鉴赏咏怀古诗的三部曲

咏史怀古诗的鉴赏(高三)

咏史怀古诗的鉴赏(高三)

　　在日常学*、工作或生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。究竟什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编为大家收集的咏史怀古诗的鉴赏（高三），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　一、怀古咏史诗的概念

　　怀古咏史诗，主要是以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来表达感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的的诗歌。

　　二、结合诗歌归纳怀古咏史诗的思想内容和手法。

　　１、苏轼《念奴娇赤壁怀古》

　　思想感情：

　　表现手法：

　　２、辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》

　　思想感情：

　　表现手法：

　　３、刘禹锡《石头城》

　　山围故国周遭在， 潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月， 夜深还过女墙来。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　４、李白《越中览古》

　　越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

　　宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　５、杜牧《过华清宫》

　　长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

　　思想感情：

　　表现手法：

　　三、归纳咏史怀古诗的特点

　　方若虚云：“怀古者，见古迹，思古人。其事无他，兴亡贤愚而己。”

　　１、 结构：临古地－思古人－忆其事－抒己志

　　２、意象：历史人物、乌衣巷、吴钩、淮水、《后庭花》、六朝、华清宫……

　　３、内容：国家－国运衰微、统治者－奢侈、古地－昔盛今衰、古人－壮志难酬

　　４、表现手法：对比、触情入景、寓情于景、借景抒情、情景交融、虚实结合、拟人、借古讽今、吊古伤今、用典

　　５、思想感情：感慨盛衰无常；感慨壮志难酬；感慨国运衰微；抒发爱国情怀；揭露统治者的昏庸腐朽、奢侈淫逸

　　６、语言：含蓄

　　７、风格：或雄浑壮阔、或含蓄沉郁

　　四、鉴赏步骤和方法

　　１、要弄清史实。对于作品所涉及的史实和人物一定要有所了解，这就要求我们要积累一定的历史知识，积累得越多越好。我们在中学历史课、语文课和课外阅读中所学到的有关知识，应该成为我们头脑中历史知识库的宝藏。在阅读一首诗词时，一定要读好注解，这也是读懂材料的一把钥匙。解答鉴赏题时，注意不要被命题者设置的误区所干扰。比如1996 年高考题选了元代作家阿鲁威的散曲《咏史》，故意把作者所歌颂的三国英雄诸葛亮说成是刘备，就是制造误区的一个例子。

　　２、要体会意图。后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或者是触发感慨的媒介。苏轼被贬黄州，到过当地一处叫作赤鼻矶的地方——传闻就是当年三国的古战场赤壁——凭吊，这赤鼻矶也可以说是触发了诗人感想的媒介了。辛弃疾登上京口北固亭，从历史上孙权、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，这京口北固亭就是触发诗人感想的媒介。南宋小朝廷的苟且偷安，自己的报国无门，也就是诗人引发诗思的现实原因。

　　３、要领悟感情。诗家怀古咏史，大致上有这么几种情况：一种是对历史作冷静的理性的思考，诗人自己并不置身其中，如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》诗，杜牧为项羽自刎而惋惜：“江东子弟多才俊。卷土重来未可知。”然而王安石却意识到项羽的失败是历史的必然：“江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？”另一种情况是把史实与现实扭结在一起，或是感慨个人遭遇，或是抨击社会现实。我们中学里学过的两首宋词《赤壁怀古》和《京口北固亭怀古》，便是如此。还有一种情况是只抓住历史的一些影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》就是这么一首以古讽今的杰出之作。关于诗人对史实的态度，我们这里再举一个例子。像昭君出塞这样一个汉代的和亲故事，杜甫说“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”，深沉地抒发了自己对远嫁异域的姑娘的同情，他在这里只是就史论事。而王安石则说“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北”，作者在这里“借他人酒杯，浇历史题材，是可以从不同角度去反映的，这里不但体现了诗人们不同的艺术技巧，也反映了他们不同的历史观和人生观。

　　４、要分析写法。在构思上，怀古咏史诗可以说是百花齐放的。有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的“六奇已出陈*计，五饵曾闻贾谊言。取惜妾身归异国，汉家长策在和番”（《王昭君》）；对汉元帝统治的无能作了辛辣的讽刺。在章法上，或作正反对比，或是侧面烘托，不一而足。不同的写法，是由主题的需要而决定的。我们要在对具体篇章的分析中仔细体味，并且从中领悟作品的基本风格。还有一点必须提醒，作为咏史怀古诗，不少篇章在吟咏的主要人和事之外，还会引用一些其它的典故，比如辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》共用了五个典故。对于这些典故，一定要有所了解，并且要很好地体会作者用典的目的.。至于用典时有明用的，也有暗用的，有正面用的，也有反其意而用的。在分析时，也要留意。

　　五、考题精练

　　阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）（07年湖北卷）

　　华清宫 　　吴融

　　四郊飞雪暗云端，唯此宫中落旋干。 绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。

　　过华清宫　　　李约

　　君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。 玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。

