新柳杨万里古诗的读音

古诗中衰字的读音

古诗中衰字的读音

　　在我们*凡的日常里，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。那么什么样的古诗才更具感染力呢？以下是小编整理的古诗中衰字的读音，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　TAG:衰字 读音

　　唐朝诗人贺知章的《回乡偶书》中有一句脍炙人口的名句“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”，句中的“衰”字究竟该读什么音？“孩子的课本上，“衰”的注音为“shuāi”，但我们当年念书时，老师说这个字该念‘cuī’。这个字到底该念什么音啊？我和女儿为此还争了几句呢。”昨天，市区读者周女士来电询问。

　　周女士说，读小学的女儿为准备期末考试，上周在家大声背诵课文。当读到《回乡偶书》时，她清楚地听到女儿将“乡音无改鬓毛衰”中“衰”字念成“shuāi”，于是她当即指出女儿的“错误”，并告诉女儿这个字应该读“cuī”。但女儿却嘟着嘴巴称自己没背错，书上所标的拼音就是这么读的，老师也是这么教的。于是她又翻看字典，结果字典里两种读音都有，但没说在古诗里该读哪种音。周女士非常纳闷：唐诗是讲究压韵的，该诗首联是“少小离家老大回（hui）”，因此“乡音无改鬓毛衰”中“衰”字念成“cuī”，以体现押韵。如果念成“shuāi”，诗歌的韵律美又如何体现呢？

　　记者昨天来到市新华书店，翻看书店里有关小学生古诗读本发现，除了“衰”字被标注为“shuāi”，还有一些古诗中的多音字也回到该字的最常用的读音，如杜牧的《山行》：“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”“斜”字的标注音为“xié”，而非“xiá”。记者随机问了几位小学生“衰”字的'读音，他们全都异口同声地读“shuāi”。

　　记者就此采访了几位小学语文老师。据介绍，古诗里个别多音字读音的变化是在小学新课程改革之后。这些字到底该读什么音，如今在老师中间也有不同意见，有人认为应该按教材中所标注的，因为教材是经专家审定的，应该有一定道理。但也有人认为，应该回归诗歌的本色，充分体现其韵律美。

　　省特级语文教师、温州市实验小学校长白莉莉称，古诗、古文中字的两读现象在中小学课本中较为常见。教材中把多音字回归其最常用的读音，可能是为了便于小学生接受、理解。既然课本上已经标注了相应的读音，教师可以先按书本上的教，但最好再向学生介绍其原来的读音，以增加孩子在古诗方面的知识。

　　拓展：

　　古诗欣赏

　　1、江南

　　江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　　2、敕勒歌

　　勅勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

　　3、悯农

　　春种一粒粟，秋收万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死。

　　4、锄禾

　　锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

　　5、咏鹅 骆宾王

　　鹅鹅鹅,曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。

　　6、登鹳雀楼

　　白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼

　　4、风 李峤

　　解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　5、咏柳 贺知章

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　6、登鹳雀楼 王之涣

　　白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

　　6、凉州词 王之涣

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　8、春晓 孟浩然

　　春晓不觉眠，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

　　9、凉州词 王翰

　　葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

　　10、出塞 王昌龄

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　11、芙蓉楼送辛渐 王昌龄 寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　　12、鹿柴 王维

　　空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

小儿垂钓古诗的读音

小儿垂钓古诗的读音

　　无论是身处学校还是步入社会，大家都接触过古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的.古诗呢？下面是小编收集整理的小儿垂钓古诗的读音，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　读音

　　xiǎo ér chuí diào

　　《小 儿 垂 钓》

　　táng dài hú lìng néng

　　唐 代 胡 令 能

　　péng tóu zhì zǐ xué chuí lún

　　蓬 头 稚 子 学 垂 纶,

　　cè zuò méi tái cǎo yìng shēn

　　侧 坐 莓 苔 草 映 身.

　　lù rén jiè wèn yáo zhāo shǒu

　　路 人 借 问 遥 招 手,

　　pà dé yú jīng bù yìng rén

　　怕 得 鱼 惊 不 应 人.

　　译文

　　一个蓬头稚面得小孩学着大人钓鱼，斜着身子坐在野草丛中，野草掩映了他得身子。听到有过路得人问路，连忙远远地招了招手，害怕惊动了鱼儿，不敢回应过路人。

　　赏析

　　这是一首以儿童生活为题材得诗作。在唐诗中，写儿童得题材比较少，因而显得可贵。这首七绝写小儿垂钓别有情趣。前两句叙述、描写，从外形着笔，是实写。后两句诗侧重神态来写。此诗没有绚丽得色彩，没有刻意得雕饰，就似一枝清丽得出水芙蓉，在*淡浅易得叙述中透露出几分纯真、无限童趣和一些专注。一二句重在写形，三四句重在传神。稚子，小孩也。“蓬头”写其外貌，突出了小孩得幼稚顽皮，天真可爱。“纶”是钓丝，“垂纶”即题目中得“垂钓”，也就是钓鱼。诗人对这垂钓小儿得形貌不加粉饰，直写出山野孩子头发蓬乱得本来面目，使人觉得自然可爱与真实可信。在垂钓时，“侧坐”姿态，草映其身，行为情景，如在目前。“侧坐”带有随意坐下得意思。这也可以想见小儿不拘形迹地专心致志于钓鱼得情景。“莓苔”，泛指贴着地面生长在阴湿地方得低等植物，从“莓苔”不仅可以知道小儿选择钓鱼得地方是在阳光罕见人迹罕到得所在，更是一个鱼不受惊、人不暴晒得颇为理想得钓鱼去处，为后文所说“怕得鱼惊不应人”做了铺垫。“草映身”，也不只是在为小儿画像，它在结构上，对于下句得“路人借问”还有着直接得承接关系──路人之向他打问，就因为看得见他。后两句中“遥招手”得主语还是小儿。当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。这是从心理方面来刻划小孩，有心计，有韬略，机警聪明。他之所以要以动作来代替答话，是害怕把鱼惊散。他得动作是“遥招手”，说明他对路人得问话并非漠不关心。他在“招手”以后，又怎样向“路人”低声耳语，那是读者想象中得事，诗人再没有交代得必要，所以，在说明了“遥招手”得原因以后，诗作也就戛然而止。通过以上得简略分析可以看出，前两句虽然着重写小儿得体态，但“侧坐”与“莓苔”又不是单纯得描状写景之笔；后两句虽然着重写小儿得神情，但在第三句中仍然有描绘动作得生动得笔墨。不失为一篇情景交融、形神兼备得描写儿童得佳作呀！

