古诗借景的手法

比喻修辞手法的古诗

比喻修辞手法的古诗

　　在生活、工作和学*中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗泛指*古代诗歌。你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编收集整理的比喻修辞手法的古诗，欢迎大家分享。

　　1、忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。

　　这句诗是比喻胡地的雪有如春天到来后遍地的梨花一样白，诗人用梨花来衬托出胡地的.边塞风光。

　　2、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　——白居易《忆江南》

　　春风吹拂的满江绿水,就像青青的蓝草一样绿；晨光映照的岸边红花,比熊熊的火焰还要红.这样形象的比喻,把江南的春天渲染得多么绚丽多彩,多么生机勃勃啊!

　　3、燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　—— 李白 《春思》

　　燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝， 秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。

　　作者描写了人隔两地的不同景色，表达了互相相思之意。

　　4、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　——贺知章《咏柳》

　　这两句诗运用新奇的想象,生动的比喻,把春风比作“剪刀”,还拟人化地用了一个“裁”字,表现了初春柳树的美态,精心刻画出其形、其色、其神,尤其是“二月春风似剪刀”这一比喻,新奇、灵动又自然贴切,令人叫绝。

　　5、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　——李煜《虞美人》

　　用满江的春水比喻满腹的仇恨，极为贴切形象，不仅显示了仇恨的悠长深远，而且显示了仇恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情中所具有的力度和深度。

　　6、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 ——贺铸《青玉案》

　　词中他把抽象的闲情化为可感可知的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，不仅形象、真切地表现出词人失意 、迷茫、凄苦的内心世界，同时也生动、准确地展现了江南暮春时烟雨迷蒙的情景，深得当时人们的赞赏。

　　1、低头弄莲子，莲子青如水。（无名氏《西洲曲》）

　　2、大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。（白居易《琵琶行》）

　　3、君当作磬石，妾当作蒲苇。（无名氏《孔雀东南飞》）

　　4、君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。（李白《将进酒》）

　　5、久在樊笼里，复得返自然。（陶渊明《归园田居》其一）

　　6、嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（白居易《琵琶行》）

　　7、欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。出自苏轼的《饮湖上初晴后雨》

　　8、暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。出自苏轼的《中秋月》

　　9、大漠沙如雪，燕山月似钩。 出自李贺的《马诗》

　　10、卷地朔风沙似雪，家家行帐下毡帘。出自萨都刺的《上进即事五首》之三

　　11、东门沽酒饮我曹，心情万事如鸿毛。出自李颀的《送陈章甫》

　　12、半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。出自岑参的'《走马川行奉送封大夫出师西征》

　　13、车如流水马如龙，花月正春风。 出自李煜的《望江南》

　　14、明月如霜，好风如水，清景无限。 出自苏轼的《永遇乐》

　　15、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——（唐） 李白 〈望庐山瀑布〉

比喻修辞手法的古诗

比喻修辞手法的古诗

　　在日常学*、工作或生活中，大家都收藏过自己喜欢的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编为大家整理的比喻修辞手法的古诗，希望能够帮助到大家。

　　1、忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　——岑参《白雪歌送武判官归京》

　　忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。

　　这句诗是比喻胡地的雪有如春天到来后遍地的梨花一样白，诗人用梨花来衬托出胡地的边塞风光。

　　2、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

　　——白居易《忆江南》

　　春风吹拂的满江绿水,就像青青的蓝草一样绿；晨光映照的.岸边红花,比熊熊的火焰还要红.这样形象的比喻,把江南的春天渲染得多么绚丽多彩,多么生机勃勃啊!

　　3、燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　—— 李白 《春思》

　　燕塞春草，才嫩得象碧绿的小丝， 秦地桑叶，早已茂密得压弯树枝。

　　作者描写了人隔两地的不同景色，表达了互相相思之意。

　　4、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　——贺知章《咏柳》

　　这两句诗运用新奇的想象,生动的比喻,把春风比作“剪刀”,还拟人化地用了一个“裁”字,表现了初春柳树的美态,精心刻画出其形、其色、其神,尤其是“二月春风似剪刀”这一比喻,新奇、灵动又自然贴切,令人叫绝。

