古诗春晓的朗诵技巧

古诗词朗诵技巧讲解

古诗词朗诵技巧讲解

　　想要把一首诗歌朗诵好，就需要正确的诗歌朗诵的技巧。要朗诵诗歌，就应对诗歌的种类、特点有个大概的了解。下面是小编给大家带来的古诗词朗诵技巧讲解，希望能帮到大家！

　　一般来说，有两种分类方法：一种是从内容上，分为抒情诗和叙事诗两大类;一种是从形式上，分为格律诗和自由诗两大类。诗歌的特点是，以高度概括的语言反映社会现实生活，具有浓郁的时代气息，主题鲜明，具有充沛的感情和丰富的想象。在朗诵诗歌时要注意以下几点：

　　一、深知背景，明确目的。朗诵诗歌前，应搞清诗歌写作的时代背景，作者为什么要写这首诗，了解了背景和目的后，会更加深刻的理解作品内容，朗诵时有利于唤起自己的激情，从而很好的表达诗人的意志和胸怀。

　　二、运用想象，大胆设计。一首诗写情、写景、写人、写物，虽是各有特色，但都离不开形象，诗人往往在抒发感情时，用形象来表达自己要说的话。我们在进行诗歌朗诵时，要运用形象思维，以“诗情画意”来丰富自己的想象，同时还要大胆的运用联想进行设计。更多诗词朗诵技巧可以到*古堂国学网学*。

　　三、节奏和谐，语言流畅。节奏是语言的音乐性，及其交替出现的有规律的语音强弱、长短的现象，节奏的轻重缓急是随着人的情绪起伏和环境的变迁而变化的，诗歌的节奏尤为明显。以古诗五言或七言绝句来说，如不掌握其节奏，朗诵后会给人以杂乱无章的感觉，要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿及节拍。

　　学*诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

　　下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的技巧。

　　例1《春晓》

　　这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨/声，花落/知/多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。

　　前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。

　　例2《我的“自白”书》

　　这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个*员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。

　　第一节，两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志，要读得重些：“不需要”三个字的语气是坚定的：“哪怕胸口对着带血的刺刀!”这个反问句，表示强调肯定的语气，“血”字的尾音要稍微拖长，并且往下降，表现出对敌人残酷屠杀的轻蔑。

　　第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么!”一句要读出反问的语气。

　　第三节，是全诗的高潮，朗诵时要感情奔放，语调昂扬，要表现出*人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神。

　　如果我们能领会诗的意境，就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概，激起我们与诗的内容相应的感情，再恰当地掌握重音和停顿，朗诵时就会感情充沛，节奏鲜明，使听众受到强烈的感染。更多诗词朗诵技巧可以到*古堂国学网学*。

　　例3《向日葵》

　　不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇?思来想去……

　　这是一首歌谣诗，这首诗的想象很新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。

　　这首诗开始就把向日葵拟人化了。由“我”向它提出一个十分有趣的问题，既是“我”的疑问，也会引起小听众认真地思索。朗诵这两句时，速度不能太快，要注意自然停顿，以引起小听众的思考。

　　“不知/太阳上/有啥/秘密”，这一句重音应落在“不知”、“秘密”上，“知”和“啥”两个字的尾音可以适当拖长。

　　第二句要强调“好奇”，需加重语气，“奇”字的尾音要渐弱。

　　第三句可以结合儿童的天真、顽皮表现出来，语调轻快，头部、眼神可适当转动。

　　最后一句要和第三句形成鲜明对比，速度放慢，语调轻缓，注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。

　　总之，朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。

　　诗歌朗诵要避免"矫揉造作"。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接*作者的情感。只有这样，我们的朗涌才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到"做作"了。

　　古诗文朗诵技巧

　　1、特定意境的营造

　　营造与所诵读古诗文相应的特定意境，可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围，更能直觉地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。特定意境的营造往往具有暗示性、提示性，它是让学生直达作品核心的一种有效方法，用这种方法，运用于教学，有较好的效果。如《归去来兮辞》意境营造法，先奏出伴着鸟声水声、弥漫着田园气息的音乐作为背景，接着以“鸟鸣声婉转悦耳，音乐声悠扬动人。这来自天籁般的声响，仿佛让人置身于美妙的让人忘掉一切的大自然的怀抱中……”导入以自然美抒情言志的话题，然后朗读回顾借自然美景来抒发心志的朱自清的《荷塘月色》中描写月光荷叶的段落，再串起同样有月光荷叶意象的王维的《山居秋瞑》，接着以《山居秋瞑》是一个世外桃源所在的问答引出陶渊明，由此走进陶渊明。接下来教学《归去来兮辞》中对自然美的诵读鉴赏，对所抒感情领悟变得更为顺理成章就得力于这意境的营造。而且这种营造特定氛围时，注意把单篇诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法，可使学生更全面更深刻的进行理解，感悟也就更深刻。

　　2、再现作品时辅助手段的运用

　　为了更好地表现作品，再现作者心灵，借助各种辅助手段，可以使作品的感染力更具震撼性、更具冲击力，从而更深的打动人心，让人难以忘怀。像我的《归去来兮辞》、《琵琶行》、《游褒禅山记》等古诗文教学，都用相应的音乐配音，而且又以多媒体画面配合，再配以现场诵读，教师读、学生读，这音乐、画面、人声的组合具有更为强烈的表达效果。

