日本关于花的古诗

日本动漫烟花语录

1.那烟花朵朵，有的像绽开的花朵，有的像一个个大蘑菇，有的像一条银色的瀑布，还有的烟花散开了我形容不出它的样子。红的，蓝的，黄的，绿的，几种颜色混在一起，五颜六色，美丽极了!

2.烟花不会让人懂得，它化作冷灰的悲欢。它只愿人们在仰头看天的时候，由衷地感叹一句：“好美呀”。烟花的一生大多是在等待，等待绽放被肯定。可是，烟花繁华如锦，却迷了我的眼。

3.烟花易冷，人事易分，而你在问，我是否还认真。

4.烟花可漂亮了，有像花朵似的烟花像下雨似的烟花像飞龙似的烟花像莹火虫似的烟花……

5.引信燃到尽头，顿时金花四射，就像五颜六色，闪着金光的鲜花，在空中绽放。

6.长街长，烟花繁，你挑灯回看， 短亭短，红尘辗，我把萧再叹。

7.升起的烟花，从下面看？还是从侧面看？Fireworks，Should we see it from the side or the bottom？

8.淡淡的伤感。突然想看烟花。看那满天的绚烂色彩。温暖。即逝。像青春最美好的样子。

9.走第咪第一次结婚时搞和么遇，对山成们内岁是我爹对发第山成；到气天他会样怀了我，所以国你个人们内岁一起私奔，像连续剧和电影演的内岁当去学。所以我是私奔情侣的女也之，得岁过帅吧？ 大根仁

10.若今生碎如烟花，不为他嫁。来世，你可愿等飞雪染白头发，娶我回家。许我一世年华。

11.有谁知道，烟花的盛放，究竟是用尽生命拥抱夜色，还是只是为了博取点燃烟花人的淡然一笑

12.我没便数会了出把菜津奈找回来 有人夫利着自不敢尝试去爱，我地利着主陪开下比想起你 大根仁

13.耀眼的礼花在空中闪烁，好似仙女下凡，翩翩起舞;臂挎花篮，采摘鲜花;怀抱琵琶，轻拨银弦……鞭炮声打破了夜的宁静，把天空衬得美丽无比。

14.爱到最后结成了仇，恋到最后竟是烟花。无论你用一生，还是几世去相恋，但其实与你相恋的只是红尘里的一场烟花。烟花炫丽，却只是刹那。

15.烟花的形状是圆的也好，扁的也好，奇怪形状也罢，只要我们俩在一起，什么我都不在乎。

16.随着“噼里啪啦”的响声，烟花冲上了天，一朵朵五颜六色的烟花飞升降落，有的像天女散花，有的像信号飞射，忽明忽暗，五彩缤纷。最好看的是烟花飞上天，变成一大朵牡丹花，一眨眼，这花又化作无数朵小花，四处散开，变化莫测。一会儿黄色，一会儿红色，就像一群变化多端的蝴蝶在高空飞舞。

17.可以灰飞烟灭 但不能说一事无成 起码你看见烟花时 笑得灿烂 那是我的身体和心作者：郑执

18.烟花烟花漫天飞，今夜你为谁灿烂，为谁媚?

19.因为错爱，所以心冷，等冷一世海角天涯三生歇。烟花冷，烟花冷，只说烟花冷可曾想谁心冷。

20.那时候，如果是我，赢了（结局会不会不一样）

21.导火线越来越短，不断冒着火花，“嘭”的一声巨响，烟花腾空而起，在天空中绽开五颜六色烟花，有的像流星徘徊在夜空，有的像万寿菊欣然怒放，还有的像仙女散花。

22.升起的烟花，真妈而下面看去后然是真妈而侧面看？

23.烟花绽放，徐徐仰望，寂寥无眠，思卿断肠。

24.十几支烟花直指天空，一粒粒“金砂”喷射而出，在空中傲然绽放。赤橙黄绿青蓝紫，样样俱全，姹紫嫣红，把夜空装点得美丽婀娜，把大地照射得如同白昼。

25.有一种花，名为烟花;有一种笑，名曰：烟花笑，这场烟花，璀璨却只能刹那，燃烧挣扎，散落满城牵挂。逝之已矣，生之当如斯。路过一世喧嚣，赋予流年一眼繁华。一念执著，一念烟火，一念灭，俱往已。烟花如斯，寂寞如斯。烟花笑，笑倾城，美了年华，渡了浮生。

26.染指流年，仿佛一场盛大仓促的逃亡，葛然回首，轮回更迭作罢。不过一世绚烂的烟花。且作飘零，都划破在静谧的天穹，怀揣一份参不透的禅意执着的一襟心事。风吹对影笑，月光撩寂寥，凝蕴起一层薄纱，月笼水寒轻披在我的身上。涟漪波澜荡起月的清幽，总是来不及眺望太多的憧憬迷惑内心的阴霾，缱绻在 梦想 的意境中，游离在感伤与 理想 的边缘。

27.像朋友一样抱我，像朋友一样吻我，发誓我们绝不分离，寻找彩虹的颜色，美妙旋律永远相伴，我会相信你。

28.嫣然的烟花在眼前转瞬即逝，那片刻的璀璨亦如我的心莫名失落。

29.下次我们不来在什么去学的种国道然见面条内？

30.点燃了“满天星”，只随着一声震耳欲聋的巨响，一颗颗“小导弹”向空中飞去。“哇!好美啊!”大家一齐喊。原来，“小导弹”一下子炸开，顿时，天空开放出一朵朵美丽的菊花，把夜空装点得无比美丽。不一会儿，火光熄灭了，天空中落下一颗颗星星一样的火星，原来，这就是它叫“满天星”的原因呀!

31.烟花时而像金菊怒放牡丹盛开;时而像彩蝶翩跹巨龙腾飞;时而像火树烂漫虹彩狂舞。

32.一个人的事却需要有另一个人去成全，就像烟花，需要一片夜空。

33.是谁把光阴剪成了烟花，一瞬间，看尽繁华，一树繁花，只一眼，便是天涯。

34.“升空的烟火，是圆的，还是扁的？”

35.流年无恙，谁许过谁岁月静好？ 时光 不居，谁许过谁天长地久？烟花不堪剪。你说，莫失莫忘，后来，梦里花凉；你说，生死相依，后来，转身擦肩；你说，天涯咫尺，后来，咫尺天涯。花开时节正逢君，花落时节已陌路。落红尽处，尘缘暗殇。谁懂离人泪？谁为雨花赋？原来，不是所有的执子之手，都能够与子偕老，失去的风景，走散的人都住在缘分的尽头。山盟海誓空对月，海枯石烂终成空，你的红尘，我也只是路过的 幸福 。曾经，你若安好，我便是晴天；从此，你若不好，再和我无关。或许，邂逅，缘于情；转身，缘于爱。就让那些曾经身手相牵的过往，在隔岸的年华里低吟浅唱，在回忆与 遗忘 中继续着我们的 人生 。

36.烟花把夜幕装扮得格外耀眼，这真是“火树银花不夜天，烟花飞舞迎新年”。热闹的除夕之夜，烟火映红了围观的张张笑脸。我暗自祈祷——新学期，我的学业也要像璀璨的烟花一样，一飞冲天，开放出最绚丽的花，放出最夺目的光彩!

