蝴蝶的家写成一篇古诗

关于蝴蝶的诗句古诗（描写蝴蝶的优美诗句）

忽见一双玉色蝴蝶，大如团扇，一上一下迎风翩跹，十分有趣。宝钗意欲扑了来玩耍，遂向袖中取出扇子来，向草地下扑。只见那一双蝴蝶忽起忽落，来来往往，穿花度柳，欲将过河去了。——曹雪芹《红楼梦》

《红楼梦》里，这是曹雪芹唯一一次给薛宝钗展现少女心的镜头，可惜，这份唯美还是被其偷听和嫁祸这件事给破坏掉了，如果不是她的世故作祟，这个天真烂漫的少女将是多么可爱的人设。

撇开宝钗的人设不提，曹公的这段描写最吸引我的，还是那一双大如团扇的玉色蝴蝶，它总会让我想起小时候夏天扑蝴蝶的情景，那真是幸福的回味。

蝴蝶，给人的感觉就是岁月静好，就像古诗里描绘的那样，时光含笑，幸福绵长。

白云堆里捡青槐，惯入深林鸟不猜。

无意带将花数朵，竟挑蝴蝶下山来。——清 朱景素《樵夫词》

赏析：因为樵夫经常在这座高耸入云的深山里捡拾青槐，所以这里的鸟儿都和他成了好朋友。

背柴下山的时候无意间带了几朵小花，竟然引得蝴蝶一路跟随着进了家门。

山高林密，白云缭绕，雾霭升腾，鸟儿嬉戏，野花芬芳，蝴蝶蹁跹，诗中有画，画中有诗，捡柴的樵夫如处世外桃源一般，令人向往。

你若美好，蝴蝶自来。樵夫的淡然*和引得蝴蝶一路相伴争相跟随，这是多么美妙的情景。

简单的生活就是幸福，日子虽然清苦，但是因为是自己喜欢的生活，所以累并快着，这份乐观旷达和心满意足，这份悠然自在和幽深旷远，是多少人的心之所愿。

诗人简介：朱景素，字菊如，又字淡如，清代女诗人，有《絮雪吟》等作品传世。

松下柴门闭绿苔，只有蝴蝶双飞来。

蜜蜂两股大如茧，应是前山花已开。——宋 饶节《偶成》

赏析：饶节原是读书士子，后出家为僧，在邓州香岩山倚松庵过着闲云野鹤一般的生活。

诗人的住处十分清幽，老松环绕着茅庵，紧闭的柴门锁着一院子青翠可人的绿苔。

这里游人少至，每日里来来去去的，只有那些成双成对的蝴蝶。

庵内的诗人只顾着潜心修行，已经很久没有出门了，直到偶然看到蜜蜂腿上满满的花粉，才猛然想起前山的花已经盛开了。

诗人的茅庵幽僻静寂，时光在这里好像静止了一般，但是，他的庵外，却是一个繁花似锦春光烂漫的世界。

在这里，清幽与烂漫，静寂和繁华，是多么的和谐统一，充满着清新自然和蓬勃的生机，令人心生向往。

诗人简介：饶节，宋代诗僧，字德操，自号倚松道人，江西诗派四才子之一，陆游称其为当时诗僧第一。

麦陇风来翠浪斜，草根肥水噪新蛙。

羡他无事双蝴蝶，烂醉东风野草花。——宋 周密《野步》

赏析：春天的野外，天朗气清，惠风和畅，一路行来，诗人的心情格外舒畅。

微风拂过，麦田里的麦苗如翠浪一般软软地向远方飘去，稻田里的蝌蚪已经长成了小青蛙，在水中尽情地欢唱。

最令人羡慕的还是那一双自由自在的蝴蝶，它们陶醉在醇美的东风里，流连于野草花香中。

只见它们忽高忽低，忽上忽下，就像喝醉了酒似的，那神态是如此的悠然安逸。

本是舞姿翩跹，偏要把人家说成是烂醉，可见这醉的不是蝴蝶，而是郊外的踏青的诗人。

春风和煦，翠麦如浪，蛙声清脆，野花灿烂，蝶儿翩跹，这样的清新优雅，淡然闲适，任是谁也是醉了。

诗人简介：周密，字公瑾，号草窗，南宋词人、文学家，诗书画俱佳，好校书，著述颇丰，有《草窗词》等著作传世。

“日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。”，范成大笔下的蝴蝶是农家的时光清幽岁月静好。

“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”，杨万里眼中的蝴蝶是孩子们的天真烂漫。

