带古诗的绘画

绘画的诗句

绘画的诗句

　　绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的诗句，欢迎大家的阅读。

　　《画》

　　远看山有色,

　　*听水无声.

　　春去花还在,

　　人来鸟不惊.

　　画 鹰

　　杜甫

　　素练霜风起,苍鹰画作殊.

　　竦身思狡兔,侧目似愁胡.

　　绦镟光堪摘,轩楹势可呼.

　　何当击凡鸟,毛血洒*芜.

　　不要人夸颜色好

　　只留清气满乾坤

　　绘画的特点

　　一、生活绘画艺术的语言

　　1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;

　　从使用材料、工具和技法划分：*画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。

　　从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。

　　从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。

　　2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。

　　二、油画与国画

　　1、 概念

　　油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是*传统生活绘画的总称。从广义上讲，*画包括*传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)

　　2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，*生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;*生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;*生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;*生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的'界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同*生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。

　　3、 *生活绘画的独特艺术魅力

　　(1)*画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;

　　(2)*画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;

　　(3)*画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;

　　(4)*画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;

　　(5)*画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。

　　三、生活绘画艺术欣赏方法

　　1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。

　　2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。

　　3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。

　　4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。

一年级绘画古诗简单114句

　　《清明》

　　（唐）杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　《途中寒食》

　　（唐）宋之问

　　马上逢寒食，途中属暮春。

　　可怜江浦望，不见洛桥人。

　　北极怀明主，南溟作逐臣。

　　故园肠断处，日夜柳条新。

　　《寒食》

　　（唐）韩翃

　　春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

　　日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

　　《闾门即事》

　　（唐）张继

　　耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；

　　试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

　　《清明》

　　（宋）王禹俏

　　无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

　　昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

　　《苏堤清明即事》

　　（宋）吴惟信

　　梨花风起正清明，游子寻春半出城。

　　日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

　　《寒食上冢》

　　（宋）杨万里

　　迳直夫何细！桥危可免扶？

　　远山枫外淡，破屋麦边孤。

　　宿草春风又，新阡去岁无。

　　梨花自寒食，进节只愁余。

　　《郊行即事》

　　（宋）程颢

　　芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周；

　　兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶；

　　莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红；

　　况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。

　　《送陈秀才还沙上省墓》

　　（明）高启

　　满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。

　　风雨梨花寒食过，几家墳上子孙来？

　　《清江引清明日出游》

　　（明）王磐

　　问西楼禁烟何处好？

　　绿野晴天道。

　　马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，

　　探莺花总教春醉倒。

有关绘画的诗句

　　绘画是一种在*面上以手工方式临摹自然或非自然，下面是小编为大家整理的关于绘画的，欢迎大家的阅读。

　　《画》

　　远看山有色,

　　*听水无声.

　　春去花还在,

　　人来鸟不惊.

　　画 鹰

　　素练霜风起,苍鹰画作殊.

　　竦身思狡兔,侧目似愁胡.

　　绦镟光堪摘,轩楹势可呼.

　　何当击凡鸟,毛血洒*芜.

　　不要人夸颜色好

　　只留清气满乾坤

　　绘画的特点

　　一、生活绘画艺术的语言

　　1. 生活绘画艺术在二度*面上创造物象与空间，展示现实生活与想象世界的多样景观，传达人的思想感情。生活绘画是“视觉空间的艺术”。生活绘画种类繁多，范围广泛。从体系上划分：东方生活绘画、西方生活绘画;

　　从使用材料、工具和技法划分：中国画、油画、素描、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等。

　　从题材内容划分：肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等。

　　从作品形式的不同划分：壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等。

　　2. 生活绘画艺术语言：(1)线条;(2)形体;(3)色彩;(4)色调;(5)动感;(6)笔墨(笔触)。

　　二、油画与国画

　　1、 概念

　　油画：是以油为调和剂调和颜料，在经过制作的不吸油的*面上描绘而成的生活绘画。国画：是中国传统生活绘画的总称。从广义上讲，中国画包括中国传统生活绘画的各种类别，但通常指的是以水为调和剂，以墨为主要颜料的一类，又可称“水墨画”或“彩墨画”。主要工具：笔、墨、纸、砚、绢素 宣纸：生宣、熟宣 线条变化：粗细、顿挫、方圆、疾徐、转折 墨色变化：皴擦点染、干湿浓淡(烘、染、泼、积) “墨分五彩”：焦、浓、重、淡、清(加宣纸白色，可称为“六彩”)

