描述兄弟相见的古诗

相见欢古诗赏析

相见欢古诗赏析

　　在**淡淡的日常中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。你所见过的古诗是什么样的呢？以下是小编为大家收集的相见欢古诗赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　遥思当日情浓，梦匆匆。

　　暗想低回何处伴征鸿。

　　含泪叹，言辞淡，冷心融。

　　《相见欢》又名《乌夜啼》相见的欢愉竟然会和乌鸦夜半啼哭的凄哀相同。这个倒是千真万确，世间的事总是在好了一时后滑到了低谷，甚至是直接坠入深渊。我不知道这是不是所谓的我们古人说的天理循环的道理。

　　一个声明极高、用了十数年堆起来的声望，可以被一时糊涂糟蹋成一个道貌岸然的小丑；一个决定命运的时刻本来满是希望，一段飞来的横祸，可能留给你只有愣神的份；一个有梦的、有能力的追梦的人，见到了世事百态堕落到了混世的.地步；生活往往就是这样，一个好好的家，一些好好的人，一个美美的生活可能就会被命运设计出来的一个个突如其来、莫名其妙的闹剧破坏的残碎败落。

　　以前听人说“家家有本难念的经”，我还不信以为只有自己家才有。在这难念的经念到我头疼得不行的时候，又听了些朋友的故事，心里很不是滋味。记得听人说过*人的劣根，不担心自己家的牛死，就怕邻居家的牛不死。我居然也是劣根很重，听了别人的苦，自己的负累居然觉得轻了。想想其实也并非全然如此，有人和自己一样那不就是相逢何必曾相识的沦落人，也算得上是一种知心，有了知心自己的心锁不就解开了许多。

　　正月十五刚刚过完，今年年过得早，这个时候离着开学还很远。能在这个时候回来学校，心思不全然是学*的人大概都有他们自己的故事。有个朋友很有志气，来自重山之中却思量着自己飞翔于四海九州之上。背负着行囊，怀揣着梦想，独自到了四*小城，无家可归、流浪几日后才被特批回到寝室。她做得一切为的只是给自己的梦做得真实加上些筹码。哭笑过后，留给我的是对她的钦佩。还有个朋友，含泪于破梦之刻，肩头担子重得千斤。在人前却怎么也看不出她的苦楚，看到的最多也就是怀疑她家境的困难而已。这样的人我称之为英雄，英雄不一定要经天纬地，英雄需要有一颗英雄的心。

　　对于第一个朋友我有的是惭愧，我游手好闲二十年还是没有变化，差不多成了啃老族。对于第二个朋友，我有的还是惭愧，我怎么也没有她那份坚强。对于她们我还同样怀有敬佩，敬佩她们不畏千险万难，敬佩她们不畏严寒身单，敬佩她们不屈不挠没有被世俗污染的心志，敬佩她们我所没有、所欠缺的一切。

　　我就是很悲情的，明知道自己应该做什么，却总是提不起勇气去做。暗暗寻思见到了沦落天涯的朋友，却比不上朋友们坚强的心，我的心不觉得又脆弱了些。

　　虞美人

　　风花雪月何时尽，

　　双泪将心浸。

　　娉婷娇燕醉梦中，

　　不畏天涯歧路有狂风。

　　天涯不过天边远，

　　能有几多险？

　　谁人看剑挑明灯，

　　不弃相随携我踏征程。

相见欢古诗赏析（相见欢李煜古诗诗句）

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

——五代·李煜《相见欢》

小注：“别是一番滋味在心头”又作“别是一般滋味在心头”。

李煜，也就是我们所说的南唐后主，后世人们爱称呼他为：李后主。

李煜字重光，因为他的眼睛比较特别，是“重瞳子”，即一个眼睛里有两个瞳孔，这在现代看来，自然是一种眼病，但当时人们觉得，重瞳子，是天降贵人，了不得，据说大舜、项羽都是重瞳子。