“弹破庄周梦，两翅驾东风，三百座名园、一采一个空。”王和卿笔下的蝴蝶一点也不淑女，像豪情万丈的男子汉。美丽的蝴蝶蹁跹在古诗词中，是那么婀娜多姿，深情款款，它们让我们如沐春风，仿佛穿越回了清新自然的旧时光里……

有关蝴蝶的诗句有哪些（蝴蝶的古诗四句简单）

金秋感怀

〈一〉

蝶恋花 秋魂

我见绵羊亲老虎。

老虎如僧，

善待苍生渡。

美好西南红艳舞，

三江涌浪莲花赋。

秋水迷人秋老虎。

日夜幽香，

快乐芬芳吐。

丰满人间颜如玉，

芳心巧遇仙女雨。

〈二〉

蝶恋花 秋灵

你似凤凰招百鸟，

仙洞抱峰，

溪水林间叫。

无数英雄骑马跑，

一条龙柱独天妙。

秋里美人知道了。

日夜逍遥，

景色媚娘晓。

花好月圆真美好，

红云夜雨知多少。

〈三〉

蝶恋花 秋情

美女娇娇同饮酒。

步迈仙姿，

云雨阁楼漏。

贵客宾宾香液有，

姑娘慢慢摇玉手。

湖里莲花秋恋久。

佳丽跹跹，

丰满天星守。

秋去笑颜红燕旧，

叶落春楼云梦走。

〈四〉

蝶恋花 秋知

君子枫林叠落叶。

慢走小桥，

睡莲池渡夜。

月满亭湖藏翠姐，

云锁春山秋水谢。

红杏高墙秋知越。

月亮花容，

幽兰香田野。

小巷深深秋爱借，

海港长长诗漫写。

蝴蝶现代诗

蝴蝶现代诗（精选11首）

　　无论在学*、工作或是生活中，大家都看到过许多经典的诗歌吧，诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。究竟什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是小编收集整理的蝴蝶现代诗歌，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　山岗上

　　一只不知名的蝴蝶

　　努力的扇动翅膀

　　看啊

　　它飞起来了

　　我追逐着

　　想要知道它到底飞去哪里

　　它的翅膀在微微颤动

　　小小的翅膀

　　是不是承载了它大大的梦想

　　它停下来了

　　在一株弯弯的草上

　　合上翅膀

　　是在歇息吗

　　还是在犹豫要不要继续飞翔

　　站在远处

　　我不敢靠*它

　　怕惊扰了它

　　更怕打碎了它执着飞翔的心儿

　　不好

　　它发现了我

　　它飞起来了

　　我追了上去

　　它到底要飞去哪里

　　山谷

　　大草原

　　还是

　　荒漠

　　它好像不那么害怕我

　　我轻轻的跟着它

　　穿过一个又一个的山岗

　　风在我耳旁低吟

　　我一路跟着它

　　到了河流边上

　　我望向那条一望不到边的河流

　　没有竹筏

　　没有桥

　　难道它的梦想是在河流的对岸

　　它

　　轻轻的扇了下翅膀

　　哦不

　　它飞过去了

　　它真的飞过去了

　　它的影子消失在了我的眼睛里

　　它的倔强

　　像谁

　　像你

　　像他

　　还是谁

形容蝴蝶的诗句有哪些（赞美蝶戏花枝的10首古诗）

飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。菊花开放于秋天九月，乃是自然现象；菊花是植物，自不会因为自己花开而无蜂蝶来采花而生发不公*之感。但是，“青帝”一词虽是春神的别称，但诗人何尝没有暗指人间帝王之意。

留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。选自唐·杜甫《江畔独步寻花七绝句》之六。恰恰，指莺叫婉转动听之声。诗句描写蝶戏花枝、流连翻飞，莺啼树上、婉转娇啼的早春景象。

