有关闻笛思想的古诗

思想的古诗句

思想的古诗句

　　1、弃燕雀之小志，慕鸿鹄以高翔。

　　2、黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

　　3、天下兴亡，匹夫有责。

　　4、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。

　　5、行路难，行路难，多歧路，今安在。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

　　6、路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

　　7、老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。

　　8、王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

　　9、江山代有才人出，各领风骚数百年。

　　10、长驱蹈匈奴，左顾陵鲜卑。弃身锋刃端，性命安可怀？

　　11、逆胡未灭心未*，孤剑床头铿有声。

　　12、金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

　　13、不飞则已，一飞冲天；不鸣则已，一鸣惊人。

　　14、荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

　　15、不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。

　　16、烈士不怕死，所死在忠贞。

　　17、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。

　　18、粉身碎骨寻常事，但愿牺牲报国家。

　　19、男儿要当死于边野，以马革裹尸还葬耳。

　　20、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

　　21、天生我材必有用，千金散尽还复来。

　　22、穷则独善其身，达则兼善天下。

　　23、镇心帷车坐，偏愁云气晴。客行殊望雨，敢说为苍生。

　　24、老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。

　　25、古之成大事者，不惟有超世之才，亦有坚忍不拔之志。

　　26、我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。

　　27、海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。

　　28、雨后龙孙长，风前凤尾摇。心虚根柢固，指日定干霄。

　　29、但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　30、有志者事竟成也！

　　31、日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。

　　32、老当益壮，宁移白首之心。

　　33、精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。

　　34、古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。

　　35、生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

　　36、先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。

　　37、志不强者智不达，言不信者行不果。

　　38、风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返。

　　39、读律看书四十年，乌纱头上有青天。男儿欲画凌烟阁，第一功名不爱钱。

　　40、力学如力耕，勤惰尔自知。但使书种多，会有岁稔时。

　　41、墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

　　42、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

　　43、千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

　　44、男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

　　45、老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。

　　46、丹青不知老将至，富贵于我如浮云。

　　47、燕雀安知鸿鹄之志。

　　48、臣心一片磁针石，不指南方不肯休。

　　49、了却君王天下事，赢得生前身后名。

　　50、安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。

夜上受降城闻笛古诗（夜上受降城闻笛古诗翻译）

《夜上受降城闻笛》

［唐代］李益

回乐峰前沙似雪，

受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，

一夜征人尽望乡。

图片来自花瓣

【注释】

⑴受降城：唐初名将张仁愿​为了防御突厥，在黄河以北筑受降城，分东、中、西三城，都在今内蒙古自治区境内。另有一种说法是：公元646年（贞观二十年），唐太宗亲临灵州接受突厥一部的投降,“受降城”之名即由此而来。

⑵回乐峰：唐代有回乐县​，灵州治所，在今宁夏*自治区灵武县西南。回乐峰即当地山峰。一作“回乐烽”：指回乐县附*的烽火台。

⑶城下：一作“城上”，一作“城外”。

⑷芦管：笛子。一作“芦笛”。

⑸征人：戍边的将士。尽：全。

图片来自花瓣

【译文】

回乐峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色有如秋霜。

不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。

图片来自花瓣

【赏析】

这是一首抒写戍边将士乡情的作，从多角度描绘了戍边将士（包括吹笛人）浓烈的乡思和满心的哀愁之情。

诗歌的前两句描写了一幅边塞月夜的独特景色.举目远眺，蜿蜒数十里的丘陵上耸立着座座高大的烽火台，烽火台下是一片无垠的沙漠，在月光的映照下如同积雪的荒原。*看，高城之外月光皎洁，如同深秋的寒霜。沙漠并非雪原，诗人偏说它“似雪”，月光并非秋霜，诗人偏说它“如霜”。诗人如此运笔，是为了借这寒气袭人的景物来渲染心境的愁惨凄凉。正是这似雪的沙漠和如霜的月光使受降城之夜显得格外空寂惨淡。也使诗人格外强烈地感受到置身边塞绝域的孤独，而生发出思乡情愫。

如果说前两句写景，景中寓情，蓄而未发；那么后两句则正面写情。在万籁俱寂中，夜风送来呜呜咽咽的芦笛声。这笛声使诗人想到：是哪座烽火台上的戍卒在借芦笛声倾诉那无尽的边愁？那幽怨的笛声又触动了多少征人的思乡愁？在这漫长的边塞之夜，他们一个个披衣而起，忧郁的目光掠过似雪的沙漠，如霜的月地，久久凝视着远方······“不知何处”，写出了诗人月夜闻笛时的迷惘心情，映衬出夜景的空寥寂寞。“一夜”和“尽望”又道出征人望乡之情的深重和急切。

