江水的古诗歌曲

古诗词改编的歌曲有？

　　歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗（或词）。入乐的.歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。下面是小编帮大家整理的，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　1、人约黄昏后

　　人约黄昏后邓丽君 - 淡淡幽情

　　歌曲《人约黄昏后》，歌词为朱淑真《生查子·元夕》（一说为欧阳修所作），邓丽君演唱。

　　《生查子·元夕》

　　【宋】朱淑真

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月上柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪湿春衫袖。

　　2、清*调

　　歌曲《清*调》，歌词为李白《清*调》三首，邓丽君、王菲演唱。

　　《清*调》

　　【唐】李白

　　其一

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　其二

　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　其三

　　名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

　　解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　　3、但愿人长久

　　但愿人长久王菲 - 菲靡靡之音

　　歌曲《但愿人长久》，歌词为苏轼《水调歌头》（明月几时有），王菲演唱。

　　《水调歌头·明月几时有》

　　【宋】苏轼

　　明月几时有，把酒问青天。

　　不知天上宫阙，今夕是何年。

　　我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

　　高处不胜寒。

　　起舞弄清影，何似在人间？

　　转朱阁，低绮户，照无眠。

　　不应有恨，何事长向别时圆？

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

　　此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　4、月满西楼

　　月满西楼龚玥 - 金装小月

　　歌曲《月满西楼》，歌词为李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），龚玥演唱。

　　《一剪梅》

　　【宋】李清照

　　红藕香残玉簟秋。

　　轻解罗裳，独上兰舟。

　　云中谁寄锦书来，

　　雁字回时，月满西楼。

　　花自飘零水自流。

　　一种相思，两处闲愁。

　　此情无计可消除，

　　才下眉头，却上心头。

木兰诗歌曲

木兰诗歌曲

　　《木兰诗》是一首北朝民歌，是花木兰替父从军的故事。下面是小编为大家推荐木兰诗的内容，希望能够帮助到你，欢迎大家的阅读参考。

　　木兰诗歌曲

　　木兰诗【原文】

　　唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。

　　问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。

　　东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。

　　万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。

　　归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。

　　【赏析】

　　第一段，写木兰决定代父从军。诗以“唧唧复唧唧”的织机声开篇，展现“木兰当户织”的情景。然后写木兰停机叹息，无心织布，不禁令人奇怪，引出一问一答，道出木兰的心事。木兰之所以“叹息”，不是因为儿女的心事，而是因为天子征兵，父亲在被征之列，父亲既已年老，家中又无长男，于是决定代父从军。

　　第二段，写木兰准备出征和奔赴战场。“东市买骏马……”四句排比，写木兰紧张地购买战马和乘马用具，表示对此事的极度重视，愿为父亲分担压力；“旦辞爷娘去……”八句以重复的句式，写木兰踏上征途，马不停蹄，日行夜宿，离家越远思亲越切。这里写木兰从家中出发经黄河到达战地，只用了两天就走完了，夸张地表现了木兰行进的神速、军情的紧迫、心情的急切，使人感到紧张的战争氛围。其中写“黄河流水鸣溅溅”“燕山胡骑鸣啾啾”之声，还衬托了木兰的思亲之情。

　　第三段，概写木兰十来年的征战生活。“万里赴戎机，关山度若飞”，概括上文“旦辞……”八句的内容，夸张地描写了木兰身跨战马，万里迢迢，奔往战场，飞越一道道关口，一座座高山。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，描写木兰在边塞军营的艰苦战斗生活的一个画面：在夜晚，凛冽的朔风传送着刁斗的打更声，寒光映照着身上冰冷的`铠甲。“将军百战死，壮士十年归”，概述战争旷日持久，战斗激烈悲壮。将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来的将士中的一个。

　　第四段，写木兰还朝辞官。先写木兰朝见天子，然后写木兰功劳之大，天子赏赐之多，再说到木兰辞官不就，愿意回到自己的故乡。“木兰不用尚书郎”而愿“还故乡”，固然是她对家园生活的眷念，但也自有秘密在，即她是女儿身。天子不知底里，木兰不便明言，颇有戏剧意味。

　　第五段，写木兰还乡与亲人团聚。先以父母姊弟各自符合身份、性别、年龄的举动，描写家中的欢乐气氛，展现浓郁的亲情；再以木兰一连串的行动，写她对故居的亲切感受和对女儿妆的喜爱，一副天然的女儿情态，表现她归来后情不自禁的喜悦；最后作为故事的结局和全诗的高潮，是恢复女儿装束的木兰与伙伴相见的喜剧场面。

