*岸草如烟”（《和牛相公游南庄醉后寓言戏赠乐天兼见示》），“野草芳菲红锦地，游丝缭乱碧罗天”（《春日书怀寄东洛白二十二杨八二庶子》）。再如《望洞庭》；在这静谧空灵的山光水色中融入了诗人的主观情感，构成了一种恬静*和的氛围。不过，虽然刘禹锡说过“能离欲则方寸地虚”，但是他积极参与永贞革新，其实还是要在社会中实现人生理想；他的性格也比较倔强，受道家影响，诗中倒是常常表现出高扬开朗的精神。如《秋词》二首之一、《同乐天登栖灵寺塔》，都有一种高扬的力量。由于有了含蓄深沉的内涵、开阔疏朗的境界和高扬向上的情感，刘禹锡的诗歌便显得既清峻又明朗。 刘禹锡又多次贬官南方，这也是民歌盛行的地方，所以刘禹锡常常收集民间歌谣，学*它的格调进行诗歌创作，如《白鹭儿》诗以隐喻方式写自己孤高的情怀，但用的.是轻快的民歌体。还有一些完全仿照民歌的作品，如《竹枝词》、《杨柳枝词》、《堤上行》、《蹋歌词》、《浪淘沙词》、《西塞山怀古》等，都很朴素自然、清新可爱，散发着民歌那样浓郁的生活气息，以下两首尤为传神：《堤上行》三首之二、《竹枝词》二首之一。

　　作品风格

　　刘禹锡及其诗风颇具独特性。他性格刚毅，饶有豪猛之气，在忧患相仍的谪居年月里，感到了沉重的心理苦闷，吟出了一曲曲孤臣的哀唱。但他始终不曾绝望，有着一个斗士的灵魂；写下《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》、《重游玄都观绝句》以及《百舌吟》、《聚蚊谣》、《飞鸢操》、《华佗论》等诗文，屡屡讽刺、抨击政敌，由此导致一次次的政治压抑和打击，但这压抑打击却激起他更为强烈的愤懑和反抗，并从不同方面强化着他的诗人气质。他说：“我本山东人，*生多感慨”（《谒柱山会禅师》）。

　　刘禹锡早年随父寓居嘉兴，常去吴兴拜访作为江南著名禅僧兼诗僧的皎然和灵澈，据其《澈上人文集纪》自述，当时他“方以两髦执笔砚，陪其吟咏，皆曰孺子可教”，这一早年经历对其后来的诗歌创作影响很深。

　　刘禹锡的诗，无论短章长篇，大都简洁明快，风情俊爽，有一种哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。诸如“朔风悲老骥，秋霜动鸷禽。……不因感衰节，安能激壮心”（《学阮公体三首》其二）、“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台”（《始闻秋风》）这类诗句，写得昂扬高举，格调激越，具有一种振衰起废、催人向上的力量。至于其七言绝句，也是别具特色，如：“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”（《浪淘沙词九首》其八）“塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”（《杨柳枝词九首》其一）就诗意看，这两篇作品均简练爽利，晓畅易解，但透过一层看，便会领悟到一种傲视忧患、独立不移的气概和迎接苦难、超越苦难的情怀，一种奔腾流走的生命活力和弃旧图新面向未来的乐观精神，一种坚毅高洁的人格内蕴。再如他那首有名的《秋词》，全诗一反传统的悲秋观，颂秋赞秋，赋予秋一种导引生命的力量，表现了诗人对自由境界的无限向往之情。胸次特高，骨力甚健。

　　刘禹锡深信道教，在很多年以后他还说，写诗的人应该“片言可以明百意，坐驰可以役万景”（《董氏武陵集纪》），前句即指语言的简练与含蓄，后句即指主体的观照与冥想。所以他一方面重视通过锤炼与润饰使诗歌的语言既精巧又自然，而反对多用生僻字眼，提出“为诗用僻字，须有来处…… 后辈业诗，即须有据，不可率尔道也”（《刘宾客嘉话录》）；另一方面，他又极重视主体的观照与冥想，在《秋日过鸿举法师寺院便送归江陵诗引》中他曾说： “能离欲则方寸地虚，虚而万景入；入必有所泄，乃形于词。因定而得境，故翛然以清；由慧而遣词，故粹然以丽。”

