迪万·格雷
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迪万·格雷
英文姓名：Natalie Portman
英文原名： Natalie Hershlag
中文姓名：娜塔丽·波特曼
昵称：Nat
生日：1981年6月9日
星座：双子座
出 生 地：Jerusalem (耶路撒冷)，Israel (以色列)
最喜欢的歌手： Bjork (比约克)，PJ Harvey， Juliana Hatfield， Alannis Morissette (阿塞尼斯莫瑞特)， Portishead， Lauryn Hill (劳伦希尔)，The Jackson 5 (杰克逊五人组)， Jurassic 5， Moby (莫比)，Radiohead (电台司令乐队)， Stevie Wonder (史蒂文汪达)， The Beatles (甲克虫乐队)， Otis Redding， 60's folk rock 。
最喜欢的歌曲： 迈克尔·杰克逊 (Michael Jackson) 的《BEN》
最喜欢的电影： 《Dirty Dancing》(辣身舞) ， 《Schindler's List》(辛德勒的名单) ， 《Amelie》(天使爱米丽) ， 《Y Tu Mama Tambien》(你的妈妈也一样) 。
最喜欢的国家： 以色列
最喜欢的城市： 巴黎
最喜欢的书籍： 《安妮日记》，《Angle of Repose》，《布鲁克林的一棵树》，《洛丽塔 》
最喜欢的男演员： 本金斯利， 布拉德皮特，约翰·图尔特罗，帕特里克斯韦兹
最喜欢的女演员： 朱丽亚罗伯茨， 苏珊萨兰登， 詹妮弗格雷
最喜欢的设计师：Zac Rosen， Isaac Mizarhi， Helmut Lang， Miu Miu， Prada， Clavin Klein，
Abercrombie & Fitch
最喜欢的化妆品： 胭脂粉， Vincent Water粉底， Beige 眼影， Keihl's 唇膏
最喜欢的电视剧： 《六人行》，《Ellen》， 《恋爱时代》， 《Jerry Springer 》
法国画家：William Bouguereau 阿道夫·威廉·布格罗介绍：
威廉·布格罗 (Bouguereau,Adolphe William,1825.11.30--1905.8.19）是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。
他以神话和寓言题材的绘画吸引大批追随者。其作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在布格罗的画作里，女性的形象非常恬美，有妇女，仙女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林，宁逸静瑟。在人物造型处理上，为了追求高度的优美，舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，因而被现代批评家指责为保守的画家。
布格罗绘制了大批的乡村田园情调的作品。农妇、乡下小孩、流浪者、吉普赛女郎、牧羊女等等都成为了他作品下单纯、善良、美丽的形象，其身上穿着的衬衫、格子图案的意大利地方服饰、绝不重覆的服饰配搭是他在意大利四年取经行所看到并记录下来的，且自画家魔术般的手底下都成了一幅幅赏心悦目且色彩瑰丽的诗歌般的作品。
在当时的年代，他的画非常受欢迎，特别受到英美两国民众的青睐，可谓风头一时无两。大众对于他那种对唯美的诠释感到不可思议且喜爱万分，可说是继安格尔以后的另一个把古典美发挥得淋漓尽致的巨匠，甚至认为他可以媲美意大利文艺复兴三杰之一的拉斐尔(Raphael)，同样以温柔婉约的画风取胜，擅刻画典雅气质的女性形象。
阿道夫·威廉·布格罗( 1825 – 1905) ,於1825年11月30日出生在La Rochelle(在法国西部沿海)的一个酒庄。 他21岁时前往巴黎进入Francois-Edouard Picot工作室，并开始参加the Prix de Rome(一个美术奖项)的竞选，在1850年获奖，补助他到罗马的Villa Medici(法兰西学院的意大利所在地)进修四年，他把握机会研究文艺复兴时代的大师名作，同时也广泛旅游了意大利的农村，这段时期的经历奠基了他日后的风格与主题。回到巴黎后，他常在沙龙展出，作品广受公众与批评家欢迎，也被代理销受到美国与英国，并且获得许多奖项，在1859年受封，1876年获得Legion of Honour(荣誉爵位)，一度成为Academie des Beaux-Arts of the Institut de France的四十名成员之一，这是法国艺术家的最高荣誉；此后又成为比利时与西班牙的荣誉爵士、荷兰皇家美术学院的院士。 他是是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。
1883年他成为沙龙领导人，致力於提升新进美术家的福利，并在学院中教课。最终在1905年8月19日去世。之所以会选择Bouguereau的作品是因为以天使与神画为主题的画作，另外还有女祭司那一幅。 如果把神话故事纳入奇幻的选题，奇幻的疆界将可以延伸至更深隧的时代，也更能表现出一脉相承的悠远历史；或许也可以观察西洋艺术发展对於奇幻画作的影响。
Biography of William Bouguereau
William Bouguereau is unquestionably one of history's greatest artistic geniuses. Yet in the past century, his reputation andunparalleled accomplishments have undergone a libelous, dishonest, relentless and systematic assault of immense proportions. His name was stricken from most history texts and when included it was only to blindly, degrade and disparage him and his work. Yet, as we shall see, it was he who single handedly opened the French academies to women, and it was he who was arguably the greatest painter of the human figure in all of art history. His figures come to life like no previous artist has ever before or ever since achieved. He wasn’t
just the best ever at painting human anatomy, more importantly he captured the tender and subtlest nuances of personality and mood.
