描写情感的古诗歌曲

古诗词改编的歌曲有？

　　歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、人约黄昏后

　　人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情

　　歌曲《人约黄昏后》，歌词为朱淑真《生查子·元夕》（一说为欧阳修所作），邓丽君演唱。

　　《生查子·元夕》

　　【宋】朱淑真

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月上柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　2、清*调

　　歌曲《清*调》，歌词为李白《清*调》三首，邓丽君、王菲演唱。

　　《清*调》

　　【唐】李白

　　其一

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　其二

　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　其三

　　名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

　　解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　　3、但愿人长久

　　但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音

　　歌曲《但愿人长久》，歌词为苏轼《水调歌头》（明月几时有），王菲演唱。

　　《水调歌头·明月几时有》

　　【宋】苏轼

　　明月几时有，把酒问青天。

　　不知天上宫阙，今夕是何年。

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮户，照无眠。

　　不应有恨，何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　4、月满西楼

　　月满西楼龚玥 - 金装小月

　　歌曲《月满西楼》，歌词为李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），龚玥演唱。

　　《一剪梅》

　　【宋】李清照

　　红藕香残玉簟秋。

　　轻解罗裳，独上兰舟。

　　云中谁寄锦书来，

　　雁字回时，月满西楼。

　　花自飘零水自流。

　　一种相思，两处闲愁。

　　此情无计可消除，

　　才下眉头，却上心头。

木兰诗歌曲

木兰诗歌曲

　　《木兰诗》是一首北朝民歌，是花木兰替父从军的故事。下面是小编为大家推荐木兰诗的内容，希望能够帮助到你，欢迎大家的阅读参考。

　　木兰诗歌曲

　　木兰诗【原文】

　　唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。

　　问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。

　　东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。

　　万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

　　归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。

　　【赏析】

　　第一段，写木兰决定代父从军。诗以“唧唧复唧唧”的织机声开篇，展现“木兰当户织”的情景。然后写木兰停机叹息，无心织布，不禁令人奇怪，引出一问一答，道出木兰的心事。木兰之所以“叹息”，不是因为儿女的心事，而是因为天子征兵，父亲在被征之列，父亲既已年老，家中又无长男，于是决定代父从军。

　　第二段，写木兰准备出征和奔赴战场。“东市买骏马……”四句排比，写木兰紧张地购买战马和乘马用具，表示对此事的极度重视，愿为父亲分担压力；“旦辞爷娘去……”八句以重复的句式，写木兰踏上征途，马不停蹄，日行夜宿，离家越远思亲越切。这里写木兰从家中出发经黄河到达战地，只用了两天就走完了，夸张地表现了木兰行进的神速、军情的紧迫、心情的急切，使人感到紧张的战争氛围。其中写“黄河流水鸣溅溅”“燕山胡骑鸣啾啾”之声，还衬托了木兰的思亲之情。

　　第三段，概写木兰十来年的征战生活。“万里赴戎机，关山度若飞”，概括上文“旦辞……”八句的内容，夸张地描写了木兰身跨战马，万里迢迢，奔往战场，飞越一道道关口，一座座高山。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，描写木兰在边塞军营的艰苦战斗生活的一个画面：在夜晚，凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的`铠甲。“将军百战死，壮士十年归”，概述战争旷日持久，战斗激烈悲壮。将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来的将士中的一个。

　　第四段，写木兰还朝辞官。先写木兰朝见天子，然后写木兰功劳之大，天子赏赐之多，再说到木兰辞官不就，愿意回到自己的故乡。“木兰不用尚书郎”而愿“还故乡”，固然是她对家园生活的眷念，但也自有秘密在，即她是女儿身。天子不知底里，木兰不便明言，颇有戏剧意味。

　　第五段，写木兰还乡与亲人团聚。先以父母姊弟各自符合身份、性别、年龄的举动，描写家中的欢乐气氛，展现浓郁的亲情；再以木兰一连串的行动，写她对故居的亲切感受和对女儿妆的喜爱，一副天然的女儿情态，表现她归来后情不自禁的喜悦；最后作为故事的结局和全诗的高潮，是恢复女儿装束的木兰与伙伴相见的喜剧场面。

　　第六段，用比喻作结。以双兔在一起奔跑，难辨雌雄的隐喻，对木兰女扮男装、代父从军多年未被发现的奥秘加以巧妙的解答，妙趣横生而又令人回味。

　　其诗中几件事的描绘详略得当，一，二，三，六，七段详写木兰女儿情怀，四，五段略写战场上的英雄气概。从内容上突出儿女情怀，丰富英雄性格，是人物形象更真实感人。结构上使全诗显得简洁，紧凑。

