鉴赏古诗的情感ppt

《杂诗》古诗鉴赏

《杂诗》古诗鉴赏

　　无论是身处学校还是步入社会，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，古诗的格律限制较少。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编帮大家整理的《杂诗》古诗鉴赏，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　王维《杂诗》

　　君自故乡来，应知故乡事。

　　来日绮窗前，寒梅着花未？

　　诗人介绍：

　　王维，字摩诘，祖籍祁州（今山西太原），迁居蒲州（今山西永济）。开元9年（721）中进士。累官至给事中。曾奉使出塞。安史之乱时接受伪职，乱*，降为太子中允。后官至尚书右丞。人称“王右丞”。晚年居蓝田辋川。工诗善画，兼通音乐。苏轼称其“画中有诗，诗中有画”。亦擅边塞诗。有《王右丞集》。

　　这首诗通过设问的方式，把自己对故乡的怀念，以及自己坚持操守的高洁品行，含蓄而蕴藉地表达出来，令人有悠然不尽的情致。

　　鉴赏：

　　诗开头的两句，在设问中两次出现“故乡”的字面，并不嫌其重复，倒反而觉得亲切有味。接着进一步问道：“来日绮窗前，寒梅著花未？”你动身那天，我家窗前的那株寒梅，开花了没有啊？问得这样真挚，这样雅致，又这样充实。问出了精神，问出了境界，概括了多么丰厚的生活内容和多么美好的思想情操。赵殿成评这首诗说：“右丞只为短句，一吟一咏，更有悠扬不尽之致，欲于此下复赘一语不得。”

　　这是一首思念故乡的五言绝句。“他乡遇故知”是人生的一大幸事，游子远在天涯，故乡的一切消息都让他牵挂，一定有许许多多事情想打听。可诗人却只是问，家乡的梅花开没有？这看似**淡淡的一问，却是诗人精心提炼概括的结果。对故乡的思念之情，全在这一问中体现出来了。诗人没有像我们*常人一样对家里的人是否安康或家乡有哪些变化这些问题显出关心，如果这样着笔的话，诗就变成了普通的家常话而少了蕴藉。诗人从众多的故乡风物中选取最具代表性的梅花来发此一问，是大有深意的。

　　梅花是诗歌中常用的意象之一，它往往有美好、坚贞、孤傲的寓意。在这首诗里的“寒梅”，我们既可以理解为诗人故乡实际的梅花，从而联想到诗人故乡的景色优美；也可以理解为诗人依恋故乡的心灵，纵使走遍天涯海角，诗人那颗热爱故乡的心永远不会远离，就像窗前那棵梅花一样，每时每刻都“长在”故乡的怀抱。另外，诗人用设问的方式作结，给我们无限的想象空间，仿佛在眼前出现了诗人故乡那临寒开放的梅花，雕刻精美的窗棂，白雪皑皑的庭院、村庄、原野、远山……又似乎看到了诗人孤独远眺、殷勤问候的身影。

　　这不是王维擅长的山水田园诗，没有对景物的刻画描摹，但依然能让我们有“诗中有画”的美妙感觉。这也许就是这首“杂诗”*中见巧的魅力所在吧。

　　《杂诗》

　　君自故乡来，应知故乡事。

　　来日绮窗前，寒梅著花未。

　　注解：

　　１、来日：指动身前来的那天。

　　２、绮窗：雕饰精美的窗子。

　　３、著花：开花。

　　韵译：

　　您是刚从我们家乡出来，

　　一定了解家乡人情事态；

　　请问您来时我家绮窗前，

　　那一株腊梅花开了没开？

　　评析：

　　这是一首抒写怀乡之情的诗。原诗有三首，这是第二首。诗以白描记言的手法，简洁而形象地刻划了主人公思乡的情感。对于离乡游子而言，故乡可怀念的东西很多。然而诗不写眷怀山川景物，风土人情，却写眷念窗前“寒梅著花未？”真是“于细微处见精神”，寓巧于朴，韵味浓郁，栩栩如生。

　　[魏晋]曹植

　　西北有织妇，绮缟何缤纷！

　　明晨秉机杼，日昃不成文。

　　太息终长夜，悲啸入青云。

　　妾身守空闺，良人行从军。

　　自期三年归，今已历九春。

　　飞鸟绕树翔，噭噭鸣索群。

　　愿为南流景，驰光见我君。

　　注释：

　　【1】织妇：织女星。

　　【2】绮缟：有花纹的绢。

　　【3】明晨：清晨。

　　【4】日昃：午后。

　　【5】良人：丈夫。

　　【6】噭噭：鸟悲鸣声。

　　【7】景：月光。

　　作品赏析：

　　诗中写了一位独处空闺的织妇对丈夫的思念之情，前人或认为其中有寄托，但也无甚确证。因此，也不必穿凿附会，还是来分析享受一下诗中的美感。

　　这首诗可以分成三节，开头“西北有织妇，绮缟何缤纷！明晨秉机杼，日昃不成文。”为第一节。“西北有织妇”，这是古诗中多见的起兴手法。“西北有织妇，绮缟何缤纷！”这两句写的是一位深闺的少妇，她每天都在织着美丽的丝帛，然而，此时她的织品，却繁多而又错乱。接着的两句“明晨秉机杼，日昃不成文。”写织妇从清晨开始就拿起梭子，但到太阳西斜，还尚未织成纹理。《诗经·小雅·大东》云：“跂彼织女，终日七襄（移动位置）。虽则七襄，不成报章。”《古诗十九首》云：“皎皎河汉女，札札弄机杼，终日不成章。”以上四句化用其意，都是用具体的动作来反映织妇神思恍惚的心理状态，但却没有交代原因，可以说是一种“悬念”。

　　中间六句“太息终长夜，悲啸入青云。妾身守空闺，良人行从军。自期三年归，今已历九春。”为第二节，是直接描写织妇的心情，也是对她为何心如乱丝的解释。“太息终长夜，悲啸入青云。”凡有心事而睡不着觉的人总是感到夜长，而在这漫漫长夜中织妇却一直在深深地悲叹，而且这叹息之声，竟而化作了长啸，一直上达青天，可见其心事何等沉重，十分浩茫。下面四句“妾身守空闺，良人行从军。自期三年归，今已历九春。”是对这沉重的心事究竟是什么问题的正面交代。织妇守着空闺，丈夫远行从军去了。本来约定三年就能归来，可如今却已过了九个年头，这就是思妇悲苦的原因。丈夫出外，思妇独自一人在家，这已经是一层凄凉了；本来说好三年回来，思妇天天盼着，好不容易挨过了三年，满以为可以相聚，结果却没有回来，这凄凉悲苦又增一层。三年过去，再三年过去，又三年过去了，却仍然不见丈夫归来，这凄凉悲苦，不知又要增加多少层。难怪思妇要终夜长叹，悲冲青云，也难怪思妇要神思恍惚，终日坐机却织不成绢了。

