川剧的古诗

川剧的艺术特点有哪些

川剧的艺术特点有哪些

　　川剧，是*传统戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。下面，小编为大家讲讲川剧的艺术特点，希望对大家有所帮助!

　　胡琴

　　胡琴是二黄与西皮腔的统称。因其主要伴奏乐器是"小胡琴"，故统称胡琴。《燕兰小谱》卷五记载："蜀伶新出琴腔，……其器不用笙笛，以胡琴为主，月琴应之，工尺咿唔如话"，可以说是四川胡琴腔的注脚。胡琴腔约在乾隆年间就已经形成了。二黄包括正调(二黄)、阴调(反二黄)、老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪;反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪;老调则大多用于高亢、激昂的情绪。西皮腔与二黄腔的音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格。西皮、二黄多为单独使用，但也有不少剧目同时包纳二种声腔。

　　弹戏

　　川剧弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔，属梆子系统，因此又有"川梆子"之称。弹戏虽源于秦腔，但它同四川地方语言结合，并受四川锣鼓和民间音乐的影响，经过长期的衍变，无论曲调、唱法还是唱腔结构都与秦腔有所不同，形成了自己独特的艺术风格，具有浓郁的四川地方色彩。尽管二者的关系不是相当接*，但从从曲调结构，调式特点，以及整个唱腔的韵味等方面分析，均可找到它们之间的渊源。弹戏包括情绪完全不同的两类曲调：一类是长于表现喜的感情的叫"甜*"(又称"甜品"、"甜皮"、"甜腔")，一类叫"苦*"(又称"苦品"、"苦皮")，则善于表现悲的感情。它们具有相对的独立性，但它们的调式、板别、结构都是相同的，甚至在同一板别的唱腔中，曲调的骨架都一样。

　　灯调

　　灯戏在川剧中颇有特色，它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演，也可以说是古代川蜀传统灯会的产物。所演为生活小戏，所唱为民歌小调，村坊小曲，体现了当地浓烈的生活气息。

　　灯戏声腔的特点是：乐曲短小，节奏鲜明，轻松活泼，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。

　　灯调声腔主要由"胖筒筒"、发间小曲和"神歌腔"组成。灯戏伴奏的"胖筒筒"，是一种比二胡杆粗、筒身大、声音略带"嗡"声的琴。

　　行当

　　川剧分文生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现*戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。

　　文生行一般指俊扮剧中青年男性者，表演中均不挂“须”;旦角行不再统称小旦，而且绝大多数皆为女性演员应工;花脸行*分大花脸、二花脸，不再称大面、二面或净、副净;须生行指除小生、花脸、丑角以外俊扮的中、老年男性，不再包括小生而统称“生角”(清末民初，小生与老生的区别已趋明显)，所谓“末”，则专指扮演剧中下层人物的配角或次角，表演时皆要挂“须”;丑角行也不再称三面、三花脸或小花脸了。

　　唱腔

　　川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。

　　川剧，在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。常见于舞台的剧目就有数百，唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味。

　　高、昆、胡、弹、灯在融汇成统一的川剧过程中，各有其自身的情况。昆腔，源自江苏，流入四川，演变成具有本地特色的“川昆”。高腔，在川剧中居主要地位。源于江西弋阳腔，明末清初已流入四川，楚、蜀之间称为“清戏”。在保持“以一人唱而众和之，亦有紧板、慢板”的传统基础上，又大量从四川秧歌、号子、神曲、连响中汲取营养，丰富和发展了“帮、打、唱”紧密结合的特点，形成具有本地特色的四川高腔。胡琴腔，又称“丝弦子”，源于徽调和汉调，也吸收了陕西“汉中二黄”的成分，先后通过“做唱胡琴”和舞台演出与四川方言和川剧锣鼓相结合，在腔调与音乐过门上起了不少变化，形成具有四川风味的胡琴腔。弹戏，即乱弹，又称“盖板子”、“川梆子”，因用盖板胡琴为主奏乐器和以梆子击节而得名，其源出于陕西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川后，与川北的灯戏、高腔长期共处，互相融汇，又采用四川方言，便逐渐形成独具风格的四川梆子--弹戏。

　　上述五种外地声腔艺术在四川流行的过程中，相继与四川方言及群众欣赏*惯相结合，逐渐演变成后来川剧的昆、高、胡、弹、灯五种声腔。川剧与其他剧种不同的地方在于特别高的高腔。

　　高腔

　　高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发问说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。

　　川剧高腔是曲牌体音乐，川剧高腔曲牌数量众多，形式复杂。它的结构基本上可以概括为：起腔、立柱、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即所谓"一唱众和"的徒歌形式，它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多于唱腔，有的基本全部都是帮腔，有的曲牌只在首尾两句有帮腔，其具体形式是由戏决定的。

　　川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。

　　昆腔

　　昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢，如今已渐衰微。川昆源于苏昆，川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌或唱句，插入其它声腔中演唱，形成了川昆独具姿色的艺术风格。

　　川剧昆腔的曲牌结构与它的母体"苏昆"基本相同。应用时有"单支"和"成堂"两种形式。当前，以昆腔单一的声腔形式演出的剧目已经不多了，更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中，或者是与其它声腔共和。

　　昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同，以大锣敲边和苏钹二件乐器的特殊单色构成锣鼓的"苏味"来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。

　　服饰

　　川剧戏装有很多种，蟒袍、靠子、官衣、褶子等，都对应有相对固定角色，什么角色穿什么衣服，有严格讲究。剧团历来对戏装都有严格而细致的分类，有所谓的“大衣”柜和“二衣”柜。大衣，就是剧中帝王将相、娘娘嫔妃、内阁大臣等所穿的服装，有蟒袍、官衣、蓝衫等;二衣，就是剧中元帅大将、马步兵丁等所穿的服装，有铠甲、靠子、袍子等。演员舞台上一亮相，身上的戏装就先透露了角色的身份、性格、情绪等。

　　服装样式有讲究，川剧服装色调上的选用也有不成文的规定：黄色多用于皇生，绿色多用于红生，白色多用于武生，黑色和蓝色多用于正生，黑色多用于净，红色常用于丑。了解了川剧穿衣诀窍，以后再看戏，人物一出场，他的身份你也能八九不离十地猜得到了。

　　妆容

　　川剧演员在演出前，要在面部用不同色彩绘成各种图案，以展示人物的身份、形貌、性格特征。历史上川剧没有专职的脸谱画师，演员都是自己绘制脸谱。在保持剧中人物基本特征的前提下，演员可以根据自身的特点，创造性地绘制脸谱，以取得吸引观众注意的效果。故川剧脸谱的个性化和多样化特征，是各类地方剧种中少见的。