从全诗来看，前两句写的是色，第三句写的是声；末句抒心中所感，写的是情。前三句都是为末句直接抒情作烘托、铺垫。开头由视觉形象引动绵绵乡情，进而由听觉形象把乡思的暗流引向滔滔的感情的洪波。前三句已经蓄势有余，末句一般就用直抒写出。李益却蹊径独辟，让满孕之情在结尾处打个回旋，用拟想中的征人望乡的镜头加以表现，使人感到句绝而意不绝，在戛然而止处仍然漾开一个又一个涟漪。这首诗艺术上的成功，就在于把诗中的景色、声音、感情三者融合为一体，将诗情、画意与音乐美熔于一炉，组成了一个完整的艺术整体，意境浑成，简洁空灵，而又具有含蕴不尽的特点。

这首诗语言优美，节奏*缓，寓情于景，以景写情，写出了征人眼前之景，心中之情，感人肺腑。诗意婉曲深远，让人回味无穷。刘禹锡《和令孤相公言怀寄河中杨少尹》中提到李益，有“边月空悲芦管秋”句，即指此诗。可见此诗在当时已传诵很广。《唐诗纪事》说这首诗在当时便被度曲入画。仔细体味全诗意境，的确也是谱歌作画的佳品。因而被谱入弦管，天下传唱，成为中唐绝句中出色的名篇之一。

夜上受降城闻笛古诗

夜上受降城闻笛古诗

　　在*时的学*、工作或生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前中国所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编帮大家整理的夜上受降城闻笛古诗，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　长征的军队要启航了。这一走，他们的身躯将要永远留在异国战场了。

　　身戴铠甲，手拿长枪，顶着无情的太阳，走过了一座座

　　无名小城小镇，也翻越一座座荒岭，依旧是那整齐的步伐，行进着。不准叫苦，也不准叫累，那将是每一位将士的基本准则。

　　走着走着，便到了一场沙漠当中。一望天际的沙漠啊，是怎样的无情而丰富。多少行军队曾在这儿走过，最终也只是沙漠里的一粒沙子而已。

　　是夜，孤独又寂寞，战士们在受降城边安下了营，望着那阖亮的明月，也只能望也不望，不让自己想起远方的.家与故乡。忽然间，也不知哪里传来阵阵芦笛，那声音啊，既悲伤又悠扬，看营的战士血红的眼眶，思念却从不流泪。

　　笛声还不断，这是一个怎样使战士集体失眠的笛声啊。多么的冷清又悲伤。

　　笛声充满着整个沙漠，好像不止有战士们，还有他们的亲人，故乡……

　　夜上受降城①闻笛

　　唐?李益

　　回乐峰②前沙似雪，受降城下月如霜。

　　不知何处吹芦管③，一夜征人尽望乡。

　　注：①受降城：唐时为防御突厥而筑的边地要塞，在今甘肃省灵武县。②回乐峰：指回乐县境内的烽火台，在受降城附*。③芦管：乐器名，军中多用之。

　　9．诗歌的前两句描绘了什么样的画面？运用了怎样的艺术技巧？（4分）

　　10．结合全诗内容，简要分析作者抒发了怎样的思想感情？（4分）

　　参考答案：

　　9．诗歌前两句写了大漠在像霜一样洁白的月光的照耀之下白光一片的夜间景象。或者答“似雪”大漠“如霜”月*。或者回答大漠月夜图。（2分，意思对即可给分） ①诗人采用比喻修辞方式将月下大漠比作白雪，将明月比作严霜，生动而形象地写出了大漠的荒寒和月色的凄冷； ②对偶 ③上句仰观，下句俯视，俯仰之间，上下交映，突出了大漠和月色的白光一片，寒气侵人，描绘了边地的寥廓和苦寒； ④诗歌前两句通过写如雪的大漠和如霜的月色，交代了环境的凄清与寒苦，为下两句写戍边将士思乡奠定情感基调。（2分，答对其中任意一点即可给分）

　　10．诗歌写戍边将士听到芦笛声而引起的思乡之情。（2分，意思对即可给分）诗歌前两句通过写如雪的大漠和如霜的月色，交代了环境的凄清与寒苦，为写戍边将士的思乡奠定了情感基调；后两句则通过写 “芦管”声的横空而出,立刻引发了戍边将士的乡思之情。（2分，能结合诗歌中的具体诗句展开分析思乡之情，言之成理即可给分）