　　（1）两首诗描写了不同时期的华清宫，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。（4分）

　　（2）两首诗各表达了作者什么样的思想感情？（4分）

　　六、迁移训练

　　1、阅读下面的古诗，回答问题

　　蜀相

　　杜甫

　　丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

咏怀古迹其一杜甫翻译（咏怀古迹其一诗歌鉴赏）

杜甫曾经在安史之乱之后，流落到四川成都。

后来他打算顺江而东，回到故乡。但是因为各种各样的原因，他滞留在夔州。

在这夔州期间，他写了五首《咏怀古迹》。

这五首诗分别吟咏了庾信、宋玉、王昭君、刘备、诸葛亮等人在长江三峡一带留下的古迹。

杜甫表面上是*调这些古迹，赞颂五位历史人物的文章学问、心性品德、伟绩功勋，并对这些历史人物凄凉的身世、壮志未酬的人生表示了深切的同情。

但实际上杜甫是咏史伤怀，借历史名人的遭遇来，抒发自己的人生感慨，寄寓自己仕途失意、颠沛流离的身世之感，抒发了自身的理想、感慨和悲哀。

这五首诗，因为写的确实出类拔萃，所以历代解读得比较多。

但是，其中有一些解读也确实让人费解。

如第一首诗：

咏怀古迹

支离东北风尘际，

漂泊西南天地间。

三峡楼台淹日月，

五溪衣服共云山。

羯胡事主终无赖，

词客哀时且未还。

庾信*生最萧瑟，

暮年诗赋动江关。

专家认为，首联概括了杜甫自安史之乱以来的生活状况。

在战乱之际，诗人在东北一带流离失所后，辗转入蜀，又居无定所，四处漂泊。

不知道大家看出问题没有。

首先我觉得，支离二字并不是流离失所的意思。

支离的意思是支离破碎，一般指国一般是形容国土不算完整的意思。

其次，东北也不是指杜甫所在的夔州的东北方，即关中一带。

这个东北应指全大唐的东北，就指安禄山所占据的燕京一带。

安禄山、史思明占据大唐东北，发动叛乱，使得大唐国土不再那么完整而变得支离破碎。

我们知道，安禄山史思明部队一直打到了长安，迫使唐玄宗都得带着宫妇左右，逃离到西南的四川一带避难。

第三，风尘就特指战乱，与第三联的羯胡事主终无赖遥相呼应。

通过上面三点的分析，我们知道首联并不仅仅是概括杜甫自安史之乱以来的生活状况。

杜甫其实是由国家写到个人，国和个人命运息息相关的。

如果首联仅仅是杜甫哀叹自己的生活状况不如意，那么这首诗的思想价值就会大打折扣。

杜甫在首联其实揭示了这样一个现状：

人们生活遭遇这样大的灾难，其实是因为国家变得支离破碎。而国家为什么会支离破碎呢？就因为东北的安禄山这些羯胡人，他们侍奉皇上并不是那么忠心耿耿。

他们肆意挑起战争，使国家和人民都处在水深火热之中。

所以他批判的笔锋，直指这些羯胡及其代表安禄山。

以上的分析，也仅是个人之见，希望大家多多指教。

关于诗奏三部曲

关于诗奏三部曲

　　童话里的树叶

　　我把一片树叶

　　悄悄地

　　藏在童话书里

　　由青色变成电影

　　我听见它祝福的

　　絮语

　　我听见

　　它和拇指小姑娘

　　一起探险，寻找花的

　　国度，直飘满

　　香甜的小雨

　　我听见

　　它为卖火柴的小女孩

　　轻轻呜咽

　　祝福她

　　永远有太阳的味道

　　我听见

　　小巫师把它变成一匹

　　白色的马

　　拉着坐南瓜车的灰姑娘

　　参加12点前的

　　那场舞会

　　我听见

　　马良把它画成一只小耗子

　　和坚强的小意达

　　玩转世界

　　我听见

　　海的女儿对王子的爱慕

　　被它传递

　　别在海的衣衫上

　　我听见

　　那片叶子在幸福地

　　笑！

　　八月

　　我坐在八月的尾巴上

　　它拖着我

　　向九月的方向奔跑

　　知了守护着栀子花

　　直到最后一瓣凋落

　　夜晚，捉迷藏的

　　有蛐蛐儿，油蛉，小西瓜虫

　　还有提灯笼的萤火虫

　　只有它

　　总被调皮的.星星找到

　　骑着小鹿的九月

　　还有几天才到呢

　　一场雨

　　落下的脚印，填满了

　　这个暑假的欢愉

怀古诗鉴赏

怀古诗鉴赏

　　在**淡淡的日常中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与*体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才经典吗？以下是小编为大家整理的怀古诗鉴赏，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　怀古诗

　　怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。

　　咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇.赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐.京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。

　　也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

　　咏史怀古诗的鉴赏首先要弄清史实、典故，其次要体会意图、感情，再次要品味技巧手法。

　　1.形式标志：

　　标题中有古迹、古人名，或在古迹、古人前冠以“咏”，或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。

　　2.内容特点：

　　①表达像古人那样建立功业志向，抒发对古人的缅怀之情；

　　②抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今；

　　③忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，但由国家民族的前途命运。

　　④悲叹年华消逝，壮志难酬。

　　诗词鉴赏

　　读怀古诗有两点需要注意：一是要知人论世，一是要品赏韵味。所谓“知人论世”，就是理解诗作的思想感情。古人读诗主张“以意逆志”，即用读者的“意”，根据作品中所反映出来的东西，去探索追溯作者写作时所要表达的“志”。怀古诗的作者是在怀念古代史实的基础上抒发个人情怀的，诗中必然涉及到历史典故，也必然反映作者当时的思想感情。解读这类诗首先要根据诗中的物象确定史实，理解典故内容和它所包含的意义，再看作者抒情的角度。

　　写作特点

　　方虚谷云：“怀古者，见古迹，思古人。其事无他，兴亡贤愚而已。”

