杨柳枝的白居易古诗配图

白居易的古诗杨柳枝词

白居易的古诗杨柳枝词

　　在我们*凡的日常里，大家对古诗都再熟悉不过了吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编精心整理的白居易的古诗杨柳枝词，希望能够帮助到大家。

　　杨柳枝词

　　唐代：白居易

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

　　译文

　　春风吹拂柳枝随风起舞，绽出嫩芽一片嫩黄比丝柔软。

　　永丰坊西角的荒园里，整日都没有人，这柳枝属于谁？

　　注释

　　⑴千万枝：一作“万万枝”。

　　⑵永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

　　⑶阿（ā）谁：疑问代词。犹言谁，何人

　　赏析

　　乍看之下此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，其实这是一首咏物言志的七绝。

　　诗中写的是春日的垂柳，最能表现垂柳特色的，是它的枝条。此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美，“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝。随风起舞。一树而千万枝。可见柳之繁茂，次句极写柳枝之秀色夺目。柔嫩多姿，春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽。望去一片嫩黄，细长的柳枝，随风飘荡。比丝缕还要柔软，“金色”、“丝”，比譬形象。写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的'处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

白居易《杨柳枝词》

杨柳枝词

　　朝代：唐代

　　作者：白居易

　　原文：

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

　　鉴赏

　　此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七绝。

　　诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

白居易杨柳枝的意思（杨柳枝古诗赏析和解释）

前几天遇到了这样一个问题 : 春江一曲柳千条，二十年前旧板桥，曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。读此诗有何感想？

这首诗的作者是中唐诗人刘禹锡，他曾经写过十余首《杨柳枝》，这是其中的一首。

唐朝的《杨柳枝》源自汉乐府的《折杨柳》。在唐朝成了以七言绝句形式写成的歌词：

唐绝句定为歌曲。唐时古意亦未全丧，《竹枝》、《浪淘沙》、《抛球乐》、《杨柳枝》，乃诗中绝句，而定为歌曲。故李太白《清*调》词三章皆绝句。元、白诸诗，亦为知音者协律作歌。《碧鸡漫志》

诗人咏柳之作，早在《诗经》中就有“杨柳依依”的名句。

在汉乐府的乐府横吹曲中有《折杨柳》曲，相和歌辞中有《折杨柳行》，鼓角横吹曲中有《折杨柳歌辞》、《折杨柳枝词》，清商曲辞中有《月节折杨柳歌》，大多用五言古体的形式写成。

例如《折杨柳行》（汉·两汉乐府）　：

默默施行违，厥罚随事来。末喜杀龙逢，桀放于鸣条。祖伊言不用，纣头悬白旄。指鹿用为马，胡亥以丧躯。夫差临命绝，乃云负子胥。戎王纳女乐，以亡其由余。璧马祸及虢，二国俱全墟。三夫成市虎，慈母投杼趋。卞和之刖足，接舆归草庐。

魏晋时无名氏的《月节折杨柳歌 》是五言为主的杂言诗。

织女游河边，牵牛顾自叹，一会复周年。折杨柳，揽结长命草，同心不相负。

南北朝时期，谢灵运的《折杨柳行》是长篇的五言古诗：

骚屑出穴风，挥霍见日雪。飕飕无久摇，皎皎几时洁。未觉泮春冰，已复谢秋节。空对尺素迁，独视寸阴灭。否桑未易系，泰茅难重拔。桑茅迭生运，语默寄前哲。

陈朝后主陈叔宝的《折杨柳》也是五言古诗，有点像五言律诗了：

杨柳动春情，倡园妾屡惊。入楼含粉色，依风杂管声。武昌识新种，官渡有残生。还将出塞曲，仍共胡笳鸣 。

隋朝无名氏的《折杨柳枝歌》，则是五言的仄韵绝句：

门前一株枣，岁岁不知老。阿婆不嫁女，那得孙儿抱。

不过上面这些诗歌，虽然题目中带有“杨柳”二字，但是从内容上看，未必都和杨柳相关。

古人有折柳送别的*俗，但是有些《折杨柳》的内容也未必都和送别相关。这些诗歌只是用了这个带有“杨柳”的题目而已。

据宋朝王灼《碧鸡漫志》记载：

《鉴戒录》云：“《柳枝歌》，亡隋之曲也。”…… 乐天晚年，与刘梦得唱和此曲词，白云：“古歌旧曲君休听，听取新翻《杨柳枝》。”……刘梦得亦云：“请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”盖后来始变新声，而所谓乐天《杨柳枝》者，称其别创词也。