关于斜字古诗词的读音

关于斜字古诗词的读音

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家肯定对各类古诗都很熟悉吧，古诗的篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的关于斜字古诗词的读音，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　斜字古诗词的读音

　　《现代汉语词典》第1507页指出，“斜”字只有一个读音，但有三种意思：①形容词，跟*面或直线既不*行也不垂直的；②动词，倾斜；③姓。

　　而《古代汉语词典》第1731页则指出，“斜”字有三种读音：①xié；②xiá；③yé,陕西终南山山谷名。根据其注解，“斜”旧读“xia”。也就是说，“斜”字在古时候读“xiá”。

　　我举两首古诗中出现了“斜”字的读音：

　　一首是唐代诗人李峤的《风》。诗的原文是这样的：

　　解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。

　　另一首是唐代诗人杜牧的《山行》。诗的内容是这样的：

　　远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　以前的诗集注解中曾有特别提示，为了押韵，诗中的这个“斜”字可以读“xiá”，但是*年来可能是出于“规范字音”的需要，“xiá”的读音便被取消了，以致于连《现代汉语词典》这样权威的工具字典中都显示“斜”字只有“xié”的读音。但是，即便是为了“规范读音”，我仍认为这种改法有待商榷，理由如下：

　　春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

　　日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

　　再如唐代诗人刘禹锡的《乌衣巷》一诗中也有一个“斜”字：

　　朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

　　旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

　　但“斜”字在古诗词里并非只有“xia”音，《古代汉语词典》第1731页中就有举例，如杜牧的诗《怀钟陵旧游》中“斜斜更落西山影，千步虹桥气象兼”；张志和的词《渔歌子》“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”中的“斜”字都念“xie”。因此，要判断在古诗词中“斜”字读“xie”还是“xia”，应该结合整首诗或词连看，看有没有涉及到押韵的问题。若涉及到押韵，一般发“xia”音，若不涉及押韵，则一般发“xie”。

　　资料拓展：

　　题目含有斜字的古诗及赏析

　　1.梧桐影·落日斜古诗词

　　落日斜，秋风冷。今夜故人来不来，教人立尽梧桐影。

　　诗文赏析

　　“落日斜，秋风冷。”首先烘托出词中主人公所处的特定环境：落日馀晖，秋风送寒。只有六个字，却字字珠玑。尤其着一“冷”字，不仅点染出秋天黄昏的冷寂，而且衬托出词人思念友人的凄切感情，更为下文“今夜”蓄势，巧妙地伏下一笔。

　　“今夜故人来不来？教人立尽梧桐影。”从全文分析，词人与友人早已相约在先，而且从“落日斜”时，兴冲冲地等待友人到来，一直等到“立尽梧桐影”，等待的时间久了，黄昏而入夜，而月上东楼。“梧桐影”显然是明月所照映。“影子”尽了，意味着月亮落了，天也快亮了。等待友人欢会共语，久久不见到来，自然等急了，个中不无抱怨情绪。“今夜故人来不来？”是自问，还是问人，抑或问天地星月？是啊，词人殷切地等待友人，从“落日斜，秋风冷”，如今已是夜深人静，银河星稀，明月西落，不只见出等待之久，更见出那焦急烦怨中的思念之深、盼望之切。这是一种特定环境中特有的人物的特殊感情。如果说这一问是抒情主人公脱口而出、所未经意，那么末句“立尽梧桐影”则意蕴极深，“含不尽之意于言外”。寥寥五字，字字传神，处处含情，说明等待友人的确时间很长很长了。词人借一“影”字，写出了月华满地，不能勾起思念友人的深情；对月孤影，不能不触动孤独寂冷的感受；梧桐萧疏，月影已尽，不能不引起虚掷欢聚之良宵的幽怨而又切盼的思念之情。

　　全词二十个字，“落日”、“秋风”、“梧桐影”，词人极善于借助外物环境来烘托人物内心的情思，达到境与情谐、景与情通的至境。这种渲染烘托、借景抒情的手法，在晚唐五代词中堪称上乘。吕岩的词，正如传说中他的神仙踪迹，飘忽无定，不可捉摸。北宋柳永《倾杯》词中“愁绪终难整，又是立尽梧桐碎影”，即袭此词之意。

　　2.浣溪沙·惆怅梦余山月斜

　　唐代韦庄

　　惆怅梦余山月斜，孤灯照壁背窗纱。小楼高阁谢娘家。

　　暗想玉容何所似？一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞。

　　赏析

　　这是一首“寄兴深微”的艳词。

　　上片写眼中所见的景象，是在梦醒后睡眼惺忪时见到的。它给人一种迷离恍惚、依稀隐约的审美感受。是现实中的生活，也是幻想中的追求；像是别有寄托，又像是纯粹抒情。词的上片，情景交融，浮现在人们眼前的画面是：一座高高的小楼，有个蒙着碧纱的小窗，反射出照在壁上的一线灯光，笼罩在朦胧的月色中。一个惆怅自怜的青年，正凝望着那反射出灯光的.窗口，原来这就是绝代佳人“谢娘”的住房。“谢娘”，在韦庄的诗词中常用来指意中人，不过这首词中的“谢娘”，完全是词人心造的幻影，并不是现实生活中的某个佳人。只是词中抒情主人公看到那碧纱窗下，孤灯荧荧，便驰骋着丰富的想象，幻想出一个背灯斜坐、含情脉脉的深闺丽人来，反映了词人一种朦胧的理想和追求。寄托在若有若无之间，情趣在若隐若显之际。乍看起来，似乎只是寻常的艳语；细味之后，又觉得语言之外，还有一些值得咀嚼的东西。与词人同时期的张泌也有一首《浣溪沙》，跟这首词的意境很相似。词云：“独立寒阶望月华，露浓香泛小庭花，绣屏愁背一灯斜。云雨自从分散后，人间无路到仙家，但凭魂梦访天涯。”画面同样出现了楼和月，人和灯，梦和花，皆景中含情，深得风人之旨。然而一个是对往事的回忆，一个是对未来的追求；一个是写曾经热恋过的对象，一个是写素未谋面的佳人；一个把重温旧好，寄托在梦魂的访问，一个是把朦胧的追求，付诸驰骋的想象。两相对照，张词写的只是爱情的纠葛，别离的愁绪；而韦词却在男女之外，别有兴寄，更加耐人寻味，更加富有深意。