　　第六段，用比喻作结。以双兔在一起奔跑，难辨雌雄的隐喻，对木兰女扮男装、代父从军多年未被发现的奥秘加以巧妙的解答，妙趣横生而又令人回味。

　　其诗中几件事的描绘详略得当，一，二，三，六，七段详写木兰女儿情怀，四，五段略写战场上的英雄气概。从内容上突出儿女情怀，丰富英雄性格，是人物形象更真实感人。结构上使全诗显得简洁，紧凑。

　　这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是*民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕官厚禄而热爱和*生活。一千多年来，木兰代父从军的故事在*家喻户晓，木兰的形象一直深受人们喜爱。

　　这首诗具有浓郁的民歌特色。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩。繁简安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息。诗中以人物问答来刻画人物心理，生动细致；以众多的铺陈排比来描述行为情态，神气跃然；以风趣的比喻来收束全诗，令人回味。这就使作品具有强烈的艺术感染力。

　　此曲由广东省优秀音乐家杨建华作曲，国家一级作曲、享受*特殊津贴的专家彭宗祥配器，上海民族乐团伴奏，著名女高音歌唱家刘芳瑛、男高音歌唱家张鸣杰演唱，并多次在广东人民广播电台、岭南台、教育台播出。

形容江水的诗句有哪些（描写江水的诗句古诗大全）

一、国事如今谁倚仗，衣带一江而已。——文及翁《贺新郎·西湖》

二、江上数株桑枣树，自从离乱更荒凉。——王建《维扬冬末寄幕中二从事》

三、今年冷落江南夜，心事有谁知。——萨都剌《小阑干·去年人在凤凰池》

四、江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。——戴复古《江村晚眺》

五、庾信*生最萧瑟，暮年诗赋动江关。——杜甫《咏怀古迹五首·其

六、坐对真成被花恼，出门一笑大江横。——黄庭坚《王充道送水仙花五十支》

七、可怜江浦望，不见洛阳人。——宋之问《途中寒食题黄梅临江驿寄崔融》

八、荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。——孟浩然《送杜十四之江南》

九、寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯。——刘长卿《长沙过贾谊宅》

十、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫《登高》

十一、欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。——杜牧《将赴吴兴登乐游原一绝》

十二、楚水巴山江雨多，巴人能唱本乡歌。——刘禹锡《竹枝词二首·其

十三、西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。——杜甫《野望》

十四、十月江南天气好，可怜冬景似春华。——白居易《早冬》

十五、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。——白居易《忆江南词三首》

十六、扁舟去作江南客，旅雁孤云。——朱敦儒《采桑子·彭浪矶》

十七、深知身在情长在，怅望江头江水声。——李商隐《暮秋独游曲江》

十八、问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。——阿鲁威《蟾宫曲·问人间谁是英雄》

十九、猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。——刘长卿《重送裴郎中贬吉州》

二十、寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

二十一、岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。——柳宗元《登柳州城楼寄漳汀封连四州》

二十二、江干多是钓人居，柳陌菱塘一带疏。——王士祯《真州绝句》

二十三、孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。——柳宗元《江雪》

二十四、二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。——孟云卿《寒食》

二十五、肠断春江欲尽头，杖藜徐步立芳洲。——杜甫《绝句漫兴九首·其

二十六、不管烟波与风雨，载将离恨过江南。——郑文宝《柳枝词》

二十七、江东子弟多才俊，卷土重来未可知。——杜牧《题乌江亭》

二十八、夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。——欧阳修《晚泊岳阳》

二十九、报道先生归也，杏花春雨江南。——虞集《风入松·寄柯敬仲》

三十、雨色秋来寒，风严清江爽。——李白《酬裴侍御对雨感时见赠》

三十一、江上阴云锁梦魂，江边深夜舞刘琨。——谭用之《秋宿湘江遇雨》

三十二、落木无边江不尽，此身此日更须忙。——陈师道《次韵李节推九日登南山》

三十三、采石江边李白坟，绕田无限草连云。——白居易《李白墓》

三十四、知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。——韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》

