古诗两首的注释

《杂诗》古诗原文及注释

《杂诗》古诗原文及注释

　　在日常生活或是工作学*中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编精心整理的《杂诗》古诗原文及注释，欢迎大家分享。

　　【作品介绍】

　　《杂诗》的作者是王维，被选入《全唐诗》的第127卷第37首。

　　【原文】

　　杂诗

　　作者：唐·王维

　　朝因折杨柳，相见洛阳隅。

　　楚国无如妾，秦家自有夫。

　　对人传玉腕，映烛解罗襦。

　　人见东方骑，皆言夫婿殊。

　　持谢金吾子，烦君提玉壶。

　　【注释】

　　1、折杨柳：古典诗文中言及折杨柳，多称欲以之送别，或欲以之寄托别后的思念之情。

　　2、城：全诗原作“阳”。

　　3、“秦家”句：汉乐府《陌上桑》：“罗敷前置辞：使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。”

　　4、传玉碗：指男子用玉碗盛酒，递送给女子。“碗”全诗原作“腕”。

　　5、竹：全诗原作“烛”。襦：短袄。

　　6、“人见”二句：《陌上桑》叙罗敷盛夸其夫曰：“东方千余骑，夫婿居上头。……坐中数千人，皆言夫婿殊。”

　　7、“持谢”二句：辛延年《羽林郎》：“多谢金吾子，私爱徒区区。”持谢，犹言奉告。金吾子，胡姬对贵家豪奴的称呼。提玉壶，指提上玉壶离开。

　　【作者介绍】

　　王维（701年－761年），字摩诘（mó jié），人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士，是著名的.在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。

　　王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

　　山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

　　【繁体对照】

　　【雜詩】王維

　　朝因折楊柳，相見洛陽隅。

　　楚國無如妾，秦家自有夫。

　　對人傳玉腕，映燭解羅襦。

　　人見東方騎，皆言夫婿殊。

　　持謝金吾子，煩君提玉壺。

古诗元日的注释

古诗元日的注释

　　《元日》是一首写古代迎接新年的即景之作，取材于民间*俗，敏感地摄取老百姓过春节时的典型素材，抓住有代表性的生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节的欢乐气氛，富有浓厚的生活气息。以下是古诗元日的注释，欢迎阅读。

　　元日

　　宋代：王安石

　　爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　译文

　　阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。

　　初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的.桃符取下，换上新的桃符。

　　注释

　　⑴元日：农历正月初一，即春节。

　　⑵爆竹：古人烧竹子时使竹子爆裂发出的响声。用来驱鬼避邪，后来演变成放鞭炮。一岁除：一年已尽。除，逝去。

　　⑶屠苏：“指屠苏酒，饮屠苏酒也是古代过年时的一种*俗，大年初一全家合饮这种用屠苏草浸泡的酒，以驱邪避瘟疫，求得长寿。

　　⑷千门万户：形容门户众多，人口稠密。曈曈：日出时光亮而温暖的样子。

　　⑸桃：桃符，古代一种风俗，农历正月初一时人们用桃木板写上神荼、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪。也作春联。

　　赏析

　　这首古诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。

　　首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间*俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。

　　王安石不仅是政治家，还是诗人。他的不少描景绘物古诗都寓有强烈的政治内容。本古诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执*法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。

　　创作背景

　　此诗作于作者初拜相而始行己之新政时。1067年宋神宗继位，起用王安石为江宁知府，旋即诏为翰林学士兼侍讲，为摆脱宋王朝所面临的政治、经济危机以及辽、西夏不断侵扰的困境，1068年，神宗召王安石“越次入对”，王安石即上书主张变法。次年任参知政事，主持变法。同年新年，王安石见家家忙着准备过春节，联想到变法伊始的新气象，有感创作了此诗。