　　下片抒情主人公继续展开想象的翅膀，对背灯坐在碧纱窗下的美人进行浪漫主义的描绘。把花的精神赋予美人，把美人的“玉容”写成花，使花成为美人的倩影，美人成为花的化身。一支生花的妙笔，出神入化，为花锡宠，为人争春，在艳语之中，寓比兴之意，确是大家笔墨。“一枝春雪冻梅花，满身香雾簇朝霞”，可见他理想中的美人，容貌像雪一样的洁白，梅一样的疏淡。衣裳像雾一般的飘逸，霞一般的鲜艳。词人把自己朦胧中的追求，写得如此高洁，如此淡雅，使人自然联想到“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的爱国诗人屈原的自画像，其言外自有寄托，自有高致，绝不同于寻常的艳词。张炎说得好：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗”（《词源》）。读者若试拿韦庄这首词的下片，跟李白的“云想衣裳花想容”、“一枝被艳露凝香”（《清*调》），白居易的“芙蓉如面柳如眉”、“梨花一枝春带雨”（《长恨歌》），对照来看，既可以发现它们之间的继承关系，又可以寻绎出它们之间的“新变”轨迹。太白和乐天是以花柳来喻其貌，用“朝露凝香”和“梨花带雨”传其神，自然是千秋妙笔。然其意止于“以形写神”，“以景传情”，把杨妃的“天生丽质”形容得形神俱肖而已。至于韦词所描写的那个美人，则是雪里梅花，具有冰清玉洁的高尚情操；霞中仙子，具有超凡绝俗的潇洒风韵，象外有象，景外有景，作为物化于作品中的艺术形象，具有极大的启发性和诱发力，既能给人们以真实的感知，又能给人们以丰富的联想。以朦胧的美，含无穷的趣，正是它的艺术生命和灵魂之所在。月下观景，雨中看山，雾里赏花，隔帘望美人，往往能够引起人们更好的审美情趣，其奥秘就在于它以有限表无限，以实境带虚境，以朦胧代显露，能使人以丰富的想象补充具体的情景，从而取得了“韵外之致”、“味外之旨”的艺术效果。这也就是韦庄这首词所追求的审美趣味，所发出的艺术光辉。

　　3.《水调歌头·把酒对斜日》

　　把酒对斜日，无语问西风。胭脂何事，都做颜色染芙蓉。放眼暮江千顷，中有离愁万斛，无处落征鸿。天在阑干角，人倚醉醒中。

　　千万里，江南北，浙西东。吾生如寄，尚想三径菊花丛。谁是中州豪杰，借我五湖舟楫，去作钓鱼翁。故国且回首，此意莫匆匆。

　　「赏析」

　　诗意，寄寓田园之思。并且紧跟问句，愤然发问：谁是国中豪杰？答语显然：国中豪杰舍我其谁！而英雄又何处可用武？词人无奈地说：“请借我浪迹江湖的舟楫”；我愿效法范蠡大夫，做个钓鱼隐士。把退隐心情表现得委婉有致而又酣畅淋漓，渲染得十分饱满。

　　这几句真实反映了词人遭受了人生的种种挫折，抱负未得施展，理想不能实现，从而憔悴失意，无可奈何的苦衷。《水调歌头·登多景楼》一词有“可怜报国无路，空白一分头”、“此意仗江月，分付与沙鸥”，坦露的也正是这种思想。这种思想在当时的爱国志士中带有普遍性和典型性。辛弃疾与之唱和的词中就有“倦游欲去江上，手种桔千头。”这些发自内心深处的感慨和悲愤，饱含着多少辛酸苦辣。最后两句，笔调顿挫。在那股去国离家，退隐田园的感情洪流奔腾汹涌之时，骤然放下闸门。从而强烈表现了词人立志报效国家的拳拳之心；倾吐了对故国山河的无限眷恋；形象生动地再现了词人既欲摆脱一切，又彷徨无地的心态，以及憨厚、忠悃的性情。它与屈原“忽临睨夫旧乡，仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”（《离骚》）的爱国精神一脉相承。

　　综上所述，这是一首十分明显的感怀秋日的词。作者与辛弃疾是至交。人品、气节十分相似，词品、格调也很相*。公元1178年（即淳熙五年），杨炎正与辛弃疾共同乘舟路过镇江、扬州，曾写下有名的《水调歌头·登多景楼》，抒发报国无路、虚度光阴的苦楚。《水调歌头·登多景楼》与此词内容相似，词情亦颇有相通之处，可以对照着看。

描写杨柳的古诗

描写杨柳的古诗

　　在学*、工作乃至生活中，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。还在苦苦寻找优秀经典的'古诗吗？以下是小编精心整理的描写杨柳的古诗，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　1、《咏柳》

　　唐·贺知章

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　2、《青门柳》

　　唐·白居易

　　青青一树伤心色，曾入几人离恨中。

　　为*都门多送别，长条折尽减春风。

　　3、《长安新柳》

　　唐·陈光

　　九陌云初霁，皇衢柳已新。

　　不同天苑景，先得日边春。

　　色浅微含露，丝轻未惹尘。

　　一枝方欲折，归去及兹晨。

　　4、《临川见新柳》

　　唐·崔橹

　　不见江头三四日，桥边杨柳老金丝。

　　岸南岸北往来渡，带雨带烟深浅枝。

　　何处故乡牵梦想，两回他国见荣衰。

　　汀洲草色亦如此，愁杀远人人不知。

　　5、《柳》

　　唐·崔橹

　　风慢日迟迟，拖烟拂水时。

　　惹将千万恨，系在短长枝。

　　骨软张郎瘦，腰轻楚女饥。

　　故园归未得，多少断肠思。

　　6、《题柳》

　　唐·狄焕

　　天南与天北，此处影婆娑。

　　翠色折不尽，离情生更多。

　　雨余笼灞岸，烟暝夹隋河。

　　自有佳名在，秦松继得么。

　　7、《新柳》

　　唐·杜牧

　　无力摇风晓色新，细腰争妒看来频。

　　绿荫未覆长堤水，金穗先迎上苑春。

　　几处伤心怀远路，一枝和雨送行尘。

　　东门门外多离别，愁杀朝朝暮暮人。

　　8、《柳绝句》

　　唐·杜牧

　　数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。

　　依依故国樊川恨，半掩村桥半拂溪。

　　9、《柳》

　　唐·方干

　　摇曳惹风吹，临堤软胜丝。

　　态浓谁为识，力弱自难持。

　　学舞枝翻袖，呈妆叶展眉。

　　如何一攀折，怀友又题诗。

　　10、《柳》

元日王安石古诗读音

元日王安石古诗读音

　　《元日》是北宋政治家王安石创作的一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情，充满欢快及积极向上的奋发精神。