　　2、 油画与国画的简单比较：除了工具、材料、表现主题的一般区别外，概括地讲，中国生活绘画尚意，西方生活绘画则尚形;中国生活绘画重表现、重情感，西方生活绘画则重再现、重理性;中国生活绘画以线条作为主要造型手段，西方生活绘画则主要是由光和色来表现物象;中国生活绘画不受空间和时间的局限，西方生活绘画则严格遵守空间和时间的界限。总之，西方生活绘画注重再现与写实，同中国生活绘画注重表现与写意，形成鲜明差异。

　　3、 中国生活绘画的独特艺术魅力

　　(1)中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果;

　　(2)中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵;

　　(3)中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”;

　　(4)中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”;

　　(5)中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。

　　三、生活绘画艺术欣赏方法

　　1.了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景，领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点，达到与作品在感情上的交流。

　　2.注意积累文化史和艺术发展史的知识，力求把握生活绘画的发展脉络，把握代表作品的特征，从而获得一些赏析生活绘画的标尺。

　　3.多看和思考画作，并注意在生活中观察物体与景色，从而培养和提高对艺术形式的感觉，逐步具备对生活绘画艺术语言的感受力。

　　4.尊重自我感受，尊重自己对画作的直觉，在画作面前驰骋自己的联想和想象，达到心旷神怡的最佳审美境界。

[有关绘画的诗句]

古埃及的浮雕和绘画有什么特点

古埃及的浮雕和绘画有什么特点

　　古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念发展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。下面是百分网小编给大家整理的古埃及的浮雕和绘画的特点简介，希望能帮到大家!

　　古埃及的浮雕和绘画特点

　　古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律(人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面);横带状排列结构，以水*线划分画面;根据人物尊卑安排比例大小和构图位置;画面充实，不留空白;有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。

　　古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

　　古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

　　古埃及艺术的发展历史

　　共性。在许多情况下它们之间是没有严格区别的，不妨称浮雕壁画。有些艺术手法一直被延续下来，形成了埃及艺术独特奇异的风格，这种风格特征是：横带状的排列结构，用水*线来划分画面;画面构图在一条直线上安排人与物，人物依尊卑和远*不同来规定形象大小，井然有序，追求*面的排列效果;注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微;人物造型程式化，写实和变形装饰相结合;象形文字和图象并用。始终保持绘画的可读性和文字的绘画性这两大特点。

　　古埃及浮雕代表作

　　《纳米尔石板》

　　象征意义

　　纳米尔面前的鹰是天空之神霍卢斯(Horus)的象征，也是上埃及的神祇，鹰抓中紧握的系绳象征着下埃及，意在描述纳米尔的权利压倒其对手的事实。与许多古埃及的'艺术一样，他也是权力的象征。

　　现在再回到纳米尔石板。与前王朝壁画相对照，其风格中新的内在逻辑关系显而易见。第一印象是强烈的秩序感：石板表面被分成横向的带子(或记录区域)，每个人物都站在表示地面的直线或条纹上。但也有些例外：首先是长颈兽的驽手，驽手和野兽仅起装饰作用;其次是象形符号，它属于另一层次的现实;最后是死去的敌人，这些敌人采用了俯视角度，而站立的人物则是侧视的。显然，埃及艺术家和新石器时代的艺术家一样，对他们来讲，以特定的角度表现特定时刻某一场景的现代观念是陌生的。埃及艺术家追求的是一目了然而不是幻觉，因此在每一局部都选取了最有表现力的方式。

　　不过埃及艺术家严格恪守一个规则：在变换视觉角度时，必须以90度为准，就象沿着立方体的边去看一样。所以，他们只承认三种视角：正面、侧面和顶面，任何其它角度都使他们感到为难(注意图53下部倒下的敌人，他们象橡胶一样被扭成了奇怪的形状)。再者，他们面对的是这样一种情况：站立的人物与动物不同，从侧面看与从正面看眼睛和肩膀等部位的形状是不同的。因此为了清楚起见，他们就把正侧面和正面结合在一起，做法就如图53中纳米尔的形象所展示的那样(这一方法2500年都没有改变)，正面的眼睛和肩膀，侧面的头和腿。显然，这一公式是可能有的最完整地表现法老(包括所有在神的保佑下生活的显要人物)形象的方式。既然这些画面描绘了庄严永恒的仪式，那么这种人体表现法纵然使一切行动或动作都成为不可能，艺术家们也心安理得。实际上，凝固的形象尤为适合法老神的性质：凡人行动，而他只是存在。

