内容多的古诗

春节内容的古诗

春节内容的古诗

　　春节内容的古诗（精选41首）

　　在日常生活或是工作学*中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的.是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编收集整理的春节内容的古诗（精选41首），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　1、《拜年》

　　文徵明

　　不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。

　　我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。

　　2、《元日观潮》

　　唐.厉元

　　玉座临新岁，朝盈万国人;

　　火连双阙晓，仗列五门春。

　　瑞雪销鸳瓦，祥光在日轮：

　　天颜不敢视，称贺拜空频.

　　3、《元旦试笔》

　　明.陈宏章

　　天上风云庆会朝，庙漠争遣茅草知;

　　邻墙旋打娱宾酒，稚子齐歌乐岁诗。

　　老去又逢新岁月，春来更好有花枝;

　　晚风何处江楼笛，吹到东溟月上时.

　　4、《田园元日》

　　唐代.孟浩然

　　昨夜斗回北，今朝岁起东;

　　我年已强仕，无禄尚惟农。

　　桑野就耕父，荷锄随牧童;

　　田家占气候，共说此年丰。

　　5、《元日寄诸弟兼呈崔都水》

　　唐代.韦应

　　一从守兹郡，两鬓生素发;

　　新正加我年，故岁去超忽。

　　淮滨益时候，了似中秋月;

　　川谷风景温，城池草木发。

　　高斋属多暇，惆怅临芳物;

　　日月昧还期，念君何时歇。

　　6、《岁旦》

　　宋.宋伯仁

　　居间无贺客，早起只如常;

　　校板随人换，梅花隔岁香。

　　春风回笑语，云气卜丰壤;

　　柏酒何劳劝，心*寿自长。

　　7、《拜年》

　　文徵明

　　不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。

　　我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。

　　8、贺新年

　　烟雨寻春迹,大地纳灵气,

　　百花相争艳,盛世看今时!

　　9、《迎春歌》

　　袁宏道

　　东风吹暖娄江树，三衢九陌凝烟雾。

　　白马如龙破雪飞，犊车辗水穿香度。

　　绕吹拍拍走烟尘，炫服靓装十万人。

元宵内容古诗

元宵内容古诗

　　在日常学*、工作和生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的'古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家整理的元宵内容古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　元夕于通衢建灯夜升南楼

　　(隋)隋炀帝

　　*天上转，梵声天上来。

　　灯树千光照，花焰七枝开。

　　月影疑流水，春风含夜梅。

　　燔动黄金地，钟发琉璃台。

　　正月十五夜

　　(唐)苏道味

　　火树银花合，星桥铁锁开。

　　灯树千光照，明月逐人来。

　　游妓皆穠李，行歌尽落梅。

　　金吾不禁夜，玉漏莫相催。

　　上元夜

　　(唐)崔液

　　玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻夜开。

　　谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。

　　十五夜观灯

　　(唐)卢照邻

　　锦里开芳宴，兰红艳早年。

　　缛彩遥分地，繁光远缀天。

　　接汉疑星落，依楼似月悬。

　　别有千斤笑，来映九枝前。

　　正月十五夜灯

　　(唐)张祜

　　千门开锁万灯明，正月中旬动地京。

　　三百内人连袖舞，一进天上著词声。

　　诗曰

　　(宋)姜白石

　　贵客钩帘看御街，市中珍品一时来。

　　帘前花架无行路，不得金钱不肯回。

　　青玉案元夕

　　(宋)辛弃疾

　　东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

　　宝马雕车香满路，风萧声动，壶光转，一夜鱼龙舞。

　　蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

　　众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

　　生查子元夕

　　(宋)欧阳修

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月到柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　京都元夕

　　(元)元好问

　　袨服华妆着处缝，六街灯火闹儿童。

　　长衫我也何为者，也在游人笑语中。

　　折桂令元宵

　　(元)佚名

　　爱元宵三五风光，月色婵娟，灯火辉煌。

忆江南古诗内容

忆江南古诗内容

　　《忆江南》，本为唐教坊曲名，后用作词牌。又名《望江南》、《梦江南》《江南好》《望江梅》《春去也》《梦游仙》《安阳好》《步虚声》《壶山好》《望蓬莱》《江南柳》等。以下是小编收集的古诗相关内容，欢迎查看！