　　作者：李益

　　回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

　　不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

　　「注解」：

　　1、回乐峰：唐代有回乐县，在宁夏*自治区灵武县西南。回乐峰即当地的山峰。

　　2、受降城：唐代有东、中、西三座受降城，都在内蒙古自治区境内。

　　3、芦管：笛子。

　　「韵译」：

　　回乐峰前的沙地白得象雪，

　　受降城外的月色有如秋霜。

　　不知何处吹起凄凉的芦管，

　　一夜间征人个个眺望故乡。

　　「评析」：

　　诗意在抒写边防将士之乡情。前二句写月下边塞的景色；三句写声音，闻见芦管悲声；四句写心中感受，芦笛能动征人回乡之望。全诗把景色、声音，感受融为一体，意境浑成。《唐诗纪事》说这首诗在当时便被度曲入画。仔细体味全诗意境，确也是谱歌作画的佳品。

　　《夜上受降城闻笛》

　　作者：李益

　　回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

　　不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

　　【注解】：

　　１、回乐峰：唐代有回乐县，在宁夏*自治区灵武县西南。回乐峰即当地的山峰。

　　２、受降城：唐代有东、中、西三座受降城，都在内蒙古自治区境内。

　　３、芦管：笛子。

　　【韵译】：

　　回乐峰前的沙地白得象雪，

　　受降城外的月色有如秋霜。

　　不知何处吹起凄凉的芦管，

　　一夜间征人个个眺望故乡。

　　【评析】：

　　诗意在抒写边防将士之乡情。前二句写月下边塞的景色；三句写声音，闻见芦管

　　悲声；四句写心中感受，芦笛能动征人回乡之望。全诗把景色、声音，感受融为一

　　体，意境浑成。《唐诗纪事》说这首诗在当时便被度曲入画。仔细体味全诗意境，确

　　也是谱歌作画的佳品。

春夜洛城闻笛古诗（春夜洛城闻笛全诗翻译）

春夜洛城闻笛

李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

注释：

（1）洛城：洛阳（现在河南洛阳）。

（2）玉笛：精美的笛。

（3）暗飞声：声音不知从何处传来。

（4）春风：另一版本作“东风”。

（5）折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“《乐府杂录》云：‘笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜少陵《吹笛》诗：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。

（6）故园：指故乡，家乡。

赏析：

这首诗，是公元735年，李白游历洛阳时所写的。这一年，距离他当年走出故乡蜀中的丰饶山川，“仗剑去国，辞亲远游”的日子，已经过去了十年。十年里，他的足迹走过江陵、岳阳、金陵、荆门、江夏、会稽、安陆，那股推着他离家的江水，伴着他又走过了更多的地方。

豪爽仗义、好客任侠的性格，光耀天地的才华，诗人无论走到哪里，都像一块巨大的磁铁，吸引了众多粉丝的仰慕，收获了一段段传诵千古的友情。诗人的世界里，没有寂寞。

然而，不管多么的众星拱月，一个离乡的游子，乡愁，都已经化作了心灵的底色，当它在不经意间被勾起，都会让人黯然神伤，不能自已。

“谁家玉笛暗飞声”一个春夜。洛阳城中，桃红柳绿，春风**。诗人难得有一个独处的日子，此刻，他或者已经上了卧榻，准备睡觉；或者还在烛光下，捧书夜读；又或者，正在给某个远方的朋友写一封书信。但忽然，那笛声，传进了他的耳鼓。声音是从哪里发出的？是谁，在这样的夜晚吹奏？不得而知。一个“暗”字，把琴声的倏然响起、不可捉摸的情状写得非常形象、真实。

“散入春风满洛城”诗人静心凝神，侧耳倾听这暗夜中倏忽响起的琴声。琴声袅袅，飘入浩渺的夜空，又随着春风传遍整个洛阳城。“入”“满”两字，是这句的“诗眼”，写出了夜的寂静，因为寂静，所以笛声能够传遍洛城，更渗透进诗人的心。

“此夜曲中闻折柳”这吹奏的，是《折杨柳》的曲子。“柳”与“留”谐音，因此，这种在中国很*常的树，就成为“别离”的文化符号。白居易《青门柳》诗：“青青一树伤心色，曾入几人离恨中。为*都门多送别，长条折尽减春风。”杜牧《新柳》“几处伤心怀远路，一枝和雨送行尘。东门门外多离别，愁杀朝朝暮暮人。”一曲折柳，让诗人想起离别的日子，想起家乡的亲人，勾起了殷殷的思乡之情。