　　作者简介

　　王安石（1021年—1086年），字介甫，号半山，人称半山居士。封为舒国公，后又改封荆国公。世人又称“王荆公”。临川县城盐埠岭（今临川区邓家巷）人。庆历二年（1042年）进士。嘉祐三年（1058年）上万言书，提出变法主张。宋神宗熙宁二年（1069年）任参知政事，推行新法。次年拜同中书门下*章事。熙宁七年（1074年）罢相，次年复任宰相；熙宁九年（1076年）再次罢相，退居江宁（今江苏南京）半山园，封舒国公，不久改封荆，世称荆公。卒谥文。执政期间，曾与其子王雱及吕惠卿等注释《诗经》、《尚书》、《周官》，时称《三经新义》。其文雄健峭拔，为“唐宋八大家”之一；诗歌遒劲清新。所著《字说》、《钟山一日录》等，多已散佚。今存《王临川集》、《临川集拾遗》，后人辑有《周官新义》、《诗义钩沉》等。

夏天的古诗 注释

　　夏天很美丽啊，承接着春的生机，蕴含着秋的成熟，展现了抖擞激荡着夏的精神。

　　《送灵澈上人》作者为唐朝家刘长卿。其全文如下：

　　苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

　　荷笠带夕阳，青山独归远。

　　【翻译】

　　深青色的竹林寺里远远传来黄昏报时的钟声，你(指友人：灵澈上人)背着斗笠披着斜阳，独自向青山归去，越走越远。

　　《乡村四月》作者是宋代文学家翁卷 。其诗句全文如下：

　　绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

　　乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

　　【翻译】

　　山陵、原野草木茂盛，远远望去，一片葱郁，而稻田里的水色与天光相辉映。杜鹃声声啼叫，天空中烟雨蒙蒙。繁忙的四月到了，农民都开始忙起了农活儿，村里没有一个闲人。他们刚刚完成了种桑养蚕，又去插秧了。

　　《过故人庄》作者为唐朝文学家。其诗句全文如下：

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　【翻译】

　　老朋友准备好了丰盛饭菜，邀请我到他的田舍(家)做客。翠绿的树木环绕着小村，村子城墙外面青山连绵不绝。打开窗子面对着谷场和菜园，我们举杯欢饮，谈论着今年庄稼的长势。等到九月初九重阳节的那一天，我还要再来和你一起喝酒，还在一起观赏菊花。

　　《夏日田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

　　日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

　　【翻译】

　　一树树梅子变得金黄，杏子也越长越大了;荞麦花一片雪白，油菜花倒显得稀稀落落。天长了，农民忙着在地里干活，中午也不回家，门前没有人走动;只有蜻蜓和蝴蝶绕着篱笆飞来飞去。

　　《晓出净慈寺送林子方》作者是宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　【翻译】

　　到底是西湖的六月时节，此时的风光与春夏秋冬四季相比确实不同。碧绿的莲叶无边无际，一直延伸到水天相接的远方，在阳光的照映下，荷花显得格外艳丽鲜红。

　　《四时田园杂兴》作者是宋代文学家范成大。其诗句全文如下：

　　昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

　　童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

　　【翻译】

　　白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

　　《采莲曲》作者为唐朝文学家王昌龄。其诗句全文如下：

　　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　　【翻译】

　　绿罗裙融入荷叶仿佛一色裁剪，荷花与采莲女的面容相映争艳。那么多莲舟荡入池塘都看不见，听到歌声才觉察人在荷塘采莲。

　　《山亭夏日》作者为唐朝文学家高骈。其诗句全文如下：

　　绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。

　　水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。

　　【翻译】

　　绿叶茂盛，树荫下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，楼台的影子倒映在清澈的池水里。微风轻轻吹拂色泽莹澈的水晶珠帘，而满架的蔷薇散发出一股清香，整个庭院弥漫着沁人心脾的香气。

　　《幽居初夏》作者为宋朝文学家。诗句全文如下：

　　湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。

　　水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。

　　箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。

　　叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

　　【翻译】

　　那湖光山色的美丽地方，就是我放翁的家。槐柳树阴满满啊，小径幽幽，归途袅袅。湖水满溢时白鹭翩翩，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的笋早已成熟，木笔花却刚刚绽放。时光流逝人亦老，不见当年相识。午时梦回茶前，谁人共话当年。