　　每当必须画出躯体活动时，埃及艺术家们就毫不犹豫地放弃混合视角，因为此类活动总是由低贱的人来干的，无须顾及他们的尊严。在石板上，两个长颈兽驽手和四个旗手通体都是正侧面(除了眼睛)。如此看来，埃及风格中这种表现人物的方式似乎是专为用视觉形象传达神圣国王的威严而创造的。它一定源于宫廷艺术家之手，即使在后来用于其它目的时，也从未失去其庄严、神圣的意味。

　　古埃及美术的总体特点

　　A、强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因

　　如果说在*等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃 及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字 塔式的社会结构。为了维护法老的绝对尊严，必须借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己 建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。

　　B、理智因素与固定程式结合的造型法则

　　原始美术中的形象创造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的创造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家 在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要 的东西都包括在一个人的形状之中，而且尽可能表现得清清楚楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的 艺术家必须严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见作者的激情 流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。

　　C、强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法

　　古埃及美术的形式创造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃 及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。

　　(几何形式的规整和对自然的犀利观察二者相结合)

　　稳定性、纪念性

　　在古埃及浮雕和壁画有着共同的程式：

　　正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面;

　　横带状排列结构，用水*线划分;

　　根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置;

　　填塞法，画面充实，不留空白;

　　固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。

　　雕塑的程式在古王国就已形成，以后被当作典范沿袭下来：

　　姿势必须保持直立，双臂紧靠躯干，正面直对观众;

　　根据人物尊卑决定比例大小;

　　人物着重刻划头部，其他部位非常简略;

　　面部轮廓写实，有理想化修饰，表情庄严，几乎没有表情;

　　雕塑着色，眼圈描黑，有的眼球用水晶、石英材料镶嵌，以达到逼真的效果。

　　D、刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格

　　这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智发展的一个新的水*

　　主要成就:

　　建筑：金字塔——法老的陵墓，方尖碑

　　雕塑：《狮身人面像》(哈夫拉金字塔)，《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》(实际上是王子卡帕尔雕像)等等。

　　浮雕、绘画：

　　古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

　　古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

绘画大师的语录

1.艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

2.别人看我是荒谬，我看自己是绝伦。——徐悲鸿

3.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯

4.创新就是在生活中发现了古人没有发现的东西。——李可染

5.一个理智的人应该改变自己去适应环境，只有那些不理智的人，才会想去改变环境适应自己。但历史是后一种人创造的。

6.人生而自由，却无往不在枷锁中。——卢梭

7.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。――毕加索

8.如果今天不比昨天多做一点什么，那么明天还有什么意义。

9.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术，不可来。” ――康定斯基

10.成功就是从失败到失败，也依然不改热情。

11.我究竟是不是幸福呢？说实话，尽管打幼小时起，我就常常被人们称为幸福之人，可我却总觉得自己身陷地狱之中。反倒认为，那些说我幸福的人远比我快乐，让我望尘莫及。

12.表面上我在开怀大笑，并引发人们的欢笑，可事实上，我却背负着如此阴郁的心灵。

13.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基

14.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。—— 列宾

15.美术是揭示真理的谎言。――毕加索

16.太宰治作为一个文学家，在时间上只是短暂地生活了一个极其特殊而又异常的年代里，而从空间上说，也只是生活在了一个极其有限的狭窄地域里。不用说，这样一个作者所写出的作品，成为一种偏狭的特殊文学，自有其必然性。

17.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚

18.过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂热最坚贞的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实，唯有孤独永恒。

19.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。――罗丹

20.应从*作中寻求快乐。――塞尚

21.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。――塞尚

22.人不可有傲气，但不可无傲骨。—— 徐悲鸿

23.用比喻的手法，表达：_________________________________

24.越是对事物感到胆怯的神经质的人，就越是渴望暴风雨降临得更加猛烈

25.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学* ——马蒂斯

26.绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。――米开朗琪罗

27.任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。——罗丹

28.我们生活在由一个混乱而形成的彩虹中。——塞尚

29.不过，唯有一点是我依靠幼时的经验而明白的：当女人像那样突然哭诉起来时，只要递给她什么甜食，她吃过后就会云开雾散。

30.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。――马蒂斯

31.世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。——罗丹

32.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。——罗丹

33.鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。——李苦禅

34.他似乎也知道我缺乏自信，因此常常突如其来地称赞我的长相，或者和服的花纹，但明显不得要领。我也知道他是在安慰我，所以一丁点也不高兴，整个胸口堵得慌，难过得直想哭。