在清朝的《钦定词谱》中，《杨柳枝》作为一个词牌被录入：

杨柳枝，唐教坊曲名。按，白居易诗注：《杨柳枝》，洛下新声，其诗云“听取新翻杨柳枝”是也。薛能诗序：令部伎作杨柳枝健舞，复度新声。其诗云“试踏吹声作唱声”是也。盖乐府横吹曲，有《折杨柳》名。此则借旧曲名，另创新声。后遂入教坊耳。

此本唐人七言绝句，与顾夐词四十字体、朱敦儒词四十四字体，添声者不同。《钦定词谱》

可见，唐人的《杨柳枝》借用了乐府《折杨柳》的曲名，但是重新创作了新曲，成了唐教坊中流传曲子。这种曲子的歌词，都是七言绝句。

五代时的词集《花间集》中，有多少《杨柳枝》词，例如温庭筠有八首、孙光宪有四首、

阊门风暖落花干，飞遍江城雪不寒。独有晚来临水驿，闲人多凭赤栏干。（温庭筠《杨柳枝》）

根柢虽然傍浊河，无妨终日*笙歌。骖骖①金带谁堪比，还笑黄莺不较多。（ 孙光宪《杨柳枝》）

另外，在《钦定词谱》中，还有顾夐词四十字体、朱敦儒词四十四字体，被命名为《添声杨柳枝》。区别是，七言绝句的每一句后面，都加了三个字作为和声：

秋夜香闺思寂寥，漏迢迢。鸳帏罗幌麝烟销，烛光摇。正忆玉郎游荡去，无寻处。更闻帘外雨潇潇，滴芭蕉。（唐·顾夐《添声杨柳枝》）

另外，《钦定词谱》还专门写到：

按，刘白倡和以后，为此词者甚多，皆赋柳枝本意。原属绝句，因《花间集》载此，故采以备调。《钦定词谱》

可见，因为《花间集》的收录，所以*将这种七言绝句也作为了一个词牌。

在唐朝，很多人用七言绝句的方式写《杨柳枝》，唐朝人的《杨柳枝》 有自己的曲调，于是诗人们依照曲谱填词。

例如司空图的《杨柳枝寿杯词十八首 其一》：

乐府翻来占太*，风光无处不含情。千门万户喧歌吹，富贵人间只此声。

司空图这首是仄起*收、首句押韵的七言绝句。

白居易《杂曲歌辞 其一 杨柳枝》中也写到：

六么水调家家唱，白雪梅花处处吹。古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。

白居易这首是*起*收、首句押韵的七言绝句。唐朝的《杨柳枝》基本都是首句押韵的七绝，分*起*收和仄起*收两种。

白居易诗中的“新翻杨柳枝”，是指唐朝时新谱的曲子，应该和隋朝以前的《杨柳枝》、《折杨柳》等不同。

唐朝最为有名的《杨柳枝》，大概就是白居易的这首“永丰柳”了：

一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁。

据孟棨的《本事诗·事感》记载：

及宣宗朝，国乐唱是词，上问谁词，永丰在何处;左右具以对之。遂因东使，命取永丰柳两枝，植于禁中。白感上知其名，且好尚风雅，又为诗一章，其末句云:「定知此后天文里，柳宿光中添两枝。」

白居易知道此事以后，又作《诏取永丰柳植禁苑感赋》一首：

一树衰残委泥土，双枝荣耀植天庭。定知玄象今春后，柳宿光中添两星。（注：与本事诗所记不同）

据说唐宣宗继位以后，想请白居易出山，但是白居易在他做皇帝之前的几个月前已经去世了，时间有点对不上。不知道《本事诗》里面的故事是不是演绎，或许是记错了名字。

刘禹锡与白居易是一生的好友，两个人后来都在洛阳终老，期间经常相互唱和。白居易有七绝《杨柳枝》十首，刘禹锡有七绝《杨柳枝》十二首，

据明朝才子杨慎的《升庵诗话》说，刘禹锡的这首杨柳枝存在两个问题：

《丽情集》载湖州妓周德华者，刘采春女也，唱刘禹锡《柳枝词》云：“春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。”此诗甚佳，而刘集不载；然此诗隐括白香山古诗为一绝，而其妙如此。《升庵诗话》：