　　川剧脸谱并不是死谱，而是活谱。"诗谱"、"词谱"、"曲谱"等谱中常常有所谓"又一体"云云，也表示"谱"的变化，说明有灵活性。而川剧的脸谱也同样如此。运用脸谱要根据具体人物作适当的增减或改动。如关圣人和赵匡胤，虽然都是开的红脸，但赵匡胤的眼皮上多了一根白色的线条以示区别：关羽为人忠厚，很讲信义，赵匡胤玩弄权术，杀伐功臣。前者是圣人，后者是歪人。更为典型的则是孙悟空的脸谱为猴，猪八戒的脸谱为猪，牛魔王的脸谱为牛。诸如此类脸谱，简直就是川剧舞台人物形象的标志。

　　颜色是最基本的角色标记。川剧脸谱以颜色表现人物的基本特征，其用色定调原则是以*传统文化和*人长期形成的欣赏*惯为根据的。

关于川剧变脸串词

关于川剧变脸串词

　　串词是在晚会、联欢会等大型联欢活动中，主持人把前后节目，把整台节目恰到好处地联系在一起的关键性词语。串词是一门艺术，一般来说有固定的套路。以下是小编为大家整理的关于川剧变脸串词相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

　　杨：今夜，月圆如盘，看不见残缺的遗憾；

　　马：今夜，月明如洗，照亮了我们前进的方向；

　　张：今夜，月华如歌，唱响了我们心中的激昂。

　　杨：尊敬的各位领导、各位嘉宾、亲爱的工友们，大家——

　　合：晚—上—好！（鞠躬）

　　马：在这秋风送爽、桂花飘香的季节；

　　杨：在这花好月圆、万家团聚的夜晚；

　　张：在这举国欢腾，共庆佳节的时刻。

　　马：我们欢歌笑语，齐聚冠华，共同迎接2015年的中秋和国庆佳节。首先，让我们祝冠华集团的全体同事——

　　合：节日快乐，生活幸福！

　　杨：今晚的晚会由冠华集团旗下的冠华针织厂有限公司、冠晖制衣有限公司、锦丰科技纤维有限公司、冠达纺织材料有限公司共同举办。

　　马：今晚，集团所属各分公司的领导也来到了我们的晚会现场，与我们共同度过这美好而快乐的夜晚，让我们用热烈的掌声表示欢迎。（鼓掌）

　　张：同样，来自集团公司的广大员工今晚也相聚一起，感谢你们光临我们的晚会现场，让我们一起欢歌笑语，共度佳节。

　　杨：今晚的晚会可谓精彩无限，除冠华职工自编自导的节目以外，还特地从外面邀请了武术表演、电光舞、专业流行乐队和舞蹈队，以及超级搞笑的东北二人转和精彩绝伦的川剧变脸等节目。特别是武术表演，我们非常荣幸的邀请到了*宏心棍武堂的掌门王宏心师傅，他是全国双节棍的冠军，两项吉尼斯世界记录缔造者和保持者。让我们一起期待他们的精彩表演。

　　马：除此之外，我们还将在晚会中穿插猜灯谜，让大家在享受这一文化盛宴的同时，也可以通过猜灯谜赢取奖品。让大家开心过节，快乐赢奖。

　　张：今晚我们共准备了9个灯谜，主持人会在晚会中将灯谜分三组，每组三个告诉大家，大家可以一边欣赏节目一边猜灯谜。如果你猜出了谜底，请直接到舞台右侧将谜底告诉我们的工作人员。谁第一个猜出，奖品就归谁。

　　杨：同样，主持人也会在公布下一组三个灯谜谜面的同时，将前一组的谜底揭晓。公布谜底的这一组无论猜出还是没猜出将随着谜底揭晓全部取消。不过，请大家在猜灯谜时不要拥挤，注意安全。

　　杨：下面我宣布：冠华集团庆中秋·迎国庆文艺晚会——现在开始！

　　1、舞蹈《金翅飞扬》

　　张：接下来请欣赏我们今晚的第一个节目《金翅飞扬》，掌声有请。

　　杨：谢谢演员的精彩表演。在欣赏下一个节目之前，我们将首先公布第一组三个灯谜，第一个……；第二个……；第三个……（再宣读一遍）。请大家一边猜灯谜一边欣赏节目。

　　马：如果猜出灯谜的工友，请到舞台右侧将谜底告诉我们的工作人员，你将获得一份奖品。请大家注意安全，祝大家好运！

　　（不下台，继续报下一个节目）

　　2、小提琴独奏

　　杨：接下来是我们冠华友好合作单位罗坑医院友情赞助的一个节目——小提琴独奏，下面让我们用热烈的掌声有请林一扬。有请。

　　3、舞蹈《小苹果》

　　张：谢谢演员的精彩表演。筷子兄弟的一首《小苹果》风靡全国。音乐欢快无比，动感十足；旋律诙谐幽默，朗朗上口。在大街小巷，到处都能听到这首熟悉的旋律。

　　马：在今天的晚会上，冠华公司的员工将给大家跳一曲《小苹果》，他们还加了一些自己的创意，一定会让大家眼前一亮。让我们掌声欢迎他们。

　　4、川剧《变脸》

　　张：谢谢各位员工的精彩表演。川剧变脸是川剧艺术表演当中塑造人物的一种特技，是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法，也是一门独特的舞台表演艺术形式。表演者配合音乐，用戏曲的身段和绝妙的技巧在舞台上一次次变换脸谱，给观者一次又一次的惊喜。

　　马：今晚，就让我们一起来欣赏这一独特的舞台表演形式，真实的感受川剧变脸带给我们的那份快乐和惊喜。掌声有请。

　　杨：谢谢演员的精彩表演。接下来我们将揭晓前面第一组三个灯谜谜底，第一个……，谜底是……；第二个……，谜底是……；第三个……，谜底是……。恭喜猜中灯谜的朋友。那我们第一组的三个灯谜到现在为止就取消了。

　　马：下面我们将宣读第二组三个灯谜，它们分别是：第一个……；第二个……；第三个……（再宣读一遍）。请大家在观看节目的同时，继续猜灯谜。如果猜出灯谜谜底的朋友，请继续到我们舞台右侧将谜底告诉工作人员，你会获得一份奖品。祝大家好运！（不下台，继续报下一个节目）

　　5、乐器·书法表演

　　杨：好了，我们继续欣赏节目。接下来的节目也是我们冠华公司员工自编自导的节目，是一边欣赏葫芦丝演奏《月光下的凤尾竹》，一边欣赏书法表演。首先让我们有请他们上来好不好？有请一厂漂染部的王子永，一厂整理部的杨木祥，有请。

　　马：先自我介绍一下吧。好的，请两位做好准备，请播放音乐伴奏。

　　杨：（表演结束后，将书法亮相观众欣赏，并宣读书法内容）朋友们，大家说写得好不好？刚才的葫芦丝吹得怎么样？谢谢大家，也谢谢两位员工的精彩表演，让我们再次把热烈的掌声送给他们。

　　6、舞蹈《电光舞》

　　马：下面大家要欣赏到的是一种全新的舞蹈形式，它流转旋动的光影动线和动感的音乐，会引爆我们的晚会现场，带给我们完全不一样的视听震撼，这就是电光舞。

　　杨：请我们的工作人员熄灯，掌声有请演员出场。

　　7、二人转表演

　　张：谢谢演员的精彩表演。刚才的节目好看吗？还想不想看？想啊！今天没有了。接下来我们的节目更精彩，是东北二人转。不过我要提醒大家，看的时候一定要坐稳了，千万别因为他们的幽默和搞笑而从椅子上摔下来。