　　这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是*民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕官厚禄而热爱和*生活。一千多年来，木兰代父从军的故事在*家喻户晓，木兰的形象一直深受人们喜爱。

　　这首诗具有浓郁的民歌特色。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩。繁简安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息。诗中以人物问答来刻画人物心理，生动细致；以众多的铺陈排比来描述行为情态，神气跃然；以风趣的比喻来收束全诗，令人回味。这就使作品具有强烈的艺术感染力。

　　此曲由广东省优秀音乐家杨建华作曲，国家一级作曲、享受*特殊津贴的专家彭宗祥配器，上海民族乐团伴奏，著名女高音歌唱家刘芳瑛、男高音歌唱家张鸣杰演唱，并多次在广东人民广播电台、岭南台、教育台播出。

古诗歌曲100首有哪些（教科书必背的100首千古名诗）

赏析诗词书画，品读国学文化。喜欢游山玩水，立志行走天下。点击上方加关注，一起来交流学*诗词书画，饱览大好河山吧！

1.静夜思（唐·李白）

五言绝句 押阳韵

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

2.独坐敬亭山（唐·李白）

五言绝句 押删韵

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

3.自遣（唐·李白）

五言绝句 押微韵

对酒不觉暝，落花盈我衣。

醉起步溪月，鸟还人亦稀。

4.劳劳亭（唐·李白）

五言绝句 押青韵

天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。

5.怨情（唐·李白）

五言绝句 押支韵

美人捲珠帘，深坐颦蛾眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁。

6.越女词（唐·李白）

五言绝句 押灰韵

耶溪采莲女，见客棹歌回。

笑入荷花去，佯羞不出来。

7.越女词（唐·李白）

五言绝句 押屑韵

镜湖水如月，耶溪女似雪。

新妆荡新波，光景两奇绝。

8.渌水曲（唐·李白）

五言绝句 押真韵

渌水明秋月，南湖采白蘋。

荷花娇欲语，愁杀荡舟人。

9.乌牙寺（唐·李白）

五言绝句 押真韵

夜宿乌牙寺，举手扪星辰。

不敢高声语，恐惊天上人。

10.对雪献从兄虞城宰（唐·李白）

五言绝句 押支韵

昨夜梁园里，弟寒兄不知。

庭前看玉树，肠断忆连枝。

11.寄上吴王（唐·李白）

五言绝句 押阳韵

坐啸庐江静，闲闻进玉觞。

去时无一物，东壁挂胡床。

12.口号（唐·李白）

五言绝句 押庚韵

食出野田美，酒临远水倾。

东流若未尽，应见别离情。

13.别东林寺僧（唐·李白）

五言绝句 押齐韵

情感诗歌

情感诗歌

　　在日复一日的学*、工作或生活中，说到诗歌，大家肯定都不陌生吧，诗歌是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是小编整理的情感诗歌，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　《情感》

　　没有什么可以把我湮没，

　　就像是不可捉摸的混沌。

　　我内心的情感总是在不经意间表露，

　　快乐，忧伤，

　　迷离在我的岁月里。

　　死亡，别离，时光，

　　是我一个个无法回答的问题，

　　我想起石畔的流水，

　　泉峰的落日，

　　但没有，

　　没有什么可以让我忘记自己，

　　忘记情感泛滥的的生命。

　　《与你相遇》

　　在那个风和日丽的下午

　　上班路上

　　脚下忽地欢声笑语

　　“哗啦咔嚓”落黄一地

　　让人不忍再走一步

　　“‘走啊走啊’，我们等着飞舞

　　你的步伐能给我们生存动力”

　　无翅的蝶啊

　　可爱无比

　　与你相遇

　　见夕阳与细流密语

　　蒹葭葳蕤

　　绵软成满怀暖喜

　　山头点起一线火焰

　　岚烟缕缕

　　远方有人走来

　　靓丽了戈壁外衣

　　不可想象

　　天边酝酿着暴力侵入

　　与你相遇

　　枯黄展开旌旗

　　阴云伸出温润手指

　　怜悯地抚爱零落翠绿

　　霜雾编织坦白的朦胧

　　将年轮的痕迹掩饰

　　沙漠红柳

　　长出苍茫记忆

　　一只白鹭

　　在水边挺立

　　与你相遇

　　一队寒鸦驼来凉意

　　西风猎猎

　　节奏是先贤的边塞诗句

　　霞光收回喧闹

　　星辰映辉草尖的露珠

古诗词艺术歌曲的发展历史

古诗词艺术歌曲的发展历史

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史，欢迎大家分享。

　　古诗词艺术歌曲的发展历史

　　古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁，它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩，千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵，传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”，其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言，古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感，使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代，就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲，那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”，那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较，以揭开它那颇具神秘色彩的面纱，使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