37.刹那芳华，犹如指尖流砂。灿烂烟花，终究剪不下。

38.只是在等待一场烟花的绚烂，却空白了千年的情感。

39.花炮升腾五彩斑斓，整个城市沉浸在节日的烟花爆竹声中。

40.幸福像烟花一样，不要痴想谁会是永远，在烟花灭了的一刹间。欢心是因为她美丽，伤心是因为她太美。

41.这种时候，我而他会样后不来听见爹对发第山成的地外音混在波浪地外以而间，要就好大海的另一头传过来。不过，觉对发对发次说的物事如而他会样后一去学。

42.点燃了“满天星”，只随着一声震耳欲聋的巨响，一颗颗“小导弹”向空中飞去。“哇！好美啊！” 大家一齐喊。原来，“小导弹”一下子炸开，顿时，天空开放出一朵朵美丽的菊花，把夜空装点得无比美丽。不一会儿，火光熄灭了，天空中落下一颗颗星星一样的火星，原来，这就是它叫“满天星”的原因呀！

43.每一个人都有过青春年少，都有过一段灿若烟花的爱情，虽然短暂，却永生难忘。

44.原因很简单：一说烟花刺眼，二说烟花易冷。可是，它能让我笑，那么一切，那么一瞬间也够了。

45.突然，一个尖叫声划破天空，在几十米的高空中爆开，许多五颜六色的“小雨点”从天空中飘落下来，如同仙女散花一般，把黑夜照得如同白昼一样。 烟花的形状是各式各样的，有的像银杏树，有的像蒲公英，还有的像大苹果……烟花的颜色也各不相同，有红色，黄的，绿的，蓝的，红绿交叉的……这么多漂亮的烟花，能组成

46.灿烂的阳光下，烟花显得多么微不足道，美丽的转身，或许只有静静的黑夜适合它的美。

47.当烟花在寂静的夜空中爆开时，绽放出七彩的美丽，让人忘记了它在爆发时的巨大的响声，忘记夜空的寂静，破灭前的壮丽，为的就是留下美丽的倩影，直至灰飞烟灭。绽放，消失只是瞬间的事，留下的是记忆中的美丽。

48.人生是一场烟花盛会，每个人都是来观看的。烟花的绚烂之极，烟花的灼灼其华很快归于*淡。

49.孩子们在院子里放起了烟花，一朵朵美丽的礼花在天空中闪烁爆炸，小孩在院子里欢呼着，跳跃着。

50.巨大的烟花在空中绽放，花瓣如雨，纷纷坠落，人们似乎触手可及。

51.就算，明天，明天你要转学了，今天我也想和你在一起。

日本樱花节介绍

日本樱花节介绍

　　樱花被誉为日本国花，每年日本都有樱花节，就在三月份左右，那时候的樱花是最美的！以下是日本樱花节介绍，欢迎阅读！

　　每年的3月15日到4月15日是日本的樱花节（Cherry Blossom Festival）。

　　日本有樱花30多种类，300多品种，世界上共有800多品种。

　　日本所有公园里，满目都是樱花。

　　三月到日本参观樱花节

　　3月15日—4月15日日本樱花节

　　樱花节源自于1912年，当时的东京*赠送给华盛顿3千株樱花树作为和*的象征，美国*以花开满丛的山茱萸回赠日本。

　　华盛顿一些民间团体发起举行第一届樱花节活动，之后就延续下来，成了一年一度的盛会，享誉全美及世界。

　　日本人民认为樱花具有高雅、刚劲、清秀质朴和独立的`精神。

　　他们把樱花作为勤劳、勇敢、智慧的象征。

　　日本有"樱花七日"的谚语，是说花期很短。

　　因此日本家庭里一般不种樱花，认为对家族的兴旺延续不吉利。

　　1、早赏樱之地：冲绳八重岳

　　说到日本国内最早有樱花看的地方，便是位于气候温和的冲绳岛本部町、八重岳山地一带。

　　每年1月中旬约4000株绯寒樱开放供游人观赏，早在1月15日当地就会陆续的举行樱花祭。

　　2、最佳浪漫赏樱之地：井之头恩赐公园

　　樱花盛放时，小情侣们当然不会错过如此美景，漫步在樱花丛中谈情说爱绝对够浪漫，其中最受情侣们欢迎的就是东京三鹰市内的“井之头恩赐公园”。

　　公园内有一个周围长满樱花的水池，如果带恋人去水中央的七井桥上赏樱，气氛一定会浪漫到极致，每年3月下旬到4月上旬是这里最佳赏花时间。

　　3、最后赏樱之地：北海道清隆寺

　　北海道是全日本最寒冷回暖最迟之地，岛上樱花当然亦是迟迟才开放。

　　但究竟哪里才是最后赏樱之地，当地人总有不同的说法。

　　有人认为是北海道东川町的旭岳温泉一带，但大部分日本人则更倾向于是北海道东端根室市的清隆寺。

　　那里德40株Chishima樱花历年来的*均开花时间都是在5月下旬，而1984年5月30日则是其纪录中最迟开花的年度。

　　4、最长赏樱之地：二十间道路

　　北海道静内町的“二十间道路”全长约8公里，是日本最长的樱花之路。

　　道路两旁，密密麻麻的种植了约10000种不同种类的樱花，其中大部分为“大山樱”。

　　这里的花期是5月上旬，每逢樱花季节景区会景致车辆进入，游人可以慢慢的品味樱花之美。

　　节日由来

　　樱花节的由来呢，是源自于1912年，当时的东京*赠送给美国首都华盛顿3千株樱花树作为和*的象征，而美国*以花开满丛的山茱萸回赠日本。

　　这是日本自南至北樱花开放的季节，人们在樱花树下摆上丰盛的酒宴，或合家欢聚一堂，或邀请三五好友，一边吟诗作画，一边开怀畅饮，一醉方休。

关于日本的古诗词有哪些 诗句古诗大全最新整理

1.《送僧归日本》唐朝

钱起

上国随缘住，来途若梦行。浮天沧海远，去世法舟轻。水月通禅寂，鱼龙听梵声。惟怜一灯影，万里眼中明。

2.《赠日本歌人》*现代

鲁迅

春江好景依然在，远国征人此际行。莫向遥天望歌舞，西游演了是封神。

3.《送秘书晁监还日本国》唐朝

王维

积水不可极，安知沧海东。九州何处远，万里若乘空。向国唯看日，归帆但信风。鳌身映天黑，鱼眼射波红。乡树扶桑外，主人孤岛中。别离方异域，音信若为通。

4.《向日本话剧团献诗·东京》*现代

老舍

友谊花开春满城，高歌携手赏红樱。深情何忍匆匆别，再唱《东京与北京》！

5.《向日本话剧团献诗·北京》*现代

老舍

长安牡丹五月开，风送天香入舞台。文艺东方光万丈，剧团良友尽英才！

6.《赠日本友人彦九郎》明朝

唐寅

萍踪两度到中华，归国凭将涉历夸。 剑佩丁年朝帝扆，星晨午夜拂仙槎。 骊歌送别三年客，鲸海遄征万里家。 此行倘有重来便，须折琅玕一朵花。

7.《送日本国僧敬龙归》唐朝

韦庄

扶桑已在渺茫中，家在扶桑东更东。此去与师谁共到？一船明月一帆风。

8.《向日本话剧团献诗·观剧》*现代

老舍

郡上农家非马牛，斗争生死不低头！无言有限招魂舞，从此何人忘报仇！京城儿女献花香，争赞英雄定次郎！一颗头颅千载债，要从革命…

9.《送日本合上人》宋朝

释心月

夜来归梦绕乡关，沧海何曾碍往还。有问大唐天子国，为言覩史在人间。

10.《送秀岩上人归日本》元朝

成廷圭

几年中国游方遍，看水看山念念非。海眼枯时千劫坏，日头出处一僧归。黄梅雨打袈裟湿，白蜃云随锡杖飞。富士岩前留语在，庭松新长旧禅扉。

11.《日本杂事诗·其五》清朝

黄遵宪

避秦男女渡三千，海外蓬瀛别有天。镜玺永传笠缝殿，倘疑世系出神仙。

12.《日本杂事诗·其二十一》清朝

黄遵宪

舟鲛衡鹿富良材，椎结夷风草昧开。昨夕屠鲸今射虎，明朝跣足读书来。

13.《日本杂事诗·其五十五》清朝

黄遵宪

《化书》《奇器》问新编，航海遥寻鬼谷贤。学得黎鞬归善眩，逢人鼓掌快谈天。

14.《答大明高皇帝问日本风俗（洪武十二年）》明朝

嗐哩嘛哈

国比中原国，人同上古人。衣冠唐制度，礼乐汉君臣。银瓮篘新酒，金刀鲙锦鳞。年年二三月，桃李一般春。

15.《送最澄上人还日本国》唐朝

行满

异域乡音别，观心法性同。来时求半偈，去罢悟真空。贝叶翻经疏，归程大海东。何当到本国，继踵大师风。

16.《洛中贻朝校书衡，朝即日本人也》唐朝

储光羲

万国朝天中，东隅道最长。吾生美无度，高驾仕春坊。 出入蓬山里，逍遥伊水傍。伯鸾游太学，中夜一相望。 落日悬高殿，秋风入洞房。屡言相去远，不觉生朝光。

17.《送僧归日本》唐朝

贯休

焚香祝海灵，开眼梦中行。得达即便是，无生可作轻。 流黄山火著，碇石索雷鸣。想到夷王礼，还为上寺迎。

关于日本的樱花文化简介

关于日本的樱花文化简介

　　樱花原产北半球温带环喜马拉雅山地区，在世界各地都有生长，主要在日本国生长。花每枝3到5朵，成伞状花序，花瓣先端缺刻，花色多为白色、粉红色。花常于3月与叶同放或叶后开花，随季节变化，樱花花色幽香艳丽，常用于园林观赏。樱花可分单瓣和复瓣两类，单瓣类能开花结果，复瓣类多半不结果。以下是小编收集整理的日本的樱花文化简介，欢迎阅读与收藏。