“何人不起故园情？”这一句，写出了作者浓得化不开的思乡之情。明明是自己思念家乡，为什么却成了“何人不起故园情”，难道今夜在洛城的人们，都会思乡吗？这里，叔本华的名句，应该可以让我们更好地理解：世界是我的表象，而意志是世界的核心与本质。与陆游“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”有异曲同工之妙。在这样一个闻笛之夜，诗人将自己的思乡之情，推己及人，将一人的乡愁放大为千万人的乡愁，这乡愁，就有了穿越古今，感人肺腑的伟大力量。

春夜洛城闻笛古诗翻译（春夜洛城闻笛名句赏析）

洛城，便是今天的河南洛阳市，在唐代时，是一所非常繁华的大都市，当时被称为东都。唐玄宗开元二十二年前后，李白曾经游于洛城。作为大诗人的李白，自然会留下一些诗歌来，这首著名的《春夜洛城闻笛》便是在这时写成的。

当时李白客居洛阳客栈，在一个春风宜人的夜晚，万家灯火渐渐熄灭，静夜来临之际，突然，一个嘹亮的笛声传来，李白听到了，客栈的人听到了，似乎整个洛阳的人都听到了。于是，作为游子的李白，倚窗而立，静静听着这首感人的古笛曲，情不自禁的吟咏出了下面这首著名的七绝。

春夜洛城闻笛

李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！

李白这首诗，全篇紧扣一个“闻”字来写，表现了李白听到笛声后的真切感受，读来令人感动。诗的第一句便给人奇峰突起之感，“谁家玉笛暗飞声”，一个“暗”字用的极妙。这个笛声从何而来？由谁演奏？作者全都不说明，只是听到笛声，听到这样感人的曲子，一切便都足够了。

接着，以极其夸张的手法，写这首曲子打动了洛阳城中千千万万的听众，“散入春风满洛城”，作者自己听到了，深受感动，就联想起整个洛阳的人，或许也都听到了吧！因为这笛声借着春风，在夜深人静之时，一定是能够飞过层层屋宇，传到有心人耳中的。

李白静静听了一会，才听出这首曲子，正是那感人动情的《折杨柳》古曲，所以才在第三句中写道：“此夜曲中闻折柳”。古人离别，折柳相送，杨柳依依，正是不舍之情。

但是李白这里，却用词巧妙，折柳二字，大有双关之意，不仅是听到了这首《折杨柳》古曲，而且是表现了一种离别的情绪，一种离别的*俗，所以才会激起人们内心的激荡和共鸣，才会有最后“何人不起故园情”的感慨。这看似是在说别人，其实正是说李白自己啊！

思乡，一直是人类最为美好的感情之一，我们从小长大的地方，无论这个地方是繁华盛世，还是落后小村，都一定是最令人难忘的地方，尤其是身在远方的游子，思乡之情，浓重醇厚。李白这首诗，虽然写的事情是深夜听到笛曲，但是所写的意境，却早已不仅是音乐，而是那种浓重的思乡之情，那种夜深人静之时对故乡的深切思念，这才是诗中最为感人的地方。清代的周珽（tǐng）曾经评价这首诗说，“意远字精，炉锤巧自天然”，此言中肯。

《春夜洛城闻笛》古诗赏析

　　--《春夜洛城闻笛》

　　【内容】

　　谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

　　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！

　　【赏析】：

　　洛城就是现在河南的洛阳，在唐代是一个很繁华的都市，称为东都。一个春风骀荡的夜晚，万家灯火渐渐熄灭，白日的喧嚣早已*静下来。忽然传来嘹亮的笛声，凄清婉转的曲调随着春风飞呀，飞呀，飞遍了整个洛城。这时有一个远离家乡的诗人还没入睡，他倚窗独立，眼望着“白玉盘”似的明月，耳听着远处的笛声，陷入了沉思。笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲，它属于汉乐府古曲，抒写离别行旅之苦。古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送；杨柳依依，正好借以表达恋恋不舍的心情。在这样一个春天的晚上，听着这样一支饱含离愁别绪的曲子，谁能不起思乡之情呢？于是，诗人情不自禁地吟了这首七绝。