35.当一个人一心一意做好事情的时候，他最终是必然会成功的。——卢梭

36.历史的经验教训告诉我们，人们不会从历史的经验中吸取教训。

37.真正的闲暇并不是说什么也不做，而是能够自由地做自己感兴趣的事情。

38.人是不可能攥紧拳头微笑的，唯有猴子才会那样。那分明是猴子，是猴子的笑脸。

39.美术是揭示真理的谎言。—— 毕加索

40.那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到*艺术，不可来。” ——康定斯基

41.顽强的毅力可以克服任何障碍。——达·芬奇

42.不要模仿别人，要按照自己的意志去描绘大自然。——柯罗

43.使我意识到自己以前对绘画的看法是完全错误的，它表现为一种幼稚和愚蠢，即竭力想把觉得美的东西原封不动地描述为美。而绘画大师们利用主观的力量，对那些*淡无奇的东西加以美的创造，虽说他们对丑恶的东西感到恶心呕吐，却并不隐瞒自己对它们的兴趣，从而沉溺在表现的预约之中。换言之，他们丝毫也不为别人的看法所左右。

44.正如法国作家纪德所言：“我因鞭笞自己而感到喜悦，喜悦自己的无处躲避——其中有莫大的骄傲，在身处罪恶时。”

45.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。——毕加索

46.对于一个善于理解幸福的人，旁人无论如何也不能让他真正潦倒。——卢梭

47.人到万难须放胆，事当两可要*心。——张大千

48.如果一听到一种与你相左的意见就发怒，这表明，你已经下意识地感觉到你那种看法没有充分理由。如果某个人硬要说二加二等于五，你只会感到怜悯而不是愤怒。

49.每个人的一生都应该给后代留下一些高尚有益的东西。——徐悲鸿

50.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。――康定斯基

51.我不画我所看见的，我画我所知道的。——毕加索

关于绘画的名言

关于绘画的名言

清明节绘画内容

清明节绘画内容

　　清明节，又称踏青节、行清节、三月节、祭祖节等，节期在仲春与暮春之交。清明节源自上古时代的祖先信仰与春祭礼俗，兼具自然与人文两大内涵，既是自然节气点，也是传统节日。以下是小编为大家整理的清明节绘画内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　清明节问候语