　　日本的樱花文化简介

　　在日本，一年一度的观赏樱花时节又到了。

　　从日本发现的樱花树叶的化石中来看，樱花在日本生长至少已有300多万年的历史。理论上来说，樱花树的*均寿命跟人一样，大多在100年之内。但是，日本现在最古老的樱花树，却有2000年的历史，这棵树长在富士山下的山梨县，叫“神代樱”，意思是“神仙的化身”。这棵樱花树是在*的秦始皇时期种下的。现在树高10米，树干周长有13.5米，经过这么多年岁月的风吹雨打，还有地震火山的袭击，它依然是每年开花，而且开得十分灿烂茂密。这棵樱花树每年开花最茂盛的时期，是在4月。

　　那么，日本的樱花到底有多少个品种呢？目前已经查明的有600多种，其中最有名的是在江户时代后期培育的一种樱花，中文名叫“染井吉野”，一般称作“吉野樱花”。这种樱花在含苞欲放时，是玫瑰红色，开花时是粉红色，全开时，就变成了白色。现在在日本各地看到的樱花，大多数是这种吉野樱花。

　　日本人对于樱花的喜爱由来已久，每到春天樱花盛开之时，在寺院、在公园、在河川与马路两边，就形成了绵长的樱花林，成为日本春天最美的.景观。于是，一家老小，或者是亲朋好友聚在樱花树下，喝酒唱歌，这就是日本特有的“赏樱文化”。

　　日本人为什么会这么喜欢樱花？除了樱花特有的美丽之外，还因为樱花的品性与日本人的精神十分吻合。

　　樱花从开花到落花，前后加起来也就10天左右的时间，那么在一年365天当中，樱花的生命是十分短暂的，但是在它短暂的生命中，却能够产生最灿烂的辉煌，而当人们纷纷去欣赏它赞美它的时候，樱花又飘然离去，粉红色的、白色的花瓣飘零下来，会带给人最后的美丽，而这一种最后的美丽，却又是一种无限的惆怅，甚至是一份伤感。

　　一年多前，日本著名影星高仓健在去世前，他没有告诉任何人自己病了，也不希望打扰亲朋好友，就在医院里悄然离去，临终时留下遗言，要等到办完丧事之后再发表消息，发表一份他给予所有影迷的一段感谢的话。高仓健就是这样，把樱花的精神演绎得淋漓尽致，让大家在无限的伤感中忘却他。

　　所以说，日本的樱花文化中，有许多悲情的色彩。外人看樱花，看的是一种热闹。日本人看樱花，看到的是一种情感。

　　对于许许多多的日本年轻人来讲，樱花盛开的时节，也正是离别的时候。因为日本学校的学制与*不一样，*是每年9月份上学，第二年6月份毕业。而日本是每年4月份上学，第二年3月份毕业。那时候，刚好是樱花盛开的时候。相处了几年的同学，就要分别，各奔东西。相爱了几年的恋人，最后在樱花树下拉钩吻别，演绎最后的甜美与酸楚。

　　日本的财政年度跟*也不一样，日本是从每年4月1日开始，到第二年的3月31日结束。所以，对于许多日本人来说，每年4月1日是新的一年的开始，也是新生活的开始。小学生变成了中学生，大学毕业生开始走上社会，成为小白领。无论是企业，还是机关单位，一年的人事调动，也都在樱花盛开时节完成。于是，有的人升官了，有的人退休了，有的人离开东京去了其他城市工作，有的人被派往海外工作。所以，樱花时节，也是大家聚会最多的时候，送别会、离别会、欢迎会，还有慰劳会，在东京，现在到任何一家餐厅，总是能够看到欢笑与眼泪。

日本花道的五种基本花型及其特点

日本花道的五种基本花型及其特点

　　日本花道最古老，最大的流派有池坊花道会，其代表花型有“立华”“生花”“自由花”，其次为小源流，其代表花型有盛花和投入花;草月流也是主要流派，其不同点是主张插花材料的多样性。下面小编带着大家一起来了解一下日本花道的五种基本花型及其特点吧！

　　日本插花在日本称为花道。在漫长的历史阶段，日本插花艺术得到蓬勃发展，形成了许多的流派。每种流派都其代表花型。最古老，最大的流派有池坊花道会，其代表花型有“立华”“生花”“自由花”，其次为小源流，其代表花型有盛花和投入花;草月流也是主要流派，其不同点是主张插花材料的多样性，因此，其花型多为构思新颖，活泼多变的自由花。五种基本花型中以“立华”和生花最富有日本花道的特点。

　　“立华”意思为竖立的花，它的真正意境是表现自然山水之趣，为日本插花的元祖，起源于16世纪。其传统花型一般由7-9枝花材构成，以松，桧，柏为主要的花材，左右对称而竖立，构图严谨。各花枝有自已的长度，位置和伸展方向，基部必须竖直插在一起，位于容器中间。此种花型过于复杂严谨，适合于古色古香的环境下摆放，现代插花较少应用。

　　“生花”意思为生长的花，起源于18世纪。花以真，副，体三主枝构成不等边三角型。真代表天，副代表人，体代表地，天地调和而孕育生命。池坊生花按三主枝的角度不同，把花型分成“真，行，草”三种。“真”取立姿，表达端正，净肃的美态，花器采用细口或寸筒型，适于插曲线少的草木，其弯曲度一般不超出花器之外。“草”取潦草形态，表达自由，奔放的美感，或横展或下垂，表现特殊的生长姿态。“行”取“真”和“草”的中间态，表达舒畅，快畅的美感，极似*书法的精妙变幻。生花的最大特点是花材少而精，构图简洁，运用流动的线条，精美的花器来表现花材生长的自然美。手法也应注意花材基部仍须竖直插在一起，位于容器的中间。

　　“盛花”意思为盛放在浅盆的花，起源于19世纪后叶，由小源流创建。盛花的特点是把花插在水盘或广口花器内，在显现量感和色彩美的同时，主要表现自然的景观美。盛花插制时，还要注意整体的紧凑感，在水际和插口处要作适当的装饰。

　　“投入花”投入花产生于17世纪中叶的江户时代。投入花是将草木插入高型花器，一般用长瓶，长壶为花器。投入花以表现枝形，花茎的线条美为主，展现花木风情。投入花不用剑山固定花材，用花枝撑在瓶口，将花直接靠在花器内壁或底部使之稳定。因此，花材固定有一定难度，所以要特别注意花材与花器的*衡。

　　“自由花”自由花于1926年由草月流创建，又称前卫花。自由花突破了传统的插花形式，强调与现实生活相结合，创造更为自由。其花材可以任意使用，不仅有自然材料，也可以用植物以外的装饰性材料;形式可以多种多样，不受传统花型束缚，其作品常强调美的夸张，因此，常用抽象的，富于想象的手法自由创作，达到作者想要追求的自然美和抽象美的境界。

　　日本花道池坊流的代表花型：立华

　　立华是池坊流的代表花型，意思为竖立着的花。真正意境是表现自然山水之野趣。一般由7-9枝花材构成，以松、桧、柏为主要花材，左右对称而竖立，构图严谨。注意花材基部须竖直插在一起，位于容器中间。

