凤梧雅苑里的15首古诗

古诗苑漫步

古诗苑漫步（通用13篇）

　　在生活、工作和学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，古诗按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。什么样的古诗才经典呢？以下是小编为大家整理的古诗苑漫步，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　尊敬的老师、亲爱的同学们，大家早上好！

　　卢：五千年风云岁月，孕育了集万千宠爱的唐诗宋词。诗词是我国传统文化的一支奇葩。普普通通的文字一经组合，便成了千万瑰丽的密码，打开了美的阀门。

　　管：诗之魂在于它的情思，词之魂在于它的意境，情景交融，浑然一体才称得上精彩，那是因为有了景和情的“不写之写”，方能载动经典之美的重量。

　　卢：它就如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩。

　　管：它又如春日的百合，散发着馥郁的芳香。

　　合：今天。

　　管：让我们倘佯在古诗词的长河中。

　　卢：去感受博大精深的中华文化。在诗中，有溪水潺潺，有桃园柳色。你知道哪些含有色彩的诗文吗？

　　管：呃，这很多啊，但是诗名确实有点让我摸不着头脑了！

　　卢：哈哈，这你就不知道了，《水调歌头》《青玉案·元夕》《武陵春》这不都是吗？

　　管：水不是啊！

　　卢：透明的。行了，一组都等不及了，让我们以热烈的掌声欢迎他们！（一组上场）……

　　管：刚才的朗读真是激奋人心啊。

　　卢：的确，不过我觉得这豪迈的风味在这些诗中体现不出来。

　　管：那你来说说，什么是豪迈的风味？

　　卢：岳飞的《满江红》，那豪迈，那气势很难想象啊。让我们有请第三组同学为我们带来《满江红》（三组上场）……

　　管：听了以上几首诗，四组可是不甘示弱了，他们要来挑战一组了。

　　卢：唉，说说看，怎么个挑战法？

　　管：他们要朗诵《水调歌头》，重名诗！

　　卢：那好吧，赶快邀请他们上台吧！（四组上场）……

　　管：下来这个大势要起了！

　　卢：让我看看，这么神秘？厉害了，厉害了。

　　管：让我们热烈欢迎五组带来的《沁·园春雪》（五组上场）……

　　管：这么多诗人了，都是大家之作啊！

　　卢：是啊，说起唐代，这最有名气的就是李白了吧！那《将进酒》的饮酒后那股豪情壮志……

　　管：行了行了。赶快看看六组同学对《将进酒》的精彩诠释。（六组上场）……

　　卢：李白的粉丝那是一个多呀！

　　管：哎呦，这一首诗有意思了。

　　卢：行了，别故弄玄虚了。

　　管：让我们热烈的欢迎八组为我们带来《蜀道难》。（八组上场）……

　　卢：感谢他们的精彩表演。

　　管：学*了这么多首诗，也该活跃一下气氛了。上一周咱们经历了一件大事。

　　卢：没错，月考。那么大家月考之后感觉如何？

　　管：估计都不怎么样，好，下面让我们来听听王若蒙、于雯璐给大家带来的相声……《月考之后》。

　　卢：谢谢她们的表演。这两天好像有个挺火的节目吧！

　　管：嗯？哪个？

　　卢：就咱们课前哪个。

　　管：你是说《经典咏流传》吧！

　　卢：没错，那你比较喜欢里面哪一首呢？

　　管：我觉得《月下独酌》就不错。

　　卢：正好，今天有个组就要为我们展示这首诗。

　　管：那还等什么，赶紧请他们上台吧！

　　卢：掌声有请七组为我们带来《月下独酌》。（七组上场）……

　　卢：大家感觉他们讲得好吗？

　　管：反正我觉得还行。对了，你看今年春晚了吗？

　　卢：看了一点。

　　管：里面也有一个关于古诗的节目。今天，咱们班的四位诗词达人也要来表演一段呢！

　　卢：哇，还真是期待呢，掌声有请侯艺清等人为我们带来的小品《古诗词接龙》。

　　管：好一个古诗词接龙，接得我也想来接几句。

古诗《凤栖梧》原文及赏析

古诗《凤栖梧》原文及赏析

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗是古代诗歌的泛称。那么你有真正了解过古诗吗？下面是小编为大家整理的古诗《凤栖梧》原文及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　凤栖梧 作者：柳永 年代：宋

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　赏析：

　　这首词采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。

　　“伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公的外形象象一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。

　　“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了时令。对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，?尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的.人。那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。

　　“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立楼头眺望，时已黄昏还不忍离去。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草，铺地如茵，登高下望，夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情，所以他默默无言。有“春愁”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。作者把笔宕开，写他如何苦中求乐。“愁”，自然是痛苦的，那还是把它忘却，自寻开心吧！“拟把疏狂图一醉”，写他的打算。他已经深深体会到了“春愁”的深沉，单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒浇愁。词人说得很清楚，目的是“图一醉”。为了追求这“一醉”，他“疏狂”，不拘形迹，只要醉了就行。不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的愁怀。但结果却是“强乐还无味”，他并没有抑制住“春愁”。故作欢乐而“无味”，更说明“春愁”的缠绵执着。

　　至此，作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的满怀愁绪之所以挥之下去，正是因为他不仅不想摆脱这“春愁”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。“为伊消得人憔悴”才一语破的：词人的所谓“春愁”，不外是“相思”二字。

　　这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。词相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强了。