　　（1）结构：临古地——思古人——忆其事——抒己志。

　　（2）内容：国家——国运衰微，统治者——荒淫奢侈，名地——昔盛今衰，古人——壮志难酬，忧国伤时，孤寂失意。

　　（3）手法： 用典，对比，借古讽今，吊古伤今。

　　（4）语言： 含蓄蕴藉。

　　（5）意象：历史人物，历史事件，吴钩，乌衣巷，淮水，柳营，后庭花。

　　（6）表现手法：运用典故，今昔对比，借古讽今，即事议论。

　　（7）思想感情：吊古伤今，昔盛今衰，怀才不遇。

　　（8）风格：或雄浑壮阔，或含蓄沉郁。

　　艺术特征

　　1、怀古“点”的相对统一。

　　既然是怀古诗，诗人的抒怀的情感必须有一个触发点，也就是说，怀古诗中一般都会出现一处（件）让诗人产生联想的“点”。

　　这些“点”既可以是某处遗迹，也可以是遗迹旁的景或物，还可以是由遗迹联想起的.历史事件，还可以是某个历史人物。

　　2、怀古形式的相对统一。

　　从怀古形式的角度看，一般怀古诗都会选择“物是人非”或“物的盛衰变迁”这两种对比的模式。

　　从物是人非的角度看，诗人往往选取的是遗迹旁的景或物，将穿越时空依然存在的景或物和诗人当世已然不存或残存的遗迹进行对比，从而形成一种比较关照，抒发出时空更替的兴亡之感。

　　从物的盛衰变迁的角度看，诗人往往将着眼点关注在遗迹本身，由遗迹现实的衰败联想到遗迹当年的繁盛，两相对比，进而抒发时空沧桑之感。

　　3、蕴涵的情感趋向的相对统一。

　　诗歌的终极目的都是抒**感，怀古诗在抒**感的趋向性上也表现了相对的统一，一般可分为三类。一是寄托个人境遇。二是借古讽今，忧国伤时。三是感慨人世无常。

　　常用典故

　　1、投笔：《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后来“投笔”就指弃文从武。

　　2、长城：《南史 檀道济传》载：檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城!”后来就用“万里长城”指守边的将领。

　　3、楼兰：《汉书》载：楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。

　　4、折腰：《宋书 隐逸传》载：陶渊明曾作彭泽县令，因不肯“为五斗米折腰向乡里小儿”而弃官归隐。“折腰”意为躬身拜揖，后来喻指屈身事人，而诗人常反其义用之。如李白《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜?”

　　5、化碧：《庄子外物》载：苌弘是周朝的贤臣，无辜获罪而被流放蜀地。他在蜀地自杀后，当地人用玉匣把他的血藏起来，三年后血变成了碧玉。后来人们就常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈。

　　6、五柳：陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。

　　7、东篱：陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。

　　8、劳歌：本指在劳劳亭送客时唱的歌。劳劳亭旧址在南京，是古代著名的送别之地。“劳歌”后来成为送别歌的代称。

　　9、阳关：王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”后来就把送别时唱的歌曲称作“围城”、“阳关”。

　　10、后庭花：即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）

　　11、杨柳曲：乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。如：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）“笛中闻折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）

　　12、行路难：古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。如：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）

　　代表诗词曲

　　南乡子·登京口北固亭有怀　辛弃疾

咏怀古迹其三赏析

咏怀古迹其三赏析

　　《咏怀古迹五首》是唐代伟大诗人杜甫于唐代宗大历元年（766年）在夔州（治今重庆奉节）写成的组诗。下面是关于咏怀古迹其三赏析的内容，欢迎阅读！

　　《咏怀古迹五首·其三》

　　唐代杜甫

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归夜月魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　译文

　　千山万岭好像波涛奔赴荆门，王昭君生长的乡村至今留存。

　　从紫台一去直通向塞外沙漠，荒郊上独留的青坟对着黄昏。

　　只依凭画图识别昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。

　　千载琵琶一直弹奏胡地音调，曲中抒发的分明的昭君怨恨。

　　注释

　　①荆门：是山名，在今湖北宜都西北。

　　②明妃：指的是王昭君。

　　③去：即离开。

　　④紫台：汉宫，紫宫，宫廷。

　　⑤朔漠：北方的沙漠。

　　⑥青冢：指王昭君的坟墓。

　　⑦省识：略识。

　　⑧春风面：形容王昭君的美貌。

　　赏析

　　这是组诗《咏怀古迹五首》其中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。诗人有感于王昭君的遭遇。寄予了自己深切的同情，同时表现了昭君对故国的思念与怨恨，并赞美了昭君虽死，魂魄还要归来的精神，从中寄托了诗人自己身世及爱国之情。全诗叙事明确，形象突出，寓意深刻。

　　“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。据《一统志》说：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。”其地址，即在今湖北秭归县的香溪。杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其附*的昭君村。远隔数百里，本来是望不到的，但他发挥想象力，由*及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景。他就以这个图景作为这一首诗的首句，起势很不*凡。杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这是一个有趣的对照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因而引起评论家一些不同的议论。明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。”意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。他说：“发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，惊天动地。”意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得“惊天动地”，所以才借高山大川的雄伟气象来烘托她。杨伦《杜诗镜铨》说：“从地灵说入，多少郑重。”也与这个意思相接*。

　　“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”但是，仔细地对照，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。”说得很对。但是，有神的并不止这两个字。读者只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的生活。而下句写昭君死葬塞外，诗人用青冢、黄昏这两个最简单而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。这一句诗就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。

　　“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环佩句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这一句诗从形象上进一步丰富提高：“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环月夜归来，化作此花幽独。”这里写昭君想念的是江南江北，而不是长安的汉宫，特别动人。月夜归来的昭君幽灵，经过提炼，化身成为芬芳缟素的梅花，想象更是幽美。