　　3、诵读技巧的把握

　　①把握作品的感情基调

　　要使诵读具有感染力,传达出自己的感受,传达出作品的'神,关键的一点，是要把握好作品的感情基调。就像你如果不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调，就无法把离别之愁，琵琶声之悲，身世之悲，同病相怜之悲，触动自身坎坷之痛之悲，一层一层传达出来。如果你不了解李白《将进酒》那正值“抱用世之才而不遇合”，于是满腔不合事宜借酒兴诗情，来一次淋漓尽致的发抒，就不能表现那既豪放又感伤的复杂情怀。

　　②体会人物的性格特征

　　了解古诗文中人物的性格特征，揣摩人物的语言口吻，可以细致入微地传神地再现作品，达到更为动人的效果。如把握《诗经?卫风?氓》那女子的痴情、专一、勤劳、善良，被弃后的坚强、果断，把握《孔雀东南飞》里刘兰芝的忠贞、专一、善良、倔强，焦仲卿的专一、善良而懦弱，可凭借富有个性的形象的使作品的警示力量更突出。如若能体会《项脊轩志》中母亲那慈爱的关切：“儿寒乎？欲食乎？”；祖母那怜爱、赞美及殷切的期待：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”；妻子传达小妹之语的天真中含好奇与顽皮：“闻姊家有阁子，且何为阁子也？”并把这些人物的性格、口气准确地表现出来，更能突出那言犹在、而母亲、祖母、妻子那人已去的那种刻骨的悲痛，更让人潸然而泪下。

　　③注意作品的风格特征

　　古诗文作品因时代不同、人物不同，或同一人物的时期不同，其作品都会呈现出不同的风格特征。或豪放，或婉约；或浪漫，或现实；或轻快明丽，或沉郁悲壮……诵读时注意对作品的风格加以仔细地体会，可更好地演绎作品，传达出作品的神韵。

　　4、处理好语言的声音表达

　　古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。语速的快慢安排要依情节发展与感情的表达灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时快，情节舒缓、情绪忧郁悲伤时慢。重音的处理，要结合句子找出规律，以更好地表情达意。如谓语动词、表性状程度的状语、表性状强调的定语、表结果或程度的补语、疑问代指示代词等要重读。至于语气语调，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

　　5、诵读方式的选择

　　各种不同的诵读方式，在古诗文教学中有着不同的作用。

　　①范读 教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

　　②独诵 让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

　　③男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合 根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

　　④诵读比赛 激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

　　古诗文诵读教学是一门艺术。对于曾经哺育出了既具有丰富的文化修养，又具有传统美德的一代又一代中华儿女的古诗文，如何通过古诗文诵读教学，让这棵滋养我们先人的大树开出新的奇葩，在继承中发展，在传统中融入现代意识，更好地在培养人、教育人、陶冶人、美化人方面作出贡献，还须不断实践与探索的。

　　古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，最*接触古诗词朗诵的教育任务比较多，我就自己朗诵的经验，谈谈对朗诵技巧的把握，与大家共勉：

　　1、要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

　　2、朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，

古典诗词朗诵技巧

古典诗词朗诵技巧

　　即便是读的人作到了全读古音，听的人谁又听得懂呢?如果是谁也不懂的朗读和朗诵，有什么意义呢?下面是小编整理的相关内容，欢迎大家阅读参考！

　　朗诵古典诗文的方法

　　在读古典诗文时，常常遇到有的字该不该读古音的问题。例如《阿房宫赋》的“房”是读作fáng, 还是读作páng?还有，“远上寒山石径斜”的“斜”读xie还是读xia?不但在语文教学中引起争论，而且著名的朗诵艺术家也作出不同的处理，使人莫衷一是。

　　我主张，不管什么时代的诗文，一律按照今天普通话的标准读音来朗读。理由如下：

　　第一，除了人数是极个别的古音韵学家，任何人也不可能按照古代读音去把握作品中的每一个字。《阿房宫赋》全文难道都用古音读吗?而如果只有“房”字“正了音”，其余的字都按普通话读，从语音系统的完整性来说是说不通的。

　　第二，既按古音读，就应该按照作品产生的时代的读音去读，就是说，《诗经》要按照先秦的读音，宋词要按照宋词的读音，诸如此类。这也难倒了不是古音韵学家的广大群众。而且，“阿房宫”是秦代建筑，《阿房宫赋》是唐代作品，那么这个“房”字到底该读秦代的音呢，还是该读唐代的.音呢?这也颇令人费神。

　　第三，即便是读的人作到了全读古音，听的人谁又听得懂呢?如果是谁也不懂的朗读和朗诵，有什么意义呢?

　　第四，按普通话读古典诗文，会有个别地方不押韵的现象。这无妨大局。例如普通话里没有入声，古典诗词里原来的入声字如今也都可以按普通话读了。

　　因此，我建议语文教学和朗诵艺术在遇到这种情况时，一律按照普通话的标准读音来处理，事情就变得十分简单了。正像王力先生在《诗经韵读》中所说：“我们并不要求大家用古音来读《诗经》，那是不可能的，也是不必要的……我们读《诗经》主要是了解它的诗意，不是学*它的用韵，所以仍旧可以用今音去读，不过要心知其意，不要误以为无韵就好了。”

