人间词话读书笔记

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　　细细品味一本名著后，相信大家的视野一定开拓了不少，此时需要认真思考读书笔记如何写了哦。那么你真的会写读书笔记吗？下面是小编帮大家整理的人间词话读书笔记，希望对大家有所帮助。

　　王国维先生的《人间词话》在高中的时候读过，不过那时候由于课业的负担，对于这些课外书也是“好读书，不求甚解”。到了大学，选了“民国学人与学术”这门选修课，老师讲到了王国维;又学了宋元文学，才加上开始学*文学批评，于是又开始重读这本好书。相较于中学时候的随意翻阅，此时的阅读除了会有理性的思辨，也会查阅一些相关的研究著述，获得更深厚的知识。

　　在阅读完王国维的《人间词话》，我真的觉得很畅快;其体例很有趣，不是非常严谨的成体系的清晰的大篇幅的学术论著，而是采用了“则”的形式，每则里面，少则几句话，多则一两段话，论述一个词学乃至文学问题。这样散金碎玉式的文学评论方式，也和我们所学到的*古代文学评论的方式如出一辙。那时正在复*教师资格证，我常常是边记诵繁杂的教育学、心理学知识，一边读读王静安的《人间词话》，真的是一种调剂。我阅读的是岳麓书院的版本，挺喜欢这版的，这本里面的主题部分是王国维《人间词话》的四卷(卷一：人间词话本编;卷二：人间词话删稿;卷三，人间词话附录;卷四，人间词话补录)。在四卷里面，针对王国维的写的文学批评，施议对现实都有注解，难能可贵的是，王静安在每一则文学批评里面涉及到的词，大部分施议对先生都在注释里面有全词的收录，方便了我们的阅读，于是，获取知识，有一种从点到线的感觉。另外虽然已经学过了宋元文学，不得不说，因为《人间词话》里面涉及到的主要都是大家，所以里面的许多词真的很优美，很有意境，读起来感觉很诗意。

　　学术界里面关于《人间词话》的研究有很多，其中有一个非常大的研究热点就是在《人间词话》当中所提到的“境界说”。在《人间词话》的开篇第一则，便是开宗明义式地提出了这个观点：

　　词以境界为最上.有境界则自成高格.词以境界为最上.有境界则自成高格,自有名句.五代、北宋之词所以独绝者在此

　　纵观接下来的几则(主要是二到九则)，虽然说是继承了*传统文论的散金碎玉的分析方式，但是如果细细考虑，都是围绕着“境界”在进行阐释。但是的确，王国维先生虽然受到了西学的影响，但是在对于境界说的阐释里面，还是缺乏系统的充分的论述，他往往是选取几个人或者几首词句，然后评述哪几个人或者哪几首词有“境界”，但是对于“境界”本体的建构和定义，还是缺乏的;不然，我们现在的文学批评界，对于“境界说”也不会有这么多的一家之言。当然，正是这些空白的存在，使得王国维的《人间词话》有了“说不尽”的美丽，也未可知。王国维的“境界”很容易让人想到*古代文学批评所用的术语“意境”。这两者之间肯定是既有联系又有关联的，我个人认为，“境界”的指涉可能会更加阔达一些。当然，这也仅仅是我的直觉。对于王先生的著名境界说，既有好感，

　　又有神秘感，也有无奈感。

　　另外，我认为王国维所说的“境界”和“真”、“自然”这两个范畴是有着密切的联系。王国维说：“能写真感情，真景物者，谓之有境界。”王国维所谓的真实，不仅仅是生活的真实，也有自然的真实，和艺术的真实。

　　王国维先生在对“境界”的阐述中，有提到“有我之境”和“无我之境”这个概念。他说：

　　有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。

　　老实说，当时我读到这里觉得有些费解。我认为文学作为一种人学，是人主观参与的产物，总会烙上个人的烙印和主观色彩，所以都会是“以我观物”，都应该是“有我之境”。王国维这样分类有无依据?曾大兴先生这样进行了解释：“无我之境“是摆脱一切是非得失和荣辱的计较，既能入乎其内，又能出乎其外，既能与花鸟共忧乐，又能以奴仆命风月”的就是无我之境。联系王国维所举的陶渊明和王国维的诗句例子，似乎可以成立，具有一定的说服力。

　　王国维先生在《人间词话》中提出了“一代有一代之文学”的观念，我非常赞同和喜欢：

　　凡一代有一代之文学：楚之骚、汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。独元人之曲，为时既*，托体稍卑，故两朝史志与《四库》集部，均不著于录;后世儒硕，皆鄙弃不复道。

　　我觉得最可贵的是，他从文学本体的角度和接受美学的角度来分析了这种现象产生的原因：

　　四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言，古诗敝而有律绝，律绝敝而有词。盖文体通行既久染指遂，多自成陈套，豪杰之士亦难于中自出新意。故往往遁而作他体以发表其思想感情。一切文体所以始盛终衰者皆由于此。故谓文学今不如古，余不敢信

　　王国维认为，一种文体在流传较长的时间时候，会出现许多的弊病，沾染许多的问题，也难以写出新意，因此会有新的文体出现。当然我们知道，文体的革新还有许多的原因，但是王国维从文体自身和接受的角度来进行分析，也是新颖，令人赞赏。并且他根据这样的逻辑和理论，认为不要认为“文学今不如古”，也是很有启发意义的。

　　曾大兴先生在“王国维《人间词话》的核心价值(J)”一文中分析此观点，得出了王国维有“进化史论的文体观念”，我并不认同。王国维并没有认为后世的文体和文学就比前世的文体和文学好(比如他对《古诗十九首》的态度和对元曲的态度)，相反，细细考察王国维的意思，他认为文体是在发展，但是另外的

　　文体兴盛于前一种文体是由于时间久远，前一种文体沾染了问题，因此新的文体具有生命力。他并没有认为后文体就比前文体好，反倒是这其中有着很明显的文体*等的思想，让人思索。

　　读过《人间词话》的人可以感受到，王国维是很推崇李煜的词的。当然，除了李煜的词本身写的就很有艺术价值之外，广西师范大学的安朝晖先生提醒我们要从“知人论世”的角度看待王国维对李煜词的喜爱。王国维和李煜在人生经历、性格特征方面都有相似之处，都具有“悲剧性”。比如，李煜和王国维都处在时代的剧烈变动的时期，因此王国维评李煜的词为“*”，也不难让人思索，王国维在李煜的词中，是否也在寻找自己的悲欢和慰藉了，他们已然是隔着*十个世纪，在遥相呼应。

　　读完王国维的《人间词话》，发现自己对词学、词学批判的喜爱又深了一分。回想《人间词话》的发现历程，从最初的备受冷落，到备受瞩目，也让人欷歔和庆幸。希望未来能够继续不断阅读到更多优秀的作品!

　　《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对*旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于*旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与*传统的诗话词话一类作品是相似的。

　　接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。

　　作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。这也是主观诗跟客观诗的区别所在。古人写词，写有我之境的较多。但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。 境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境， “兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。

　　通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。

　　大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。?昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路?，此第一境也；?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴?，此第二境也；?众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。?”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“ 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。

　　在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终

　　究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合*文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是*古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。

　　王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。

　　本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。

　　“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”

　　王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。

　　只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？

　　《人间词话》是*代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是*古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了*文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益

　　“词以境界为上，有境界则自成高。”“境界有大小，不以是而分优劣。”在人间词话的开头，王国维如是说，人间词话只有六十四节，每节文字短小，却节节是精辟之语，若不细品细读，便会失其精华，废己时间。

　　你的人生是否匆忙？你又是否通过这些匆忙，奔波，努力成就了一个堪称完美的花样人生？“我终究是活成自己讨厌的样子。”这句被经常用来自嘲，调侃的话又何尝不是一句警告：你害怕失去这一切，奔忙，焦急、焦躁，患得患失。这样的人生，还没有入境。那么，你可能就要问了，这个抽象的境界到底指的是什么呢？

　　古之成大事者，必经历三种境界，静安（王国维的字），借我昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路的心态；借我衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴的执着；借我众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处的大彻大悟。

　　生活是充满苦楚的，到处都是坑。哪天你一个不小心，就掉进去了。这坑呢，也是那样的扑朔迷离。如果是小坑，站起来，拍拍灰，如无事般继续前行。但如果是深坑呢？等待你的或许就是万劫不复。但是俗话说初生牛犊不怕虎，你不仅不怕，而且还独上高楼，远眺你内心的目标，然而却无奈于现实，畏惧于路途上的坑坑洼洼，这就是人生第一境界，迷茫却充满希望。

　　当你准备好一切，开始前往你远眺的地方。你会慢慢发现，他其实并不*，这个时候就需要你不断的努力，持之以恒。坚持是好的，但是过于执着，就会产生思想上的折磨，人也会变得憔悴，余世存在《时间之书》中说到：年轻人，你职责是*整土地，而非焦急时光。你做三四月的事，在八九月自有答案。生命里的每一件事，都是在追逐。小时候我们会追一切美好的东西，星星、蝴蝶、萤火虫。没多久追赶变成了需要用数字衡量的事物，作业、成绩，还有考试后总排在你前面的那个同学。时间总是不期而至的约束你，提醒你，或者善待你。如果你觉得累，那一定是你在走上坡路。每个人都有梦想，每个人都想发光。生活，会遇到很多兜兜转转和措不及防的喜爱。但去追求就会发光。这就是人生第二境界，执着追寻自己想要的生活。