　　5、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　——李煜《虞美人》

　　用满江的春水比喻满腹的仇恨，极为贴切形象，不仅显示了仇恨的悠长深远，而且显示了仇恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情中所具有的力度和深度。

　　6、试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 ——贺铸《青玉案》

　　词中他把抽象的闲情化为可感可知的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，不仅形象、真切地表现出词人失意 、迷茫、凄苦的内心世界，同时也生动、准确地展现了江南暮春时烟雨迷蒙的情景，深得当时人们的赞赏。

　　1.绿遍山原白满川,子规声里雨如烟

　　2.卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天

　　3.江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

　　4.欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜

　　5.芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

　　6.飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　7.白雪纷纷何所似，撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起。

　　8.地白风色寒，雪花大如手

　　9.燕山雪花大如*，片片吹落轩辕台。

　　10.燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　　11.旋扑珠帘过粉墙，轻于柳絮重于霜

　　12.自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

　　13.手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉

　　14.大漠沙如雪，燕山月似钩。

　　15.山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍

古诗的表现手法及作用

古诗的表现手法及作用

　　古体诗是与*体诗相对而言的诗体。*体诗形成前，各种汉族诗歌体裁。也称古诗、古风，有“歌”、“行”、“吟”三种载体。下面是小编整理的古诗的表现手法及作用，欢迎大家分享。

　　古诗的表现手法及作用

　　１、直接抒情

　　即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。

　　如：前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。（陈子昂《登幽州台歌》）全诗以慷慨悲凉的基调，通过等幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。

　　２、借景抒情

　　（杜牧《泊秦淮》）属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒写作者的感情。

　　如：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮*酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。

　　诗歌的前两句写景，后两句抒情。所写景并非晴朗的月夜、万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙。景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。

　　３、托物言志

　　属间接抒情的一种，托物言志就是把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。

　　如：垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。（虞世南《咏蝉》）诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵的蝉声从稀疏的梧桐上传出来。身居高处，叫声自然传的很远，并非依靠风的力量。而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名自可远扬，不需要依靠其他人的吹嘘。由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的的。

　　４、情景交融

　　在景物描写中融入了作者的主管感情，使诗歌达到“物我合一”分不清哪是“景”，哪是“情”的境界。

　　如：采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。

　　诗句表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。

　　５、动静结合

　　指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。

　　如：月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态，一动一静，相辅相成。

　　６、以动衬静

　　属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写，渲染反衬出静态，也就是在动态描写中显示出静态。

　　如：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（王维《鸟鸣涧》）

　　诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。

　　７、乐景写哀

　　属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实践上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。

　　如：青雀鹄舫，四角龙子幡，婀娜随风转。金车玉作轮，踯躅青骢马，流苏金镂鞍。赍钱三百万，皆用青丝穿，杂彩三百匹，交广市鲑珍。

　　８、以景结情

　　诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

　　如：琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

　　（王昌龄《从军行七首》）诗歌的前三句均是就乐声抒情，结句诗人轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢？……不得而知，给读者留下了无限的想象空间。

　　９、借古讽今

　　这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件乱来讽喻当朝。

　　如：台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。（刘禹锡《台城》）全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明的对比，把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

　　10、渲染

　　我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意铺叙的写作技法。

　　如：金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。（王昌龄《秋词》）首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。

　　11、烘托

　　衬托中的正衬，原始我国传统画技之一。亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。此中手法常与渲染结合起来使用。

　　如：行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著帩头；耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。（《陌上桑》）

　　12、用典

　　用典是指援引历史故事或古书中的词语来说明自己观点的一种修辞方式。用典有明用，也有暗用。

　　如：凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？词人以廉颇自比，表示自己虽老却不忘为过效劳的忠贞之情。

　　13、虚实结合

　　实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。

　　如：中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。（王建《十五夜望月》）地白如霜、栖鸦可见，诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月光皎洁”。实写“地白”“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。

　　14、抑扬

　　抑扬可分两种：欲扬先抑；欲抑先扬法。

　　如：应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（叶绍翁《游园不值》）诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。

