过华清宫唐杜牧古诗的视频

过华清宫古诗杜牧（过华清宫的诗和诗意）

品读唐诗《过华清宫绝句三首》杜牧

长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

华清宫，在骊山上，有温泉，天宝年间唐玄宗常携杨贵妃和官员宠臣来此游玩。

＂长安回望绣成堆＂，唐玄宗在岭上广种林木花卉，郁郁葱葱。句意为：在长安城远望骊山，宛如一堆堆锦绣。

＂山顶千门次第开＂，＂千门＂，形容山顶宫殿壮丽，门户众多。这一句是说唐玄宗和杨贵妃在骊山上迎接荔枝的到来，所以山上的宫门一层接着一层地打开了。

＂一骑红尘妃子笑＂，一骑红尘，指送荔枝的人骑着快马奔弛而来，扬起灰尘。杨贵妃喜欢吃鲜荔枝，唐玄宗就命地方官从涪州送到长安，沿途设驿站，用快马飞驰接送，以保证荔枝的鲜美。因此，每当杨贵妃看到一骑飞奔而来，便会心一笑。

＂无人知是荔枝来＂，驿站的快马走传如飞，人们只当是官府又有紧急公文，没有人会知道这是进贡的荔枝送到了。只有骊山高处的杨贵妃对此心照不宣。

杜牧《过华清宫》

过华清宫

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

　　一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　赏析

　　本题共三首，是杜牧经过骊山华清宫时有感而作。华清宫是唐玄宗开元十一年（723）修建的行宫，玄宗和杨贵妃曾在那里寻欢作乐。后代有许多诗人写过以华清宫为题的咏史诗，而杜牧的这首绝句尤为精妙绝伦，脍炙人口。此诗通过送荔枝这一典型事件，鞭挞了玄宗与杨贵妃骄奢淫逸的生活，有着以微见着的艺术效果。

　　起句描写华清宫所在地骊山的景色。诗人从长安“回望”的角度来写，犹如电影摄影师，在观众面前先展现一个广阔深远的骊山全景：林木葱茏，花草繁茂，宫殿楼阁耸立其间，宛如团团锦绣。“绣成堆”，既指骊山两旁的东绣岭、西绣岭，又是形容骊山的美不胜收，语意双关。

　　接着，镜头向前推进，展现出山顶上那座雄伟壮观的行宫。*日紧闭的宫门忽然一道接着一道缓缓地打开了。接下来，又是两个特写镜头：宫外，一名专使骑着驿马风驰电掣般疾奔而来，身后扬起一团团红尘；宫内，妃子嫣然而笑了。几个镜头貌似互不相关，却都包蕴着诗人精心安排的悬念。“千门”因何而开？“一骑”为何而来？“妃子”又因何而笑？诗人故意不忙说出，直至紧张而神秘的气氛憋得读者非想知道不可时，才含蓄委婉地揭示谜底：“无人知是荔枝来。”“荔枝”两字，透出事情的原委。《新唐书·杨贵妃传》：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变，已至京师。”明于此，那么前面的悬念顿然而释，那几个镜头便自然而然地联成一体了。

　　吴乔《围炉诗话》说：“诗贵有含蓄不尽之意，尤以不着意见声色故事议论者为最上。”杜牧这首诗的艺术魅力就在于含蓄、精深，诗不明白说出玄宗的荒淫好色，贵妃的恃宠而骄，而形象地用“一骑红尘”与“妃子笑”构成鲜明的对比，就收到了比直抒己见强烈得多的艺术效果。“妃子笑”三字颇有深意。春秋时周幽王为博妃子一笑，点燃烽火，导致国破身亡。当我们读到这里时，不是很容易联想到这个尽人皆知的故事吗？“无人知”三字也发人深思。其实“荔枝来”并非绝无人知，至少“妃子”知，“一骑”知，还有一个诗中没有点出的皇帝更是知道的。这样写，意在说明此事重大紧急，外人无由得知，这就不仅揭露了皇帝为讨宠妃欢心无所不为的荒唐，也与前面渲染的不寻常的气氛相呼应。全诗不用难字，不使典故，不事雕琢，朴素自然，寓意精深，含蓄有力，是唐人咏史绝句中的佳作。

杜牧：过华清宫

　　《过华清宫》

　　作者：杜牧

　　原文：

　　（其一）

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

　　一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　（其二）

　　新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回。

　　霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来。

　　（其三）

　　万国笙歌醉太*，倚天楼殿月分明。

　　云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声。

　　注释：

　　1、华清宫：故址在今陕西临潼县骊山，是唐明皇与杨贵妃游乐之地。《元和郡县志》：“华清宫在骊山上，开元十一年初置温泉宫。天宝六年改为华清宫。又造长生殿，名为集灵台，以祀神也。”