　　人生就是一个接一个节日的过，走过儿童节，迎来青年节，庆祝男人节，几个光棍节，终于父亲节，含泪感恩节，折腾几十年，得个纪念碑，年年清明节！

　　人生何其漫长，长长的路需要我们用一辈子来走；人生又何其短暂，一辈子的时光就在那电闪火花间转瞬即逝。把握人生，珍惜每天，愿你清明节快乐！

　　人间四月天，怀人最清明。细雨亦多情，淅沥常不停。何须舟车劳，围跪在坟茔。缅怀先烈志，追慕先贤品。感念先人恩，短信亦传情。

　　人间四月芳菲天，细雨点洒在花前，缅怀故人最清明，点点滴滴都是情，短信翻山又越岭，带着我的思念去踏青，祝你清明节快乐！

　　让我们尽情道出对亲人的思念，洒下所有的泪，回忆不再是生活的负担。清明节到了，让我们再次体会人世间的爱心与温暖，微笑着重新扬起生活的风帆。

　　让风筝飞，飞走忧愁。请踏青去，去除烦恼。把祖先祭，祭走哀伤。将柳枝插，插满生机。清明节至，祝你健康*安，幸福快乐。顺风顺水，吉祥如意。

　　让哀愁，在鲜花的清香中，飘散；让追求，在舒爽的清风中，拓展；让思念，在清明的问候中，祝愿；朋友，祝你清明节万事顺安，吉祥常伴，快乐绵绵，美好天天！

　　燃一炷佛香，把心中的思念点亮；剪一束纸钱，让祭奠的思绪奔放；扫一回墓堂，将先人的音容怀想。清明节，抛却无尽的忧伤，迎接幸福的曙光！

　　去扫墓，祭先祖，事业顺，心情好，白天晚上没烦恼。看春日，百花香，轻松自在负担少。清明节，你要凡事看开，事事自在！

　　情人节没人陪，愚人节被耍几回，清明节心情沉闷，劳动节又觉得太累，儿童节严重超岁。还是过母亲节吧，让爱化作短信纷飞，祝亲爱的父母节日幸福！

　　清爽的杨柳风，温润的.清明雨，柔嫩的阳春草，懵懂的早醒虫。携晓风微雨虫鸣上路吧！这里搭载了你最为深切的怀念！清明节安好！

　　清清明明，明明清清。清明清明春雨如此清爽。明清明清天气如此明朗。清明的我送你明清的快乐。明清的节日祝你清明节快乐。

　　清清的是溪水，明明的是天光，春和景明；清清的是缅怀，明明的是相思，心如止水；清清的是愁云，明明的是生活，今天更要把握。清明节，倍加珍惜真情！

　　清明至，雨儿飘，踏青节里花儿俏；青青草，碧连天，百花争艳迎仲夏；忙播种，也嬉闹，且看硕果丰收到；探莺花，春醉倒，愿你幸福乐逍遥。清明节快乐！

　　清明节来历介绍*俗及传说

　　清明是我国的二十四节气之一。由于二十四节气比较客观地反映了一年四季气温、降雨、物候等方面的变化，所以古代劳动人民用它安排农事活动。《淮南子?天文训》云:“春分后十五日，斗指乙，则清明风至。”按《岁时百问》的说法：“万物生长此时，皆清洁而明净。故谓之清明。”清明一到，气温升高，雨量增多，正是春耕春种的大好时节。故有“清明前后，点瓜种豆”、“植树造林，莫过清明”的农谚。可见这个节气与农业生产有着密切的关系。

　　但是，清明作为节日，与纯粹的节气又有所不同。节气是我国物候变化、时令顺序的标志，而节日则包含着一定的风俗活动和某种纪念意义。

　　清明节是我国传统节日，也是最重要的祭祀节日，是祭祖和扫墓的日子。扫墓俗称上坟，祭祀死者的一种活动。汉族和一些少数民族大多都是在清明节扫墓。

　　按照旧的*俗，扫墓时，人们要携带酒食果品、纸钱等物品到墓地，将食物供祭在亲人墓前，再将纸钱焚化，为坟墓培上新土，折几枝嫩绿的新枝插在坟上，然后叩头行礼祭拜，最后吃掉酒食回家。唐代诗人杜牧的诗《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”写出了清明节的特殊气氛。

　　清明节，又叫踏青节，按阳历来说，它是在每年的4月4日至6日之间，正是春光明媚草木吐绿的时节，也正是人们春游（古代叫踏青）的好时候，所以古人有清明踏青，并开展一系列体育活动的的*俗。

　　直到今天，清明节祭拜祖先，悼念已逝的亲人的*俗仍很盛行。

　　我国传统的清明节大约始于周代，已有二千五百多年的历史。清明最开始是一个很重要的节气，清明一到，气温升高，正是春耕春种的大好时节，故有“清明前后，种瓜种豆”。“植树造林，莫过清明”的农谚。后来，由于清明与寒食的日子接*，而寒食是民间禁火扫墓的日子，渐渐的，寒食与清明就合二为一了，而寒食既成为清明的别称，也变成为清明时节的一个*俗，清明之日不动烟火，只吃凉的食品。

　　关于寒食，有这样一个传说：

　　相传春秋战国时代，晋献公的妃子骊姬为了让自己的儿子奚齐继位，就设毒计谋害太子申生，申生被逼自杀。申生的弟弟重耳，为了躲避祸害，流亡出走。在流亡期间，重耳受尽了屈辱。原来跟着他一道出奔的臣子，大多陆陆续续地各奔出路去了。只剩下少数几个忠心耿耿的人，一直追随着他。其中一人叫介子推。有一次，重耳饿晕了过去。介子推为了救重耳，从自己腿上割下了一块肉，用火烤熟了就送给重耳吃。十九年后，重耳回国做了君主，就是著名春秋五霸之一晋文公。

　　晋文公执政后，对那些和他同甘共苦的臣子大加封赏，唯独忘了介子推。有人在晋文公面前为介子推叫屈。晋文公猛然忆起旧事，心中有愧，马上差人去请介子推上朝受赏封官。可是，差人去了几趟，介子推不来。晋文公只好亲去请。可是，当晋文公来到介子推家时，只见大门紧闭。介子推不愿见他，已经背着老母躲进了绵山（今山西介休县东南）。晋文公便让他的御林军上绵山搜索，没有找到。于是，有人出了个主意说，不如放火烧山，三面点火，留下一方，大火起时介子推会自己走出来的。晋文公乃下令举火烧山，孰料大火烧了三天三夜，大火熄灭后，终究不见介子推出来。上山一看，介子推母子俩抱着一棵烧焦的大柳树已经死了。晋文公望着介子推的尸体哭拜一阵，然后安葬遗体，发现介子推脊梁堵着个柳树树洞，洞里好象有什么东西。掏出一看，原来是片衣襟，上面题了一首血诗：