　　元日⑴

　　原文

　　爆竹声中一岁除⑵，

　　春风送暖入屠苏⑶。

　　千门万户曈曈日⑷，

　　总把新桃换旧符⑸。

　　注释

　　⑴元日：农历正月初一，即春节。

　　⑵爆竹：古人烧竹子时使竹子爆裂发出的响声。用来驱鬼避邪，后来演变成放鞭炮。一岁除：一年已尽。除，逝去。

　　⑶屠苏：“指屠苏酒，饮屠苏酒也是古代过年时的一种*俗，大年初一全家合饮这种用屠苏草浸泡的酒，以驱邪避瘟疫，求得长寿。

　　⑷千门万户：形容门户众多，人口稠密。曈曈：日出时光亮而温暖的样子。

　　⑸桃：桃符，古代一种风俗，农历正月初一时人们用桃木板写上神荼、郁垒两位神灵的名字，悬挂在门旁，用来压邪。也作春联。

　　译文

　　阵阵轰鸣的爆竹声中，旧的一年已经过去；和暖的春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿的屠苏酒。初升的太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧的桃符取下，换上新的桃符。

　　古诗《元日》教学反思

　　《元日》是北宋大诗人王安石描写新春佳节到来之际的一首颇为世人传颂的诗歌。本课的教学我旨在让学生感受新春的红红火火、热热闹闹的情景，人们意气风发，春风得意的感受，通过以下几个层次来进行渲染，进行教学：

　　（1）结合学生的知识储备进行教学。先前我们已经学过了《春联》这篇课文，文章对春联的内容以及所表达的情感都有了一定的介绍，学生学完课文后，已经有了一定的知识储备，例如：“又是一年春草绿，依然十里杏花红”、“春回大地千山秀，日照神州百业兴”、“勤劳门第春光好，和睦人家幸福多”……

　　这些脍炙人口的春联一下子就把人们带入了那个欢乐祥和的氛围当中。在进行《元日》的教学中，我大量的引导学生们联系春联的学*内容去感受元日中所描绘的欢乐喜庆的氛围，课文之间很好地进行了融会贯通，效果很好。

　　（2）结合学生的生活进行教学。春节，对于学生们来说不是一个陌生的话题，提到春节，总是会浮现许许多多幅美好欢乐的画面，因此在学*“爆竹声中一岁除”这句古诗时，我提问：你们放过鞭炮吗？谁来说说你们当时放鞭炮是一幅怎样的情景呀？学生们畅所欲言，说到自己捂住耳朵躲在一边，哥哥姐姐们小心翼翼的去点燃鞭炮，爆竹燃放的时候火光冲天，大家又笑又跳，开心极了……这些生活的场景通过古诗再次让学生们很快感受到了那份欢乐，自己的生活实际很好的帮助他们理解了诗句，而诗句所描绘表达的内容又反过来加深扩大了孩子们对新年到来的感受，相得益彰。

　　（3）结合拓展内容进行教学。当古诗学完之后，我们一起交流了古代另外几首描写欢度佳节的情景的古诗，“通宵灯火人如织，一派歌声喜欲狂，正是今年风景美，千红万紫报春光。”这样的诗句又扩大了学生们的理解视野，加深了他们的理解，对元日这首诗歌理解更深了。

　　作品鉴赏

　　“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

　　这首诗描写了宋代人过春节的场面：春风送暖，旭日初升，家家户户点燃爆竹，合家喝着屠苏酒，忙着摘下门上的旧桃符，换上贴有门神的新桃符。作者择取了这些过年时最典型的喜庆场景，展现了一幅富有浓厚生活气息的民间风俗画卷。宋人特别喜欢通过诗歌来表达自己的政治抱负、哲学观点。王安石此时身为宰相，正在大刀阔斧地进行改革。所以这首诗的字里行间都洋溢着他对革除时弊、推行新法的坚定信念及乐观情绪。抒发了他春风得意踌躇满志的心情。 还能体现出他的执政态度。

　　赏析之一

　　此诗描写春节除旧迎新的景象。一片爆竹声送走了旧的一年，饮着醇美的屠苏酒感受到了春天的气息。初升的太阳照耀着千家万户，家家门上的桃符都换成了新的。

　　“元日”是阴历正月初一。这是一首写古代迎接新年的即景之作，取材于民间*俗，敏感地摄取老百姓过春节时的典型素材，抓住有代表性的生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节的欢乐气氛，富有浓厚的生活气息。

　　“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”逢年遇节燃放爆竹，这种*俗古已有之，一直延续到今天。屠苏，指古代春节时喝的用屠苏草或几种草药泡的`酒。古代风俗，每年正月初一，全家老小喝屠苏酒，然后用红布把渣滓包起来，挂在门框上，用来“驱邪”和躲避瘟疫。这两句是说：在爆竹的响声中，旧的一年过去了。人们喝着过节的屠苏酒，暖洋洋地感到春天已经来临。

　　第三句“千门万户曈曈日”，承接前面诗意，是说家家户户都沐浴在初春朝阳的光照之中。“曈曈日”，指由暗转明的朝阳。结尾一句描述转发议论。桃符：指画有神荼、郁垒两个神像或写有这两个神像名字的桃木板，正月初一清晨挂在门上，以求“避邪”。这也是古代民间的一种*俗。“总把新桃换旧符”，是个压缩省略的句式，“新桃”省略了“符”字，“旧符”省略了“桃”字，交替运用，这是因为七绝每句字数限制的缘故。意思是：都是用新桃符替换了旧桃符。以桃符的更换揭示出“除旧布新”的主题。

　　其实，这首诗表现的意境和现实，还自有它的比喻象征意义，它是以除旧迎新来比喻和歌颂新法的胜利推行。这首诗正是赞美新事物的诞生如同“春风送暖”那样充满生机。其中含也有深刻哲理，指出新生事物总是要取代没落事物的这一规律。

　　首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间*俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。

　　王安石不仅是政治家，还 是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执*法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。

　　赏析之三

　　歌颂春节的诗很多。王安石这首抓住放鞭炮、喝屠苏酒、新桃换旧符三件传统*俗来渲染春节祥和欢乐的气氛。这样写，精炼、典型、概括力强。诗中流露出的欢快气氛，与作者开始推行新法、实行改革、希望获得成功的心情是相一致的。现在贴桃符的人少了，多数人把桃符换成了春联，但过年放鞭炮、喝酒的*俗还在民间广为流传达室。这也从一个侧面说明我们中华民族的文化传统是非常悠久的。这首诗也就具有传统美的品格。当然，现在大城市人太多，从空气的清洁和防火等方面考虑，并不提倡鞭炮。