公元961年，李煜在金陵继承了皇位，但是李煜生来不是做皇帝的料，他虽然聪明绝顶，琴棋书画样样精通，但是对治国理政，却一点也没有兴趣，他喜欢的是穷奢极欲的享受，是“手提金缕鞋”的浪漫，以至于南唐后来日渐衰落，而李煜的应对办法，却只是一味地向赵匡胤称臣纳贡，麻痹自己。

大宋开宝七年（公元974年），宋太祖赵匡胤借故诏李煜北上，李煜知道这一去的凶险，便称病不去。第二年，宋兵便挥师南下，很快便攻下了金陵。李煜被迫投降，被押往汴京。

赵匡胤怪李煜不早投降，颇具幽默性地给了他一个“违命侯”的封号，虽是受封，实则被囚禁了起来，毫无自由可言。后来宋太宗即位，借李煜“一江春水向东流”等词有诽谤怀思之意，在他生日的当天，赐给毒药，李煜死后，被葬在了洛阳北邙山。

《相见欢·无言独上西楼》是李煜后期的代表作之一，黄升在《花庵词选》中曾评价这首词说：“此词最凄婉，所谓‘亡国之音哀以思’”。李煜前期生活富贵奢侈，被俘虏后却连人身自由都没有，这种天壤之别的差距，令李煜悲痛不已，其故国之情、亡国之恨、生活之贫，全都写在了一首首的诗歌中，这也让他的词达到了一个更高的境界。

王国维先生曾评价李煜的词曰：“尼采谓：一切文学，余爱以*者，后主之词，真所谓以*者也”，《相见欢》这首词，无疑便是其“*”之一。

“无言独上西楼，月如钩；寂寞梧桐深院锁清秋”，仅仅18个字，却包含了中国古典诗词中极其常见的四种意象：西楼、月、梧桐、清秋。

古诗词中的“西楼”经常和“月”结伴，李清照在《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”之句；王实甫在《西厢记》中也有“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”之句。

李煜独上西楼，看到西沉之月，可见夜已经深了，而词人却辗转难眠，山河破碎、奢华逝去后，李煜能够聊以*的，便只有凭栏望乡，天上一弯钩月，地上一个愁人。

李煜所见之残月，独上之西楼，尽显其凄苦、悲凉、孤独、哀婉的感情。

更何况，还有“梧桐”和“清秋”。

我国自古便有“梧桐一叶而天下知秋”的说法，梧桐，总是能够和秋天联系起来，而在文人墨客笔下，秋天，自宋玉“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”之后，悲秋便是诗歌中的主旋律，秋是萧瑟的、凄婉的、深沉的，更是哀怨的。

温庭筠有“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”的名句；晏殊有“碧纱秋月，梧桐夜雨，几回能寐”；李清照也有“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”、“梧桐落，又还秋色，又还寂寞”；张炎也有“只有一枝梧叶，不知多少秋声”……

其实寂寞的怎么会是梧桐，不过是李煜自己罢了，王国维早有定论，“以我观物，故物我皆著我之色彩”。

深深庭院，重重压抑，李煜有一种被“锁”住的感觉。其实锁住的，不是深院梧桐，不是寂寞清秋，而是词人自己的内心。他悔不该当初，但又没有卷土重来的魄力，所以只能这样懦弱的对月长叹，抒发自己的满腔哀愁。

“剪不断，理还乱，是离愁；别是一番滋味在心头”，这是李煜的呐喊，也是李煜的懦弱，他不敢明言，只好用含蓄的语言来写内心的别样滋味。

剪不断、理还乱的，是愁绪，愁绪如丝，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，千丝万缕的离愁，萦绕在李煜的心头，这是“四十年来家国，三千里地山河”的悔恨，更是对“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”生活的追忆，还有“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”的伤感，以及“无限江山，别时容易见时难”的无奈。