　　努力过后，取得成就，众里寻人生之境界千百度。到此，终大彻大悟，原来我的人生，一直处于快乐之中，只不过是我南辕北辙，寻错了地方，人的一生都在困惑，*庸的人生，真正能得其快乐之人又有几许呢？王阳明说过：破山中之贼易，破心中之贼难。我们穷尽一生的探索，才发现原来快乐就是心中之贼。我们穷尽一生也只是为了追寻它而已。这就是人生第三境界，大彻大悟的开怀。

　　对于我们来说，我们正处于人生的追寻阶段。写不完的试卷，上不完的补*班，我们努力的收割着一切，最终都希望他可以变甜。不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不*，都比站在原地更接*幸福。

　　你有多努力，才会有多幸福。少年，去追，就会发光！

　　古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。

　　多年前读到这段话，才知道出自王国维的《人间词话》。参加完4月份最密集的跑马后，终于静下来完整的阅读这本书。最先读的是附录中王国维年表，生于光绪三年（1877），卒于民国十七年（1927），于飘摇动荡的半个世纪走完了他波澜壮阔中西合璧的一生。

　　《人间词话》是对词的评论，每则大多寥寥数语，却是句句精辟，评论特别是批评毫不留情，足见作者的功底、勇气和赤子之心。

　　开篇几则以“境界”为统揽，“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。此在豪杰之士能自树立耳。”“无我之境，人惟于静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一宏壮也。”这些内容，我感觉很有哲理，却又似懂非懂，尤其对境界到底是什么不知其然，只有一点点浅薄的理解。

　　境界有大小，但并不能因此而分出优劣。就像诗词与跑步，一静一动，各人喜好难分高下，感受也没法比较，不见得文采好、成绩好的人一定会比其他人的境界高、快乐多。怎样让境界开阔一点，我觉得有几个方向可以尝试。

　　热爱。无论是兴趣使然，还是不得已而为之，如果有条件，一定先选择自己喜欢的，如果没有机会必须得做，与其向外抱怨环境，不如向内自我调整。为什么长期跑步的人成天起早贪黑劳其筋骨而又乐此不疲呢，我想大多数人是源于自己对跑步的热爱或者跑步带给自己的良好体验，而不是因为别人要求你去跑。

　　专注。我们很大的痛苦是来源于纠结。快节奏的工作生活压力，愈加显现的内卷，使人总是期待完美的计划和结果。面对需要做的决定，小到晚饭吃什么、新买的家电挑哪个，大到择业、成家……即便做出选择，一开始也可能患得患失，想象着要是选另一个会不会比这个好。其实纠结主要发生在选择前，一旦选定，反而能*心静气。专注于选定的目标，心无旁骛尽自己的全力将它做好的过程并不是最煎熬的，这样日积月累的经营，就能向高一点的境界进发。

　　悦纳。在大自然面前，人的力量渺如尘埃，因此变化无时无处不在。只要已经尽力，无论结果怎样，坦然接受就好。塞翁失马，焉知非福，谁都不希望伤病，但如果发生了，把它作为身体对自己的提醒，小伤病总比大的强，比起突发的意外，大伤病也还不是最惨的。人生是一个过程，重要的是沿途的风景。但同时，风险无处不在，既不盲目冒进心存侥幸，也不因噎废食裹足不前，敬畏前提下的挑战是应有的态度。

　　在人生的马拉松中，发上等愿，结中等缘，享下等福，永远保持初心，不断奔跑。

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　　读完一本经典名著后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，这时最关键的读书笔记不能忘了哦。怎样写读书笔记才能避免写成“流水账”呢？下面是小编为大家收集的人间词话读书笔记，希望对大家有所帮助。

　　“词以境界为上，有境界则自成高。”“境界有大小，不以是而分优劣。”在人间词话的开头，王国维如是说，人间词话只有六十四节，每节文字短小，却节节是精辟之语，若不细品细读，便会失其精华，废己时间。

　　你的人生是否匆忙？你又是否通过这些匆忙，奔波，努力成就了一个堪称完美的花样人生？“我终究是活成自己讨厌的样子。”这句被经常用来自嘲，调侃的话又何尝不是一句警告：你害怕失去这一切，奔忙，焦急、焦躁，患得患失。这样的人生，还没有入境。那么，你可能就要问了，这个抽象的境界到底指的是什么呢？

　　古之成大事者，必经历三种境界，静安（王国维的字），借我昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路的心态；借我衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴的执着；借我众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处的大彻大悟。

　　生活是充满苦楚的，到处都是坑。哪天你一个不小心，就掉进去了。这坑呢，也是那样的扑朔迷离。如果是小坑，站起来，拍拍灰，如无事般继续前行。但如果是深坑呢？等待你的或许就是万劫不复。但是俗话说初生牛犊不怕虎，你不仅不怕，而且还独上高楼，远眺你内心的目标，然而却无奈于现实，畏惧于路途上的坑坑洼洼，这就是人生第一境界，迷茫却充满希望。

　　当你准备好一切，开始前往你远眺的地方。你会慢慢发现，他其实并不*，这个时候就需要你不断的努力，持之以恒。坚持是好的，但是过于执着，就会产生思想上的折磨，人也会变得憔悴，余世存在《时间之书》中说到：年轻人，你职责是*整土地，而非焦急时光。你做三四月的事，在八九月自有答案。生命里的每一件事，都是在追逐。小时候我们会追一切美好的东西，星星、蝴蝶、萤火虫。没多久追赶变成了需要用数字衡量的事物，作业、成绩，还有考试后总排在你前面的那个同学。时间总是不期而至的约束你，提醒你，或者善待你。如果你觉得累，那一定是你在走上坡路。每个人都有梦想，每个人都想发光。生活，会遇到很多兜兜转转和措不及防的喜爱。但去追求就会发光。这就是人生第二境界，执着追寻自己想要的生活。

　　努力过后，取得成就，众里寻人生之境界千百度。到此，终大彻大悟，原来我的人生，一直处于快乐之中，只不过是我南辕北辙，寻错了地方，人的一生都在困惑，*庸的人生，真正能得其快乐之人又有几许呢？王阳明说过：破山中之贼易，破心中之贼难。我们穷尽一生的探索，才发现原来快乐就是心中之贼。我们穷尽一生也只是为了追寻它而已。这就是人生第三境界，大彻大悟的开怀。

　　对于我们来说，我们正处于人生的追寻阶段。写不完的试卷，上不完的补*班，我们努力的收割着一切，最终都希望他可以变甜。不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不*，都比站在原地更接*幸福。

　　你有多努力，才会有多幸福。少年，去追，就会发光！

　　《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对*旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于*旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与*传统的诗话词话一类作品是相似的。

　　接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。

　　作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。这也是主观诗跟客观诗的区别所在。古人写词，写有我之境的较多。但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。 境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境， “兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。

　　通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。

　　大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。?昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路?，此第一境也；?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴?，此第二境也；?众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。?”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“ 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。

　　在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终

　　究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合*文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是*古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。

　　王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。

　　本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。

　　“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”

　　王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。

　　只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？

　　《人间词话》是*代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是*古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了*文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益

　　《人间词话》是著名国学大师王国维所著的一部文学批评著作。接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对*旧文学所作的评论。表面上看，《人间词话》与*相袭已久之诗话，词话一类作品之体例，格式，并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系，在旧日诗词论著中，称得上一部屈指可数的作品。甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响很是深远。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。

　　这是对王国维的《人间词话》的极大评赞。在学*的生活中，我早就听身边的朋友和老师介绍过这本书，趁着空当我便也仔细的品读了一遍。

　　《人间词话》写得很有见地很有特色。这是我个人的最大感触。书里面大多穿插着诗词、注释和评论。咋一看很凌乱很散的样子，其实不然。就像一篇散文一样只是形散而神不散罢了。

　　王国维在《人间词话》里说人生的三种境界：

　　一，为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔。

　　二，昨夜西风凋碧树，独上高楼望断天涯路。

　　三，梦里寻她千百度，漠然回首那人却在灯火阑珊处。

　　后人归之为：知、行、得三境界。

　　由王国维的三境界论，推崇的很多，有人效仿“三境界”的划分法：知之、好之、乐之；丰之恺认为：“物质、精神、灵魂”这是人生三层境界；有人认为，人生三境界不外乎是为自己、为家庭、为社会；也有人说为知、为己、为人；有人认为理想、事业、爱情等等，林林总总，琳琅满目。

　　而我和一些人一样喜欢将它喻为“立志”、“勤奋”、“成功”三个阶段。第一境界为立志，也是最初层次的境界。西风刮得绿树落叶凋谢，诗人独上高楼，登高极目远眺，找到出路。第二境界为勤奋，即表述如何去奋斗的。为了伊人，人瘦了、憔悴了，但始终不后悔。第三境界为成功。经过打拼、努力、千辛万苦地奋斗，终于水到渠成，获得了成功。

　　人之成功，都必须经过立志、奋斗。成功是每个人的梦想，是每个奋斗的目标。立志是前提，奋斗是保障。我们常说“有志者，事竟成”。越王勾践，为了成就自己的理想，经历百倍挫折，卧薪尝胆，终于灭了吴国。楚国是个小国，在强大秦国面前十分弱小，但他们通过努力，终于吞并了秦国。此可谓是“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”

　　没有志向，一切努力是徒劳的。只要有志气，朝着奋斗的方向努力，我们就会找到我们的成功的归属。我们立志不难，但需要认清我们自身的形势，因材制宜地确定奋斗目标。

　　没有勤奋，一切目标是不可能实现的。朱熹有“业精于勤荒于嬉，形成于思毁于随”之古训，今有“空谈于国，实干兴帮”鉴言。成功不是随随便便就可以得来的。原北京大学校长季羡林给成功下了个定义：天资+勤奋+机遇=成功。天资是先天性，机遇是可遇而不可得的，唯独勤奋是掌握在我们手中的。如果不勤奋努力，天资再聪慧都无济于补，机遇再多都白驹过隙，难以抓住。