　　《小池》是作者宋代文学家杨万里。其诗句全文如下：

古诗夜书所见的解释及注释

古诗夜书所见的解释及注释

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编整理的古诗夜书所见的解释及注释，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　作品原文

　　萧萧①梧叶送寒声，江上秋风动客情②。

　　知有儿童挑③促织④，夜深篱落⑤一灯明。

　　注释译文

　　作品注释

　　第①萧萧：风声。

　　第②客情：旅客思乡之情。

　　第③挑：用细长的东西拨动。

　　第④促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

　　第⑤篱落：篱笆。

　　作品译文

　　萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，客游在外的游子不禁思念起自己的家乡。忽然看到远处篱笆下的灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。

　　创作背景

　　江上的秋风吹过来，梧桐树沙沙作响，使人感受到了寒意。秋风的声音，最能触动在外的人的思乡之情。夜已深了，还有儿童点着灯，在篱笆边找并捉蟋蟀。节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的.乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下了这首情思婉转的小诗。

　　文学鉴赏

　　这首诗是诗人客居异乡，静夜感秋所作，抒发了羁旅之愁和深挚的思乡之情。草木凋零，百卉衰残，江上秋风瑟瑟寒，梧叶萧萧吹心冷。诗中一个“送”字令人仿佛听到寒气砭骨之声。此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气；以听觉引起触觉的通感之法渲染了环境的凄清幽冷。

　　第二句方点出“秋风”。“月寒江风起”，来自江上的阵阵秋风，触发了羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家了。此诗作者耳闻秋风之声，牵动了旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出了秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

　　三四两句，从庭内移到户外，来了个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。诗人意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗？这种无忧无虑、活泼天真的举动，与诗人的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

　　暗夜中的一盏灯光，在诗人心灵的屏幕上映现出童年生活的片断，眼前之景与心中之情相遇合，使诗人陷入了对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐喻自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

　　诗歌流露出留恋童年生活之情。儿童夜捉促织，勾起诗人对童年生活的回忆。 这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。这首诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。诗人善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出，而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，耐人咀嚼。

　　作者简介

　　叶绍翁，南宋中期诗人，字嗣宗，号靖逸，处州龙泉人。祖籍建安（今福建建瓯），本姓李，后嗣于龙泉（今属浙江丽水）叶氏。生卒年不详。曾任朝廷小官。其学出自叶适，他长期隐居钱塘西湖之滨，与真德秀交往甚密，与葛天民互相酬唱。有《四朝闻见录》、《靖逸小集》。

小池古诗注释及赏析

小池古诗注释及赏析

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编精心整理的小池古诗注释及赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　小池—杨万里

　　泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

　　注释

　　1、泉眼：泉水的出口，因为小，故称泉眼。

　　2、晴柔：晴天柔和的风光。

　　3、尖尖角：还没有放开的嫩荷叶的尖端。

　　[作者简介]杨万里(1127—1206)吉州吉水(今江西吉水)人，字廷秀，号诚斋。绍兴二十四年进士。孝宗时官至太子侍读。光宗召为秘书监。工诗。为“南宋四大家”之一。初学“江西诗派”，后学王安石及晚唐诗，终自成一家。一生作诗二万余首。亦能文。有《诚斋集》。

　　古诗赏析

　　这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。

　　开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔的绿树在斜阳的`照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。

　　三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。

　　杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，*易通俗的语言，描绘日常所见的*凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。

《咏柳》古诗的意思及注释

《咏柳》古诗的意思及注释

　　《咏柳》贺知章

　　碧玉妆成一树高，

　　万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，

　　二月春风似剪刀。

　　翻译

　　高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。

　　这细细的.嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢?原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。

　　注释

　　1.碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。

　　2.妆：装饰，打扮。

　　3.一树：满树。一：满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。

　　4.绦(tāo)：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。

　　5.裁：裁剪。

　　6.似：如同，好像。

古诗清明的原文及注释赏析

古诗清明的原文及注释赏析

　　每逢清明节都会策马奔腾祭祖上坟。文人墨客也随意挥洒着笔尖，将清明一草一木、一花一世界，描绘得淋淋尽致。小编今天为大家带来古诗清明的原文及注释赏析，一起来看看吧！

　　[原文]