　　2、绣成堆：指花草林木和建筑物像一堆堆锦绣。

　　3、千门：形容山顶宫殿壮丽，门户众多。

　　4、次第：按顺序，一个接一个地。

　　5、一骑（jì古代读ji，一般都读qi（二声））：指一人骑着一马。

　　6、红尘：指策马疾驰时飞扬起来的尘土。

　　7、妃子：指贵妃杨玉环。乐史《杨太真外传》：上曰：“赏名花，对妃子，焉用旧乐词！”《新唐书·李贵妃传》：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变已至京师。”《唐国史补》：“杨贵妃生于蜀，好食荔枝，南海所生，尤胜蜀者，故每岁飞驰以进。然方暑而熟，经宿则败，*皆不知之。”按：此或为写意之作，意在讽刺玄宗宠妃之事，不可一一求诸史实。在唐代，岭南荔枝无法运到长安一带，故自苏轼即言“此时荔枝自涪州致之，非岭南也”（《通鉴唐纪》注）。而荔枝成熟的季节，玄宗和贵妃必不在骊山。玄宗每年冬十月进驻华清宫，次年春即回长安。《程氏考古编》亦辨其谬，*人陈寅恪亦复考证之。

　　8、知是：一作“知道”。

　　9、新丰：唐设新丰县，在陕西临潼县东北，离华清宫不远。黄埃：马队奔驰踏起的尘土。

　　10、探使：帝曾使探试探安禄山反否，使受安金，言不反。

　　11、霓裳：《霓裳羽衣曲》，当时的宫廷舞曲，是唐玄宗根据西凉节度使杨敬述进献的印度《婆罗门》舞曲十二遍亲自改编而成的。

　　12、千峰：指骊山的众多山峰。

　　13、舞破中原：指唐玄宗耽于享乐而误国，导致安史之乱。

　　14、万国：指全国。

　　15、倚天：形容骊山宫殿的雄伟壮观。

　　16、云中两句：《旧唐书·安禄山传》载：禄山体肥，重三百三十斤，但却能在唐玄宗面前表演胡旋舞，其疾如风。旁边的宫人拍掌击节，因为舞得太快，节拍都乱了。

　　17、乱拍：安禄山肥，但能在玄宗前作《胡旋舞》，疾如风，宫人拍节乱。

　　翻译：

　　（其一）

　　在长安回头远望骊山宛如一堆堆锦绣，山顶上华清宫千重门依次打开。一骑驰来烟尘滚滚妃子欢心一笑，无人知道是南方送了荔枝鲜果来。

　　（其二）

　　绿树环绕的新丰一带不时可见黄尘四起，那是前往渔阳的探使返回。他们谎报军情，唐玄宗和杨贵妃仍旧沉溺于歌舞，直至安禄山起兵，中原残破。

　　（其三）

　　全国上下沉浸在一片歌舞升*之中，骊山上宫殿楼阁在月光下显得格外分明。安禄山拖着肥胖的身体翩翩作胡旋舞，引发了杨贵妃的笑声随风飘扬越过层层山峰。

　　赏析：

　　此题共三首，是杜牧经过骊山华清宫时有感而作。

　　其一：

　　华清宫是公元723年（唐玄宗开元十一年）修建的行宫，唐玄宗和杨贵妃曾在那里寻欢作乐。后代有许多人写过以华清宫为题的咏史诗，而杜牧的这首绝句尤为精妙绝伦，脍炙人口。此诗通过送荔枝这一典型事件，鞭挞了玄宗与杨贵妃骄奢淫逸的生活，有着以微见着的艺术效果。

　　全诗从“回望”起笔，层层设置悬念，最后以“无人知”揭示谜底，这不仅揭露了唐明皇为讨好宠妃的欢心而无所不为的荒唐，同时与前面渲染的不寻常气氛相呼应。全诗无一难字，不事雕琢，清丽俊俏，活泼自然，而又寓意精深，含蓄有力，确是唐人绝句中的上乘之作。

　　起句描写华清宫所在地骊山的景色。诗人从长安“回望”的角度来写，犹如电影摄影师，在观众面前先展现一个广阔深远的骊山全景：林木葱茏，花草繁茂，宫殿楼阁耸立其间，宛如团团锦绣。“绣成堆”，既指骊山两旁的东绣岭、西绣岭，又是形容骊山的美不胜收，语意双关。

　　接着，场景向前推进，展现出山顶上那座雄伟壮观的行宫。*日紧闭的宫门忽然一道接着一道缓缓地打开了。接下来，又是两个特写镜头：宫外，一名专使骑着驿马风驰电掣般疾奔而来，身后扬起一团团红尘；宫内，妃子嫣然而笑了。几个镜头貌似互不相关，却都包蕴着诗人精心安排的悬念：“千门”因何而开？“一骑”为何而来？“妃子”又因何而笑？诗人故意不忙说出，直至紧张而神秘的气氛憋得读者非想知道不可时，才含蓄委婉地揭示谜底：“无人知是荔枝来。”“荔枝”两字，透出事情的原委。《新唐书·杨贵妃传》：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变，已至京师。”明于此，那么前面的悬念顿然而释，那几个镜头便自然而然地联成一体了。

　　吴乔《围炉诗话》说：“诗贵有含蓄不尽之意，尤以不着意见声色故事议论者为最上。”杜牧这首诗的艺术魅力就在于含蓄、精深，诗不明白说出玄宗的荒淫好色，贵妃的恃宠而骄，而形象地用“一骑红尘”与“妃子笑”构成鲜明的对比，就收到了比直抒己见强烈得多的艺术效果。“妃子笑”三字颇有深意。春秋时周幽王为博妃子一笑，点燃烽火，导致国破身亡。读到这里时，读者是很容易联想到这个尽人皆知的故事。“无人知”三字也发人深思。其实“荔枝来”并非绝无人知，至少“妃子”知，“一骑”知，还有一个诗中没有点出的皇帝更是知道的。这样写，意在说明此事重大紧急，外人无由得知，这就不仅揭露了皇帝为讨宠妃欢心无所不为的荒唐，也与前面渲染的不寻常的气氛相呼应。全诗不用难字，不使典故，不事雕琢，朴素自然，寓意精深，含蓄有力，是唐人咏史绝句中的佳作。