　　成功是预期的实现值，虽有预见性，但却隐含未知性。我们理解王国维的三种境界，最重要就是要躬于行、亲于践，努力把握好今天，以曾国藩“日以学为业”的精神，加强学*，多于锻炼，提高能力，为实现自己的理想而不懈奋斗。

　　因为，奋斗其乐无穷。

　　是的。一旦有了寄托和目标就会奋力拼搏，因为是自己愿意的，所以不管遇到什么，都会是兴奋而执著的，这条道路上兴许痛苦却是快乐的。

　　当你到达一定的高度时，是孤独的，能理解你的又有几个呢。不然伯牙怎会为子期断琴，故知音难遇。特别是君王，一个人站的太高，是寒不胜寒的。而后，寻寻觅觅，泠泠清清，终于漂泊归于宁静，却发现原来一直追寻的在你不经意间朝你微笑，这一直寻找的就是你的眼前。

　　人生一世，如此而已。

　　读王国维的《人间词话》，收益颇深，可惜只是浅尝辄止，甚至可谓囫囵吞枣。想到如此，心生遗憾。望有闲时，再细斟读。

　　词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。

　　静安先生以“境界”二字作为文篇开首，奠定了中心，一词知因，至于这果，还是要细细来品。叶嘉莹先生曾提出过《<人间词话>基本理论—境界说》，纵观各位学者，读者的评价多以“境界”而起。

　　词始于唐，定型于五代，盛行于宋。与诗似而大不同，相对而言，词的规格，*仄，韵律更为严谨，却较多数书读者倾心。我个人自小爱词就甚于诗，有些许受不了诗那种五言七律的正统规格，却作诗多于词，诗的主体更易把握，不易离神。而词虽然熟知创作基准，稍有不慎便易离神，换种说法散神。与静安先生所说“境界”差不多。

　　“有境界则自成高格。”可见得，境界之于词在静安先生眼中的重要性。其境界为人不同为人同，故可独树一帜，从词的发展来看，出彩词作便是向我们一一印证了其沉淀的瑰丽。

　　《人间词话》是静安先生的大作。古往今来，仁者见仁，智者见智。其对词的评价极到位，以西方美学的观点定义了*传统文化瑰宝，可是却也如叶嘉莹先生所言，受到*封建古典文学的影响，使《人间词话》沿用文言体，评价虽简洁精炼，却无法给读者呈现出透彻的品词之想，便略显不足。这也是《人间词话》被一些人所排斥的原因之一。

　　于我而言，其不然，这种言尽意未尽的表达方式，其实是给读者扩展的空间。也并不是不可取。

　　《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。

　　《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。*静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。

　　想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。又是我觉得他和我是如此的亲*，有时又是如此的疏远。王国维作为一个*古典文化结束的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。

人间词话读书笔记

人间词话读书笔记

　　细细品味一本名著后，相信大家的视野一定开拓了不少，此时需要认真思考读书笔记如何写了哦。那么你真的会写读书笔记吗？下面是小编帮大家整理的人间词话读书笔记，希望对大家有所帮助。

　　王国维先生的《人间词话》在高中的时候读过，不过那时候由于课业的负担，对于这些课外书也是“好读书，不求甚解”。到了大学，选了“民国学人与学术”这门选修课，老师讲到了王国维;又学了宋元文学，才加上开始学*文学批评，于是又开始重读这本好书。相较于中学时候的随意翻阅，此时的阅读除了会有理性的思辨，也会查阅一些相关的研究著述，获得更深厚的知识。

　　在阅读完王国维的《人间词话》，我真的觉得很畅快;其体例很有趣，不是非常严谨的成体系的清晰的大篇幅的学术论著，而是采用了“则”的形式，每则里面，少则几句话，多则一两段话，论述一个词学乃至文学问题。这样散金碎玉式的文学评论方式，也和我们所学到的*古代文学评论的方式如出一辙。那时正在复*教师资格证，我常常是边记诵繁杂的教育学、心理学知识，一边读读王静安的《人间词话》，真的是一种调剂。我阅读的是岳麓书院的版本，挺喜欢这版的，这本里面的主题部分是王国维《人间词话》的四卷(卷一：人间词话本编;卷二：人间词话删稿;卷三，人间词话附录;卷四，人间词话补录)。在四卷里面，针对王国维的写的文学批评，施议对现实都有注解，难能可贵的是，王静安在每一则文学批评里面涉及到的词，大部分施议对先生都在注释里面有全词的收录，方便了我们的阅读，于是，获取知识，有一种从点到线的感觉。另外虽然已经学过了宋元文学，不得不说，因为《人间词话》里面涉及到的主要都是大家，所以里面的许多词真的很优美，很有意境，读起来感觉很诗意。

　　学术界里面关于《人间词话》的研究有很多，其中有一个非常大的研究热点就是在《人间词话》当中所提到的“境界说”。在《人间词话》的开篇第一则，便是开宗明义式地提出了这个观点：

　　词以境界为最上.有境界则自成高格.词以境界为最上.有境界则自成高格,自有名句.五代、北宋之词所以独绝者在此

　　纵观接下来的几则(主要是二到九则)，虽然说是继承了*传统文论的散金碎玉的分析方式，但是如果细细考虑，都是围绕着“境界”在进行阐释。但是的确，王国维先生虽然受到了西学的影响，但是在对于境界说的阐释里面，还是缺乏系统的充分的论述，他往往是选取几个人或者几首词句，然后评述哪几个人或者哪几首词有“境界”，但是对于“境界”本体的建构和定义，还是缺乏的;不然，我们现在的文学批评界，对于“境界说”也不会有这么多的一家之言。当然，正是这些空白的存在，使得王国维的《人间词话》有了“说不尽”的美丽，也未可知。王国维的“境界”很容易让人想到*古代文学批评所用的术语“意境”。这两者之间肯定是既有联系又有关联的，我个人认为，“境界”的指涉可能会更加阔达一些。当然，这也仅仅是我的直觉。对于王先生的著名境界说，既有好感，

　　又有神秘感，也有无奈感。

　　另外，我认为王国维所说的“境界”和“真”、“自然”这两个范畴是有着密切的联系。王国维说：“能写真感情，真景物者，谓之有境界。”王国维所谓的真实，不仅仅是生活的真实，也有自然的真实，和艺术的真实。

　　王国维先生在对“境界”的阐述中，有提到“有我之境”和“无我之境”这个概念。他说：

　　有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。

　　老实说，当时我读到这里觉得有些费解。我认为文学作为一种人学，是人主观参与的产物，总会烙上个人的烙印和主观色彩，所以都会是“以我观物”，都应该是“有我之境”。王国维这样分类有无依据?曾大兴先生这样进行了解释：“无我之境“是摆脱一切是非得失和荣辱的计较，既能入乎其内，又能出乎其外，既能与花鸟共忧乐，又能以奴仆命风月”的就是无我之境。联系王国维所举的陶渊明和王国维的诗句例子，似乎可以成立，具有一定的说服力。

　　王国维先生在《人间词话》中提出了“一代有一代之文学”的观念，我非常赞同和喜欢：

　　凡一代有一代之文学：楚之骚、汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。独元人之曲，为时既*，托体稍卑，故两朝史志与《四库》集部，均不著于录;后世儒硕，皆鄙弃不复道。

　　我觉得最可贵的是，他从文学本体的角度和接受美学的角度来分析了这种现象产生的原因：

　　四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言，古诗敝而有律绝，律绝敝而有词。盖文体通行既久染指遂，多自成陈套，豪杰之士亦难于中自出新意。故往往遁而作他体以发表其思想感情。一切文体所以始盛终衰者皆由于此。故谓文学今不如古，余不敢信

　　王国维认为，一种文体在流传较长的时间时候，会出现许多的弊病，沾染许多的问题，也难以写出新意，因此会有新的文体出现。当然我们知道，文体的革新还有许多的原因，但是王国维从文体自身和接受的角度来进行分析，也是新颖，令人赞赏。并且他根据这样的逻辑和理论，认为不要认为“文学今不如古”，也是很有启发意义的。

　　曾大兴先生在“王国维《人间词话》的核心价值(J)”一文中分析此观点，得出了王国维有“进化史论的文体观念”，我并不认同。王国维并没有认为后世的文体和文学就比前世的文体和文学好(比如他对《古诗十九首》的态度和对元曲的态度)，相反，细细考察王国维的意思，他认为文体是在发展，但是另外的

　　文体兴盛于前一种文体是由于时间久远，前一种文体沾染了问题，因此新的文体具有生命力。他并没有认为后文体就比前文体好，反倒是这其中有着很明显的文体*等的思想，让人思索。

　　读过《人间词话》的人可以感受到，王国维是很推崇李煜的词的。当然，除了李煜的词本身写的就很有艺术价值之外，广西师范大学的安朝晖先生提醒我们要从“知人论世”的角度看待王国维对李煜词的喜爱。王国维和李煜在人生经历、性格特征方面都有相似之处，都具有“悲剧性”。比如，李煜和王国维都处在时代的剧烈变动的时期，因此王国维评李煜的词为“*”，也不难让人思索，王国维在李煜的词中，是否也在寻找自己的悲欢和慰藉了，他们已然是隔着*十个世纪，在遥相呼应。

　　读完王国维的《人间词话》，发现自己对词学、词学批判的喜爱又深了一分。回想《人间词话》的发现历程，从最初的备受冷落，到备受瞩目，也让人欷歔和庆幸。希望未来能够继续不断阅读到更多优秀的作品!