　　“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”这是此诗的`结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。据汉代刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”晋代石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。”琵琶本是从胡人传入*的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》、《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。

　　前面已经反复说明，昭君的“怨恨”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对乡土和祖国的最深厚的共同的感情。前面提到，这一首诗的开头两句，胡震亨说“群山万壑赴荆门”的诗句只能用于“生长英雄”的地方，用在“生长明妃”的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情的分量。吴瞻泰意识到杜甫要把昭君写得“惊天动地”，杨伦体会到杜甫下笔“郑重”的态度，但也未把昭君何以能“惊天动地”，何以值得“郑重”的道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，青冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，诗人就是要用“群山万壑赴荆门”这样壮丽的诗句来郑重地写她。

　　杜甫的诗题叫《咏怀古迹》，他在写昭君的怨恨之情时，是寄托了他的身世家国之情的。杜甫当时正“飘泊西南天地间”，远离故乡，处境和昭君相似。虽然他在夔州，距故乡洛阳偃师一带不像昭君出塞那样远隔万里，但是“书信中原阔，干戈北斗深”，洛阳对他来说，仍然是可望不可即的地方。他寓居在昭君的故乡，正好借昭君当年想念故土、夜月魂归的形象，寄托他自己想念故乡的心情。

　　清人李子德说：“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包。后来诸家，总不能及。”这个评语说出了这一首诗最重要的艺术特色，它自始至终，全从形象落笔，不着半句抽象的议论，而“独留青冢向黄昏”、“环佩空归月夜魂”的昭君的悲剧形象，却在读者的心上留下了难以磨灭的深刻印象。

　　杜甫

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　鉴赏：

　　《咏怀古迹其三》是唐代伟大诗人杜甫于唐代宗大历元年(766年)在夔州(治今重庆奉节)写成的诗歌。这首诗吟咏了王昭君等人在三峡一带留下的古迹，赞颂了这位历史人物的文章学问、心性品德、伟绩功勋，并对这些历史人物凄凉的身世、壮志未酬的人生表示了深切的同情，并寄寓了自己仕途失意、颠沛流离的身世之感，抒发了自身的理想、感慨和悲哀。组诗语言凝练，气势浑厚，意境深远。

　　这首诗由写昭君村开始，进而写昭君的身世遭遇，最后突出昭君的怨恨。表面看来，好像是咏昭君而非咏怀，实际上还是咏古迹以感己怀。在抒写昭君的怨情中，寄寓自己的身世之慨。杜甫一生，济世之志甚高，但终其身，也未得一展抱负。肃宗朝虽任职京师，也只不过是一左拾遗。就这，还因忧国惜才，疏救房琯，而触怒肃宗，差点获刑。虽然获救，却终被疏远，终于郁郁辞官，漂泊西南。而昭君也是因汉元帝昏庸，不辨美丑而远嫁异乡，流离而不得归，身死而遗长恨。二人的遭遇、经历、处境，不无相似之处。杜甫《咏怀古迹五首》其二所谓“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时”，《唐宋诗举要》所谓“此自喻其寂寥千载之感也”，正是诗中所要传递的。昭君未能见知于君王，诗中对她深寄同情，也有怨君之意。当然更主要的，还是一个远嫁异域的女子，永远怀念故土的怨思，这是千百年世代积累的更为普遍的更为深厚的情感。

　　【原文】

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏，

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　注解

　　１、明妃：即王嫱、王昭君，汉元帝宫人，晋时因避司马昭讳改称明君，后人又称明妃。昭君村在归州（今湖北秭归县）东北四十里，与夔州相*。

　　２、尚有村：还留下生长她的村庄，即古迹之意。

　　３、一去句：昭君离开汉宫，远嫁匈奴后，从此不再回来，永远和朔漠连在一起了。紫台：犹紫禁，帝王所居。江淹《恨赋》：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。”朔漠：北方沙漠，指匈奴所居之地。

　　４、画图句：意谓元帝对着画图岂能看清她的美丽容颜。

　　韵译

　　千山万壑逶迤不断奔赴荆门；此地还遗留生长明妃的山村。一别汉宫她嫁到北方的荒漠；只留下青冢一座面向着黄昏。

咏史怀古类诗歌的鉴赏

怀古诗是指因登临古地游览、凭吊古迹，追念往事，触景生情，抒发感慨而创作的诗下面是小编整理的咏史怀古类诗歌的鉴赏，欢迎大家阅读！

　　1咏史诗、怀古诗和代表诗人

　　1、咏史诗：是翻阅古书，捡点旧说，针对具体的历史事件、历史人物，陈述自己独到的见地而创作的诗歌。——长于议论精辟。

　　2、怀古诗：是指因登临古地游览、凭吊古迹，追念往事，触景生情，抒发感慨而创作的诗。——长于情景交融。

　　3、咏史怀古诗：是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物的功过或历史事件的成败、以往朝代的兴衰发表评论，以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹引发出对时局或自己身世的共鸣，达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。我们合称为咏史怀古诗词。

　　4、代表作家：魏晋时期的左思,唐代刘禹锡、杜牧、李商隐等,两宋的王安石、苏轼、李清照、陈与义、张元幹、张孝祥、陆游和辛弃疾等人都写了一些震撼人心的诗作，是卓有成就的咏史大家。