　　最后四句“飞鸟绕树翔，噭噭鸣索群。愿为南流景，驰光见我君。”为第三节，诗人笔锋一转，写思妇看到失群的飞鸟绕着树林飞翔，噭噭（象声词，鸣叫声）悲鸣，寻找自己的'伴侣，这自然联想到自己的处境，与飞鸟很相似。最后两句“愿为南流景，驰光见我君。”诗人用生花之笔，让思妇忽发奇想，希望自己化为阳光，向南方飞驰而去，照见自己的丈夫。这个浪漫主义的幻想显得非常突兀，但又非常合乎情理。织妇思念等待丈夫已整整九年，至今还不能相见，没有什么办法能解除相思之苦。而天上的阳光，却能普照大地，既能照到自己，也能照到丈夫，阳光是不会漏掉任何一个角落的。这个高超的艺术构思，把思妇刻骨铭心的相思，写到了无以复加的极端。这可以说是曹植的独创，它对后代诗人也有很大的启发作用。

　　全诗三节，从动作到太息，从太息到幻思，写织妇的相思，步步深入，层次分明，脉络清晰。

　　莽莽万重山，孤城山谷间。

　　无风云出塞，不夜月临关。

古诗的鉴赏

古诗的鉴赏

　　在现实生活或工作学*中，大家都知道一些经典的古诗吧，狭义的古诗，是指产生于唐代以前并和唐代新出现的*体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编整理的古诗的鉴赏，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　不识庐山真面目，只缘身在此山中。——苏轼《题西林壁》

　　五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。——李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》

　　庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉。——李白《望庐山五老峰》

　　庐山竹影几千秋，云锁高峰水自流——朱元璋《庐山诗》

　　庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。——李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》

　　去年上巳洛桥边，今年寒食庐山曲。——宋之问《寒食江州满塘驿》

　　阮籍推名饮，清风坐竹林。——孟浩然《听郑五愔弹琴》

　　若看山下云深处，直是人间路不通。——杜荀鹤《题庐岳刘处士草堂》

　　庐山正南面，瀑布古来闻。——江为《瀑布》

　　香炉初上日，瀑水喷成虹。——孟浩然《彭蠡湖中望庐山》

　　归装渐理君知否?笑指庐山古涧藤。——陆游《自咏示客》

　　要新诗准备，庐江山色。——辛弃疾《满江红·送李正之提刑入蜀》

　　索落庐山夜，风雪宿东林。——白居易《宿东林寺》

　　已知归白阁，山远晚晴看。——贾岛《寄白阁默公》

　　高人往来庐山远，隐士往来张长公。——李颀《送刘四赴夏县》

　　范蠡常好之，庐山我心也。——王维《送张舍人佐江州同薛璩十韵》

　　花映新林岸，云开瀑布泉。——张继《江上送客游庐山》

　　去年上已洛桥边，今年寒食庐山曲。——宋之问《寒食江州蒲塘驿》

　　远公遁迹庐山岑，开士幽居只树林。——李颀《题璿公山池》

　　腰悬竹使符，心与庐山缁。——韦应物《郡内闲居》

　　庐山两道士，各在一峰居。——韦应物《寄黄、刘二尊师》

　　飘零委何处，乃落匡庐山。——白居易《庐山桂》

　　身出草堂心不出，庐山未要勒移文。——白居易《别草堂三绝句》

　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。——李白《望庐山瀑布》

　　笑别庐山远，何烦过虎溪。——李白《别东林寺僧》

　　庐山逢若士，思欲化黄金。——储光羲《升天行贻卢六健》

　　山行非有期，弥远不能辍。——谢灵运《登庐山绝顶望诸峤》

　　今古长如白练飞，一条界破青山色。——徐凝《庐山瀑布》

　　庐山去咸阳，道里三四千。——白居易《庐山桂》

　　劲风湮细雨——孟浩然《秀甲东南》

　　横看成岭侧成峰，远*高低各不同。——苏轼《题西林壁》

　　星般大县儿难弃舍，晚入庐山社。——曹德《三棒鼓声频·题渊明醉归图》

　　拿到一首诗，我们首先要在反复诵读的基础上，大体理解诗意。

　　在此基础上，一般可按写什么怎么写的思路来鉴赏。写什么就是理解作品的内容，这里的内容可以是作者的某种感情，也可以是作者对生命、社会、生活的某种见解。分析内容时尤其要重视对诗题的解读，因为诗歌题目往往告诉了我们诗歌的内容。

　　落实怎么写，须研究诗歌的结构、诗中的典型细节、诗歌采用的艺术手法。再深入一步，还应探讨这样写的表达效果。

　　需要注意的是，有些古诗，我们只有联系其写作背景，才能正确地解读它。

　　诗歌的写作背景，可以分为社会背景和个人境遇两个方面。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不能不打上时代的烙印。若是考试，命题人往往会在篇末注明诗歌的社会背景(时代背景)。了解诗人写作时的境遇，无疑也有助于准确解读作品。如李白的《早发白帝城》，知道了这首诗是李白在流放途中遇赦后所写，便不难体会出轻舟已过万重山所洋溢的轻松愉快的心情。

　　宋·苏轼《江城子乙卯正月二十日夜记梦》

　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。

　　纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

　　夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

　　料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

　　苏轼19岁时，与16岁的王弗结为连理，二人情意甚笃，只可惜王弗27岁就香消玉殒。苏轼失去挚爱，心中的哀痛可想而知。熙宁八年（1075），东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见了爱妻王氏，于是便写下这首词作。