　　刘禹锡的诗大多自然流畅、简练爽利，同时具有一种空旷开阔的时间感和空间感。像他的名句如“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”（《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》），越中蔼蔼繁华地，秦望峰前禹穴西。《酬浙东李侍郎越州春晚即事长句》“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”（《酬乐天扬州初逢*上见赠》），都是他对历史、人生进行沉思之后的一种感悟。这种感悟以形象出现在诗里，不仅有开阔的视界，而且有一种超时距的跨度，显示出历史、现实、未来在这里的交融。

　　刘禹锡的咏史诗十分为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现他阅尽沧桑变化之后的沉思，其中蕴涵了很深的感慨，如《酬浙东李侍郎越州春晚即事长句》《西塞山怀古》《乌衣巷》《石头城》《蜀先主庙》等都是名篇。

　　辞赋

　　除诗歌与论说文外刘禹锡的辞赋创作在唐代辞赋史中，乃至整个辞赋史中也是重要的不可忽视的环节，其存赋十一篇，与唐代各家所存辞赋数目相较，也不算少了。马积高在其著作《赋史》中评价中唐时期的辞赋家，列柳宗元为首位，韩愈、刘禹锡并列其次，又将柳宗元之辞赋同屈原相提并论，即可见一斑。而实际上，刘禹锡本人也是对自己的文章水*颇有自信的，在其《子刘子自传》中他说：“天与所长，不使施兮。”这里的“所长”指的即是自己的长于文词，而在这“文词”之中当然也包括辞赋在内。在刘禹锡的十一篇辞赋作品当中以《秋声赋》最受后人推崇。

　　由于刘禹锡的辞赋多数创作于贬谪时期，因此逐臣之悲与怀才不遇便成了其辞赋创作的重要主题，骚怨情怀是其主要的情感寄托，同时儒家兼济天下的思想也贯穿始终。此外，除了反映贬谪愁思的作品，其辞赋还有应试科举所作的律赋——《*权衡赋》，怀古伤今的《山阳城赋》，悼亡的《伤往赋》，描写景物风俗的《楚望赋》。作为唐代重要的文学家与哲学家，刘禹锡的诗歌成就较高，是唐诗研究的重要领域，而诗文又为当时的文学主流，故刘禹锡的辞赋创作必然要受到其诗歌创作影响的。例如刘禹锡诗歌的主题便影响着他辞赋的主题，许多在其诗歌中描绘的场景画面、表达的情感内容，同样也出现在他的辞赋作品中，因此研究其诗文与辞赋的互动关系是其辞赋研究的有利环节。

刘禹锡《望洞庭》及翻译赏析

刘禹锡《望洞庭》及翻译赏析

　　刘禹锡，自称祖先为汉景帝贾夫人之子中山靖王刘胜；七代祖刘亮，北魏冀州刺史、散骑常侍，随北魏孝文帝迁都洛阳。父亲刘绪，为避安史之乱，迁居苏州。下面是小编整理的刘禹锡《望洞庭》及翻译赏析，欢迎大家分享。

　　出自刘禹锡《望洞庭》

　　湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

　　遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

　　注释

　　洞庭：湖名，在今湖南省北部。

　　湖光：湖面的波光。两：指湖光和秋月。和：和谐。指水色与月光互相辉映。

　　潭面：指湖面。镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是湖面无风，水*如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物模糊。

　　山水翠：也作“山水色”。山：指洞庭湖中的君山。

　　白银盘：形容*静而又清的洞庭湖面。白银：一作“白云”。青螺：这里用来形容洞庭湖中的君山。

　　译文

　　洞庭湖上月光和水色交相融和，湖面风*浪静如同未磨拭的铜镜。

　　远远眺望洞庭湖山水苍翠如墨，好似洁白银盘里托着青青的螺。

　　[赏析]