　　2鉴赏咏史诗三步曲

　　1、鉴赏步骤：弄清史实 →体悟感情 →分析技巧

　　即 怀什么古→作者怀古的态度情感 →怎么怀古

　　【鉴赏思路】

　　(1)所描写的古人、往事是怎样的(弄清史实、典故)

　　(2)为什么要写这个古人这段往事 ?其中表达了诗人怎样的情感态度和观点(体悟意图、领悟感情)

　　(3)这种态度运用什么方法表达 (分析技巧手法)

　　【答题方法】寻找连接点; 归类，探求主旨 凡是课本、读本及其注释、练*中所出现过的历史人物和事件、典故都应牢牢加以掌握，切不可等闲视之。对于唐宋著名诗人的大体经历，也要略知一二，这样，在不懂得诗人创作该篇时的背景之情况下，也能做个大体的猜测，不至于两眼抹黑。这是最基本的。

　　2、赏析范例：阅读下面这首唐诗，然后回答问题。

　　登金陵凤凰台

　　李白

　　凤凰台上凤凰游，

　　凤去台空江自流。

　　吴宫花草埋幽径，

　　晋代衣冠成古丘。

　　三山半落青天外，

　　一水中分白鹭洲。

　　总为浮云能蔽日，

　　长安不见使人愁。

　　【注】①一水：亦作“二水”。

　　(1)分别概括这首诗颔联和颈联的内容，并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。(4分)

　　(2)“总为浮云能蔽日”一句用了何种修辞手法?尾联表达了诗人什么样的思想感情?(6分)

　　【解题步骤】

　　1.了解诗人笔下的古人、古事、古迹是怎样的? (作者"怀"什么"古")

　　2.把握诗人态度，归结所要表达的思想感情。(作者在怀古中的态度、感情)

　　3. 运用什么手法来表现?(特别要注意分析典故)

　　【答案】

　　(1)颔联写六朝古都的历史遗迹，颈联写金陵美丽的自然风物(怀什么古);寄寓人事沧桑、自然永恒以及六朝兴废的感慨。(作者在怀古中的态度、感情)

　　(2)比喻。(手法)①忧君王为奸邪所蒙蔽，忧奸邪为非作歹;②忧贤者包括自己不得任用，忧国忧君忧民。

　　3回归教材

　　蜀 相

　　杜甫

　　丞相祠堂何处寻，

　　锦官城外柏森森。

　　映阶碧草自春色，

　　隔叶黄鹂空好音。

　　三顾频烦天下计，

　　两朝开济老臣心。

　　出师未捷身先死，

　　长使英雄泪满襟。

　　【赏析】

　　1、怀什么古——首联和颔联写景，点出了丞相祠堂(古迹)，通过描写祠堂、柏、碧草、黄鹂等景物，并用“自”和“空”，营造了寂寞悲凉的意境氛围。颈联和尾联叙事抒情，写了关于诸葛亮(古人)的三顾茅庐、*定天下、出师未捷、身死五丈原。

　　2、作者的情感态度：(同病相怜型)诗人借诸葛亮的过人才智和丰功伟绩，表达对其的称颂、崇敬、仰慕之情，同时惋惜诸葛亮的壮志未酬，借此抒发自己功业未就的深沉感慨。

　　3、艺术手法：首联设问，自问自答，点明丞相祠堂的所在地。从“丞相祠堂”写起，而题为“蜀相”，写祠堂是为了写人，表达了对诸葛亮的追思、仰慕和钦敬。一个“寻”字突出了这种感情。颔联反衬，以乐景衬哀情，眼前的*，尽管碧草依然映阶，黄鹂还在啼啭，但时过境迁，物是人非，先哲已去，如今遭逢乱世，没有了像诸葛亮那样的济世英才，因而心中涌起无限的感伤和凄凉!对眼前景，思祠中人，见满院萋萋碧草，却觉寂寞之心难言;闻数声呖呖黄鹂，倍感荒凉之境无限。诗人才有“自”“空”二字的 深沉感慨。颈联、尾联用典。

　　书愤

巴金激流三部曲：家、春、秋

巴金激流三部曲：家、春、秋

　　在现实生活或工作学*中，大家对巴金都不陌生吧，下面是小编精心整理的巴金激流三部曲：家、春、秋，欢迎大家分享。

　　《激流三部曲》作者巴金，包括《家》、《春》、《秋》，是*现代著名的小说家、散文家、翻译家巴金的早期代表作。其中《家》的艺术成就最高。《激流三部曲》是巴金呼吁自由、民主、尊重人格、人性**的最鲜明的一面旗帜。在*现代文学史上占据着重要的地位和起着巨大的作用。

　　作品简介

　　《激流三部曲》是现代著名作家巴金的代表作。在巴金众多的小说中，由《家》、《春》、《秋》三部长篇组成的《激流三部曲》(巴金:《激流》的第四部《群》，所述的不再是高家的故事了)，是成就最高、影响最大的一部巨制。其中，第一部《家》不仅是巴金文学道路上树起的第一块丰碑，也堪称*现代文学史上最优秀的现实主义杰作之一。在现代文学史上，揭露封建制度的弊害，是许多作家所关注的一个重要主题。但是，像巴金这样旷日持久地坚持表现这一主题的作家并不多，像《激流三部曲》这样从内部对封建家庭作集中而又深刻的成功描写的大型作品，更是罕见。撕开封建家族制度虚伪的面纱，显露它吃人的本质，并明确揭示它"木叶黄落"的穷途末路，是巴金对于*现代文学的一个特出贡献，也是《激流三部曲》最杰出的思想意义所在。