凤栖梧诗词

凤栖梧诗词

　　中国古代音乐有八音之说，所谓八音，就是指上古的八类乐器，即金石土革丝木匏竹。金指钟镈，石指磬，土指埙，革指鼓鼗，丝指琴瑟，木指柷敔，匏指笙，竹指管箫。这是从制造乐器的材料上来分的。就琴而言，我们就常常以丝桐代指，比如李白的《东武吟》写自己依岩望松雪，对酒鸣丝桐。这是因为古人制琴常常练丝为弦，又多使用桐木，故称其为丝桐。

　　早在先秦时期，梧桐就与琴联系在了一起，是公认的上好的制琴之材。尤其是峄阳孤桐，更是以制作琴瑟而闻名天下。梧桐纹理通直，色泽光润，适合制琴。古代传说有伏羲氏削桐为琴，史书也有记载焦尾琴的故事。据《后汉书》记载，当时有一吴人煮饭时用了梧桐木，蔡邕听了火烧木头的声音，听出来是一块好木材，于是从吴人那里要来，裁而为琴，制成之后一弹，果然有美音，又因为琴尾还是焦的，时人名之为焦尾琴。

　　中国文人雅士修身养性，有琴棋书画四好，琴居首位。《礼记》中说：丝声哀，哀以立廉，廉以立志。君子听琴瑟之声，则思志义之臣。琴瑟之声舍志不可，所以君子思其事。《说苑》中也说：乐之可密者，琴最宜焉，君子以其修德，故*之。可见琴与君子相和，是君子闲情雅思的寄托。古琴的清和淡雅寄寓了文人的傲骨和超凡脱俗的心态，成为历代文人雅士所好之物。《陋室铭》中就说：可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。而梧桐，作为制琴的上好材料，在无形之中也被赋予了高雅情志的意味，人们在谈琴、咏琴、写琴的时候，都不会忽略梧桐的存在。

　　嵇康的《琴赋》，就写梧桐托身崇山峻岭，吸天地之精华，出类拔萃又甘心寂寞，潇洒出尘：惟椅梧之所生兮，托峻岳之崇冈。披重壤以诞载兮，参辰极而高骧。含天地之醇和兮，吸日月之休光。郁纷纭以独茂兮，飞英蕤于昊苍。夕纳景于虞渊兮，旦晞干于九阳。经千载以待价兮，寂神跱而永康。

　　王安石的《孤桐》，更是刻画了梧桐的君子品格：天质自森森，孤高几百寻。陵霄不屈己，得地本虚心。岁老根弥壮，阳骄叶更阴。明时思解愠，愿斫五弦琴。

　　在这些写琴写桐的诗文中，我们既可以感受到琴所传达的有声的情操，也可以感受到梧桐所传达的无声的精神品格。

　　除此之外，在中国古代传说中，还有凤凰非梧桐不栖的故事。比如《诗经大雅卷阿》中说凤凰鸣矣，于彼高岗。梧桐生矣，于彼朝阳。高冈朝阳，梧桐生其上，而凤凰栖于梧桐之上鸣唱。《庄子秋水》中更是记载有趣的故事。惠子在梁国为相，庄子来看他，有人对惠子说庄子来是为了取代你，惠子就着急地到处找庄子。这时候庄子主动过来见他，他说：

　　南方有鸟，其名为鹓鶵，子知之乎？夫鹓鶵，发于南海而飞于北海，非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮。于是鸱得腐鼠，鹓鶵过之，仰而视之曰：吓！今子欲以子之梁国而吓我邪？

　　鹓鶵，是凤凰一类的鸟。因此庄子用凤凰非梧桐不栖、非练实不食、非醴泉不饮来表明自己的清高之志。此后，凤栖梧更是成为一个固定的意象，不断出现在诗词当中。

　　杜甫的名句香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝（《秋兴八首》其八），自来为人们所传唱。

　　王昌龄的凤凰所宿处，月映孤桐寒。（《段宥厅孤桐》）点出孤桐是凤凰所栖之处。

　　滕潜的金井栏边见羽仪，梧桐枝上宿寒枝。（《凤归云》其一）也是写凤凰栖息梧桐之上。

　　卢照邻的不息恶木枝，不饮盗泉水。常思稻粱遇，愿栖梧桐树。（《赠益府群官》）也是表达了栖息梧桐的愿望。

　　李商隐的丹丘万里无消息，几对梧桐忆凤凰。（《丹丘》）写梧桐思念凤凰。

　　殷尧藩的梧桐叶落秋风老，人去台空凤不来。（《登凤凰台二首》其二）则写凤凰不来的慨叹。

　　可以说，凤凰梧桐这一组意象，在文人笔下成为高洁志向、高尚品格的象征，成为道德追求与道德完善的象征。

　　梧桐既是古琴的上好材料，也是凤凰的栖息之处，既是高雅情志的寄托，也是高洁孤傲的象征。这一看似普通的树种，却蕴含着丰富的文化意蕴。

　　凤栖梧

　　[金]王庭筠

　　衰柳疏疏苔满地。十二阑干，故国三千里。南去北来人老矣。短亭依旧残阳里。

　　紫蟹黄柑真解事。似倩西风、劝我归欤未。王粲登临【注】寥落际。雁飞不断天连水。

　　[注]指王粲的《登楼赋》，王粲投靠刘表却不被重用，流寓襄阳十余年，后登麦城城楼，写下这篇名作。

　　8.本词抒发了词人怎样的感情？请简要分析。（5分）

　　9.本词结句历来为人称道，妙在何处？请结合全词分析。（6分）

　　参考答案

　　8.本词抒发了词人怎样的感情？请简要分析。（5分）

　　8.参考答案：①写离开故国三千里之远，西风劝归，表达了思念家乡、不能归去的悲痛之情。②写自己南去北来，人已老去，表达了羁旅漂泊、年华逝去的悲伤之情。③借用王粲登楼作赋，以王粲自况，表达了自己怀才不遇的悲苦之情。