　　这首诗全篇扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。这笛声不知是从谁家飞出来的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，并不准备让别人知道他，却不期然而然地打动了许许多多的听众，这就是“谁家玉笛暗飞声”的“暗”字所包含的意味。“散入春风满洛城”,是艺术的夸张，在诗人的想象中，这优美的笛声飞遍了洛城，仿佛全城的人都听到了。诗人的夸张并不是没有生活的依据，笛声本来是高亢的，又当更深人静之时，再加上春风助力，说它飞遍洛城是并不至于过分的。

　　笛声飞来，乍听时不知道是什么曲子，细细听了一会儿，才知道是一支《折杨柳》。所以写到第三句才说“此夜曲中闻折柳”.这一句的修辞很讲究，不说听了一支折柳曲，而说在乐曲中听到了折柳。这“折柳”二字既指曲名，又不仅指曲名。折柳代表一种*俗，一个场景，一种情绪，折柳几乎就是离别的同义语。它能唤起一连串具体的回忆，使人们蕴藏在心底的乡情重新激荡起来。“何人不起故园情”,好象是说别人，说大家，但第一个起了故园之情的不正是李白自己吗？

　　热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。自己从小生于斯、长于斯的故乡，作为祖国的一部分，她的形象尤其难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

[《春夜洛城闻笛》赏析]

长歌行古诗中心思想

长歌行古诗中心思想

　　《长歌行》是一首*古典诗歌，属于汉乐府诗，是劝诫世人惜时奋进的名篇。小编精心为你整理了长歌行古诗中心思想，希望对你有所借鉴作用哟。

　　此诗从整体构思看，主要意思是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。全诗以景寄情，由情入理，将“少壮不努力，老大徒伤悲”的人生哲理，寄寓于朝露易干、秋来叶落、百川东去等鲜明形象中，借助朝露易晞、花叶秋落、流水东去不归来，发生了时光易逝、生命短暂的浩叹，鼓励人们紧紧抓住随时间飞逝的生命，奋发努力趁少壮年华有所作为。其情感基调是积极向上的。其主旨体现在结尾两句，然而诗人的思想又不是简单的表述出来，而是从现实世界中撷取出富有美感的具体形象，寓教于审美之中。

　　乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关。它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。此诗是汉乐府诗的一首。长歌行是指“长声歌咏”为曲调的自由式歌行体。

　　此诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生也是这样。一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。

　　这是一首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，像一位充满青春活力的少年。诗人由园中葵的蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。

　　自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的`叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。这是一个不可移易的自然法则。诗人用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光像东逝的江河，一去不复返。由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。在这永恒的自然面前，人生就像叶上的朝露一见太阳就被晒干了，就像青青葵叶一遇秋风就枯黄凋谢了。诗歌由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。这个推理的过程，字面上没写出来，然而读者可循着诗人思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程；人生也有一个少年努力、老有所成的过程。自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同；没自身努力是不能成功的。万物经秋变衰，然而却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，就等于空走世间一趟。调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了；二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。

　　【拓展内容】

　　《长歌行》原文及译文

　　作品原文

　　长歌行⑴

　　青青园中葵⑵，朝露待日晞⑶。

　　阳春布德泽⑷，万物生光辉。

　　常恐秋节至⑸，焜黄华叶衰⑹。

　　百川东到海，何时复西归⑺？

　　少壮不努力⑻，老大徒伤悲⑼。[1][2]

　　注释译文

　　词句注释

　　⑴长歌行：汉乐府曲题，《相和歌·*调曲》，可以长声歌唱。

　　⑵葵：蔬菜名。《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。”李时珍《本草纲目》说：“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。”此诗“青青园中葵”即指此。

　　⑶朝露：清晨的露水。晞（xī）：干燥，晒干。

　　⑷”阳春“句：阳春是露水和阳光都充足的时候，露水和阳光都是植物所需要的，都是大自然的恩惠，即所谓的”德泽“。阳，温和。布，布施，给予。德泽，恩惠。

　　⑸秋节至：秋天到来。

　　⑹焜（kūn）黄：形容草木凋落枯黄的样子。华（huā）：同“花”。衰：一说读“cuī”，因为古时候没有“shuāi”这个音；一说读“shuāi”，根据语文出版社出版的《古代汉语》，除了普通话的规范发音之外，任何其他的朗读法都是不可取的。

　　⑺“百川”二句：以河中流水比喻光阴和人的年龄，都是一去不返。

　　⑻少壮：年轻力壮，指青少年时代。

　　⑼老大：指年老了，老年。徒：白白地。[2][3-5]