特别的古诗文朗诵技巧

特别的古诗文朗诵技巧

　　古诗文诵读教学要取得迷人的魅力，诵读的技巧与方法也要讲究。以下是小编整理的特别的古诗文朗诵技巧，欢迎阅读。

　　1、特定意境的营造

　　营造与所诵读古诗文相应的特定意境，可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围，更能直觉地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。特定意境的营造往往具有暗示性、提示性，它是让学生直达作品核心的一种有效方法，用这种方法，运用于教学，有较好的效果。如《归去来兮辞》意境营造法，先奏出伴着鸟声水声、弥漫着田园气息的音乐作为背景，接着以“鸟鸣声婉转悦耳，音乐声悠扬动人。这来自天籁般的声响，仿佛让人置身于美妙的让人忘掉一切的大自然的怀抱中……”导入以自然美抒情言志的话题，然后朗读回顾借自然美景来抒发心志的朱自清的《荷塘月色》中描写月光荷叶的段落，再串起同样有月光荷叶意象的王维的《山居秋瞑》，接着以《山居秋瞑》是一个世外桃源所在的问答引出陶渊明，由此走进陶渊明。接下来教学《归去来兮辞》中对自然美的诵读鉴赏，对所抒感情领悟变得更为顺理成章就得力于这意境的营造。而且这种营造特定氛围时，注意把单篇诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法，可使学生更全面更深刻的进行理解，感悟也就更深刻。

　　2、再现作品时辅助手段的运用

　　为了更好地表现作品，再现作者心灵，借助各种辅助手段，可以使作品的感染力更具震撼性、更具冲击力，从而更深的打动人心，让人难以忘怀。像我的《归去来兮辞》、《琵琶行》、《游褒禅山记》等古诗文教学，都用相应的音乐配音，而且又以多媒体画面配合，再配以现场诵读，教师读、学生读，这音乐、画面、人声的组合具有更为强烈的表达效果。

　　3、诵读技巧的把握

　　①把握作品的感情基调

　　要使诵读具有感染力,传达出自己的感受,传达出作品的神,关键的一点，是要把握好作品的感情基调。就像你如果不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调，就无法把离别之愁，琵琶声之悲，身世之悲，同病相怜之悲，触动自身坎坷之痛之悲，一层一层传达出来。如果你不了解李白《将进酒》那正值“抱用世之才而不遇合”，于是满腔不合事宜借酒兴诗情，来一次淋漓尽致的发抒，就不能表现那既豪放又感伤的复杂情怀。

　　②体会人物的性格特征

　　了解古诗文中人物的性格特征，揣摩人物的语言口吻，可以细致入微地传神地再现作品，达到更为动人的效果。如把握《诗经?卫风?氓》那女子的痴情、专一、勤劳、善良，被弃后的坚强、果断，把握《孔雀东南飞》里刘兰芝的忠贞、专一、善良、倔强，焦仲卿的专一、善良而懦弱，可凭借富有个性的形象的使作品的警示力量更突出。如若能体会《项脊轩志》中母亲那慈爱的关切：“儿寒乎？欲食乎？”；祖母那怜爱、赞美及殷切的期待：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”；妻子传达小妹之语的天真中含好奇与顽皮：“闻姊家有阁子，且何为阁子也？”并把这些人物的性格、口气准确地表现出来，更能突出那言犹在、而母亲、祖母、妻子那人已去的那种刻骨的悲痛，更让人潸然而泪下。

　　③注意作品的风格特征

　　古诗文作品因时代不同、人物不同，或同一人物的.时期不同，其作品都会呈现出不同的风格特征。或豪放，或婉约；或浪漫，或现实；或轻快明丽，或沉郁悲壮……诵读时注意对作品的风格加以仔细地体会，可更好地演绎作品，传达出作品的神韵。

　　4、处理好语言的声音表达

　　古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。

　　诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。语速的快慢安排要依情节发展与感情的表达灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时快，情节舒缓、情绪忧郁悲伤时慢。重音的处理，要结合句子找出规律，以更好地表情达意。如谓语动词、表性状程度的状语、表性状强调的定语、表结果或程度的补语、疑问代指示代词等要重读。至于语气语调，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

　　5、诵读方式的选择

　　各种不同的诵读方式，在古诗文教学中有着不同的作用。

　　①范读 教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

　　②独诵 让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

　　③男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合 根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

　　④诵读比赛 激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

　　古诗文诵读教学是一门艺术。对于曾经哺育出了既具有丰富的文化修养，又具有传统美德的一代又一代中华儿女的古诗文，如何通过古诗文诵读教学，让这棵滋养我们先人的大树开出新的奇葩，在继承中发展，在传统中融入现代意识，更好地在培养人、教育人、陶冶人、美化人方面作出贡献，还须不断实践与探索的。

关于春天的诗歌及朗诵技巧

关于春天的诗歌及朗诵技巧

　　在学*、工作或生活中，大家都看到过许多经典的诗歌吧，诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗歌才是好的诗歌，下面是小编帮大家整理的关于春天的诗歌及朗诵技巧，欢迎大家分享。