　　池坊插花中最古老、最主要的花型。立华起初是书院壁龛的装饰花, 是池坊专庆在室町时代创造的, 伴随壁龛的出现而存在至今。进入*安时代后, 贵族们在寝殿造宅邸中把花草插入瓶中赏玩。相继的濂仓、室町时代时, 出现了新的住宅形式——— 书院造, 设有壁龛、交错格板的格橱, 而作为壁龛装饰的插花也占有了重要的地位[ 5] 。在江户时代前期, 不仅在官宦、武士中, 而且在商人阶层中也得到普及。在空前的盛况中,“立华正风体”的形式得以完善, 并被确立下来。此后, 立华成为了日本最主要的插花形式, 至今建立了悠久传统。

　　立华采用的`是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等。之所以称为立华, 是从草木升高的姿势而采取竖立的形式, 要用铁丝来调整花木素材的姿容, 其意图在于再现一种自然的景致。立华的构成复杂严谨, 各枝条的位置和伸展方向都有一定的顺序, 不可以前后倒置, 一般由真、副、受、正真、见越、胴、控、流、前置等9 个主枝和后围、木留、草留3 种补枝组成, 大型创作还有大叶、草道等, 其构成“立华”的7 ～9 个基本部分组合起来的花型图, 就要在一个花瓶里把许多互相对立而又相辅相成的材料配置好, 以表现自然景色之美。

　　根据真枝的形态, 立华有3 种形式: 真枝垂直水际上方的称为直真、真枝弯曲者称为徐真、如分作两株同插于一盘中的则称为双株立华。

　　池坊插花恪守日本留花艺术传统, 以“立花”( “立华”)为主, 枝条数目奇不取偶, 一般9 条枝条最为常见, 这9 条枝条各安排在上、中、下段, 形成特异的格调, 插时各枝有一定的顺序和位置, 不能前后倒置, 总体成垂直并稍成圆柱型, 插花构图着眼点在于线条的构成, 讲这线条美。

　　池坊流昔日只作为一种供花的样式, 现今已成为插花艺术的一大流派, 并在形式上有了不少的改进。在池坊中, 立华是最主要的花型, 意为竖立着的花,具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型, 以一种抽象性的意念, 模仿自然山水, 通过枝条的空间伸展, 充分体现大自然的韵律美。池坊的立华是在花瓶上再现高高耸立的群山和宽广辽阔的原野, 各式各样的花草树木竞相争芳, 一派和谐的风景,体现这种情趣。

　　现代立华——— 立花新风体

　　立花新风体, 是在保持池坊传统立花所拥有的美感和造型的同时, 为适应现代社会趋势而创作的一种插花方式。随着现代居住空间的变化, 特别是在公寓、大厦等密集型住宅里面, 没有壁龛的家庭很常见。兼有装饰插花、待客、鉴赏场所功能的壁龛发生结构变化时, 为使插花能够适应现代居住环境, 池坊提出使用洋花新的进口材料, 创作了现代立华、生活中的立华。在2000 年, 由当代家元专永宗匠发表而诞生的“立华新风体”, 为具有古老传统的插花形式——— 立华注入了新的生命, 其最主要表现在传统美感与传统结构式样两个方面:

　　一是传统的美感。用心观察花草树木, 通晓植物自然生长规律, 在形态上重视山野水边自然生长的花草树木的美好姿态。

　　二是传统结构式样。立花中各种花材各得其所、共同生存、由小见大, 以瞬间印象象征永恒的方式来表现大自然的真谛。花草树木通过不断地生长达到均衡。制作时在保持花材自身自然形态的同时表现出整体的和谐, 将各种花材各自独特的特点组合在一起, 观看时会发现这种组合中的各自特性相互并存产生的刺激或共鸣。为了把形态多种多样、风格不同的各种花材融合在一个统一的作品中, 制作前必须充分了解其在自然中产生的动感, 及植物由此而显示的独特姿态。

　　日本三大主流花道之一——草月流

　　1927年，**本花道界称为花道“毕加索”的草月流创始人河原苍风，以强烈的革新意识冲破插花界的清规戒律，号召插花者在掌握了基本传统插花造型的基础上，摆脱花型的束缚，尊重自身个性和内心感受，进行大胆地自由创作。他的这一举措，使流行于贵族阶层、代表着身份和修养的插花迅速融入了市民生活，草月流也成为今天日本三大主流花道之一。

　　草月流自从日本传统花道中脱颖而出，一直与时俱进、不断创新，它引领时代潮流，洋溢着清新前卫的气息。草月流的宗旨是：“随时、随地、无论是谁，无论为谁、无论用什么素材，都可分享”。草月流作品的一个鲜明特点是，常常可见一些出乎意料而千变万化的异质素材，石头、铁艺、纸张、绳子、泥土，甚至各种塑料制品，这些不包含在传统插花范围内的材料，都可用来做插花，而作品造型更是不拘一格，大的可达两层楼高，小的则适合装饰居室，它真正让插花无所不用，无所不在。

　　2001年，草月流第四代家元(掌门人)河原茜继任以后，立志“让更多的人感受插花的魅力”，大力推进草月插花走进社会生活，把草月流的花插到了各种类型的建筑空间及露天广场;将作品广泛应用于装饰商场、古典与现代风格的舞台等。她还开创性地将插花表演与音乐、舞蹈、书法结合，配以舞台灯光特效，推出综合性舞台节目，并在全国各地巡演，足见她不懈追求新颖插花模式的激情。

　　日本花道古流的代表花型：生花

　　古流生花：富士山

　　花材：龙柏

　　花器：镂空铜花瓶、木花台

　　生花是古流的代表花型，也称格花。意思为生长的花。花以真、副、体三主枝构成不等边三角形。真代表天，副代表人，体代表地，天地调和而孕育生命。生花的最大特点是花材少而精，构图简洁，运用流动的线条、精美的花器表再现花材生长的自然美。注意花材基部仍须竖直插在一起，位于容器中间。

　　古流是江户时代(17世纪)中期新兴的插花流派。当时儒家思想盛行，讲究阴阳五行学说，以天地人来表现伦理教义。这种思想也反映到插花的格式中，谓之“生花”或“格花”。古流造型讲究格律，并使用古典花器，一般是专用的竹花器或铜花器，并配有专门的花台。古流的最高花型是“生花”，一般采用单一的自然花材，以绿色的松、叶和简单的枝条为主，造型规则严谨，突出古典雅致和格律之美。

　　古流中又有许多不同的派别，如尚山古流，古流松应会等等。

　　生花是使花保持生命力的表现方法，使用的是鲜花。江户时代中期，作为招待客人的生花已经诞生，它主要被放在壁龛上。和投入法、盛花不同之处在于茶花的器具象征着大地。生花主要表现的并不是花木局部的美，而是其伸展开来的生命力。品格高尚、绚丽、端庄是生花的特征。

　　生花，是由天、地、人三才所构成，「天」最高，且富领导作用，居中央位置，称为「真」。「地」安定、有力、居低位置，称为「受」或「留」。「人」表现动态，居天地之间，位居中段，称为「流」。古流生花基础形态是真、受、流三枝，加上真前、留，而成五枝的型态。

　　日本花道草月流的代表花型：自由花

　　自由花，草月流创建。意思为如草之亲切、月之明亮。又称前卫花。突破传统的形式，强调与现实生活相结合，创造更为自由。常强调美的夸张，用抽象、富于想象的手法自由创作，达到作者追求的自然美和抽象美的境界。

　　其花材可以任意使用，不仅有自然材料，也可以用植物以外的装饰性材料;形式可以多种多样，不受传统花型束缚。

　　自由花是从"盛花投入"派生出来的现代花形，所以自由花也可说是现代的"盛花投入"。自由花没有立花和生花在花材等方面的种种制约。各流派只要合乎本派的基本型，可以自由地大胆创新，它的特点除了色彩本位与自然本位外也很注意造型，是这三者结合起来的的有现代化感觉的花形。

　　在形态上它可以是直态，也可以是斜态或垂态。吊在檐前或天花板上的"吊花"或挂在壁上或柱上的"挂花"都属于自由花。自由花不仅花器多种多样，花材上也引进了人工的物质。如在花中配上金银的纸捻或金属物。有时还人工使某种花材脱色。