李煜总是能够抓住人性中最敏感的情怀，将其上升为普通人都存在的人生体验，所以千载之下，我们读这几句词，便有“心灵感应”，产生共鸣感。

但是，李煜的愁，非止离愁，他还有无限滋味，这种滋味，他明了于心，也知道如何更能打动人，他知道，越是“别有幽愁暗恨生”越需要“此时无声胜有声”，正如李清照“此情无计可消除，才下眉头、却上心头”一般。

所以“别有一番滋味”的表达，实在要比痛哭流涕，更能动人。

至此，字字句句皆是血的肺腑之言、真挚之情，欲说还休的家国之悲，犹如一幅凄美的图画，深深打入到了每一个读者的心中。

作为皇帝的李煜，实在算不上明主，欧阳修在这方面早就评价过，他说：“煜性骄侈，好声色，又喜浮图，为高谈，不恤政事”，这的确是客观的评价，我们不能因为其词作上的影响力，就去否定他治国上的荒淫。

但作为文人的李煜，却是少有的天才式词人。李煜的词，可以鲜明地分为两个阶段，以南唐亡国为界限：前期的词，充满着宫廷的享乐浮夸之风，无比绮丽但尚未达到一流境界；后期的词，风格沉郁，充满着故国之思，语言精练，意境开阔，与晚唐以来的香艳词风“格格不入”，影响了中国词史的发展。

李煜本人，对中国诗词的发展，更是有着里程碑式的意义，王国维在《人间词话》中评价说“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词”，的确是中肯之言。

李煜之前，词多出自伶工之手，内容也多以闺怨、艳情韵事为主，题材狭窄，而李煜后期的词作，完全摆脱了花间词浓重艳丽的脂粉气息，把词的创作由对思妇闺怨的情思引向了词人对自身际遇的感慨和对人生的思考，形象生动、不事雕琢、情感真挚、发人深省，极大地扩展了词的取材范围，为后世宋词的繁盛奠定了基础。

“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，这正是对李煜最鲜明的概括。

相见欢古诗赏析（相见欢古诗意境）

李煜作亡国之词，虽大多用语浅白，但用情却至深。王国维认为他之所以用“赋体作词”直抒胸臆，是因他“阅历较浅”，于是只能夸他是“主观之诗人，不必多阅世，阅世越浅，则性情越真”。