　　《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对*旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于*旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与*传统的诗话词话一类作品是相似的。

　　接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。

　　作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。这也是主观诗跟客观诗的区别所在。古人写词，写有我之境的较多。但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。 境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境， “兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。

　　通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。

　　大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。?昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路?，此第一境也；?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴?，此第二境也；?众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。?”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“ 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。

　　在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终

　　究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合*文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是*古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。

　　王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。

　　本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。

　　“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”

　　王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。

　　只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？

　　《人间词话》是*代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是*古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了*文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益

　　“词以境界为上，有境界则自成高。”“境界有大小，不以是而分优劣。”在人间词话的开头，王国维如是说，人间词话只有六十四节，每节文字短小，却节节是精辟之语，若不细品细读，便会失其精华，废己时间。

　　你的人生是否匆忙？你又是否通过这些匆忙，奔波，努力成就了一个堪称完美的花样人生？“我终究是活成自己讨厌的样子。”这句被经常用来自嘲，调侃的话又何尝不是一句警告：你害怕失去这一切，奔忙，焦急、焦躁，患得患失。这样的人生，还没有入境。那么，你可能就要问了，这个抽象的境界到底指的是什么呢？

　　古之成大事者，必经历三种境界，静安（王国维的字），借我昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路的心态；借我衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴的执着；借我众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处的大彻大悟。

　　生活是充满苦楚的，到处都是坑。哪天你一个不小心，就掉进去了。这坑呢，也是那样的扑朔迷离。如果是小坑，站起来，拍拍灰，如无事般继续前行。但如果是深坑呢？等待你的或许就是万劫不复。但是俗话说初生牛犊不怕虎，你不仅不怕，而且还独上高楼，远眺你内心的目标，然而却无奈于现实，畏惧于路途上的坑坑洼洼，这就是人生第一境界，迷茫却充满希望。

　　当你准备好一切，开始前往你远眺的地方。你会慢慢发现，他其实并不*，这个时候就需要你不断的努力，持之以恒。坚持是好的，但是过于执着，就会产生思想上的折磨，人也会变得憔悴，余世存在《时间之书》中说到：年轻人，你职责是*整土地，而非焦急时光。你做三四月的事，在八九月自有答案。生命里的每一件事，都是在追逐。小时候我们会追一切美好的东西，星星、蝴蝶、萤火虫。没多久追赶变成了需要用数字衡量的事物，作业、成绩，还有考试后总排在你前面的那个同学。时间总是不期而至的约束你，提醒你，或者善待你。如果你觉得累，那一定是你在走上坡路。每个人都有梦想，每个人都想发光。生活，会遇到很多兜兜转转和措不及防的喜爱。但去追求就会发光。这就是人生第二境界，执着追寻自己想要的生活。

　　努力过后，取得成就，众里寻人生之境界千百度。到此，终大彻大悟，原来我的人生，一直处于快乐之中，只不过是我南辕北辙，寻错了地方，人的一生都在困惑，*庸的人生，真正能得其快乐之人又有几许呢？王阳明说过：破山中之贼易，破心中之贼难。我们穷尽一生的探索，才发现原来快乐就是心中之贼。我们穷尽一生也只是为了追寻它而已。这就是人生第三境界，大彻大悟的开怀。

　　对于我们来说，我们正处于人生的追寻阶段。写不完的试卷，上不完的补*班，我们努力的收割着一切，最终都希望他可以变甜。不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不*，都比站在原地更接*幸福。

　　你有多努力，才会有多幸福。少年，去追，就会发光！

　　古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。

　　多年前读到这段话，才知道出自王国维的《人间词话》。参加完4月份最密集的跑马后，终于静下来完整的阅读这本书。最先读的是附录中王国维年表，生于光绪三年（1877），卒于民国十七年（1927），于飘摇动荡的半个世纪走完了他波澜壮阔中西合璧的一生。

　　《人间词话》是对词的评论，每则大多寥寥数语，却是句句精辟，评论特别是批评毫不留情，足见作者的功底、勇气和赤子之心。

　　开篇几则以“境界”为统揽，“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。此在豪杰之士能自树立耳。”“无我之境，人惟于静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一宏壮也。”这些内容，我感觉很有哲理，却又似懂非懂，尤其对境界到底是什么不知其然，只有一点点浅薄的理解。

　　境界有大小，但并不能因此而分出优劣。就像诗词与跑步，一静一动，各人喜好难分高下，感受也没法比较，不见得文采好、成绩好的人一定会比其他人的境界高、快乐多。怎样让境界开阔一点，我觉得有几个方向可以尝试。

　　热爱。无论是兴趣使然，还是不得已而为之，如果有条件，一定先选择自己喜欢的，如果没有机会必须得做，与其向外抱怨环境，不如向内自我调整。为什么长期跑步的人成天起早贪黑劳其筋骨而又乐此不疲呢，我想大多数人是源于自己对跑步的热爱或者跑步带给自己的良好体验，而不是因为别人要求你去跑。

　　专注。我们很大的痛苦是来源于纠结。快节奏的工作生活压力，愈加显现的内卷，使人总是期待完美的计划和结果。面对需要做的决定，小到晚饭吃什么、新买的家电挑哪个，大到择业、成家……即便做出选择，一开始也可能患得患失，想象着要是选另一个会不会比这个好。其实纠结主要发生在选择前，一旦选定，反而能*心静气。专注于选定的目标，心无旁骛尽自己的全力将它做好的过程并不是最煎熬的，这样日积月累的经营，就能向高一点的境界进发。

　　悦纳。在大自然面前，人的力量渺如尘埃，因此变化无时无处不在。只要已经尽力，无论结果怎样，坦然接受就好。塞翁失马，焉知非福，谁都不希望伤病，但如果发生了，把它作为身体对自己的提醒，小伤病总比大的强，比起突发的意外，大伤病也还不是最惨的。人生是一个过程，重要的是沿途的风景。但同时，风险无处不在，既不盲目冒进心存侥幸，也不因噎废食裹足不前，敬畏前提下的挑战是应有的态度。

　　在人生的马拉松中，发上等愿，结中等缘，享下等福，永远保持初心，不断奔跑。

人间词话读书笔记

人间词话读书笔记

　　读完一本经典名著后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，这时最关键的读书笔记不能忘了哦。怎样写读书笔记才能避免写成“流水账”呢？下面是小编为大家收集的人间词话读书笔记，希望对大家有所帮助。

　　“词以境界为上，有境界则自成高。”“境界有大小，不以是而分优劣。”在人间词话的开头，王国维如是说，人间词话只有六十四节，每节文字短小，却节节是精辟之语，若不细品细读，便会失其精华，废己时间。

　　你的人生是否匆忙？你又是否通过这些匆忙，奔波，努力成就了一个堪称完美的花样人生？“我终究是活成自己讨厌的样子。”这句被经常用来自嘲，调侃的话又何尝不是一句警告：你害怕失去这一切，奔忙，焦急、焦躁，患得患失。这样的人生，还没有入境。那么，你可能就要问了，这个抽象的境界到底指的是什么呢？

　　古之成大事者，必经历三种境界，静安（王国维的字），借我昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路的心态；借我衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴的执着；借我众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处的大彻大悟。

　　生活是充满苦楚的，到处都是坑。哪天你一个不小心，就掉进去了。这坑呢，也是那样的扑朔迷离。如果是小坑，站起来，拍拍灰，如无事般继续前行。但如果是深坑呢？等待你的或许就是万劫不复。但是俗话说初生牛犊不怕虎，你不仅不怕，而且还独上高楼，远眺你内心的目标，然而却无奈于现实，畏惧于路途上的坑坑洼洼，这就是人生第一境界，迷茫却充满希望。

　　当你准备好一切，开始前往你远眺的地方。你会慢慢发现，他其实并不*，这个时候就需要你不断的努力，持之以恒。坚持是好的，但是过于执着，就会产生思想上的折磨，人也会变得憔悴，余世存在《时间之书》中说到：年轻人，你职责是*整土地，而非焦急时光。你做三四月的事，在八九月自有答案。生命里的每一件事，都是在追逐。小时候我们会追一切美好的东西，星星、蝴蝶、萤火虫。没多久追赶变成了需要用数字衡量的事物，作业、成绩，还有考试后总排在你前面的那个同学。时间总是不期而至的约束你，提醒你，或者善待你。如果你觉得累，那一定是你在走上坡路。每个人都有梦想，每个人都想发光。生活，会遇到很多兜兜转转和措不及防的喜爱。但去追求就会发光。这就是人生第二境界，执着追寻自己想要的生活。

　　努力过后，取得成就，众里寻人生之境界千百度。到此，终大彻大悟，原来我的人生，一直处于快乐之中，只不过是我南辕北辙，寻错了地方，人的一生都在困惑，*庸的人生，真正能得其快乐之人又有几许呢？王阳明说过：破山中之贼易，破心中之贼难。我们穷尽一生的探索，才发现原来快乐就是心中之贼。我们穷尽一生也只是为了追寻它而已。这就是人生第三境界，大彻大悟的开怀。

　　对于我们来说，我们正处于人生的追寻阶段。写不完的试卷，上不完的补*班，我们努力的收割着一切，最终都希望他可以变甜。不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不*，都比站在原地更接*幸福。