　　白话译文

　　青青的菜园啊绿葵儿青青，清晨的露珠啊要在阳光下消失。

　　和煦的春光啊普遍赐给了恩泽，大地上的万物啊都焕发出了蓬勃生机。

　　谁都害怕肃杀的秋天降临啊，将会威逼得叶黄枝枯花朵儿憔悴。

　　时光如东流大海的无数江河啊，什么时候有哪一条能够再西归？

　　人在少壮之年啊不去及时努力，到了老大一事无成啊只能白白地伤悲！[5]

古诗次北固山下的中心思想

　　在*时的学*、工作或生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗是古代*诗歌的泛称，在时间上指1840年*战争以前*的诗歌作品。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家整理的古诗次北固山下的中心思想，仅供参考，大家一起来看看吧！

　　《次北固山下》是唐代诗人王湾的作品。此诗以准确精练的语言描写了冬末春初时作者在北固山下停泊时所见到青山绿水、潮*岸阔等壮丽之景，抒发了作者深深的思乡之情。开头以对偶句发端，写神驰故里的漂泊羁旅之情怀；次联写“潮*”“风正”的江上行船，情景恢弘阔大；三联写拂晓行船的情景，对仗隐含哲理，给人积极向上的艺术魅力；尾联见雁思亲，与首联呼应。全诗用笔自然，写景鲜明，情感真切，情景交融，风格壮美，极富韵致，历来广为传诵。

　　中心思想：

　　表达了诗人对祖国山河的热爱，并流露出诗人乡愁乡思的真挚情怀。

　　这首诗描绘了诗人在北固山下停泊时所见到青山绿水、潮*岸阔等江南景象，但时*春节，头顶大雁，发出了“乡书何处达”的感叹。全诗意境优美，情景交融，抒发了诗人旅居外地时深切的思乡之情。

　　作品原文

　　版本一

　　次北固山下⑴

　　客路青山外⑵，行舟绿水前。

　　潮**阔⑶，风正一帆悬⑷。

　　海日生残夜⑸，江春入旧年⑹。

　　乡书何处达⑺？归雁洛阳边⑻。[1]

　　版本二

　　江南意

　　南国多新意，东行伺早天。

　　潮**失，风正数帆悬。

　　海日生残夜，江春入旧年。

　　从来观气象，惟向此中偏。[2]

　　注释译文

　　词句注释

　　⑴次：旅途中暂时停宿，这里是停泊的意思。北固山：在今江苏镇江北，三面临水，倚长江而立。

　　⑵客路：行客前进的路。青山：指北固山。

　　⑶潮**阔：潮水涨满时，*之间水面宽阔。

　　⑷风正一帆悬：顺风行船，风帆垂直悬挂。风正，风顺。悬，挂。

　　⑸海日：海上的旭日。生：升起。残夜：夜将尽之时。

　　⑹入：到。

　　⑺乡书：家信。

　　⑻归雁：北归的大雁。大雁每年秋天飞往南方，春天飞往北方。古代有用大雁传递书信的传说。[3][4—5]

　　白话译文

　　孤单漂泊青山之外，独自行舟绿水之间。

　　潮水上涨，*之间更显宽阔；顺风吹来；一条白帆正好高悬。

　　夜色将尽，海上旭日东升；新年未至，江中春意已现。

　　家书既已寄出，会被送往何处？希望北归大雁，送到洛阳之边。[6]

　　创作背景

　　王湾作为唐代开元初年的北方诗人，一生中“尝往来吴楚间”，被江南清丽山水所倾倒，并受到当时吴中诗人清秀诗风的影响，写下了一些歌咏江南山水的作品，这首《次北固山下》就是其中的一篇。这首五律最早见于唐朝芮挺章编选的《国秀集》。这是诗人在一年冬末春初时，由楚入吴，沿江东下，一路行来，当舟次北固山下的时候，潮*岸阔，残夜归雁，触发了心中的情思，吟成了这一千古名篇。[2][3]

　　作品鉴赏

　　整体赏析

　　这首《次北固山下》唐人殷璠选入《河岳英灵集》时题为《江南意》，但有不少异文：“南国多新意，东行伺早天。潮**失，风正数帆悬。海日生残夜，江春入旧年。从来观气象，惟向此中偏。”