　　“自由花”长于个性和表达，因此更适合于当代环境和趣味。“自由花”粗略地可以分成自然主义、抽象派等风格，但都尊重各种原材料的美和基本特性，以新的方式创造性地表现特定的效果和情绪。因而，它所具有的创造性是无穷无尽的。同时也体现了社会的发展为插花艺术如何表现本时代的精神带来了新的课题。

　　草月流是*世新流派，不局限于花卉与植物等素材。初代敕使河原苍风(1900~1979)诞生在花道世家，是花道家勅使河原久次的长子，幼小时便受到插花的指导，表现出卓越的天赋受到各方注目，对于父亲传统插花形态保有疑问，随后1927年春，打出教授“盛花”的看板，创立了“草月流”。

　　花道——日本插花艺术的艺术风格

　　1、崇尚自然

　　日本传统插花崇尚自然美，其历来出现的各种插花形式，如其代表性的立华、生花、自由花等形式，其主流都是表现自然的。并以是否自然为其品评标准。这与*传统插花是一脉相承的。

　　2、注重严格的形式

　　日本传统插花注重严格的形式，特别是一些代表性形式，如立华、生花、新风体等，其每一形式都有具体的花枝数、每一花枝都有自己的名称，都有在造型中所起作用的明确规定，使用什么花材，是草本的还是木本的、在花器中插作的位置和顺序、花枝的长短、插置角度和朝向等，都有严格的界定，不容丝毫违反。不同的古典流派，它的代表**花形式都有区别。

　　3、全民普及，插花进入千家万户

　　日本举国上下皆爱插花，插花可以陶冶性情、培养审美能力、丰富生活情趣、美化生活环境，成为日本的“国艺”，据说日本喜爱插花的人口达到总人口的四分之一。每一家庭一进门的玄关处，都有放置插花的部位，常是家庭主妇表现插花才华的主要场所，经常都要保持优美清新的外貌。因此，插花成为女孩子出嫁前必须掌握的一项技艺，就像*过去少女出嫁前必须学会女工一样。如果插花技艺出众，会受到夫家的宠爱，相反若插花不好，也会受到轻视，认为缺乏教养，丢了夫家的脸面。所以，在日本的城市中到处都有家政学校传授插花。

　　4、插花流派众多，各具特色

　　日本插花的发展形成众多的流派，号称有三千多个，这是插花走向成熟的标志之一。百家争鸣，才能百花齐放，百花齐放才能最大限度地满足各阶层人们的不同审美需求，推动插花艺术向前发展。日本传统插花的开创者是池坊流，是日本成立最早的流派，称为“日本插花的本源”，有500多年的历史，许多流派都是从池坊流演化出来的，现有会员达100多万人。现任家元是池坊45世华宗匠池坊专永。其他的主要传统流派有未生流、嵯峨御流、古流、宏道流等。这些日本传统插花流派为适应人们现代生活的需要，也都有现代插花的形式出现。

　　5、技艺精湛，干净利落

　　日本传统插花插作技艺精湛，造型准确，一丝不苟，不落人为加工的痕迹。每一传统造型对花材的种类、长短、插作顺序、在花器中的位置、方向角度、都有不容擅动的规格要求，对插作技艺提出要求极高。如沈复在《浮生六记·闲情记趣》中提出的“起把宜紧”，“瓶口宜清”的瓶花插作原则，在日本传统插花中，得到灵活运用，并且作到了极致，在作品基部，都形成一个长约10cm的圆柱状的水际，造型仿佛从花器中怒起，干干净净，利利落落，大大提高了作品的艺术感染力。其技艺之精湛令人赞叹。同时也有些许千篇一律，不够自然的感受。

日本留学申请

日本留学申请

　　日本作为我们的*邻，也是现在的世界第三大经济体可以说是一个不错的选择。下面是小编为大家收集的日本留学申请，欢迎阅读参考！

　　日本留学申请

　　申请日本语言学校步骤一、留学规划及准备

　　1.通过互联网、留学杂志、留学资料、朋友、留学回国人员及他人的介绍、中介机构、留学咨询等多种渠道来收集有关语言学校的资料。可以参考日本*广报文化中心的留学咨询相关资料以及日本学生支援机构等。

　　2.确定报读学校。报读符合自身目标的学校，纯学*语言和进一步深造读大学者应有所区别，根据日本教育制度的规定，高中学历未修满12年者，即使日语学校毕业后，也不能够进入大学。要报读符合自身条件的学校，即根据自己的年龄，学历，学*期的长短，收费的高低等。要报读有利于留日生活的学校。

　　日本留学申请语言学校步骤二、办理报名手续和在留资格认定证明书

　　1.参加学校的面试。 一般分为笔试和面试

　　2.办理报名手续。面试通过者按照学校的要求来准备材料，并向校方递交申请材料。当学校审查材料通过后，若被录取，将发给入学许可书，学生将学费汇往学校。

　　3.办理在留资格认定书。根据规定，可由学校向日本国法务省入管局代替申请在留资格认定书。

　　日本留学申请语言学校步骤三、办理护照，签证和其他手续。

　　在获得《在留资格认定证明书》以后准备护照及相关材料办理日本留学签证，做好出国准备。

　　申请的准备

　　1、语言准备

　　高中生在申请前就需要做好语言准备，这样在留学的时候也能很顺畅的与老师和学生顺利交流，而且自己也能减少一些备考的时间。

　　2、资金准备

　　资金是学生们去留学的一个保障，需要做好持续支付留学费用的准备，而且要考虑好如果自己有经济过错的情况要如何应对。这样才可以让自己下更高效地完成自己的留学，这也是最有效的节省费用的一种方法。

　　3、学术准备

　　去日本留学，要怎样才能融入这里的学*氛围？首先对于自己未来要学*的专业要慎重选择，对于课程的内容需要有充分的了解，还需要加强对于该专业的知识补充，以及进行语言的学*，这样自己在留学的时候才能更有把握。

　　4、未来职业准备。

　　每个学生都想要在留学后能够找到满意的工作。首先要确定自己的性格和兴趣，保证能够在自己的能力范围内完成学业的课程，而且对于职业的能力和意识也要有意识的去培养。

　　去留学的方式

　　1、转学出国

　　这种形式在日本其实是比较少见，学生需要先在其*家获得规定学分并通过相关考试，之后才能到日本的大二或大三插班就读。当然在入学前需要有相应的语言要求。

　　2、短期留学

　　这种方式不以获得学位为目标，也就是学生在日本的大学或者是语言学校里完成语言等等内容的学*。一般时间短，只有3个月甚至更短的时间，所以大家也可以利用长假来读这些课程。

　　3、自费留学

　　也就是需要学生自己承担出国留学的所有支出。若是申请日本大学或学院，需要先通过选拔考试后才可以申请以及办理相关的手续，当然也能先到日本的日语学校来就读，同时准备EJU之类的，直到1-2年后再去申请日本的大学。

　　日本留学的主要申请条件

　　一、学历

　　日本留学中，对学历是有一定限制的。语言学校和大学，要求在国内接受过12年以上的义务教育，且入学时年龄满18周岁以上。研究生院要求，大学本科（16年）或同等学力，且入学时年龄满22周岁以上。

　　二、语言能力

　　语言能力是在国外必不可少的一项技能。大学在授课时需要一定的语言学历。即使是语言学校也有最低的语言能力要求。去语言学校进修语言，语言能力最低要求为日语能力测试N4级以上水*（J-test E-F级以上）；考入大学、大学院，理科语言能力要求为N2以上，文科为N1以上。

　　三、资金

　　最后一项就是资金，包括你的学费和生活费等相关费用。也许有人会问，不是说日本可以打工么？可是如果你没有找到工作或者时给较低的情况下，经济上会相对紧张。所以请在国内准备好相应的留学资金。一年的费用大约为10万人民币左右（已包含所有的费用）。