　　割肉奉君尽丹心，但愿主公常清明。

　　柳下作鬼终不见，强似伴君作谏臣。

　　倘若主公心有我，忆我之时常自省。

　　臣在九泉心无愧，勤政清明复清明。

　　晋文公将*藏入袖中。然后把介子推和他的母亲分别安葬在那棵烧焦的大柳树下。为了纪念介子推，晋文公下令把绵山改为“介山”，在山上建立祠堂，并把放火烧山的这一天定为寒食节，晓谕全国，每年这天禁忌烟火，只吃寒食。

　　走时，他伐了一段烧焦的柳木，到宫中做了双木屐，每天望着它叹道：“悲哉足下。”“足下”是古人下级对上级或同辈之间相互尊敬的称呼，据说就是来源于此。

　　第二年，晋文公领着群臣，素服徒步登山祭奠，表示哀悼。行至坟前，只见那棵老柳树死树复活，绿枝千条，随风飘舞。晋文公望着复活的老柳树，像看见了介子推一样。他敬重地走到跟前，珍爱地掐了一下枝，编了一个圈儿戴在头上。祭扫后，晋文公把复活的老柳树赐名为“清明柳”，又把这天定为清明节。

　　以后，晋文公常把*袖在身边，作为鞭策自己执政的座佑铭。他勤政清明，励精图治，把国家治理得很好。

　　此后，晋国的百姓得以安居乐业，对有功不居、不图富贵的介子推非常怀念。每逢他死的那天，大家禁止烟火来表示纪念。还用面粉和着枣泥，捏成燕子的模样，用杨柳条串起来，插在门上，召唤他的灵魂，这东西叫“之推燕”（介子推亦作介之推）。此后，寒食、清明成了全国百姓的隆重节日。每逢寒食，人们即不生火做饭，只吃冷食。在北方，老百姓只吃事先做好的冷食如枣饼、麦糕等；在南方，则多为青团和糯米糖藕。每届清明，人们把柳条编成圈儿戴在头上，把柳条枝插在房前屋后，以示怀念。

端午节绘画方案

端午节绘画方案（精选7篇）

　　为了确保工作或事情能高效地开展，常常要根据具体情况预先制定方案，方案指的是为某一次行动所制定的计划类文书。那么大家知道方案怎么写才规范吗？下面是小编为大家整理的端午节绘画方案（精选7篇），欢迎大家分享。

　　活动准备：

　　1.flash故事《端午节的传说》、《端午节的*俗》

　　2.编彩带、做香囊、画彩蛋等活动的相关材料。

　　活动过程：

　　(一)了解端午节的名称及时间。

　　1.出示粽子实物，引发幼儿兴趣。

　　师：看，老师今天给你们带来了什么?你们吃过粽子吗?什么节日的时候我们会吃粽子呢?

　　教师小结：五月五日，是端午。端午节是我们*的传统节日。

　　(二)引导幼儿了解端午节的来历。

　　1.观看端午节的故事。

　　师：你们知道端午节的故事吗?

　　2.提问帮助理解。

　　师：刚才故事里说了什么?

　　教师小结：端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原，还要吃粽子呢。吃粽子，忆屈原。

　　(三)组织幼儿开始画有关端午节的元素

　　(四)自主探索，通过编彩带、做香囊、画彩蛋等有趣的活动，了解端午节的其他一些*俗。

　　1.提供实物、录像等，幼儿分组探索端午节的常见*俗。

　　2.幼儿交流探索结果。

　　教师小结：这些活动不仅是为了纪念屈原，还有着人们希望一家团聚，生活美满的心愿呢!