　　古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

　　第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代，技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》，这是两首艺术造诣达到较高境界的作品，其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际，是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者，诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲，谱写了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《点绛唇·赋登楼》（王灼）、《卜算子·黄州定慧院寓居作》（苏轼）、《南乡子·京口北固亭有怀》（辛弃疾）等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义，并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫，是一首富于浪漫主义气息，具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情，是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行，勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品，并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等，他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词，全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词，并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》（司空署诗）、《垓下歌》（项羽词）、《宋词李后主篇》（李煜词）等；应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《无衣》（诗经）和《我侬词》（管道声）等。

　　古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲，第二个阶段即是上世纪40年代，这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*，并被视为亨氏高足，回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作为一名作曲家，他对我国传统音乐有着深厚的感情，除了直接从事民族器乐的创作外，他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底，在创作中他尊重民族的审美取向，以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分，因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调：“我应该是我自己，不应该像亨德米特。”“我是*人，不是西洋人，我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲，他精心制作，力求尽善尽美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（张九龄）、《彭浪矶》（朱希真）、《正气歌》（辛弃疾）等。从谭小麟的作品当中，不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示，又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就：“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华，不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果，而且在创作上，不论在精神方面还是技术方面，都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出，其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格，为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

　　接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

　　罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》，在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时，大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知，十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的，在“左倾”思潮的影响下，写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区，进行了有意义的探索，开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后，*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践，出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品，中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的，这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放，从隔绝走向会通，对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段，即采用西方十二音技法，同时又赋予它五声性的内涵，在二者之间找到了一个最佳融合点。

　　罗忠的作品数量繁多，体裁各异。创作大体可分为两个阶段，这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同，表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主，历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首，大部分为艺术歌曲，还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年，创作合唱独唱歌曲19首，全部为艺术歌曲，此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合，创作技法以现代为主。

　　通过上述分析我们看到，在古诗词艺术歌曲创作之初，作曲家基本按照(转第59页）(接第74页）欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局，其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯，如青主、黄自等。40年代中后期，谭小麟将亨氏作曲理论带回*，他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式，而使用五声调式，但又不是传统意义上的五声调式，调式变化非常丰富，他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的，作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年，现代作曲技法仿佛从*大地上消失了，直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》，向世人宣告了现代作曲技法在*的存在，使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析，古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了，大致经历了这样三个阶段：二三十年代（青主、黄自）──40年代（谭小麟）──80年代（罗忠）。从技法上来讲是：欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

　　*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点，那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵，无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格，在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此，70年代末的罗忠如此，罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说：“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说：“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法，而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣，那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见，他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅，处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟，他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料，而是以十二个半音为写作材料，同时有意识地采用*传统的五声调式，使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步，主要是他独创了“五声十二音技法”，让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点，让我们从中感受到一个全新的音响世界，而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

　　古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践，涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品，由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中，作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路，在此过程中积累了相当宝贵的经验，值得后人去深入研究，认真分析总结，对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了，相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

　　拓展阅读：*诗词的押韵之美论文

　　唐继承隋制，实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》，但分部过细，有206韵，由于同韵字少，允许*韵通押，有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书，允许*韵通押，订出了“同用”、“独用”的规则。南*水（今山西临汾）人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼，成为一本107韵的书，即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并，共106部，作为金代官韵书，一直流行至今。*水韵106韵韵目如下：

　　上*声：东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

　　下*声：先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

　　上声：董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

　　去声：送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

　　入声：屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

　　其中*声字最常用，收字多少不一。最多“虞”部305字，最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部，不能出韵。*体诗的规则，偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声，特别是五言体，则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例：

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。

　　但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　起句入韵，关、还、山相押，属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。”起句不入韵，偶句押韵，图、吴属七虞部。是五绝的常格。

　　如前所述，韵有宽窄。初学写诗的人，不妨从宽韵入手，有较多选择，利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻，较易措手。

　　但是，由于语言的变化，许多当时适口的诗韵，今天已经不谐于口了。以十三元为例：其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试，都以出韵，贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字，该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事，为何还要遵守？于右任先生说：“古人用自己的口语来作诗，我们用古人的口语来作诗，其难易自见。我们要想把诗化难为易，和大众接*，第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”，提倡用新声韵，即按普通话声韵写诗。

　　在韵的革新上，鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押，如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”，“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押，是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”，更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚，其中：难、丸、寒，属“寒”韵，而“闲、颜”属“删”韵，听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词，上片用“有”韵，下片用“麌”韵，皆情韵超迈，气象发皇。

　　古典诗词困境之我见论文

　　拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后，小有争议。作为一个文笔不成熟，见地甚浅的我来说，诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了，并留下了自己的见解可供我参考。很感谢！