三十五、锦江*西烟水绿，新雨山头荔枝熟。——张籍《成都曲》

三十六、独怜京国人南窜，不似湘江水北流。——杜审言《渡湘江》

三十七、雨恨云愁，江南依旧称佳丽。——王禹偁《点绛唇·感兴》

三十八、情知不向瓯江死，舟楫何劳吊屈来。——汤显祖《午日处州禁竞渡》

三十九、天缺西南江面清，纤云不动小滩横。——陈与义《雨晴·天缺西南江面清》

四十、城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。——杜甫《曲江对雨》

四十一、谁料江边怀我夜，正当池畔望君时。——白居易《江楼月》

四十二、不能更折江头柳，自有青青松柏心。——贯休《春送僧》

四十三、过江千尺浪，入竹万竿斜。——李峤《风》

四十四、长江一帆远，落日五湖春。——刘长卿《饯别王十一南游》

四十五、云霞出海曙，梅柳渡江春。——杜审言《和晋陵陆丞早春游望》

四十六、君去沧江望澄碧，鲸鲵唐突留馀迹。——李白《赤壁歌送别》

四十七、天边树若荠，江畔舟如月。——孟浩然《秋登兰山寄张

四十八、郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。——秦观《踏莎行·郴州旅舍》

四十九、儿女不知来避地，强言风物胜江南。——吕本中《连州阳山归路》

五十、清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。——杜甫《江村》

五十一、能就江楼消暑否？比君茅舍较清凉。——白居易《江楼夕望招客》

描写江水的诗句

描写江水的诗句

　　江水静静，一处，缓缓而来，缓缓而往!以下是小编整理的描写江水的'诗句汇集，欢迎阅读！

　　1、春来江水绿如蓝唐 白居易 《忆江南·江南好》

　　2、绕船明月江水寒唐 白居易 《琵琶行》

　　3、使江水兮安流先秦 屈原 《九歌 湘君》

　　4、湛湛长江水魏晋 阮籍 《咏怀》

　　5、江水江花岂终极唐 杜甫 《哀江头》

　　6、共饮长江水宋 李之仪 《卜算子·我住长江头》

　　7、惟水长江水宋 柳永 《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》

　　8、争奈无情江水、不西流宋秦观  《虞美人·高城望断尘如雾》

　　9、江水东流猿夜声唐李白  《襄阳歌》

　　10、庙前江水怒为涛宋潘阆  《酒泉子·长忆吴山》

　　11、江水不深山不重宋张先 《木兰花/玉楼春》

　　12、江水东流郎在西宋张先  《卜算子·梦断寒夜长》

　　13、重重占断秋江水宋晏殊  《渔家傲·脸傅朝霞衣剪翠》

　　14、江水不能流恨去宋欧阳修  《玉楼春》

　　15、目断西江水宋杜安世  《菩萨蛮·锦机织了相思字》

　　16、江水莫教流宋王质  《临江仙·八字山头来较晚》

　　17、漫将江水比闲愁宋贺铸  《木兰花/玉楼春》

　　18、归舟江水澄秋宋王之道 《西江月·一别清风北牖》

　　19、江水拍天流宋曹勋  《水调歌头·江影浮空阔》

　　20、闻道江水东头宋曹勋 《念奴娇·烘帘昼暖》

　　21、江水去无极宋王质  《水调歌头·江水去无极》

　　22、自怜不及春江水宋 赵长卿 《鹧鸪天·只惯娇痴不惯愁》

　　23、滚滚蜀江水宋京镗  《水调歌头·杨卢万人杰》

　　24、衮衮长江水宋京镗  《水调歌头·衮衮长江水》

　　25、江水碧於空王炎 《水调歌头·江月冷如水》

　　26、鬼山正抱西江水宋辛弃疾  《渔家傲·道德文章传几世》

　　27、剪破松江水宋辛弃疾  《点绛唇·身後功名》

　　28、江水自石纽宋魏了翁《水调歌头·江水自石纽》

　　29、江水大於杯宋魏了翁  《水调歌头·烟雨敛江色》

　　30、归梦不知江水隔宋方岳  《蝶恋花·雁落寒沙秋恻恻》

　　31、愁隔湘江水宋吴文英  《点绛唇·香泛罗屏》

　　32、一寸秋江水宋无名氏  《点绛唇·公子归来》

　　33、江水落宋无名氏 《贺新郎·十月临皋暮》

　　34、无因翦得湘江水元 张翥 《鹧鸪天·一曲吴歌酒半酣》