　　评分细则：5分，三个要点，答出2种给3分，答出3种给满分。其它答案合理即给分。

　　9.参考答案：①以景结情，情景交融。写飞雁不断，水天茫茫，描绘了一幅雁飞秋水图，渲染了忧伤茫然的气氛，烘托出诗人内心深深的思乡之情。②以大雁南飞来衬托自己的思归之情，以水天茫茫来象征自己前路茫茫，归家无期。含蓄深远，意蕴无穷。

　　评分细则：6分，分析以景结情，3分；分析意象3分。其它答案合理即给分。

　　凤栖梧

　　[元] 王庭筠

　　衰柳疏疏苔满地。十二阑干，故国三千里。南去北来人老矣。短亭依旧残阳里。紫蟹黄柑真解事。似倩西风，劝我归欤未。王粲登临寥落际。雁飞不断天连水。

　　作品赏析

　　【注释】：

　　全词抒发了作者的思乡恋乡之情，对仕途的失意，怀才不遇的郁闷情绪也有新宣泄。

　　首句描绘出一片衰微荒凉的景色，暗喻词人却抑郁的悲凉的心情。在文学作品中，从来是“景无情不发，情无景不生 ”。衰柳本就引人寂寥，更何况青苔满地！羁旅他乡的词人面对如此凄凉荒野，越发恋念故土家人。他“用十二阑干，故国三千里”抒发这种情结，使人感到极浓重的哀愁 。“十二阑干”是家中的庭院回廊 ，也代表家人的温馨 。乐府古题《西洲曲》有“阑干十二曲，垂手明如玉”之句，作者显然在思念着娇妻爱子。“故国三千里”，家乡多遥远。此句可见唐代张祜之《宫词》。原作为 ：“故国三千里，深宫二十年。一声《何满子》，双泪落君前。”本是抒发宫女背井离乡，禁锢深宫，长期不得与亲人团聚的孤苦情节的。作者深感自己的身世与宫女命运有相通之处，明写三千里，实指二十年 。想到自己宦游一生，南北奔波颠沛 ，垂垂老矣 ，矣”字饱含感叹与无奈。南句借用了杜牧诗句“南去北来人自老 ”，说不尽的辛酸 。“短亭依旧残阳里”述说着欲归来能归的愁思。古制五里一短亭，十里一长亭，可供旅人休息，也供亲友送别用 。“依旧”道出物在人亦在，是啊，韶华已逝，生命如残阳，而自己依旧人在旅途奔波劳碌。

　　“紫蟹黄柑真解事”句用典 。方岳诗云：“白鱼如玉紫蟹肥，秋风欲老芦花飞”，黄庭坚句：“尘思黄柑洞庭霜”都是秋令节物。同时词人又活用晋代张翰睹秋风起思故乡的佳肴美味莼羹鲈脍而辞官归里的故实。显然词人思归还有其深层次的内容。决心仅限于思乡、思家乡之美味 。“王粲”句中“寥落”二字语意双关，既写王粲又写自己。汉末王粲羁留荆州，不为刘表看重，因此“登临寥落”的是乡愁，更是自己的`怀才不遇。词人的文章不受全章宗的欣赏，不久因罪免职，后仕翰林修撰。承安元年（1196）又因赵秉文上书事牵连在内，被杖六十，解职，后又被贬为郑州防御判官 ，任途坎坷，“寥落”不下王粲。思归之情也不弱于王粲。结句“雁飞不断天连水”如一幅水墨画，把思归的情怀表述得深沉辽远，绵绵不绝。宋代陆游诗云：“自恨不如云际雁，来时就得过中原。”词人自恨不如云际雁的慨叹表达了更深沉的思想情感。本词的写作特点是情景相生，以情衬景，寓情于景 ，情景交融 。全词句句有景，句句有情，反复吟味，愈感诗情画意。另一特点是词人工于用典，使词意更加含蓄丰盈。

　　凤栖梧

　　无名氏

　　绿暗红稀春已暮，燕子衔泥，飞入垂杨处。柳絮欲停风不住，杜鹃声里山无数。竹杖芒鞋无定据，穿过溪南，独木横桥路。樵子渔师来又去，一川风月谁为主。

　　这首词，《词综》作于真人词。玉蟾先生《诗余》作葛长庚词。《全宋词》“无名氏目”录此题，全文见《词综·卷二十四》。

　　这首词的主旨在于表现暮春时节落拓无依的羁旅之愁。上片浓艳，下片疏淡。

　　“绿暗红稀”正是李清照《如梦令》中之“绿肥红瘦”，意味着绿叶成荫，而百花凋落。从“绿”、“红”二字见色彩之艳丽，而“暗”、“稀”二字，却又给人以迟暮之感，全篇感情基调已由这四字定下，以下乐景，哀景亦由此发端。“春已暮”点明时节。“燕子衔泥，飞入垂杨处”句，画感鲜明，形象优美，洋溢着生活气息，有如春的赞歌，这里写的是乐景、“柳絮欲停风不住”句，仍写暮春之景，却使人在情绪上顿觉跌落。柳絮不能自主浮沉，因风而飘泊不定，让人联想起游子之飘泊无依的情状来，这正是句中景物的寓意。下句“杜鹃声里山无数”正是在此基础上进一步渲染悲凉气氛。“山无数”自是“乱山深处”。杜鹃一声接着一声，使人倍觉悲摧，应是哀景。词的上片就是这样通过对暮春景物的铺陈描写，由乐景引出哀景来，“柳絮”句很自然地体现出这种过度与转折，并为下片抒情留下伏笔。