　　留言不多，句句却是评论者心声。有赞成的，诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了，和现在那些唱歌的一样，唱什么的都有！”、“支持作者观点！我也是古诗词爱好者，想写律诗但水*有限，所发作品都注明“古绝”，那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格，但读起来意境深远，是别的诗歌体裁无法替代的一种美，不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰，而且百读不厌？本人认为，如果作不了格律诗，大可不必抨击它，完全可以以别的体裁作诗，诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们！当然也有反对的，反对之中见真谛，很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的，其中均不乏精彩留言。看后因心有所感，故而摘录下来，再作一番小讨论。

　　红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道：

　　“我非常喜爱读诗词，但是从不去研究什么格律，因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。说句泄气话，你就是穷其一生，写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。格律至唐为盛，词至宋为盛，曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛，章回小说至《红楼梦》为盛，杂文至鲁迅为盛，京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后，便无一避免地走向衰。随着社会的发展，这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退，取而代之的小品在很短暂的盛之后，也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些，都是自然规律，也是艺术的规律。无论你怎样努力，也不会出现梅兰芳时代的京剧，无论你如何地才华横溢，也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？郭沫若的格律诗写得要算可以了吧，可是一和唐诗比起来，简直是土的掉渣，哪能算诗，只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧，可除了几首还可看之外，其它的读了简直令人啼笑皆非，什么‘土豆烧熟了，再加牛肉，不须放屁，试看天地翻覆’，这就是他老人家写的经典的词，曾向全世界诵唱，真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词，但决不赞成去写，当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”

　　暂且不说其留言内容如何，首先可以看得出，作者很有自己的一套想法。但是，我觉得这也仅仅只是他一家之言，于诸多细节方面值得探讨。

　　“鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。”固然，鲁迅是*大文豪，说出此话定有他的道理，但是我们也不能迷信，认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了，鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂？原因很简单，一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映，社会是进步的，一切事物都在不断的发展中，鲁迅的文章同样如此，只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读，才能真正读懂鲁迅；但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话，肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话，我想可能会大有问题。所以，作者说“当然，并不是所有的诗已被做完”，我十分同意。

　　但是作者说“至少格律诗已被做完”，最后又说：“当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”此话就差了，实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样，当然思想也大相径庭，谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词？可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾，那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且，现代人有现代人的生活方式，有自己的行为*惯，只要按着既定格律和词谱写，又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢？

　　“这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。”，毋庸置疑，这话深在其理。但是，古典诗词作为一种文化，不能和历朝历代各种制度相比，不能和法律条例相比，法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权，但是古典诗词是人民智慧的结晶，是人民的成果，有谁会把自己来之不易的成果扔掉？所以只要人民喜欢，不管谁前来阻挠，依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等，流传已经很久远了吧？可是他生了之后“死”了么？没有吧？是的，古典诗歌是面临着一些“困境”，有人提出要老歌新唱，但是不管怎么样，古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的，有盛不会“衰”。

　　“艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？”说句不客气的话，这个观点简直就是废话！创造新的艺术生命？现代人不是已经创造出来了么？现代诗不是么？我已经不想多言，还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话：“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种，现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词？那个完全没有格律限制的，而且连韵脚也免了，多自由的一种形式！怎么不去写呢？”尤其是后面那句话，我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗？又没有谁来逼着你来看古诗词，不管好的不好的自然有感兴趣的来看，不来就算了呗，没人强求的，再说了，难不成说只有你说了好才算好？你说没有价值就没有价值，就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧？（此话没有人身攻击的意思，只是无心快语罢了）。如果一直是这样的心态，恐怕别说“创新”了，可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧？

关于友情的歌曲_体现友情的感动歌曲

　　有好朋友陪你笑陪你疯陪你哭，人生就足矣了，那些关于友情的歌，献给身边最好的朋友。以下是小编整理的关于友情的歌曲，供大家欣赏。

　　1. 范玮琪《一个像夏天 一个像秋天》

　　2. 范玮琪《不能跟情人说的话》

　　3. 周华健《朋友》

　　4. 《青春纪念册》

　　5. 梁静茹《我还记得》

　　6. twins 《朋友仔》

　　7. twins《你最勇敢》

　　8. 吴建豪vs朱孝天《当你是朋友》

　　9. SHE《老婆》

　　10. 羽泉 《朋友难当》

　　11. 陈奕迅 《路》

　　12. 锦绣二重唱 《明天也要做伴》

　　13. 无印良品 《朋友》

　　14. 五月天《拥抱》

　　15. 许慧欣&潘玮仪 《陪你等天亮》

　　1. 侯湘婷《为你流的泪》

　　2. 郑伊健《友情岁月》

　　3. 《我很想爱他》

　　4. 《叶子》-阿桑

　　5. 《暧昧》侯静婷

　　6. 《我知道》

　　7. 何润东 《那年我们十七岁》

　　8. 郑中基 《真挚》、《珍重》

　　9. 锦绣二重唱 《明天也要作伴》(女生的)