　　1、《春天》

　　千万里银装素裹的北国

　　春天在冬天的冰雪中苏醒

　　茫茫雪原勃发生机

　　千军万马整装出征

　　苍茫无边崇山峻岭

　　山茶花睁开明丽的眼睛

　　山巅之上遥望美景

　　山间河谷温暖和风吹拂

　　洋溢着少女温馨的气息

　　长江黄河奔腾流淌

　　山川河谷回荡着勃勃生机

　　南国海疆烟波浩瀚

　　无边的浪涛回荡

　　驾驶着清脆的惊雷

　　驱除寒气向北推进

　　春节包机打开通向春天的大门

　　华夏儿女开始心灵的旅程

　　数典忘祖*

　　就是历史的罪人

　　在十三亿铁拳下碎骨粉身

　　统一是华夏儿女的心愿

　　统一是历史发展的前景

　　统一才有和*统一才有美景

　　海峡*自由往来

　　游览宝岛风光拜望祖*亲

　　血浓于水民族一家奋发有为

　　九百六十万华夏大地

　　都是千万年五十六个民族

　　先祖的身躯和鲜血凝成

　　华夏儿女珍惜每一寸国土

　　胜过珍惜自己的生命

　　千万里长河奔流

　　焕发出勃勃生机

　　千万里山川翠绿

　　飘扬着生机活力

　　年年春天年年美景

　　人类遨游天庭

　　奥运会旗插在北京

　　完全市场经济地位

　　商贸往来环球旅行

　　五千年灿烂辉煌

　　焕发出新的生机

　　九百六十万华夏大地

　　展示绚丽的美景

　　春天明媚的阳光

　　在海内外华夏儿女的心中升起

　　春天的旋律

　　回荡在五十六个民族的心里

关于诗歌的朗诵技巧

关于诗歌的朗诵技巧

　　诗歌，是一种抒情言志的文学体裁。是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。下面和小编一起来看关于诗歌的朗诵技巧，希望有所帮助！

　　一、配以辅助工具

　　选手在参赛之前，还需要配以适当的辅助工具，这样能够让听众身临其境地感受选手为其营造的氛围。

　　例如，选手在朗诵古诗词的时候，可以穿上古代服饰，梳童子髻，使用书简，这样很应景，更容易赢得听众的好感。

　　例如，选手在朗诵现代诗的时候，可以穿上民国服装，简单的化妆，女生的梳妆为简单的马尾或者是双辫子即可，男生主要是穿着中山装。

　　此外，为了更好地呈现出作品的韵味，打动听众的心，选手还可以配以背景音、PPT、视频、乐器或者是一些其他的辅助工具，更加具有画面感，更加具有冲击力，进而打动人心，让人难以忘怀。

　　二、营造朗读意境

　　在朗诵的过程中，选手应该注意营造出特定的意境，这样才能够更快地进入到所诵读的作品的氛围中。

　　例如，浪漫主义诗人李白所作的《将进酒》属于汉乐府短箫铙歌的曲调，诗由黄河起兴，整首诗的感情像黄河之水那样奔腾激荡，

　　那么，选手可采用比较激昂的古典乐作为背景音乐，这样可以将选手引导入到诗的意境中。

　　例如，宋代女词人李清照所作的《声声慢·寻寻觅觅》就是典型的沉郁型作品。词中寥寥数笔勾勒出残秋时节的画面，作者尝尽了颠沛流离之苦、亡国之恨、丧夫之哀，凝集心头，无法排遣的郁结，具有浓厚的时代色彩。

　　所以，选手可以选择比较沉婉、凄凉的古典曲子作为背景音乐，这样既可以快速将听众带领到朗诵的情景中，选手也可以将酝酿好情绪，快速进入状态。

　　不同的诗歌作品，所呈现出的情感是不同的，例如，陶渊明所著《桃花源记》，文中将现实和理想境界进行虚实结合，勾勒出世外桃源的安宁、和乐、自由、*等的景象，表现了作者对追求美好生活的向往和憧憬。

　　例如，苏轼所写的《水调歌头·明月几时有》以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

　　三、处理好语言表达

　　古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。

　　朗诵语速的快慢要依情节的发展与感情的变化来灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时，朗诵稍微快一点；情节舒缓、情绪忧郁悲伤时，朗诵速度放慢。

　　例如，杜甫的《闻官军收河南河北》，全诗情感奔放，处处渗着“喜”字，痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情，朗读者在朗读的时候就需要控制语速，要注意语速适中。

　　关于重音的处理，朗读者要结合句子找出规律，以更好地表情达意。其中语气语调的处理，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

　　四、朗读方式的选择

　　各种不同的诵读方式，诗歌朗诵中有着不同的`作用，主要的朗诵方式如下所示。

　　范读：教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

　　独诵：让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

　　齐诵：男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

　　诵读比赛：激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

　　五、朗诵的小技巧

　　古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，选手掌握一定的朗诵技巧，对于参赛也是具有极大帮助的。

　　朗诵技巧包括了音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

　　朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，朗诵要能够再现作品的思想内容，内心的事项要与作品和作者相同，必须要求内心所想到和看到的内心视像，能够有原始情景的再现和再有。

　　朗诵应该都是接*生活的艺术语言，而不要盲目地模仿腔调。朗诵要求有美感。

　　要注意朗诵的仪表和仪态。如果要登台的话，还要注意上台的步伐。两条腿不要呈八字，而要微微收紧。

关于诗歌的朗诵技巧

　　关于诗歌的朗诵技巧有哪些？许多人并不是很清楚了解，以下是小编整理的相关资料，欢迎阅读。

　　一、配以辅助工具

　　选手在参赛之前，还需要配以适当的辅助工具，这样能够让听众身临其境地感受选手为其营造的氛围。

　　例如，选手在朗诵古诗词的时候，可以穿上古代服饰，梳童子髻，使用书简，这样很应景，更容易赢得听众的好感。

　　例如，选手在朗诵现代诗的时候，可以穿上民国服装，简单的化妆，女生的梳妆为简单的马尾或者是双辫子即可，男生主要是穿着中山装。

　　此外，为了更好地呈现出作品的韵味，打动听众的心，选手还可以配以背景音、PPT、视频、乐器或者是一些其他的辅助工具，更加具有画面感，更加具有冲击力，进而打动人心，让人难以忘怀。