　　“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”这三句，一开始便道出生死相隔的悲痛，感人至深，为全词定下了凄凉基调。“十年”是一个充满魔咒的时间段，多少生死离别总在这个数字上徘徊。苏轼也不例外，开口就是十年，多么漫长的十年，更何况还是“两茫茫”，哪怕是魂魄常来入梦，也是让人欣慰的。“两茫茫”的悲哀就是，一样的相思、哀愁却无法相互感知。“不思量，自难忘”是作者心理的的纠结与痛苦。既然生死相隔，那么就各自相安罢了，可是过去的美好点滴难以忘却，止不住去怀想，每一次怀想就是一次的身心折磨。作者用最*常的语言，作了最真实动人的描绘。

　　“千里孤坟，无处话凄凉”，又是一个让人难以承受的距离，千里之外的孤坟多么凄凉，此时的词人又是多么凄凉，仕途坎坷、潦倒失意，种种凄凉却无处可以说，只能默默承受，多么沉痛。可是，就算妻子的坟墓*在眼前，凄凉只会更深更重，依旧是无处话凄凉。因此苏轼这两句是抹煞了生死界线的痴语、情语，所以觉得格外感动人。

　　清纳兰性德《沁园春丁巳重阳前》

　　瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。

　　重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断，春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声檐雨，谱出回肠。

　　康熙十六年（1677)九月，此时纳兰妻已病逝三个多月。重阳节前三日，纳兰梦到妻子淡妆素服，之手哽咽，离别时她说了一句“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”，随即纳兰梦醒，感慨万千，写下这首词。

《望月有感》古诗鉴赏

《望月有感》古诗鉴赏

　　《望月有感》

　　唐朝：白居易

　　自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下邽弟妹。

　　时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。

　　田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。

　　吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。

　　共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。

　　译文

　　自从河南地区经历战乱，关内一带漕运受阻致使饥荒四起，我们兄弟也因此流离失散，各自在一处。因为看到月亮而有所感触，便随性写成诗一首来记录感想，寄给在浮梁的大哥、在於潜的七哥，在乌江的十五哥和在符离、下邽的弟弟妹妹们看。

　　家业在灾年中荡然一空，兄弟分散各自你西我东。

　　战乱过后田园荒芜寥落，骨肉逃散在异乡道路中。

　　吊影伤情好像离群孤雁，漂泊无踪如断根的秋蓬。

　　同看明月都该伤心落泪，一夜思乡心情五地相同。

　　注释

　　⑴河南：唐时河南道，辖今河南省大部和山东、江苏、安徽三省的部分地区。

　　⑵关内：关内道，辖今陕西大部及甘肃、宁夏、内蒙的部分地区。

　　⑶阻饥：遭受饥荒等困难。

　　⑷浮梁大兄：白居易的长兄白幼文，贞元十四、五年（798—799年）间任饶州浮梁（今属江西景德镇）主簿。

　　⑸於潜七兄：白居易叔父白季康的长子，时为於潜（今浙江临安县）县尉。

　　⑹乌江十五兄：白居易的从兄白逸，时任乌江（今安徽和县）主簿。

　　⑺符离：在今安徽宿县内。白居易的父亲在彭城（今江苏徐州）作官多年，就把家安置在符离。

　　⑻下邽：县名，治所在今陕西省渭南县。白氏祖居曾在此。

　　⑼时难年荒：指遭受战乱和灾荒。荒，一作“饥”。

　　⑽世业：祖传的产业。唐代初年推行授田制度，所授之田分“口分田”和“世业田”，人死后，子孙可以继承“世业田”。

　　⑾羁旅：漂泊流浪。

　　⑿寥落：荒芜零落。

　　⒀干戈：古代两种兵器，此代指战争。

　　⒁吊影：一个人孤身独处，形影相伴，没有伴侣。

　　⒂千里雁：比喻兄弟们相隔千里，皆如孤雁离群。

　　⒃辞根：草木离开根部，比喻兄弟们各自背井离乡。

　　⒄九秋蓬：深秋时节随风飘转的蓬草，古人用来比喻游子在异乡漂泊。九秋，秋天。

　　⒅乡心：思亲恋乡之心。

　　⒆五处：即诗题所言五处。

　　鉴赏

　　这是一首感情浓郁的抒情诗。全诗意在写经乱之后，怀念诸位兄弟姊妹。

　　此诗读来如听诗人倾诉自己身受的离乱之苦。在这战乱饥馑灾难深重的年代里，祖传的家业荡然一空，兄弟姊妹抛家失业，羁旅行役，天各一方。回首兵燹后的故乡田园，一片寥落凄清。破敝的园舍虽在，可是流离失散的同胞骨肉，却各自奔波在异乡的道路之中。诗的前两联就是从“时难年荒”这一时代的灾难起笔，以亲身经历概括出战乱频年、家园荒残、手足离散这一具有典型意义的苦难的现实生活。接着诗人再以“雁”、“蓬”作比：手足离散各在一方，犹如那分飞千里的孤雁，只能吊影自怜；辞别故乡流离四方，又多么像深秋中断根的蓬草，随着萧瑟的西风，飞空而去，飘转无定。“吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬”两句，一向为人们所传诵。诗人不仅以千里孤雁、九秋断蓬作了形象贴切的比拟，而且以吊影分飞与辞根离散这样传神的描述，赋予它们孤苦凄惶的.情态，深刻揭示了饱经战乱的零落之苦。孤单的诗人凄惶中夜深难寐，举首遥望孤悬夜空的明月，情不自禁联想到飘散在各地的兄长弟妹们。他想：如果此时大家都在举目遥望这轮勾引无限乡思的明月，也会和自己一样潸潸泪垂吧！恐怕这一夜之中，流散五处深切思念家园的心，也都会是相同的。诗人在这里以绵邈真挚的诗思，构出一幅五地望月共生乡愁的图景，从而收结全诗，创造出浑朴真淳、引人共鸣的艺术境界。

　　全诗以白描的手法，采用*易的家常话语，抒写人们所共有而又不是人人俱能道出的真实情感。清刘熙载在《艺概》中说：“常语易，奇语难，此诗之初关也。奇语易，常语难，此诗之重关也。香山常得奇，此境良非易到。”白居易的这首诗不用典故，不事藻绘，语言浅白*实而又意蕴精深，情韵动人，堪称“用常得奇”的佳作。