　　《清明》杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

　　[注释]

　　1、断魂：形容凄迷哀伤的心情。

　　2、借问：请问。

　　3、遥指：远远地指着。

　　[简析]

　　这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

　　清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征（清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”）。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢？因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　如何排遣愁绪呢？行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨；二来饮点酒，解解寒；更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有？”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的`“牧童”二字，既是本句的主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子（古代酒店的标帜）。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

　　[创作背景]

　　此诗最早见于宋人谢枋得编《千家诗》，杜牧的《樊川文集》（杜牧外甥延翰编，北宋人续编）、清人冯集梧《樊川诗集注》（版本依据为《樊川文集》）及《全唐诗》均未收录。谢枋得为南宋人，然从《草堂诗余》前集卷上所载宋祁《锦缠道》词“问牧童遥指孤村，道杏花深处，那里人家有”数句可知，此诗在北宋已流传人口。尤以首句“清明时节雨纷纷”一句流传最广，江南一带可谓家喻户晓。此诗当作于唐武宗会昌六年（846），时杜牧为池州刺史。关于杏花村到底在何处，历来也有很多不同的说法，或说在山西汾阳，或说在湖北黄州，或说在江苏南京（金陵），亦有以为诗人虚拟者。然而，诸说之中，以池州说最为可信。池州贵池西郊，有杏花村。据方志记载，唐会昌间，有黄公名广润者，在此酿酒出售。店内有井，水似甘泉，人称“黄公广润玉泉”。而杜牧会昌年间，恰有出守池州的经历，借本地风光，组织成诗，为水到渠成之事。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾经过金陵杏花村饮酒，诗中杏花村指此。

　　[作者简介]

　　杜牧（803—853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。太和二年（828年）进士，曾为江西观察使、宣歙观察使沈传师和淮南节度使牛僧孺的幕僚，历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史，**为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世。

《赠范晔》古诗原文注释及赏析

《赠范晔》古诗原文注释及赏析

　　古诗是古代*诗歌的泛称，指古代*人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和*体诗。下面是小编整理的《赠范晔》古诗原文注释及赏析，希望对大家有所帮助。

　　原文：

　　折花逢驿使，寄与陇头人。

　　江南无所有，聊赠一枝春。

　　注释：

　　驿使：古代驿站传递公文、书信的使者。

　　陇头：即陇山，在今陕西陇县西北。

　　聊：姑且。

　　一枝春：此处借代一枝花。春：梅。

　　赏析：

　　古时赠友诗无数，陆凯这一首以其短小、*直独具一格，全诗又似一封给友人的书信，亲切随和，颇有情趣。

　　诗的开篇即点明诗人与友人远离千里，难以聚首，只能凭驿使来往互递问候。而这一次，诗人传送的不是书信却是梅花，是可见得两个之间关系亲密，已不拘泥形式上的情感表达。一个“逢”字看似不经意，但实际上却是有心；由驿使而联想到友人，于是寄梅问候，体现了对朋友的殷殷挂念。如果说诗的前两句直白*淡，那么后两句则在淡淡致意中透出深深祝福。江南不仅不是一无所有，有的正是诗人的诚挚情怀，而这一切，全凝聚在小小的一枝梅花上。由此可见，诗人的情趣是多么高雅，想象是多么丰富。“一枝春”，是借代的手法，以一代全，象征春天的来临，也隐含着对相聚时刻的期待。联想友人睹物思人，一定能明了诗人的慧心。

　　这首诗构思精巧，清晰自然，富有情趣。用字虽然简单，细细品之，春的生机及情意如现眼前。

　　翻译/译文

　　遇见北去的驿使就去折梅花，托他带给远在陇山的友人。

　　江南别没有更好的礼品相送，姑且把一枝梅花送去报春。

　　创作背景

　　这首诗当是陆凯率兵南征度梅岭时所作。他在戎马倥偬中登上梅岭，正值岭梅怒放，立马于梅花丛中，回首北望，想起了陇头好友范哗，又正好碰上北去的驿使，就出现了折梅赋诗赠友人的一幕，于是写下这首诗。