　　这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。日暮时分，天还没黑但月亮已经出来，如明镜般*静的湖面开阔廖远。因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。古代没有玻璃，镜子是用青铜铸的，磨光以后才能照人。未磨的镜面，*而不滑，明而不亮，朦朦胧胧，用来形容月夜湖光，真是恰到好处。诗人又将视线移向远方：洞庭湖心，青山一点，那就是自古闻名的君山了。湖中翠绿的君山好比搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。

　　赏析二：

　　此诗通过对洞庭湖高旷清超的描写，充分表现出诗人的奇思异采。表达了诗人对洞庭湖的喜爱和赞美之情。

　　诗中描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。微波不兴，*静秀美，分外怡人。诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭湖水宁静、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。表现了诗人对大自然的热爱，也表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。

　　诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“湖*如镜”，是*望所见；“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。虽都是写望中景象，差异却显而易见。*景美妙、别致；远景迷潆、奇丽。潭面如镜，湖水如盘，君山如螺。银盘与青螺相映，明月与湖光互衬，更觉情景相容、相得益彰。诗人笔下的君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人美不胜收。其用词也极精到。

　　首句描写澄彻空明的湖水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。表现出天水一色，玉字无尘的融和画面。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——演漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。

　　第二句描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风*浪静、安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。

　　第三、四句诗人的视线从广阔的湖光月色的整体画面集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。诗人笔下秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，还表现了诗人壮阔不凡的气度和寄托了诗人高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。

　　刘禹锡文学成就

　　诗歌

　　诗歌内容

　　刘禹锡的山水诗，改变了大历、贞元诗人襟幅狭小、气象萧瑟的风格，而常常是写一种超出空间实距的、半虚半实的开阔景象，如“水底远山云似雪，桥边*岸草如烟”（《和牛相公游南庄醉后寓言戏赠乐天兼见示》），“野草芳菲红锦地，游丝缭乱碧罗天”（《春日书怀寄东洛白二十二杨八二庶子》）。再如《望洞庭》；在这静谧空灵的山光水色中融入了诗人的主观情感，构成了一种恬静*和的氛围。不过，虽然刘禹锡说过“能离欲则方寸地虚”，但是他积极参与永贞革新，其实还是要在社会中实现人生理想；他的性格也比较倔强，诗中倒是常常表现出高扬开朗的精神。如《秋词》二首之一、《同乐天登栖灵寺塔》，都有一种高扬的力量。

　　由于有了含蓄深沉的内涵、开阔疏朗的境界和高扬向上的情感，刘禹锡的诗歌便显得既清峻又明朗。 刘禹锡又多次贬官南方，这也是民歌盛行的地方，所以刘禹锡常常收集民间歌谣，学*它的格调进行诗歌创作，如《白鹭儿》诗以隐喻方式写自己孤高的情怀，但用的是轻快的民歌体。还有一些完全仿照民歌的作品，如《竹枝词》《杨柳枝词》《堤上行》《蹋歌词》《浪淘沙词》《西塞山怀古》等，都很朴素自然、清新可爱，散发着民歌那样浓郁的生活气息，以下两首尤为传神：《堤上行》三首之二、《竹枝词》二首之一。

　　作品风格

　　刘禹锡及其诗风颇具独特性。他性格刚毅，饶有豪猛之气，在忧患相仍的谪居年月里，感到了沉重的心理苦闷，吟出了一曲曲孤臣的哀唱。但他始终不曾绝望，有着一个斗士的灵魂；写下《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》《重游玄都观绝句》以及《百舌吟》《聚蚊谣》《飞鸢操》《华佗论》等诗文，屡屡讽刺、抨击政敌，由此导致一次次的政治压抑和打击，但这压抑打击却激起他更为强烈的愤懑和反抗，并从不同方面强化着他的诗人气质。他说：“我本山东人，*生多感慨”（《谒柱山会禅师》）。

　　刘禹锡早年随父寓居嘉兴，常去吴兴拜访作为江南著名禅僧兼诗僧的皎然和灵澈，据其《澈上人文集纪》自述，当时他“方以两髦执笔砚，陪其吟咏，皆曰孺子可教”，这一早年经历对其后来的诗歌创作影响很深。