　　杨：谢谢演员的精彩表演。接下来我们将揭晓前面第二组三个灯谜谜底，第一个……，谜底是……；第二个……，谜底是……；第三个……，谜底是……。恭喜猜中灯谜的朋友。那我们第二组的三个灯谜到现在为止就取消了。

　　马：下面我们将宣读第三组三个灯谜，它们分别是：第一个……；第二个……；第三个……（再宣读一遍）。请大家在观看节目的同时，继续猜灯谜。请猜出灯谜谜底的朋友，继续到我们舞台右侧将谜底告诉工作人员，你同样会获得一份奖品。祝大家好运！（不下台，继续报下一个节目）

　　8、乐队表演

　　杨：在刚才宣读和揭晓灯谜的时候，我们专业流行乐队已开始在舞台上准备了。那接下来就让我们用热烈的掌声有请他们为我们表演。

　　9、舞蹈《碧波孔雀》

　　张：谢谢乐队的倾情演唱和精彩表演。舞蹈家杨丽萍的孔雀舞相信大家在电视上都看过，那美丽优雅、惟妙惟肖的舞姿征服了亿万观众，杨丽萍也因孔雀舞被誉为当代舞神。

　　马：今晚，我们也准备了一段孔雀舞，舞蹈的名字叫《碧波孔雀》。听舞蹈的名字就好似几只翩翩起舞的孔雀，在碧波荡漾的湖面上翩翩起舞，让人无限期待。下面就让我们用热烈的掌声欢迎她们。

描写川剧的优美句子

这时表演变脸的三位大师突然从后台登场，他们有的头戴凤冠，有的身披龙袍，有的手拿扇子，每个人都有不同的特点，左边的大师开始变脸了

只见他迅速地转过身去，轻轻挥动了几下扇子，再次转过身时，原本绿色的脸忽然间就变成了*，我还没有反应过来，他又把脸侧过去，扇子在手中一挥，脸又变成了蓝色，短短几秒，居然变了三种颜色，太不可思议了

右边的大师甩了一下袖子，脸则由黑色变成了红色，再甩了一下袖子又由红色变成了白色，眨眼间又变成了大花脸，我简直不敢相信我的眼睛

中间一位大师先是在台上走了一圈，接着挥了挥袖子，大步流星的走到了台中央，紧接着，他一扭头，就将紫色的脸变成了金色，又扭了一次头，瞬间金色的脸又变成了绿色，之后大师索性走下舞台，来到了观众的身边，一边扭头变脸，一连变了好几次，几乎只用了十秒钟，大师就将脸换了七、八次，这个举动让在座的每个人嘴巴都张成了“o”型，纷纷鼓掌叫绝。

第一次零距离的看变脸，用天衣无缝来形容一点都不过分，琢磨了半天也没想出个所以然来。

川剧，在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。

清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。

其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。

川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。

川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。

常见于舞台的剧目就有数百，唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味。

川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。

川剧演员在演出前，要在面部用不同色彩绘成各种图案，以展示人物的身份、形貌、性格特征。

历史上川剧没有专职的脸谱画师，演员都是自己绘制脸谱。

在保持剧中人物基本特征的前提下，演员可以根据自身的特点，创造性地绘制脸谱，以取得吸引观众注意的效果。

故川剧脸谱的个性化和多样化特征，是各类地方剧种中少见的

我的地——川剧我的家乡，在中国也算是有名的，川菜的发——四川。

这个四川啊，不好吃的川菜，优美的景色，还有我们富有特色的川剧。

川剧的历史，也算比较悠久了，据记载，明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。

要说川剧的种类，那可是多了。

川剧有昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌及琴、笛曲谱等音乐形式。

川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。

先来说一说昆腔，昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢；高腔是川剧中最重要的一种声腔，它结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发间说唱等形式。

几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐；川剧的胡琴腔是西皮、二黄二类声腔的合称，因其主要伴奏乐器是“小胡琴”，故统称胡琴。

正调二黄宜表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪，反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪，老调则大多用于高亢、激昂的情绪。

川剧西皮腔与二黄腔的音乐性格相反，具有明朗、潇洒、激越、简练、流畅的品格……川剧的种类太多了，实在介绍不过来。

这些你可能都不太了解，但有一样，你绝对看过，那就是我们四川川剧的变脸。

那令人眼花缭乱的脸谱，那种速度，那种神奇，让人看一眼就能牢记在心。

变脸的方法大体上分为三种，它们是“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。

抹脸，是演员将化妆油彩预先涂在脸的某一特定部位上，到时用手在脸上一抹，便可以使脸成为另一种颜色；吹脸，是演员将粉末状的化妆品(金粉、墨粉、银粉)放置在舞台特定位置上的容器内或人物所使用的酒杯之类器皿中，到时闭眼、闭气、用口一吹，便使脸色变色；扯脸，是演员将画在绸了上的若干张脸谱叠在一起蒙在脸上，每一张脸谱有一根特定的丝线，并固定在特定位置上。

随着表演的需要，在表演动作的掩护下，一张一张的迅速扯下来。

此法贵在巧妙、干净、利落；运气变脸，是演员运用气功的作用使剧中人物变脸；面具变脸，是演员根据实际需要，事先将不同的脸谱绘制在以木、纸、布、绸、橡皮等不同的材料上，也就是脸壳来施以变幻。

另外，我们川剧中还有许多绝活，如吐火、藏刀、顶油灯……我们川剧还有许多有名的剧目，如《伍三拿虎》、《三娘教子》、《白蛇传》……我喜欢川剧在于它那有趣的四川方言，令人百听不厌。

怎么样，现在你对川剧有一些了解了吧。

戏曲，是我国的特色，在戏曲中，我们能够学会许多东西，希望同学们能够多听一些戏曲，了解更多关于戏曲的东西。

难忘的川剧表演依我来说，我们中川成都的人还是想得的

我们四川的川剧变脸都搬到了吃饭的地方了，好新鲜啊

　　这还要从前几天说起了

我外爷和我外婆来到了成都，昨天晚上为了庆祝，我们来到了一个好地方——锦里。

这里好多人哦

还有许多外国的人哦

到饭的地方了，在包间里，我们正在点菜，服务员姐姐告诉我们七点的时候下面一楼有好看的表演。

啊

我们真是来对了，最精彩的川剧变脸在七点半开始，我们特高兴

在边吃饭的时候，我们就边期待着表演，嘴里还吃着成都的麻辣火锅，真是好美味啊

麻得好过瘾啊

　　我们终于等到了表演开始

舞舞台上响起了歌声，我和弟弟迫不及待地跑去看，前面全是表演的古代的舞蹈，没什么好看的，后面看到了一个表演柔术的姐姐，好精彩啊

她的身体好柔软啊

怎么弯，怎么扭，都好像不是他自己的身体一样

我们都不敢看了，好恐怖啊

描写山川美景的古诗

描写山川美景的古诗

　　描写山川美景的古诗有哪些？优秀的山水诗,是用诗的语言组建的自然风景画,是佳山胜水的'自然美在艺术上的再现,因而具有强烈的艺术感染力,给人以美的感觉、美的享受、美的陶冶。以下是小编为您整理的描写山川美景的古诗相关资料，欢迎阅读！