　　古今吟咏岭梅诗词不下千章，最早的是晋代陆凯《赠范哗》“折梅逢驿使，寄与陇头人．江南无所有，聊赠一枝春。”《直隶南雄州志》载，南雄城南有寄梅驿，即取折梅逢驿使诗语。该驿曾经宋绍兴知州李岐重修。清道光知州戴锡纶有《寄梅驿》诗云：“一枝春可当人情，投赠南州艳此清。妙是不登供帐例，香风千古被征行。”

　　陆凯是三国时人。《三国志．陆凯传》载：“陆凯，字敬风，吴郡吴人也。丞相逊族子也。黄武初为永兴诸暨长，所在有治迹，拜建武都尉。领兵虽统军众，手不释书。……赤乌中除儋耳太守，讨珠崖，斩获有功，迁为建武校尉。”又《三国志.孙权传》载：“赤乌四年秋七月，遣将军聂友、校尉陆凯以兵三万讨珠崖儋耳。”

　　这首诗当是陆凯率兵南征度梅岭时所作。他在戎马倥偬中登上梅岭，正值岭梅怒放，立马于梅花丛中，回首北望，想起了陇头好友范哗，又正好碰上北去的驿使，就出现了折梅赋诗赠友人的一幕。他那“虽统军众，手不释书”的儒将风度跃然出现在读者眼前。

　　《赠范哗》寥寥2 0字，简朴中道出了真挚的友情，*淡中显出了高雅的意境。“一枝春”作为梅花的象征，向人们预示着美好的春天即将来临，祝愿人们的美好祈望定能实现。

　　范晔是谁?南北朝刘宋时有个编写《后汉书》的范晔，但他距三国*200年，肯定不是这个范晔，而是三国另一个范晔。有的人则认为范哗是刘宋时的范哗，而陆凯不是三国吴的陆凯，而是刘宋时的另一个陆凯。熟是熟非，有待考证。

　　陆凯这首诗不过二十个字，却包含无限的诗趣和感情。当陆凯怀念范晔的时候，为了表达高洁与纯挚的感情，特地折取一枝梅花，托传递书物的'信使带给范晔，所谓陇头人，因为范晔时在陕西长安，陇山在陕西陇县，所以用陇头人以代。不言而喻，陆凯折花遥赠之地是江南，江南的梅花是驰名于世的。隐居西湖的林逋有咏梅诗：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”正是江南梅花神韵的写照。江南是文物之邦，物丰文萃，但陆凯认为别的礼物不足以表达他对范晔的情感，所以说江南没有什么可贵的东西堪以相赠，唯有先春而至为报春讯的梅花是最适当的，因而遥遥千里，以寄思慕之情，而梅花也象征他们之间的崇高友谊。大概人陆凯赠诗开始，“一枝春”就成为梅花及赠别的代称了。可见影响的深远。唐宋以下历代诗人都有类似的吟咏，刘克庄写道：“轻烟小雪孤行路，折滕梅花寄一枝”，是袭取了陆凯的意境；高启写道：“无限春愁在一枝”，是套用了陆凯诗以寄托感情。后来连唱曲的词牌也取了《一枝春》的曲名。《武林旧事》就曾记有一段故事：“除夕，小儿女终夕嬉戏不寐，谓之守岁，守岁之词虽多，极难其选，独杨守齐《一枝春》最为*世所称。”可见一首小诗也有传世的艺术魅力。它的艺术美在于朴素、自然而又借物寄喻，在特定的季节，特定的环境，把怀友的感情，通过一种为世公认具有高洁情操的梅花表达出来，把抽象的感情与形象的梅花结为一体了。

古诗秋浦歌解释（秋浦歌的译文和注释）

夸张，辞书上的解释是：运用丰富的想象力，在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征，以增强表达效果的修辞手法，也就是说，夸张者为了启发读者或听者的想象力和加强所说的话的力量，用夸大的词语来形容事物。

在古代，常用夸张这一修辞手法的是诗人，尤以唐代大诗人李白为最，说蜀道之难，就“难于上青天”，说燕山之冷，就“燕山雪花大如*”，说庐山瀑布，就“飞流直下三千尺”，还“疑是银河落九天”。真可谓见过夸张的，但没有见过如此这般夸张的！