　　(五)结束活动，儿歌总结。

　　1.教师念儿歌总结。

　　2.去教室里继续寻找端午节的其他活动。

　　活动延伸：

　　美工区：用彩色纸折粽子，尝试编蛋网兜。

　　活动目标：

　　1、能清楚地说出家乡端午节的*俗，并绘画记录端午节中快乐的画面。

　　2、能画出家乡端午节中的主要情景，合理布局。

　　3、能大胆运用色彩表现快乐端午节的节日气氛。

　　活动重点、难点：能画出家乡端午节中的主要情景，布局合理。

　　活动准备：

　　1、经验准备：家长带领幼儿参与端午节活动，并拍照留念。

　　2、物质准备：幼儿参与端午节活动的图片；纸、水彩笔、油画棒；布置端午节主题画展板。

　　活动过程：

　　一、谈话导入，激发幼儿参与活动的兴趣。

　　引导语：小朋友，上周我们过了个什么节？家乡的人们是以哪些方式来纪念国诗人屈原的呢？

　　二、回忆家乡过端午节的情景，讨论绘画内容和方法。

　　1、展示幼儿过节的照片，引发幼儿回忆端午节中趣事。

　　引导语：你们家是怎么过端午节的？你在节日里都有哪些有趣的事？今天画“快乐端午节”你想画什么？

　　2、出示端午节的一些物品，鼓励幼儿上台，体验插艾草、涂雄黄、斗蛋、赛龙舟等情景。

　　3、引导幼儿根据自己的经验，自由讲述过端午节的情景。

　　4、出示节日环境照片，引导幼儿观察节日美丽的颜色。

　　引导语：你在照片中看到什么？它们用了哪些色彩来表现？为什么要用这些颜色来表现？

　　设计意图：（提供端午节的物品：艾草，雄黄，黄鸡蛋等，通过看一看、摸一摸、闻一闻，充分调动各感官参与，更直观了解家乡过端午节的*俗，为下面绘画活动做好铺垫。）

　　三、端午印象画。

　　1、展示赛龙舟、包粽子、斗蛋等图片以及幼儿过节前景照片，加深幼儿对端午节*俗的印象。

　　2、引导语：小朋友，刚才我们一起回忆了家乡过端午的一些情景，原来我们家乡过端午节有这么多有趣活动，有包粽子、赛龙舟、插艾草、斗蛋等，那小朋友想不想用画画的方式来表现家乡的人们过端午节的情景呢？那好，小朋友可以选择自己喜欢的活动进行绘画。”

　　3、教师简单示范讲解赛龙舟，粽子，彩蛋的画法，强调画面布局和颜色搭配。

　　4、交代要求，幼儿按意愿选择绘画内容，教师巡回指导。

　　（1）要求合理安排画面，能明显地画出赛龙舟，斗蛋等端午节场景。

水粉画的绘画技巧技法

水粉画的绘画技巧技法

　　在绘画学*中水彩画是比较受欢迎的一种绘画，下面和小编一起来看水粉画的绘画技巧技法，希望有所帮助！

　　基础水粉画教程技法

　　一、厚涂法

　　厚涂法也就是干画法，一般使用色度较浓厚，我们在这点上可以利用水粉的可覆盖性来使用颜料，进行不断的修改塑造，完整形体，有点相似于油画。

　　多数会采用浓厚的画法表现出质地的完整形体，如：干枯、厚重、粗糙等，绘画时要注意，水分的原料是粉质性的，颜色如果较厚的话，修改太多次，底色就会泛出来，画面就会显现“脏”“腻”的感觉。

　　如果是干画的话，使用笔的效果就要一笔笔放上画面，不要反复擦、蹭。干画方法其实很容易掌握技巧，较为适合初学者的使用表现法。

　　二、薄涂法

　　薄涂法也就是湿画法的简称，这是一种*似于水彩的画法，颜色使用会较少，用笔的水分会多一点，在开始创作画品时要先把纸打湿，还未干的时候将颜色铺上，利用水的渗透晕染开，让颜色与颜色自然融合，表现出给人一种形体之间柔和滋润的衔接点，来达到这种效果。

　　一般这种画法很适用于体现出水分的质地光滑面或者是流动的实物展现，例如：水果、云朵、流动的溪水等。

　　三、干湿结合法

　　不等同于同一物体的质地相组合到一起，需要很多不同的方法来体现。

　　1.一整幅的作品中，不相同的质地物体要用不相同的干湿法来塑造形体。

　　2.表现物体的前与后空间时，后面依次所画的物体遍数要减少，如果颜色水分较多，前面的物体可以反复调整，颜色比较浓厚。

　　3.所画物体暗面色彩要轻薄，明亮面可以颜色厚重一些，适当添加。

　　水粉绘画的技巧

　　一、用水法

　　学生对水粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后，学生就可以开始画水粉画。画水粉画的关键之一是用水。适当地用水可以有效地塑造形体，表现色彩。用水不成功，一副画就不成功。水粉画是用水调和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同的效果。画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。水和色要协调，色多水多，色少水少。