《新添声杨柳枝》古诗词

《新添声杨柳枝》古诗词

　　在日常学*、工作和生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编为大家整理的《新添声杨柳枝》古诗词，希望对大家有所帮助。

　　古诗原文

　　一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。

　　合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。

　　井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

　　玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

　　译文翻译

　　一袭深红色的长裙日子久了便蒙上了淡电影，自古以来旧的东西就比不得新的东西讨人喜欢。

　　你我原本应该像合欢核桃一样坚贞不移，哪里想到你的心里原来已经有了别人，让我对你终究有了恨意。（其一）

　　深夜里点亮烛火深深的嘱咐你，此去路途遥远不要忘了归期。

　　小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，相思入骨你是否知道？

　　注释解释

　　一尺深红：即一块深红色丝绸布。古代妇人之饰；或即女子结婚时盖头的红巾，称“盖头”。曲尘：酒曲上所生菌，因色微黄如尘，亦用以指淡电影。此处意谓，红绸布蒙上了尘土，呈现出酒曲那样的暗电影。

　　合欢桃核：是夫妇好合恩爱的象征物。桃核，桃为心形，核同合音，可以像喻两心永远相合。

　　里许：里面，里头。许，语助词。元来：即“原来”。人：取“仁”的谐音。

　　深烛：音谐深嘱，此处用的是谐音双关的修辞手法，写女子“深嘱”情郎。伊：人称代词，“你”。

　　长行：长行局，古代的一种博戏，盛行于唐。这里用此博戏的名称双关长途旅行。围棋：中国传统棋种。变化极复杂，棋理极深奥；高手对弈，一局棋常需数个时辰，甚至数日方可分出胜负。此处用“围棋”与“违期”的谐音，劝“郎”莫要误了归期。

　　玲珑：精巧貌。骰（tóu）子：博具，相传为三国曹植创制，初为玉制，后演变为骨制，因其点着色，又称色子；为小立方体块状，六个面上分别刻有从一到六不同数目的圆点，其中一、四点数着红色，其余点数皆着黑色。这骰子上的红点，即被喻为相思的红豆。

　　“入骨”句：用骨制的骰子上的红点深入骨内，来隐喻入骨的相思。“入骨”是双关隐语。

　　诗文赏析

　　其一

　　“一尺深红蒙曲尘，天生旧物不如新。”首二句，感物起兴。眼见一块原来是极鲜亮的红丝绸，却因蒙上了灰尘，颜色变得暗淡了，旧如“曲尘”，而这“一尺深红”的丝绸，好像不是一般的.妇人之饰，很可能它就是女子新婚时用过的方幅红绸“盖头”。这“一尺深红”，应是女子眼中的不寻常之物，她一直把那约一尺宽的红绸作为自己婚姻的象征，看到红绸，就引起对幸福的憧憬。可如今，眼前的红绸却已经蒙上尘土，还有了不少“曲尘”似的霉斑。睹物思人，不由感慨万端。唉，还是俗话说得对，物品天生的都是旧不如新。然而，就爱情而言，则不能“喜新厌旧”，而应是“日久长新”才好，否则情不专而怨恨必生。窦玄妻《古怨歌》云：“衣不如新，人不如故。”诗人这里正是以“衣不如新”反衬“人不如故”。看来是丈夫又有了新欢，才引起女主人公幽怨的情思。这二句运用了比喻，虽然手法委宛，语言却很直白，就意蕴而论，显然缺乏含蓄之美感。

　　“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。”这二句，仍然运用了比喻，抒发被弃女子的“恨”意。“合欢桃核”，本来那是夫妇好合恩爱的象征物，旧日婚俗在“新人”家中，也常常摆放枣、栗子、桂枝、桃核等果物，预示喜兆。想当初，女主人公在与丈夫两情欢娱的时候，她是那样相信她们用桃核来表示的永远好合的誓言，现在明白，原来那“合欢桃核”里面，已经有了另外一个“人”了。“人”是“仁”的谐音，说“合欢桃核”另有“人”，就是说她的丈夫内心里另有新欢的“人”了。所以，这是借鉴了民歌中常用的谐音双关的手法写桃核内有“仁”以隐喻合欢之人心中原来别有“人”，富有民间的生活气息。既然对方心中已有他人，故第二句曰“旧物不如新”；虽前有“合欢桃核”之约，然“终堪恨”也。这就既巧妙地讽刺了爱情上的喜新厌旧者，又曲折地表达了抒情主人公对所爱者的执着追求，那“恨”字流露出一种难言的幽恨之情。面对负心人，诗人委婉地提出自己的劝戒，言有尽而意无穷，反映了甜蜜爱情生活中的另一个侧面。

　　这首词，在艺术方面，采用比兴、暗示、谐音双关的手法，加强了抒情效果。但从词的整体意境看，仍然是“意伤于太尽”（张戒《岁寒堂诗话》），缺乏余韵远致。像“天生旧物不如新”、“里许元来别有人”这样的内心触悟，也过于直浅了些。

　　其二

　　此篇是以女子口吻，抒写她对情郎的眷恋。首起二句，是叮嘱之辞。“井底点灯深烛伊”，这“井底点灯”四字，谓在井底点上灯。何以偏在井底点灯呢？原来这井底之灯，必是深处之烛。而“深烛”，隐喻“深嘱”。“伊”是人称代词，在此代“你”。“深烛伊”也就是“非常诚恳地嘱咐你。”显然，是作者刻意运用谐音双关的手法叙事。因而使词意隐晦了。

　　既云“深嘱”，嘱咐些什么呢？即次句“共郎长行莫围棋”。共，介词，犹同；跟。“共郎”二字，明示女主人公正与郎相聚。而紧跟“长行”二字，又暗示着这是离别的时刻。所以她才对他叮嘱再三、情意绵绵。此“长行”与“围棋”，又作谐音双关。长行，是一种博戏的名称。据唐人笔记记载，用掷骰子来博“长行局”，因简单易行，唐人“颇或耽玩，至有废庆吊、忘寝休、辍饮食者”（《唐国史补》卷下），是一种低俗的赌博。而“围棋”，是中国传统的棋艺，棋理高深，可谓文人雅士的游戏。可她为什么“深嘱”将要出门的丈夫，让他记住：我可以与你玩长行，但不同你下围棋呢？原来，她的这番叮嘱中另有深意。她是用“长行”这种博戏的名称来双关“长途旅行”，又用“围棋”来双关“违误归期”。她这是告诉丈夫“远行一定不要误了归期”！在生活中，人们要把某件事情告诉对方，却又不便于明白说出，往往会用这种谐音双关的方式来暗示。这里的“长行”、“围棋”，也是女主人公将她深隐的心曲，婉转托出；虽然可见女子的柔情蜜意，但由于其中的隐语，过于隐晦。