但是，李白写诗夸张，不是故作惊人之语，而是一种真情的流露，这与他张扬的个性和激越的情绪有关，没有那些夸张之词，就不足以表达出他那强烈的印象，就抒发不出他那炽热的情感，所谓真性情者莫不如此。

《秋浦歌》的主题是诗人用夸张的手法，抒发怀才不遇的苦衷。起句“白发三千丈”，劈空而来，骇人心目，夸张的不*情理，七尺身躯何来三千丈头发？但念下句就有了答案，“缘愁似个长”，愁生白发很是常见（伍子胥一夜白头），这三千丈的白发，是内心愁绪的象征，既然愁思无涯，白发当然也可以长到三千丈，这是艺术的夸张，诗中有形的白发被无形的愁绪所替换，化为可以用量计算的物，使人感到不仅合情，甚至合理。

接下两句“不知明镜里，何处得秋霜”，是说照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。诗人通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。

实际上，后两句是明知故问，用“不知”、“何处”两个疑问词，把重点落到追寻愁闷的根源上。这么深重的愁思究竟从何而来？诗人没有回答，但联系到诗人生*和当时处境，读者可以思而得之。

《秋浦歌》大约作于天宝末年，诗人忧国忧民，个人理想不能实现，并受到排挤。诗人自负有使“寰区大局，海县清一”的理想，却是无路请缨，家国愁，身世感，充溢心胸，功业无成，身先衰老，怎能不可悲，怎能不发感慨“白发三千丈”！这凄凉的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不*鸣者了。

古诗江雪的意思及注释（江雪古诗赏析）

“雪”是一个美丽而孤独的意象，孤独的文人墨客们对它偏爱得紧，从来不吝啬赞美的言辞，但要说其中让人印象最深的代表作是谁，那我一定首推柳宗元在改革失败被贬后所写的那首《江雪》了。

单以意境而言，在我心中，大概也只有张岱那篇《湖心亭看雪》能带给我同样的震撼了。

用明代大才子顾璘的话来说，那就是：绝唱，雪景如在目前。

有多绝呢？咱们一起来欣赏一下，这首几乎人人都知晓的千古名篇《江雪》。

“千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”翻译：所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。

当然这是官方翻译，你会发现寥寥几字便把周围的一切刻画得栩栩如生，淋漓尽致。要不说古人怎么厉害了，真的是短短几字，便把一切苦楚写得风轻云淡，其中内心的痛苦也只有他自己能懂，

虽然只有寥寥几字，但要想深入了解这诗，还得看我给你娓娓道来：

翻开柳宗元的人生履历，我只能说，这哥们是真的惨。

柳宗元的祖籍是河东郡，祖上世代为官（七世祖柳庆为北魏侍中，封济阴公。柳宗元的堂高伯祖柳奭曾为宰相，曾祖父柳从裕、祖父柳察躬都做过县令）

按道理说：这哥们吃得穿得都不愁的，但奈何他出生的时间不对，

为什么说不对了。

来让我们细细看看，这又得扯到另一件事情上面了，对于唐朝的历史，史学家一般从安史之乱开始划分，分为前期和后期，安史之乱发生于公元755—763年嘛！而刚好柳宗元就出生于公元773年。

柳宗元的一生挺传奇的，见证了大唐的万国来朝，也见证了唐朝慢慢的土崩瓦解。不过有一说一，在那个时代：诗人还保持自己的秉信！确实是很可以的，毕竟怎么说了，要恰饭得嘛，对吧！很多同行走着走着也都散了。

但柳宗元是个人才，有文人风骨，不为五斗米折腰！小时候母亲的启蒙教育给柳宗元很大的帮助以及也对知识产生了强烈的兴趣，这哥们幼年在长安度过，耳濡目染下他也能看得出朝廷的腐败无能，还有社会的危机。