　　刘禹锡的诗，无论短章长篇，大都简洁明快，风情俊爽，有一种哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。诸如“朔风悲老骥，秋霜动鸷禽。……不因感衰节，安能激壮心”（《学阮公体三首》其二）、“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台”（《始闻秋风》）这类诗句，写得昂扬高举，格调激越，具有一种振衰起废、催人向上的力量。至于其七言绝句，也是别具特色，如：“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”（《浪淘沙词九首》其八）“塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”（《杨柳枝词九首》其一）就诗意看，这两篇作品均简练爽利，晓畅易解，但透过一层看，便会领悟到一种傲视忧患、独立不移的气概和迎接苦难、超越苦难的情怀，一种奔腾流走的生命活力和弃旧图新面向未来的乐观精神，一种坚毅高洁的人格内蕴。再如他那首有名的《秋词》，全诗一反传统的悲秋观，颂秋赞秋，赋予秋一种导引生命的力量，表现了诗人对自由境界的无限向往之情。胸次特高，骨力甚健。

　　刘禹锡深信佛教，早年师从的诗僧皎然的著作《诗式》，已经将禅学与诗学联系起来。刘禹锡受到皎然的影响，又通过长期接触禅学和诗歌创造实践，明确认识到“悟不因人，在心而已”的道理，这八个字是刘禹锡对禅学精髓的把握，也成为他的诗论的基础。[23]他还说写诗的人应该“片言可以明百意，坐驰可以役万景”（《董氏武陵集纪》），前句即指语言的简练与含蓄，后句即指主体的观照与冥想。所以他一方面重视通过锤炼与润饰使诗歌的语言既精巧又自然，而反对多用生僻字眼，提出“为诗用僻字，须有来处…… 后辈业诗，即须有据，不可率尔道也”（《刘宾客嘉话录》）；另一方面，他又极重视主体的观照与冥想，在《秋日过鸿举法师寺院便送归江陵诗引》中他曾说： “能离欲则方寸地虚，虚而万景入；入必有所泄，乃形于词。因定而得境，故翛然以清；由慧而遣词，故粹然以丽。”

　　刘禹锡的诗大多自然流畅、简练爽利，同时具有一种空旷开阔的时间感和空间感。像他的名句如“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”（《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》），越中蔼蔼繁华地，秦望峰前禹穴西。《酬浙东李侍郎越州春晚即事长句》“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”（《酬乐天扬州初逢*上见赠》），都是他对历史、人生进行沉思之后的一种感悟。这种感悟以形象出现在诗里，不仅有开阔的视界，而且有一种超时距的`跨度，显示出历史、现实、未来在这里的交融。

　　刘禹锡的咏史诗十分为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现他阅尽沧桑变化之后的沉思，其中蕴涵了很深的感慨，如《酬浙东李侍郎越州春晚即事长句》《西塞山怀古》《乌衣巷》《石头城》《蜀先主庙》等都是名篇。

　　辞赋

　　除诗歌与论说文外刘禹锡的辞赋创作在唐代辞赋史中，乃至整个辞赋史中也是重要的不可忽视的环节，其存赋十一篇，与唐代各家所存辞赋数目相较，也不算少了。马积高在其著作《赋史》中评价中唐时期的辞赋家，列柳宗元为首位，韩愈、刘禹锡并列其次，又将柳宗元之辞赋同屈原相提并论，即可见一斑。而实际上，刘禹锡本人也是对自己的文章水*颇有自信的，在其《子刘子自传》中他说：“天与所长，不使施兮。”这里的“所长”指的即是自己的长于文词，而在这“文词”之中当然也包括辞赋在内。在刘禹锡的十一篇辞赋作品当中以《秋声赋》最受后人推崇。

　　由于刘禹锡的辞赋多数创作于贬谪时期，因此逐臣之悲与怀才不遇便成了其辞赋创作的重要主题，骚怨情怀是其主要的情感寄托，同时儒家兼济天下的思想也贯穿始终。此外，除了反映贬谪愁思的作品，其辞赋还有应试科举所作的律赋——《*权衡赋》，怀古伤今的《山阳城赋》，悼亡的《伤往赋》，描写景物风俗的《楚望赋》。作为唐代重要的文学家与哲学家，刘禹锡的诗歌成就较高，是唐诗研究的重要领域，而诗文又为当时的文学主流，故刘禹锡的辞赋创作必然要受到其诗歌创作影响的。例如刘禹锡诗歌的主题便影响着他辞赋的主题，许多在其诗歌中描绘的场景画面、表达的情感内容，同样也出现在他的辞赋作品中，因此研究其诗文与辞赋的互动关系是其辞赋研究的有利环节。