　　“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”这后两句从“长行”引出“骰子”，说那种制造精巧的骰子上的颗颗红点，有如最为相思的红豆，而且深入骨中，表达着我对你深入骨髓的相思，你知道吗？这样一来，自然又深化了第二句深嘱“长行莫围棋”的用意，原来她“共郎长行”，也是有意要用“长行”这种博戏所用的“骰子”来提醒丈夫：当你玩“长行”使用骰子时，知不知道，那骰子上的红点，颗颗都是入骨的红豆，代表着我对你的入骨相思？所以，你千万不要违误了归期。这一句，非常准确地表现出她对丈夫的惦念，对丈夫的那种难舍难离的强烈的爱！“入骨相思”，一语双关，其中缠绵之意，教人不由魂销。在章法上，则是对前二句“深嘱”早归“莫违期”的对应。诗中，女子“共郎长行”时“深嘱”于前，客子“违期”未归时又“入骨相思”于后，最后以“知不知”设问寄意的口吻轻轻将全诗兜住，然后再表现出这位多情的闺中人亟盼游子早归的焦虑心情。“知不知”三字，把女子离别之久、会合之难、相思之深之苦，乃至欲说无人都淋漓尽致地表现了出来，可谓收得自然，余味不尽。而读者所感受到的正是女主人公内心深处诚挚而火热的爱情。有女钟情如此，令人读来倍觉感人。“入骨相思知不知”七个字，乃是全篇的点睛之笔！

　　这首词最精粹之笔，在于后二句以相思子（红豆）为喻，寄托女子的挚爱深情。全词采用谐音双关的手法，虽有助于词境的深婉含蓄；但由于刻意为之，便又流人“谜而不诗”（王夫之《古诗评选》）之地，缺乏“自然天成”之妙。

　　此二诗写“合欢桃核终堪恨，里许元来别有人”，以讽喜新厌旧；写“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，以骰子喻己相思之情，就既未见浓艳的辞藻，又未闻有些许脂粉气。其设想新奇，别开生面，在许多的爱情诗中，使人顿觉耳目一新。大量使用谐音双关修辞法，更使诗作独标一格，别有情致。人们表达爱的情感，力避直率明白，本尚朦胧含蓄（当然不是晦涩费解），而双关隐语的运用，却能使人透过字面的意思，通过那些音同或音*的“别字”，去细细品味那双关语中底层的无尽的意蕴。这些谐音词的寓意颇深，不可囫囵读之。它蕴含着诗人人为的特定含义和感*彩，能使语言在表达上更含蓄、婉转和饶有风趣。用于表达爱情，则言浅意深，更富有感染力。

　　作者简介

　　温庭筠（约812或说801、824）年—约866或说870、882年）唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺*，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官*子助教。精通音律。工诗，与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首。*辑有《温飞卿集》及《金奁集》。

麦田古诗宋杨万里

麦田古诗宋杨万里

　　《麦田》是著名南宋诗人杨万里所作，其中又有怎样的意境呢?下面快随小编一起来看看麦田古诗宋杨万里相关内容吧！

　　《麦田》原文

　　作者：杨万里

　　无边绿锦织云机，

　　全幅青罗作地衣。

　　个是农家真富贵，

　　雪花销尽麦苗肥。

　　麦田杨万里注音：

　　wú biān lǜ jǐn zhī yún jī ，

　　quán fú qīng luó zuò dì yī 。

　　gè shì nóng jiā zhēn fù guì ，

　　xuě huā xiāo jìn mài miáo féi 。

　　麦田译文：

　　只有织云彩的织机才能织出这无边的绿色锦缎，大地就像披上了一件用整幅的青罗做成的衣服。这才是农家真正的财富，残雪已经消尽，绿油油的麦苗在茁壮成长。

　　麦田注释：

　　锦：绸缎。

　　织云机：比喻麦田如锦绣，由天上织机织成。

　　销：消、融。

　　麦田杨万里赏析：

　　全诗描绘了早春雪融，麦苗返青的美景，赞美农民的辛勤劳动，表现作者与农家共欢乐的真挚感情。

　　作者个人资料：

　　杨万里(1127年1206年)，字廷秀，号诚斋。汉族江右民系，吉州吉水(今江西省吉水县黄桥镇湴塘村)人。南宋著名爱国诗人，文学家，与陆游、尤袤、范成大并称南宋四大家、中兴四大诗人，学者称其为诚斋先生。官至宝谟阁直学士，封庐陵郡开国侯，卒赠光禄大夫，谥号文节。

　　他一生作诗20000多首，只有4200首留传下来，被誉为一代诗宗。杨万里诗歌大多描写自然景物，且以此见长，也有不少篇章反映民间疾苦抒发爱国感情;语言浅*明白，清新自然，富有幽默情趣;称为诚斋体。

　　代表作有《晓出净慈寺送林子方》、《小池》、《宿新市徐公店》、《闲居初夏午睡起》、《新柳》、《舟过安仁》等。

　　扩展阅读：杨万里介绍

　　杨万里(1127年-1206年)，字廷秀，号诚斋。江西吉州人(今江西省吉水县黄桥镇湴塘村)。南宋大诗人。绍兴二十四年(1154年)进士。历任国子博士、太常博士，太常丞兼吏部右侍郎，提举广东常*茶盐公事，广东提点刑狱，吏部员外郎等。反对以铁钱行于江南诸郡，改知赣州，不赴，辞官归家，闲居乡里。在*文学史上，与陆游、范成大、尤袤并称“南宋四家”、“中兴四大诗人”。他作诗25000多首，只有少数传下来。

　　淳煕六年(1179年)至十一年任职广东，发现惠、潮等州外皆无军营，将士皆居城中，遂奏请同意，在所有诸路乡间外砦盖造廨舍营房，不准士兵迁驻城内。在惠州先后写下脍炙人口的诗作如《白鹤峰》《游东坡故居》《解舟惠州新桥》《游丰湖》等，其中《游丰湖》是惠州西湖历代名诗之一：“三处西湖一色秋，钱塘颍水及罗浮，东坡原是西湖长，不到罗浮便得休”。其人其诗在惠州影响很大，被祀于西湖畔的景贤祠。