　　15、对比

　　运用对比，可以把不同人物、不同的生活现象、不同的思想感情，区别得更加鲜明，使美者更美、丑者更丑。

古诗词12种修辞手法

古诗词12种修辞手法

　　想要更好地认识、体会古诗词所表现的情感内容，就必须延伸到其中所用的修辞手法、意象等知识，一起来看看古诗词中这些常见的修辞手法吧。

　　比喻

　　把一种事物或情景比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。

　　例如：“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡《望洞庭》）诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。

　　借代

　　借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代替全体，用具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

　　例如：“知否？知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）词中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

　　夸张

　　对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

　　例如：“白发三千丈，缘愁似个长。”（李白《秋浦歌》）愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。

　　对偶

　　用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相*的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

　　例如：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”（杜甫《登高》）“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的'落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人壮志难酬的苦痛。

　　比拟

　　把物当做人来描写叫拟人，把人当做物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

　　例如：“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。”（林逋《山园小梅》）这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。

　　排比

　　把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

　　例如：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”（马致远《天净沙秋思》）纯用名词组合，构成典型环境，渲染孤寂，凄清的气氛，烘托游子的哀愁。

　　设问

　　先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。

　　例如：“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（《蟾宫曲》）以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。

　　反问

　　用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

　　例如：“江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”（王安石《叠题乌江亭》）使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

　　用典

　　用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

　　例如：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

　　点化

　　点化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。

　　例如：王实甫的《西厢记长亭送别》“碧云天，黄花地。西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

　　双关

　　某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。

　　例如：韦庄的《忆昔》“昔年曾向五陵游，子夜歌清月满楼。银烛树前长似昼，露桃花里不知秋。西园公子名无忌，南国佳人号莫愁。今日乱离俱是梦，夕阳唯见水东流！”诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意，这是双关；诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

　　互文

　　也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。古语对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

　　例如：“烟笼寒水月笼沙”（杜牧《泊秦淮》），我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水。

　　拓展：

　　比喻

　　1. 《卖炭翁》：“满面尘灰烟火色”用“烟火色”喻像烟火一样的脸色。

　　2. 《白雪歌送武判官归京》：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”借梨花喻雪。

　　3. 《秋浦歌》：“不知明镜里，何处得秋霜”借“秋霜”喻白发。

　　4. 《岳阳楼记》：“皓月千里，浮光跃金”借“金”喻月光；“静影沉璧”借“璧”喻水中的月影。

　　借代

　　（一）全体代部分

　　1. 《桃花源记》：“晋太元中武陵人捕鱼为业”借“武陵人”代武陵某一个人。

　　2. 《曹刿论战》：“肉食者”借“肉食者”代大官。

　　3. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼”借“故人”代孟浩然。

　　（二）部分代整体

　　1. 《过故人庄》：“故人具鸡黍”借“鸡黍”代饭菜。

古诗词常见的描写手法

古诗词常见的描写手法

　　导语：古诗中的描写就是用生动形象的语言对人物、事件、环境进行具体的描绘和刻画。下面是语文迷小编收集整理的古诗描写方法大全，欢迎大家阅读参考!

　　(一)动静结合。在描写景物时注重动态与静态的相互映衬，或有动有静，或以静写动，或以动写静。

　　1.《山居秋暝》

　　王维(唐)

　　空山新雨后，天气晚来秋。

　　明月松间照，清泉石上流。

　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。

　　随意春芳歇，王孙自可留。

　　一场大雨刚刚过去，深山中特别清朗，秋天的傍晚，天气格外的凉爽。皎洁的月光透过松林撒落下斑驳的倩影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌。竹林中传出洗衣姑娘的谈笑声，亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，顺流而下的渔船划破了荷塘的宁静。任凭春天的芳草随时令消逝吧，游子在秋色中尚可自由自在地留连观光。

　　此诗选择了初秋雨后终南山中具有代表性的一系列景物，既有动态的清泉、青莲、渔舟，又有静态的明月、青松、翠竹、山石，动静结合，以动衬静，把景物和人物和谐、完美地配置在一幅画面上，描绘了幽清明净的自然美和理想中纯洁美好的社会生活美。

　　文中“明月松间照，清泉石上流”两句很多人取名为“松月泉石图”，视觉、听觉、触觉，一应俱全，暖色、冷色、中和之色，交相辉映。山泉清澈，淙淙流泻于山石之上，犹如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，这是多么清幽明净的自然之美啊!