　　其二：

　　唐玄宗时，安禄山兼任*卢、范阳、河东三镇节度使后伺机谋反，玄宗却对他十分宠信。皇太子和宰相杨国忠屡屡启奏，方派中使辅璆琳以赐柑为名去探听虚实。璆琳受安禄山厚赂，回来后盛赞他的忠心。玄宗轻信谎言，自此更加高枕无忧，恣情享乐了。“新丰绿树起黄埃，数骑渔阳探使回”，正是描写探使从渔阳经由新丰飞马转回长安的情景。这探使身后扬起的滚滚黄尘，是迷人眼目的的烟幕，又象征着叛乱即将爆发的战争风云。

　　诗人从“安史之乱”的纷繁复杂的史事中，只摄取了“渔阳探使回”的一个场景，是颇具匠心的。它既揭露了安禄山的狡黠，又暴露了玄宗的糊涂，有“一石二鸟”的妙用。

　　如果说诗的前两句是表现了空间的转换，那么后两句“霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来”，则表现了时间的变化。前后四句所表现的内容本来是互相独立的，但经过诗人巧妙的剪接便使之具有互为因果的关系，暗示了两件事之间的内在联系。而从全篇来看，从“渔阳探使回”到“霓裳千峰上”，是以华清宫来联结，衔接得很自然。这样写，不仅以极俭省的笔墨概括了一场重大的历史事变，更重要的是揭示出事变发生的原因，诗人的构思是很精巧的。

　　将强烈的讽刺意义以含蓄出之，尤其是“霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来”两句，不着一字议论，便将玄宗的耽于享乐、执迷不悟刻画得淋漓尽致。说一曲霓裳可达“千峰”之上，而且竟能“舞破中原”，显然这是极度的夸张，是不可能的事，但这样写却并非不合情理。因为轻歌曼舞纵不能直接“破中原”，中原之破却实实在在是由统治者无尽无休的沉醉于歌舞造成。而且，非这样写不足以形容歌舞之盛，非如此夸张不能表现统治者醉生梦死的程度以及由此产生的国破家亡的严重后果。此外，这两句诗中“千峰上”同“下来”所构成的鲜明对照，力重千钧的“始”字的运用，都无不显示出诗人在遣词造句方面的深厚功力，有力地烘托了主题。正是深刻的思想内容与完美的表现手法，使之成为脍炙人口的名句。全诗到此戛然而止，更显得余味无穷。

　　其三：

杜牧《过华清宫》赏析

杜牧《过华清宫》赏析

　　《过华清宫》是唐代文学家杜牧的组诗作品。这首诗借古讽今，选取了唐玄宗不惜劳民伤财为杨贵妃供应荔枝、唐玄宗轻信谎言而长期醉生梦死、安禄山为唐玄宗和杨贵妃作胡旋舞等典型事件、场景，加以艺术概括，既巧妙地总结了历史，又深刻地讽喻了现实，表达了诗人对最高统治者的穷奢极欲、荒淫误国的无比愤慨之情。以下是小编整理的杜牧《过华清宫》赏析，一起来看看吧。

　　过华清宫

　　一

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

　　一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　二

　　新丰绿树起黄埃， 数骑渔阳探使回。

　　霓裳一曲千峰上， 舞破中原始下来。

　　三

　　万国笙歌醉太*，倚天楼殿月分明。

　　云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声。

　　【注释】

　　1、华清宫：故址在今陕西临潼县骊山，是唐明皇与杨贵妃游乐之地。

　　2、绣成堆：指花草林木和建筑物像一堆堆锦绣。

　　3、次第：按顺序。

　　4、一骑：指一人一马。

　　5、妃子：指贵妃杨玉环。

　　6、探使：帝曾使探试探安禄山反否，使受安金，言不反。

　　7、乱拍：安禄山肥，但能在玄宗前作《胡旋舞》，疾如风，宫人拍节乱。

　　【题解】

　　本诗揭露了唐玄宗和杨贵妃穷奢极欲的生活。据说杨贵妃喜欢吃荔枝，唐玄宗命人用快马从四川，广州给她运来。这首诗就是根据这件事写成的。

　　【作者】

　　杜牧，字牧之，晚唐著名诗人，京兆万年（今陕西西安）人。宰相杜佑之孙，祖居长安南郊樊川，因称杜樊川。工诗、赋、古文。诗学杜甫而有独创，骨气豪宕，风神俊朗，尤擅七律七绝，为晚唐大家。也擅长创作咏史绝句。《过华清宫》便是他脍炙人口的代表作之一。（《过华清宫》同题作品共有三首，这是其中的第一首。）与同时代的李商隐齐名，并称为“小李杜”。有《樊川文集》，《全唐诗》存诗八卷。