　　下片，描绘游子形象，抒发羁旅忧愁。“竹杖芒鞋”正是颠沛流离、终日奔波的远行人之写照，“无定据”显示这远行游子的飘泊无依，同上片“柳絮”句遥相呼应。“穿过溪南，独木横桥路”承接“山无数”，点明词人立足点，即游子之所在。然后用“樵子渔师”来来往往，自得其乐，反衬游子之飘泊天涯，纵有“一川风月”又有什么心思欣赏，“一川风月”意味着夜的来临，加重羁旅无归之悲慨。“谁为主”与“无定据”及以上片之“柳絮”句暗脉相通，进一层表现客身在外，无所归依的心情。

　　全词有一种浓厚的时代末落气氛，与南宋后期许多士人处境吻合。词中写景全是画笔，浓淡相宜。乐景暗含迟暮色调，渗出悲凉来。乐景转出哀景，浓重地渲染悲愁气氛。寥寥几笔写景却抓住羁旅特色，构成典型环境，表现主人公之寂寞孤单。全词展现出一幅暮春风月、独木横桥路上、天涯飘泊图来，富有情韵。

关于古诗苑漫步1600字

关于古诗苑漫步1600字

　　在学*、工作乃至生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编精心整理的关于古诗苑漫步1600字，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

　　雨在*古典诗词里面是一种重要的意象。诗人或词人借景抒情，往往用雨，听雨更是古人的一种喜好，而雨声在诗词里面，更是让人从视觉、听觉、触觉等方面享受丰富的审美体验。

　　“风也萧萧，雨也萧萧，是谁心绪太无聊，种了芭蕉，又怨芭蕉。”

　　有情人的生活情趣都浸润在这雨打芭蕉的声音之中了。雨打芭蕉是*传统审美中的特色之一，看到芭蕉不由便想起了风雨。在*的审美传统中，除了雨打芭蕉，还有雨打梧桐。梧桐雨也如芭蕉雨一样，令人心醉抑或心碎。“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”（李清照《声声慢》）“点点滴滴”这种微弱而凄清的雨声，滴落在词人的耳里，更滴落在她的心上。我们的心也被打动了，这是令人心碎的雨声。雨打荷叶也别有一番风味。

　　“竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯（残）荷听雨声。”（李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》）

　　连绵的秋雨敲击在凋衰的荷叶上，这低沉深远的意境与羁旅漂泊的情韵，难免使人联想到凄冷的人生风雨。*凡的残荷，*常的雨，两者碰撞在一起却激荡起我们心灵的涟漪，仔细倾听，含英咀华，那隽永的情味就幽幽地飘逸出来。

　　春天的雨往往给人喜悦的感受。

　　“夜雨剪春韭，新炊间黄粱。”（杜甫《赠卫八处士》）

　　你能听到雨剪春韭的声音吗？是雨声在响，还是拨高的春韭发出成长的欢歌？然而人生的聚散离合却给诗人*添许多感慨。

　　当然，春雨的是给人以希望。

　　“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”春天的夜里，绵绵密密的细雨只为润物，不求人知。诗人倾耳细听，听不清楚，只好出门去看。“野径云俱黑，江船火独明。”原来雨意正浓。诗人不禁想像“晓看红湿处，花重锦官城”。这份听雨看雨的喜悦“不着一字，尽得风流”地洋溢出来。这样的细雨是要用心去听才能听得到哟。然而，春天夜雨也让孟浩然担心了一夜。“夜来风雨声，花落知多少”。听着夜里的风雨声，他担心着被风雨吹打的花儿，是否已是香损玉销陨落了许多。这夜的风雨一定没有让他睡好。这种惜花爱花的心情也只有诗人自知了。

　　王维的朋友就要远行。渭城早晨的微雨是那样的轻柔，轻柔地你听不见声音，因为它只能湿润地面上的尘土。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”。但友人的情谊却是那样的诚挚与热烈。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这雨、这情、这酒，让人心头永远充满温馨。

　　“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”（韦应物《滁州西涧》）

　　诗人在春天的景物中独自欣赏自甘寂寞的涧边幽草，而对在高处且声音动听的黄莺毫不在意。春潮带雨，水势湍急，本是渡船行舟之时，可这渡船偏偏幽闲在横躺在水面，听任潮拍雨打。这潮声这雨声里，也蕴含着许多的无可奈何，作者不在其位、不得其用的忧伤情怀，含蓄在流露出来。

　　“秋风秋雨愁煞人”（秋瑾）。秋天的雨更是*添几份愁绪。“静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。”（唐·司空曙《喜外弟卢纶见宿》）在秋天的夜晚，雨点敲打着发黄的树叶，淅淅沥沥地响个没完没了；灯下的白发人漫话着人生的凄凉。