　　《激流三部曲》不仅展现了封建家庭内部的罪恶和腐败、倾轧和迫害，还着力表现了青年一代在"五四"新思潮影响下的觉醒和对封建势力的不妥协斗争，满怀激情地歌颂了他们叛逆封建家庭、封建制度的革命行动。

　　《激流三部曲》是20世纪20年代初*社会变动的一份珍贵的艺术记录。作为向封建势力讨还血债的檄文和鼓舞青年掌握自己命运的号角，它对于三、四十年代许多知识青年冲出旧家庭的藩篱，走向革命，起到启蒙的作用。直到今天，它仍激动着许多*的和外国的青年的心。

　　凝聚着巴金的经历和感情的《激流三部曲》，是巴金在坚实的生活基础上进行艺术创造的结果。题材的熟悉，感受的深切，爱憎的鲜明，为巴金得心应手地发挥自己卓越的艺术才能，提供了广阔的天地。在三部曲中，真挚浓烈的爱憎感情，随着流畅而充满抒情气质的文字跳荡，以生活中熟悉的人物作根据塑造的那些艺术典型，鲜明生动，对客观现实的细致描绘，构成一幅幅真实感人的生活画面。这部巨著的成就，标志着巴金现实主义创作的新高度。

　　内容概述

　　《激流三部曲》以成都为背景，描写了1919年至1924年*历史处在转折时期这一风起云涌的动荡时代中，封建大家庭高家四代人的生活。记述了一个封建大家庭走向分化与衰落，以及青年一代冲破封建宗法束缚，走向新生活的过程，描绘出封建宗法制度的崩溃和革命潮流在青年一代中掀起的改变旧生活的伟大力量。此外，《憩园》是《激流三部曲》尾场，主要讲述了一座以"憩园"命名的花园的先后两代主人的命运。

　　激流三部曲的第一部:《家》，是作者的代表作，在我国现代文学史上占有极其重要的地位。1933年5月，首次于上海开明书店出版。《家》中描写了高氏三兄弟的恋爱故事，其中高觉慧与婢女鸣凤构成了第一个悲剧事件;高觉新与钱梅芬及瑞珏构成了另两个悲剧事件。她们的不幸都与高老太爷直接间接地相联系着。作品在描写青年一代爱情悲剧的同时，揭示了造成这种悲剧的根源--封建大家庭的必然的衰落过程:高觉慧在"五四"新思潮的影响下，积极参加*，创办杂志，对家中在道德礼法掩盖下的种种腐败现象十分厌恶，他的祖父高老太爷是家中的专制魔王，一手包办儿孙的婚姻，造成了梅芬、鸣凤、瑞珏、觉新等人的悲剧，觉慧不满大哥觉新的"作揖主义"，积极支持二哥觉民抗婚。最后，当这个封建大家庭的象征高老太爷死去时，觉慧毅然离家出走，奔向新的生活。

　　激流三部曲第二部《春》，1938年3月上海开明书店初版。主要情节是，高克明要把女儿淑英嫁给轻浮浪荡的陈公子，周伯涛要把女儿蕙嫁给品行恶劣的郑某。尽管她们都对自己的婚事不满，但生性懦弱的蕙逆来顺受，对她充满同情爱慕的觉新又不敢帮她摆脱困境，她只得按照父命出嫁，最后含恨死去。蕙的死教育了高家的年轻人，在觉民、琴等人的鼓舞帮助下，淑英终于逃到上海，重获新生，迎来了自己生命中自由、美好、绚丽的春天。这部小说表现了不合理的、丑恶的婚姻制度对妇女的摧残以及对封建专制的婚姻制度的控诉和批判。

　　激流三部曲第三部《秋》，上海开明书店1940年7月初版。作品《秋》的从封建家族后继人的堕落上以及从封建观念受毒最深的懦弱者的反抗上，描写了封建大家庭高家的最后衰败。主要情节是:经过一系列事变之后，克明和觉新虽然还想维持高家的门面，但它已经到了千疮百孔、无法挽救的地步。克明的儿子不争气，克安、克定公开纳妾宿娼，克定的女儿淑贞不堪父母逼迫而自杀。克明死后，克安、克定闹着分家，最后将高公馆卖掉，各家搬出另觅住处，高家彻底崩溃。《秋》是解剖封建社会教育弊病的一本书。巴金在揭示这种愚昧、专制的封建家庭教育戕害灵魂的同时，又深入地提示了这种*教育在怎样地一步步地伤害那个时代的少年的生命，梅的夭折就是对万恶的封建制度杀害下一代的血泪控诉。

　　《家》经典语录

　　1、风玩弄着伞，把它吹得向四面偏倒，有一两次甚至吹得它离开了行人的手。风在空中怒吼，声音凄厉，跟雪地上的脚步声混合在一起，成了一种古怪的音乐，这音乐刺痛行人的耳朵，好像在警告他们：风雪会长久地管治着世界，明媚的春天不会回来了。

　　2、已经到了傍晚，路旁的灯火还没有燃起来。街上的一切逐渐消失在灰暗的暮色里。路上尽是水和泥。空气寒冷。一个希望鼓舞着在僻静的街上走得很吃力的行人——那就是温暖、明亮的家。

　　3、街灯已经燃起来了，方形的玻璃罩子里，清油灯的光在寒风中显得更孤寂，灯柱的影子淡淡地躺在雪地上。街中寥寥的几个行人匆忙地走着：留了一些脚印在雪上，就默默地消失了。深深的脚迹疲倦地睡在那里，也不想动一动，直到新的脚来压在它们的身上，它们才发出一阵低微的叹声，被压碎成了奇怪的形状，于是在这一白无际的长街上，不再有清清楚楚的脚印了，在那里只有大的和小的黑洞。