　　【品评】

　　首句“长安回望”四字极为重要。长安是当时的京城，明皇应在京城日理万机，妃子自应留在京城，因而飞送荔枝者直奔长安，而皇帝、贵妃却在骊山行乐！这就出现了“长安回望绣成堆”的镜头。唐明皇时，骊山遍植花木如绵绣，故称绣岭。用“绣成堆”写“一骑”遥望中的骊山总貌，很传神。次句承 “绣成堆” 写骊山华清宫的建筑群。这时候，“一骑”已*骊山，望见“山顶千门次第开”；山上人也早已望见“红尘”飞扬，“一骑”将到，因而将“山顶千门”次第打开。紧接着，便出现了“一骑红尘妃子笑”的戏剧性场景。一方面，是以卷起“红尘”的高速日夜奔驰，送来荔枝的“一骑”，挥汗如雨，苦不堪言；另一方面，则是得到新鲜荔枝的贵妃，嫣然一笑，乐不可支。两相对照，蕴含着对骄奢淫逸生活的无言谴责。前三句诗根本不提荔枝，压根儿不知道为什么要从长安回望骊山，不知道“山顶千门”为什么要一重接一重地打开，更不知道“一骑红尘”是干什么的、“妃子”为什么要“笑”，给读者留下一连串悬念。最后一句，应该是解释悬念了，可又出人意料地用了一个否定句：“无人知是荔枝来。”的确，卷风扬尘，“一骑”急驰华清宫千门，从山下到山顶一重重为他敞开，谁都会认为那是飞送关于*大事的紧急情报，怎能设想那是为贵妃送荔枝！“无人知”三字画龙点睛，蕴含深广，把全诗的思想境界提升到惊人的高度。

　　周幽王的烽火台也在骊山顶上。作者让杨贵妃在骊山“山顶”望见“一骑红尘”，并且特意用“妃子笑”三字，是有意使读者产生联想，想起“褒妃一笑倾周”的历史教训的。

　　此诗以“一骑红尘”与“妃子笑”之间的戏剧性冲突为中心组织全诗，构思、布局之妙，令人叹服。

　　【赏析】

　　这首诗选取为贵妃飞骑送荔枝这一件事，形象地揭露了统治者为满足一己口腹之欲，竟不惜兴师动众，劳民伤财，有力地鞭挞了唐玄宗与扬贵妃的骄奢淫侈。诗歌前两句为背景铺垫，后两句推出描写的主体，提示诗歌主旨。“一骑红尘”和“妃子笑”两个具体形象的并列推出，启人思索，留有悬念。“无人知”虽三字，却发人深省，耐人寻味。

　　这首咏史诗是杜牧路经华清宫抵达长安时，有感于唐玄宗、杨贵妃荒淫误国而作的。华清宫曾是唐玄宗与杨贵妃的游乐之所，据《新唐书杨贵妃传》记载：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变，已至京师”，因此，许多差官累死、驿马倒毙于四川至长安的路上。《过华清宫绝句》截取了这一历史事实，抨击了封建统治者的骄奢淫逸和昏庸无道，以史讽今，警戒世君。

　　“长安回望绣成堆”，叙写诗人在长安回首南望华清宫时所见的景色，“回望”二字既是实写，又启下。诗人在京城眺望骊山，佳木葱茏，花繁叶茂，无数层叠有致、富丽堂皇的建筑掩映其间，宛如一堆锦绣。蓦地升腾起一种回顾历史、反省历史的责任感，由景而发历史之感慨。正是“山顶千门次第开”以下三句，承上而来，是回顾历史。骊山“山顶千门”洞开写出唐玄宗、杨贵妃当年生活的奢华，并给读者设下疑窦：“山顶千门”为何要“次第”大开？末两句“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”是答案。原来这都是杨贵妃使然。当她看见“一骑红尘”奔驰而至，知是供口腹享受的荔枝到了，故欣然而“笑”。

　　而其他人却以为这是来传送紧急公文，谁想道马上所载的是来自涪洲的鲜荔枝呢！诗的结句既是全诗的点睛之笔，揭示“安史之乱”的祸根。

　　咏叹天宝轶事，旨在警醒后来的君主，不要因贪图享乐而延误国事。但是，诗人既未写“安史”乱起、玄宗仓惶出逃、马嵬坡演出悲剧的惨状，也没有罗列玄宗游乐疏政、骄奢淫逸的生活现象，而是把千里送荔枝博取贵妃一笑这样一件“小事”突现出来，4220《唐诗鉴赏大典》

　　于细微处发现历史问题。“一骑红尘妃子笑”，把骑马飞奔，千辛万苦赶送鲜荔枝的差官，同贵妃嫣然一笑进行了绝妙的对比，把如此严肃的历史主题在一个“笑”字中形象表现出来，具有高度的概括性和典型性。

　　全诗以“回望”起笔，层层设置悬念，最后以“无人知”揭示谜底。这不仅揭露了唐明皇为讨好宠妃的欢心而无所不为的荒唐，同时以前面渲染的不寻常气氛相呼应，全诗无一难字，不事雕琢，清丽俊俏，活泼自然，而又寓意精深，含蓄有力，确是唐人绝句中的上乘之作。