　　定格

　　白居易《忆江南·江南好》

　　江南好，风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　能不忆江南？

　　双调

　　欧阳修《望江南·江南蝶》

　　江南蝶，斜日一双双。

　　身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香。

　　天赋与轻狂。

　　微雨后，薄翅腻烟光。

　　才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙，

　　长是为花忙。

　　词牌介绍

　　《忆江南》，本为唐教坊曲名，后用作词牌。又名《望江南》《梦江南》《江南好》《望江梅》《春去也》《梦游仙》《安阳好》《步虚声》《壶山好》《望蓬莱》《江南柳》等。《金奁集》入“南吕宫”。单调二十七字，三*韵。中间七言两句，以对偶为宜。第二句亦有添一衬字者。至宋人多将其叠为双调。

　　晚唐段安节《乐府杂录》中记载：“《望江南》始自朱崖李太尉（德裕）镇浙日，为谢秋娘所撰，本名《谢秋娘》，后改此名。”李德裕（787—849）为晚唐人，然盛唐玄宗（685—762）时教坊已有此调名，玄宗末年崔令钦所著《教坊记》“曲名”下录有《望江南》。王国维曾据此以辩此调不始于李德裕，《乐府杂录》所言不确。任二北《敦煌曲初探·后记》则说明盛唐时已有《望江南》调作“三、五、七、七、五”者，并举天宝十三载崔怀宝赠薛琼琼一首为例，崔怀宝《忆江南》词云：“*生愿，愿作乐中筝。得*玉人纤手子，砑罗裙上放娇声。便死也为荣。”其*仄、叶韵、句法均与中唐白居易所作的三首《忆江南》词同。明·杨慎《词品》卷一云：“《望江南》，即唐法曲《献仙音》也。但法曲凡三叠，《望江南》止两叠尔。白乐天改法曲为《忆江南》。”陈旸《乐书》云：“法曲兴于唐，其声始出清商部，比正律差四律，有铙、钹、钟、磬之音。”据以上诸说，《望江南》之名始自盛唐开元天宝年间，且既关法曲，又关教坊曲。后白居易依此调作《忆江南》三首，因第一首首句云“江南好”，故又名《江南好》。此外，因刘禹锡词有“春去也，多谢洛城人”句，故又名《春去也》。温庭筠词有“梳洗罢，独倚望江楼”句，故又名《望江楼》，皇甫松词有“闲梦江南梅熟日”句，故又名《梦江南》《望江梅》。

　　宋代常有将两首《忆江南》分作上下阙，成为一双调者。如王安石词九首，每首第一句均为“安阳好”，见《全宋词》卷九十八，故此调亦名《安阳好》。张鎡则以此调作《梦游仙》多首，见《全宋词》卷二百八十一。其《纪梦》一首有“飞梦去，闲到玉京游”之句，故此调又名《梦游仙》《步虚声》等。

　　古诗品读

　　《忆江南》全首五句，最要注意的是末了一句。这里举皇甫松的两首作比较。

　　兰烬落，屏上暗红蕉。闲梦江南梅熟日，画船吹笛雨潇潇。人语驿边桥。

　　开头“兰烬”指灯花。灯残了，屏风上画的红蕉颜色也黯淡了，是说已是夜深时候。下三句写梦境：在梅雨时节听画船的笛声，十四字概括地写出了江南水乡的光景，真象一幅名画。但是不无缺憾的是，这十四字若作为一首七绝的后半首，是韵味无穷的好诗；但作为《梦江南》，后面着一句“人语驿边桥”，便嫌全首情景不集中，难免“蛇足”之讥。这个调子的结构同《浣溪沙》一样，最忌末了拖一个孤另另的尾巴。

　　皇甫松另一首却写的恰好：

　　楼上寝，残月下帘旌。梦见秣陵惆怅事，桃花柳絮满江城，双髻坐吹笙。

　　这词开头写夜景，后三句写梦境，和前首作法全同。其所以胜过前首的，是末句紧接上两句，构成一个美好意境。“双髻”以局部见全体，写出整个美人的形象。“桃花柳絮”和笙声似无必然的联系，不同前首的笛声和雨声密切相关，但它的意境是相通的。唐人郎士元有一首《听邻家吹笙》七绝说：

　　风吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃无数花。

　　不见吹笙之人，而想象笙声出于无数碧桃之下，这是以碧桃之艳形容笙声之美，以色写声，是艺术意境之所谓“通感”。这词以“桃花柳絮满江城”作背景，写吹笙的人，也有同样艺术效果。并且它用一个旖旎风光的回忆场景，反点第三句的“惆怅”，手法意象更曲折幽美了。