　　你有多努力，才会有多幸福。少年，去追，就会发光！

　　《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对*旧文学所作的评论。王国维先生早年从事过西方哲学的研究，而《人间词话》却写于他已厌倦西方哲学而兴趣转移于*旧文学之际，故其中虽然时时流露出早年所受西方思想之影响，然而就全书的体裁和批评方式而言，其实与*传统的诗话词话一类作品是相似的。

　　接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到“境界”一词，王国维先生开篇便将“境界”一词作为评词的基准：“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如“造境”和“写境”之说、“有我”和“无我”两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。

　　作为纯粹的诗词评论，“境界”一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。这也是主观诗跟客观诗的区别所在。古人写词，写有我之境的较多。但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。 境界为词之根本，而“兴趣”、“神韵”乃词的表象。有了意境， “兴趣”“神韵”便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓“言之无文，行而不远”说的也是这个道理。

　　通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的著作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到“境界”这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。

　　大多数人接触到王国维先生的评词是从他的“三种境界”开始的：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。?昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路?，此第一境也；?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴?，此第二境也；?众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。?”在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在“独”和“望尽天涯路”上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在“为伊消得人憔悴”上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在“回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如：“ 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”这可以归到理想与现实的讨论；而“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。

　　在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用“境界”一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，但“境界”在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点“只可意会，不可言传”的味道，但终

　　究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹著的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合*文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是*古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。

　　王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。

　　本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。

　　“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”

　　王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。

　　只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？

　　《人间词话》是*代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是*古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了*文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益

　　《人间词话》是著名国学大师王国维所著的一部文学批评著作。接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对*旧文学所作的评论。表面上看，《人间词话》与*相袭已久之诗话，词话一类作品之体例，格式，并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系，在旧日诗词论著中，称得上一部屈指可数的作品。甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响很是深远。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。

　　这是对王国维的《人间词话》的极大评赞。在学*的生活中，我早就听身边的朋友和老师介绍过这本书，趁着空当我便也仔细的品读了一遍。

　　《人间词话》写得很有见地很有特色。这是我个人的最大感触。书里面大多穿插着诗词、注释和评论。咋一看很凌乱很散的样子，其实不然。就像一篇散文一样只是形散而神不散罢了。

　　王国维在《人间词话》里说人生的三种境界：

　　一，为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔。

　　二，昨夜西风凋碧树，独上高楼望断天涯路。

　　三，梦里寻她千百度，漠然回首那人却在灯火阑珊处。

　　后人归之为：知、行、得三境界。

　　由王国维的三境界论，推崇的很多，有人效仿“三境界”的划分法：知之、好之、乐之；丰之恺认为：“物质、精神、灵魂”这是人生三层境界；有人认为，人生三境界不外乎是为自己、为家庭、为社会；也有人说为知、为己、为人；有人认为理想、事业、爱情等等，林林总总，琳琅满目。

　　而我和一些人一样喜欢将它喻为“立志”、“勤奋”、“成功”三个阶段。第一境界为立志，也是最初层次的境界。西风刮得绿树落叶凋谢，诗人独上高楼，登高极目远眺，找到出路。第二境界为勤奋，即表述如何去奋斗的。为了伊人，人瘦了、憔悴了，但始终不后悔。第三境界为成功。经过打拼、努力、千辛万苦地奋斗，终于水到渠成，获得了成功。

　　人之成功，都必须经过立志、奋斗。成功是每个人的梦想，是每个奋斗的目标。立志是前提，奋斗是保障。我们常说“有志者，事竟成”。越王勾践，为了成就自己的理想，经历百倍挫折，卧薪尝胆，终于灭了吴国。楚国是个小国，在强大秦国面前十分弱小，但他们通过努力，终于吞并了秦国。此可谓是“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”

　　没有志向，一切努力是徒劳的。只要有志气，朝着奋斗的方向努力，我们就会找到我们的成功的归属。我们立志不难，但需要认清我们自身的形势，因材制宜地确定奋斗目标。

　　没有勤奋，一切目标是不可能实现的。朱熹有“业精于勤荒于嬉，形成于思毁于随”之古训，今有“空谈于国，实干兴帮”鉴言。成功不是随随便便就可以得来的。原北京大学校长季羡林给成功下了个定义：天资+勤奋+机遇=成功。天资是先天性，机遇是可遇而不可得的，唯独勤奋是掌握在我们手中的。如果不勤奋努力，天资再聪慧都无济于补，机遇再多都白驹过隙，难以抓住。

　　成功是预期的实现值，虽有预见性，但却隐含未知性。我们理解王国维的三种境界，最重要就是要躬于行、亲于践，努力把握好今天，以曾国藩“日以学为业”的精神，加强学*，多于锻炼，提高能力，为实现自己的理想而不懈奋斗。

　　因为，奋斗其乐无穷。

　　是的。一旦有了寄托和目标就会奋力拼搏，因为是自己愿意的，所以不管遇到什么，都会是兴奋而执著的，这条道路上兴许痛苦却是快乐的。

　　当你到达一定的高度时，是孤独的，能理解你的又有几个呢。不然伯牙怎会为子期断琴，故知音难遇。特别是君王，一个人站的太高，是寒不胜寒的。而后，寻寻觅觅，泠泠清清，终于漂泊归于宁静，却发现原来一直追寻的在你不经意间朝你微笑，这一直寻找的就是你的眼前。

　　人生一世，如此而已。

　　读王国维的《人间词话》，收益颇深，可惜只是浅尝辄止，甚至可谓囫囵吞枣。想到如此，心生遗憾。望有闲时，再细斟读。

　　词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。

　　静安先生以“境界”二字作为文篇开首，奠定了中心，一词知因，至于这果，还是要细细来品。叶嘉莹先生曾提出过《<人间词话>基本理论—境界说》，纵观各位学者，读者的评价多以“境界”而起。

　　词始于唐，定型于五代，盛行于宋。与诗似而大不同，相对而言，词的规格，*仄，韵律更为严谨，却较多数书读者倾心。我个人自小爱词就甚于诗，有些许受不了诗那种五言七律的正统规格，却作诗多于词，诗的主体更易把握，不易离神。而词虽然熟知创作基准，稍有不慎便易离神，换种说法散神。与静安先生所说“境界”差不多。

　　“有境界则自成高格。”可见得，境界之于词在静安先生眼中的重要性。其境界为人不同为人同，故可独树一帜，从词的发展来看，出彩词作便是向我们一一印证了其沉淀的瑰丽。

　　《人间词话》是静安先生的大作。古往今来，仁者见仁，智者见智。其对词的评价极到位，以西方美学的观点定义了*传统文化瑰宝，可是却也如叶嘉莹先生所言，受到*封建古典文学的影响，使《人间词话》沿用文言体，评价虽简洁精炼，却无法给读者呈现出透彻的品词之想，便略显不足。这也是《人间词话》被一些人所排斥的原因之一。

　　于我而言，其不然，这种言尽意未尽的表达方式，其实是给读者扩展的空间。也并不是不可取。

　　《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。

　　《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。*静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。

　　想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。又是我觉得他和我是如此的亲*，有时又是如此的疏远。王国维作为一个*古典文化结束的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。

诗歌读书笔记

　　对许多诗人的了解仍旧止于书目上刻板公式化的简介以及课本中零星诗句任务性质的背诵，王维便是其中之一。而之所以会选他的诗来读皆因苏轼那句“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”事实上，在未细读他那些带有禅性画意的诗之前，我更喜欢他的“相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”不为别的，就为那股隐含的盛唐气象。也喜欢他的“唯有相思似春色，江南江北送君归。”情真意切，语调柔婉。就连那句已经“口语化”的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”读来情感上也比“薄暮空潭曲，安禅制毒龙”厚美些。也正是如此，才会在读到他的山水田园诗的时候不觉一愣，空山明月，鸟惊花落，抬头回味间突然的安静加强了视觉的敏感，心绪宁谧中青松红萼、落日孤烟被诗句摹成了画，编成了卷。

　　（一）空静

　　读王维的山水田园诗最直观的感受便是“空静”二字。环境的感受是很容易影响到心境的，而内心的状态又会反过来影响对环境的描绘，王维说自己“晚年惟好静，万事不关心。”正是这种心态和天性（当然不能排除部分政治因素）外化到诗中才有了那些让人为之清心*和的诗境。因此，在“景”和“意”的关系上，我根据自己的感受将其诗中的“空静”之意分为了两类：一类为“貌空静”即是空静之感侧重在直观景物中，主要以景物的描绘营造出诗境。如：“空山新雨后，天气晚来秋。”山中新雨之后顿生凉意，一个“空”字，既点出山中人迹罕至，又下接初秋天气的静爽，诗境澄澈。“深林人不知，明月来相照。”“人闲桂花落，夜静春山空。”等也都是通过对山中景物的描写凸显诗境的宁谧悠远。另一类则为“意空静”即是空。

　　静之感主要侧重于自身的行为和感受以凸显内心状态，营造出内心空静的境况。如：“我心素已闲，清川澹如此。”心的娴静反映到山水所见便是清川净水，无尘无染。又如“倚杖柴门外，临风听暮禅。”“行到水穷处，坐看云起时。”非心静不能放达随意如此，风中细微的蝉声、天上白云悄然的流变亦只有在空静无碍的心中才会被放大凸显。

　　所述两者虽在“空静”的表现上侧重不一样，但却有着必然的联系，“景”因“情”而遇，“情”因“景”而生。无景之情，寡味而失却美感，无情之景，板滞而失却意味，因此二者虽可区分却不可分割，情景交融，相互渗透，也正是这样王维诗歌中的“空静”才显得圆融纯粹。