　　笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净，用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养成此*惯很重要。

　　表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。亮部色稍薄，运笔快，利用白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。

　　二、调色法

　　调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜(色彩假)等现象。一般说来，在掌握用水的技巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达出来。主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。

　　要使画面和物体色彩丰富，调色的技巧是：将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。

　　三、具体做法：

　　1、以画面主要色调及主要色为主，选定固有色，如红、黄、绿等任一颜色做首选色。

　　2、画任何一个物体，选定固有色后，将该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄的基础上加少量粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。这样色与色之间既有联系又有区别，适当运用可表现丰富的色彩及体积感。注意要表达出苹果的三大面和五调子。

　　3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快;明暗交界线、暗部宜画厚重;亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。

　　4、色彩成系列中，颜色相加，种类不宜多(易脏)，忌量相同(易灰)和反复搅拌(色不新鲜)，白与黑相加应一点一点加入适可即止，不要一下子加入较多(易脏)。

　　5、如调出色相不明确或与邻*笔触差距太大的色，属脏色，应洗净笔头，重新调，一幅好画以没有脏色为宜。任何颜色都有自己深浅不同的色相，脏色使画宜灰、闷、无质感。

　　四、用笔法

　　用笔造型时主要要注意方向、块面和速度。用笔速度要有轻重缓急，排列色块笔触的方向等要从物体的结构和表现需要出发。块面要看被画物体具**置和被画快面大小而定。用笔时要根据物体体积规律，因势象形。

　　用笔基本技法有：

　　1、摆：

　　调出厚薄适度的颜料，看准被画部位，轻起轻落，稳准的铺排到位，速度略慢。

　　2、刷：

　　用大号笔或底纹笔，含较多的颜料和水快速铺开大色调关系(切忌反复*涂可适当留白)此笔法宜画背景或衬布和主要、较大块面物体的'底色。

　　3、嵌：

　　用小笔侧锋看准要画部位，用笔将色按到位后，再向后快速提起，宜画细部及投影面积不大，着色较浅或较深的地方。

　　4、勾：

　　与嵌相似有按勾与挑笔分别，主要用于画细部。

　　5、揉：

　　两色并排过渡地方过于生硬或对比明显，可适当配色或含少量水，于其间来回轻力揉动，使颜色衔接自然，过渡丰富耐看。

　　造型法

　　掌握了用水法、调色法、用笔法之后，就要掌握造型法。首先要分析被画物体形体向背，分面、分块以及各块面倾斜的方向、面积的大小，用不同笔触顺面的结构方向铺排，使物体色彩生动有序，既表现了丰富的色彩，又造就了形体与结构。具体做法：

　　1.笔触首先要在分析形体结构及块面之后用笔表现，顺应形体趋势或旋转方向而铺排，块面要准确，衔接要轻松自然。

　　2、大、中、小笔视不同地方而用，一般先用大笔铺大块，形成画面大调子，再用中笔衔接处理，最后用小笔完善。

　　3、干、湿、厚、薄视物体质感而定、主次而定。一般主要物体宜厚、宜干，次要物体宜湿、宜薄。

　　4、每画一笔应求变或略加深色或略加浅色。一种色画完要洗尽笔头，挤干脏水，再画第二种色，使笔保持新鲜、干净，不致弄脏画面;也换一枝笔画。

　　5、背景、衬布宜用大块笔触及色块表现。

　　6、所有物体最高部位的高光最后再上色。

　　造型时要注意①笔触块面大小;②运笔及块面的方向背景;③色彩的深浅变化

关于绘画的名言大全

1、最接*雕刻的绘画最完美。——朗费罗

2、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明·徐谓

3、笔墨亦由人品为高下。——清·方薰

4、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。——

5、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

6、意存笔先，画尽意在。——唐·张彦远

7、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹

8、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

9、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

10、石涛善画，盖有万种，兰竹其馀事也。板桥专画兰竹，五拾余年，不画它物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎?石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉?八大纯用减笔，而石涛微茸耳。且八大无二名，人易记识;石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。——郑板桥

11、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

12、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

13、*精微致广大。——徐悲鸿

14、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

15、艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

16、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔

17、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

18、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

19、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