　　1、《同赋山居七夕》

　　朝代：唐代

　　作者：李峤

　　原文：

　　明月青山夜，高天白露秋。花庭开粉*，云岫敞针楼。

　　石类支机影，池似泛槎流。暂惊河女鹊，终狎野人鸥。

　　2、《题君山》

　　朝代：唐代

　　作者：方干

　　原文：

　　曾于方外见麻姑，闻说君山自古无。

　　元是昆仑山顶石，海风吹落洞庭湖。

　　3、《菩萨蛮·五云深处蓬山杳》

　　朝代：宋代

　　作者：李之仪

　　原文：

　　五云深处蓬山杳。寒轻雾重银蟾小。枕上挹余香。春风归路长。

　　雁来书不到。人静重门悄。一阵落花风。云山千万重。

　　4、《剑阁赋》

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　咸阳之南，直望五千里，见云峰之崔嵬。前有剑阁横断，倚青天而中开。上则松风萧飒瑟飓，有巴猿兮相哀。旁则飞湍走壑，洒石喷阁，汹涌而惊雷。

　　送佳人兮此去，复何时兮归来?望夫君兮安极，我沉吟兮叹息。视沧波之东注，悲白日之西匿。鸿别燕兮秋声，云愁秦而暝色。若明月出于剑阁兮，与君两乡对酒而相忆!(乡 通：向)

　　5、《酒泉子·长忆孤山》

　　朝代：宋代

　　作者：潘阆

　　原文：

　　长忆孤山，山在湖心如黛簇。僧房四面向湖开。轻棹去还来。

　　芰荷香喷连云阁。阁上清声檐下铎。别来尘土污人衣。空役梦魂飞。

　　6、《巫山曲》

　　朝代：唐代

　　作者：孟郊

　　原文：

　　巴江上峡重复重，阳台碧峭十二峰。

　　荆王猎时逢暮雨，夜卧高丘梦神女。

　　轻红流烟湿艳姿，行云飞去明星稀。

　　目极魂断望不见，猿啼三声泪滴衣。

　　1、《题西林壁》

　　宋·苏轼

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。

　　不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　　译文

　　从正面、侧面看庐山山岭连绵起伏、山峰耸立，从远处、*处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。我之所以认不清庐山真正的面目，是因为我人身处在庐山之中。

　　2、《望岳》

　　唐·杜甫

　　岱宗夫如何？齐鲁青未了。

　　造化钟神秀，阴阳割昏晓。

　　荡胸生曾云，决眦入归鸟。

含有剧字的古诗词 带剧字的诗词名句

樽前作剧莫相笑，我死诸君思此狂。——陆游《看梅绝句》

妾发初覆额，折花门前剧。——李白《长干行二首》

剧辛乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。——李白《行路难三首》

**如剪草，剧孟同游遨。——李白《白马篇》

燕赵悲歌士，相逢剧孟家。——钱起《逢侠者》

世道剧颓波，我心如砥柱。——刘禹锡《咏史二首》

南陌北堂连北里，五剧三条控三市。——卢照邻《长安古意》

托交从剧孟，买醉入新丰。——李白《结客少年场行》

剧谈怜野逸，嗜酒见天真。——杜甫《寄李十二白二十韵》

剧哉边海民，寄身于草墅。——曹植《泰山梁甫行》

魏帝缝囊真戏剧，苻坚投棰更荒唐。——杜牧《西江怀古》

羡安乐窝中泰和汤，更剧饮，无过半醺而已。——辛弃疾《洞仙歌·丁卯八月病中作》

休拊髀，都生肉。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

尺布不掩体，皮肤剧枯桑。——李白《北上行》

吴楚弄兵无剧孟，亚夫咍尔为徒劳。——李白《梁甫吟》

狂夫富贵在青春，意气骄奢剧季伦。——王维《洛阳女儿行》

击楫誓、空警俗。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

似当年、呼禹乱黄川，飞梭速。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

剧辛方赵至，邹衍复齐来。——李白《古风·其十五》

汗简成新令，褰帷刺剧州。——司马光《送云卿知卫州》

千古东流，声卷地，云涛如屋。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

玩弄眉颊间，剧兼机杼役。——左思《娇女诗》

兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。——王实甫《杂剧·崔莺莺待月西厢记·张君瑞闹道场(第一本)》