　　论说文

　　刘禹锡的文章以论说文成就为最大。一是专题性的论文，论述范围包括哲学、政治、医学、书法、书仪等方面。哲学论文如《天论》三篇，论述了天的物质性,指出天人“交相胜”、“还相用”的观点，并在当时的科学水*上分析了“天命论”产生的社会根源，在唯物主义思想发展史上有一定的地位。其他方面的论文如《答饶州元使君书》《论书》《答道州薛郎中论方书书》《答道州薛郎中论书仪书》，都征引丰富,推理缜密，巧丽渊博，雄健晓畅。二是杂文。

　　一般因事立题，有感而发，如《因论》七篇；也有的是“读书有所感，辄立评议”，如《华佗论》《辩迹论》《明贽论》等。这些作品，短小精悍，隐微深切。或借题发挥，针砭现实；或托古讽今，抨击弊政，都具有一定的现实性。刘禹锡认为自己所长在“论”，韩愈所长在“笔”（《祭韩吏部文》），反映了他对自己的论文的重视。刘禹锡的散文，与他的诗歌一样，辞藻美丽，题旨隐微。柳宗元说他“文隽而膏，味无穷而炙愈出”（刘禹锡《犹子蔚适越戒》引），为深中肯綮的评价。

刘禹锡竹枝词赏析（刘禹锡的竹枝词全首诗）

竹 枝 词

刘 禹 锡

杨柳青青江水*，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无睛还有晴。

【赏析】

竹枝词，据刘禹锡的自序说，他在建*(今四川巫山县)作官的时候，看见当地的人唱着一种歌曲，是用笛子和鼓伴奏的，一边唱一边跳舞。刘禹锡采用了他们的曲谱，制成新的竹枝词。这首诗用的是女子的口吻，很像是山边田头人们常常听到的山歌。它写的是一位沉没在初恋中的少女流爱着一个人，可还没有确切地知道对方的态度，因此既地望，文有疑虑既欢喜，又担忧。評诗人用她的话，成功地表达出这种微妙复杂的心情。《竹枝词》可以说是唐代文人学*民歌而创作的较杰出的作品之一。

第一句“杨柳青青江水*”是写景。在春风淡淡的E日子里，杨柳都吐出碧绿的长条，江水又是那么的澄清*缓，这是一幅生机盎然而又让青春勒发的美好画图。第二句“闻郎江上唱歌声”是叙事，写女子听歌。在这动人情思的时候，她忽然听到江边一个青年人正在引吭高歌，这是多么熟悉的声音啊!虽然时断时续，却紧紧地在她耳边盘绕因此，这歌声逗引了她的情怀，使她心情起伏不定“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，这两句写女子听歌后的心理活动。女子或许早在心理上爱上了这个青年人，但对方还没有什么明确表示。今天他江边打歌，似乎又在对我表示爱慕的意思。这给了她很大的安慰和鼓舞。因此想到这个人啊，则是有点像黄梅时节晴雨不定的天气，说它是晴天吧，西边还下着雨，说它是雨天吧，东边又还出着太阳，可真有点提摸不定了。这两句诗长期以来为广大人民所喜爱和传通。因为它语带相关用“”来暗喻“情”，把两种不相关的事物和诸地统一在一起，贴切自然，形象地把女子迷惘和着念，希望和等待的心情惟妙惟肖地刻画出来了。

这种根据汉语语音特色而形成的表达方式，是历代民间情歌中所常见的。它们是谐音的双关语，同时是基于联想的生动活泼的比喻。它们往往取材于眼前的景物，明确但又含地表达了微妙的感情。如《子夜歌》云:“理丝入残机，何悟不成匹。”“丝”谐人之“思”，即思绪，“匹”谐人之“配”，即配对，配偶。又如“明灯照空局，油燃未有棋”“油燃”谐“悠然”，指夜晚的沉寂悠长;“棋”谐“期”，即归期。