　　二、营造朗读意境

　　在朗诵的过程中，选手应该注意营造出特定的意境，这样才能够更快地进入到所诵读的作品的氛围中。

　　例如，浪漫主义诗人李白所作的《将进酒》属于汉乐府短箫铙歌的曲调，诗由黄河起兴，整首诗的感情像黄河之水那样奔腾激荡，

　　那么，选手可采用比较激昂的古典乐作为背景音乐，这样可以将选手引导入到诗的意境中。

　　例如，宋代女词人李清照所作的《声声慢·寻寻觅觅》就是典型的沉郁型作品。词中寥寥数笔勾勒出残秋时节的画面，作者尝尽了颠沛流离之苦、亡国之恨、丧夫之哀，凝集心头，无法排遣的郁结，具有浓厚的时代色彩。

　　所以，选手可以选择比较沉婉、凄凉的古典曲子作为背景音乐，这样既可以快速将听众带领到朗诵的情景中，选手也可以将酝酿好情绪，快速进入状态。

　　不同的诗歌作品，所呈现出的情感是不同的，例如，陶渊明所著《桃花源记》，文中将现实和理想境界进行虚实结合，勾勒出世外桃源的安宁、和乐、自由、*等的景象，表现了作者对追求美好生活的向往和憧憬。

　　例如，苏轼所写的《水调歌头·明月几时有》以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

　　三、处理好语言表达

　　古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。

　　朗诵语速的快慢要依情节的发展与感情的变化来灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时，朗诵稍微快一点；情节舒缓、情绪忧郁悲伤时，朗诵速度放慢。

　　例如，杜甫的《闻官军收河南河北》，全诗情感奔放，处处渗着“喜”字，痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情，朗读者在朗读的时候就需要控制语速，要注意语速适中。

　　关于重音的处理，朗读者要结合句子找出规律，以更好地表情达意。其中语气语调的处理，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

　　四、朗读方式的选择

　　各种不同的诵读方式，诗歌朗诵中有着不同的作用，主要的朗诵方式如下所示。

　　范读：教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

　　独诵：让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

　　齐诵：男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

　　诵读比赛：激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

　　五、朗诵的小技巧

　　古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，选手掌握一定的朗诵技巧，对于参赛也是具有极大帮助的。

　　朗诵技巧包括了音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

　　朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，朗诵要能够再现作品的思想内容，内心的事项要与作品和作者相同，必须要求内心所想到和看到的内心视像，能够有原始情景的再现和再有。

　　朗诵应该都是接*生活的艺术语言，而不要盲目地模仿腔调。朗诵要求有美感 。

　　要注意朗诵的仪表和仪态。如果要登台的话，还要注意上台的步伐。两条腿不要呈八字，而要微微收紧。

[关于诗歌的朗诵技巧]

诗歌朗诵技巧及示例

　　诗歌朗诵技巧，主要包括确定情感基调、确立语速、确定轻读重读及音长音短、处理好停顿。本文从这四方面探讨关于诗歌朗诵的技巧，并举例说明这些技巧在具体事例中的运用。

　　一、把握诗歌思想内容，确定情感基调

　　诗歌朗诵，首先必须把握其思想内容，根据思想内容，确定情感基调。如《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。

　　二、根据情感的需要，调整语速

　　语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。世间一切事物的运动状态和一切人在不同情境下的思想感情总是有千差万别的。朗读各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同的思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度。

　　诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些;表现的内容是*铺直述的，速度采取中等为宜。”比如，《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。

　　读得快时，要特别注意吐字的清晰，不能为了读得快而含混不清，甚至“吃字”;读得慢时，要特别注意声音的明朗实在，不能因为读得慢而显得疲疲沓沓，松松垮垮。总之，在掌握朗读的速度时要做到“快而不乱”“慢而不拖”。

　　三、根据诗歌意境，确定轻读重读及音长音短

　　重音是指那些在表情达意上起重要作用、在朗读时要加以特别强调的字、词或短语。重音是通过声音的强调来突出意义的，它能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况：

　　①语法重音。

　　语法重音是按语言*惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照*时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。

　　②强调重音。

　　强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上是不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在含义。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的含义也就不相同，表达的效果也不一样。

　　③感情重音。

　　感情重音可以使朗读的色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈、情绪激动的地方。

　　四、根据语境的关系，确定诗句的停顿。诗歌诵读，需要正确处理好停顿

　　朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构比较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型：

　　①标点符号停顿。

　　标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号;分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号;逗号、冒号的停顿的时间要比一般的句号时间短些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。

　　②语法停顿。

　　语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学*语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。

　　③感情停顿。

　　感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而做的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。

[诗歌朗诵技巧及示例]

《沁园春长沙》诗歌朗诵技巧

　　《沁园春长沙》一词，通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆。下面小编分享了《沁园春长沙》诗歌朗诵技巧，一起来了解吧!