　　秋雨有时也寄托游子的相思之情。“君问归期未有期。巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时时。”（李商隐《夜雨寄北》）这夜的雨好大，也一定下得时间好长。这雨涨满了池塘，这相思也涌满在他乡作客的游子的心。巴山的夜雨是相思的雨，点点滴滴落在相思人的心坎上。巴山的`雨是暖人的雨，明日的相会让人心头充满憧憬。

　　初冬的寒雨在夜里悄悄来到润州。那一夜的寒雨想必为王昌龄*添许多离愁别绪。“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。但清澈无瑕、澄空见底的玉壶和晶亮纯洁的冰心，把作者高尚纯洁的精神境界展现无余。寒雨之寒不仅在自然现象，更在人的感受里。杜甫《绝句四首》其一：“欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。”这里的气氛惊险寒冷，以至连雨声也使人不寒而栗。闻雨声而起寒意，这雨声确实吓人。

　　在不同的人生阶段所听雨声给人的感受也是截然不同的。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”听雨者，并非仅仅是听声，当听人也，听心也，听情也。这雨声里有春夜喜雨的欢欣，秋天夜雨的愁绪、亲人间的真情、朋友间真挚的情谊，情人间的相思、对人生社会的感叹……“风声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心”。这雨声原来包含如此丰富多彩的内涵，真当好好听听雨声。

含有凤字的古诗词 带凤字的诗词名句

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。——李商隐《无题·昨夜星辰昨夜风》

一日不见兮，思之如狂。——司马相如《凤求凰 / 琴歌》

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。——李白《登金陵凤凰台》

世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。——唐婉《钗头凤·世情薄》

桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声。——李商隐《韩冬郎即*为诗相送一座尽惊他日余方追吟连宵侍坐裴回久之句有老成之风因成二绝寄酬兼呈畏之员外·其一》

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。——李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。——李贺《李凭箜篌引》

鹏北海，凤朝阳。——辛弃疾《鹧鸪天·送廓之秋试》

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。——李白《登金陵凤凰台》

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。——李白《登金陵凤凰台》

龙游浅水遭虾戏，虎落*阳被犬欺，得志猫儿雄过虎，落毛凤凰不如鸡。

凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。——辛弃疾《青玉案·元夕》

东风恶，欢情薄。——陆游《钗头凤·红酥手》

寸寸微云，丝丝残照，有无明灭难消。——贺双卿《凤凰台上忆吹箫·寸寸微云》

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。——陆游《钗头凤·红酥手》

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。——李白《登金陵凤凰台》

春如旧。人空瘦。泪痕红浥鲛绡透。——陆游《钗头凤·红酥手》

桃花落。闲池阁。山盟虽在，锦书难托。——陆游《钗头凤·红酥手》

凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。——司马相如《凤求凰》

凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。——苏轼《江城子·江景》

山盟虽在，锦书难托。——陆游《钗头凤·红酥手》

凤凰鸣矣，于彼高冈。——佚名《卷阿》

斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。——李商隐《无题·凤尾香罗薄几重》

凤尾森森，龙吟细细。——《红楼梦·第二十六回》

龙吟虎啸，凤翥鸾翔，大丈夫之气象。——《格言联璧·持躬类》

错、错、错。——陆游《钗头凤·红酥手》

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。——李清照《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》

凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？——李煜《破阵子·四十年来家国》

为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。——李商隐《为有》

溪深古雪在，石断寒泉流。——李白《寻高凤石门山中元丹丘》

凤凰城阙知何处，寥落星河一雁飞。——贺铸《思越人·紫府东风放夜时》

等闲妨了绣功夫，笑问鸳鸯两字怎生书？——欧阳修《南歌子·凤髻金泥带》

贵逼人来不自由，龙骧凤翥势难收。——贯休《献钱尚父》

人成各，今非昨，病魂常似秋千索。——唐婉《钗头凤·世情薄》

走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅、入时无？——欧阳修《南歌子·凤髻金泥带》

一怀愁绪，几年离索。——陆游《钗头凤·红酥手》

忘身辞凤阙，报国取龙庭。——王维《送赵都督赴代州得青字》

牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。——杨炯《从军行》

旧巢共是衔泥燕，飞上枝头变凤凰。——吴伟业《圆圆曲》

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。——李清照《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》

怕人寻问，咽泪装欢。——唐婉《钗头凤·世情薄》

欲笺心事，独语斜阑。——唐婉《钗头凤·世情薄》

玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。——聂胜琼《鹧鸪天·别情》

桃花洞，瑶台梦，一片春愁谁与共？——和凝《天仙子·柳色披衫金缕凤》

凤兮凤兮何德之衰。——佚名《楚狂接舆歌》

鸳鸯绣被翻红浪。——柳永《蝶恋花·凤栖梧》

覆巢毁卵，而凤皇不翔；刳胎焚夭，而麒麟不至。——《战国策·赵四·秦攻魏取宁邑》

白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。——沈佺期《古意呈补阙乔知之 / 古意 / 独不见》

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。——李清照《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》

《凤栖梧·为伊消得人憔悴》

凤栖梧

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　注释

　　①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。

　　②危楼：高楼。

　　③黯黯：迷蒙不明。

　　④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

　　⑤对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。

　　⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。

　　⑦衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。

　　赏析

　　这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。解释：衣带越来越宽松，我始终不曾懊悔，为了思念她，我宁可自己容颜憔悴。