其实，李煜能在南唐纷乱的宫廷斗争里活下来，怎么也谈不上“阅历很浅”。他之所以把词意写得很浅，除了天性之外，也是为了摆脱了“花间词”的步调。

在《相见欢·林花谢了春红》中，我们可以很明显地看到，李煜借鉴了杜甫诗歌中的句子。这就说明了：他词风的转变，固然与个人经历有关，但也是他主动追求的结果。

正是这种“主动”追求，使李煜摆脱了前人的束缚，最终才能脱颖而出，成为了与“花间派”相抗衡的“南唐派”的代表词人。

《相见欢·林花谢了春红》——南唐·李煜

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。

李煜的这一首词完全不需要翻译，现代人就可以将其读懂。事实上，很多人因为不了解李煜创作这首词的背景，所以没读明白词中含义，误以为它只是一首普通的抒发亡国哀愁的词。

周汝昌先生在讲解“林花谢了春红”的时候，说：这一句并没有说明是林中的什么花，但是所有人都看得出，李煜想要表达的是一种美好事物的消逝。

学界公认李煜的这首诗，化用了杜甫《曲江对雨诗》中的“林花著雨胭脂湿”，周汝昌先生也同意这个观点。不过，他仍然没有解释明白，“林花”意象到底要说明什么。

其实，如果《曲江对雨诗》说得还不够直白的话，那么在杜甫的另一首诗《别房太尉墓》最后一句中，有一句“唯见林花落，莺啼送客闻”，就讲解得很详细了。

这里的“林花”，就是指逝者坟旁树木上开出来的红花。只要读过杜甫这两首诗就会知道，这里是很明显地发出了“亡国悲音”。

词中的故事发生在一次凭吊事件之后，李煜很有可能是刚刚焚香祭拜过南唐将士的亡灵。“谢了春红”，指春天过去了。也就是说，不知不觉，南唐亡国又一年了。

根据北宋王铚《默记》记载，李煜最后是有复国之心的。然而他却是有心无力，两年间南唐军节节败退，直至退无可退。自己身陷囹圄之中，也只能感叹“朝来寒雨晚来风”。

“胭脂泪”明指遍地的落红，仿佛是在说美人泣血，但是事实上却是指那些为南唐作最后征战的英雄们。因为李煜投降的时候，南唐并没有全境沦陷。

在江州，指挥使胡则与左军招讨使柯昶继续与宋军作战了四个月，最后城破殉国。根据《南唐书》记载：吉州刺史申屠令坚、袁州刺史刘茂忠二人相约，誓死以报南唐。

后来，申屠令坚无故发狂，半夜在军帐中，不知与何人搏斗而亡。刘茂忠独力难支，为了保持袁州百姓才投降。他们二人的抗争，一直持续到李煜降宋的两年之后。

再后来，又由卢绛接过重担，继续与宋军作战。卢绛改走山中，打算从金陵突围，未能成功。他身边的那些州县都投降了，就他依然不肯降。

于是，卢绛就打算到转到闽中，继续和宋军战斗。但是当他路过歙州的时候，刺史龚慎义不肯出来迎接他的军队，他直接就把龚慎义杀掉了。

在李煜降唐的前后，发生了很多类似的、可歌可泣的故事。李煜本身也曾经努力利用长江天险，积极御敌。最后只是因为双方的力量太悬殊，为了保全城中人民，不得不投降罢了。

所以说他后来，一心想等待一个复国的机会。而这也是他最后被杀的一个重要原因，毕竟宋太宗赵光义不能容忍一个还有复国之心的阶下囚活着。

“胭脂泪，留人醉”。*龚自珍说“落红不是无情物，化作春泥更护花”，就是这个意思，它是遍地“林花”陨落之后带来的感触。

在这里，李煜并非是因为“落红”而产生的伤感。对于牺牲的英雄，任何的“同情”都是侮辱。对于南唐那些牺牲的英雄，只有尊重与赞美。

“几时重”的“重”字，按照《相见欢》的词格，应是*声字，所以读“chóng”，意思是“几时再重现”。但是说完这一句后，李煜就知道根本“不可重见”，于是他又说“人生长恨水长东”。

李煜这首《相见欢》，如果只从表面上理解，你可以将它当作一篇简单的伤春之作。读者甚至可以完全不必理会作者身份，就能通过自己的人生经验，与这一首词达到最大的“共鸣”。