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗词

　　古诗原文

　　秋风凄切伤离，行客未归时。塞外草先衰，江南雁到迟。

　　芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。摇落使人悲，断肠谁得知。

　　译文翻译

　　凄凄切切的秋风已吹起，天气转凉了，远游的人儿还没有归来，不禁叫人牵肠挂肚，增添离别的感伤。现在塞外应该是衰草遍野，满目枯黄了吧，而飞往江南的北雁还迟迟未到。

　　嫩脸已经变衰如芙蓉般凋谢，新眉也像杨柳的叶子失去了往日的颜色。她见到秋天里众芳摇落的情景，睹物思人，心中充满了悲伤，可是那柔肠寸断的离愁别情，又有谁知道呢？

　　注释解释

　　玉胡蝶：原为唐曲，后用为词牌名。有小令和长调两格。小令最早见于《花间集》，即此词。《金奁集》入“仙吕调”，四十一字，前阕四句四*韵，后阕四句三*韵。

　　行客：指出行、客居的人。古人常因求学、经商或赴职所而别离故土，客居他乡。

　　塞外：边塞之外，泛指中国北边地区。唐时的北方边界，大致在今外长城一带，地处内蒙古高原、黄土高原地区。因地势与纬度均高于中原，故无霜期很短，冬季漫长，中原地区尚在粮丰果熟的中秋，塞外已是漫天飘雪的严冬了。此句意谓因塞外秋季早至，故草木先于中原地区枯败。

　　雁：此处暗喻行客书信，一语双关。

　　芙蓉，荷花的别称。凋，一作“雕”。脸，一作“叶”。

　　杨柳，指柳叶。

　　摇落：凋残，零落。

　　肠断：形容极度思念或悲痛。

　　创作背景

　　晚唐时期战乱不断，思妇征夫的相思成为重要的文学题材。此词即为作者代闺中思妇抒写其对塞外征夫的相思之情。其具体创作时间未得确证。

　　诗文赏析

　　此词上阕以秋景来衬托离别的悲伤。开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。“秋风凄切伤离”，起句便切入题旨：点出“伤离”二字，总起全篇；以“秋风凄切”突出秋景的萧索和凄清，烘托出女主人公无限凄凉的心境。“行客未归时”具体说明伤离的缘由。天凉了，行人还未归来，叫人惦念，牵肠挂肚。由“伤离”到“未归”，可知女主人公其间经过了多少不眠之夜。出语看似*淡，而词情酸楚，韵调悲凄。接着二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动。此二句托物寓情。思妇任由自己的想象，去捕捉“行客”的踪迹：他可能到了遥远的塞外而塞外早寒，现在该是衰草遍野，满目枯黄了。“草先衰”“雁到迟”，足见地远天遥。在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。“塞外草先衰”，设想远人所在的地域状貌。此句实则仍从“秋风凄切”而来，因秋风的肃杀，故“草拂之而变色，木遭之而叶脱”“其色惨淡”“其意萧条，山川寂寥”（欧阳修《秋声赋》）。在想象的悲凉秋景烘托下，女主人公伤别离的悲伤情怀，更见哀婉。“江南雁到迟”写思妇急切盼望远人归来的心情。由远及*，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连接远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。句中“雁”字，语意双关：既是眼前江南雁未来的实景，又有雁书未到的埋怨。“到迟”二字，并非已到，而是还迟迟未到，人未归，书信也不来，更使人感到悲戚。其实，大雁何时北上何时南下，根据气候冷暖向有大致固定的时间，不能以人的愿望而改变，即便这一年，大雁归来的时间也未必真的就晚，完全是因为抒情主人公过于思念行客，才有这种纯属主观的感觉。词人这里写“雁到迟”正是突出抒情主人公的焦急等待，“写景而情在其中”（况周颐《蕙风词话》），将思妇盼”行客”早早归来的内在情感曲折而又强烈地表达出来。其实在交通极不发达的古代，远出的人因种种意外而误了归期，不能按约定时间返家，是很正常的事。思妇盼人未归，便盼雁书报信；可“雁书”也迟迟不到，她只得经受与“行客”长期分离的煎熬，其内心伤离的痛苦自然更深一层。