运用谐音双关化抽象之情为具体可感之物，将情寄于物，增强了形象性;还可以引起读者的思考，由物又返回到情，这样则显得含蕴深婉，既耐人寻味，又富于情趣。“道是无晴却有晴”，作者借天气之“晴”来表达男女青年相悦之“情”，使抽象的人之“情”化为可见可感的自然现象之“晴”。或还可认为，“晴”仅仅写出谜面，谜底让读者自己去猜，引人入胜而具情趣。

这首诗运用民间情歌的表现方式，语言清新自然，节奏响亮和谐，格调明快爽朗。王夫之在《姜斋诗话》中评刘禹锡诗云:“宏放出于天然，写景托情，无不宛尔成章，诚小诗之圣证矣。

刘禹锡的名言名句

刘禹锡的名言名句（精选90句）

　　在日常生活或是工作学*中，大家都对那些经典的名言很是熟悉吧，名言是我国文化悠久，博大精深的具体体现。什么样的名言才具有借鉴意义呢？下面是小编帮大家整理的刘禹锡的'名言名句（精选90句），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、兵符相印无心恋，洛水嵩云姿意看。

　　2、苟有所见，虽布衣之贱，远守之微，亦可施用。

　　3、马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。

　　4、尽诚可以绝嫌猜，徇公可以弭谗诉。

　　5、天与人交相胜。

　　6、兰在幽林亦自芳。

　　7、旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

　　8、以目而视，得形之粗者也;以智而视，得形之微者也。

　　9、长恨人心不如水，等闲*地起波澜。

　　10、名不正则言不顺，言不顺则事不成。

　　11、美人首饰傧王印，尽是沙中浪底来。

　　12、教化之移人也如置邮焉。

　　13、清吟晓露叶，愁噪夕阳枝。

　　14、山积而高，泽积而长。

　　15、流水淘沙不暂停，前波未灭后波生。

　　16、巧言易信，孤愤难申。

　　17、撩乱舞晴空，发人无限思。

　　18、五刃之伤，药之可*，一言成疴，智不能明。

　　19、弱柳从风疑举袂，丛兰浥露似沾巾。

　　20、厚发奸之赏，峻欺下之诛。

　　21、守法持正，嶷如秋山。

　　22、野草芳菲红锦地，游丝撩乱碧罗天。

　　23、千里之缪，不容秋毫。

　　24、秋风入庭树，孤客最先闻。

　　25、石以砥焉，化钝为利。

　　26、童心便有爱书癖，手指今余把笔痕。

　　27、洞庭秋月生湖心，层波万顷如熔金。

　　28、雷雨江山起卧龙。

　　29、以清俭自律，以恩信待人，以夷坦去群疑，以礼让汰惨急。

　　30、弘爱人屈己之道，酌因时适变之宜。

　　31、山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

　　32、暑退九霄净，秋澄万景清。

　　33、有事之世易为功，无为之时难为名。

　　34、清越而瑕不自掩，洁白而物莫能污。

　　35、人生不失意，焉能暴己知?

　　36、千寻铁锁沉江底。一片降幡出石头。

　　37、时乎时乎，去不可邀，来不可逃。

　　38、谈笑有鸿儒，往来无白丁。

　　39、进退维谷，冰炭在怀。

　　40、请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。

　　41、兴废由人事，山川空地形。

　　42、千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。

　　43、嘈然欻起初骇听，殷殷若自南山来。

　　44、无意似多情，千家万千去。

　　45、以不息为体，以日新为道。

　　46、苔痕上阶绿，草色入帘青。

　　47、巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

　　48、浮言可以事久而明，众嗤可以时久而息。

　　49、唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

刘禹锡和乐天《春词》唐诗赏析

刘禹锡和乐天《春词》唐诗赏析

　　在日常的学*、工作、生活中，说到诗歌，大家肯定都不陌生吧，诗歌具有精炼、集中，节奏鲜明，富有韵律的特点。还苦于找不到好的诗歌？以下是小编精心整理的刘禹锡和乐天《春词》唐诗赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　和乐天《春词》