　　《忆江南》又名《梦江南》《望江南》，皇甫松这两首是写“梦”，温庭筠有一首是写“望”，也是晚唐词里的`名作：梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。

　　这是写一个女子盼望她的情人而终于失望的心情。她希望眼前过去的船只，必有一只是载她的情人归来的，然而望到黄昏，依然落空。于“过尽千帆”句之下，用“斜晖脉脉”七字作烘托，得情景相生之妙。“过尽千帆”是写眼前事物，也兼写情感，含有古乐府“天下人无限，慊慊独为汝”的意思。清代谭献词：“红杏枝头侬与汝，千花百草从渠许。”也同此意。

　　“斜晖脉脉水悠悠”不仅仅是景语，也用它来点时间，联系开头的“梳洗罢”句，说明她从早到晚，已是整整望了一天了。也兼用它来表情（王国维《人间词话》说“一切景语皆情语”），“斜晖脉脉”可以比喻她对情人的脉脉含情，依依不舍。“水悠悠”是指无情的他，象悠悠江水，一去不返。“悠悠”在这里是形容无情，如“悠悠行路心”，是说象过路的人对我全不关心。这样两面对比，才逼出下文“肠断白苹洲”的“肠断”来。若仅作泛泛景语看，“肠断”二字便没有来路，并且使全首结构松懈，显不出这末句“点睛”的作用。我以为，就这一词看，应如此体会，就温庭筠这一作家的人事部作品风格看，也应如此体会（温词手法都很精深细密，与韦庄清疏之作不同）。

　　这词字字精炼，陪衬的字句都有用意：如开头的“梳洗罢”，也不是虚设之辞，含有“女为悦己者容”的意思。古时人采苹花寄相思，末句的“白苹洲”，也关合全首情意。这好象电影中每一场景每一道具，都起特写的作用。末了五字必不是泛泛填凑。但是若不体会上句“斜晖脉脉水悠悠”七字情景交融之妙，则末句也会成为孤零零的尾巴，这样就辜负作者的匠心了。

　　前人对这个调的末句，大概有承上、总结、转折、伸明等几种作法。“双髻坐吹笙”是承上，“肠断白苹洲”是总结，至于作转折的，如杨慎《咏雪》：

　　晴雪好，万瓦玉鳞浮。照夜不随青女去，羞明应为素娥留。只欠剡溪舟。

　　末句忽作怅望不满之辞，却有不尽之意。他另有一首《咏月》，也同此作法：

　　明月好，流影浸楼台。金界三千随望远，雕阑十二逐人来。只是欠传杯。

　　末句伸明本意的，比如王世贞的一首：

　　歌起处，斜日半江红。柔绿篙添梅子雨，淡黄衫耐藕丝风。家在五湖东。

　　“柔绿”十四字是美句，末着“家在五湖东”五字，意韵更足，是伸明也是补足，在这个调子里，似乎更胜于李煜的“花月正春风”。

古诗清明相关内容

古诗清明相关内容

　　清明节与端午节、春节、中秋节并称为*四大传统节日。下面是小编整理收集的古诗清明相关内容，欢迎大家阅览和收藏！

　　清明

　　【作者】杜牧【朝代】唐

　　译文对照

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　注释

　　⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

　　⑵纷纷：形容多。

　　⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

　　⑷借问：请问。

　　⑸杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

　　赏析

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的`作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

一年级的古诗内容

一年级的古诗内容

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是小编为大家收集的一年级的古诗内容，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　1《骆宾王·咏鹅》