假如不研究这首词的创作背景，并单纯地来看这首词的话，那么它所表达的就是一种生命易逝的伤感。

在这里，把“胭脂泪”当成了美人泪。爱人离去了，什么时候才能重温鸳梦呢？没有办法重温了。人生的恨意，只有附着流水，滚滚向东流去了。

因此，这一首诗表面上看着有些粗浅，但是事实上确实蕴藉隐秀，内涵和境界远胜普通的“花间词”，是一首典型的“南唐派”作品。

李煜这首《相见欢》，拆解了杜甫《曲江对雨诗》中的“林花著雨胭脂湿”。把“林花”与“胭脂湿”的意象，分别用到了上下两阙当中，并且赋予了它们更加细腻、丰富的内涵。

再通过长短句特有的音律之美，从艺术上实现了真正的雅俗共赏。因此，绝对不是像王国维说的那样，只是因为李煜“阅历浅”，所以才能写成这样。

以赋的手法来写词，很显然是李煜有意而为之。看起来，他也没有少读杜甫的诗歌。

从前看梁实秋在书中谈阅读时，有一段话大意是说：中国古代不靠阅读而能自己成书的，恐怕只有屈原一人。因为屈原写《楚辞》时，我们无法知道他当时有什么可供参考的书籍。

李煜纵然是天才，也绝对不可能像王国维说的那样，只靠着“阅历浅”保持住了赤子之心，再凭着赤子之心去进行创作，这种说法未免把李煜看得太低了。

事实上，李煜的确是“天才”，但是他也有努力学*前人的长处，并经过自己的摸索，才形成了后来的风格。最终，成为了与“花间派”并驾齐驱的“南唐派”的代言人。

形容相见恨晚的古诗诗句

形容相见恨晚的古诗诗句

　　1、君生我未生，我生君已老。

　　2、相逢情便深，恨不相逢早。

　　3、他乡各异县，辗转不相见。

　　4、行役在战场，相见未有期。

　　5、贱妾留空房，相见常日稀。

　　6、化蝶去寻花，夜夜栖芳草。

　　7、当时相见恨晚，彼此萦心目。

　　8、追攀更觉相逢晚，谈笑难忘欲别前。

　　9、相见岭头相见少，北风吹却南翁倒。

　　10、移船相*邀相见，添酒回灯重开宴。

　　11、数见如同初相见，到老终无怨恨心。

　　12、相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　13、儿童相见不相识，笑问客从何处来。

　　14、渔人相见不相问，长笛一声归岛门。

　　15、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。

　　16、我见青山多妩媚，料青山见我应如是！

　　17、忆昔花间相见后，只凭纤手，暗抛红豆。人前不解。

　　18、君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。

　　19、当初相见，君恨相逢晚。一曲秦筝弹未遍，无奈昭阳人怨。

　　20、恣雅态、明眸回美盼。同心绾。算国艳仙材，翻恨相逢晚。

　　21、*的世界，无远弗届。吾与诸君本无距离。诸君与吾相见恨晚。

　　22、地有高斋要名士。相逢恨晚，老矣酒兵诗帅。岁寒同一笑、千年事。

　　23、相逢恨晚，人谁道、早有轻离轻折。不是无情，都只为、离合因缘难测。

　　24、当时相见恨晚，彼此萦心目。别后空忆仙姿，路隔吹箫玉。何处栏干十二，缥缈阳台曲。

　　25、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。君生我未生，我生君已老。君恨我生迟，我恨君生早。

《九月九日忆山东兄弟》古诗

《九月九日忆山东兄弟》古诗

　　在*日的学*、工作和生活里，大家总免不了要接触或使用古诗吧，古诗的格律限制较少。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？下面是小编收集整理的《九月九日忆山东兄弟》古诗相关内容，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《九月九日忆山东兄弟》

　　作者：王维【唐代】

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　赏析

　　诗的第一句用了“独”、“异”两个字，分量下得很足。诗人对亲人的思念，对他自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过是说在他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，诗人离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不*惯，感到他自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒——最常见的是“佳节”——就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”的描写就显得十分自然。这种体验人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句用的是艺术创作的“直接法”，几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就会显得蛇足;转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。诗人采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。

　　三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而诗人自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们重阳节登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——他自己不在内。好像遗憾的不是他未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚;似乎他独在异乡为异客的.处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》中有“今夜鄜州月，闺中只独看”的句子，和这两句异曲同工，而王维的诗似乎更不着力。

　　这首诗中，“独在异乡”，暗写了孤独寂寞的环境，对于初次离家的少年来说，对这种环境特别敏感。“异客”则更强调了游子在异乡举目无亲的生疏清冷的感受。用“独”和两个“异”字组在一句诗里，大大加深了主观感受的程度。第二句“每逢佳节倍思亲”是前面情绪的合理发展，说明*常已有思亲之苦，而到节日，这思念就愈加转深和增强了。“倍”字用得极妙，是联系上下两句情绪之间的关键。这两句构成全诗的一个层次，是从抒情主人公自我的主观感受来表现思亲之情的。