　　日本留学的奖学金五大类型

　　一、日本*奖学金

　　1、文部科学省奖学金

　　1954年开始日本*通过文部科学省为外国留学生发放奖学金，获得此类奖学金的留学生称为“国费生”。20xx年有5215名留学生获得文部科学省奖学金，奖金额每月为142000日元至275000日元不等。文部科学省奖学金设有七种类别，分别对申请人的国籍、年龄、专业、学历等有一定的要求。文部科学省奖学金的申请方式一般是通过日本的驻外使(领)馆，或通过日本的大学这两条途径申请。

　　(1)通过日本驻外使(领)馆申请

　　日本驻外使(领)馆在驻在国*的密切配合下，首先对申请者进行书面材料审核、面试和必要的笔试，初选合格者，由日本驻外使(领)馆向日本文部科学省推荐，然后文部科学省听取选考委员会的意见，在与接受学校协商的基础上，最后决定合格者。

　　(2)通过日本的大学申请

　　a、日本的大学推荐

　　日本的大学根据与国外大学之间的交流协议，对准备到日本留学并申请奖学金的学生进行审核，然后向文部科学省推荐，文部科学省听取选考委员会的意见后决定合格者

　　b、在日本的大学学*期间申请

　　一般在日本的大学学*的本科后期课程生及大学院修士课程生、博士课程生均可申请，经过必要的考核后，从中选拔一定数额的学业优秀者给予文部科学省奖金。关于申请的时间、提交的材料及办理手续等详细情况可向学校有关方面询问。

　　2、留学生学*奖励费

　　1978年开始文部科学省与日本国际教育协会合作，为自费外国留学生提供“自费外国留学生学*奖励费”。2016年有10900名留学生获得了学*奖励费，奖励费额度：大学(含别科)的'在籍学生每月52000日元，大学院生每月73000日元。

　　文部科学省还与日本语教育振兴协会合作，为在日本学校学*的就学生发放学*奖励费，2016年有200多名就学生获得了学*奖励费，金额为每月52000日元。另外，还有面向优秀的学生，建立了进入大学后享受学*奖励费的预约制度。

　　留学生学*奖励费的申请方法一般都是通过在籍的学校进行申请，具体申请办法必须向学校询问清楚。

　　二、日本国际教育协会奖学金

日本*现代诗人有哪些

日本*现代诗人有哪些

　　日本是有着许多的诗人，尤其是在*代的时候。那么，到底有哪些诗人呢？下面大家就随小编一起去了解一下吧！

　　日本*现代诗人有哪些

　　1）谷川俊太郎

　　谷川俊太郎（Shuntarou Tanikawa,1931-）是日本当代著名诗人、剧作家、翻译家。毕业于东京都立丰多摩高校。父亲谷川彻三是日本当代著名哲学家和文艺理论家。十七岁（1952年6年）出版了处女诗集《二十亿光年的孤独》，并以此诗集被称为昭和时期的宇宙诗人。之后相继出版了《62首十四行诗》、《关于爱》等七十余部诗集。“生命”、“生活”和“人性”是谷川俊太郎抒写的主题。他的诗作，语言简练、干净、纯粹，尤其是*年的禅意与空灵，透出一种感性的东方智慧。在战后崛起的日本当代诗人当中独树一帜，被誉为日本现代诗歌旗手。

　　2）大冈信(1931— ) 日本“第二次战后派”的代表诗人、评论家。

　　中学三年级时与国文教员和另一个学生发行石印版同人杂志《鬼词》。1950年入东京大学文学系，遍读古今东西古典名诗。1951年刊行同人杂志《现代文学》，写《菱山修三论》，其后成为《赤门文学》、《今日》、《鳄鱼》杂志的同人。与饭岛耕一、清冈卓行等结成《超现实主义研究会》(1956)。现为明治大学教授、日本现代诗会会员。主要诗集有《记忆和现在》、《我的诗与真实》、《透视图法——为夏天》，评论集《现代诗试论》、《超现实与抒情》、《浪子的家系》。

　　3）石川啄木(1886～1912) 日本诗人、小说家。

　　本名石川一，1886年10月28日生於岩手县。在中学求学期间，受诗人与谢野宽的影响，为与谢野宽主编的诗刊《明星》撰稿，开始诗歌创作。这时期，曾卖报支援足尾铜矿中毒事件的受害工人。后受与谢野宽的赏识，成为他领导的“新诗社”同人，1905年出版第一部诗集《憧憬》，并根据担任小学教员期间积累的生活经验，创作了表现勇於在教学方法上创新的教师的小说《云是天才》。

　　4）河井醉茗(1874—1965)，诗人。原名义*。

　　出生于大阪北旅笼镇一户小商之家。13岁开始接*诗歌，最初试作和歌、俳句和民歌。1894年前后结识诗人与谢野铁干并逐渐活跃于诗坛。处女诗集《无弦弓》于1900年问世。1904年代表作《塔影》发表后，引起较大反响。以他为主要撰稿人的文学杂志《文库》，先后培育出许多青年作者，后来大都成为著名的诗人。1906年退出《文库》社，发起“诗草社”，创刊《诗人》，推动了口语自由诗运动的发展。从那以后，他的诗风也转向口语化。1937年当选为日本艺术院会员。他的其他几部诗集是《弥生集》(1921)、《紫罗兰花》(1937)。

　　拓展资料：

　　日本*现代著名作家及作品。

　　1、岛崎藤村

　　岛崎藤村（1872－1943）日本的诗人、小说家。原名岛崎春树。参加了北村透谷等创办的杂志《文学界》，以第一本浪漫诗集《若菜集》，开创了日本*代诗的新境界。

　　之后转向小说发展，发表了《破戒》，开创了日本自然主义文学的先驱。另外，他是明治学院大学的第一届毕业生，是该大学校歌的作词者。是国际文艺家协会日本分会的创立者，第一任会长。

　　2、夏目漱石

　　夏目漱石（なつめ そうせき，1867—1916），本名夏目金之助，笔名漱石，取自“漱石枕流”（《晋书》孙楚语） 。日本*代作家，生于江户的牛迂马场下横町（今东京都新宿区喜久井町）一个小吏家庭，是家中末子。

　　夏目漱石在日本*代文学史上享有很高的.地位，被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣，既是英文学者，又精擅俳句、汉诗和书法。

　　写小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的描写精确细微，开启了后世私小说的风气之先。他的门下出了不少文人，芥川龙之介也曾受他提携。他一生坚持对明治社会的批判态度。

　　1984年，他的头像被印在日元1000元的纸币上。（2004年11月改为日本医学家野口英世）。

　　3、村上春树

　　村上春树，日本后现代主义作家，1949年1月12日生于京都伏见区。毕业于早稻田大学第一文学部演剧科。

　　村上春树29岁开始写作，第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖，1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2010年在日本畅销一千万册，国内简体版到2004年销售总量786万，引起“村上现象”。

　　其作品在世界范围内具有广泛知名度，作品风格深受欧美作家的影响，基调轻盈，少有日本战后阴郁沉重的文字气息，被称作第一个纯正的“二战后时期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手。

　　2017年2月24日，村上春树出版两卷本长篇小说《刺杀骑士团长》，小说上卷命名为“念头显露篇”，下卷命名为“隐喻改变篇”。该作品的中译本首印达70万册，由于预售反响不俗又进行了加印。

　　4、水上勉

　　水上勉，日本小说家。生于福井县。父亲是穷木匠。 8岁时被送到相国寺当徒弟。几年后逃出寺院，靠半工半读上完中学，后肄业于立命馆大学。他从事过送报、卖药、编辑等三十几种职业，熟悉日本下层社会的生活。

　　长篇小说《雾和影》 （1959）、 《饥饿海峡》 （1962）等反映了在二战日本战败后，由于饥饿贫穷被迫走上犯罪道路的人们的心理。 《红花的故事》 （1969）塑造了对工作精益求精的手工业者的形象。

　　短篇小说《棺材》 （1966）通过次郎作夫妇的惨死，对日本*主义者发动的侵略战争给本国人民带来的灾难提出了控诉。

　　5、渡边淳一

　　渡边淳一（渡辺 淳一，わたなべ じゅんいち），男，日本医学家、小说家，1933年10月24日出生于日本北海道砂川市，2014年4月30日逝世于日本东京都，享年80岁。