　　又如唐代诗人杜甫《漫成一首》：“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拔刺鸣”。诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的河滩，船尾大鱼跳出水面发出拔刺的响声的情景，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。

　　(二)点面结合。写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，有点有面，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。

　　2.《江雪》

　　柳宗元(唐)

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　所有的山上，都看不到飞鸟的影子，所有的小路上，都没有人的踪影。只见一条孤零零的小船上，坐着一个老翁身披蓑衣，头戴斗笠，在大雪覆盖的寒冷江面独自垂钓。

　　这首诗像电影的摄像头一样先从万里高空采摘“千山鸟飞绝”的雪景，从千山万壑遍查“万径人踪灭”的孤寂，再从万里高空将镜头推向山上的小径，又从一个小径“摇”、“晃”飞掠过所有的小径，再将镜头锁定在寒江的波流，悄悄地聚焦在寒江之上的一叶孤舟，再缓缓推向孤舟中垂钓的蓑笠渔翁，然后镜头从俯视的角度调整为*视，再慢慢推进特写钓者的身形和神态，直到特写出钓者*和从容的身态，直到刻画出钓者恬淡怡然的心态，直到展现出诗人广阔畅达而丰富细腻的襟怀。

　　文中“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，两句没有一个“雪”字，但写出了千里冰封万里雪飘的壮观境界，具有不着一字尽得风流的韵味。“千山”、“万径”又把满天的雪景写得非常开阔，给人以无涯的想象，“鸟飞绝”、“人踪灭”是大雪后的效果，启发人们去想象雪之大。“孤舟蓑笠翁，独钓寒江月”属于点的描绘，因为河水在严冬不结冰，才有了披蓑戴笠的渔翁垂钓寒江，因为孤独的鱼翁与大雪背景形成对照，雪的背景被反衬得更加辽阔深远。因为满天雪景的映衬，渔翁也越发显得生动而有内涵。全诗点面结合，写尽了人物处境的苦寒与孤寂，突出了人物坚韧不拔、卓然而立的品格。

　　(三)诗画结合。写景状物时，运用工笔手法，描写出一幅幅美术画面，表现出一种诗的意境。

　　3.《春游湖》

　　徐俯(北宋)

　　双飞燕子几时回?夹岸桃花蘸水开。

　　春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。

　　天空中，成双成对的燕子悠然自乐地飞翔，不知它们是什么时候回来的?地面上*的桃花像蘸着水面一样朵朵盛开。这几天下了一场春雨，湖水猛涨，将桥淹没，游人不能过去。怎么办呢?这时摆渡的小船正从远方的柳树下向游人缓缓撑来。

　　此诗通过描写春天游湖所见的双飞燕子，夹岸桃花，春雨断桥、柳荫小船等四种具体可视的美景，动静结合，远*结合构成了一幅完整的、生动优美的春游画面，图画中有动有静，有人有物，景与物完美地融合为一体，表现了诗人对大自然的热爱和喜悦之情，体现了*古代的写景诗歌诗中有画的特点。

　　这首诗全诗无一“游”字，是如何表现游的呢?诗人在漫长的湖堤上游春，走到“春雨断桥”的地方，小桥被淹，就过不去了，对称心快意的春游来说，是一个莫大的挫折。可是凑巧得很，柳荫深处，悠悠撑出了一条小船，这一次春游就更富有情趣了。断桥这个地方，集中了矛盾，是春游途中的关键，从前进中受到阻碍，又在阻碍中得到前进，这个“游”字就在这样的行动中被表现出来了。

　　又如唐代诗人杜甫《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象，极富诗情画意。

　　(四)虚实结合。现实中的景物事与想象中的景物事相互映衬，相互渗透和转化，交织在一起表达同一思想或情感的艺术手法。

　　4.《晓出净慈寺送林子方》

　　杨万里(南宋)

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

　　接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　这里毕竟是西湖六月天的景色，风光与其他季节确实不同。碧绿的莲叶无边无际一直延伸到水天相接的远方，在阳光映照下荷花显得分外艳丽和鲜红。