　　刘禹锡

　　新妆宜面下朱楼，

　　深锁春光一院愁。

　　行到中庭数花朵，

　　蜻蜒飞上玉搔头。

　　赏析

　　这首诗的标题写得很明白，它是和白居易的《春词》一诗的，所以，我们不妨先看一看白居易的《春词》：低花树映小妆楼，春入眉心两点愁。斜倚栏干背鹦鹉，思量何事不回头？

　　诗的第三句说到鹦鹉，这是一种“嘴红毛绿语仍奇”的鸟儿，常常被养在后宫之中。“坐对朱笼闲理曲，琵琶鹦鹉语相和”。把鹦鹉养在后宫，似乎能给寂寞的宫女增加一点乐趣。不过，对于这种巧嘴饶舌的角色，也不能不防，所以“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言”。白居易的这首《春词》，从三四句来看，也是一首描写宫女生活的“宫词”。白居易曾在《后宫词》中说：“三千宫女胭脂面，几个春来无泪痕”。这两句诗可以说是概括了无数个正当妙龄，却又失去青春的宫女们的悲伤凄苦。我们发现在反映宫女们这种共同命运的古典诗歌中，不少进步的诗人，不仅对她们倾注了深切的同情，而且写出了很多各具特色的作品，这种努力表现作品个性的精神，对我们也是很有启发的。比如白居易的《春词》，先描绘一个斜倚栏干、背向鹦鹉、眉目含愁的形象，接着以“思量何事不回头”的问句，轻轻一拨，引而不发。

　　意味深长。而刘禹锡的和诗，则更加委婉曲折、另辟蹊径。

　　“高楼晓见一花开，便觉春光四面来”。刘禹锡诗中的这位深居后宫的宫女，也禁不住被这四面袭来的春光触动了，她妆扮一新，急忙下楼。“宜面”二字，是说脂粉涂抹得与容颜相宜，给人一种匀称和谐的美感，这说明她打扮得相当认真、考究。这就是诗的第一句所要表现的内容，看上去，不仅没有愁，倒似乎还有几分喜色。是因为这融融春光使她暂时忘却了心中苦恼，还是这风香春暖的.良辰美景，使她心底萌发了一丝朦胧的希望——那便是“欲得君王回一顾”。不管怎样，此刻的心情总是比较轻快的吧！

　　诗的第二句是说下得楼来，确是莺歌蝶舞，柳绿花红。然而庭院深深，宫门紧锁，独自一人，更生寂寞，于是满目生愁。从诗的发展看，这是承上启下的一句。三四两句就是要进一步把这个“愁”字写足，怎么写呢？试想这位宫女下楼的本意该不是为了寻愁觅恨，要是早知如此，她何苦“下朱楼”，又何必“新妆宜面”？可是结果恰恰惹得无端烦恼上心头，这突然变化的痛苦心情，使她再也无心赏玩，只好用“数花朵”来遣愁散闷，打发这大好春光。为什么要“数花朵”，大概含有对这无人观赏、转瞬即逝的春花，叹之、怜之、伤之的情怀吧？她默默地数着、数着..，“蜻蜒飞上玉搔头”，这确是精采的神来之笔！它含蓄地表现出她那沉浸在痛苦中的、凝神伫立的情态；它还暗示了这位宫女有着如花似玉的容貌，以至于使常在花中的蜻蜒也错把美人当花朵，轻轻飞上玉搔头；而且也意味着她的命运亦如这庭院中的春花一样，寂寞深锁，无人赏识，只能引来这无知的蜻蜒。真是花亦似人，人亦如花，春光空负，“为谁零落为谁开”？这就自然而含蓄地引出了人愁花愁一院愁的主题。有人说：“诗不难于结，而难于神”。这首诗的结尾是出人意料的，诗人摄取了一个偶然的镜头——“蜻蜒飞上玉搔头”，蜻蜒无心人有恨。它简炼而巧妙地描写了不幸的宫女，在春光烂漫之中孤寂凄冷的境遇，构思新颖而富有情韵，可谓结得有“神”。