　　【拓展】

　　《过华清宫·春月夜啼鸦》作者为唐朝文学家李贺。其古诗全文如下：

　　春月夜啼鸦，宫帘隔御花。

　　云生朱络暗，石断紫钱斜。

　　玉碗盛残露，银灯点旧纱。

　　蜀王无*信，泉上有芹芽。

　　「前言」

　　《过华清宫》是唐代诗人李贺创作的一首五律。此诗刻画了华清宫冷落萧瑟的景象，追述了华清宫清寂冷落的开端，暗示了华清宫冷落之原因。前六句极写华清宫满目荒凉的景象，后两句写蜀王消息还未到，而泉水旁已生长了芹芽，意指已非当日景象。全诗包含有深刻的讽剌，但含而不露，深得含蓄的妙处。

　　「注释」

　　⑴华清宫：唐宫殿名。在陕西省临潼县城南骊山麓，其地有温泉。唐太宗贞观十八年（644年）建汤泉宫， 唐高宗咸亨二年（671年）改名温泉宫。唐玄宗天宝六载（747年）再行扩建，改名华清宫。天宝十五载（756年）宫殿毁于兵火。

　　⑵御花：宫苑中的花。

　　⑶朱络：红漆的窗格子。一说，为挂在屋檐下防鸟雀的红色网络。

　　⑷紫钱：紫色像钱形的苔藓。明何景明《画钱赋》：“松团碧盖，苔断紫钱。”

　　⑸玉碗：玉制的食具，亦泛指精美的碗。一作“玉碗”。残露：残余的露水，此指残余的酒。

　　⑹点：点亮。一作点污之意，意思是灯纱上已经染上了斑点。

李贺：过华清宫

　　《过华清宫》

　　作者：李贺

　　原文：

　　春月夜啼鸦，宫帘隔御花。

　　云生朱络暗，石断紫钱斜。

　　玉碗盛残露，银灯点旧纱。

　　蜀王无*信，泉上有芹芽。

　　赏析：

　　这是一首五言律诗。诗的起头两句“春月夜啼鸦，宫帘隔御花”，首联描写春夜的气氛。诗人从声音（听觉）和形象（视觉）两方面予以渲染。意思是说，在春天的夜晚，月色黯淡，寂寞、凄凉的宫中，传出似如哭啼的乌鸦声。在中国古代，人们都认为乌鸦是不祥物，经常用它来形容荒凉恐怖。如李商隐《隋宫》中对“隋堤”凄凉的描写：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”如此等等，都表现出凄凉的范围。接着的“宫帘隔御花”，“御花”即御前的苑花。在诗歌中，多用来比喻富贵荣华的生活。这一句的意思是说，而今的华清宫是那样的萧条，看不到昔日的繁华景象。一个“隔”字，不但从视觉上描写了眼前的华清宫凄凉萧瑟的景象，也表现出昔日的繁华景象已经不复存在，过眼云烟，一去不复返了。

　　接下去颔联“云生朱络暗，石断紫钱斜”，这一联承接第一联的凄凉的气氛，放大特写了宫室外边荒凉的景象。在艺术手法上，诗人运用了色彩描写，通过颜色的变化，突出了如今华清宫的荒凉、冷落、萧瑟。这一联的意思是，那荒凉的雾霭岚气，笼罩着宫殿，使朱红色的格子窗也显得那么黯淡无光，而石阶折断了，爬满了紫青色的苍苔。其中，上一句的“暗”字，不但描写出色彩的黯淡无光，而且也暗示了一种凄清的环境。下一句的“斜”字，不但表现出“石断”无人修的结果，也暗示了萧条的景象。诗人通过一“暗”一“斜”，从光彩和形象上，深入具体展示了如今的华清宫的景象，给人以无尽的形象空间。

　　接着颈联“玉碗盛残露，银灯点旧纱”，承上颔联一转，从宫室外边的满目荒芜的情形转到宫内，并通过两个出色的细节，进一步展示了宫殿里边的冷落萧条的景象。(m.ju.51tietu.net)这一联的意思是，桌子上，精致的玉碗里，还盛着残剩的酒液，而银灯上罩着的灯纱，污点斑斑，破旧不堪。这里，诗人运用了对比：“玉碗”与“残露”，“银灯”与“旧纱”，这样对比，就把昔日与今日联系起来，看到了如今宫殿里的冷落景象，而且营造了极为深邃的审美境界。特别是，诗人还注重了把最美的东西与悲情联系在一起，形成震撼人心的画面。这里，“玉碗盛残露，银灯点旧纱”本身给人留下的画面就是不协调的，甚至是忍俊不禁的画面，然而，正是这样的画面，才更能激发读者无尽的想象和深沉的思考。

　　尾联“蜀王无*信，泉上有芹芽”，清人方扶南认为本诗“结句佳”，这是很正确的。这一联从表层意思来看，大概是说，逃到蜀地去的皇帝还没有音讯时，温泉就长出野芹的叶芽了。深究其意，从“无*信”来看，说明华清宫的凄凉不是今天始，而是由来已久，皇帝逃往蜀时已经开始凄凉。从“有芹芽”来看，含蓄地点明造成华清宫这样凄凉冷落的，正是那逃亡蜀地的皇帝。我们知道，白居易在《长恨歌》中写道：“春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。”如此繁华，如此奢侈，使得皇帝“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，而今却是“泉上有芹芽”的“篱落萧条尽日风”（白居易《村居》）的景象。