　　诗中前两句虚写西湖六月的风光自有特色，看似突兀，实则造句大气;后两句实写西湖六月的风光，用充满强烈色彩的句子，描绘了一幅大红大绿，精彩绝艳的画面：翠绿的莲叶涌到天边，使人感到置身无穷的碧绿之中，娇美的荷花，在骄阳的映照下，显得格外艳丽，碧绿和艳红和谐地搭配着，非常优美。全诗虚实相生，收到相得益彰的效果。

　　又如唐代诗人崔护《题都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”诗中实写眼前桃花依旧，虚写去年人面桃花，表达了对并不在眼前的姑娘的思念之情。

　　(五)抑扬结合。把要贬抑否定的方面和要肯定表扬的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面，从而达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

　　5.《闺怨》

　　王昌龄(唐)

　　闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

　　忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

　　闺阁里的少妇不知道忧愁，趁着春天的大好时光，浓妆之后兴高采烈登上翠楼欣赏风景。忽然看见田野路旁杨柳青青春意正浓，真后悔让夫君为了封侯长年在外征战不休。

　　这首诗本意写少妇的.忧愁，前三句却着墨于“不知愁”，第一句点出不知愁，第二三句写不知愁的具体体现，最后方说“悔”，先抑后扬，欲擒故纵，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

　　又如唐代诗人李商隐《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前*，不问苍生问鬼神。”诗歌前三句以“求”、“访”、“虚前*”等极力渲染称颂孝文帝求贤若渴的美德，最后一句点明“求贤”的真正目的是“问鬼神”，而非寻求治国安民之道，先扬后抑，欲抑先扬，辛辣地讽刺了不顾民生的昏聩统治者，也寄寓了自己怀才不遇的深沉感慨。

　　(六)起兴结合。先言他物以引起所咏之辞的一种描写方法。

　　6.《艳歌行》

　　乐府民歌(汉)

　　翩翩堂前燕，冬藏夏来见。

　　兄弟两三人，流宕在他县。

古诗中的表现手法有哪些？

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那古诗中的表现手法有哪些呢？下面是小编帮大家整理的古诗中的表现手法有哪些？欢迎阅读与收藏。

　　表现手法又叫表达技巧、艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。

　　1、用典

　　用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

　　“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”(辛弃疾《永遇乐 京口北固亭怀古》)

　　这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。

　　“过春风十里，尽荠麦青青”(姜夔《扬州慢》)

　　“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写;“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

　　又如：李商隐《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心啼杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”连用了蜀帝化鸟，庄周化蝶，鲛人珠泪，蓝田烟玉四个典故，以隐喻手法从不同侧面写一生不幸。理想追求如同幻影，人生旅途遗恨重重，像杜鹃一样总在悲鸣，像明珠一样时时流泪。四个典故，构成了一个绵邈微婉的意境，寄寓了诗人浓重的悲慨，抒民了诗人的郁愤。

　　常见的用典意思

　　投笔：弃文从武 鸡黍：专指招待客人的饭菜 长城：守边的将士

　　红豆：象征爱情或相思 楼兰：边境之敌 瑟瑟：原为绿色宝石的名称，后来借指绿色

　　折腰：屈身事人 杜康：酒 化碧：刚直忠正的人为正义事业而蒙冤受屈

　　黍离：对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 鸿雁，雁书，雁足，鱼雁：书信，音讯

　　桑榆：指日落时余光所照之处，后指垂老之年 尺素：书信

　　商女：即歌女，后以此为不顾国家存亡而醉生梦死的典故 青鸾，青鸟：传递书信的人

　　鹧鸪：衬托处境的艰难或心情的惆怅 双鲤，鲤鱼，鲤素：书信

　　杜鹃：渲染哀怨悲凄的气氛或思归的心情 五柳：隐者

　　东篱，采菊：辞官归隐后的田园生活或闲雅的情致 鸿鹄：人有远大志向

　　雕虫：微不足道的技能，多指文字技巧 三径：隐士居住的地方

　　风骚：优秀的文学作品或文采 劳歌，渭城，阳关：送别时唱的歌曲

　　长亭，南浦，柳岸：送别地 夕阳：离别时的心情或暮年老年

　　牧童：淡泊，田园生活 烟波：离别后漂泊无依 吴钩：武器或有勇武豪情

　　明月：乡愁 青云：高的地位 孤雁，落帆，断鸿：孤独游子

　　青紫：*显爵 丁香：愁心或情结 青梅竹马：男女小时天真无邪一起玩耍

　　蝉鸣：悲秋 青天：清官 落花：伤春

　　落叶：秋天 黄昏日暮：死亡迫*的忧惧或苍茫的历史意味

　　飞蓬，孤蓬，归蓬：孤寂的游子 西楼，望江楼：送别地或悠悠愁绪

　　梅子：含有风情意味(梅子成熟：少女怀春)(梅雨：悠悠愁绪)