Bouguereau caught the very souls and spirits of his subjects much like Rembrandt. Rembrandt is said to have captured the soul of age. Bouguereau captured the soul of youth.
Considering his consummate level of skill and craft, and the fact that the great preponderance of his works are life-size, it is one of the largest bodies of work ever produced by any artist. Add to that the fact that fully half of these paintings are great masterpieces, and we have the picture of an artist who belongs like Michelangelo, Rembrandt and Carravaggio, in the top ranks of only a handful of masters in the entire history of western art.
Having died in 1905, we can suppose it best that he was not here to see the successful assault on traditional art that turned the art world inside out and upside down in the decades that followed his death. His fate was to be much like that of Rembrandt, whose work was also ridiculed and banished from museums and official art circles for the hundred years following his death. Rembrandt’s reputation wasn’t resuscitated until the 1790’s (he died in 1669) due to the influence of the founder of the Royal Academy in London, Sir Joshua Reynolds. Even as recently as 1910, Reynolds paintings brought higher prices at auction than Rembrandt. Bouguereau’s re-appreciation can rather accurately be traced from about 1979 when his prices at auction quadrupled that year alone, and then was further catapulted by the 1984 retrospective that traveled from the Petite Palais in Paris, to the Montreal Museum of Fine Arts in Canada and finally to the Wadsworth Athenaeum in Hartford. In 1980 The Metropolitan Museum in New York permanently hung two of his works that been left in storage from early in the century.
1996年，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）与爱尔•菲罗尼厄尔（Erle Ferronniere）合作发表了自己的第一本插画书《万圣节》（Halloween）。他与爱尔﹒菲罗尼厄尔一起共事了10年。2004年，两人同意结束合作关系，各自发展。两年后，让-巴蒂斯•特蒙赫（Jean-Baptiste Monge）发表了自己单飞后的第一本插画图书 《速写档案：第一卷》（Carnet de croquis, archives de Feerie Tome I）（独立完成了所有的插画、文本和构图）。同期，他与克里斯托尔﹒皮萨维﹒叶维诺尔特Christelle Pissavy-Yvernault合作创作了纪年著名漫画家瑞杰斯﹒罗塞尔（Regis Loisel）的《彼得潘的影子》（Dans l'ombre de Peter Pan），由一家名为Vents d'Ouest的法国出版社出版。
为了保住外婆的花园，十岁的亚瑟（弗莱迪·海默 Freddie Highmore 饰）必须找到外公失踪前留下的财宝。按照外公留下的提示，亚瑟终于找到了每年只打开一次的月光之门，进入了迷你墨王国，见到了外公笔记里的美丽的塞琳娜公主和迷你墨人，从他们口中得知四年前外公为了寻找宝藏走入了禁忌城，而统治那里的是“邪恶的M”。在与闯入的敌人战斗时亚瑟从石头里拔出了力量之剑，成为了迷你墨王国的英雄。神剑拔出，迷你墨王国的英雄们必须前往奈克罗鲍利——禁忌城打败“邪恶的M”。亚瑟、塞琳娜公主、王子倍塔克服重重困难终于抵达了M的老巢，传说中的恶魔玛塔扎德就住在这里……
本片是吕克·贝松的第十部电影，传说是他的“收山之作”，历时七年的筹备制作过程，投资达6500万欧元，是法国电影制作史上最昂贵的作品。
著名的“吐槽宗师”杰夫·罗斯将带来全新的喜剧剧集《历史名人吐槽会》，该剧集每集时长半小时，汇集了一流的喜剧演员，他们身着相应时代的服装，感怀历史上的杰出人物，从总统（亚伯拉罕·林肯）到摇滚巨星（弗莱迪·默克里），形形色色的人物都有。这部总共六集的剧集根据洛杉矶的同名真人秀节目改编，围绕“给历史上一堂课”这一主题，每集以独特的方式“猛烈吐槽”，向当代一些重要的声音致敬。《历史名人吐槽会》将于 5 月 27 日星期一在 Netflix 上面向全球首播，由知名的喜剧嘉宾明星出演，其中包括鲍勃·萨盖特、约翰·斯塔莫斯、娜塔莎·赖格罗、贾里尔·怀特、佛莱德·威拉特、尼基·格拉泽、蕾切尔·范斯坦、瑞恩·菲利普、肯·马里诺、吉尔伯特·戈特弗雷德、赛斯·格林、亚马奈卡·桑德斯和尼尔·布伦南等。该剧集由 OBB Pictures 出品。
紀元前3世紀、広大な中国大陸に統一国家を打ちたて、文字、度量衡を統一、万里の長城を築いた始皇帝。「皇帝」という漢字の称号を初めて用いたのも彼である。
始皇帝が自らの死後を守護させるために作らせた等身大の兵士の像が「兵馬俑」。その数は8000体、秦の大軍団をモデルにしたもので、始皇帝は永遠の命を夢見て、死後も地下に自分の軍団を置いたのである。兵馬俑第2坑の発掘が本格的に始まった。秦の時代の最大の遺産・兵馬俑を中心に、今日の中国の基礎を作った始皇帝の生涯を描く。