古诗苑漫步作文4篇

古诗苑漫步作文4篇

　　在日常学*、工作和生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编帮大家整理的古诗苑漫步作文，希望能够帮助到大家。

　　初中生活，学*任务异常繁重，我的神经总是绷得紧紧的。学*之余，我常到古诗苑漫步，放松放松神经，从中获得了许多快乐。

　　走进古诗苑，我看见：西塞山前的盛春，白鹭飞翔，桃花缤纷，落在水中随波流去，鳜鱼正肥，一鱼翁正在斜风细雨中垂钓……

　　渔歌子（张志和）

　　西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

　　青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

　　走进古诗苑，我听见：山村的夏夜，鸟惊、蝉鸣、还有稻田里一片蛙声，编织成一支醉人的乡村夜行曲……

　　西江月（辛弃疾）

　　明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

　　七八个星天外，两三点雨山前，旧时茆店社林边，路转溪桥忽见。

　　走进古诗苑，我看见：姑苏城外的秋夜，霜天残月，江畔红色的枫树，江中渔舟的点点火光，绘制成一幅精美的枫桥夜景图……

　　枫桥夜泊（张继）

　　月落乌蹄霜满天，江风渔火对愁眠。

　　姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

　　走进古诗苑，我看见：北国的冬日，万里冰封，天女散花，把整个世界打扮成一个银装素裹、粉妆玉砌的天国……

　　夜大雪歌（陆游）

　　朔风吹雪飞万里，三更蔌蔌呜窗纸。

　　初疑天女下散花，复恐麻姑行掷米。

　　啊！在古诗苑漫步，来到一个美丽的水亭边，我忘却了回家的路：

　　如梦令（李清照）

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡。争渡。惊起一滩鸥鹭。

　　亲爱的朋友，经过一天的紧张忙碌，你可想出去漫步？假如你没有好的去处，那么我告诉你：古诗苑，就是一个美丽的地方。

　　诗人的味道在历史的长空中，我们沉思后，发现空中漂留着一种味道，这是“诗人”的味道。每个诗人都有着自己的味道。

　　（一）易安的黄花“索月寄孤舟，只影随水流，家园破，一盏残酒，酒淡怎敌晚风疾。”世事的变幻，战乱的离苦，易安虽寻寻觅觅自己的幸福。却在乱世中争渡，争渡，到头来载不动满腔愁苦。于是，易安挥洒愁闷，舍掉了手中易逝的黄花，看透了世事变幻的她，留下了她的味道——勇敢、机智。

　　（二）汩罗河边的芦苇汩罗边上，披发行吟的逐臣屈原，掩涕叹息，仰天长问。奸臣专权，楚王昏庸，居庙堂不能为民解难；谪乡野，不能替君分忧。生命的大寂寞郁结于心，奔涌于胸，使诗人纵身大江，投入历史长河，成为端午节最深沉的思念。屈原留下他的味道——旷达，不畏生死。

　　（三）东坡的明月谪居黄州城中，把盏临风，牵黄擎苍叹英雄。东坡一生极尽坎坷；爱情的挫折，仕途的偃塞，政治旋涡的挣扎，满腹冤屈的难鸣。于是，东坡将功名利禄换了“竹杖芒鞋”，他唱“大江东去”，感到人生恰似“飞鸿踏雪泥”的淡泊。留下他的味道——淡泊名利。别在树下徘徊，别在雨中沉思，别在黑暗中落泪。向前看，不要回头，只要你勇于面对抬起头来，就会发现，一切的阴霾不过是短暂的雨季。只因空中漂浮着“诗人的味道。”

　　当我们流连于名山大川，动容自豪时；当我们交游名人贤士，谈笑风声时；当我们深夜苦读，寂寞难耐时，不知不觉地想用一句古诗来一发感慨。

　　牙牙学语时，父母就开始念叨：“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。”这大概是我最早对于古诗的记忆吧。

　　上幼儿园了，经常教我们背《唐诗三百首》，这是我对古诗最基本的了解。

　　成为了小学生，我开始接触唐诗宋词，那时是我的启蒙老师，我还清楚地记得他吟诗时的情景。他总是说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”开始我是浅显地读一读，背一背，仿写些不伦不类的东西。

　　进入了中学，我读的`诗文与作品更多了，不仅学会了思考，还学会了选择，我学着体味诗的意境，我会因“出师未捷身先死，常使英雄泪满襟。”的英雄气概而流出坦诚的泪水；也会由于“知否，知否，应是绿肥红瘦”的人生愁绪而发出一声声深深的叹息；当然，我也会神往于“默然回首，那人却在灯火阑珊处。”的美妙境界。

　　“读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。”从中可以领略到文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”的豪情；欣赏王子安“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”的壮阔……一篇好的诗文，可以陶冶人的性情，提高人的品位，触动人的灵魂，荡涤你的心灵。

　　“腹有诗书气自华。”相伴古诗，我的人生将绽放热情的花，绚丽缤纷；相伴古诗，我的人生将舞动迷人的群裳，魅力四射；相伴古诗，我的人生将奏出高山流水，激情飞扬……

　　中国是一个充盈着诗香的国度。诗的历史源远流长，名家辈出。古诗文化是中国历史上一颗灿烂夺目的明珠，是世界文坛上不可缺少的明星。今天，我走进优雅圣洁的古诗苑，感受诗词文化的魅力。