　　《沁园春长沙》这首词的朗诵技巧：

　　“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。”这前三句应慢读，其中，“北”字要重读，“橘子洲头”这句要稍稍拉长。

　　“看万山红遍，层林尽染;漫江碧透，百舸争流;鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”这一层用不快不慢的语速读，其中，“看”字为领起字，要读的稍长，“万”字起一个强调的作用，所以要重读，“层林尽染”的语调稍微降一下，“漫江碧透，百舸争流”语调升，“鹰击长空，鱼翔浅底”中的“击”字要重读，“浅”字也要重读，不过是很轻松的感觉，想象当时的语境是，鱼儿自由自在的在水里嬉戏，游来游去。

　　“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮?”这三句，属于快读部分。“怅”要重读，读出诗人的那种豪情，“问苍茫大地”这句的语调要升高，“谁主沉浮”要读的稍微长些。

　　从上阕中，要读出作者的乐观的积极的感情以及作者以天下为己任的民族责任感。

　　“携来/百侣曾游，忆/往昔/峥嵘岁月稠”这句的朗诵不做重点要求，只需读对节奏即可，其中的“忆”字是下阕的领起字，稍重读。

　　“恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方遒;指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。”“恰”要读的长一些，剩下的语句只需有一些升降调的起伏即可，要读出当时那个年代像*，蔡和森，他们那一群革命青年的蓬勃朝气与活力。

　　“曾记否，到中流击水，浪遏飞舟?”这句也属于快读部分。和上阕要求基本相同。“曾记否”，这句重音应在后，“到中流击水”语调升，最后一句读的长，给人以“余音绕梁，三日不绝”之感。

　　从下阕中，要读出革命者对于中国革命必胜的信心。

　　《沁园春长沙》全文

　　独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染;漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮?

　　携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟!

　　《沁园春长沙》译文

　　在深秋一个秋高气爽的日子里，我独自伫立在橘子洲头，眺望着湘江碧水缓缓北流。看万千山峰全都变成了红色，一层层树林好像染过颜色一样，江水清澈澄碧，一艘艘大船乘风破浪，争先恐后。鹰在广阔的天空飞，鱼在清澈的水里游，万物都在秋光中争着过自由自在的生活。面对着无边无际的宇宙，(千万种思绪一齐涌上心头)我要问：这苍茫大地的盛衰兴废由谁来决定主宰呢?

　　回想过去，我和我的同学，经常携手结伴来到这里游玩。在一起商讨国家大事，那无数不*凡的岁月至今还萦绕在我的心头。同学们正值青春年少，风华正茂;大家踌躇满志，意气奔放，正强劲有力。评论国家大事，写出这些激浊扬清的文章，把当时那些军阀官僚看得如同粪土。还记得吗?那时我们在江水深急的地方游泳，那激起的浪花几乎挡住了疾驰而来的船。

　　《沁园春长沙》鉴赏

　　这首词通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，提出了“谁主沉浮”的问题，抒发了对中华民族前途的乐观主义精神和以天下事为己任的豪情壮志。

　　*在1925年秋写的《沁园春·长沙》，意思是正值青年朋友意气风发。当时在*同志离开湖南前往当时革命活动的中心广州时所写的，*同志从1911年到1925年，曾数度在长沙学*、工作和从事革命活动。在这峥嵘岁月里，作者和他的同学蔡和森、何叔衡等立志救国的知识青年，正值青春年少，神采飞扬，才华横溢，意气风发，热情奔放，面对万山红遍的美景，他们既赞叹锦绣河山的壮美，又悲愤大好河山的沉沦。于是，发表激浊扬清的文章，抨击黑暗，宣扬真理，鄙视当时的“万户侯”——军阀如粪土，这一段描写形象地概括了青年时期的*和其战友雄姿英发的战斗风貌和豪迈气概。

　　独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。

　　点明了时间、地点和特定的环境。大意是：在深秋的季节，我独自一人站在橘子洲头，望着江水日夜不息地向北奔流。

　　看万山红遍，层林尽染;漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。

　　一个“看”字，总领七句，描绘了独立橘子洲头所见到的一幅色彩绚丽的秋景图。大意是：远望群山，重重叠叠的树林点染如画;*看满江的秋水碧绿清澈，无数船只争相行驶。仰视，雄鹰在天空中展翅高飞;俯看，鱼儿在江水中轻快地畅游。宇宙中的万物都在秋天里生气勃勃地自由舒展、蓬勃生长。诗人从山上、江面、天空、水底选择了几种典型景物进行描写，远*相间，动静结合，对照鲜明。这七句，为下面的抒情提供了背景，烘托了气氛。

　　怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮?

　　面对这一派生机勃勃的大千世界，诗人思绪万端，不禁问道：广阔无垠的大地呀，谁才是主宰你消长兴衰命运的真正主人呢?这一问道出了诗人的雄心壮志，表现了他的博大胸怀。

　　上阕描绘了一幅多姿多彩、生机勃勃的湘江寒秋图，并即景抒情，提出了苍茫大地应该由谁来主宰的问题。

　　携来百侣曾游。忆往昔峥嵘岁月稠。

　　大意是：就在这橘子洲上，曾经和许多革命战友聚会、游赏，度过了一段不*凡而有意义的岁月。诗人从上片的独往旧地重游，自然引起对往昔生活的回忆。

　　恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。

　　一个“恰”字，统领七句，形象地概括了早期革命者雄姿英发的战斗风貌和豪迈气概。大意是：那时候，同学们正当青春年少，意气风发，才华横溢，激情奔放，敢说敢做，革命斗志十分旺盛。面对祖国大好河山，指点评论，经常在一起评论国家大事，写出激浊扬清的文章，把主宰一方的军阀统治者看得如粪土一般。

　　曾记否，到中流击水，浪遏飞舟?