　　此诗以对偶句发端，既工丽，又跳脱。“青山”点题中“北固山”。作者乘舟，正朝着展现在眼前的“绿水”前进，驶向“青山”，驶向“青山”之外遥远的“客路”。这一联先写“客路”而后写“行舟”，其人在江南、神驰故里的漂泊羁旅之情，已流露于字里行间，与末联的“乡书”“归雁”，遥相照应。

　　次联的“潮**阔”，“阔”，是表现“潮*”的结果。春潮涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面似乎与岸*了，船上人的视野也因之开阔。这一句，写得恢弘阔大，下一句“风正一帆悬”，便愈见精采。“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”，是因为光“风顺”还不足以保证“一帆悬”。风虽顺，却很猛，那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风，又是和风，帆才能够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指出，这句诗的妙处，还在于它“以小景传大景之神”《姜斋诗话》卷上。可以设想，如果在曲曲折折的小河里行船，老要转弯子，这样的小景是难得出现的。如果在三峡行船，即使风顺而风和，却依然波翻浪涌，这样的小景也是难得出现的。诗句妙在通过“风正一帆悬”这一小景，把*野开阔、大江直流、风*浪静等等的大景也表现出来了。

　　第三联说明作者是于岁暮腊残，连夜行舟的`。潮*而无浪，风顺而不猛，*看可见江水碧绿，远望可见*空阔。这显然是一个晴明的、处处透露着春天气息的夜晚，孤舟扬帆，缓行江上，不觉已到残夜。这第三联，就是表现江上行舟，即将天亮时的情景。这一联历来脍炙人口。当残夜还未消退之时，一轮红日已从海上升起；当旧年尚未逝去，江上已呈露春意。“日生残夜”“春入旧年”，都表示时序的交替，而且是那样匆匆不可待，这不禁叫身在“客路”的诗人顿生思乡之情。这两句炼字炼句也极见功夫。作者从炼意着眼，把“日”与“春”作为新生的美好事物的象征，提到主语的位置而加以强调，并且用“生”字“入”字使之拟人化，赋予它们以人的意志和情思。妙在作者无意说理，却在描写景物、节令之中，蕴含着一种自然的理趣。海日生于残夜，将驱尽黑暗；江春，那江上景物所表现的“春意”，闯入旧年，将赶走严冬。不仅写景逼真，叙事确切，而且表现出具有普遍意义的生活真理，给人以乐观、积极、向上的艺术鼓舞力量。此句与刘禹锡《酬乐天扬州初逢*上见赠》中的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”有异曲同工之妙。

　　海日东升，春意萌动，诗人放舟于绿水之上，继续向青山之外的客路驶去。这时候，一群北归的大雁正掠过晴空。雁儿正要经过洛阳的啊！诗人想起了“雁足传书”的故事，于是托雁捎个信：烦劳雁儿飞过洛阳的时候，替自己问候一下家里人。这两句紧承三联而来，遥应首联，全篇笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。

　　这首五律虽然以第三联驰誉当时，传诵后世，但并不是只有两个佳句而已；从整体看，也是相当和谐优美的。[2]

　　名家点评

　　唐代殷璠《河岳英灵集》：“海日生残夜，江春入旧年”，诗人已来少有此句。张燕公（张说）手题政事堂，每示能文，令为楷式。

　　明代李攀龙、叶羲昂《唐诗直解》：皇甫子循曰：王湾《北固》之作，燕公揭以表署，才闻两语，已叹服于群众；“不见只今汾水上，惟有年年秋雁飞”，曾不终篇，遽增悲于时主，美岂在多哉！中联真奇秀而不朽。

　　明代胡应麟《诗薮·内编》：“清晖能娱人，游子澹忘归”，凡登览皆可用。“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”，凡燕集皆可书。“海日生残夜，江春入旧年”，北固之名奚与？“天阙象纬逼，云卧衣裳冷”，奉先之殳奚存？而皆妙绝干古，则诗之所尚可知。今题金山而必曰金玉之金，咏赤城而必云赤白之赤，皆逐末忘本之过也。

　　明代李攀龙、袁宏道《唐诗训解》：三四工而易拟，五六太淡而难求。

　　明代周珽《唐诗选脉会通评林》：徐充曰：此篇写景寓怀，风韵洒落，佳作也。“生”字、“入”字淡而化，非浅浅可到。

　　明代陆时雍《唐诗镜》：“潮*”二语，俚气殊甚。“海日生残夜”，略有景色，“江春入旧年”，此溷语耳。

　　明代邢昉《唐风定》：高奇与日月常新，非摹仿可得。

古诗黄鹤楼的中心思想

古诗黄鹤楼的中心思想

　　《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是唐代大诗人李白创作的一首送别诗。全诗寓离情于写景之中，以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔、情丝不绝、色彩明快、风流倜傥的诗人送别画。以下是小编整理的古诗黄鹤楼的中心思想，一起来看看吧。