　　而从诗的发展来看，王维诗中自然恬淡、静远寂寞的诗境却是上承陶渊明而来，但又有区别。陶渊明说“相思则披衣，言笑无厌时。”王维则感“偶然值林叟，谈笑无还期。”陶渊明言“秉耒欢时务，解颜劝农人。”王维则笑叹“农月无闲人，倾家事南亩。”陶渊明“白日掩荆扉，虚室绝尘想。”王维则“依仗柴门外，临风听暮蝉。”……然而，在寂寞这一观点的叙述上，两人却存在着差别。陶渊明寂寞时，看到的是“白日沦西阿，素月出东岭。遥遥万里辉，荡荡空中景。”叹咏的是“欲言无予和，挥杯劝孤影……念此怀悲戚，终晓不能静。”日落冷月，气象虽阔，情景却不免凄冷。而王维寂寞时，清唱的是“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”即使是“独自”一人，琴空响，无知音，然而密林之中，仍然有明月来和。两首诗中都有月，陶渊明的月是“素月”，清高遥远，幽冷凄清，举杯邀酌，却只能形影相吊。而王维诗中的月却是“明月”，究竟此月“明”到何种程度，王维诗中并没有进行描述，但从整首诗的意境来看，此月绝不会让人觉得凄冷，诗人清啸感怀之间，明月应声而来，多少是带着暖意的。 王国维说：“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。”那月有何不同，我之心境不同矣。

　　而他们的差别一方面也许在于时代的不同，唐朝的*和安定与魏晋南北朝的动荡差异之大，世人的心理状态自然不会相同，唐朝人乐观积极的心态在有意无意间决定了唐诗的基本基调。另一方面可能就是自身性格原因和接受思想的差异了，陶渊明的思想在于儒道之间，而王维的思想则在于儒释之间，也许正是佛家的“寂灭”观使得王维能安于寂寞、甘于寂寞，能于寂寞中察觉出自然外物之美，营造出“空静”的意境，而在我看来“寂寞”对于陶潜更多的是着意堪破而并非自然接受吧。

　　（二）画意

　　王维的生*简历中说：“他是杰出的画家，又擅长音乐，能以绘画、音乐之理通于诗。”晁补之云：“右丞妙于诗，故画意有余。”个人觉得最能印证这两句的是《过积香寺》中那句“泉声咽危石，日色冷青松。”着一“咽”一“冷”字，音声画意尽出。

　　写景状物最忌讳的便是凝而不动，徒有其形，而王维的山水诗，却静中含动，意态悠远宏阔。如其千古佳句“大漠孤烟直，长河落日圆。”一“直”一“圆”简单而又深切，既有大漠苍茫之感，又融入作者孤寂情绪。又如其“月出惊山鸟，时鸣春涧中。”用动衬静的辨证眼光描物状景，那一缕柔柔的月光也能将宿鸟唤醒可见山中之静，此以无声之光写静又自有种通感的趣味，而鸟儿的鸣叫之声却是在以“动声”凸显“静声”，体物细微，韵致悠远。而其“白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。”则运用光影的的变幻交替，写出景物的流变之美。他的“郡邑浮前浦，波澜动远空。”气象更是宏阔而又不失灵动，一壮胸中气魄。

　　而个人最喜欢的却是他那句“山路元无雨，空翠湿人衣。”每次读到，都会想起《笑傲江湖》里那曲《清心普善咒》，心神为之一荡，神魄为之一舒。想那山路上本

　　来无雨，翠绿的色泽又岂可湿衣？细想之下，定是那绿色太过纯粹浓郁且相连成片，人身在那一片绿色之中，便像被绿烟包裹，连衣衫似乎也被染成了绿色，画中的晕染之法化于诗中，清爽之意顿生，想来一句诗便能消暑，实则夏日必备必吟之佳句。在王维的一些诗中，往往又加入人事，从而使画面更富有生气。如《白石滩》“清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。”朗月舒照，景物清晰可见，干净明快。末句“浣纱明月下”则意境优美灵动，虽写俗世可读来却令人忘俗。于是便想起歌里唱的“梦中楼上月下，站着眉目依旧的你啊”，内容相异，情致却是一般。

　　王维诗中“空静”和“画意”有时虽未同处一诗，但就其山水田园诗的整个思想情感来看，却是组成其诗整体基调必不可少的部分。正是有了那种“空静”的状态，体物状景才会细致而悠远，画意才会浓厚。亦正是画意存在胸中，“空静“之感才显得传神精微。

　　另外，王维被称为“诗佛”，其诗中的禅意是很重要的一部分，如其“欲投人宿处，隔水问樵夫。”“薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”“行到水穷处，坐看云起时。”等都是隐含禅机的，只是个人佛学修养有限，要参悟出一二恐怕会见笑于人，于是此处只取自身直观感受，其他方面则有待以后花时间再参悟了。

老舍读书笔记

　　老舍《我这一辈子》是反应在社会变革与战乱横行的年代普通百姓的人生悲剧命运。看完后让我非常的沉重。但在悲剧故事下我不由的感受到老舍文笔下主人公的幽默与讽刺。从小说里可以看出男主人公是一个聪明，勤奋，善良，善于学*的人。但这一切优良的品质又有什么用呢?这些并不能让他摆脱自身的困境，走出悲剧的命运。每一次的努力与付出，最终全成了泡影。

　　老舍通过男主人公的经历与思想变化带着我们审视这个世界，审视这个社会。男主人公在遭到无数社会不公的待遇后,终于明白无论一个人怎样努力的挣扎，自身的努力不能改变自己的命运。在封建社会下人们的性格遭到了摧残与扭曲，在压迫下人们渐渐失去了独立的人格，学会了如何当“奴才”。男主人经过三年的学艺和压迫，逐渐变成了“忍耐者”。

　　在小说中我们可以看到男主人公的单纯与善良。对于自己妻子和师哥的“通奸”，他没有产生过一丝的怀疑，虽然他有时觉得自己的妻子有点“野”，但他并没有进行干涉。这一切的“善良”举动不仅没能换取妻子的爱，还给妻子带来了跟别人私奔的机会。他自认为对妻子不错，他认为比他师哥优秀，他困惑，他迷茫。他想不通妻子怎会跟一个还不如他的人私奔。这便印证了那句老话“好人难当啊”!

　　在男主人公当上巡警后，老舍通过他当巡警的经历。给我们描绘了一个官场腐败，军队涣散，官员生活骄奢淫逸的世界。人们在这种世界里，已没有了人格的尊严，当发生兵乱时，不仅是那些当兵的强盗在抢东西，更甚的是抢劫的百姓比当兵的还多。但老舍并没有对他们进行批判!是啊，命都没有了，那还讲尊严与道德呢?真是可悲可叹!

　　从小说中我们可以看出这些所谓的“巡警”只是一种摆设，他们被当成掠夺百姓民脂民膏的工具。他们一边在军队，长官面前当奴才，他们一边又要受普通百姓的唾骂。他们里外都不是人，这“巡警”可真难当!想活命还真痛苦。

　　老舍通过《我这一辈子》告诉我们，如果你生活在黑暗与腐败的社会中，不管是我这一辈子，还是自己儿子和孙子的一辈子，通通都只能忍饥挨饿，通通都只能给别人当奴才。不管你在怎么努力也于事无补，除非这个社会变了天：变得光明与正义。

《哈姆雷特》读书笔记

《哈姆雷特》读书笔记

　　当品味完一本著作后，大家心中一定是萌生了不少心得，记录下来很重要哦，一起来写一篇读书笔记吧。千万不能认为读书笔记随便应付就可以，以下是小编为大家收集的《哈姆雷特》读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　在征战挪威成功后，本要迎接胜利的喜悦，却得知丹麦国王---自我的父亲，被自我恶毒的叔父下毒致死，在国家盛时离开了人世。而雪上加霜的是，纂取王位的叔父娶了自我的母亲，成为新国王。夜深，父亲的鬼魂穿着甲胄将这些真相告诉了哈姆莱特，至此，哈姆莱特深受打击，甚至只能装疯，谋划着杀死叔父的一系列事。最终，在一场剑术比武中，阴险的国王被哈姆莱特灌下毒酒，而哈姆莱特也被对手的钝剑刺伤而死。英雄总是肩负着悲哀的命运，哈姆莱特也不例外。因为意外刺死了大臣波洛涅斯，从而间接导致了叔父对哈姆莱特的仇恨。

　　在战场战无不胜的将军，却必须应对自我亲人的叛变和凶狠，不得不说这是世间最残酷的事。无论是谁经历这样的遭遇，都会性格大变。走投无路的哈姆莱特，只好假装成疯子，想方设法为父亲报仇雪恨。其间，他放弃了爱人奥菲利娅的感情，甚至眼睁睁地看着她被下葬，离他而去，心中的悲痛与无奈显而易见，却只能默默忍受，继续等候报仇的时机。这一切对哈姆莱特的打击，使他更加坚定了报仇的信念。父亲离世，母亲改嫁，误杀大臣，感情消逝，与昔日的好友反目成仇…很难想象普通人经历这一切后，还能留在世上，坚持自我一概的气魄，坚持复仇之路。