　　中兴四大家

　　在当时有很大的'影响。他的诗与陆游、范成大、尤袤齐名，称“中兴四大家”(南宋四大家)。他起初模仿江西诗派，后来认识到江西诗派追求形式、艰深蹇涩的弊病，于绍兴三十二年(1162年)尽焚其力作诗篇千余首，决意跳出江西诗派的窠臼而另辟蹊径。他在《荆溪集自序》中曾回忆过自己走过的创作道路：“余之诗，始学江西诸君子，既又学后山(陈师道)五字律，既又学半山老人(王安石)七字绝句，晚乃学绝句于唐人。……戊戌作诗，忽若有悟，于是辞谢唐人及王、陈、江西诸君子皆不敢学，而后欣如也。”他在诗中也曾明确表白：“传派传宗我替羞，作家各自一风流。陶(潜)谢(灵运)行前更出头。”(《跋徐恭仲省干*诗》之三)正因为他不随人脚跟、傍人篱下，敢于别转一路，推陈出新，终于自成一家，形成了他独具的诗风，其诗风格纯朴，语言口语化，构思新巧，号为“诚斋体”。对当时诗坛风气的转变，起了一定的促进作用。

古诗晚春韩愈读音和解释

古诗晚春韩愈读音和解释

　　在现实生活或工作学*中，大家一定没少看到经典的古诗吧，广义的古诗，泛指*战争以前*所有的诗歌，与*代从西方传来的现代新诗相对应。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编帮大家整理的古诗晚春韩愈读音和解释，希望能够帮助到大家。

　　【原文】：

　　晚春

　　韩愈

　　草木知春不久归，

　　百般红紫斗芳菲。

　　杨花榆荚无才思，

　　惟解漫天作雪飞。

　　晚春注音：

　　cǎo mù zhī chūn bú jiǔ guī

　　bǎi bān hóng zǐ dòu fāng fēi

　　yáng huā yú jiá wú cái sī

　　wéi jiě màn tiān zuò xuě fēi

　　晚春翻译：

　　花草树木知道春天即将归去，都想留住春天的脚步，纷纷争奇斗艳。就连那没有美丽颜色的.杨花和榆钱也不甘寂寞，随风起舞，好像漫天飞雪。

　　晚春字词解释：

　　晚春：春季的最后一段时间 。

　　不久归：这里指春天很快就要过去了。

　　杨花：指柳絮。

　　榆荚：亦称榆钱。榆未生叶时，先在枝间生荚，荚小，形如钱，荚花呈白色，随风飘落。

　　才思：文艺创作的思路;文思。

　　解（jiě）：知道。

　　创作背景：

　　此诗为《游城南十六首》中的一首。钱仲联《集释》系此诗于唐宪宗元和十一年（公元816年）。此时韩愈已年*半百。

　　作者介绍：

　　韩愈（768年～824年），唐代文学家、哲学家。字退之，河南河阳（今河南孟州）人。自谓郡望昌黎，世称韩昌黎。贞元八年（792年）进士。曾任国子博士、刑部侍郎等职，因谏阻宪宗奉迎佛骨被贬为潮州刺史。后官至吏部侍郎。卒谥“文”。倡导古文运动，其散文被列为“唐宋八大家”之首，与柳宗元并称“韩柳”。其诗力求新奇，有时流于险怪，对宋诗影响颇大。有《昌黎先生集》。

　　作品介绍：

　　《晚春》是唐代文学家韩愈的诗作，这是一首写暮春景物的七绝。此诗运用拟人的修辞手法，通过描写花草树木得知春天不久就要归去，于是各逞姿色，争芳斗艳，欲将春天留住，就连那本来没有任何姿色的杨花、榆荚也不甘示弱，好像雪花随风飞舞，加入了留春的行列。全诗表达了诗人惜春的思想感情，同时也蕴含应抓住时机，乘时而进，创造美好未来之意。

　　晚春赏析：

　　这是一首描绘暮春景色的七绝。乍看来，只是写百卉千花争奇斗艳的常景，但进一步品味便不难发现，诗写得工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春而呈万紫千红的动人情景：花草树木探得春将归去的消息，便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香的杨花、榆荚也不甘示弱，而化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。诗人体物入微，发前人未得之秘，反一般诗人晚春迟暮之感，摹花草灿烂之情状，展晚春满目之风采。寥寥几笔，便给人以满眼风光、耳目一新的印象。

　　说这首诗*中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与花于一体。“草木”本属无情物，竟然能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。想象之奇，实为诗中所罕见。末二句尤其耐人咀嚼，读者大可根据自己的生活体验进行毫无羁绊的大胆想象，使人思之无穷，味之不尽。

　　再细加揣摩，此诗熔景与理于一炉。可以透过景物描写领悟出其中的人生哲理：诗人通过“草木”有“知”、惜春争艳的场景描写，反映的其实是自己对春天大好风光的珍惜之情。面对晚春景象，诗人一反常见的惜春伤感之情，变被动感受为主观参与，情绪乐观向上，很有新意。你看，“杨花榆荚”不因“无才思”而藏拙，不畏“班门弄斧”之讥，为“晚春”添色。这就给人以启示：一个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。

　　钱钟联《集释》系此诗于元和十一年。注引朱彝尊《批韩诗》云："此意作何解？然情景却是如此。"的确，仅就描写暮春景色而言，此诗可谓有情有趣，亦不落俗套。诗题又作《游城南晚春》，可知所写乃春游郊外所见。诗人全用拟人手法，不说人之惜春，而说草树亦知春将不久，因而百花争艳，各呈芳菲。凑热闹的还有朴素无华的杨花榆荚，像飞雪一般漫天遍野地飘舞。人言草木无情，诗偏说它们有知，或"斗"或"解"，活泼有趣。这是此诗明白有趣之处。

　　然而"无才思"三字颇怪异，遂引起后人诸多猜测。或谓劝人勤学，不要像杨花那样白首无成；或谓隐喻人之无才，作不出好文章；或言有所讽喻；或言赞赏杨花虽无芳华，却有情趣和勇气。细审诗意，诗人当是赞赏杨花的。"无才思"应是故作顿挫的谐谑之笔。