长枯固已剧，鵕鹗岂足恃！——陶渊明《读山海经十三首·其十一》

是日剧饮而归。——苏轼《游兰溪 / 游沙湖》

背愈重，虽困剧不止也。——柳宗元《蝜蝂传》

纥干叩头谢：我纥干也，第戏剧耳，何意专杀我？——佚名《纥干狐尾》

并州有纥干者，好戏剧。——佚名《纥干狐尾》

汝去年书云：比得软脚病，往往而剧。——韩愈《祭十二郎文》

以余所闻，汉兴，有朱家、田仲、王公、剧孟、郭解之徒，虽时扞当世之文罔，然其私义，廉洁退让，有足称者。——司马迁《游侠列传序》

昭王筑台以尊郭隗，隗虽小才，而逢大遇，竟能发明主之至心，故乐毅自魏往，剧辛自赵往，邹衍自齐往。——孔融《论盛孝章书 / 与曹公论盛孝章书》

剧谈戏论，扼腕抵掌。——左思《三都赋》

剧蒙公之疲民兮，为强秦乎筑怨。——班彪《北征赋》

谁能辞酩酊，淹卧剧清漳。——李商隐《夜饮》

窜逐宦湘浦，摇心剧悬旌。——柳宗元《游石角过小岭至长乌村》

黄鹂并坐交愁湿，白鹭群飞大剧干。——杜甫《遣闷戏呈路十九曹长》

月明关山苦，水剧陇头悲。——李白《宣城送刘副使入秦》

洛阳因剧孟，访宿话胸襟。——李白《赠崔侍郎》

剧辛方赵至。——李白《古风五十九首》

兴来买尽市桥酒，大车磊落堆长瓶；哀丝豪竹助剧饮，如钜野受黄河倾。——陆游《长歌行》

门前有客莫许报，我方剧饮冠帻欹。——梅尧臣《醉中留别永叔子履》

薄躯信无庸，锁屑剧斗筲。——柳宗元《游朝阳岩遂登西亭二十韵》

笑人间、何处似尊前，添银烛。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

荻笋蒌芽新入馔，弦凤吹能翻曲。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

任炎天冰海，一杯相属。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

夜雨翻江春浦涨，船头鼓急风初熟。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

横浩渺、樯竿十丈，不胜帆腹。——范成大《满江红·清江风帆甚快作此与客剧饮歌之》

吴儿多白皙，好为荡舟剧。——李白《越女词五首》

南奔剧星火，北寇无涯畔。——李白《南奔书怀》

良图俄弃捐，衰疾乃绵剧。——李白《淮南卧病书怀寄蜀中赵徵君蕤》

含有川字的古诗词 带川字的诗词名句

浮云一别后，流水十年间。——韦应物《淮上喜会梁川故人 / 淮上喜会梁州故人》

海内存知己，天涯若比邻。——王勃《送杜少府之任蜀州 / 送杜少府之任蜀川》

一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》

漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。——王维《积雨辋川庄作 / 秋归辋川庄作》

人心险于山川，难于知天。——《庄子·杂篇·列御寇》

唤起一天明月，照我满怀冰雪，浩荡百川流。——辛弃疾《水调歌头·和马叔度游月波楼》

秋水时至，百川灌河。——庄子及门徒《秋?水?(节?选)》

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。——翁卷《乡村四月》

君不见走马川行雪海边，*沙莽莽黄入天。——岑参《走马川行奉送出师西征 / 走马川行奉送封大夫出师西征》

敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。——佚名《敕勒歌》

故人江海别，几度隔山川。——司空曙《云阳馆与韩绅宿别》

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。——李白《望庐山瀑布》

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。——崔颢《黄鹤楼 / 登黄鹤楼》

寒山转苍翠，秋水日潺湲。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

云淡风轻*午天，傍花随柳过前川。——程颢《春日偶成·云淡风轻*午天》

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。——李白《行路难·其一》

百川东到海，何时复西归？——佚名《长歌行》

万物并育而不相害。道并行而不相悖。小德川流；大德敦化。——《中庸·第三十章》

城阙辅三秦，风烟望五津。——王勃《送杜少府之任蜀州 / 送杜少府之任蜀川》

白云千里万里，明月前溪后溪。——刘长卿《谪仙怨·晴川落日初低》

无为在歧路，儿女共沾巾。——王勃《送杜少府之任蜀州 / 送杜少府之任蜀川》

川泽纳污，所以成其深；山岳藏疾，所以就其大。——《隋书·列传·卷十一》

晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。——苏舜钦《淮中晚泊犊头》

百川归海海不盈。

海纳百川有容乃大，壁立千仞无欲则刚。

鸟向*芜远*，人随流水东西。——刘长卿《谪仙怨·晴川落日初低》

轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。——岑参《走马川行奉送出师西征 / 走马川行奉送封大夫出师西征》

倚杖柴门外，临风听暮蝉。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

江汉曾为客，相逢每醉还。——韦应物《淮上喜会梁川故人 / 淮上喜会梁州故人》

渡头馀落日，墟里上孤烟。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

山川之美，古来共谈。——陶弘景《答谢中书书》

眼界要阔，遍历名山大川；度量要宏，熟读五经诸史。——《格言联璧·学问类》

我心素已闲，清川澹如此。——王维《青溪 / 过青溪水作》

欢笑情如旧，萧疏鬓已斑。——韦应物《淮上喜会梁川故人 / 淮上喜会梁州故人》

复值接舆醉，狂歌五柳前。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

行人无限秋风思，隔水青山似故乡。——戴叔伦《题稚川山水》

雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然。——王维《辋川别业》

防民之口，甚于防川。——《国语·周语·邵公谏厉王弭谤》

山川风景好，自古金陵道，少年看却老。——冯延巳《醉花间·晴雪小园春未到》

人胸中各有个圣人，只自信不及，都自埋倒了。——《传*录·卷下·门人陈九川录》

一川淡月疏星，浣纱人影娉婷。——辛弃疾《清*乐·博山道中即事》

大凡朋友须箴规指摘处少，诱掖奖劝意多，方是。——《传*录·卷下·门人陈九川录》

为高必因丘陵，为下必因川泽。——《孟子·离娄章句上·第一节》

积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。——王维《积雨辋川庄作 / 秋归辋川庄作》

田夫荷锄至，相见语依依。——王维《渭川田家》

何因不归去？淮上有秋山。——韦应物《淮上喜会梁川故人 / 淮上喜会梁州故人》

九月九日眺山川，归心归望积风烟。——卢照邻《九月九日玄武山旅眺》

送君还旧府，明月满前川。——杨炯《夜送赵纵》

清川带长薄，车马去闲闲。——王维《归嵩山作》

将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。——岑参《走马川行奉送出师西征 / 走马川行奉送封大夫出师西征》

王维《渭川田家》古诗赏析及翻译注释

王维《渭川田家》古诗赏析及翻译注释

　　本诗是一首田园诗。诗人用白描手法描写了初夏傍晚宁静和谐的景色,表现了农村生活的闲逸自得。下面是小编收集整理的王维《渭川田家》古诗赏析及翻译注释，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《渭川田家》是唐代诗人王维晚年的作品。此诗描写的是初夏傍晚农村夕阳西下、牛羊回归、老人倚杖、麦苗吐秀、桑叶稀疏、田夫荷锄一系列宁静和谐的景色，表现了农村*静闲适、悠闲可爱的生活。这种充满诗情画意的田家生活图景也是作者当时心境的反映，反映了他对官场生活的厌恶。全诗语言朴素，纯用白描，自然清新，诗意盎然，体现出王维诗歌“诗中有画”的艺术特色。

　　渭川田家

　　王维

　　斜阳照墟落，穷巷牛羊归。

　　野老念牧童，倚杖候荆扉。

　　雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

　　田夫荷锄至，相见语依依。

　　即此羡闲逸，怅然吟式微。

　　【诗文解释】

　　夕阳照着村落，深深的巷子里牛羊已经回来。老人惦念着牧童，拄着拐杖在柴门前等候。野鸡在鸣叫，田里麦苗已经吐穗，蚕开始休眠吐丝，桑叶已经稀少农夫们扛着锄头归来，相遇时亲切地聊起了天。多么羡慕这悠闲的农家生活啊，不由得怅然吟唱起《式微》。

　　【词语解释】

　　墟落：村落。

　　穷巷：深巷。

　　野老：村野老人。

　　倚杖：靠着拐杖。

　　荆扉：柴门。

　　雉：野鸡。

　　蚕眠：蚕蜕皮时，不食不动，像睡眠一样。

　　荷：扛着。

　　即此：指上面所说的情景。

　　式微：用《诗经》"式微、式微，胡不归″语，有归隐田园之意。

　　句解：

　　斜光照墟落，穷巷牛羊归。 夕阳映照着安静村庄，深巷里归来成群牛羊。

　　野老念牧童，倚仗候荆扉。 老人惦念着放牧小儿，倚着杖棍在门口眺望。

　　雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 麦苗开花野鸡啾啾啼，春蚕休眠桑叶已采光。

　　田夫荷锄至，相见语依依。 田夫们扛着锄头回家，相见时依依说短道长。

　　即此羡闲逸，怅然吟《式微》。 我多么羡慕农家安闲，不由得把《式微》歌吟唱。

　　【评点】

　　本诗是一首田园诗。诗人用白描手法描写了初夏傍晚宁静和谐的景色，表现了农村生活的闲逸自得。这种充满诗情画意的田家生活图景也是诗人闲适心境的反映。渭川，即渭水，又称渭河。