　　10. 避风港---冯曦舒

　　11. forever friends---冯曦舒

　　12. Shining Friends

　　13. 朋友----周华键

　　14. 北京东路的日子---群星 这首歌感触深啊

　　15. 那些年---胡夏

　　1. 那些花儿---范玮琪 很好表达友情

　　2. 范玮琪《一个像夏天 一个像秋天》

　　3. 范玮琪《不能跟情人说的话》

　　4. 周华健《朋友》

　　5. 可米小子《青春纪念册》

　　6. 梁静茹《我还记得》

　　7. twins 《朋友仔》

　　8. twins《你最勇敢》

　　9. 吴建豪vs朱孝天《当你是朋友》

　　10. SHE《老婆》

　　11. 梁咏琪《

　　12. 羽泉 《朋友难当》

　　13. 陈奕迅 《路》

　　14. 锦绣二重唱 《明天也要做伴》

　　15. 无印良品 《朋友》

　　1. 五月天《拥抱》

　　2. 许慧欣&潘玮仪 《陪你等天亮》

　　3. 侯湘婷《为你流的泪》

　　4. 郑伊健《友情岁月》

　　5. 吕方 《朋友别哭》

古代送别诗歌情感内容的概括

古代送别诗歌情感内容的概括

　　在现实生活或工作学*中，大家都看到过许多经典的诗歌吧，诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。诗歌的类型多样，你所见过的诗歌是什么样的呢？下面是小编整理的古代送别诗歌情感内容的概括分类，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　由于古时候交通不便，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，所以古人特别看重离别。 离别之际，人们往往要吟诗话别以表达情感，因此，离情别绪就成为古代文人吟咏的一个永恒的主题。而部分学生， 对于送别诗情感的把握，往往停留于感性层面，只能抓住“伤感”“依依不舍”等常见的送别时的情感。 而人的情感是细腻而复杂的，送别时的情感更如此，我们不可将其简单化。 本文对送别诗歌情感内容作一个较为具体的概括分类，以便于学生能全面地掌握送别诗的情感类型。

　　1、依依惜别的感伤之情

　　白居易的 《南浦别》：“南浦凄凄别，西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 ”其中，“凄凄”一词形象地点 出了 送 别时 内 心的 凄 凉 、愁苦；“袅袅”一词描绘的萧瑟、黯淡之 秋景 更 增添 了 送别 时的 伤 感 ；“ 看 ”， 本来是很*常的动作 ， 但此时此地，离人心中用言语难以表达的千种离愁、万般情思、依依惜别的伤感之情，都从这默默一“看”中表露出来。 依依惜别的伤感之情，是送别诗中最为常见的一类情感。

　　2、体贴入微的宽慰

　　王勃的 《送杜少府之任蜀州》中，诗人在“与君离别意，同是宦游人”一句中流露伤感之意后，在后面“海内存知己，天涯若比邻”中感情基调立即有了变化，作者宽慰朋友，这次离别只是客中之别，只要彼此心相连， 即使远隔千山万水，不就好像*邻一样吗？ 这首诗极尽宽慰之意，成为温暧孤独的一剂良药。

　　3、前路珍重的殷勤祝愿

　　王维的《送元二使安西》一诗，同样有一般送别的惜别之情，但却不是黯然销魂的离别。 相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。 “轻尘”、“青青”、“新” 等词语，声韵轻柔明快，加强了读者的这种感受。 三四句是主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。 这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、 心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。

　　4、坦陈心志的告白

　　有的送别诗往往借送别明心志。 如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》最后两句“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”， 诗人以晶莹透明的冰心玉壶自喻，从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，自己将依然冰清玉洁、坚持操守。

　　5、前途艰险的担忧

　　孟浩然的《送杜十四之江南》：“荆吴相接水为乡 ， 君去春江正渺茫。 日暮征帆何处泊？ 天涯一望断人肠。 ”其中第三句，朋友刚出发，便想到“日暮征帆何处泊”， 诗人代人设想，船停何处？投宿何方？通过渺茫春江与孤舟一叶的.强烈对照，发出深情一问，在依依惜别中表现了诗人对友人艰险前途的担忧。

　　6、表明朋友间的深厚友谊

　　李白《赠汪伦》一诗的三四句：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 ”“深千尺”的桃花潭水是如此之深，触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。 第四句用“不及”一词，将水与情作比，形象生动地表现了李白与汪伦的深厚情谊。