　　身为丹麦王子，哈姆莱特所能做的仅有隐忍。“即使把我关在一个果壳里，我也会把自我当作一个拥有着无限空间的君王的。”这样的句子，透露出哈姆莱特怎样的气概与胆魄，透露出他与生俱来的身为君王的无比的骄傲。《哈姆莱特》又叫《王子复仇记》，生动刻画了哈姆莱特一步步知晓真相、计划复仇、实行复仇的事情发展线路。也许，正是因为哈姆莱特身上不服输、不向仇人妥协的气质，上帝才赐予他身为君王的骄傲。我想，他继承了父亲身上一切的优点，才能在应对仇恨时即使内心布满恨意，也不表露，而是一步步静等时机。然而，事情的发展却出乎人的意料，他误杀了爱人的父亲，导致了昔日好友的仇恨，以及爱人的意外死亡。跌宕起伏的情节令人为他捏一把汗，最终，令他仇恨的叔父死去，自我的母亲也不幸去世，而哈姆莱特自我，也为复仇付出了生命。哈姆莱特的不幸，不仅仅因为亲人的背叛，更因为自我的鲁莽和冲动。因为复仇，他失去了宝贵的感情和友情，甚至是亲情。然而他身为君王，却别无选择，也许在计划和密谋漫长的复仇之路时，他早已料到自我会付出生命的代价，然而他还是像勇士一般，挥舞着利剑，和身为君王的骄傲，将自我的仇人送入地狱。

　　《哈姆莱特》告诉我们，如果人生选择了一条路，只要你认为是正确的，便永不回头。莎士比亚悲剧中，多是这样肩负不幸命运的伟大君王。我从哈姆莱特身上，学到了应对现实中不幸的隐忍和背后付出行动的必要性。哈姆莱特历经坎坷，暗中练*剑术，默默等待时机。最终，在和好友的比试中，趁机成功复仇，到达了目的。现实生活中，应对建立的目标，无论经历了怎样的起伏，我都应当用行动一步步地克服困难，直至目标的实现。而这条路上也许会有意想不到的艰难险阻，考验着我的耐心和意志。我会翻山越岭，克服重重障碍，带着君王的骄傲，迎接胜利的曙光。

　　众所周知，哈姆雷特是莎士比亚的代表作之一，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。哈姆雷特是怎样一个形象呢先简单描绘一下剧情。剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面，新国王克劳狄斯（即哈姆雷特的叔父）以杀兄之暴行，夺取王位，霸占王后，并企图置哈姆雷特于死地。克劳狄斯是一个自私阴险的家伙，许多人从恶如流，王后禁不住情欲的诱惑委身于他，而哈姆雷特昔日的情人和朋友也成为新国王的密探，大臣波洛涅斯趋炎附势，为了保护个人的既得利益，变得圆滑世故，失去正直之心。在这种情景下，哈姆雷特由原先是“欢乐王子”变成“忧郁王子”，严酷的现实击败了他昔日的梦幻和信念。哈姆雷特在父亲灵魂的提示下得知真凶就是他的叔父，开始了他的复仇计划。但由于他的犹豫不决和骨子里的软弱，使得复仇计划一再拖延。最终，最终在比剑的时候手刃仇人，而自我也倒了下去。

　　哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有本事有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。

　　这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最终杯具的发生。哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在之后越来越游离于为父复的职责和重新夺取王位的社会职责。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗”然而一想到死后不仅仅要坠入一片虚无的世界，并且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪。哈姆雷特的内心充满矛盾和斗争。从以上文字中也能看出哈姆雷特心中的这种矛盾心理。在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，

　　在一次次机会面前，读者比他还着急。虽然是以杯具结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他能够走了。在最终克劳狄斯设下诡计，企图经过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最终一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一向懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了主角的转变，揣着一个真正王子的梦去了。

　　命运这种东西是怎样的一种存在他既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。“上帝的意旨支配一切”(霍拉旭，第一幕、第五场露台的另一部分)，这句话，无疑，相当精辟。

　　主人公哈姆雷特首先应对的是自我的原先的梦想世界的破灭。一开始的哈姆雷特处于某种意义上的“童年时期”，他没有经历过什么巨大的挫折，生活的环境也比较单纯。一向学*西方正统思想的他认为“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!到头来，高贵的令人崇拜的父亲死了，而贞洁的母亲一个月不到就改嫁了篡夺了王位的叔父。这使他对世界产生怀疑。而这种怀疑直接促成了他之后的彷徨。他见到了鬼，得知了原先是叔父杀死了父亲，这加重了他对现实社会的失望，对它的原先的天真进行了再次否定，使他不信任，“我所见的幽灵也许是魔鬼的化身”。之后，经过戏中戏发现了叔父的罪大恶极之后，他依然没有终止他的彷徨为什么哈姆雷特并不是那种高喊口号的人，怀疑使他思索。原先完美的东西原先并不存在，贞洁抵可是欲望，道德战胜不了贪念。他认为他也许应当去复仇，可是那道德败坏的人是他的母亲，他有她的血。可是杀死他父亲的叔父和他一样是人，拥有的是人的思想。可是就算复仇成功，一切还会回来吗。为此他说：“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦，可是对死又怀有那么绝对的恐惧。他遇到了一个无法回答的难题，却又无从逃避。

　　哈姆雷特的情形并不是唯一的，细细分析，我们能够发现，生活的大手对每一个人握得是如此之紧。

　　老国王横死，这和王后并没有关系。可是作为妇人的她面临着两种选择，那就是道德或者是欲望。是做寡妇保护自我的名声，还是嫁给新国王满足自我的需求。这能够理解为精神欲望和物质欲望的相分离。，她选择了后者。然而她遭到了哈姆雷特的蔑视和批评，道德的空虚带给她相当大的痛苦，其实王后是一个善良的人，她并不是道德败坏。那么，她灵魂里那些污点是什么以前没有吗就算她最初选择了道德她就幸福吗国王死去的瞬间她的不幸就被决定下来。这种不幸从一开始她就无力改变。说到底，她是在选择哪种不幸，而不是在选择自我的命运。

　　新国王，那个篡夺了王位的叔父，他是剧中最大的反派，是道德的败坏者。他一心想要王位，并且对王后怀有欲望。但国王是别人。是他的兄长，他注定得不到王位。我们能够把这种命运绝对不会给予他的东西称作失去。他和剧中所有人一样面临着自我心中的梦想世界的消失。但他努力去争取，其实在此刻，他表现了一个英雄一般的气概，他勇敢地去争取绝对不属于自我的东西。而他的杯具就在于此。他付出了代价，他的手上沾满了别人的鲜血。他无力地忏悔。在之后，他发现哈姆雷特得知了真相后，他又开始拯救自我的可能会失去的辛苦到手的幸福生活。他徘徊在罪孽和理性之间，最终都没有跳出来，死在自我淬了毒的剑下。

　　勒替斯和莪菲莉霞的命运和哈姆雷特惊人的相似。他们的父亲一样被人杀死了。在生存还是毁灭的选择中，莪菲莉霞选择了后者，逃避，她选择了自杀。在复仇与否的选择中，勒替斯完全是哈姆雷特完全相反的复仇者。尽管应对的哈姆雷特，这个丹麦的王子，人民拥戴的将来的国王，他依然斗志昂扬地喊出来“那么难道我的一个高贵的父亲就这样白白死去，一个好好的妹妹就这这样白白疯了不成……我的报仇的机会总有一天会到来。这样的呼声代表的一种斗争精神。他和新国王是一样的。却最终死在了新国王为哈姆雷特设计的陷阱中。他们两个能够认为是对哈姆雷特这个人物的补充，在复仇这件事情上，在“不可避免”的死亡这件事情上，所有的选择都指向了同样一个终点。

　　我们发现了剧中所有的人物都面临着一个异常强大的势力，那就是外部世界。原本他们都像孩子一样比较欢乐的生存在完美的上天为他们安排的温床里。直到他们有一天发现这个襁褓实际上是一个深渊一般的沼泽，而自我是多么的渺小。“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起重整乾坤的职责”。哈姆雷特最早发现了自我的无能。这不仅仅是他对复仇的无能，还在于复仇这种行为本身的无能。国王的篡夺王位，王后的改嫁，都不一样意义上和这个行为有共同之处。他们全都没有到达自我想要达成的目的。反而陷入了另外的困境中。

　　这个剧本的又一个一名叫做《王子复仇记》。实际上这个王子并没有给老国王复仇，尽管他最终刺死了新国王，但这更大的意义上是为了行将死去的自我。他的复仇很失败，因为他一向在彷徨，他憎恨这个世界，也憎恨自我。他对别人冷嘲热讽，对自我则是不断地责备。他尝试着去做一些事情，但更多时候他一动不动。他的形象，和其他人的英雄般的鲁莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的进行精神上的抗争。

　　与哈姆雷特的停滞不前不一样，其他人进行了行动上的抗争。新国王杀死了老国王，并且尝试着忏悔来洗清自我的罪孽，并且妄图经过杀死哈姆雷特保住王位。勒替斯和国王一齐实施了计划，企图让哈姆雷特为自我的父亲的死付出代价。莪菲莉霞投湖了。还有那个指示自我的孩子为自我报仇的鬼魂，他的情感悲痛，而又态度坚决。

　　可是最终呢新国王死了，他也许能够说被复仇了。勒替斯死了，计划失败了。哈姆雷特死在了别人对他的复仇里。鬼魂依然在地下，上不了天堂。

　　有人说哈姆雷特的剧情太过于牵强，怎样可能所有人都死了。可是这恰恰是现实所在。他向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。他们尝试着改变命运，结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去，结果什么得到。这种无奈，依存于每一人身上，也许也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》式的杯具伴随着每一个人，各个方面，并且无时不刻。

　　哈姆雷特这是莎士比亚杯的代表作。这出戏几百年来一直受到尊重。它突出地反映了作者的人文思想，是一个时代的缩影。即使现在，我们仍然可以感受到它的震撼。这种震撼不仅来自于情节，也来自于优秀的文学技巧。更重要的是，它反映了问题。它在思想资料上达到了前所未有的深度和广度，深刻揭示了封建主义末期社会的罪恶本质特征，同时也提出了命运问题。