相见欢古诗翻译（相见欢朱敦儒赏析）

《相见欢》

[南唐] 李煜

无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。

别是一般滋味在心头。

译文：

一个人登上西楼

心中纵有千言万语

却只能无言独对夜空

看天边新月如钩

庭院深深 梧桐静默

时节已到了凄冷的清秋

剪不断，理还乱

是绵绵无尽的离愁

这别是一般的滋味

一直萦绕在心头

王维《九月九日忆山东兄弟》古诗赏析

王维《九月九日忆山东兄弟》古诗赏析

　　在**淡淡的学*、工作、生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗的格律限制较少。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的王维《九月九日忆山东兄弟》古诗赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　九月九日忆山东兄弟

　　[唐] 王维

　　独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

　　注释

　　⑴九月九日：即重阳节。古以九为阳数，故曰重阳。忆：想念。山东：王维迁居于蒲县（今山西永济县），在函谷关与华山以东，所以称山东。

　　⑵异乡：他乡、外乡。 为异客：作他乡的客人。

　　⑶佳节：美好的节日。

　　⑷登高：古有重阳节登高的风俗。

　　⑸茱萸（zhūyú）：一种香草，即草决明。古时人们认为重阳节插戴茱萸可以避灾克邪。

　　译文

　　独自离家在外地为他乡客人，每逢佳节来临格外思念亲人。

　　遥想兄弟们今日登高望远时，头上插茱萸可惜只少我一人。

　　创作背景

　　此诗原注：“时年十七。”说明这是王维十七时的作品。王维当时独自一人漂泊在洛阳与长安之间，他是蒲州（今山西永济）人，蒲州在华山东面，所以称故乡的兄弟为山东兄弟。九月九日是重阳节，*有些地方有登高的*俗。《太*御览》卷三十二引《风土记》云：“俗于此日，以茱萸气烈成熟，尚此日，折萸房以插头，言辟热气而御初寒。”

　　赏析1

　　唐代诗人王维的诗《九月九日忆山东兄弟》，一起欣赏这首诗。

　　因身在异乡，重阳节思念家乡的亲人而作《九月九日忆山东兄弟》，其诗以直抒思乡之情起笔，而后笔峰一转，将思绪拉向故乡的亲人，拟托亲人也想念自己，此诗曲折有致，出乎常情，更显诗人深厚功力。

　　诗写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。让人感觉有一丝凄凉。

　　这是王维十七岁时写的一首诗。当时他的父母兄弟都在华山以东的家乡，他独自一人住在京都长安，常常感到孤独和寂寞。特别是到了像中秋、重阳这样的家家团聚的佳节，更是加倍地思念亲人。这首诗就是诗人在九月九日这个重阳佳节写的。在唐代，重阳是一个重要的节日。这一天，大家都要到山上去，插戴一种叫做茱萸的香草，还要喝菊花酒，吃重阳糕。诗人远离家乡，举目无亲，当然没有兴致登高，他只能独坐窗下，暗自思念：今天，家中的弟兄们都在山上登高游乐，当他们每个人头上都插上茱萸的时候，一定会因为少了我这个远在他乡的兄弟而挂念、谈论我吧！诗人没有说自己如何怀念亲人，反倒说弟兄们会因为思念自己而减少节日的欢乐。请想一想，诗人为什么这样写？

　　赏析2

　　王维这首《九月九日忆山东兄弟》诗载于《全唐诗》卷一百二十八。下面是唐代文学研究会常务理事刘学锴先生对此诗的赏析。

　　王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇。这首诗就是他十七岁时的作品。和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的力量。这种力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的概括。

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州，在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的`感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不*惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。

　　重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，又名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然写出了佳节思亲之情，但会显得*直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好像遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。