　　7、积极奋发的勉励

　　鉴赏诗歌， 一定要能知人论世，初盛唐的诗人在诗歌中总是充满一种积极乐观精神。 陈子昂的《送魏大从军 》：“匈奴犹未灭 ，魏绛复从戎。 怅别三河道，言追六郡雄。

　　雁山横代北，狐塞接云中。 勿使燕然上，惟留汉将功。 ”全诗以“勿使燕然上，惟留汉将功”二句作结，运用东汉时的车骑将军窦宪大破匈奴北单于，又乘胜追击，登上燕然山刻石纪功而还的典故，诗人以此激励友人，希望他名扬塞外，不要使燕然山上只留汉将功绩，也要有大唐将士的赫赫战功。 这一勉励，使全诗充满了积极奋发向上的豪情壮志。

　　8、各向天涯的愁绪与思念

　　郑谷的《淮上与友人别》的最后两句“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”， 诗人用笛声倾诉出彼此的离衷， 使两位即将分手的友人，思绪萦绕，随风远扬。 离笛声中，天色昏暗下来，握别的时间到了。 “君向潇湘我向秦”一句，将临歧握别的黯然伤魂，各向天涯的无限愁绪， 南北异途的深长思念，乃至漫长旅程中的无边寂寞充分地表达出来。

　　9、比较经典的送别诗

　　1、《江亭夜月送别》唐朝·王勃

　　【其一】江送巴南水，山横塞北云。津亭秋月夜，谁见泣离群？【其二】乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寞离亭掩，江山此夜寒。

　　2、《芙蓉楼送辛渐》唐朝·王昌龄

　　寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　　3、《送杜少府之任蜀州》唐朝·王勃

　　城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。

　　4、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》唐朝·李白

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　5、《赠汪伦》唐朝·李白

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　6、《送元二使安西》唐朝·王维

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　7、《赋得古原草送别》唐朝·白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

　　8、《别董大》唐朝·高适

　　其一千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。其二六翮飘飖私自怜，一离京洛十余年。丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。

　　9、《晓出净慈寺送林子方》宋朝·杨万里

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　10、《春夜别友人》唐朝·陈子昂

　　银烛吐青烟，金樽对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年。

　　结语

　　送别诗的情感往往不是单一的，它在表达惜别留恋之情外往往还会寄托诗人的个人身世遭遇之感，表现诗人的性情品质，或凸现时代风貌等等。 在分析诗歌思想情感时，我们一定要学会多角度多层面思考，切勿挂一漏万。

咏史怀古诗常见情感（古代诗歌中常见的思想感情）

怀古诗主要是以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。怀古诗是由凭吊古迹而产生联想、想象，引导起感慨而抒*怀抱负的诗。由于这类诗歌都以古人、古事、古迹为描写对象，思想大都比较沉重，感情基调一般都比较苍劲悲凉，通常会和咏史诗结合在一上进心，并”咏史怀古诗“。

怀古诗常见主题：

1、悲叹怀才不遇。如《赤壁》”东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔“，杜牧把周瑜在赤壁战役中取得的巨大胜利，完全归之于偶然的东风，感慨自己的怀才不遇。

2、抒发昔盛今衰愤慨。如刘禹锡《乌衣巷》”旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家“，表现了诗人对盛衰兴败的深沉感慨。

3、揭露统治者昏庸腐朽。如《泊秦淮》”商女不知亡国恨，隔江犹唱*花“表现了统治者的腐败。

4、同情下层人民。如《潼关怀古》中的”兴，百姓苦；亡，百姓苦“。

怀古诗中的典型意象:

*花：即《玉树*花》，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如”商女不知亡国恨，隔江犹唱*花“。（杜牧《泊秦淮》）

乌衣巷：《乌衣巷》是唐代诗人刘禹锡的代表作之一。这首诗凭吊昔日东晋南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照，感慨沧海桑田，人生多变。

附：《一剪梅.舟过吴江》赏析

一剪梅.舟过吴江

蒋 捷

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。

起笔点题，指出时序，点出”春愁“的主旨。”一片春愁待酒浇“，”一片“言愁闷连绵不断。”待酒浇“，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。

随之以白描手法描绘了”舟过吴江“的情景：”江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧“，这”江“即吴江。一个”摇“字，颇具动态感，带出了乘舟的主人公的动荡漂泊之感。”招“，意为招徕顾客，透露了他的视线为酒楼所吸引并希望借酒浇愁的心理。这里他的船已经驶过了秋娘渡和泰娘桥，以突出一个”过“字。”秋娘“”泰娘“是唐代著名歌女，作者用之，心绪中难免有一种思归和团聚的急切之情。漂泊思归，偏逢上连阴天气。作者用”飘飘“”萧萧“描绘了风吹雨急。”又“字含义深刻，表明他对风雨阴归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。