1、作者存疑

白居易唐诗《杨柳枝词·一树春风千万枝》

白居易唐诗《杨柳枝词·一树春风千万枝》

　　《杨柳枝词·一树春风千万枝》诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。以下是小编分享的白居易唐诗《杨柳枝词·一树春风千万枝》，欢迎大家阅读！

　　《杨柳枝词·一树春风千万枝》作者为唐朝文学家白居易。其古诗全文如下：

　　一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

　　永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁。

　　【翻译】

　　关于这首诗，当时河南尹卢贞有一首和诗，并写了题序说：“永丰坊西南角园中，有垂柳一株，柔条极茂。白尚书曾赋诗，传入乐府，遍流京都。*有诏旨，取两枝植于禁苑。乃知一顾增十倍之价，非虚言也。”永丰坊为唐代东都洛阳坊里名。

　　【鉴赏】

　　此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七言绝句。

　　诗中写的是春日的垂柳。最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。首句写枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

　　这样美好的`一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

　　这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

　　此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

温庭筠杨柳枝词赏析（杨柳枝全诗内容及释义）

杨柳枝

宜春苑外最长条，闲袅春风伴舞腰。

正是玉人肠断处，一渠春水赤栏桥。

作者：

温庭筠（812~866），原名岐，字飞卿，太原人（今山西太原）。

才思敏捷，每入试，押官韵作赋，凡八叉手而八韵成，时好温八叉。但屡试不第，生活*不羁，喜欢讽刺*，触怒了当权者，仕途因而不顺，只做过襄阳巡管，国子监助教、方城尉一类小官。

他的诗与李商隐同名成就不及李商隐。主要成就在词的创作上，是花间派的开创者。题材狭窄，但抒情细腻深曲，工于造句，着色浓艳，辞藻华丽，对于夜景和水景的偏爱＆描绘使他的词还形成一种朦胧幽约、哀婉柔美的特质。流传至今的诗词作品只有76首。

注释：

宜春院：今陕西长安县南，秦二世皇帝葬此。汉时称宜春下苑，即曲江也。

译文：

宜春院外，万木丛中，就数她腰肢最柔长；春风怡荡，闲袅轻扬，就数她舞姿最飒爽。春水渠畔，又是她牵逗得美人欲断柔肠。

赏析：

《杨柳枝》一调，乃七言诗题，形同七言绝句，专咏杨柳枝的

本意。温庭筠此词亦然。

全词于字面上无一字道及杨柳，然于深层里紧扣杨柳意象写来，不仅绘出杨柳袅娜多姿，而且写出杨柳这一传统意象所积淀的深层意蕴——离情别绪。亦柳亦人，即景即情，可谓水*融，得咏物风神。

杨柳枝的诗意

　　《杨柳枝》

　　作者：温庭筠

　　原文：

　　御柳如丝映九重，

　　凤凰窗映绣芙蓉。

　　景阳楼畔千条路，

　　一面新妆待晓风。

　　注释：

　　1、御柳——皇宫中的柳树。九重——指皇宫，极言其深远。《楚辞·九辩》：“岂不郁陶而思君兮，君之门以九重。”

　　2、凤凰句——雕有凤凰的花窗与绣有荷花的窗帘相映生辉。芙蓉：荷花。《古诗十九首》：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”

　　3、景阳二句——写宫内楼边的条条道路上，柳枝干丝万缕，一抹青色，好像美丽的宫女们新妆一样清丽，迎接着晨风的吹拂。景阳楼：宫内钟楼。据《南齐书》载，齐武帝以宫内深隐，不闻端门鼓漏声，置钟于景阳楼上，宫人闻钟声早起妆饰。

　　赏析：

　　这首词写皇宫柳色如着新妆。

　　“御柳如丝”句，写了一幅广阔的春柳画面：“凤凰窗映”句，绘出了富丽堂皇的宫室。(m.ju.51tietu.net)“景阳楼畔”句，又将场面拉开：“一面新妆”句，将柳枝比拟成如美丽的宫女们着上新妆一样，一派春色，迎风飘舞。短短四句，开阖有致。

白居易的古诗

白居易的古诗（精选29首）

　　在生活、工作和学*中，大家都看到过许多经典的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。还苦于找不到好的古诗？以下是小编精心整理的.白居易的古诗（精选29首），希望对大家有所帮助。