　　春天的古诗苑，有着“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的生机勃勃。远远地瞧见陶渊明弯腰劳作，高吟：“采菊东篱下，悠然见南山”。享受田园生活的乐趣。走进春意盎然的农家小院，望见一枝红杏探出墙头，展露风姿，观看世界，这还真是“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”。坐在石潭边，与赵师秀一起感受“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”的闲静。春天的古诗苑，生机勃勃，恬静幽然赏心悦目。

　　夏天的古诗苑，有着“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的热情，走进一处碧绿的小池，望着娇嫩的小荷上亭亭玉立着一只青绿的蜻蜓，正可谓“不荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。转身欲去，又听闻“糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱”，缘是在杜甫绝句漫步，悠悠而至。路过四月的乡村，望见山川碧绿，雨暮似烟，感受到“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”的静谧幽然。夏天的古诗苑，热情洋溢宁静幽然。

　　秋天的古诗苑，有着“秋风萧瑟，洪波涌起”的苍凉。远远望见天边的地*线上出现一个骑独马的剪影，缘是马致远：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。夕阳西下，断肠人在天涯”的孤独的悲哀。抬头再看，见红黄的黄昏天空飞过一只孤单大鹜，真是“落霞与孤哀凄凉，悲凄哀转。

　　冬天的古诗苑，有着“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的孤寂。遥闻王安石赏梅而吟：“墙角数枝梅，凌寒独自开”，感受梅花不屈不挠的顽强精神。体会“柴门闻犬吠，风雪夜归人”的孤单。冬天的古诗苑，寒冷孤寂，寂寞哀凉。

　　哦，漫步古诗苑。

漫步古诗苑作文3篇

漫步古诗苑作文3篇

　　在日常学*、工作和生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗泛指中国古代诗歌。你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编为大家收集的漫步古诗苑作文，希望能够帮助到大家。

　　在古诗苑中游览了一些时日后，让我领略到了诗仙李太白的天马行空的想像，还有他诗中的浪漫主义色彩;也使我体会到了各位大诗人真挚的爱国之情和浓浓的思乡之情;更在其中亲眼目睹了常娥仙子那神秘面纱下的美丽面庞;有观览了四时那无限美好的风光。令我受益匪浅。——题记

　　我来到古诗苑，在这里游历四时，看过那“落红不是无情物，化作春泥更护花;春水碧于天，画船听雨眠。”的春天;观过那“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红;绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。”的夏天;赏过那“高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨;落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色。”的秋天;望过那“忽如一夜春风来，千树万树梨花开;千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。”的冬天。

　　我驰骋于春夏秋冬之时，也曾遇到过全国各地的著名大诗人。他们爱国：杜甫杜子美望着那首都为瓦砾，遍地草木丛生的景像，不禁有感而发：“国破山河在，城春草木生。感时花溅泪，很别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”他们更思乡。王维独自遥望远方，念着久别的亲人叹道：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”

　　其中，更有举世闻名的诗仙李太白。他的诗歌，确如王世贞所说，是“以自然为宗”的。李白的自然诗风是由深秀、明丽、*、圆转、朴美、新奇等六大美学特点构成。此六大特点皆“以自然为宗”，相互联系，结为一体;体现了李白自然诗风是多样性与具体性的辩证统一，也是灵活性和技巧性的统一。李白自然诗风的语言表达的'主要方式是豪语、快语、醉语、仙语、率语、口语六种。总之，娴熟畅朗，多样灵活的创作技巧和驾轻就熟、水到渠成的语言功力的结合，就是李白不假思议的自然诗风。

　　说到诗仙，就不得不说起他笔下的明月。李白的一生以他辉煌的诗歌成就在中国文学史上享有崇高的地位。而他在众多诗篇中所咏诵的明月更是出神入化。竟无一篇诗意相同，更无似曾相识之处，千人一面之感。多姿多彩，绚丽斑斓。形成一个灵动逸趣的世界。

　　例如《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”今天，无论男女老少，任何一个中国人，只要他举杯浅酌，都会吟咏“举杯邀明月，对影成三人”，以表他对所谓风雅与独饮的玩味。而这首诗的独特性，早已化入我们民族的集体无意识之中了。

　　时光匆匆，岁月昭昭。许多人，许多事，在潜移默化中淡化于时光之彼岸。可唯有中华之美，诗词之梦永驻古今。——题记

　　从古

　　诗词中的流年，流年中的诗词。

　　朦胧夜色，一地烟凉。你飘渺的思念演绎着笙歌痴缠，碾瘦了一季又一季的过客。此生的残梦，难诉离别的伤怀，你执笔赋下诗韵悠长，你执笔赋下情缘相依。

　　隔着几百年的光阴，你看到了她。你们同为一类人，用笔把自己的忧伤表达，泼文撒墨里记满了亦深亦浅对爱之人的相思。滚滚红尘中，谁是谁的永远？谁是谁的期盼？谁是谁的相思？谁是谁的想起？谁又是谁的忘记？冥冥中缘分自有天意，*凡的人又怎能改变命运的安排。