　　被誉为日本情爱大师，作品引进*后畅销不衰，2010年曾荣登第五届*作家富豪榜子榜单“外国作家富豪榜”第14位，引发广泛关注。

　　出生于日本北海道，毕业于札幌医科大学，随后任母校骨科讲师。当了10年的骨科医生后，他转而从事专业文学创作，著有50余部长篇小说及多部散文、随笔集，目前已出版了130多部作品。2014年4月30日在东京的自家住宅因前列腺癌去世，享年80岁。

日本高中留学的主要花费介绍

日本高中留学的主要花费介绍

　　随着出国留学的热潮，越来越多的人会选择到日本留学，日本留学的好处很多。大家对于日本留学的花费了解吗?下面是百分网小编给大家带来的有关于日本留学的注意花费介绍，希望能够帮助到大家。

　　日本高中留学的主要花费介绍

　　第一、高中生日本留学生活费

　　1、日本的大学一般会为学生提供学生宿舍，每个月的房租大约5000日元左右，一般可以住6个月到一年。如果没有申请到学校宿舍，通常都通过在校外租房的办法来解决 自己的住宿问题。日本民宿租房的费用是一个月2万日元到5万日元。

　　2、日本的语言学校都会为学生安排住宿，有的是学校自己拥有的宿舍，有的是与学校周边不动产公司签订的民间住房，而且住宿的条件相对较好，一般都是带有浴室和厨房的双人间，租金则是在每月25000到40000日元之间，不过具体租金的价格就要看所处的'城市和地段。

　　3、在日本留学的时候，留学生最好选择自己开火做饭的方式解决三餐，这样相对其他方式来说 可以节省不少，自己开火做饭每个月的饭费大约是3万到4万日元。

　　第二、高中生日本留学其他费用

　　1、国民保险费用每年大约1.5万日元-2万日元。

　　2、交通费每月4千-2万日元

　　第三、高中生日本留学学费

　　1、日本语言学校学*语言课程的费用每年70万日元左右。

　　2、日本大学本科课程的每年学费为国立75万日元、公立大学86万日元、私立大学100万日元以上。

　　3、国公立大学研究生课程一年学费约44万日元、私立大学研究生课程根据学校和专业的不同，收费标准不一样，基本都比国公立大学要贵。

　　4、日本大学院正式课程，国公立大学一年学费约56万日元，私立大学根据学校和专业的不同，收费标准不一样，高的可以达到120万日元左右。

　　注：日本学校收取学费的特点是第一年有入学费，从第二年开始，留学生所需交纳的学费大约是第一年的70%左右。另外，日本的大学针对留学生会有学费减免政策，很多国立和公立学校学费减免程度甚至能够达到50%，而私立学校也会有不同程度的学费减免。 而且，学校还可以根据学生的成绩或者表现提供各种奖学金，如果能得到国费奖学金，每个月可以拿到18万日元。所以，对于优秀的学生来说，甚至可以不用花学费就能读完大学或大学院。

　　日本高中留学注意事项

　　一年级学*的过程中抓紧时间学*日语，一年半以后，进入日本高中;

　　经过半年的日语强化学*，直接就读日本的高一。按照这样的过程，相对于高中毕业后再去日本留学的学生，要节约最少一年的时间。

　　日本高中留学介绍

　　日本的高级中学为选择教育。2008年，97.8%的初中毕业生进入高中学*。高中入学以考试成绩为基础，优质高中的竞争非常激烈，上初高中一体的完全中学学生，可以避免高中入学考试的压力，但是公立学校系统中，这类完全中学的数量仍然相对短缺。

　　高中学制三年，种类较多，通常按学科划分为普通、职业和综合三类，按授课方式分为全日制、定时制和函授制三种形式。

　　高中核心课程包括下列必修学科：日本语、地理与历史、公民、数学、科学、健康与体育、艺术、外语、家政和信息。课外活动和综合学*也是必修科目。特殊职业学校的学生学*特殊课程(商业、工艺美术、农业等)，也学*以上核心课程，但是用于核心课程的时间少于常规高中学生。

　　就国际学生而言，昔日，日本只接受年满12年国外教育的高中毕业生或者同学历者。也就是说，高中没毕业是不能去日本留学。但是，现在只要年满14岁，初中毕业，就能申请日本留学了。

　　*高中毕业生，早入日本大学之路;*高中在读生，提前留日之路。14-20周岁，皆适宜申请。

日本茶道4种美

日本茶道4种美

　　大家对日本茶道知识与茶道文化知道多少呢?日本的茶道是起源于我国茶道的，以下是小编整理的日本茶道4种美，希望对大家有所帮助。

　　缺陷之美

　　日本茶道虽追求精神上的“一心”，但却倡导面对现实生活的不完美，欣赏缺陷。比如，茶道中使用的茶碗，不论从造型到色彩等，常常可见到不均衡一致的陶瓷品，有的左右不对称，有的是釉没足色，有的更是表面粗糙。还有茶室中的花入或挂轴等茶道美术品，入眼的常常不是整齐划一的感觉，多是参差不齐。这种带有缺陷的美，却常有深度的魅力。日本茶道认为，缺陷的美，是一种奇数单一的美。就如*书法中的行草，行云流水间的狂草，在不是正楷的忘形中，独自拥有一种看似不整齐规范的奇美。

　　简素之美

　　简洁朴素单纯的美，是日本茶道文化的第二属性。日本茶道文化的基本元素之一，是禅宗的“无”，所以，茶道的简素，就是“无”的表现之一。比如，日本古来建筑中，神宫和茶室的建筑，虽然理念上都推崇简素之美，但神宫的简素和茶室的简素，却是同一概念下的两种简素。

　　神宫的建筑是古朴、庄岩、静穆，京都的桂离宫，东京的明治神宫，选材上用巨木和整齐的巨石等;茶室的建筑，则是简单、纯朴、寂静，选材上是就地取材，粗木简瓦搭成，诠释了一种脱离于寺院的俗世修心养性之愿望。

　　这两种简素，都体现了日本禅学的美感。茶庭中只有常绿树木而无花草，茶室中的挂画，也多为水墨淡彩的山水之作。尤其是茶室中的木柱或横梁，看似毫无精雕细刻，却有种稚拙笨朴的素美，令人入目难忘。进入茶庭和茶室，举目所见，没有绚烂只有素雅，这种简单的素美的深处，蕴藏着枯淡的清寂之美。

　　枯槁之美

　　世人若能心中有道，胸中有规地行走尘路，便不易迷失本我，会走得更逍遥自在。比如在茶*中聚会的开始前或结束后，禁忌高谈阔论地炫耀财富和摆弄学问之谈。不论是茶师还是茶客，茶前茶后的交流，大多是轻语温句的情趣之事。脱俗，便是俗人在此一时，求得此一刻的清净俗念之愿。

　　静寂之美

　　沉稳、安静、*和，面对日常中的“我”内省内悟，也是日本茶道文化的元素之一。茶道的开始和完了，时常都是在一种无言的静寂中展落。从茶师到茶客到茶具到挂轴到茶花，均以静为旨，以求得悟淡中感知雅美，静中品味动美。窗外的风声雨声鸟声，室内的水沸滚动声和茶师手中竹刷的轻动做声，众静皆一动过程中的寂美，是红尘俗人在日常中忘知忘觉的美感，而在日本茶道中，寂静之美，却非常重要。

　　日本茶道源于径山茶宴

　　*是茶道的发源地，日本茶道收到*茶道许多的影响，可以这么说，日本茶道起源于*，*对于日本寺院茶影响最大的，一是唐代陆羽的《茶经》，二是以兼具山园风味与禅林高韵而闻名中外的“径山茶宴”。

　　径山是什么什么地方呢?径山处于我们现在的浙江省的余杭市，隶属天目山脉。这里山峦叠障，流水潺潺，古木参天。唐太宗贞观年间(627-649)，僧人法钦偶遇此山，爱其秀丽奇拔，留恋不已，后在此创建寺院。唐太宗诏至阙下，赐他为“国一禅师”。

　　法钦特别喜欢在寺庙里种植茶树，用茶树数株，采以供佛，不久茶林便蔓延山谷，鲜芳殊异。径山寺自此香火不绝，僧侣上千，并以山明、水秀、茶佳闻名于世，享有“三千楼阁五峰岩”之称。宋政和七年(1117)，徽宗赐寺名为“径山能仁禅寺”。