　　本诗的核心为一个“归”字。诗人一开篇，首先描绘了夕阳映照村落的景象，渲染出苍苍暮色的'浓烈氛围，作为全诗的总背景。随后，诗人用一个“归”字，描写了牛羊缓缓回到村里的情景，让人不禁想起《诗经》中的几句诗：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思?”诗人痴痴地看着牛羊回到村里，直到牛羊消失在深巷中。

　　正在此时，诗人见到了更加动人的情景：柴门之外，一个慈祥的老者手拄拐杖，正等候着放牧回来的小孩。这样一种质朴的感情，深深触动了诗人，好像他自己也享受到了牧童回家的乐趣。刹那间，他感觉这田野上的所有生命，在这日落时分，似乎“皆在思归”。所以又写下“雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依”四句，这四句更着重于体现“思归”的情愫。

　　诗人亲眼看到这一切，不禁联想起自己的处境及遭遇，内心充满感慨。自从开元二十五年(737年)宰相张九龄遭人排挤而离开朝廷后，诗人深深感到政治上失去依靠，进退维艰。在这种心情下，他来到田野，看见众人都有所归，只有自己没有归处，怎么能不羡慕而怅惘呢?因此，诗人慨叹道：“即此羡闲逸，怅然吟《式微》”。《式微》为《诗经邶风》里的一篇，诗人反复吟叹“式微，式微，胡不归”，是借此表达自己非常想隐退田园的心情。这两句不但在意境上同首句“斜阳照墟落”相呼应，而且在内容上也与“归”字相合，令写景和抒情紧密结合在一起，点明了全诗的主题。读完最后一句，才明白诗人在前面着重写“归”，原来是为了以“人皆有所归”来反衬自己“无所归”;以他人都能及时、自在、欢悦地归去，反衬自己隐退太晚和混迹宦途的孤苦、愁闷。本诗的最后一句，可以说是整首诗的重心及灵魂之所在。

　　【赏析】

　　诗人描绘了一幅恬然自乐的田家归图，虽都是*常事物，却是诗意盎然，表现出诗人高超的写景技巧。

　　全诗以朴素的白描手法，写出了人与物皆有所归的景像。映衬出诗人的心情，抒发了诗人渴望有所归，羡慕*静悠闲的田园生活的心情。流露出诗人在官场的孤苦、郁闷。

　　夕阳西下、夜幕将临之际，诗人面对一幅恬然自乐的田家晚归图，油然而生羡慕之情。诗的核心是一个“归”字。

　　诗人一开头，首先描写夕阳斜照村落的景象，渲染暮色苍茫的浓烈气氛，作为总背景，统摄全篇。接着，诗人一笔就落到“归”字上，描绘了牛羊徐徐归村的情景，使人很自然地联想起《诗经》里的几句诗：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思?”诗人痴情地目送牛羊归村，直至没入深巷。就在这时，诗人看到了更为动人的情景：柴门外，一位慈祥的老人拄着拐杖，正迎候着放牧归来的小孩。这种朴素的散发着泥土芬芳的深情，感染了诗人，似乎也分享到了牧童归家的乐趣。顿时间，他感到这田野上的一切生命，在这黄昏

　　时节，似乎都在思归。不是吗?麦地里的野鸡叫得多动情啊，那是在呼唤自己的配偶呢;桑林里的桑叶已所剩无几，蚕儿开始吐丝作茧，营就自己的安乐窝，找到自己的归宿了。田野上，农夫们三三两两，扛着锄头下地归来，在田间小道上偶然相遇，亲切絮语，简直有点乐而忘归呢。诗人目睹这一切，联想到自己的处境和身世，十分感慨。自开元二十五年(737)宰相张九龄被排挤出朝廷之后，王维深感政治上失去依傍，进退两难。在这种心绪下他来到原野，看到人皆有所归，唯独自己尚徬徨中路，怎能不既羡慕又惆怅?所以诗人感慨系之地说：“即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”其实，农夫们并不闲逸。但诗人觉得和自己担惊受怕的官场生活相比，农夫们安然得多，自在得多，故有闲逸之感。《式微》是《诗经·邶风》中的一篇，诗中反复咏叹：“式微，式微，胡不归?”诗人借以抒发自己急欲归隐田园的心情，不仅在意境上与首句“斜阳照墟落”相照映，而且在内容上也落在“归”字上，使写景与抒情契合无间，浑然一体，画龙点睛式地揭示了主题。读完这最后一句，才恍然大悟：前面写了那么多的“归”，实际上都是反衬，以人皆有所归，反衬自己独无所归;以人皆归得及时、亲切、惬意，反衬自己归隐太迟以及自己混迹官场的孤单、苦闷。这最后一句是全诗的重心和灵魂。如果以为诗人的本意就在于完成那幅田家晚归图，这就失之于肤浅了。全诗不事雕绘，纯用白描，自然清新，诗意盎然。

　　王维《渭川田家》点评

　　《批点唐音》：晚色妙。《唐诗镜》：景色依然。《汇编唐诗十集》：唐云：右丞妙于田家，此是其得意作。《唐诗选脉会通评林》：王世贞曰：田家本色，无一字淆杂，陶诗后少见。《唐诗归》：钟云：厚风（“野老”句下）。《唐诗评选》：通篇用“即此”二字括收。前八句皆情语，非景语，属词命篇，总与建安以上合辙。《古唐诗合解》：《田家》诸作，储、王并推，写境真率中有静气。《唐贤三昧集笺注》：此瓣香陶柴桑。顾云：“田夫”二句恬澹。又云：“即此”二句冲古。《网师园唐诗笺》：田家情事如绘（“野老”句下）。《唐贤清雅集》：真实似靖节，风骨各别，以终带文士气。

淮上喜会梁川故人古诗原文及赏析

淮上喜会梁川故人古诗原文及赏析

　　无论是在学校还是在社会中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是小编帮大家整理的淮上喜会梁川故人古诗原文及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　【诗句】江汉曾为客，相逢每醉还。

　　【出处】唐·韦应物《淮上喜会梁川故人》

　　【意思】想当年客居他乡，飘零江汉;难忘与你异乡聚首，携手醉还。

　　【全诗】

　　《淮上喜会梁川故人》

　　[唐]韦应物.