　　“中流”，江水中间。“击水”，作者曾自注：“游泳：那时初学，盛夏水涨，几死者数，一群人终于坚持，直到隆冬，犹在江中。当时有一篇诗，都忘记了，只记得两句：自信人生二百年，会当水击三千里。”(见《*诗词鉴赏辞典》)遏，遏止，可以有两种理解：一种认为是游泳激起的波浪，几乎把飞快行驶的船只都阻挡住了;一种认为“浪遏飞舟”是“到中流击水”的条件。如果按照后一种理解，这三句大意是：还记得吗?当年我们一同到江心游泳，尽管风浪巨大，连船只行进也很困难，但我们这些人却以同汹涌的急流拼搏为乐。这里以设问结尾，实际上是对“谁主沉浮”的巧妙回答。

　　下阕回忆了往昔峥嵘岁月，表现了诗人和战友们为了改造旧中国英勇无畏的革命精神和壮志豪情，形象含蓄地给出了“谁主沉浮”的答案：主宰国家命运的，是以天下为己任、蔑视*统治者、敢于改造旧世界的革命青年。

[《沁园春长沙》诗歌朗诵技巧]

英文诗歌朗诵技巧

　　朗诵是一项口头语言的艺术,需要创造性地还原语气。那么英文诗歌的朗诵技巧又有什么呢?

　　一、读正语音

　　语音是指语言的声音.就是人说话的声音。语言首先是通过声音来帮助交流思想的工具。在英语学*中很好地掌握正确的发音，不但有利于从声音方面来表达思想，而且还可以提高朗读水*。

　　读正语音就必须认真读好48个音素，记住48个音标符号，能根据音标正确拼读出单词的读音，这是学*英语很重要的基本功。也是朗读好课文的基础。重要的是从一开始就要努力说得一口纯正的语音。只有多听、多模仿、多朗读。即Practice makes perfect(多练出真功)。

　　二、读准语调

　　发音纯正，读准了单词，语调不对，不但听起来不舒服，英美人甚至难以听懂言者的意思;相反如果语调正确，个别单词读不准，听起来像英语调子，英美人还能从语调上猜出言者的意思，所以语调比发音更重要。语调是说话的腔调，就是一句话里语音高低轻蘑的配置。

　　英语语调主要表现在句子重音和声调上。语调不同，表达意思也各异。例如：She is a baby doctor.如仅重渎babv这个词，意思是“她是儿科医生”;如果同时还重读doctor则表示“她是没有经验的医生”(quite young and unexperienced doc—tor)。

　　又如thank you如果读成降调则表示感谢;如果读成升调，则毫无感谢之意，有时甚至还表示反感。读准语调就是要读准句子的重音和声调：当然也应能抑扬顿挫地连读、弱读、失去爆破、同化等。在朗读时，认真模仿英语录音带提供的标准语调，坚持练*，使正确的语音语调牢同地同定下来，保证今后一开口就能渎得对、读得准。

　　三、把握节奏

　　英语的节奏是指英语诸音节在语流中强读和弱读的规律性。它以“步”(foot)为基础，每句话都有若干“步”，就好像音乐中的“小节”(bar)一样，每段乐曲都含有若干小节。乐曲中每个小节都以强拍开始;英语中，一般说来每一步的第一个音节都是重读音节。有的步单独一个重读音节组成，有的步由一个重读音节加上若干非蓖读音节组成。

　　在朗读中，有的步有时也能以非重读音节开始，就如乐曲中的小节以休止符开始一样.这个步的非重读音节前也有个休止符，称为silent beat。现在，我们用“/”表示步与步之间的界线，用“一’表示休止。举例如下：

　　1.one/two/three/four/five

　　2.“the/first of/April/nineteen/seventy/one/

　　每个人说话的速度各不一样，同一个人在不同的环境条件、不同的情绪时说话的快慢也各不～样。但是，在采用某一种语速的过程中，每步所需要的时间大致上是相同的，就像音乐中每个小节所占的时间相同一样，这就形成了节奏。为了保持节奏，包含音节多的步的语速就必须比包含音节少的语速快一些。因此，学生朗读课文。就必须懂得英语的节奏，自觉地实践。学会有节奏的朗读。

　　四、掌握语速

　　语速是指朗读时的快慢程度。慢读与快读都有一定标准。慢渎，重在读准词、词组、短语、意群和句子基础上，进而注意语言速度。即慢中求准，慢中求快。因此，慢读的速度应根据自己的实际情况而定;快读，即以每分钟148个音节左右的正常语速朗读，或根据文章内容上的需要(如为了刻画人物，表达感情)朗读。

　　语速影响听的效果，所以语速不可太快或太慢，否则都达不到“让人听清楚”的目的。读速过快会造成句子重音、意群和节奏方面的错误，还会造成发音不到位、加音、吞音、误读以及移行时的突然中断，影响意思的表达。所以要力求读准，发音清楚、正确。

　　当然，朗读并不是越慢越好。随着熟练程度的提高和朗读技巧的掌握，读速可以逐步加快。朗读应力求流利(nuentlv o流利即快而清楚，通畅。但一定要注意，流利并不是“速度过快”，有些学生在朗读时速度较快，但时而停顿并不通畅，仍不能让人听清楚。这里应明确的是读得流利、说得流利是我们的目标。

　　五、大声朗读

　　学英语一定要读起来，并且读英语一定要大声读,别害羞别不好意思,大声朗渎可以刺激自己的听觉器官，提高听力。有些同学听课文录音带，听不懂，就是因为听得少，听力差，如果我们先读课文，读十多遍再去听，就不但能听懂，而且还能听得清，能听出自己读得对与不对的地方。这时再进一步模仿录音，达到朗渎正确、流利、熟练。

　　大声朗读既能练就正确的语音、语调，又能加深对课文的理解记忆、巩同所学内容、体会作者以及作品的感*彩，从而提高朗读技巧，加快学*速度。

　　当然，要提高朗读水*，通过朗读提高英语水*，也决非一日之功。应该坚持经常性的朗读，可利用每天的早读课朗读所学课文或所选材料，每天至少朗读半小时，只要持之以恒，就会收到意想不到的效果。