　　原文：

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　中心思想：写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。 表达了深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味无穷。

　　注释：

　　1、黄鹤楼：故址在湖北省武汉市武昌区，民国初年被火焚毁，1985年重建，传说

　　古代有一位名叫费祎的仙人，在此乘鹤登仙。

　　2、昔人：指传说中的仙人子安。因其曾驾鹤过黄鹤山〔又名蛇山〕，遂建楼。

　　3、乘：驾。

　　4、去：离开。

　　5、空：只。

　　6、返：通返，返回。

　　7、空悠悠：深，大的意思

　　8、悠悠：飘荡的样子。

　　9、川：*原。

　　10、历历：清楚可数。

　　11、汉阳：地名，现在湖北省武汉市汉阳区，与黄鹤楼隔江相望。

　　12、萋萋：形容草木长得茂盛。

　　13、鹦鹉洲：在湖北省武汉市武昌区西南，根据后汉*载，汉黄祖担任江夏太守时，在此大宴宾客，有人献上鹦鹉，故称鹦鹉洲。唐朝时在汉阳西南长江中，后逐渐被水冲没。

　　14、乡关：故乡。

　　译文：

　　老朋友向我频频挥手，告别了黄鹤楼，在这柳絮如烟、繁花似锦的阳春三月去扬州远游。

　　友人的孤船帆影渐渐地远去，消失在碧空的尽头，只看见长江浩浩荡荡地向着天边奔流。

　　写作背景：

　　公元727年（唐玄宗开元十五年），李白东游归来，至湖北安陆，年已二十七岁。他在安陆住了有十年之久，不过很多时候都是以诗酒会友，在外游历，用他自己的话说就是“酒隐安陆，蹉跎十年”。也就是寓居安陆期间，李白结识了长他十二岁的孟浩然。孟浩然对李白非常赞赏，两人很快成了挚友。

　　公元730年（开元十八年）阳春三月，李白得知孟浩然要去广陵（今江苏扬州），便托人带信，约孟浩然在江夏（今武汉市武昌区）相会。几天后，孟浩然乘船东下，李白亲自送到江边。送别孟浩然时写下了这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。

　　整体赏析

　　这首送别诗有它特殊的感情色调。它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。其之所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的'离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。李白心里对这次离别没有什么忧伤和不愉快，相反地认为孟浩然这趟旅行快乐得很，他向往扬州地区，又向往孟浩然，所以一边送别，一边心也就跟着飞翔，胸中有无穷的诗意随着江水荡漾。在一片美景之中送别友人，真是别有一番滋味在心头，美景令人悦目，送别却令人伤怀，以景见情，含蓄深厚，有如弦外之音，达到使人神往，低徊遐想的艺术效果。

　　“故人西辞黄鹤楼”，这一句不光是为了点题，更因为黄鹤楼是天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。因此一提到黄鹤楼，就带出种种与此处有关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身，又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去广陵，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。

　　“烟花三月下扬州”，在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花，指烟雾迷蒙，繁花似锦。给读者的感觉绝不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又正是烟花之地。“烟花三月”，不仅再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。此句意境优美，文字绮丽，清人孙洙誉为“千古丽句”。 李白渴望去扬州之情溢于言表。

　　“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”诗的后两句看起来似乎是写景，但在写景中包含着一个充满诗意的细节。“孤帆远影碧空尽”李白一直把朋友送上船，船已经扬帆而去，而他还在江边目送远去的风帆。李白的目光望着帆影，一直看到帆影逐渐模糊，消失在碧空的尽头，可见目送时间之长。帆影已经消逝了，然而李白还在翘首凝望，这才注意到一江春水，在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。

　　“惟见长江天际流”，是眼前景象，又不单纯是写景。李白对朋友的一片深情，李白的向往，正体现在这富有诗意的神驰目注之中。诗人的心潮起伏，正像滚滚东去的一江春水。

　　总之，这一场极富诗意的、两位风流潇洒的诗人的离别，对李白来说，又是带着一片向往之情的离别，被诗人用绚烂的阳春三月的景色，将放舟长江的宽阔画面，将目送孤帆远影的细节，极为传神地表现出来。