　　2、联想

　　由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”(贺知章《咏柳》)

　　诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。

　　3、想象

　　人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。

　　“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”(刘禹锡的《望洞庭》)

　　这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

　　4、衬托或烘托

　　指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。

　　“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇 赤壁怀古》) 这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。

　　“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解亿长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。(杜甫《月夜》) 颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。

　　又如：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。以动衬静是反衬。

　　练*：杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年?”是如何应用衬托手法的?

　　以乐景衬哀情。

　　5、渲染

　　环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

　　“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，(杜甫《登高》)首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

　　又如：杜甫的《蜀相》：“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”

　　这首诗是作者初至成都游诸葛亮*所作，抒写诗人对诸葛亮崇敬赞佩之情。前二联写*的景色，以古柏森森、碧草茂密、黄鹂空啼等景色渲染寂静、肃穆的气氛，表现作者对先贤深沉的缅怀。

　　练*：分析刘禹锡《乌衣巷》渲染了一种怎样的气氛。

　　朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

古代诗歌的写作手法

古代诗歌的写作手法

　　在日常学*、工作抑或是生活中，大家都知道一些经典的诗歌吧，诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。还在苦苦寻找优秀经典的诗歌吗？以下是小编整理的古代诗歌的写作手法，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1．比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。运用比喻可以化*淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。

　　2．比拟：包括拟人和拟物两类。拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。

　　3．借代：用借体代本体。它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。借代可使表达具体象。

　　4．夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。鲁迅《药》中写道：“……眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”后一句使用了“缩小”的夸张。夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效果。

　　5．对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。对偶有宽对、严对之别。一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以是短语，也可以是句子。有正对、反对、流水对等类型。用对偶，句子整齐，表意凝练，抒情酣畅。

　　6．排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短语或句子构成。其作用在加强语气、强调内容、加重感情。

　　7．设问：无疑而问，在自问自答中引人注意，启人思考。

　　8．反问：也是无疑而问，但答案就在问句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。有强化语气、强化情感的作用。

　　古诗词中常见修辞手法：

　　比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶针、反语等。

　　1、用典

　　【作用】：凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实，或语言文字，而增加词句之含蓄与典雅者，即称“用典”。