　　江汉曾为客，相逢每醉还。

　　浮云一别后，流水十年间。

　　欢笑情如旧，萧疏鬓已斑。

　　何因北归去，淮上对秋山。

　　【注释】

　　①淮上：指淮水边。梁州：又作梁川，唐州名，在今陕西省南郑县东。

　　②江汉：即汉江，在梁州下游。

　　③浮云：分别后似浮云，各奔东西。

　　④斑：指鬓发花白。

　　⑤何因：因何，因什么原因。

　　【全诗鉴赏】

　　这首诗是在滁州时，遇见一个梁州的老朋友，欣喜而作诗。唐代的梁州，即今陕西南郑县，在汉水的上游。故第一联追忆自己在江汉一带作客时，认识了这位老友，每次相逢，总是喝醉了才回家。第二联说：人的行迹像浮云之无定，自从分别以后，时光像流水一样，转眼十年。第三联说： “如今在淮河上又遇到了，虽然我们俩欢笑之情，依然和十年前一样，可是两人的'头发都已稀疏而花白了。第四联是假设的问答句法。是什么原因，你不回梁州去呢?哦，大概是因为淮上秋山，风景秀美，使你舍不得回家吧。

　　这首诗，文字浅显，绝无费人思索的词句，思想过程，层次分明，极为自然，译成散文，也是一篇散文诗。它代表了韦应物五言诗的风格。历代以来，文学批评家都把这种风格用一个“淡”字来概括，或曰古淡，或曰雅淡，或曰闲淡。总之是表示文字和思想内容的质直素朴。文字不加雕琢，思想没有隐晦。

　　【作者介绍】

　　韦应物（生卒年不详），字义博，京兆杜陵（今陕西省西安市）人。唐朝官员、诗人，世称“韦苏州”“韦左司”“韦江州”。

　　韦应物出身京兆韦氏逍遥公房，以门荫入仕，起家右千牛备身，出任栎阳县令，迁比部郎中，加朝散大夫。外放治理滁州、江州刺史，检校左司郎中、苏州刺史等职。约贞元七年（791年）初，韦应物在苏州去世。

　　韦应物是山水田园派诗人，他的诗风澄澹精致，诗歌内容丰富，风格独特，影响深远，后人每以王（王维）孟（孟浩然）韦柳（柳宗元）并称。

诗名含有剧字的古诗词 名字含剧字的诗词

燕归梁 吴水部园亭观演燕子笺剧，时玉兰盛开

王士祯〔清代〕

海燕红襟语画梁。似惜韶光。红牙一曲舞山香。辛夷花，落银床。

良媒却借乌衣燕，曲江往事堪伤。人间何限郁金堂。

凭远恨，与衔将。

客中元宵闻里中灯剧颇盛漫书

徐宗达〔清代〕

闻道元宵节，灯围火树红。艳歌延落月，妙舞倚春风。

绣陌遗金钿，花街系玉骢。繁华真可羡，怜我寂寥中。

今年暑气甚剧六月二十八日初伏之末风雨甚横

晁说之〔宋代〕

庚暑既云初，甲运将复浃。正当相火行，如持溽土□。炎炽及云霄，烦燠况仆妾。皇天不胜毒，一日思自惬。箕毕靡遑舍，巢穴徒更讋。雨脚压嶙峋，风威振嶻嶪。滂沱驱鬼神，庭除觅舟楫。扶摇百年木，斩馘一瞬捷。岂容壶蚁蠹，谅搜芥龙厌。我屋茅何支，彼田禾已躐。简编恨枯槁，纵横恣涾浥。泉酌便无情，汤饼谁为饁。亟欲撝絺綌，从此正经蹀。矫首凌鹤翔，奋身脱鸢跕。宁知不亹亹，俄觉复烨烨。强阴难节制，衰阳易威胁。蕴隆增几倍，怫郁起重叠。蝗阵暂侜张，谷根自安贴。蜩狂噪百尺，鸠惭劳两颊。我亦闷赋诗，欲语而胆怯。

采桑子 查伊璜两度出家姬作剧

曹溶〔明代〕

解曳贪著吴宫锦，花族双靴。山画长蛾。待诉衷情隔绛河。

新词填就勤分付，众里惊波。道字偏讹。惹得周郎顾转多。

黄鹂绕碧树 冬夜观剧感旧

陈维崧〔清代〕

燠馆风帘软，红槽榨酒，冬宵温煦。筝琶狎宴，是延秋杂爨，华清全部。

一声入破，乍催醒、庭花无数。蓦提起、年少疏狂踪迹，许多情绪。

记得江南燕乳。杏花村、绿杨才絮。恁时节、惯量珠买笑，醵锦酬舞。

落拓半生好梦。风和雨、都吹去。可怜白发重经，酒旗戏鼓。

夜半乐 春夜观小伶演葛衣剧

陈维崧〔清代〕

当时江左才调，乐安任仿，风丽推无偶。记骠骑陪轩，秘书把袖。

青宫好士，朱门结客，更闻出入宫辇，翱翔苑囿。奈玉树、人世偏难久。

诸郎憔悴至此，西华东里，南容北叟。漫细数、*生密亲懿友。

葛帔谁嗟，练裙畴惜，可怜野鲜动轮，门稀渍酒。相此事、将毋古今有。

阅此不觉，满泻琼舟，狂斟玉斗。我论绝交君信否。

倘然疑，君再听、当筵红豆。算兰簿、何必筹身后。清歌且喜帘垂绣。

沁园春·待月楼观剧

陆震〔清代〕

太息人生，亟早为欢，何事营营。看风清月白，能无快意，歌香舞艳，谁不钟情。

银烛初烧，铜壶未滴，手把金卮倚画屏。频回首，念当年此夜，我在吴陵。

豪华公子知名。曾几度、开筵坐水亭。羡吴娘十五，臻臻楚楚，燕姬二八，袅袅婷婷。

比似而今，诸郎如玉，一样风流正妙龄。魂消处，问此身何在，彷佛蓬瀛。

中秋前一夕月下剧谈感赋

区怀年〔明代〕

海天华月散微凉，门倚霜皋芡芰香。觱篥远愁虚枕簟，蒹葭离思满溪塘。

风惊野鹜秋将半，木落栖乌夜未央。迢递蒋陵烽火隔，斗城宫树郁苍苍。

冬夜集顾升伯斋中剧谭偶成

袁宏道〔明代〕

荆火激焦声，釭焰吐红腻。吴酒贮杨妃，幽香泻荷芰。

格外发狂谭，一呼醒群睡。凉飔入檀林，败叶皆香气。

人间尘土事，了不关肠胃。百年深障*，一分留文字。

抽空出妙丝，劈天展高翅。碌碌彼人奴，馀膻蔽天地。

铅刀笑鱼肠，枭毛遮翡翠。铸金哭坡仙，百世想标帜。

东洲病剧寄一笺与孟阳兼附以诗

张乔〔唐代〕

久薄青楼浪子名，断肠芳信寄卿卿。悲欢共历真如梦，新旧为恩好认情。

皎日只愁光别照，烟花那恨艳飘英。高天下地君同我，屏烛书灯各自明。

渭川田家翻译及赏析（古诗赏析及翻译注释）

【题解】

西斜的夕阳射在偏僻的村落里，这一起句就已给人静谧之感。接着“穷巷牛羊归”，虽是动态，却显得那么悠闲，那么安宁；夕照下，归家的牛羊三五成群地朝着里巷间缓缓走来。

接着两联，“野老念牧童，依仗候荆扉。雉雎麦苗秀，蚕眠桑叶稀”由*至远，一口气写了三个场面，朴素简洁，飘出一股浓重的乡土气息。田埂上，几个农夫依锄而立，任风吹干汗珠，暂作小憩。这已经是静了，却又“相见依依”，有话语声可闻。“依依”两字，则不但表现出农人间的亲切，而且语柔声细，因场面开阔，配有微音响起，更觉得自然，静得出脱。