　　赏析3

　　这是诗人十七岁时在长安所作，少年之作而能戒除浮泛的雕琢，直指真情实感，确实是深知作诗的窍门。诗人的家乡蒲州（今山西永济）在华山之东，所以题为“忆山东兄弟”。古人以九为阳数，九月九日也就是重阳节。写节日的诗，最忌落入俗套，这首诗高明就高明在避开俗套，把握住真性情。首句就用了两个“异”字，似乎脱口而出，却别有滋味地渲染出在异乡作客的生疏不适的孤独感。从“每逢”二字来看，加倍的孤独感不是这个节日才有，以前的诸多节日已有过。正是孤独感久受压抑，于今尤甚的情形下，诗人把凝聚在内心深处的佳节思亲情结一吐为快。由于“每逢佳节倍思亲”一语极其精警，为人人心中所有，又为人人口中所未有，千百年来也就引起广泛的共鸣。

　　不过，前两句毕竟是直赋心源，尚须曲折变化，才能余味无穷。于是本为诗人思念兄弟，却以“遥知”二句翻转一面，化出幻觉，写兄弟为失落诗人而遗憾不已。晋朝周处《风土记》说：“以重阳相会，登山饮菊花酒，谓之登高会，又云茱萸会。”因为这个节日风俗，是采摘茱萸（zhūyú朱娱）花枝插头，此俗在唐朝很盛行，比如王昌龄有“茱萸插鬓花宜寿”，白居易有“舞鬟摆落茱萸房”，朱放有“那得更将头上发，学他年少插茱萸”之类的句子。洪迈《容斋随笔》卷四摘录此类诗句甚多。关键在于此诗把我思人的情绪，折射为人思我的幻觉，从中挑选出重阳登高和茱萸插头两个精心意象，展示一个颇有情趣的兄弟共乐的场面，从而把“共乐而缺一”的人生缺陷感，写得令人心颤而余味无穷了。

　　作者简介

　　王维（701年－761年，一说699年—761年），唐代诗人。字摩诘，号摩诘居士。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元（唐玄宗年号，公元713—741年）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱*后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

古诗《九月九日忆山东兄弟》赏析

古诗《九月九日忆山东兄弟》赏析

　　导语：重阳节，诗人在外感到遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是遗憾兄弟们佳节未能完全团聚。以下是小编为大家收集的古诗《九月九日忆山东兄弟》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《九月九日忆山东兄弟》

　　唐·王维

　　独在异乡为异客，

　　每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，

　　遍插茱萸少一人。

　　【注释】

　　九月九日：指农历九月九日重阳节。

　　忆：想念。

　　山东：指华山以东作者家乡蒲州。

　　异乡：他乡、外乡。

　　为异客：作他乡的客人。

　　逢：遇。

　　倍：格外。

　　登高：古有重阳节登高的风俗。

　　茱萸（zhū yú）：一种香草。古时重阳节人们插戴茱萸，据说可以避邪。

　　【写作背景】

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。

　　【翻译】

　　独自流落他乡，长做异地之客，每逢佳节良辰，越发思念眷亲。遥想今日重阳，兄弟又在登高，他们佩带茱萸，发觉少我一人。

　　【作者简介】

　　王维（698—759，一作701—761）〔唐〕字摩诘，原籍祁（今山西祁县），其父迁居蒲州（今山西永济西），遂为河东人。玄宗开元五年（717）进士，与弟缙并以词学知名。

　　天宝十五年（756）官给事中，乾元中官至尚书右丞，世称王右丞。

　　晚年归隐蓝田辋川，尝于清源寺壁上画《辋川图》，笔力雄壮，山谷郁盘，云水飞动，意出尘外。善写破墨山水，笔迹劲爽，气势深重，一变线条钩勒和重色青绿画法，创以水渗透墨彩之新技法。画山水松石，似吴道子而风致标格特出，尤工*远之景，云峰石色，绝迹天机。