　　南宋开禧年间(1205一1207)，宁宗亲笔赐额“径山兴圣万寿禅寺”，后改为“径山香林禅寺”。清高宗乾隆时，又定名为“径山兴圣万寿禅寺”。因此，自宋代起，径山寺遂有“江南禅林之冠”的誉称。

　　径山是著名茶区，宋代时名茶就成为馈人礼品，寺院里饮茶之风颇盛。僧侣们常在雄丽的殿宇楼阁之下，聚会研经，并汲山中清泉，煎水烹茗。每年春季寺内经常举行茶宴，招待高贵的宾客，自然也要举行茶宴。

　　径山茶宴，有一套固定和较为讲究的仪式。佛徒们围坐在一起，按照程序和教仪，依次献茶、闻香、观色、尝味、渝茶、叙谊。先由住持法师亲自调彻香茗佛茶，以表敬意。尔后命*侍一一奉献给赴宴者品饮，这便是献茶。

　　僧客接茶后，先打开碗盖闻香，再举碗观色，接着才是启口“啧喷”尝味。一旦茶过三巡，便开始评品茶香、茶色，称赞主人品行。然后，说佛谈经，谈事叙谊。“径山茶宴”时既有鉴评各种优质茶叶的“斗茶”竞争游戏，还有把粉末茶用开水冲泡调制的“点茶法”。

　　元明清各代都有景慕径山风光、寺中品饮高致的人到径山游览进香。如明代王洪、王徽、王澎、王沂等，曾在径山松源楼聚会品茗，并作联句：“登高喜雨坐僧楼，共语茶林意更幽。万丈龙潭飞瀑倒，五峰鹤树片云收。碑含御制侵苔碧，径起昙花拂暑秋。还拟凌霄好风月，海门东望大江流。”山堂夜坐，汲泉渝茗，芳香四溢，意畅心清，这也是对“径山茶宴”的.生动写照。

　　南宋时，日本佛教高僧大启禅师和圣一禅师，皆曾于公元1235年前后来径山结庐憩息，研究佛学，并将径山茶的碾饮之法(“末茶”)和茶具(“天目碗”)传到日本。公元1259年(南宋理宗开庆元年)，南浦昭明和尚来*，拜径山虚堂和尚为师。

　　“南浦昭明由宋归国，把茶台子、茶具一式，带到崇福寺。”(据《续视听草》与《本朝高僧传》)《类聚名物考》记载得更明确：“南浦昭明到余杭径山寺浊虚堂传其法而归，时文永四年。”“茶道之起，在正元中筑前崇福寺开山南浦昭明由宋传人。”正是南浦昭明把“径山茶宴”的做法和精神带去，才逐渐发展成为日本的“茶道”。

　　日本茶道历史发展

　　室町时代，随着商业经济的发展，竞争激烈，商务活动繁忙，城市奢华喧嚣。不少人厌弃这种生活，追求“侘(わび)”的审美意识，在郊外或城市中找块僻静的处所，过起隐居的生活，享受一点古朴的田园生活乐趣，寻求心神上的安逸，以冷峻、恬淡、闲寂为美。茶人村田珠光等人把这种美意识引进“茶汤”中来，使“清寂”之美得到广泛的传播。

　　茶道之茶称为“侘茶”，“侘”有“幽寂”、“闲寂”的含义。邀来几个朋友，坐在幽寂的茶室里，边品茶边闲谈，不问世事，无牵无挂，无忧无虑，修身养性，心灵净化，别有一番美的意境。千利休的“茶禅一味”、“茶即禅”观点，可以视为茶道的真谛所在。

　　而“和敬”这一伦理观念，是唐物占有热时期中衍生的道德观念。自镰仓以来，大量唐物宋品运销日本。特别是茶具、艺术品，为日本茶会增辉。但也因此出现了豪奢之风，一味崇尚唐物茶会，轻视倭物。热心于茶道艺术的村田珠光、武野绍鸥等人，反对奢侈华丽之风，提倡清贫简朴，认为本国产的黑色陶器，幽暗的色彩，自有它朴素、清寂之美。用这种质朴的茶具，真心实意地待客，既有审美情趣，也利于道德情操的修养。

　　日本的茶道有烦琐的规程，如茶叶要碾得精细，茶具要擦得干净，插花要根据季节和来宾的名望、地位、辈份、年龄和文化教养等来选择。主持人的动作要规范敏捷，既要有舞蹈般的节奏感和飘逸感，又要准确到位。凡此种种都表示对来宾的尊重，体现“和、敬”的精神。日本茶道，以“和、敬、清、寂”四字，成为融宗教、哲学、伦理、美学为一体的文化艺术活动。

　　日本茶道的礼仪

　　日本茶道发扬并深化了唐宋时“茶宴”、“斗茶”之文化涵养精神，形成了具浓郁民族特色和风格的民族文化，同时也不可避免地显示了有*传统美德的深层内涵的茶文化之巨大影响。按照茶道传统，宾客应邀入茶室时，由主人跪坐门前表示欢迎，从推门、跪坐、鞠躬，以至寒喧都有规定礼仪。

　　参加茶事的客人根据身份的不同，所坐的位置也不同。正客须坐于主人上手(即左边)。这时主人即去“水屋”取风炉、茶釜、水注、白炭等器物，而客人可欣赏茶室内的陈设布置及字画、鲜花等装饰。主人取器物回茶室后，跪于榻榻米上生火煮水，并从香盒中取出少许香点燃。在风炉上煮水期间，主人要再次至水屋忙碌，这时众宾客则可自由在茶室前的花园中闲步。待主人备齐所有茶道器具时，这时水也将要煮沸了，宾客们再重新进入茶室，茶道仪式才正式开始。

　　沏茶时主人要先将各种茶具用茶巾(茶巾的折叠方法也有特别规定)擦拭后，用茶勺从茶罐中取二三勺茶末，置于茶碗中，然后注入沸水，再用茶筅搅拌碗中茶水，直至茶汤泛起泡沫为止。

　　客人饮茶时口中要发出“啧啧”的赞声，表示对主人“好茶”的称誉。待正客饮茶后，余下宾客才能一一依次传饮，饮完后将茶碗递回给主人。客人饮茶也可分为“轮饮”或“单饮”。即客人轮流品一碗茶，或单独饮一碗茶。茶道礼法不仅是饮茶，主要还在于欣赏以茶碗为主的茶道用具、茶室的装饰、茶室前的茶园环境及主客间的心灵交流。

　　整个茶会，主客的行、立、坐、送、接茶碗、饮茶、观看茶具，以至于擦碗、放置物件和说话，都有特定礼仪。一次茶道仪式的时间，一般在两小时左右内。结束后，主人须再次在茶室格子门外跪送宾客，同时接受宾客的临别赞颂。

　　日本茶道强调通过品茶陶冶情操，完善人格，强调宾主间有一种高尚精神、典雅仪式和双方间的融洽关系。日本茶道的礼法分为三种：炭礼法、浓茶礼和淡茶礼法。

　　炭礼法：炭礼法即为烧沏茶水的地炉或者茶炉准备炭的程序。无论是初座还是后座都分别设有初炭礼法和后炭礼法。它包括准备烧炭工具、打扫地炉、调整火候、除炭灰、添炭、占香等。

　　浓茶礼法和淡茶礼法：浓茶礼法和淡茶礼法是主人制茶、客人品茶的一整套的程序章法。一般情况下，主人先将少许呈粉末状的末茶放入瓷碗中后加点水，用特制的竹筅把茶末搅成糊状，再加水至碗四分之三即可。喝时用右手拿起茶碗，放至左手撑上，再把茶碗从对面向身前转，经细品、慢啜后奉还主人。

　　每次茶道举行时，主人必先在茶室的活动格子门外跪迎宾客，头一位进茶室的必须是来宾中的一位首*宾客(称为正客)，其他客人则随后人室。

　　来宾人室后，宾主均要行鞠躬礼。有站式和跪式两种，且根据鞠躬的弯腰程度可分为真、行、草三种。“真礼”用于主客之间，“行礼”用于客人之间，“草礼”用于说话前后。