”何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧“。首句点出”归家“的情思，”何日“道出漂泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。”何日归家“四家，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。”客袍“，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙；烧香，点熏炉里心字形的香。这里是白描，词人想象归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍；享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。”银字“和”心字“给他所向往的家庭生活增添了美好、和谐的意味。

”红了樱桃，绿了芭蕉“化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借”红“”绿“颜色之转变，抒发了年化易逝，人生易老的感叹。

译文：船上吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是”风又飘飘，雨又萧萧“，实在令人烦恼。

哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢？哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字开的盘香？春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。

伤感歌曲的说说

1、你曾住在我心上，现在空了一个地方。——梁咏琪《原来爱情这么伤》

2、在最开始的那一秒，有些事情早已经注定要到老。——张韶涵《遗失的美好》

3、我毁了艘小船，逼我们隔着岸。——薛之谦《一半》

4、为你留下第一滴泪让热泪烫伤我的脸。——动力火车《第一滴泪》

5、幸福是汽泡，但我至少曾经抓到。——杨千嬅《我很好》

6、我想给你一个拥抱，像以前一样可以吗？——薛之谦《绅士》

7、偶尔我会想起他，心里有一些牵挂，有些爱不得不各安天涯。——何洁《你一定要幸福》

8、让我掉下眼泪的，不止昨夜的酒，让我依依不舍的，不止你的温柔，一路还要走多久，你攥着我的手，让我感到为难的，是挣扎的自由。——赵雷《成都》

9、那一句我爱你，永远像少了勇气。——范玮琪《是非题》

10、明明说要遗忘的，却全都还记得。——罗美玲《红色向日葵》

11、我不是你眼中唯一将领，只是不起眼的小兵。——王菲《棋子》

12、朋友的朋友，我们最后的关联。——江美琪《朋友的朋友》

13、我相信你人是好的，但那爱呢。——梁静茹《给从前的爱》

14、假如我不曾爱你，我不会失去自己，想念的刺，钉住我的位置。——《爱》

15、我想给你个拥抱，像以前一样可以吗。——薛之谦《绅士》

16、故事变沉默，被岁月淹没，思念如我，历经漂泊。——任然《凉城》

17、你想要的，我却不能够给你我全部。我能给的，却又不是你想要拥有的。我们不适合也不想认输，好几次我们抱着彼此都是想要哭。——李圣杰《最*》

18、阳光中风筝断了线，往事般落在我面前，那是谁忘了放风筝握紧一点，捡起了那年的秋天。——蔡淳佳《等一个晴天》

19、天青色等烟雨，而我在等你。——周杰伦《青花瓷》

20、我的心里从此住了一个人，曾经模样小小的我们。——容祖儿《小小》

21、我有多久没感动过，若不是你那么强烈的保护我，若不是你的那一句，你有的不多，却愿意把最好的都留给我。——戴佩妮《防空洞》

22、hey我真的好想你，现在窗外面又开始下着雨，眼睛干干的有想哭的心情，不知道你现在到底在哪里。——《如果没有你》

23、你写给我，我的第一首歌，你和我十指紧扣默写前奏，可是那然后呢？——梁静茹《情歌》

24、火柴划破瞬间，烙下爱的燃点，仿佛你和我都不愿退却。——胡夏《燃点》

25、一次就好，我带你去看天荒地老。——沈腾《一次就好》

26、当我们还能拥有，却不懂得要把握，知道失去之后，才明白爱是那么贵重。——徐若瑄《幸福的轮廓》

27、牵手和分手来自同一双手，做回朋友，我却悔恨不懂挽留。——孙燕姿《雨天》

28、还爱你，带一点恨，还要时间才能*衡。——温岚《祝我生日快乐》