刘禹锡《赏牡丹》

赏牡丹

　　唐朝 刘禹锡 作

　　庭前芍药妖无格，（妖：美丽。格：格调气质）

　　池上芙蕖净少情。（芙蕖：荷花。净：明净。情：情调）

　　唯有牡丹真国色，（真：表赞叹。国色：一国中最美丽女子）

　　花开时节动京城。（动：振动、轰动）

　　我们先从“国鸟”说起。美国的国鸟是鹰，鹰是一种威八面的飞禽。美国有一艘航母叫“小鹰号”，这名字全世界都说好——小鹰还可以长得更大。（注意：“小鹰号”可不是真小，整个亚洲大*洋地区都在它的威慑之下）

　　中国人吵闹了几年，始终定不下“国鸟”，一些人不约而同地想到了丹顶鹤——代表长寿、健康。我不觉一丝苦笑，中国人，弱也。2006年德国足球世界杯的吉祥物是“熊”，而2008年中国北京奥运会的吉祥物是五个可爱的小动物——“贝贝”“京京”“欢欢”“迎迎”“妮妮”，我们为什么不用“千里马”“猛虎”？中国人，心弱也。（有网友说，国鸟不如定为“麻雀”以唤醒中国人的环保意识。说得对，在丹顶鹤与麻雀之间，我会选择后者。呼唤强大与关注弱势并不矛盾）

刘禹锡古诗浪淘沙其一赏析

刘禹锡古诗浪淘沙其一赏析

　　《浪淘沙九首》是唐代文学家刘禹锡的组诗作品，还是唐朝教坊曲名。刘禹锡古诗浪淘沙其一赏析，我们来看看下文。

　　刘禹锡古诗浪淘沙其一赏析刘禹锡

　　九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

　　如今直上银河去，同到牵牛织女家。

　　注释

　　①浪淘沙——唐代曲名，来自民间。与后来的词牌“浪淘沙”不同。

　　②九曲——形容河流转弯很多。九，在古代表示多数。

　　③浪淘风簸——大风荡起波浪，大浪冲走泥沙，形容风大浪大。

　　④天涯——天边。

　　⑤牵牛织女：银河系的两个星座名。自古相传，织女为天上仙女，下凡到人间，和牛郎结为夫妇。后西王母召回织女，牛郎追上天，西王母罚他们隔河相望，只准每年七月七日的夜晚相会一次。

　　译文

　　万里黄河弯弯曲曲挟带着泥沙，波涛滚滚如巨风掀簸来自天涯。现在可以沿着黄河直上银河去，我们一起去寻访牛郎织女的家。

　　赏析

　　夜间，当你仰望星空和银河出神的时候，你也许会想，银河*的牛郎织女现在怎么样了？要是能到他们那里去作客该多好啊。这首诗写的就是那样美妙的幻想。不过，启发诗人幻想的不是天上的银河，而是地上的黄河。

　　雄浑壮丽的`黄河，百转千回，风涛万里，泥沙滚滚，从天边浩荡奔流而下，真是“黄河之水天上来”啊！可是，天上不是有一条银河吗？这来自天上的黄河一定是跟银河相通了。于是诗人欢呼起来：来吧，沿着这黄河往上走，直走到银河边上，上牛郎织女家瞧瞧吧！诗人在召唤谁和他同去呢？当然是他的读者，有我，有你，还有其他许许多多的朋友。

　　那么，这首诗是赞美银河的吧吗？不，是赞美黄河。正是万里黄河的磅礴气势，触发了诗人的豪情和联想，使他从黄河望到天边，想到天上，又从天上的银河想到牛郎织女的。

　　“如今直上银河去，同到牵牛织女家。”

　　这首绝句用淘金者的口吻，表明他们以美好生活的向往。同是在河边生活，牛郎织女生活的天河恬静而优美，黄河边的淘金者却整天在风浪泥沙中奔波。直上银河，同去牛郎织家，寄托了他们心底对宁静的田园牧歌生活的憧憬。这种浪漫的理想，以豪迈的口语倾吐出来，是一种朴实无华直白的美。