　　此诗之寓意，见仁见智，不同的人生阅历和心绪会有不同的领悟。

　　名家点评

　　朱彝尊《批韩诗》：朱彝尊曰：此意作何解？然情景却是如此。

　　汪森《韩柳诗选》：意带比兴，出口自活，以下数首皆然。

　　潘德舆《养一斋诗话》：（王昌龄《青楼曲》）第二首起句云“驰道杨花满御沟”，此即“南山荟蔚”景象，写来恰极天然无迹。昌黎诗云：“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”，便嚼破无全味矣。

　　朱宝莹《诗式》：春日晚春，则处处应切晚字。首句从“春”字盘转到“晚”字，可谓善取逆势。二句写晚春之景。三句又转出一景，盖于红紫芳菲之中，方现十分绚烂之色，而无如扬花、榆荚不解点染，惟见漫天似雪之飞耳。四句分二层写，而“晚春”二字，跃然纸上。正无俟描头画角，徒费琢斫，只落小家数也。此首合上《春雪》一首，纯从涵泳而出，故诗笔盘旋回绕，一如其文，古之大家，有如是者。（品）沉着。

折杨柳翻译及赏析（折杨柳杨巨源古诗翻译）

1.《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 （唐）李 白

杨花落尽子规①啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（摘自七年级上册）

【典故】

①子规：又叫杜鹃，布谷鸟的别称。古代传说，它的前身是蜀国国王，名杜宇，号望帝，后来失国身死，魂魄化为杜鹃，悲啼不已，鸣声凄苦，啼声如“不如归去”。

【赏析】

此诗首句写景兼点时令。于万千景物独取随风飘散的杨花和子规，即含有漂泊之感、离别之恨。

布谷鸟（子规、杜鹃）

2.《次北固山下》 （唐）王 湾

客路青山外，行舟绿水前。潮**阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁①洛阳边。（摘自七年级上册）

【典故】

①归雁：源自“雁足传书”的故事。大雁每年秋天飞往南方，春天返回北方。古代有用大雁传递书信的传说。《汉书·苏武传》：“天子射上林中，得雁，足有系帛书，言武等在某泽中。”朝廷据此通过外交途径把他接了回来。

【赏析】

作者见空中大雁北飞，想起鸿雁传书的故事，表达对故乡洛阳的思念。

大雁

3.《行军九日思长安故园》 （唐）岑参

强欲登高去，无人送酒①来。遥怜故园菊，应傍战场开。（摘自七年级上册课外）

【典故】

①送酒：此处化用陶渊明的典故。既是“登高”，诗人自然联想到饮酒、赏菊。据南朝梁箫统《陶渊明传》记载：陶渊明有一次过重阳节，没有酒喝，就在宅边的菊花丛中独自闷坐。正好江州刺史王弘送酒来了，才醉饮而归。

【赏析】

这里反用其意，是说自己虽然也想勉强地按照*俗去登高饮酒，可是在战乱中，没有像王弘那样的人来送酒助兴，共度佳节。所以，“无人送酒来”句，实际上是在写旅况的凄凉萧瑟，无酒可饮，更无菊可赏，暗寓着题中“行军”的特定环境。

饮酒、赏菊

5.《春夜洛城闻笛》 （唐）李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳①，何人不起故园情。（摘自七年级下册课外）

【典故】

折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府调名，内容多写离情别绪。“折柳”是“折摘杨柳”的意思，据传旧时长安之东有一桥名曰灞桥，当时的人们常常会折摘柳枝送给朋友，“柳”谐音“留”，委婉表达对朋友的挽留和惜别之情，所以人们就会用“折柳”来表达离别之意。

【赏析】

这支曲子，后来被常常用来表达朋友间的依依不舍的惜别之情。

随声附和造句 随声附和的意思和读音_绝句古诗读音

励志的句子、正能量的句子、人生感悟的句子、唯美的句子、祝福语通通都是简短而优美，发人深省。多读读这些充满智慧，充满人生哲理的短句，会让您对人生有更多感司。励志的句子网向您推荐随声附和造句 随声附和的意思和读音。

[释义] 自己没有主见；别人怎么说；就跟着怎么说。随：跟着；和：音贺。

[语出] 明许仲琳《封神演义》：崇侯虎不过随声附和；实非本心。

[*义] 随波逐流 见风使舵

[反义] 独具匠心 独出心裁

随声附和造句

1、一个人不坚持原则，就会迷失自我，只能是一个随声附和没有个性的庸人。

2. 德行由于深思而有所成就，因随声附和而毁掉。

3. 这个观点明明是错误的，真不明白为什么有许多随声附和的人?

4. 莫斯科人一味地随声附和伊利亚安德烈伊奇罗斯托夫也属于他们之列，在一段短时间内，缺乏言论的领导者，对于战争尚无明确的见解。

5. *惯随声附和别人言论，会成为缺乏主见的人。

6. 随声附和上级的意见，正是老王一路升官的诀窍。

7、数学老师讲课后总问我们懂了没，同学都说懂了，我也随声附和说懂了，但心里却一片茫然。

8、高富帅是给白富美准备的，我们都应该有自己的位置，不要随声附和。

9、你可以提出自己的意见，用不着随声附和。

10、他遇事总是反覆思考，不轻易随声附和。

11、随声附和上级的意见，正是老王一路升官的诀窍。

12、听到有人随声附和自己的意见，他不免自鸣得意起来。

13、我们公司向来是经理发言之后，与会者无不随声附和。

14、用不着轮船了！另一个人随声附和说。

15、他的父亲即使与威洛比看法相同，也不愿意随声附和他。

16、好的，先生，克拉斯随声附和着，当他往屋外走的时候，他毕恭毕敬地跟在他的后面。

17、枪击的抱怨和尖锐的响声在附*随声附和。

18、他们随声附和他们首领的每一句话。

19、在其它与会者中，来自也门的爱赶时髦的年轻*传教士哈比卜阿里阿基夫也随声附和。

20、两位前任政党领袖以及一些随声附和的议员称他们无法支持该项提议

21、做自己。不巴结讨好。不随声附和。不庸人自扰。不为任何人而改变。

22、什么时候我变得连最简单的随声附和都不会。

23、我不会随声附和多数人赞同的谬误的。

24、来宾们纷纷点头，像回音一样随声附和着。

25、范妮话很少，只是偶尔对这句话那句话表示同意，听到恭维丝毫没有流露出感激之情，听他夸奖北安普敦郡也不去随声附和。

26、一个大臣站起支持，其他的大臣随声附和。

27、他没有主见，只是随声附和他父亲的意见。

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