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　2《无名氏·画》

　　远看山有色，*听水无声。

　　春去花还在，人来鸟不惊。

　　3《唐寅·画鸡》

　　头上红冠不用裁，满身雪白走将来。

　　*生不敢轻言语，一叫千门万户开。

　　4《李白·静夜思》

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　举头望明月，低头思故乡。

　　5《李绅·悯农》

　　锄禾日当午，汗滴禾下土。

　　谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　　1《孟浩然·春晓》

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　2《高鼎·村居》

　　草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

　　儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

　　3《袁枚·所见》

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　4《杨万里·小池》

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　1《范成大·田园杂兴》

　　土膏欲动雨频催，万草千花一晌开。

　　舍后荒畦犹绿秀，邻家鞭笋过墙来。

　　2《杜甫·江畔独步寻花》

　　黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

　　留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

　　3《高骈·山亭夏日》

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　4《来鹏·云》

　　千形万象竟还空，映水藏山片复重。

　　无限旱苗枯欲尽，悠悠闲处作奇峰。

　　1《白居易·池上》

　　小娃撑小艇，偷采白莲回。

　　不解藏踪迹，浮萍一道开。

　　2《汉乐府·江南》

　　江南可采莲，莲叶何田田。

　　鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，

　　鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　1《骆宾王·咏鹅》

　　鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。

　　白毛浮绿水，红掌拨清波。

蝉这个古诗的主要内容113句

　　一、虞世南《蝉》

　　垂緌饮清露，流响出疏桐。

　　居高声自远，非是藉秋风。

　　居高声自远，非是藉秋风，这是全篇比兴寄托的点睛之笔。它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论。蝉声远传，一般人往往以为是藉助于秋风的传送，诗人却别有会心，强调这是由于居高而自能致远。这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉(例如权势地位、有力者的帮助)，自能声名远播，正象曹丕在《典论。论文》中所说的那样，不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。这里所突出强调的是人格的美，人格的力量。两句中的自字、非字，一正一反，相互呼应，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。唐太宗曾经屡次称赏虞世南的五绝(德行、忠直、博学、文词、书翰)，诗人笔下的人格化的蝉，可能带有自况的意味吧。沈德潜说：咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。(《唐诗别裁》)这确是一语破的之论。

　　二、李商隐《蝉》

　　本以高难饱，徒劳恨费声。

　　五更疏欲断，一树碧无情。

　　薄宦梗犹泛，故园芜已*。

　　烦君最相警，我亦举家清。

　　《蝉》是唐代诗人李商隐创作的一首五律。此诗先是描写蝉的境遇，后面直接跳到自身的遭遇上来，直抒胸臆，感情强烈，最后却又自然而然地回到蝉身上，首尾圆融，意脉连贯。全诗以蝉起，以蝉结，章法紧密，对蝉的刻画与诗人的情意婉转表达到了浑然交融与统一，是托物咏怀的佳作。诗人借蝉栖高饮露的.个性来表现自己高洁的品格，可谓借物咏怀的典型。

　　古人有云：昔诗人篇什，为情而造文。这首咏蝉诗，就是抓住蝉的特点，结合作者的情思，为情而造文的。诗中的蝉，也就是作者自己的影子。

　　三、骆宾王《咏蝉》

　　西陆蝉声唱，南冠客思深。

　　不堪玄鬓影，来对白头吟。

　　露重飞难进，风多响易沉。

　　无人信高洁，谁为表予心?

　　这首诗作于高宗仪凤三年(678)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思。诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用不堪和来对构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人运用比兴的方法，把这份凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。同时，白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。其诗云：凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。(见《西京杂记》)这里，诗人巧妙地运用了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠爱之忱。白头吟三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。

望驿台古诗带翻译（望驿台原文内容及诗意）

唐代：白居易

靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。两处春光同日尽，居人思客客思家。

译文及注释

译文 靖安宅里，天天面对着窗前碧柳；望驿台前，春意阑珊，落红满地。

两处美好的春光，在同一天消尽；此时，家里人思念着出门在外的亲人，出门在外的人一样也思念着家中的亲人。

注释 望驿台：在今四川广元。驿：旧时供传递公文的人中途休息、换马的地方。

当窗柳：意即怀人。唐人风俗，爱折柳以赠行人，因柳而思游子。

扑地：遍地。

春光：一作“春风”。

居人：家中的人。诗中指元稹的妻子。

客：出门在外的人。指元稹。

赏析

这是白居易应和好友元稹的诗。首句“靖安宅里当窗柳”，元稹住宅在长安靖安里，他的夫人韦丛当时就住在那里，诗人写元稹的住宅，诗句就自然联系到元稹的妻子。“当窗柳”意即怀人。唐人风俗，爱折柳以赠行人，因柳而思游子，这是取柳丝柔长不断，以寓彼此情愫不绝之意。这诗句里，表现出韦丛天天守着窗前碧柳、凝眸念远的情景，她对丈夫的怀念之情很深。

次句“望驿台前扑地花”是写元稹。元稹当时在四川广元，春意阑珊，落红满地。元稹一人独处驿邸，见落花而念家中如花之人。这一句巧用比喻，富于联想，也饶有诗情。

三句“两处春光同日尽”，更是好句。“尽”字如利刀割水，效果强烈，它含有春光尽矣、人在天涯的感伤情绪。“春光”不单指春天，而兼有美好的时光、美好的希望的意思。“春光同日尽”，也就是两人预期的欢聚落空了。