重点来了 他九岁的时候遭遇建忠之乱，十二岁的时候在父亲的住所夏口有见识到了潘镇割据的战火。

对于小柳宗元来说，他没办法，他生活在这个朝廷慢慢衰落的时代！

物竞天择、适者生存嘛。

你要想活下去就只能比别人厉害。

公元785年也就是贞元元年，柳镇到江西做官。柳宗元随父亲宦游，直接接触到社会，增长了见识。他参与社交，结友纳朋，并受到人们的重视。

从公元792年开始，柳宗元的人生就要开始有了起色了！公元792年这哥们被选为乡贡，可以参加进士科考试。

他逮住机会，公元793年二十一岁的他中了进士及第，直接名声大振。

要不为什么说这哥们惨嘞，人在得意忘形的时候，就有可能出差错。不久！他爹柳镇去世。他不得不回家守丧。

对于他和对于他爹我不知道他是怎么想的，对于柳镇来说，他终于可以看见直接的儿子在人生的路上一路启航的时候，自己的身体不行了。

对于儿子来说，这一下打击可能来得有点深痛，二十几岁的年级失去父亲可能是一个很难受的年级，如果年岁小一点，忘却的可能性会大一点不会那么痛苦，如果年岁大一点，自己慢慢有了对于生命的感悟，可能也会看得开一点，但在二十多岁这个尴尬的年纪，羽翼才渐渐丰满，很多事情也需要的父亲的帮助以及开导，你会反省，也有可能会想不开，这种失去至亲的感觉可能会折磨你很久很久。

好处是也可以慢慢让一个人的变得更加成熟，会珍惜一切值得珍惜的事情，性格可能也会受到影响，各方面也可能也会有点点滴滴的影响吧！

在柳宗元准备大展宏图的时候父亲去世了，没有子女不会想着说，不想让自己的父母看到自己骄傲的一面。

悲伤归悲伤，但日子还是要好好过下去，公元796年柳宗元被安排到秘书省任校书郎，二十六岁柳宗元参加了博学宏词科考试，并中榜，授集贤殿书院正字， 后面801年柳宗元被任命为蓝田尉，后面，经历了这些事情慢慢有了对于黑暗腐败的*有了更深的了解，心中渐渐开始有了改革的愿望！

在这个改革期间，805年唐德宗驾崩，皇太子李诵继位，改元永贞，即顺宗。顺宗即位后，重用王伾、王叔文等人。柳宗元由于与王叔文等政见相同，也被提拔为礼部员外郎，后面在王叔文的掌管朝政之下积极施行改革推进，采用了一系列的改革措施，史称永贞革新。

当然到这改革还是没有成功，后面宦官俱文珍、刘光琦、薛盈珍等拥护广陵郡王李淳为太子，改名李纯。后面顺宗被迫禅让帝位给太子李纯，这是“永贞内禅”这哥们上来一继位就不得了，毕竟他跟宦官一伙的，上来就打击以王叔文一伙的政治集团，到这基本差不多要结束了，前后一共持续了180多天。

柳宗元这篇《江雪》创立于805年后被贬永州之后的作品，同时创作的还有《小石潭记》，但是在这里我们不细讲小石潭记，只说《江雪》。

有一说一柳宗元挺难的！柳宗元早年和妻子杨氏生下一孩子，但是早早就夭折了，雪上加霜的是后面妻子也因病去世，后面来柳州的时候，自己的亲人基本都去世了，不过还好的是母亲还在。

但是没过多久他的母亲卢氏也去世了，到这里的话，柳宗元的亲人真的基本去世的都去世了，再到后面创作《江雪》。

全篇看下来，你都可以发现都是在写雪，《江雪》是那种你浅进如画的作品，你远看你会发现千山之中没有飞鸟的痕迹，万径之内没有人的踪影，整个天地之间，白茫茫的一片，而且最离谱的是后面他直接引出了孤舟和独钓，他直接对应了前面的千山和万径，前文柳宗元给出了一个非常庞大的世界，浩瀚无边，后文托出孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪，在和茫茫白雪之中，一翁一舟独钓与寒江，何等的孤寂凄凉语境凄凉萧瑟，万物凋敝，看似感时伤怀，寄情于景。特别藏头的“千万孤独”好像更坐实了这一点，但在我看来，一切恰好相反。全诗最让人动容的是后两句，天寒地冻，万籁俱寂，一位老人如此无助。