　　这首诗约作于公元799年秋至800年春之间。其时诗人到符离（今安徽省宿州市），曾有《乱后过流沟寺》诗，流沟寺即在符离。题中所言“弟妹”，可能和诗人自己均在符离，因此合起来就有五处。公元799年（贞元十五年）春二月，宣武（治所在今河南省开封市）节度使董晋死后部下叛乱。三月，彰义（治所在今河南省汝南县）节度使吴少诚又叛乱。唐朝廷分遣十六道兵马去攻打，战事发生在河南境内。*叛战争规模较大，时间亦长。此即诗题所言“河南经乱”。当时南方漕运主要经过河南输送关内。由于“河南经乱”使得“关内阻饥”。值此人祸天灾纷至沓来之际，田园荒芜，骨肉离散，诗人自不免忧国思亲，伤乱悲离。就在这一年秋天，白居易为宣州刺史所贡，第二年春天在长安考中进士，旋即东归省亲。这首诗大约就写于这一时期。

　　作者简介

　　白居易（772年—846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。

　　白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言*易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》《卖炭翁》《琵琶行》等。公元846年白居易去世于洛阳，葬于香山。

　　阅读下面古诗，按要求回答问题。（6分）

　　望月有感

　　白居易

　　自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下邽弟妹。

　　时难年荒世业①空， 弟兄羁旅②各西东。

　　田园寥落③干戈④后， 骨肉流离道路中。

　　吊影分为千里雁， 辞根散作九秋⑤蓬。

　　共看明月应垂泪， 一夜乡心五处同。

　　【注释】：①世业：世代传下的产业。②羁旅：犹漂泊。③寥落：冷落。④干戈：本是两种武器，这里指战争。⑤九秋：秋天。

怀古诗鉴赏

怀古诗鉴赏

　　在**淡淡的日常中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编为大家整理的怀古诗鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　怀古诗

　　怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。

　　咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇.赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐.京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。

　　也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

　　咏史怀古诗的鉴赏首先要弄清史实、典故，其次要体会意图、感情，再次要品味技巧手法。

　　1.形式标志：

　　标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。

　　2.内容特点：

　　①表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情；

　　②抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今；

　　③忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，但由国家民族的前途命运。

　　④悲叹年华消逝，壮志难酬。

　　诗词鉴赏

　　读怀古诗有两点需要注意：一是要知人论世，一是要品赏韵味。所谓“知人论世”，就是理解诗作的思想感情。古人读诗主张“以意逆志”，即用读者的“意”，根据作品中所反映出来的东西，去探索追溯作者写作时所要表达的“志”。怀古诗的作者是在怀念古代史实的基础上抒发个人情怀的，诗中必然涉及到历史典故，也必然反映作者当时的思想感情。解读这类诗首先要根据诗中的物象确定史实，理解典故内容和它所包含的意义，再看作者抒情的角度。

　　写作特点

　　方虚谷云：“怀古者，见古迹，思古人。其事无他，兴亡贤愚而已。”

　　（1）结构：临古地——思古人——忆其事——抒己志。

　　（2）内容：国家——国运衰微，统治者——荒淫奢侈，名地——昔盛今衰，古人——壮志难酬，忧国伤时，孤寂失意。

　　（3）手法： 用典，对比，借古讽今，吊古伤今。

　　（4）语言： 含蓄蕴藉。

　　（5）意象：历史人物，历史事件，吴钩，乌衣巷，淮水，柳营，后庭花。

　　（6）表现手法：运用典故，今昔对比，借古讽今，即事议论。

　　（7）思想感情：吊古伤今，昔盛今衰，怀才不遇。

　　（8）风格：或雄浑壮阔，或含蓄沉郁。

　　艺术特征

　　1、怀古“点”的相对统一。

　　既然是怀古诗，诗人的抒怀的情感必须有一个触发点，也就是说，怀古诗中一般都会出现一处（件）让诗人产生联想的“点”。

　　这些“点”既可以是某处遗迹，也可以是遗迹旁的景或物，还可以是由遗迹联想起的.历史事件，还可以是某个历史人物。

　　2、怀古形式的相对统一。

　　从怀古形式的角度看，一般怀古诗都会选择“物是人非”或“物的盛衰变迁”这两种对比的模式。

　　从物是人非的角度看，诗人往往选取的是遗迹旁的景或物，将穿越时空依然存在的景或物和诗人当世已然不存或残存的遗迹进行对比，从而形成一种比较关照，抒发出时空更替的兴亡之感。

　　从物的盛衰变迁的角度看，诗人往往将着眼点关注在遗迹本身，由遗迹现实的衰败联想到遗迹当年的繁盛，两相对比，进而抒发时空沧桑之感。

　　3、蕴涵的情感趋向的相对统一。

　　诗歌的终极目的都是抒**感，怀古诗在抒**感的趋向性上也表现了相对的统一，一般可分为三类。一是寄托个人境遇。二是借古讽今，忧国伤时。三是感慨人世无常。

　　常用典故

　　1、投笔：《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后来“投笔”就指弃文从武。

　　2、长城：《南史 檀道济传》载：檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城!”后来就用“万里长城”指守边的将领。

　　3、楼兰：《汉书》载：楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。

　　4、折腰：《宋书 隐逸传》载：陶渊明曾作彭泽县令，因不肯“为五斗米折腰向乡里小儿”而弃官归隐。“折腰”意为躬身拜揖，后来喻指屈身事人，而诗人常反其义用之。如李白《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜?”

　　5、化碧：《庄子外物》载：苌弘是周朝的贤臣，无辜获罪而被流放蜀地。他在蜀地自杀后，当地人用玉匣把他的血藏起来，三年后血变成了碧玉。后来人们就常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈。

　　6、五柳：陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。

　　7、东篱：陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。

　　8、劳歌：本指在劳劳亭送客时唱的歌。劳劳亭旧址在南京，是古代著名的送别之地。“劳歌”后来成为送别歌的代称。

　　9、阳关：王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”后来就把送别时唱的歌曲称作“围城”、“阳关”。

　　10、后庭花：即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）

　　11、杨柳曲：乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。如：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）“笛中闻折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）

　　12、行路难：古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。如：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）

　　代表诗词曲

　　南乡子·登京口北固亭有怀　辛弃疾

古诗的鉴赏15篇

古诗的鉴赏15篇

　　在*时的学*、工作或生活中，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编整理的古诗的鉴赏，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　突破“读不懂”的障碍

　　1.揣摩诗歌的题目。古诗的题目包含诸多信息：或揭示内容，如《观书有感》；或展示思路，如《望月怀远》；或流露情感，如《西*怨》；或表露神情，如《寻隐者不遇》；或托物言志，如《咏蝉》；或怀古咏史，如《石头城》等。题目为我们打开了通向诗歌主旨的第一条快速通道。