　　下阕集中笔墨刻画了思妇伤离而导致的身心之苦。过片二句写女主人公的`愁苦形象：“芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。”女子原本白里透红的娇嫩如芙蓉的脸庞，已经像凋败的荷花显得黯淡憔悴；原本弯曲细长的秀眉，也如枯萎的柳叶，失去了其固有的光泽和形状。嫩脸憔悴，愁眉懒画，皆因行客未归。按说“芙蓉如面柳如眉”是古代女子最美的标准，可这位女子的容貌如此不堪。这一方面证明了她的思念之苦，以致损伤精神；另一方面，说明女子因“行客未归”而无心妆奁，不施脂粉，懒画蛾眉，必然容颜憔悴。爱美是女子的天性，不管家境如何贫穷都拦不住女子对美的追求。古诗文中，多有女子借清水映面、采野花簪发的描写。然而这位女子化妆并非为美而美，而是为了取悦心中所爱之人，爱人不在，“谁适为容”（《诗经·卫风·伯兮》）。所以这两句就不仅写出了思妇伤离之情，而且写出了她对爱人的忠贞。结拍二句，总揽全章，纵笔写情：“摇落使人悲，断肠谁得知？”重又回到首句“秋风凄切伤离”的环境之中，情景交融，更显离情别绪的缠绵强烈。语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。“摇落”二字状凋残的秋景，如千古悲秋之祖宋玉的名句“悲哉秋之为也，萧瑟兮草木摇落而变衰”（《楚辞·九辩》）摇落的秋景，渲染烘托着悲伤的情调，眼前的秋景越是肃杀飘零，思妇的感情越是悲伤，甚至到了肝肠欲断的地步。但是，此中的痛苦与寂寞有谁知道呢？最后三字“谁得知”，仍然是思妇希望她“未归”的“行客”，得知她苦苦期盼的心情，早早归来。但实际上，思妇即便悲苦肠断，也是无人知道，无人同情，无人理解的。这就是女主人公最大的悲哀了。

　　温庭筠词作最常用的手法，是以绮丽华美的环境，凸显孤独女子的心情。这首词却与温庭筠大多数词作不同，它是以萧索凄楚的秋景衬托离情，将凄切的秋风飘零的草木，都写入词中，情景交融，形成质朴清峻的风格，达到令人神伤的效果，在温词中别具一格。

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗

玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗

　　在生活、工作和学*中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗的格律限制较少。那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编帮大家整理的玉蝴蝶秋风凄切伤离古诗，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　玉蝴蝶·秋风凄切伤离