　　1、《赋得古原草送别》

　　唐·白居易

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　2、《钱塘湖春行》

　　唐·白居易

　　孤山寺北贾亭西，水面初*云脚低。

　　几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

　　乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

　　最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

　　3、《观刈麦》

　　唐·白居易

　　田家少闲月，五月人倍忙。

　　夜来南风起，小麦覆陇黄。

　　妇姑荷箪食，童稚携壶浆。

　　相随饷田去，丁壮在南冈。

　　足蒸暑土气，背灼炎天光。

　　力尽不知热，但惜夏日长。

　　复有贫妇人，抱子在背傍。

　　右手秉遗穗，左臂悬敝筐。

　　听其相顾言，闻者为悲伤。

　　田家输税尽，拾此充饥肠。

　　今我何功德，曾不事农桑。

　　吏禄三百石，岁晏有余粮。

　　念此私自愧，尽日不能忘。

　　4、《忆江南·江南忆》

　　唐·白居易

　　江南忆，最忆是杭州：山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头，何日更重游？

　　5、《大林寺桃花》

　　唐·白居易

　　人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。

　　长恨春归无觅处，不知转入此中来。

　　6、《暮江吟》

　　唐·白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

　　7、《忆江南·江南好》

　　唐·白居易

　　江南好，风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，

　　春来江水绿如蓝，

　　能不忆江南。

　　8、《采莲曲》

　　唐·白居易

　　菱叶萦波荷飐风，

　　荷花深处小舟通。

　　逢郎欲语低头笑，

《草》白居易古诗

《草》白居易古诗

　　在学*、工作、生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗可分为古体诗和*体诗两类。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编收集整理的《草》白居易古诗，欢迎阅读与收藏。

　　离离原上草，一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，春风吹又生。

　　远芳侵古道，晴翠接荒城。

　　又送王孙去，萋萋满别情。

　　译文

　　长长的原上草是多么茂盛，每年秋冬枯黄春来草色浓。

　　无情的野火只能烧掉干叶，春风吹来大地又是绿茸茸。

　　野草野花蔓延着淹没古道，艳阳下草地尽头是你征程。

　　我又一次送走知心的好友，茂密的青草代表我的深情。

　　注释

　　赋得：借古人诗句或成语命题作诗。诗题前一般都冠以“赋得”二字。这是古代人学*作诗或文人聚会分题作诗或科举考试时命题作诗的一种方式，称为"赋得体"。

　　离离：青草茂盛的样子。

　　一岁一枯荣：枯，枯萎。荣，茂盛。野草每年都会茂盛一次，枯萎一次。

　　远芳侵古道：芳，指野草那浓郁的香气。远芳：草香远播。侵，侵占，长满。远处芬芳的野草一直长到古老的'驿道上。

　　晴翠：草原明丽翠绿。

　　王孙：本指贵族后代，此指远方的友人。

　　萋萋：形容草木长得茂盛的样子。

　　赏析

　　首句即破题面“古原草”三字，多么茂盛（“离离”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征。可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路；就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”（僧古怀《原是秋草》），那通篇也就将是另一种气象了；野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此；然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草。便不能生发出三、四的好句来，两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

　　“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面，古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须。来年会更青更长，很快蔓延原野；作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。

　　此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

　　如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“睛翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”僧古怀《原上秋草》的秋原，就显得生气勃勃。

　　作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境。大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清*乐》）。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

　　全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

白居易夜雨古诗

白居易夜雨古诗

　　在日常的学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是小编为大家整理的白居易夜雨古诗，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　原文

　　夜雨

　　我有所念人，隔在远远乡①。

　　我有所感事，结在深深肠。

　　乡远去不得，无日不瞻望②。

　　肠深解不得，无夕不思量③。

　　况此残灯夜④，独宿在空堂⑤。

　　秋天殊未晓⑥，风雨正苍苍⑦。

　　不学头陀法⑧，前心安可忘⑨。

　　注释

　　①乡：家乡。

　　②瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。

　　③夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。

　　④残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。

　　⑤空堂：空屋。

　　⑥晓：到来，来临。

　　⑦正：此时。苍苍：纷纷。

　　⑧头陀：苦行僧。

　　⑨安：怎么。

　　译文

　　我有着深深思念的人，却相隔在远远的异乡。我有所感怀的事情，深深的刻在心上。她在遥远的异乡我不能去靠*，似乎也没有可以用来传情的太阳。内心痛苦万分却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。我的前途似乎也迷茫无望，孤独的在空空的屋子里睡觉。秋天尚未来临，却已风雨纷纷。不曾学过苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！

　　创作背景

　　此诗写于元和六年（公元811年），白居易四十岁。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱的女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过的“东邻婵娟子”湘灵。