这样，就自然导出了“居人思客客思家”。本来，思念决不只是限在这一天，但这一日既是春尽日，这种思念之情便更加重了。一种相思，两处离愁，感情的暗线把千里之外的两颗心紧紧联系起来了。

诗的中心是一个“思”字。全诗紧扣思字，含蓄地、层层深入地展开。首句“当窗柳”，传出闺中绮思，次用“扑地花”，写出驿旅苦思。这两句都通过形象以传情，不言思而思字灼然可见。三句推进一层，写出了三月三十日这个特定时日由希望转入失望的刻骨相思。但仍然没有直接点出，只用“春光尽”三字来写，很有含蓄之妙。四句更推进一层，含蓄变成了爆发，直点“思”字，而且迭用两个思字，将前三句都绾合起来，点明诗旨，收束得很有力量。此诗诗格与原作一样，采用“*起仄收”式，但又与原诗不同，开篇便用对句，而且对仗工稳，不仅具有形式整饬之美，也加强了表达力量。因为，在内容上，这两句同时写双方，用了对句，就表现出双方感情同等深挚，相思同样缠绵，形式与内容和谐一致，相得益彰。又由于用对局开篇，用散句收尾，章法于严谨中有变化，也就增加了诗的声情之美。

四时田园杂兴其一古诗的意思（古诗内容及注释诗意）

中国是一个诗歌的王国，古代诗歌堪称国粹。走进美丽的中国古诗，意味着走进了一个美的世界，开启了发现美、欣赏美的心灵之旅。

今天是五一劳动节，家长国学堂，我们学*一首关于劳动的诗歌——范成大的《四时田园杂兴》其一，赞美所有为家庭幸福而辛勤劳作的人们。

《四时田园杂兴》其一

范成大

昼出耘田夜绩麻，

村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，

也傍桑阴学种瓜。

［疏译］

昼出耘田夜绩麻，

白天男人去田里除草，夜里女人在灯下搓麻线

村庄儿女各当家。

村里的年轻人都在为家庭尽力尽责

童孙未解供耕织，

小孙子还不能像大人那样耕田织布

也傍桑阴学种瓜。

自己跑到桑树树荫之下学*种瓜

［解读］

人人劳动来当家

《四时田园杂兴》是南宋诗人范成大退居家乡后创作的一组田园诗，分春日、晚春、夏日、秋日、冬日五部分，每部分各十二首，共六十首。诗歌描写了农村里春、夏、秋、冬四个季节的景色和农民的日常生活，绘就了一幅农村生活的四季画卷。

“昼出耘田夜绩麻”这首诗，写的是初夏季节村庄里繁忙紧张的劳动生活，既写了村里大人们男耕女织昼夜劳作的普遍场景，还写到童稚小孩儿不甘落后，去桑树之下学*种瓜的具体细节，使这首诗在浓郁的农村生活气息之外，*添了几分欢快的趣味，给人的感觉特别真实。

虽然中国目前处于声势浩大的城市化进程，但中国本质上还没有脱离农耕社会；大多数家庭往上数不过三代，都是农民，很多人都有农村生活的体验。在农村生活过的人都知道，真正的农民生活并不是田园牧歌式的怡然自得，而是充满了汗水和泪水。从古到今，中国最辛苦的是农民，为社会贡献最多的是农民，最受歧视和践踏的还是农民。而且欺侮农民最厉害的，可能恰恰就是受益于农民最大的人，或者刚刚摆脱农民身份逃出农村的人。正所谓“吃谁恨谁折腾谁”，人总是这么忘恩负义，似乎这样才能与自己的过去决裂。

为了今天这篇文章，我专门搜罗阅读从古到今有关劳动劳作的诗歌，结果从中发现一个规律，就是在中国有限的劳动诗或田园诗里，并没有什么劳动赞美诗，内容大都是劳动者的艰难困顿和不劳而获现象的普遍性。从《诗经·伐檀》“不稼不穑，胡取禾三百廛兮”，到《悯农》“锄禾日当午，汗滴禾下土”；从《贫女》“苦恨年年压金线，为他人做嫁衣裳”，到《蚕妇》“遍身罗绮者,不是养蚕人”，有良心的诗人都对劳动者寄予了极大同情，这也反证了劳动者的生存状态。