　　得兴处不问四时，如画花，往往以桃杏、芙蓉、莲花同作一景；画《袁安卧雪图》，有雪里芭蕉，此乃造理入神，迥得真趣。荆浩《画山水录》说：“王右丞笔墨宛丽，气韵高清，巧写象成，亦动真思。”苏东坡称他“诗中有画，画中有诗”。明代董其昌推崇他为“南宗之祖”，认为“文人之画，自王右丞始”。亦善诗，前期诗作以边塞为题材，风格雄浑；山水诗追慕恬静和禅理生活，体物精细，状写传神，成就独特。画迹有《青枫树图》、《孟浩然马上吟诗图》等。《太上像》《山庄图》《雪山图》等126件，著录于《宣和画谱》。传世作品有《雪溪图》（传），绢本，墨笔画，图录于《*绘画史图录》上册；《伏生授经图》卷，绢本设色，绘汉伏生像，形象清癯苍老，笔法清劲，无款，南宋高宗题“王维写济南伏生”，现藏日本大阪市立美术馆。著有《王右丞集》。

　　【赏析】

　　王维是一位早熟的.作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇。这首诗就是他十七岁时的作品。和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的艺术力量。这种艺术力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的艺术概括。

　　诗因重阳节思念家乡的亲人而作，王维家居蒲州（今山西永济），在华山之东，所以题称“忆山东兄弟”。写这首诗的时候他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡”；且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活*惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不*惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”、“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在*日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

　　前两句，可以说是艺术创作的“直接法”。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲不足。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲”作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似*静，实则更加深沉。

　　重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，一名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然也写出了佳节思亲之情，就会显得*直，缺乏新意与深情。

　　诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。”意思是说，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好象遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的《月夜》：“遥怜小儿女，未解忆长安”，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。

相见欢无言独上西楼古诗赏析（相见欢李煜原文翻译）

[唐] 李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。(一般 一作：一番)

词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。

起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。

“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。

过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。

诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”；或写愁之长，如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

【集评】

黄昇《花庵词选》：此词最凄婉，所谓“亡国之音哀以思”。

陈廷焯《白雨斋词话》：思路凄惋，词场本色。

沈际飞《草堂诗余续集》：七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。

破之浅，不破之深。“别是一般滋味在心头”句妙。

唐圭璋《唐宋词简释》：此词写别愁，凄惋已极。“无言独上西楼”一句，叙事直

起，画出后主愁容。其下两句，画出后主所处之愁境。举头见新月如钩，低头见桐阴深

锁俯仰之间，万感萦怀矣。此片写景亦妙，惟其桐阴深黑，新月乃愈显明媚也。下片，

因景抒情。换头三句，深刻无匹，使有千丝万缕之离愁，亦未必不可剪，不可理，此言

“剪不断，理还乱”，则离愁之纷繁可知。所谓“别是一般滋味”，是无人尝过之滋味，

唯有自家领略也。后主以南朝天子，而为北地幽囚；

其所受之痛苦，所尝之滋味，自与常人不同，心头所交集者，不知是悔是恨，欲说

则无从说起，且亦无人可说，故但云“别是一般滋味”。

究竟滋味若何，后主且不自知，何况他人？此种无言之哀，更胜于痛哭流涕之哀。

俞陛云《唐五代两宋词选释》：后阕仅十八字，而肠回心倒，一片凄异之音，伤心

人固别有怀抱。

九月九日忆山东兄弟王维_九月九日忆山东兄弟古诗

　　《九月九日忆山东兄弟》

　　作者：王维

　　独在异乡为异客，

　　每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，

　　遍插茱萸少一人。

　　解释：

　　1、登高：阴历九月九日重阳节，民间有登高避邪的*俗。

　　2、茱萸：一种植物，传说重阳节扎茱萸袋，登高饮菊花酒，可避灾。

　　译文：

　　独自流落他乡，长做异地之客，

　　每逢佳节良辰，越发思念眷亲。

　　遥想今日重阳，兄弟又在登高，

　　他们佩带茱萸，发觉少我一人。

　　赏析：

　　诗写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。