　　4、有着黑漆大门的.公馆静寂地并排立在寒风里。两个永远沉默的石狮子蹲在门口。门开着，好像一只怪兽的大口。里面是一个黑洞，这里面有什么东西，谁也望不见。每个公馆都经过了相当长的年代，或是更换了几个姓。每一个公馆都有它自己的秘密。大门上的黑漆脱落了，又涂上新的，虽然经过了这些改变，可是它们的秘密依旧不让外面的人知道。

　　5、夜来了，它却没有带来黑暗。

　　6、事实上使他动气的，并不是他的哥哥。还有一个另外的原因。这就是那张带着顺受表情的少女的面庞。他觉得他同她本来是可以接*的。可是不幸在他们中间立了一堵无形的高墙，就是这个绅士的家庭，它使他不能够得到他所要的东西，所以他更恨它。

　　7、夜死了。黑暗统治着这所大公馆。电灯光死去时发出的凄惨的叫声还在空中荡漾，虽然声音很低，却是无所不在，连屋角里也似乎有极其低微的哭泣。欢乐的时期已经过去，现在是悲泣的时候了。

　　8、人们躺下来，取下他们白天里戴的面具，结算这一天的总账。他们打开了自己的内心，打开了自己的“灵魂的一隅”，那个隐秘的角落。他们悔恨，悲泣，为了这一天的浪费，为了这一天的损失，为了这一天的痛苦生活。自然，人们中间也有少数得意的人，可是他们已经满意地睡熟了。剩下那些不幸的人，失望的人在不温暖的被窝里悲泣自己的命运。无论是在白天或黑夜，世界都有两个不同的面目，为着两种不同的人而存在。

　　9、流眼泪和吃打骂已经成了她的*凡生活里的点缀。她认为这是无可避免的事，虽然自己不见得就愿意它来，但是来了也只好忍受。她觉得，世间的一切都是由一个万能的无所不知的神明安排好了的，自己到这个地步，也是命中注定的罢。这便是她的简单的信仰，而且别人告诉她的也正是如此。

　　10、忽然一个年轻男人的面颜在她眼前出现了。他似乎在望着她笑。她明白他是谁。她的心灵马上开展了。一线希望温暖了她的心。她盼望着他向她伸出手。她想也许他会把她从这种生活里拯救出来。但是这张脸却渐渐地向空中升上去，愈升愈高，一下子就不见了。她带着梦幻的眼睛望着那个满是灰尘的屋顶。

杜甫《咏怀古迹·其三》

咏怀古迹·其三

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏，

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　注解

　　１、明妃：即王嫱、王昭君，汉元帝宫人，晋时因避司马昭讳改称明君，*又称明妃。昭君村在归州（今湖北秭归县）东北四十里，与夔州相*。

　　２、尚有村：还留下生长她的村庄，即古迹之意。

　　３、一去句：昭君离开汉宫，远嫁匈奴后，从此不再回来，永远和朔漠连在一起了。紫台：犹紫禁，帝王所居。江淹《恨赋》：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。”朔漠：北方沙漠，指匈奴所居之地。

　　４、画图句：意谓元帝对着画图岂能看清她的美丽容颜。

　　５、环佩句：意谓昭君既死在匈奴不得归，只有她的魂能月夜归来，故曰“空归”。应上“向黄昏”。环佩：妇女装饰品，指昭君。

　　６、千载两句：琵琶本西域胡人乐器，相传汉武帝以公主（实为江都王女）嫁西域乌孙，公主悲伤，胡人乃于马上弹琵琶以娱之。因昭君事与乌孙公主远嫁有类似处，故推想如此。又《琴操》也记昭君在外，曾作怨思之歌，*名为《昭君怨》。作胡语：琵琶中的胡音。曲中论：曲中的怨诉。

　　译文

　　千山万壑逶迤不断奔赴荆门；

　　此地还遗留生长明妃的山村。

　　一别汉宫她嫁到北方的荒漠；

　　只留下青冢一座面向着黄昏。

　　凭看图汉元帝岂识月貌花容？

　　昭君佩带玉饰徒然月夜归魂。

　　千载流传她作的胡音琵琶曲；

　　曲中倾诉的分明是满腔悲愤。

　　赏析

　　这是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗。想到昭君生于名邦，殁于塞外，去国之怨，难以言表。因此，主题落在“怨恨”二字，“一去”二字，是怨的开始，“独留”两字，是怨的终结。作者既同情昭君，也感慨自身。沈德潜说：“咏昭君诗此为绝唱。”信然。

杜甫：咏怀古迹·其三

　　《咏怀古迹·其三》

　　作者：杜甫

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏，

　　画图省识春风面，环佩空归月夜魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　注释：

　　1、明妃：即王嫱、王昭君，汉元帝宫人，晋时因避司马昭讳改称明君，*又称明妃。昭君村在归州（今湖北秭归县）东北四十里，与夔州相*。

　　2、尚有村：还留下生长她的村庄，即古迹之意。

　　3、一去句：昭君离开汉宫，远嫁匈奴后，从此不再回来，永远和朔漠连在一起了。紫台：犹紫禁，帝王所居。江淹《恨赋》：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。”朔漠：北方沙漠，指匈奴所居之地。