末两句“即此羡闲逸，怅然吟式微”，既是诗人的感叹，也是诗画的理性的总括，有着诗人的别致的“顿悟”。“净”、“静”浑成，以禅入诗。既富有牧歌情调，朴素、亲切、自如，又呈现出外静内净，诗、禅、画三者和谐统一的美的个性。

【原文】

斜阳照墟落，穷巷牛羊归。

野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

田夫荷锄至，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟式微。

【译文】

夕阳映照着安静村庄，深巷里归来成群牛羊。

老人惦念着放牧小儿，倚着杖棍在门口眺望。

麦苗开花野鸡啾啾啼，春蚕休眠桑叶已采光。

田夫们扛着锄头回家，相见时依依说短道长。

我多么羡慕农家安闲，不由得把《式微》歌吟唱。

【赏析一】

诗的一开头“斜阳照墟落”，就描绘出夕阳西下，夜幕将临，夕阳斜照村舍的萧疏景色。这里既交代了时间，有点名了地点，并拉开了全诗背景的帷幕。接下来诗人饱蘸生动和亲切的笔墨，满怀激情的写下了“穷巷牛羊归。野老念牧童，倚仗候荆扉。”这种景象，在乡村来说是极为*常的。但是，正是这种极为*常之事，才感染了诗人：慈祥的老人，心中惦念着孙儿，他步履蹒跚，拄着拐杖，倚门而望，迎候孙儿的归来。这种爷孙之间的深情深深地感动了诗人。使人仿佛从中看到了这种野老候归、爷孙相见那欢快的情趣。诗人从这幅恬静、静谧的图画中，寻找到了自己的归宿。接着，诗人又描绘了另一幅田园山水画“雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。”前两句是描写的静景：在麦子吐华之际，野鸡鸣叫，召唤家人快快回归；桑叶稀疏，桑蚕休眠。后两句是描写的动景：夕阳下的农夫们扛着锄头，踏着暮色，带着一身泥土的芬香，走在归家的途中，遇见乡亲，亲切絮语，相互问候，显得非常亲切。这一静一动的描写，显得那么的自然、协调，仿佛这天然成趣、不假雕饰的田园山村的风光情趣就在眼前，使人倍感亲切！

农村的生活是美好而充实的，农夫的心底是善良而淳朴的，他们之间的关系是诚挚而纯真的。诗人目睹这一切，联想到自己坎坷不*的政治生涯，联系到当朝之间尔虞我诈而感慨万分，心中不免顿生羡慕与惆怅之情。诗人写此诗时，正是自己官场不得志、希望破灭之时。当眼前看到田园山川这一幅幅美景与自己身处在险恶官场生活一对比，不免发出了“即此羡闲逸，怅然吟式微”的感慨。诗人在最后用《诗经·邶风·式微》中的“式微，式微，胡不归”这一反复咏叹的诗句，正是表达自己想摆脱尔虞我诈的官场争斗，归隐田园的愿望。所以，这最后两句不仅在意境上与“斜阳照墟落”相照应，而且在内容上也点明了诗的主旨所在。

全诗从内容上紧扣一个“归”字，如牛羊归圈、牧童牧归、野鸡归鸣、桑蚕作茧、农夫归家等，都在写“归”。诗人写他（它）们的有“归”，实际上反村自己的无“归”。整首诗不仅描绘了一幅优美、怡静、安宁、闲逸的山村农家晚归图，而且借此抒发了内心的惆怅之情与摆脱官场，归隐田园的愿望。

王维此首《渭川人家》在写法上有独到之处。诗人为了表达自己的心情与愿望，以农村斜阳西下做背景，描绘出农夫（牲畜）们“归”的情形和“归”后的“语依依”情景，来反衬自己的痛苦、苦闷和孤单的心情与归隐田园的愿望。整首诗结构层次分明，环环相扣。首句交代背景，中间写“归”的各种情景，最后两句点明主旨，使得整首诗意境完整，首尾照应，读来分外亲切。

【赏析二】

夕阳西下、夜幕将临之际，诗人面对一幅恬然自乐的田家晚归图，油然而生羡慕之情。诗的核心是一个“归”字。

诗人一开头，首先描写夕阳斜照村落的景象，渲染暮色苍茫的浓烈气氛，作为总背景，统摄全篇。接着，诗人一笔就落到“归”字上，描绘了牛羊徐徐归村的情景，使人很自然地联想起《诗经》里的几句诗：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思？”诗人痴情地目送牛羊归村，直至没入深巷。就在这时，诗人看到了更为动人的情景：柴门外，一位慈祥的老人拄着拐杖，正迎候着放牧归来的小孩。这种朴素的散发着泥土芬芳的深情，感染了诗人，似乎也分享到了牧童归家的乐趣。顿时间，他感到这田野上的一切生命，在这黄昏时节，似乎都在思归。不是吗？麦地里的野鸡叫得多动情啊，那是在呼唤自己的配偶呢；桑林里的桑叶已所剩无几，蚕儿开始吐丝作茧，营就自己的安乐窝，找到自己的归宿了。田野上，农夫们三三两两，扛着锄头下地归来，在田间小道上偶然相遇，亲切絮语，简直有点乐而忘归呢。诗人目睹这一切，联想到自己的处境和身世，十分感慨。

自开元二十五年（737）宰相张九龄被排挤出朝廷之后，王维深感政治上失去依傍，进退两难。在这种心绪下他来到原野，看到人皆有所归，唯独自己尚旁徨中路，怎能不既羡慕又惆怅？所以诗人感慨系之地说：“即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”其实，农夫们并不闲逸。但诗人觉得和自己担惊受怕的官场生活相比，农夫们安然得多，自在得多，故有闲逸之感。《式微》是《诗经·邶风》中的一篇，诗中反复咏叹：“式微，式微，胡不归？”诗人借以抒发自己急欲归隐田园的心情，不仅在意境上与首句“斜阳照墟落”相照映，而且在内容上也落在“归”字上，使写景与抒情契合无间，浑然一体，画龙点睛式地揭示了主题。读完这最后一句，才恍然大悟：前面写了那么多的“归”，实际上都是反衬，以人皆有所归，反衬自己独无所归；以人皆归得及时、亲切、惬意，反衬自己归隐太迟以及自己混迹官场的孤单、苦闷。这最后一句是全诗的重心和灵魂。如果以为诗人的本意就在于完成那幅田家晚归图，这就失之于肤浅了。全诗不事雕绘，纯用白描，自然清新，诗意盎然。