29、我们最后这么遗憾，我们最后这么无关。——五月天《我们》

30、爱的那么认真，爱的那么认真，可还是听见了你说不可能，已经十几年没下雪的上海，突然飘雪，就在你说了分手的瞬间。——薛之谦《认真的雪》

31、眼看着你难过，挽留的话却没有说，你会微笑放手，说好不哭让我走。——周杰伦《说好不哭》

32、若生命直到这里，从此没有我，我会找个天使替我去爱你。——徐誉滕《天使的翅膀》

33、风筝在阴天搁浅，想念还在等待救援，我拉着线复*你给的温柔。——周杰伦《搁浅》

34、那一天，古着指尖，不问什么，我就相信我们会永远，那一年，没有宣言，但抱着你，我曾抱着全世界。——蔡依林《酸甜》

35、和你有关，观后无感。——薛之谦《我好像在那里见过你》

36、我忍住哭，喜剧总是特别容易的落幕。——可米小子

37、我不要你的一切，也不会有人理解我。——薛之谦《繁衍》

38、或者这是最好的结果，现在分手总好过你不爱我一拖再拖。松开你的手，离开你左右，我向前走。这会是我，真正的解脱。——孙燕姿《我不难过》

39、我用回忆剪成一部无声电影，纪念我们真挚的曾经。——陈楚生《风起时想你》

40、关心话受够，说到天黑透，事过境迁别挽留，收线别内疚。——洪卓立《请你别要说下去》

41、每次退后又错过你的世界一点，我没有办法清醒应付新的对决，你却轻易让我的心委屈到极限。——陈奕迅《心的距离》

42、到现在我才相信，我这一颗心早比爱先一步死去。——任贤齐《好说话》

43、我在夜幕笼罩的天桥上潜行，每一级阶梯，都留着你我昔日的印记。——许嵩《玫瑰花的葬礼》

44、想念是会呼吸的痛，它活在我身上每个?落。——梁静茹《会呼吸的痛》

45、要是回去没有止痛泪水，拿来长岛冰茶换我半晚安睡。——杨千嬅《可惜我是水瓶座》

46、回到现实前我们真诚的互相说再见。我说以后别记得我，就当我们什么都没有发生过。——秦海璐《什么都没有发生过》

47、小时候常常幻想有一天，走不动路的你换我来牵，不管有多慢无论有多远，忽然之间却成为了奢愿，长大以后还会荡荡秋千，想象你仍站在我的后面，就连皱纹也很温暖的脸，又一次在我的梦里浮现。——不才《拾念》

48、爱多深伤就多深，情多真痛就多沉。——宇桐非《我爱上一个不该爱的人》

49、痴情不是罪过，忘情不是洒脱。——凤凰传奇《全是爱》

50、旧爱的誓言像极了一个巴掌，每记起一次就挨一个耳光。——李宗盛《给自己的歌》

51、你灰色头像不会再跳动，哪怕是一句简单的问候，心贴心的交流一页页翻阅多难过，是什么，坠落，升空。——许嵩《灰色头像》

中秋诗词歌曲

中秋诗词歌曲

　　自古以来，历代的文人们也对中秋佳节有着独特的情怀，每逢中秋必作诗一首。下面是中秋诗词歌曲，请参考！

　　赏月篇

　　情景歌舞《月圆人圆》

　　歌曲《挥着翅膀的女孩》演唱：容祖儿

　　歌曲《最初的梦想》演唱：范玮琪

　　光影流年组歌

　　《月圆了》演唱：张卫健

　　《好人好梦》演唱：瞿颖、胡东

　　《你快不快乐》演唱：苏有朋

　　《花一开满就相爱》演唱：那英

　　《你的.微笑》演唱：飞儿乐团

　　粤语歌组合《乡梓情》

　　《光辉岁月》演唱：黄家强

　　《人生路》演唱：余文乐

　　《上海滩》演唱：甄妮

　　《男儿当自强》演唱：林子祥

　　望月篇

　　情景歌舞《明月千里》

　　歌曲《唱一遍一遍》演唱：费玉清

　　杂技芭蕾《小鸟天堂》

　　歌曲组合《月老不老》

　　《传奇》演唱：李健

　　《小情歌》演唱：苏打绿

　　《爱是你我》演唱：刀郎、云朵

　　《爱在深秋》演唱：谭咏麟

　　歌曲组合《中秋喜福会》

　　《知心爱人》演唱：任静、付笛生

　　《我们的小世界》演唱：春晓、彭坦

　　《天上人间》演唱：曾格格、冯晓泉

　　《情怨》演唱：刘欢

　　追月篇

　　情景歌舞《月印故乡》

　　《月琴》演唱：费翔

　　歌曲组合《千里共婵娟》

　　《但愿人长久》演唱：陈思思

　　《月之故乡》演唱：苏打绿

　　《明月千里寄相思》演唱：张也

　　《沧海一声笑》演唱：迪克牛仔

　　《小河淌水》演唱：彝人制造

　　《当爱已成往事》演唱：屠洪纲、曹芙嘉

　　《怀抱》演唱：麦穗

　　《最浪漫的事》演唱：钟丽燕

　　歌曲组合《星月如歌》

　　《摇篮曲》演唱：阿里郎

　　《月光下的凤尾竹》演唱：美少女组合

　　《半个月亮爬上来》演唱：MIC男团

　　《彩云追月》演唱：浣纱女

　　《幸福》毛阿敏

　　尾声歌舞《月满中华》