　　寂寂庭院，寂寞深深，梧桐又把深秋锁。霜染枝头时，潮湿的心，最后把收藏的那一枚青梅，酿成了一行绝世无双的诗词。

　　你们笔下深深的执念，荡尽岁月的尘埃，归隐雾阁烟雨中，半掩诗书，半斟清茶。

　　情缠千千结，谁解其中故？

　　你所谓的只如初见，也就无非至此了。

　　千百年的轮回里，春花秋月只隔着一季的距离。一纸素笺，承载眼底袅袅氤氲，水墨韵香的思念指尖蔓延。水袖飘飘，前尘后世，今朝谁解？

　　有疏影逸入窗，映着闲置的书卷，在落寞的字里行间，圈出了点点暖意，细碎沾襟。

　　你轻轻挥去沾满尘埃的衣袖，作别相思的云彩，讲满腹的牵挂抛入滔滔江水，却不知沧海桑田的那头是否还有等待？几度风雨缱绻，几度落泪成灾，执着的念想里留下永世的苍凉。

　　至今

　　忆诗酒琴消永日，流年似水去匆匆。

　　人的一生，与浩渺的时间之流相比，只不过是昙花一现。唯有他留给世界的价值方可永恒。之于伟大*凡。

　　谁执笔落下，绕着月色织出一方素笺，一笔一划，书尽人间冷暖，吟遍人世清欢。这些文字，记录了一个时代。

　　我也曾为追寻那一抹白雪初霁后的明亮而兜兜转转、寻寻觅觅。我怀揣这炽热的心，寻走在广阔苍穹之下，想象着三毛与我并肩，林徽因与我作伴，锁上那一份清幽。

　　她的几回篇，道尽一场风烟，她的锦瑟弦，刻下几段缠绵。锦瑟无端，弦乐随风，拂红袖，轻吟浅唱。惊起却回首，半阕新词叠春昼。

　　读她的文字，尘梦似烟，时光的背影，悠悠走过，相遇时的完美，一段错过的风景，最终也是只影阑珊。晶莹的泪痕里，漾着萧索的面庞。故事里的繁华写不尽，心芬芳了邂逅的美，却也醉了遗憾的悲。无奈和叹息的声音落满了耳畔。

　　就是这种感觉。

　　文字里的女子心境淳美，如诗优雅，偶尔会伤感笔下的三世情缘，沉醉于文字里的山水。文字里的男子谦和儒雅，睿智柔情，偶尔挥墨抒写无关风月的文字，心里却有着千丝万缕。文字里的人，你若走*，你会感动于那份真，那份情。你若懂得，你会心动于那份纯，那份美。懂得欣赏文字的人值得珍惜，只因你懂。

　　野渡无人舟自横。我的笔名叫做舟自横。自从看了舟自横的课下注释，是自由自在漂泊的意境，便毅然决然地选择它为我的笔名。韦应物可以用三个精炼的字眼去概括，我只能厚颜无耻地“引用”了它。

　　唐诗、宋词，还有“轻小说”。在1840年前，它们蓬勃地生长在自己的朝代里，诗人词人层出不穷，诗作是他们的江湖。如今的我们只能捧着纸卷，去咀嚼他们江湖的盛世。我只能像现在这样打着大段的文字去剖析他们几句精悍干练的诗词。

　　自从唐玄宗把诗赋作为科举考试的重要内容，开元盛世里更是蕴含着大唐诗国。不知最早学过的唐诗，还记得吗?“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”我脑袋里似乎最初记忆的就是这首李白的《静夜思》。当时只觉得朗朗上口，牙长不全也不影响我咿咿呀呀地背诵。一轮圆月在上，一个诗人在下，诗人时而仰头时而低头;“小时不识月，呼作白玉盘。”这位诗仙小时候就对月亮有特殊情感，从小就以为天上是挂着个白玉的盘子。余光中称李白“酒入豪肠，七分酿成月光，三分啸成剑气。”李白三大爱好，耍剑、赏月、喝酒，综合后生出个叫做“诗仙”的蛋。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”李白喝多了，拿着酒杯在月下晃悠，心理一团糟，只能举杯问月。“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”最后喝得心胸豁达，结尾处终于疏散心结。喝得烂醉的李白悟出了人生哲理。

　　离老远又走来一位醉汉，苏东坡啊。“夜饮东坡醒复醉”，喝得短篇了。“敲门都不应”被关在了门外，吹着风醒酒。可巧的是，背景便是江河，不由得令这位贬官感慨万分。“小舟从此逝，江海寄余生。”与舟自横的已经相似，象征着能行驶在充满惊涛骇浪的人生江河之中。最喜欢苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》。这是一篇豪迈的望景抒情。听苏轼娓娓道来，还原赤壁，个人认为此词比起杜牧的《赤壁》，多了生动的刻画，更能还原赤壁三国鼎立前的血雨腥风。

　　曹雪芹，“轻小说”里夹杂着唐诗宋词。“一把辛酸泪，满纸荒唐言。”《红楼梦》在此时此刻醒过来。所有的人物都有诗词来解锁，所有的人物都被诗词预示着结局。最喜欢薛宝钗以柳絮为题写的《临江仙》。乐观和具有创新精神的她，把这本无根轻如鸿毛的柳絮写得大气凛然，“好风频借力，送我上青云!”。林黛玉对海棠的遐想也是无限的“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”。还有吃螃蟹时薛宝钗的突发奇想“眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄”，螃蟹横着走路着实被薛宝钗笑话一顿。

　　漫步唐诗宋词，阅读轻小说，在诗苑中漫步，在古中品味人生。