　　2.寻找体现诗人情感的关键词。情是诗的生命，是诗的灵魂。找到关键性的能体现诗人情感的词语，就等于读懂了诗。诗人的情感往往通过两种方式来体现：一是直接用感情词，如喜乐哀伤，忧悲愁思之类；二是用意象体现，如雁、明月、秋雨、落花等。如韦应物的《闻雁》：“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。”和赵嘏的《寒塘》：“晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。”两首诗中的“归思”“乡心”和“雁”“楼”“渺”“悠”“寒”等关键词体现了诗人浓浓的乡愁情感。

　　3.挖掘考题提供的信息。出卷人必须紧紧围绕所选诗的特定形象、语言特色、表达技巧和思想内容来设计考题。因此，考题本身就是理解诗歌的重要信息，例如下面一题：

　　王安石《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”

　　陈焕《梅花》：“云里溪桥独树春，客来惊起晓妆匀。试从意外看风味，方信留侯似妇人。”

　　王安石和陈焕两首咏梅诗，都抓住了梅花的同一特征进行歌咏，这一特征是什么？两位诗人是怎样借此抒发他们的情感的？

　　仔细分析，可获取三个重要信息：①两首诗中“梅”的特征一样。②“这一特征是什么”间接告诉我们理解的关键。③“怎样借此抒发他们的情感的”间接告诉我们用了托物言志的手法。这些信息大大减小了理解及答题的难度。

　　此外，诗歌的题材、细节、背景特点及诗歌注解也对“读懂”、理解主旨有很大的帮助。

　　突破“不会表达”的障碍

　　1.搜索鉴赏的对应术语。鉴赏术语内容庞杂，如果*时注意搜索，注意整理归纳，临场就能打开题目问题与对应术语的通道。如鉴赏语言特征：“典故语言”，就搜索委婉、含蓄、蕴藉等：“描写语言”，就搜索准确、生动、传神、清新质朴、含蓄丰富、耐人寻味等：“动作语言”，就搜索生动、形象、简练等。如果鉴赏“描写方式”，就搜索动静结合、虚实结合、点面结合、细节描写、正面描写、侧面描写等；如果鉴赏“修辞手法”，就搜索对比、比喻、比拟、借代、夸张、排比、反复、衬托等；如果鉴赏“内容主旨”，就搜索托物言志、边塞征战、怀古伤今、即事感怀等；如果鉴赏“思想感情”，就搜索哀怨忧愁、离愁别恨、激愤憎恶、怀乡思亲、壮志未酬等。

　　2.运用规范的表达模式。题干如果明确提出了鉴赏某种艺术手法，其答题内容只要在诗句中引出印证性内容，并分析说明。如鉴赏对比手法，表达模式为：诗中将什么与什么进行对比，突出了什么；鉴赏情景交融，表达模式为：诗中写了何景，渲染了何气氛，寄托了何感情；鉴赏虚实结合，表达模式为：诗中何为虚景，何为实景，虚实结合有何作用；鉴赏衬托手法，表达模式为：用什么衬托（反衬）什么，突出了什么等等。题干中如果没有明确提出鉴赏某种手法，先准确找出来，然后同上。

　　3.活用一些答题格式。先观点后理由式、先分后总式、先总后分式，分点作答式等。如：

　　李白《菩萨蛮》：“*林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。”

　　读完后要求回答：关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何？请简要说明理由。

　　采取先观点后理由的格式答题：是写“游子思归乡”的。因为一、二句写游子眼前所见之景；三至六句写游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；最后两句表现了游子感叹旅途漫漫，归乡无期的愁苦之情。

　　4.利用“三句到位法”。“三句到位法”的基本思路是：第一句引诗释义，第二句指明特殊（包括艺术手法，词类活用等），第三句说出表情达意方面的作用。

　　相见欢 [南唐]李煜

　　无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

　　1.全词表现了词人怎样的感情？

　　失国之痛和去国之思。

　　2.描述“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”所表现的意境。

　　仰视天空，缺月如钩，那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢？俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，怎能不产生“寂寞”之情？然而“寂寞”的又何止是梧桐？

　　3.简述“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的作用。

　　缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情。

　　4.请体会“寂寞梧桐深院锁清秋”一句中的“锁”字的妙处。

　　即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中，然而“锁”住的又何止是这满院秋色？落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来。

　　5.请体会“剪不断，理还乱，是离愁”的妙处。

　　用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。荣华富贵已成过眼烟云，故国家园不堪回首，帝王江山亦毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。

　　6.请体会“别是一番滋味在心头”中“别是”二字的妙处。

　　昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，常人也难能体会。

　　情景交融 将感情融会在自然景物或生活场景中，借对自然景物或生活场景的描摹来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。杜甫的诗句“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜爱之情。而“感时花溅泪，恨别鸟惊心”则借景表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念。因事即理 就着某一事情或画面的叙写阐明某种道理。苏轼的《题西林壁》“横看成岭侧成峰，远*高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”，在对西林的景物描绘之后发表了富有哲理的议论。

　　对比衬托 在叙述和描写过程中，为了突出某些人物或事件而用其他人物或事件作为对照和陪衬。王维《鸟鸣涧》 “人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”，用“花落”、“月出”、“鸟鸣”这样的动景写春涧的幽静，以动衬静，是反衬。这种表达技巧常见于怀古诗中，它往往通过今昔对比反映盛衰变化。李白的《越中览古》“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞”，通过对越宫遗址对比描写，表达盛衰无常的感慨。

　　借助修辞 诗词中用得较多的修辞有比喻、借代、排比、夸张、拟人、设问、反问等。贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许熞淮ㄑ滩荩满城风絮，梅子黄时雨”，运用了设问、比喻、排比的修辞。李白《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜”，运用了夸张、比喻。杜甫《江村》“自来自去梁上燕，相亲相爱水中鸥”运用了拟人的修辞格。

　　托物言志 借写某一物表明某一中心。如虞世南《蝉》“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风”。托蝉言志：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。

　　虚实结合 虚写和实写相结合。李商隐的《夜雨寄北》“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛？却话巴山夜雨时”。“巴山夜雨”是写实，“共剪西窗烛”是拟虚，表达作者对理想境界的追求。