　　2、比喻：

　　【作用】：比喻使所描绘的事物生动、形象。

　　生动，形象；化*淡为生动，化抽象为具体，化深奥为通俗，化冗长为简洁。

　　3、拟人：

　　【作用】：拟人能促使读者产生联想；赋予事物以人的特征、灵性，给人以亲切之感；使所描绘的事物更加形象、生动。

　　4、双关

　　【作用】：可以借助双关表达委婉含蓄，意味深长的情感。

　　5、对比

　　【作用】：对比可以突出各自鲜明的特点，有助于表达思想情感。

　　6、夸张

　　【作用】：

　　1）揭示本质，给人以启示。

　　2）烘托气氛，增强感染力。

　　3）增强联想；创造气氛。

　　7、借代：

　　【作用】：恰当地运用借代可以引人联想，使语句拥有形象突出、特点鲜明、文笔精炼、具体生动的效果。

　　8、互文：

　　【作用】运用互文手法，使诗句语言明快，结构工整，声韵和谐。

　　9、设问：

　　【作用】：正确的运用设问，能引人注意，启发思考；有助于层次分明，结构紧凑；可以更好地描写人物的思想活动；

　　10、反复：

　　【作用】：

　　1）强调，增强语气或语势。

　　2）起到反复咏叹，表达强烈情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。

借景抒情的古诗

借景抒情的古诗

　　当我们的心情发生很大的变化时，常常容易借助景物抒**感，下面是小编为大家整理的借景抒情的古诗 ，供大家参考。　　

　　李商隐——《无题》

　　相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

　　注释：

　　无题：唐代以来，有的诗人不愿意标出能够表示主题的题目时，常用“无题”作诗的标题。

　　丝方尽：丝，与“思”是谐音字，“丝方尽”意思是除非死了，思念才会结束。

　　泪始干：泪，指燃烧时的蜡烛油，这里取双关义，指相思的眼泪。

　　晓镜：早晨梳妆照镜子;云鬓：女子多而美的头发，这里比喻青春年华。

　　蓬山：蓬莱山，传说中海上仙山，比喻被怀念者住的地方。

　　青鸟：神话中为西王母传递音讯的信使。

　　借景抒情的古诗赏析：

　　这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。本诗也许还有别的寓意，但作为爱情诗却是几无异议。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的.相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。

　　宿建德江

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月*人。

　　注解

　　1、建德江：在浙江省，新安江流径建德的一段。

　　2、移舟：靠岸。

　　3、烟渚：弥漫雾气的沙洲。

　　译文

　　我把船停泊在暮烟笼罩的小洲，

　　茫茫暮色给游子新添几分乡愁。

　　旷野无垠远处天空比树木还低，

　　江水清澈更觉月与人意合情投……

　　赏析

　　这是一首刻划秋江暮色的诗。先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁;然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。诗中虽不见“愁”字，然野旷江清，“秋色”历历在目。全诗淡而有味，含而不露;自然流出，风韵天成，颇有特色。

　　枫桥夜泊 / 夜泊枫江

　　唐代：张继

　　月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　赏析：

　　这首七绝，是大历诗歌中最著名之作。全诗以一愁字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。这二句既描写了秋夜江边之景,又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感;夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣。如此明灭对照，无声与有声的衬托，使景皆为情中之景，声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远。一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城*添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。《唐诗三集合编》“全篇诗意自‘愁眠’上起，妙在不说出。”《碛砂唐诗》：“‘对愁眠’三字为全章关目。明逗一‘愁’字，虚写竟夕光景，辗转反侧之意自见。”《古唐诗合解》：“此诗装句法最妙，似连而断，似断而连。”

　　诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

　　《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。

　　为什么诗人一夜未眠呢?首句写了“月落、乌啼、霜满天”这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到“月落”时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的“霜”透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着“江枫”和“渔火”未眠的情景。

　　小结：前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢?游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。

　　这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

　　蝶恋花.柳永

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意?

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　赏析：

　　这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托!语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。

越中览古李白古诗鉴赏（越中览古赏析表现手法）

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

赏析：

越中即唐代的越州，治所在今浙江绍兴市，城中卧龙山有越王台遗址。天宝六载（747年）诗人南游至此。怀古而作此诗。春秋时期，吴越争霸，吴王夫差大败越国，越王勾践忍辱负重，卧薪尝胆，于公元前482年、公元前473年两次袭吴，终灭之。诗人选取了越王勾践破吴归国后的两个镜头加以描绘，今昔对比，感慨人事变化无常。

“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。”首句是总写，点出诗人所选取的历史事件；第二句写战士凯旋而归。越王勾践一雪前耻，大灭吴国，战士们都得到了赏赐，加官进爵，衣锦还乡，战士们心中充满着喜悦和骄傲。“尽”字写出胜利归家满城热闹的景象。

“宫女如花满春殿，”这句写的是胜利灭吴后越王勾践开始在宫殿中终日享乐。如花似玉的美女簇拥着胜利的君王，宫殿中一派繁花似锦、欣欣向荣、欢乐祥和的气氛。“卧薪尝胆”时的勾践居易行俭，生活条件十分简陋，报仇雪恨后，却将之前的惨淡经营忘得一干二净，立刻讲究排场、贪图享乐。

前三句中二、三句各为一个镜头，分别描写了凯旋归国的战士、君王，突出了举国欢庆的场面。第四句诗人抚今伤怀，感慨历史变迁，盛衰无常。一次的胜利并非子孙万业，昔日的热闹和欢庆都已经消失在了历史长河中，而今看到的唯有几只鹧鸪盘旋在故址上空。“鹧鸪”是一种彩翼斑驳的鸟，向日而飞，叫声凄厉，好像在哀叹世事难料，人生无常。