　　总之，这首诗从多方面来刻画出华清宫凄凉的景象。在写作中，诗人从气氛、宫殿内外落笔，把华清宫的冷落萧瑟写得悲切感人，营造出了蕴涵深沉的历史文化意蕴和诗人审美情感的意境。同时，在写法上，注重含蓄蕴藉，达到了“含不尽之意，见于言外”的审美效果。

杜牧过华清宫绝句三首其一其二其三及赏析_绝句其三全文

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朝代：唐代

作者：杜牧

【其一】

原文：

长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

【其二】

新丰绿树起黄埃⑹，数骑渔阳探使回⑺。

霓裳一曲千峰上⑻，舞破中原始下来⑼。

【其三】

万国笙歌醉太*⑽，倚天楼殿月分明⑾。

云中乱拍禄山舞，风过重峦下笑声⑿。

译文

在长安回头远望骊山宛如一堆堆锦绣，山顶上华清宫千重门依次打开。

一骑驰来烟尘滚滚妃子欢心一笑，无人知道是南方送了荔枝鲜果来。

注释

⑴华清宫：《元和郡县志》：华清宫在骊山上，开元十一年初置温泉宫。天宝六年改为华清宫。又造长生殿，名为集灵台，以祀神也。

⑵绣成堆：骊山右侧有东绣岭，左侧有西绣岭。唐玄宗在岭上广种林木花卉，郁郁葱葱。

⑶千门：形容山顶宫殿壮丽，门户众多。次第：依次。

⑷红尘：这里指飞扬的尘土。妃子：指杨贵妃。乐史《杨太真外传》：上曰：赏名花，对妃子，焉用旧乐词！《新唐书李贵妃传》：妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变已至京师。《唐国史补》：杨贵妃生于蜀，好食荔枝，南海所生，尤胜蜀者，故每岁飞驰以进。然方暑而熟，经宿则败，*皆不知之。按：此诗或为写意之作，意在讽刺玄宗宠妃之事，不可一一求诸史实。在唐代，岭南荔枝无法运到长安一带，故自苏轼即言此时荔枝自涪州致之，非岭南也（《通鉴唐纪》注）。而荔枝成熟的季节，玄宗和贵妃必不在骊山。玄宗每年冬十月进驻华清宫，次年春即回长安。《程氏考古编》亦辨其谬，*人陈寅恪亦复考证之。

⑸知是：一作知道。

此诗通过送荔枝这一典型事件，鞭挞了玄宗与杨贵妃骄奢淫逸的生活，有着以微见著的艺术效果，精妙绝伦，脍炙人口。

起句描写华清宫所在地骊山的景色。诗人从长安回望的角度来写，犹如电影摄影师，在观众面前先展现一个广阔深远的骊山全景：林木葱茏，花草繁茂，宫殿楼阁耸立其间，宛如团团锦绣。绣成堆，既指骊山两旁的东绣岭、西绣岭，又是形容骊山的美不胜收，语意双关。

接着，场景向前推进，展现出山顶上那座雄伟壮观的行宫。*日紧闭的宫门忽然一道接着一道缓缓地打开了。接下来，又是两个特写镜头：宫外，一名专使骑着驿马风驰电掣般疾奔而来，身后扬起一团团红尘；宫内，妃子嫣然而笑了。几个镜头貌似互不相关，却都包蕴着诗人精心安排的悬念：千门因何而开？一骑为何而来？妃子又因何而笑？诗人故意不忙说出，直至紧张而神秘的气氛憋得读者非想知道不可时，才含蓄委婉地揭示谜底：无人知是荔枝来。荔枝两字，透出事情的原委。《新唐书杨贵妃传》：妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变，已至京师。明于此，那么前面的悬念顿然而释，那几个镜头便自然而然地联成一体了。

吴乔《围炉诗话》说：诗贵有含蓄不尽之意，尤以不著意见声色故事议论者为最上。杜牧这首诗的艺术魅力就在于含蓄、精深，诗不明白说出玄宗的荒淫好色，贵妃的恃宠而骄，而形象地用一骑红尘与妃子笑构成鲜明的对比，就收到了比直抒己见强烈得多的艺术效果。妃子笑三字颇有深意。春秋时周幽王为博妃子一笑，点燃烽火，导致国破身亡。读到这里时，读者是很容易联想到这个尽人皆知的故事。无人知三字也发人深思。其实荔枝来并非绝无人知，至少妃子知，一骑知，还有一个诗中没有点出的皇帝更是知道的。这样写，意在说明此事重大紧急，外人无由得知，这就不仅揭露了皇帝为讨宠妃欢心无所不为的荒唐，也与前面渲染的不寻常的气氛相呼应。全诗不用难字，不使典故，不事雕琢，朴素自然，寓意精深，含蓄有力，是唐人咏史绝句中的佳作

这三首诗是杜牧经过骊山华清宫时有感而作。华清宫是唐玄宗开元十一年（723年）修建的行宫，唐玄宗和杨贵妃曾在那里寻欢作乐。后代有许多诗人写过以华清宫为题的咏史诗，而杜牧《过华清宫绝句三首》是其中的名作。