　　哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者梦寐以求的人物。他是王子，根据传统，是王位的天然继承人。然而，他的完美未来却被时代逆转了。在该剧的开头，作者展示了一幅丑陋的社会图景：该国发生了一场宫廷*，国王被杀，阴谋者偷走了王位，王后再婚，满清王朝的朝臣也纷纷效仿，等等。世界似乎已经走到了尽头。于是王子怒吼着复仇。人们强烈感到，这是“时代之魂”本身的呐喊。哈姆雷特是一个正直、乐观和有梦想的年轻人。在正常情况下，他可以成为一个明智的君主，但现实社会迫使他疯狂行为并进行报复。他是英国那个动荡时期的产物。

　　哈姆雷特是一个英雄形象。他很诡计多端。他敢于在敌强我弱的恶劣形势下针锋相对。他打破了叛徒国王设下的所有陷阱。哈姆雷特在每一轮斗争中都显得高大。但哈姆雷特决不是“完美的”。虽然他善于思考，但他犹豫不决。虽然他为人民所爱，但他不相信人民。尽管哈姆雷特有着令人钦佩的才能，他尽最大努力摆脱旧的，创造新的，但他总是沮丧和犹豫不决。他总是与世隔绝。这注定了他会和丑八怪一起死去。他是一个巨大的杯子。

　　哈姆雷特的死是一个杯子，但对他来说也是最好的结果。当命运的枷锁被解除时，他的责任应该被放下。生活在这个世界上对哈姆雷特没有任何好处。

　　莎士比亚的经典形象《哈姆雷特》不仅为他父亲塑造了复仇的英雄形象，而且由于他在英雄行为下的怯懦，他是传统利益下的一大突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一名勇敢的士兵。这个过程也是我们每个人都必须经历的。因此，每个人都有哈姆雷特的影子，他的形象吸引了我们的注意。

　　这出戏突出了人与人之间的仇恨。

　　依我之见，哈姆雷特之延宕一是使这个角色更贴*于真实的人性，二是出于剧本创作和戏剧表演的需要，恐怕哈姆雷特必须得一直戴着“延宕王子”这顶帽子了。

　　我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果，就象哈姆雷特所说的"Thingsstanding thus unknown ， shall live behind me !" 或许我们要面对的问题不是象"to be， or not to be"这么严重，然而，要想在这个充满风险的混沌的世界里做好??而不是做对??每一个抉择都不会容易。在一个除了目标，再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地接受自己的命运，……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?

　　莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手**的狡计,以及陷入自害的结局.

　　曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.

　　《哈姆雷特》是由英国剧作家威廉。莎士比亚创作的一部悲剧。它主要讲述了哈姆雷特的叔叔克劳狄斯为了谋取权位杀害了哈姆雷特的父亲，篡取了皇位，并娶了哈姆雷特的母亲。当得知真相后，哈姆雷特复了仇，但自己也命丧黄泉。

　　这本书既充分反映了作者对当时英国颠倒混乱的时局不满，揭露了英国封建贵族阶级与普通百姓为了争夺权力进行的殊死较量，批判了王权与封建邪恶势力的罪恶行径，同时也表达了自己对生存还是毁灭这一问题的观点。

　　这的确是个引人深思的问题，在这个剧本中，哈姆雷特对命运的态度几经变化，甚至看似前后矛盾。他起初以为，命运变化无常，既不扬善，也不惩恶，反给高贵的人带来灾祸。他在一次独白中表示要挺身反抗“命运的暴虐”。但在经历一次“突变”之后，哈姆雷特转而完全信靠天意。通过展现哈姆雷特的两种命运观，莎士比亚不仅否定了对待命运两种极端看法，而且显示了正确对待命运的恰当态度：人的不幸，不是归咎于任何外在的偶然性，而在于个人的天性和选择。在剧中，哈姆雷特扮演着许多角色，他显得同时是一名哲人，复仇者和戏剧家。然而，遭遇变故后的哈姆雷特先是没能节制自己的悲愤，接着又一再抱怨命运不公。这对身为丹麦王子的他而言，无疑是个大问题。

　　哈姆雷特对命运的看法，暴露了他的缺陷，这，无疑是悲剧的开端。

　　人们常说这样一句话——“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”说明《哈姆雷特》这本书的影响力巨大。

　　的确，《哈姆雷特》取材于12世纪丹麦历史中“丹麦王子为父报仇”的故事，是莎士比亚“四大杯具”中的代表作，也是世界文学中最著名的作品之一，不仅仅代表了莎士比亚的最高戏剧艺术成就，也代表了文艺复兴时期欧洲文学的最高成就。细细读来，慢慢咀嚼，愈发让人感到内心的震撼。

　　本文最初的哈姆雷特是天真、单纯，也是幸福的一个王子，他对未来充满着完美的期望。之后，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了。于是，他失望、孤寂，开始忧郁了，他无目的地，浑浑噩噩地生活着。

　　恰在此时，父亲的鬼魂告诉了他事情的真相，这下，哈姆雷特愤怒了，他从浑噩中觉醒过来——他要为父报仇。

　　哈姆雷特凭着自我的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始*静下来，并认真地沉思着自我是否就应担起重任。最终，哈姆雷特做出了决断，他放下了安逸的生活，放下了自我的感情，放下了许许多多安逸的物质生活。然而，就当一切按照他自我的想法做好安排的时候，却中了国王的奸计，被毒剑刺伤，但他最终还是杀死了国王。他虽然没有完成自我的使命，但却为实现自我的梦想铺*了道路。他的灵魂正因自我的抉择而走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上。

　　哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和感情。正正因如此，他能对母亲发出心底的愤怒，应对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他应对自我的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言证明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不*抗争!

　　什么才是英雄我认为，像哈姆雷特这样能抛弃个人情感，维护大众利益，做出正确选取的人，才是真正的英雄。

　　文中有许多经典的句子，我对它们的印象很深刻，也由此引发了我的一些思考。文中哈姆雷特说人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，那么作为“灵长”的我们，为什么要破坏供给万物食物的森林，又为什么污染给予我们甘露的河流，这难道是“宇宙的精华，万物的灵长”的所为哈姆雷特谴责了人类的黑暗，而我却对人们仍抱有光明的信心，毕竟那些丑陋的人们只是少数，多数的人们都穷尽自我的一生来造福万物，造福地球，为社会的和谐而作出发奋，我坚信人类终究会有一天，会真正当得起“宇宙的精华，万物的灵长”这个光荣的称号!

　　莎翁的这部剧本，不一样的人明白不一样，但当我们完全吃透了这个剧本，会有许多人抬起头仰望灿烂的天空，从其中汲取深刻的感受，从时代的杯具中警醒起来，为我们梦想的生活奋发前进!

　　简要分幕剧情：

　　第一幕：哈姆雷特之父化为鬼魂，哈姆雷特得知父死真相，克劳狄斯迎娶乔特鲁德，哈姆雷特假装疯癫决心复仇。

　　第二幕：哈姆雷特假借因爱而疯，安排伶人“戏中戏”重现父死场景。

　　第三幕：“戏中戏”惹恼克劳狄斯，哈姆雷特斥责其母乔特鲁德，误杀波洛涅斯。

　　第四幕：克劳狄斯送哈姆雷特去英国欲将哈姆雷特处死，奥菲利亚因父死而发疯后溺死，雷欧提斯决定复仇，与国王密谋。

　　第五幕：哈姆雷特施巧计逃回丹麦，与雷欧提斯比剑，乔特鲁德误服毒酒，欧雷提斯与哈姆雷特被毒剑刺伤，国王被刺，皆死。

　　戏剧的主角哈姆雷特，丹麦的王子，如剧中所描述，他拥有一颗高贵的心，是朝臣的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，时流的明镜，人伦的雅范，是国家所瞩望的一朵娇花，举世瞩目的中心，但在这场充满人伦的背叛与阴谋的横祸中如同流星陨落般早夭。但他的死亡并不是“必须的”，他在复仇的过程中曾经有过很多次的犹豫，即使是最后的成功刺杀也是在得知自己命不久矣之时，所以说他的决心是在非常被动的情况下所作出的。

最新石缝间的生命读书笔记

　　那一簇簇无名的野草、野花，不知是何时被那不定的风随处洒撒落，最后来到了那不易察觉的石缝，也不知是何时他们就在那石缝间狭隘的在在窄窄的间隙里深深地扎下了根，种下了自己生命的源泉与希望。

　　苍天为证，我实在佩服那些石缝间的生命，他们永远满怀希望，满揣激情的生命让我为之深受感动，甚至潸然泪下。他们那迎难而上，永不屈服的.韧性精神更是让我从心底感受到了震撼！他们应当是环境恶劣的沙漠中最顽强的仙人掌，应当是冰天雪地的北极上最奋于拼搏的北极熊，应当是落叶*无的枫树上最不愿落下徘徊不停的那片枫叶。我被那些石缝间的生命深深地折服！

　　曾经在某个地方读到过一句话“沙漠里的胡杨，一千年不死，死了，一千年不倒，倒了，一千年不朽。”那么这些倔强的生命们一定也和胡杨一样吧！即使他们的生命终止，但他们的气息却不会终止。他们从前那生机勃勃热情四溢的生命将他们一生的精神永久地留给了这片土地。即使他们死了，可他们的灵魂不灭！他们的精神将延续到永远，直至世界末日！这一切的一切也全都归功于他们所拥有的环境以及“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”的道理。

　　愿所有人能如石缝间的生命，敢于面对困难、面对逆境，顽强不屈，迎难而上！