传统农民最辛苦，但是他们也最达观知命。因为他与自然最贴*，他的劳动完全依存于土地、河水和气候，需要顺乎天意，看老天脸色干活吃饭。他的生活完全融入自然，也只有顺乎自然，才有可观的劳动回报。

现代农民反之，耕种大量依靠农药、化肥和机械，他们已经站到了自然的对立面，成了自然的敌人。

传统的农村里，家庭是基本的生产单位、基础的社会单位，也只有家庭成员团结和谐，才能完成许多劳动。小孩成长于家庭，向父母学*许多劳动技术和为人之道，家长就是老师，家庭就是学校；成长于自然，向自然获取各种知识和乐趣，自然就是学校。所以传统的农村小孩懂事很早，早早就学会了干活，甚至早早当起家来。

从家庭关系来说，这是一个理想状态：不管大人小孩，人人都劳动，人人都尽心尽力为家庭做贡献。这样的家庭，必然是比较和谐的、快乐的、幸福的。

我们当今的城市化进程，使家庭与自然越来越疏远，使家庭关系越来越松散。家庭已经不是一个社会的生产单位，教育的主要承担者，而只是一个生命的生产单位，一个家庭成员的旅店。很多家长以工作忙、事业重，从小学甚至幼儿园起，早早把孩子甩给社会；孩子早早被抛到学校和社会生存，一生与父母相守的时间有的连十年都没有。这样的家庭结构组成的社会，必然是一盘散沙，如何融洽和谐？

这是时代给现代家庭出的一大难题，我们每个做父母的都应该好好想想如何解决。

家国天下，家学即国学，国学亦家学。

家长国学堂，与热爱国学的家长朋友一道，每日花几分钟时间，细品国学滋味，同享传统文化，点点滋润，日日更新，并与子女在互动互助*同提升。

范成大的诗小学内容（范成大古诗60首诗）

在我们之前读书的时候，遇到了不少描写农村生活的古诗词。比如孟浩然《过故人庄》，又比如高鼎《村居》，又比如陆游的《游西山村》等等，都是脍炙人口的诗篇。这些诗篇描绘的都是田园生活风光，和我们当时的农村生活经历紧密相连，所以也对此很熟悉。

但是我们在当时，极少看到范成大的名字。作为一个诗人，在我们的印象中，他和李白杜甫孟浩然等人差距太大了。虽然随着阅读的书籍越来越多，也明白了范成大在文学史上的地位，但是对于他的诗篇，却依然不是很熟悉。

比如这首求学时没见过这首农村生活古诗，今天9岁的小外甥却都已经会背了，因为这首古诗已经入选他们的小学语文教材之中了，多少让我感到一些惊讶。且看：

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

这首诗的题目是《四时田园杂兴·其二》，作者就是南宋诗人范成大。从普通人的角度来看，这个诗人的名气实在谈不上有多大，但是在实际上，在南宋的文学史上，这个诗人是很有名号的。他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”，最出色的诗作就是这些描写田园风光的农村生活内容。

这首诗也是描写农村生活内容的，而且是其作品中最广为人知的一首诗。前两句写出了田园风光，也暗喻了当时江南之地的季节。“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀”，一树树的梅子变得金黄，苦熬要成熟了，杏子个头也越长越大了，说明江南已经是到了初夏季节，即将迎来梅雨时节。

在这个季节，江南之地的农村，荞麦花一片雪白，已经成为当地一景，而且满地的油菜花稀稀落落的，也说明油菜花凋落的时间已经到了，进一步以植物形态表明时令季节。

“日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞”，这两句也和农事地理知识密切相关，夏天来了，白天也变得越来越长了，上午的时候，太阳一点点升起，篱笆的影子也越来越短，天气越来越热，中午的时候外面就极少有人了。有的只是蝴蝶和蜻蜓，在这美好的季节和天气中飞来飞去，尽情享受生活的美好。

相比我们之前学过的“柳暗花明又一村”、“忙趁东风放纸鸢”，范成大的这首诗显然更注重生活的细节，更注重展现农村田地里的各种作物。用作物来表述季节时令，用作物来展现农村生活的丰富，用作物来表达对农村生活的热爱，实在是体现了范成大诗作中极富特点的一面。

对于今天的孩子来说，用古诗词加强对于他们的审美教育，加强对于他们通识知识的掌握，已经是非常重要的内容。相比当年的我们，今天的孩子对农村生活更加不了解，对诗中描绘的场景更难以想象，这恐怕也是今天的教材编纂者摘选这首古诗入教材的重要原因之一。