　　使用典故 古诗词中常常运用典故，一方面使诗词内容更丰富，另一方面也给读者的理解增加了一定的难度。但在考题中出现的典故应是大多数考生熟悉的。如1996年高考题中出现的三个典故就是如此，“酾酒临江，横槊曹公”、“紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风”、“南阳卧龙，成名八阵图中”，依次是曹操、孙权、诸葛亮。

　　渲染烘托 这两个词本是绘画的传统技法，在诗词中也经常用景物描写来渲染某种气氛，烘托人物的某种心情。王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。首句“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地的江天，织成了无边的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛，以大片淡墨染出满纸烟雨，用浩大的气魄烘托了“*明送客楚山孤”的开阔意境。

　　一看题目明含义

　　二看作者悟情志

　　三看背景知来历

　　四看意象析主旨

　　五看典故解用意

　　分析风格与手法

　　时代、流派要牢记

　　诗经表现是现实

　　楚辞浪漫多比喻

　　汉代乐府很灵活

《秋词》古诗鉴赏

《秋词》古诗鉴赏

　　无论在学*、工作或是生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是小编整理的《秋词》古诗鉴赏，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　秋词

　　刘禹锡

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　天净沙·秋思

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

　　8、下列理解和分析不恰当的一项是()(2分)、

　　A、《秋词》描绘了一幅鹤飞冲天的画面，在生机勃勃的景象中倾诉诗人的情怀。

　　B、《天净沙o秋思》精选了多种有代表性的景物，组成一幅暮色苍茫的秋野图画。

　　C、两首诗词都采用了直抒胸臆的写法，形象地表达出各自对秋天的独特感悟。

　　D、在表达手法上，前者是议论、描写兼抒情，后者则是动静结合，借景抒情。

　　9、同是写秋，两位作者表露的心境有什么不同?(4分)

　　_________________________________________________________

　　答案：

　　8、C

　　9、《秋词》表达了豪迈乐观之情。《秋思》表达了游子悲秋思乡之情。

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　译文及注释

　　译文

　　自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天。

　　万里晴空，一只鹤凌云飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。

　　注释

　　悲寂寥：悲叹萧条。

　　春朝：春天。

　　排：推，有冲破的意思。

　　碧霄：青天。

　　赏析

　　秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。

　　然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品，让人佩服刘禹锡的待人处世。原诗两首，所选的是第一首。

　　“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。” 自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪;愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春朝”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。

　　“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。

　　读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

　　全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的.秋歌，为我们*留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

　　创作背景

　　公元805年(永贞元年)，顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。失败被贬。但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。《秋词二首》就是被贬朗州时这种心情下写的。

　　鉴赏

　　“自古逢秋悲寂寥”，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。接着一句用“我言”直抒胸臆，态度鲜明，说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。

　　第三句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面。诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。第四句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志国安呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。

　　“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”展现的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。这样的诗，没有什么悲凉的气息，诗人随着自己的“诗情”，和想象驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，不仅仅表现出是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，留下的是一份难能可贵的精神财富。

　　刘禹锡

　　刘禹锡(772-842)，字梦得，汉族，中国唐朝彭城(今徐州)人，祖籍洛阳，唐朝文学家，哲学家，自称是汉中山靖王后裔，曾任监察御史，是王叔文政治改革集团的一员。唐代中晚期著名诗人，有“诗豪”之称。他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。后来永贞革新失败被贬为朗州司马(今湖南常德)。据湖南常德历史学家、收藏家周新国先生考证刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的“汉寿城春望”。

　　朝代：唐代

　　作者：刘禹锡

　　原文：

　　自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

　　晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

　　参考翻译

　　译文及注释

《小池》古诗鉴赏

《小池》古诗鉴赏

　　在日常学*、工作和生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？下面是小编精心整理的《小池》古诗鉴赏，欢迎大家分享。

　　《小池》是宋朝诗人杨万里的著名诗篇。此诗通过对小池中的泉水、树阴、小荷、蜻蜓的描写，描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面，表现了作者热爱生活的感情。

　　小池

　　朝代：宋代

　　作者： 杨万里

　　泉眼无声惜细流，

　　树阴照水爱晴柔。

　　小荷才露尖尖角，

　　早有蜻蜓立上头。

　　鉴赏

　　此诗是一首清新的小品。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔的绿树在斜阳的照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。

　　一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的.镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，*易通俗的语言，描绘日常所见的*凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细的水流，树阴映水面是它喜欢晴日的温柔。小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。美术家朱宣咸以杨万里《小池》诗意而创作的*画作品《小荷才露尖尖角》，非常形象与生动地反映了这一诗情画意。

《村居》古诗鉴赏

《村居》古诗鉴赏

　　无论在学*、工作或是生活中，许多人对一些广为流传的古诗都不陌生吧，古诗是古代*诗歌的泛称，那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编帮大家整理的《村居》古诗鉴赏，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　一、原文

　　村居 张舜民

　　水绕陂田竹绕篱，

　　榆钱落尽槿花稀。

　　夕阳牛背无人卧，

　　带得寒鸦两两归。

　　二、字词解释

　　陂（bēi）田：山坡上的田地。

　　三、作品翻译

　　村居的远处流水潺潺，环绕着山坡的田地。住宅外的小园，青竹绕篱，绿水映陂，一派田园风光。槿花稀疏，一树榆钱早就随风而去了。暮色朦胧，老牛缓缓归来。牛背上并不是短笛横吹的'牧牛郎，而是伫立的寒鸦。

　　四、作品赏析

　　“水绕陂田竹绕篱”，采取由远即*的手法。村居的远处是流水潺潺，环绕着山坡的田地，住宅外的小园，青竹绕篱，绿水映陂，一派田园风光。“榆钱落尽槿花稀”，槿花稀疏，表明时已清秋，一树榆钱早就随风而去了。所以院落内尽管绿阴宜人，可惜盛时已过，残存的几朵木槿花，不免引起美人迟暮之感，清寂之意自在言外。

　　“夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归”。牛蹄声打破了沉寂，诗人把镜头又转换到小院外。夕阳西沉，暮色朦胧，老牛缓缓归来。这景象早在《诗经》中就被咏唱过：“日之夕矣，牛羊下来”。然而诗人并不去重复前人诗意，而是捕捉到一个全新的艺术形象：老牛自行归来，牛背上并不是短笛横吹的牧牛郎，而是伫立的寒鸦。