　　总之，只要做到以上五点，就一定能朗读好课文，提高朗读水*，就一定能促进英语综合能力的全面提高。

[英文诗歌朗诵技巧]

英语诗歌朗诵技巧

　　在英语学*中，朗读是十分重要的学*方法。以下是专门为你收集整理的英语诗歌朗诵技巧，供参考阅读！

　　英语诗歌朗诵技巧

　　一、读正语音

　　语音是指语言的声音.就是人说话的声音。语言首先是通过声音来帮助交流思想的工具。在英语学*中很好地掌握正确的发音，不但有利于从声音方面来表达思想，而且还可以提高朗读水*。

　　读正语音就必须认真读好48个音素，记住48个音标符号，能根据音标正确拼读出单词的读音，这是学*英语很重要的基本功。也是朗读好课文的基础。重要的是从一开始就要努力说得一口纯正的语音。只有多听、多模仿、多朗读。即Practice makes perfect(多练出真功)。

　　二、读准语调

　　发音纯正，读准了单词，语调不对，不但听起来不舒服，英美人甚至难以听懂言者的意思;相反如果语调正确，个别单词读不准，听起来像英语调子，英美人还能从语调上猜出言者的意思，所以语调比发音更重要。语调是说话的腔调，就是一句话里语音高低轻蘑的配置。

　　英语语调主要表现在句子重音和声调上。语调不同，表达意思也各异。例如：She is a baby doctor.如仅重渎babv这个词，意思是“她是儿科医生”;如果同时还重读doctor则表示“她是没有经验的医生”(quite young and unexperienced doc—tor)。

　　又如thank you如果读成降调则表示感谢;如果读成升调，则毫无感谢之意，有时甚至还表示反感。读准语调就是要读准句子的重音和声调：当然也应能抑扬顿挫地连读、弱读、失去爆破、同化等。在朗读时，认真模仿英语录音带提供的标准语调，坚持练*，使正确的语音语调牢同地同定下来，保证今后一开口就能渎得对、读得准。

　　三、把握节奏

　　英语的节奏是指英语诸音节在语流中强读和弱读的规律性。它以“步”(foot)为基础，每句话都有若干“步”，就好像音乐中的“小节”(bar)一样，每段乐曲都含有若干小节。乐曲中每个小节都以强拍开始;英语中，一般说来每一步的第一个音节都是重读音节。有的步单独一个重读音节组成，有的步由一个重读音节加上若干非蓖读音节组成。

　　在朗读中，有的步有时也能以非重读音节开始，就如乐曲中的小节以休止符开始一样.这个步的非重读音节前也有个休止符，称为silent beat。现在，我们用“/”表示步与步之间的界线，用“一’表示休止。举例如下：

　　1.one/two/three/four/five

　　2.“the/first of/April/nineteen/seventy/one/

　　每个人说话的速度各不一样，同一个人在不同的环境条件、不同的情绪时说话的快慢也各不～样。但是，在采用某一种语速的过程中，每步所需要的时间大致上是相同的，就像音乐中每个小节所占的时间相同一样，这就形成了节奏。为了保持节奏，包含音节多的步的语速就必须比包含音节少的语速快一些。因此，学生朗读课文。就必须懂得英语的节奏，自觉地实践。学会有节奏的朗读。

　　四、掌握语速

　　语速是指朗读时的快慢程度。慢读与快读都有一定标准。慢渎，重在读准词、词组、短语、意群和句子基础上，进而注意语言速度。即慢中求准，慢中求快。因此，慢读的速度应根据自己的实际情况而定;快读，即以每分钟148个音节左右的正常语速朗读，或根据文章内容上的需要(如为了刻画人物，表达感情)朗读。

　　语速影响听的效果，所以语速不可太快或太慢，否则都达不到“让人听清楚”的目的。读速过快会造成句子重音、意群和节奏方面的错误，还会造成发音不到位、加音、吞音、误读以及移行时的突然中断，影响意思的表达。所以要力求读准，发音清楚、正确。

　　当然，朗读并不是越慢越好。随着熟练程度的提高和朗读技巧的掌握，读速可以逐步加快。朗读应力求流利(nuentlv o流利即快而清楚，通畅。但一定要注意，流利并不是“速度过快”，有些学生在朗读时速度较快，但时而停顿并不通畅，仍不能让人听清楚。这里应明确的是读得流利、说得流利是我们的目标。

　　五、大声朗读

　　学英语一定要读起来，并且读英语一定要大声读,别害羞别不好意思,大声朗渎可以刺激自己的听觉器官，提高听力。有些同学听课文录音带，听不懂，就是因为听得少，听力差，如果我们先读课文，读十多遍再去听，就不但能听懂，而且还能听得清，能听出自己读得对与不对的地方。这时再进一步模仿录音，达到朗渎正确、流利、熟练。

　　大声朗读既能练就正确的语音、语调，又能加深对课文的理解记忆、巩同所学内容、体会作者以及作品的感*彩，从而提高朗读技巧，加快学*速度。

　　当然，要提高朗读水*，通过朗读提高英语水*，也决非一日之功。应该坚持经常性的朗读，可利用每天的早读课朗读所学课文或所选材料，每天至少朗读半小时，只要持之以恒，就会收到意想不到的效果。

　　总之，只要做到以上五点，就一定能朗读好诗歌，提高朗读水*，就一定能促进英语综合能力的全面提高。

[英语诗歌朗诵技巧]