杜牧古诗清明

杜牧古诗清明

　　古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。以下是小编帮大家整理的杜牧古诗清明，欢迎大家分享。

　　清明

　　唐代：杜牧

　　清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁?牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　创作背景

　　此诗首见于南宋初年《锦绣万花谷》注明出唐诗，后依次见于《分门纂类唐宋时贤千家诗选》、明托名谢枋得《千家诗》、清康熙《御选唐诗》。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾到过杏花村饮酒，诗中杏花村指此。附*有杜湖、东南湖等胜景。

　　赏析

　　这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

　　清明时节，天气多变，有时春光明媚，花红柳绿，有时却细雨纷纷，绵绵不绝。首句“清明时节雨纷纷”写出了“泼火雨”的特征(清明前两天是寒日节，旧俗要禁火三天，这时候下雨称为“泼火雨”)。次句“路上行人欲断魂”写行路人的心境。“断魂”，指内心十分凄迷哀伤而并不外露的感情。这位行人为何“欲断魂”呢?因为清明在我国古代是个大节日，照例该家人团聚，一起上坟祭扫，或踏青游春。现在这位行人孤身一人，在陌生的地方赶路，心里的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打湿，心境就更加凄迷纷乱了。

　　如何排遣愁绪呢?行人自然想：最好在附*找个酒家，一来歇歇脚，避避雨;二来饮点酒，解解寒;更主要的可借酒驱散心中的愁绪。于是他问路了：“借问酒家何处有?”问谁，没有点明。末句“牧童遥指杏花村”中的“牧童”二字，既是本句的.主语，又补充说明上句问的对象。牧童的回答以行动代替语言，行人顺着他手指的方向望去，只见在一片红杏盛开的树梢，隐隐约约露出了一个酒望子(古代酒店的标帜)。诗到这里戛然而止，至于行人如何闻讯而喜，兴奋地赶上前去，找到酒店饮上几杯，获得了避雨、解寒、消愁的满足等等，都留待读者去想象。

　　由于这首诗的广泛流传，“杏花村”三字在后世便成了酒家的雅号。

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，甚至时有“疾风甚雨”。但这日的细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，—这也正是春雨的特色。这“雨纷纷”，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境的;可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人。那么什么是“断魂”呢?在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是竭力形容那种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情。在古代风俗中，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓;而今行人孤身赶路，触景伤怀，心头的滋味是复杂的。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这又*添了一层愁绪。因而诗人用了“断魂”二字;否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗?—这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪，—甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里情在景中、景即是情的一种绝艺，一种胜境。

杜牧唐诗《清明》

杜牧唐诗《清明》

　　《清明》是唐代文学家杜牧的诗作。此诗写清明春雨中所见。全诗色彩清淡，心境凄冷，运用由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法，余韵邈然，耐人寻味，历来广为传诵。下面是小编整理的杜牧唐诗《清明》，一起来看看吧。

　　《清明》

　　唐·杜牧

　　清明时节雨纷纷，

　　路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有?

　　牧童遥指杏花村。

　　词句注释

　　⑴清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

　　⑵纷纷：形容多。

　　⑶欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

　　⑷借问：请问。

　　⑸杏花村：杏花深处的村庄，位于安徽池州贵池区秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

　　白话译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　翻译：

　　清明节的时候，诗人不能够回家扫墓，却孤零零一个人在异乡路上奔波，心里已经不是滋味;况且，天也不作美，阴沉着脸，将牛毛细雨纷纷洒落下来，眼前迷蒙蒙的，春衫湿漉漉的。诗人啊，简直要断魂了!找个酒家避避雨，暖暖身，消消心头的愁苦吧，可酒店在哪儿呢?诗人想着，便向路旁的牧童打听。骑在牛背上的小牧童用手向远处一指――哦，在那开满杏花的村庄，一面酒店的幌子高高挑起，正在招揽行人呢!

　　作品背景：

　　此诗最早见于宋人谢枋得编《千家诗》，杜牧的《樊川文集》（杜牧外甥延翰编，北宋人续编）、清人冯集梧《樊川诗集注》（版本依据为《樊川文集》）及《全唐诗》均未收录。谢枋得为南宋人，然从《草堂诗余》前集卷上所载宋祁《锦缠道》词“问牧童遥指孤村，道杏花深处，那里人家有”数句可知，此诗在北宋已流传人口。尤以首句“清明时节雨纷纷”一句流传最广，江南一带可谓家喻户晓。此诗当作于唐武宗会昌六年（846），时杜牧为池州刺史。关于杏花村到底在何处，历来也有很多不同的说法，或说在山西汾阳，或说在湖北黄州，或说在江苏南京（金陵），亦有以为诗人虚拟者。然而，诸说之中，以池州说最为可信。池州贵池西郊，有杏花村。据方志记载，唐会昌间，有黄公名广润者，在此酿酒出售。店内有井，水似甘泉，人称“黄公广润玉泉”。而杜牧会昌年间，恰有出守池州的经历，借本地风光，组织成诗，为水到渠成之事。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾经过金陵杏花村饮酒，诗中杏花村指此。

　　作品赏析：

　　这一天正是清明佳节。诗人杜牧，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。“魂”不是“三魂七魄”的灵魂。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的`心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那太没来由了。