　　赏析

　　首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是**的.概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是作者主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。作者付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。作者用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，作者又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。

　　前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，作者就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前作者用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。作者夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，作者在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出作者心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是作者此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把作者的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。作者一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。

　　整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，他大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，他共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的*惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。

白居易古诗词

白居易古诗词

　　在日复一日的学*、工作或生活中，大家都接触过古诗吧，古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点。什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的白居易古诗词，欢迎大家分享。

　　观刈麦

　　白居易

　　田家少闲月，

　　五月人倍忙。

　　夜来南风起，

　　小麦覆陇黄。

　　妇姑荷箪食，

　　童稚携壶浆；

　　相随饷田去，

　　丁壮在南冈。

　　足蒸暑土气，

　　背灼炎天光；

　　力尽不知热，

　　但惜夏日长。

　　复有贫妇人，

　　抱子在其旁；

　　右手秉遗穗，

　　左臂悬弊筐。

　　听其相顾言，

　　闻者为悲伤：

　　家田输税尽，

　　拾此充饥肠。

　　今我何功德，

　　曾不事农桑。

　　吏禄三百石，

　　岁宴有余粮。

　　念此私自愧，

　　尽日不能忘。

　　鉴赏：

　　这首诗是唐代诗人白居易早期讽谕诗中的佳作，为后来新乐府、泰中吟等讽谕诗的发展奠定了基础。

　　诗人在这首诗里通过看割麦这个简单情节，表现出当时农民劳动的艰辛、生活的困苦，揭示了造成这种苦难的原因 苛捐杂税的繁重，把抨击柔头直接指向横征暴敛、搜括民财、兼并土地使农民破产的封建剥削制度，同时表达了诗人对劳动人民的深切同情。

　　秦中吟·歌舞

　　（唐）白居易

　　秦中岁云暮，大雪满皇州。雪中退朝者，朱紫尽公侯。贵有风雪兴，富无饥寒忧。所营唯第宅，所务在追游。朱轮车马客，红烛歌舞楼。欢酣促密坐，醉暖脱重裘。秋宫为主人，廷尉居上头。日中为一乐，夜半不能休。岂知阌乡?狱，中有冻死囚。

　　〖注阌（wén）乡：旧县名。白居易有《奏阌乡县禁囚状》，详述了无辜妇孺被关进阌乡狱并遭受迫害的惨状。

　　【试题】

　　1.这首诗揭露了中唐尖锐的社会矛盾，表现出强烈的忧国忧民之情，与杜甫名句“ ， ”一脉相承。

　　2.赏析这首诗对比艺术的特色。

　　【参考答案】

　　1、朱门酒肉臭 路有冻死骨

　　2、①从结构上看，开头两句兴起全篇，接下来十四句写统治者骄奢侈靡的生活，而结尾仅用两句描述“冻死囚”，文势陡急，有一落千丈之势。

　　②从艺术效果看，前面十四句通过层层铺叙、渲染，为结尾一幕作艺术的铺垫，前后构成强烈、鲜明的对比，震撼人心。

　　（20xx年高考语文试题浙江卷）

　　【鉴赏】

　　此诗是《秦中吟十首》中的第九首，作于元和五年前后，当时诗人在京城长安（今陕西西安市）任左拾遗、翰林学士。前蜀韦榖编《才调集》收此诗，题作“伤阌乡县囚”。

　　此诗与《秦中吟十首》中的《轻肥》一诗思想内容相*，中所说虽是阌乡一地，在当时却具有普遍意义。作者只是客观地描述了情况：一方面朱门车马穷奢极侈；另一方面无辜的囚犯冻死狱中。对比之中，主题自然显现。与杜甫：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”相似。表现手法基本相同；都是把统治阶级与劳动人民的不同生活境遇加以对照，深刻揭露了封建社会阶级之间的尖锐对立。

　　《歌舞》这首诗把朝廷贵官的糜烂生活与狱中的“冻死囚”相对照，对醉生梦死的统治阶级作了无情的鞭挞，对被迫沦为“囚犯”的劳动人民表达了深切的同情。前者详写，后者却只在末尾重笔点出。因为“冻死”二字已能尽囚犯之惨状，因此简洁而有力；而朝廷贵官的'奢糜生活，则必须详尽铺写，才能给人留下深刻的印象，从而使这个对比变得格外强烈和鲜明。

　　赋得古原草送别

　　唐白居易