　　唐代：温庭筠

　　秋风凄切伤离，行客未归时。

　　塞外草先衰，江南雁到迟。

　　芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。

　　摇落使人悲，断肠谁得知。

　　译文

　　凄凄切切的秋风已吹起，天气转凉了，远游的人儿还没有归来，不禁叫人牵肠挂肚，增添离别的感伤。现在塞外应该是衰草遍野，满目枯黄了吧，而飞往江南的北雁还迟迟未到。

　　嫩脸已经变衰如芙蓉般凋谢，新眉也像杨柳的叶子失去了往日的颜色。她见到秋天里众芳摇落的情景，睹物思人，心中充满了悲伤，可是那柔肠寸断的离愁别情，又有谁知道呢？

　　赏析

　　此词上阕以秋景来衬托离别的悲伤。开头二句，一写往日离别，一写今日望归，双起单承。“秋风凄切伤离”，起句便切入题旨：点出“伤离”二字，总起全篇；以“秋风凄切”突出秋景的萧索和凄清，烘托出女主人公无限凄凉的心境。“行客未归时”具体说明伤离的缘由。天凉了，行人还未归来，叫人惦念，牵肠挂肚。由“伤离”到“未归”，可知女主人公其间经过了多少不眠之夜。出语看似*淡，而词情酸楚，韵调悲凄。接着二句全由“未归时”展开，写女主人公的内心活动。此二句托物寓情。思妇任由自己的想象，去捕捉“行客”的踪迹：他可能到了遥远的塞外而塞外早寒，现在该是衰草遍野，满目枯黄了。“草先衰”“雁到迟”，足见地远天遥。在时间与空间上回环跳跃，把殷切怀人的情意，表达得淋漓尽致。“塞外草先衰”，设想远人所在的`地域状貌。此句实则仍从“秋风凄切”而来，因秋风的肃杀，故“草拂之而变色，木遭之而叶脱”“其色惨淡”“其意萧条，山川寂寥”（欧阳修《秋声赋》）。在想象的悲凉秋景烘托下，女主人公伤别离的悲伤情怀，更见哀婉。“江南雁到迟”写思妇急切盼望远人归来的心情。由远及*，由“塞外”而“雁”，由“雁”而连接远人的书信，线条明晰，思远情致描摹深透，一种细腻之情洋溢字里行间。句中“雁”字，语意双关：既是眼前江南雁未来的实景，又有雁书未到的埋怨。“到迟”二字，并非已到，而是还迟迟未到，人未归，书信也不来，更使人感到悲戚。其实，大雁何时北上何时南下，根据气候冷暖向有大致固定的时间，不能以人的愿望而改变，即便这一年，大雁归来的时间也未必真的就晚，完全是因为抒情主人公过于思念行客，才有这种纯属主观的感觉。词人这里写“雁到迟”正是突出抒情主人公的焦急等待，“写景而情在其中”（况周颐《蕙风词话》），将思妇盼”行客”早早归来的内在情感曲折而又强烈地表达出来。其实在交通极不发达的古代，远出的人因种种意外而误了归期，不能按约定时间返家，是很正常的事。思妇盼人未归，便盼雁书报信；可“雁书”也迟迟不到，她只得经受与“行客”长期分离的煎熬，其内心伤离的痛苦自然更深一层。

　　下阕集中笔墨刻画了思妇伤离而导致的身心之苦。过片二句写女主人公的愁苦形象：“芙蓉凋嫩脸，杨柳堕新眉。”女子原本白里透红的娇嫩如芙蓉的脸庞，已经像凋败的荷花显得黯淡憔悴；原本弯曲细长的秀眉，也如枯萎的柳叶，失去了其固有的光泽和形状。嫩脸憔悴，愁眉懒画，皆因行客未归。按说“芙蓉如面柳如眉”是古代女子最美的标准，可这位女子的容貌如此不堪。这一方面证明了她的思念之苦，以致损伤精神；另一方面，说明女子因“行客未归”而无心妆奁，不施脂粉，懒画蛾眉，必然容颜憔悴。爱美是女子的天性，不管家境如何贫穷都拦不住女子对美的追求。古诗文中，多有女子借清水映面、采野花簪发的描写。然而这位女子化妆并非为美而美，而是为了取悦心中所爱之人，爱人不在，“谁适为容”（《诗经·卫风·伯兮》）。所以这两句就不仅写出了思妇伤离之情，而且写出了她对爱人的忠贞。结拍二句，总揽全章，纵笔写情：“摇落使人悲，断肠谁得知？”重又回到首句“秋风凄切伤离”的环境之中，情景交融，更显离情别绪的缠绵强烈。语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，哀思无限。“摇落”二字状凋残的秋景，如千古悲秋之祖宋玉的名句“悲哉秋之为也，萧瑟兮草木摇落而变衰”（《楚辞·九辩》）摇落的秋景，渲染烘托着悲伤的情调，眼前的秋景越是肃杀飘零，思妇的感情越是悲伤，甚至到了肝肠欲断的地步。但是，此中的痛苦与寂寞有谁知道呢？最后三字“谁得知”，仍然是思妇希望她“未归”的“行客”，得知她苦苦期盼的心情，早早归来。但实际上，思妇即便悲苦肠断，也是无人知道，无人同情，无人理解的。这就是女主人公最大的悲哀了。

　　温庭筠词作最常用的手法，是以绮丽华美的环境，凸显孤独女子的心情。这首词却与温庭筠大多数词作不同，它是以萧索凄楚的秋景衬托离情，将凄切的秋风飘零的草木，都写入词中，情景交融，形成质朴清峻的风格，达到令人神伤的效果，在温词中别具一格。