　　寒鸦易惊善飞，却在这宁静的气氛中悠闲自在，站立牛背，寒鸦之静附于牛之动，牛之动涵容了寒鸦之静，大小相映，动静相衬，构成新颖的画面。宋人诗力求生新，于此可见一斑。“无人卧”三字是不是赘笔呢？为什么不直说：“夕阳牛背寒鸦立？”这正是此诗韵味的所在。“无人卧”是顿笔，引起读者提出问题：那么到底有什么东西在牛背上呢？于是引出“带得寒鸦两两归”，形象宛然在一是融进了自己的感情色彩。

　　五、作者简介

　　张舜民，生卒年不详，北宋文学家、画家。字芸叟，自号浮休居士，又号矴斋。邠州(今陕西彬州)人。诗人陈师道之姊夫。英宗治*二年(1065)进士，为襄乐令。元丰中，环庆帅高遵裕辟掌机密文字。元佑初做过监察御史。为人刚直敢言。徽宗时升任右谏议大夫,任职七天，言事达60章，不久以龙图阁待制知定州。后又改知同州。曾被贬为楚州团练副使，商州安置。后又出任过集贤殿修撰。南宋绍兴年间，追赠宝文阁直学士。

古诗词鉴赏

古诗词鉴赏

　　在**淡淡的日常中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。什么样的古诗才经典呢？下面是小编为大家整理的古诗词鉴赏，希望能够帮助到大家。

　　古诗原文

　　莫把阿胶向此倾，此中天意固难明。

　　解通银汉应须曲，才出昆仑便不清。

　　高祖誓功衣带小，仙人占斗客槎轻。

　　三千年后知谁在？何必劳君报太*！

　　译文翻译

　　不要把阿胶向黄河里倾倒，这里上天的意思难以明了。

　　黄河能曲曲弯弯上通银河，刚从昆仑发源便不再清澈。

　　高祖*定天下时宣誓好听，严君*占卜张骞乘槎上天。

　　三千年后黄河才澄清一次，你又何必着急报告好消息。

　　注释解释

　　莫把阿胶向此倾：语出庾信《哀江南赋》。阿胶，药名，据说将其投入浊水，可使浊水变清。

　　解（jiě）：能。

　　通银汉：古人说黄河的上游叫通天河，与天上的银河相通连。银汉，银河。

　　应须曲：双关语，既是说黄河的曲曲弯弯上通天河，也是说人们只有逢迎拍马不走正道，才能混进朝廷，谋取高位。汉代民谣有“直如弦，死道边；曲如钩，反封侯”，即是此意。

　　出昆仑：先秦人以为黄河发源于昆仑山，至张骞上考河源才知不是。这里仍是姑妄言之。

　　高祖誓功衣带小：典出《史记·高祖功臣侯者年表序》，汉高祖*定天下，分封群臣时誓曰：“使河如带，泰山若厉。国以永宁，爰及苗裔。”意思是无论今后出现什么事情，你们的领地也将世世代代传下去。与汉乐府中的所谓“冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”意思相同。

　　仙人占斗：意指*把持朝政。占斗，指严君*观测星象。

　　客槎（chá）：指张骞乘槎上天。槎，木筏。

　　三千年：旧说黄河五百年清一次，河清是圣人出现、天下太*的征兆。

　　创作背景

　　罗隐出生于一个没落的中小地主家庭，在讲求出身门第、奥援引托、贿赂趋奉的科举制度下，他摆脱不了“十试不第”的命运，故而其诗歌颇多感时伤事、讽刺怒张之作，《黄河》即为其抒泄心中愤懑不*之气的杰作。

　　诗文赏析

　　罗隐的这首《黄河》，表面上借用黄河的特点和典故来对其施以赋咏之辞，实则为借事寓意，对唐末昏暗的社会现实作了真实写照，尤其是大力抨击和讽刺了唐代腐败的科举制度，令士心为之一振。

　　首联“莫把阿胶向此倾”借意于庾信《哀江南赋》：“阿胶不能止黄河之浊。”其意云，即使用再多阿胶也无法将黄河之浑浊澄清，纯为徒劳无功之举，以此为喻，暗示当时科举取士之虚伪；“此中天意固难明”，当时奸邪当道，以曲求通之事举不胜举，谁能真正明了天意。将讽喻之矛头直指最高统治者，言论大胆而尖锐。

　　颔联“解通银汉应须曲，才出昆仑便不清”，以具体描述黄河之“曲”与“浊”来进一步描画科场黑暗之现实状况。黄河自古即有“九曲”之说，郦道元《水经注》曰：“黄河百里一小曲，千里一曲一直矣”，刘禹锡《浪淘沙》词有“九曲黄河万里沙”，宋郭茂倩《乐府诗集》卷九一高适《九曲词》解题：“《河图》曰：‘河水九曲。’”这里以黄河之“曲”通“银汉”为题，一语双关，所谓“曲”，表面上指黄河河道的蜿蜒曲折，实际上指科举考试中各种见不得人的不正当手段与途径，而“银汉”在古代诗词中常指人主或朝廷，这样看来，一般士人渴望投身仕途之途可谓难于登天，官场科举之腐朽不堪于此更可见一斑。后句中的“昆仑”是古人误解的黄河发源之地，“才出昆仑便不清”，从源头上就是“浊”，此中寓意显而易见，是对最高统治者的批判，也是对不公正社会的鞭笞。

　　颈联“高祖誓功衣带小， 仙人占斗客槎轻”，其间包含了两个典故，从具体层面上揭示了封建政治的腐朽。前者是汉高祖*定天下、分封群臣时的誓词，意为保王公贵族之爵位永存；后者是张骞寻黄河源头遇仙之事。两句合意，可知一般的寒门士子想要出将入相是比登天还难的。此句从另一个侧面再次抨击了社会的不公，怀才不遇之感也暗含其中。加上尾联的“三千年后知谁在， 何必劳君报太*”一声无奈的感叹，愤意难*，是对上天的控诉，是对统治者的不满，是对整个社会的失望。

　　这首诗切定黄河，而又别有所指，寓言写物，巧妙贴切，新警深刻，构思独特。诗人对于晚唐混乱黑暗的现实作了痛快淋漓的揭露和鞭笞，在此类诗作中很具有代表性。

　　姜夔《虞美人草》诗词鉴赏

　　虞美人草

　　姜夔

　　夜阑浩歌起，玉帐生悲风。

　　江东可千里，弃妾蓬蒿中。

　　化石那解语，作草犹可舞。

　　陌上望骓来，翻愁不相顾。

　　虞美人草属草本植物，旧时传说虞美人草听人唱《虞美人曲》便枝叶摇动，仿佛应拍起舞。此诗便是姜夔借虞美人草，以拟人化的手法忆及西楚霸王之作，从中也隐含了对自身怀才不遇的感慨。