　　再回到“纷纷”二字上来。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是*古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　诗人在第三句里并没有说出是向谁问路的。妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童是否答话了不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。比如《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使读者如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和读者的共同享受，这才是艺术，这也是*古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在——“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得后人学*继承的地方。

　　作者简介

　　杜牧（803—853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。太和二年（828年）进士，曾为江西观察使、宣歙观察使沈传师和淮南节度使牛僧孺的幕僚，历任监察御史，黄州、池州、睦州刺史，**为司勋员外郎，官终中书舍人。以济世之才自负。诗文中多指陈时政之作。写景抒情的小诗，多清丽生动。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。有《樊川文集》二十卷传世。

清明杜牧古诗

清明杜牧古诗

　　在**淡淡的日常中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗的格律限制较少。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？以下是小编帮大家整理的清明杜牧古诗，希望对大家有所帮助。

　　清明杜牧

　　清明时节雨纷纷，

　　路上行人欲断魂。

　　借问酒家何处有，

　　牧童遥指杏花村。

　　译文

　　江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

　　借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

　　《清明》赏析：

　　这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

　　诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

　　这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

　　且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

　　清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

　　这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱[zǎn]行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

　　前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

　　是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的`优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

　　“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不*之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

　　不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

　　这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

　　这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学*继承的地方吧！

　　【拓展】关于清明的古诗合集

　　《长安清明》

　　【唐】韦庄

　　蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

　　内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

　　紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

　　游人记得承*事，暗喜风光似昔年。

　　《途中寒食》

　　【唐】宋之问

　　马上逢寒食，途中属暮春。

　　可怜江浦望，不见洛桥人。

　　北极怀明主，南溟作逐臣。

　　故园肠断处，日夜柳条新。

　　《闾门即事》

　　【唐】张继

　　耕夫召募爱楼船，春草青青万项田;

　　试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

　　《清明》

　　【宋】王禹俏

　　无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

　　昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

　　《寒食上冢》

　　【宋】杨万里

　　迳直夫何细!桥危可免扶?

　　远山枫外淡，破屋麦边孤。

　　宿草春风又，新阡去岁无。

　　梨花自寒食，进节只愁余。

　　《郊行即事》

过华清宫绝句三首其一翻译（过华清宫绝句三首其一翻译赏析）

《过华清宫绝句三首》是唐代文学家杜牧的组诗作品。这三首诗借古讽今，选取了唐玄宗不惜劳民伤财为杨贵妃供应荔枝、唐玄宗轻信谎言而长期醉生梦死、安禄山为唐玄宗和杨贵妃作胡旋舞等典型事件、场景，加以艺术概括，既巧妙地总结了历史，又深刻地讽喻了现实，表达了诗人对最高统治者的穷奢极欲、荒淫误国的无比愤慨之情。全诗含蓄委婉，寓意精神，意味悠长。

过华清宫·其一

唐代：杜牧

长安回望绣成堆，

山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，

无人知是荔枝来。

译文：

在长安回头远望骊山宛如一堆堆锦绣，山顶上华清宫千重门依次打开。一骑驰来烟尘滚滚妃子欢心一笑，无人知道是南方送了荔枝鲜果来。

注释：

(1)华清宫：《元和郡县志》：“华清宫在骊山上，开元十一年初置温泉宫。天宝六年改为华清宫。又造长生殿，名为集灵台，以祀神也。”⑵绣成堆：骊山右侧有东绣岭，左侧有西绣岭。唐玄宗在岭上广种林木花卉，郁郁葱葱。⑶千门：形容山顶宫殿壮丽，门户众多。次第：依次。⑷红尘：这里指飞扬的尘土。妃子：指杨贵妃。乐史《杨太真外传》：上曰：“赏名花，对妃子，焉用旧乐词！”《新唐书·李贵妃传》：“妃嗜荔枝，必欲生致之，乃置骑传送，走数千里，味未变已至京师。”《唐国史补》：“杨贵妃生于蜀，好食荔枝，南海所生，尤胜蜀者，故每岁飞驰以进。然方暑而熟，经宿则败，*皆不知之。”按：此或为写意之作，意在讽刺玄宗宠妃之事，不可一一求诸史实。在唐代，岭南荔枝无法运到长安一带，故自苏轼即言“此时荔枝自涪州致之，非岭南也”（《通鉴唐纪》注）。而荔枝成熟的季节，玄宗和贵妃必不在骊山。玄宗每年冬十月进驻华清宫，次年春即回长安。《程氏考古编》亦辨其谬，*人陈寅恪亦复考证之。⑸知是：一作“知道”。

杜牧（803－853），唐代诗人。字牧之，京兆万年（今陕西西安）人，宰相杜佑之孙。大和（827—835）年间登进士第，授宏文馆校书郎。多年在外地任幕僚，后历任监察御史，史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职，最终官至中书舍人。诗以七言绝句著称，晚唐诸家让渠独步。人谓之小杜，和李商隐合称“小李杜”，以别于李白与杜甫。擅长文赋，其《阿房宫赋》为后世传诵。注重军事，写下了不少军事论文，还曾注释《孙子》。有《樊川文集》二十卷传世，为其外甥裴延翰所编，其中诗四卷。又有宋人补编的《樊川外集》和《樊川别集》各一卷。《全唐诗》收杜牧诗八卷。