但我们要想一个问题，老人为什么要在这种情况下垂钓？只有两种可能：心甘情愿与身不由己。

若是心甘情愿，全诗的基调就发生了反转，豁达开朗，笑对风霜，自不必提。若是身不由己那自然是为了谋生，也就是这种意向让人觉得凄凉。

但是反过来想，如果只是为了表达一种绝望孤独的意向为什么不写作“独坐寒江雪”呢？仅仅是为了合理性吗，或是为了对仗工整？

钓字在我看来有更深的含义，它代表了一种反抗，不屈服、或者说挣扎。即便在这种极端不利情况下，老人也没有放弃生的希望，而是展现出了一种*静的坚强，充满了生命的张力。如果将本诗剩余十九字比作一口断绝生机的棺，那这个“钓”字就是就是穿透寒冷，直击心灵的一团火。

如果从这个角度看本诗，列位会发现之前的寒意一扫而空，所谓的“绝、灭、孤、独”仿佛都被这把火点燃，剩余的十九个字都成了一位仁人志士不屈之心最强有力的搏动。千万孤独也就有了不同的意味，也许作者觉得藏头还不够，他还要做一些省略，也许补全之后，它会变成：虽千万人吾往矣，孤且独也何惧哉？

如此看来，全诗要表达的也许并不是孤独，而是“不悔”。

万籁俱寂，神情孤傲，在永州一带，一住就是十年，柳宗元一边是处境孤寂，心境凄凉，一边又是对自己的人格操守政治理想充分自信，这就形成了一种孤傲的性格。

我觉得最升华的部分是最后两句，背后隐藏着作者的真实志向，前面两句借用自然景观其实突出的是作者的心境，回顾以往的人生选择，作者选择的是一条少有人走的路而且是令人佩服的路，但是那条路却很崎岖和孤独，很难得到认可，最后两句出现的孤舟和钓鱼的老翁似乎是在比喻自己，虽然这条路难走，但是还是无悔地选择走下去，如此寒冷的天气划着小舟，认真地钓鱼（比喻自己虽然有了一定年龄，但仍然选择继续做下去，不会因为天冷和道路崎岖而选择退缩），千古名句的背后这就是那个年代少数人才有的令人敬佩的气节。

我感觉江雪是一篇藏头诗，千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

开头每一字取出，千万孤独，因为在这几年里，柳宗元的亲人基本大多都去世了，自己的妻儿父母，都已去世，望着寒江、孤舟、老翁。

可能也会触景生情，想到自己的身世，想到自己的种种遭遇，便写下这篇流传千古，脍炙人口的《江雪》，

独钓寒江雪，钓什么了？ 悼念至亲？悼念故人？还是悼念人生这一切的种种！

钓”字是*乎静止的画面里唯一的“动”。纵然鸟已飞绝、人踪已灭，可寒江的表面下依然有生命在呼吸，给予孤独的老翁一点星火般的希望。苍茫雪景里，生机并未断绝。

请试想一下，有一老翁，孤舟蓑笠，独钓寒江。满目皆白，四周寂然，落雪声清晰可闻，鸟兽皆已走远，旁人也不会再来叨扰。江面成镜，小舟独立，老翁静默无言。江面忽然跳动起来，泛起一丝涟漪。这如何不叫人喜悦？老翁此刻便不觉得孤独了，因为他发觉自己并不是完全的茕茕孑立，冬天也并不死寂。

老翁钓的不仅仅是鱼，他钓的还是希望，是孤独之人眼中渺茫的希望，是历经千般万种磨难，看惯亲朋生死离别，却依旧不愿意放弃寻找的希望。

跨越千年的孤独与惆怅，总有*会理解柳宗元当时的处境与心情，会理解他的郁郁不得志，会理解他在面对梦想破灭后的悲怆，也会理解他在经历了人间冷暖生离死别之后的坚持。

铭曰：“是惟子厚之室，既固既安，以利其嗣人。” （韩愈《柳子厚墓志铭》）