　　夜阑浩歌起，玉帐生悲风

　　夜阑人静之时，大王放声高歌，与虞姬我诀别，帐内顿时充满了悲凉的气氛。夜阑浩歌起：此句用典，《史记?项羽本纪》载：“项王则夜起，饮帐中，有美人名虞，常幸从。骏马名骓，常骑之。于是项王乃悲歌惋慨，自为诗日：‘力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！’歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视。”夜阑，夜将尽之时。浩歌，放声歌唱，引吭高歌。玉帐：像玉石一样坚不可摧的帐幕，尤指主帅所居的营帐。

　　江东可千里，弃妾蓬蒿中

　　江东辽阔，本来是可以大有作为的，但大王您却气馁不振，乌江自刎，使我含悲而死，把我抛弃在这草莽之间。蓬蒿：蓬草和蒿草，泛指草丛、草莽之间。

　　化石那解语，作草犹可舞

　　我想和古代贞妇一样化为望夫石，但石头毕竟不能说话，还是化为一株草吧，这样还可以为你翩翩起舞。化石：南朝刘义庆《幽明录》：“武昌北山有望夫石，状若人立。古传云：昔有贞妇，其夫从役，远赴国难，携弱子饯送北山，立望夫而化为立石。”*多用化石表现思妇对远方丈夫的思念和坚贞。

　　陌上望骓来，酬愁不相顾

　　我在路边盼望着大王骑马而来，但又担心您看不见我这株渺小的草。陌：道路。骓（zhui）：项羽的坐骑名。翻愁：反而忧愁。翻，副词，反而。愁，忧虑，发愁。顾：看。

　　此诗采用历史故事为题材，以拟人的手法把虞姬的心理描写得活灵活现，从表象上表达了诗人对这段历史的看法和态度。“夜阑浩歌起，玉帐生悲风”描写的是霸王别姬的感人场面，夜阑离歌，悲风四起。“江东可千里，弃妾蓬蒿中”是虞姬的哀怨之声，其中带有鲜明的个体意识，这对于生活在男尊女卑社会中的文人来说，能有这种意识是难能可贵的；“江东可千里”说明姜夔并不赞成项羽自取陨灭的做法，表现了独特的政治主张，流露对项羽的哀痛惋惜之情。“化石那解语，作草犹可舞”通过虞姬对于自己命运的选择表达了对项羽深深的爱恋，“作草犹可舞”，为何要化为翩翩起舞的一株草呢？难道是因为虞姬疯狂热爱舞蹈吗？当然不是，下一句告诉了我们答案：“陌上望骓来”，原来是盼望着有朝一日能再见项羽，可以再为他翩然起舞。最后一句“翻愁不相顾”用刻画矛盾心理来表现哀怨的心情，含蓄内敛。回顾当时的社会状况及姜夔自身，南宋小朝廷偏安一隅，不思北顾，不正是“江东可千里”而又苟且过活、不图作为吗？姜夔满怀热心想要投身于济世之道，却被排挤在仕途的大门之外，不正如“弃妾蓬蒿中”吗？从他的诗词中，我们经常可以见到其向往隐逸之作，但他却始终没有走出漂泊拜谒的生活，没有放弃经国济世的抱负，可谓“化石那解语，作草犹可舞”。最后一句“陌上望骓来，翻愁不相顾”，正是姜夔一生心理及命运的写照。他以全部生命热情等待着朝廷的垂爱，但命运却最终还是没有眷顾他，“愁”其一生，“愁”到最终。此诗的亮点就在于姜夔借咏史来咏怀，跳出了咏史诗的樊笼，上升到家国与自身命运纠结的层面，读之感人肺腑，动人心肠。

　　杜甫《悲陈陶》赏析

　　悲陈陶

　　孟冬十郡良家子⑵，血作陈陶泽中水。

　　野旷天清无战声⑶，四万义军同日死⑷。

苏轼的古诗鉴赏

苏轼的古诗鉴赏

　　导语：一盏清茶，一室月光，一卷诗。案前寂寞的我，诗中寂寞的苏轼。以下小编为大家介绍苏轼的古诗鉴赏文章，欢迎大家阅读参考!

　　1、《南乡子重九涵辉楼呈徐君猷》

　　霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。

　　酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。

　　佳节若为酬，但把清尊断送秋。

　　万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。

　　2、《少年游润州作，代人寄远》

　　去年相送，馀杭门外，飞雪似杨花。

　　今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。

　　对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。

　　恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜。

　　3、《定风波南海归赠王定国侍人寓娘》

　　常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。

　　尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。

　　万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。

　　试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。

　　4、《蝶恋花》

　　花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

　　枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

　　墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。

　　笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

　　5、《蝶恋花密州上元》

　　灯火钱塘三五夜。明月如霜，照见人如画。

　　帐底吹笙香吐麝，此般风味应无价。

　　寂寞山城人老也。击鼓吹箫，乍入农桑社。

　　火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。

　　6、《蝶恋花》

　　记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。

　　燕子双飞来又去，纱窗几度春光暮。

　　那日绣帘相见处，低眼佯行，笑整香云缕。

　　敛尽春山羞不语，人前深意难轻诉。

　　7、《临江仙夜归临皋》

　　夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。

　　家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

　　长恨此身非我有，何时忘却营营？

　　夜阑风静谷纹*。小舟从此逝，江海寄余生。

　　8、《渔家傲送张元唐省亲秦州》

　　一曲阳关情几许，知君欲向秦川去。

　　白马皂貂留不住。回首处，孤城不见天霖雾。

　　到日长安花似雨，故关杨柳初飞絮。

　　渐见靴刀迎夹路。谁得似，风流膝上王文度。

　　9、《江城子别徐州》

　　天涯流落思无穷。既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。

　　为问东风余如许？春纵在，与谁同？

　　隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。

　　欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。

　　10、《行香子过七里滩》

　　一叶舟轻，双桨鸿惊。水天清、影湛波*。

　　鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。

　　重重似画，曲曲如屏。算当年、虚老严陵。