　　4、画图句：意谓元帝对着画图岂能看清她的美丽容颜。

　　5、环佩句：意谓昭君既死在匈奴不得归，只有她的魂能月夜归来，故曰“空归”。应上“向黄昏”。环佩：妇女装饰品，指昭君。

　　6、千载两句：琵琶本西域胡人乐器，相传汉武帝以公主（实为江都王女）嫁西域乌孙，公主悲伤，胡人乃于马上弹琵琶以娱之。因昭君事与乌孙公主远嫁有类似处，故推想如此。又《琴操》也记昭君在外，曾作怨思之歌，*名为《昭君怨》。作胡语：琵琶中的胡音。曲中论：曲中的怨诉。

　　译文：

　　千山万壑逶迤不断奔赴荆门；

　　此地还遗留生长明妃的山村。

　　一别汉宫她嫁到北方的荒漠；

　　只留下青冢一座面向着黄昏。

　　凭看图汉元帝岂识月貌花容？

　　昭君佩带玉饰徒然月夜归魂。

　　千载流传她作的胡音琵琶曲；

　　曲中倾诉的分明是满腔悲愤。

　　赏析：

　　这是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗。想到昭君生于名邦，殁于塞外，去国之怨，难以言表。因此，主题落在“怨恨”二字，“一去”二字，是怨的开始，“独留”两字，是怨的终结。作者既同情昭君，也感慨自身。沈德潜说：“咏昭君诗此为绝唱。”信然。

《咏怀古迹五首·其三》原文及译文

《咏怀古迹五首·其三》原文及译文

　　中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。中国词起源于隋唐，流行于宋代。中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐。下面是小编整理的《咏怀古迹五首·其三》原文及译文，希望对大家有所帮助。

　　《咏怀古迹五首·其三》原文：

　　杜甫〔唐代〕

　　群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

　　一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

　　画图省识春风面，环珮空归夜月魂。

　　千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

　　《咏怀古迹五首·其三》译文：

　　成千上万的山峦山谷连绵不断，如向荆门奔去一般，王昭君生长的山村还至今留存。

　　从紫台一去直通向塞外沙漠，最后只留荒郊上的一座孤坟对着黄昏。

　　糊涂的君王只依凭画图识别昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。

　　千载流传她作的胡音琵琶曲，曲中倾诉的分明是满腔悲愤。

　　《咏怀古迹五首·其三》赏析：

　　这是组诗《咏怀古迹五首》其中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。诗人有感于王昭君的遭遇。寄予了自己深切的同情，同时表现了昭君对故国的思念与怨恨，并赞美了昭君虽死，魂魄还要归来的精神，从中寄托了诗人自己身世及爱国之情。全诗叙事明确，形象突出，寓意深刻。

　　“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。据《一统志》说：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。”其地址，即在今湖北秭归县的香溪。杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其附*的昭君村。远隔数百里，本来是望不到的，但他发挥想象力，由*及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景。他就以这个图景作为这首诗的首句，起势很不*凡。杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这是一个有趣的对照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因而引起评论家一些不同的议论。明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。”意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。他说：“发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，惊天动地。”意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得“惊天动地”，所以才借高山大川的雄伟气象来烘托她。杨伦《杜诗镜铨》说：“从地灵说入，多少郑重。”也与这个意思相接*。

　　“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”但是，仔细地对照，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。”说得很对。但是，有神的并不止这两个字。读者只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的生活。而下句写昭君死葬塞外，诗人用青冢、黄昏这两个最简单而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。这句诗就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。

　　“画图省识春风面，环佩空归夜月魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环佩句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这句诗从形象上进一步丰富提高：“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环月夜归来，化作此花幽独。”这里写昭君想念的是江南江北，而不是长安的汉宫，特别动人。月夜归来的昭君幽灵，经过提炼，化身成为芬芳缟素的梅花，想象更是幽美。

　　“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。据汉代刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”晋代石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。”琵琶本是从胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》、《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。

　　前面已经反复说明，昭君的“怨恨”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的.，还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对乡土和祖国的最深厚的共同的感情。前面提到，这首诗的开头两句，胡震亨说“群山万壑赴荆门”的诗句只能用于“生长英雄”的地方，用在“生长明妃”的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情的分量。吴瞻泰意识到杜甫要把昭君写得“惊天动地”，杨伦体会到杜甫下笔“郑重”的态度，但也未把昭君何以能“惊天动地”，何以值得“郑重”的道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，青冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，诗人就是要用“群山万壑赴荆门”这样壮丽的诗句来郑重地写她。

　　杜甫的诗题叫《咏怀古迹》，他在写昭君的怨恨之情时，是寄托了他的身世家国之情的。杜甫当时正“飘泊西南天地间”，远离故乡，处境和昭君相似。虽然他在夔州，距故乡洛阳偃师一带不像昭君出塞那样远隔万里，但是“书信中原阔，干戈北斗深”，洛阳对他来说，仍然是可望不可即的地方。他寓居在昭君的故乡，正好借昭君当年想念故土、夜月魂归的形象，寄托他自己想念故乡的心情。

　　清人李子德说：“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包。后来诸家，总不能及。”这个评语说出了这首诗最重要的艺术特色，它自始至终，全从形象落笔，不着半句抽象的议论，而“独留青冢向黄昏”、“环佩空归月夜魂”的昭君的悲剧形象，却在读者的心上留下了难以磨灭的深刻印象。

　　《咏怀古迹五首·其三》创作背景：

　　公元766年（唐代宗大历元年）作者从夔州出三峡，到江陵，先后游历了宋玉宅、庾信古居、昭君村、永安宫、先主庙、*等古迹，对于古代的才士、国色、英雄、名相，深表崇敬，写下了《咏怀古迹五首》，以抒情怀。本首诗是组诗中的第三首。

　　作者简介：

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。