　　35、湛湛江水兮先秦 屈原 《招魂》

　　36、混同江水清 纳兰性德 《满庭芳·堠雪翻鸦》

　　37、指心誓江水宋 陆游 《示儿》

　　38、洞庭之东江水西宋 陈与义 《登岳阳楼》

　　39、漫凭江水问归期现代 沈祖棻 《浣溪沙·一别巴山棹更西》

　　40、一口吸尽西江水宋 释慧远 《偈颂一百零二首》

　　41、家临九江水唐 崔颢 《长干行》

　　42、故人尚隔湘江水唐 岑参 《春梦》

　　43、黄师塔前江水东唐 杜甫 《江畔独步寻花七绝句》

　　44、寄言向江水唐 李白 《秋浦歌十七首》

　　45、江水开辟流其间唐 杜甫 《夔州歌十绝句》

　　46、翦取吴松半江水唐 杜甫 《戏题王宰画山水图歌》

　　47、京江水清滑唐 杜牧 《秋娘诗并序》

　　48、远如江水宋 张先 《少年游·听歌持酒且休行》

　　49、一似长江水宋 欧阳修 《千秋岁·罗衫满袖》

古诗词艺术歌曲的发展历史

古诗词艺术歌曲的发展历史

　　阅读是一种主动的过程，是由阅读者根据不同的目的加以调节控制的，陶冶人们的情操，提升自我修养。以下是小编帮大家整理的古诗词艺术歌曲的发展历史，欢迎大家分享。

　　古诗词艺术歌曲的发展历史

　　古诗词艺术歌曲是*的古典诗词与音乐相结合的一种声乐体裁，它最显著的特征是歌词全部来源于古典诗词。*的古典诗词是中华民族文学史上一株绚丽的奇葩，千百年来被人们广为传颂。它以洗练的语言、高远的意境、深邃的内涵，传达着*文化特有的神韵。古典诗词作为*文学史上的一颗闪亮“明珠”，其影响力之大、影响范围之广是毋庸置疑的。就音乐创作而言，古典诗词曾激发了无数作曲家的创作灵感，使他们写下了传唱不衰的经典之作。早在上世纪二三十年代，就有以青主、黄自、赵元任等为代表的一批作曲家选用古代诗词创作艺术歌曲，那些具有*古典韵味的艺术歌曲至今仍是艺术歌曲创作领域的精品之作。时至今日，有更多的作曲家把目光投向了古典文学的“宝藏”，那些传颂了千百年的古代诗词几乎成了作曲家取之不尽、用之不竭的“粮仓”。本文就古诗词艺术歌曲的创作在不同历史阶段所体现出来的特征作一番综述和比较，以揭开它那颇具神秘色彩的面纱，使其创作和发展的概貌展现在我们眼前。

　　古诗词艺术歌曲的发展从创作技法上来讲大体经历了三个阶段。

　　第一个阶段是从上世纪20年代初到40年代，技法上大多采用欧洲浪漫派晚期的创作技法。这一时期青主创作了《大江东去》和《我住长江头》，这是两首艺术造诣达到较高境界的作品，其中《大江东去》创作于1920年青主留学德国之际，是*艺术歌曲的开山之作。黄自先生毫无疑问是这一领域的佼佼者，诗歌和音乐相结合的声乐作品最能代表他的创作风格和艺术成就。黄自以*古代诗人的诗词为题材作曲，谱写了《花非花》（白居易）、《峨眉山月歌》（李白）、《点绛唇·赋登楼》（王灼）、《卜算子·黄州定慧院寓居作》（苏轼）、《南乡子·京口北固亭有怀》（辛弃疾）等曲。在这部分作品中他能深刻地理解原诗的含义，并通过音乐给予生动、具体的形象刻画。其中《点绛唇》的音乐充满着宽广的气势和明朗乐观的情愫，是一首富于浪漫主义气息，具有一定民族风格的独唱曲。《南乡子》的音乐则充满着豪壮的气魄和澎湃的热情，是一首富于爱国激情的抒情独唱曲。其他像《花非花》《卜算子》等作品以素雅的笔调、深情优美的旋律、新颖细致的和声进行，勾画出一幅幅*式的恬淡幽静的意境。黄自的这些艺术歌曲可以说是当时我国学院式艺术歌曲创作的精品，并对后来许多作曲家产生了深刻的影响。这一时期的作曲家还有江文也、应尚能、刘雪庵、马思聪等，他们在古诗词艺术歌曲的创作领域也都颇有建树。江文也所写的艺术歌曲的词，全部取自唐诗、宋词、元曲和明清诗词，并且按照朝代顺序结集编作品号码。作品有《江村即事》（司空署诗）、《垓下歌》（项羽词）、《宋词李后主篇》（李煜词）等；应尚能作为一名作曲家和男中音歌唱家，他的代表作有《无衣》（诗经）和《我侬词》（管道声）等。

　　古诗词艺术歌曲的创作从技法上来讲，第二个阶段即是上世纪40年代，这一时期最具代表性的作曲家即为谭小麟先生。谭小麟在美国留学期间曾追随现代作曲理论大师亨德米特学*，并被视为亨氏高足，回国后执教于上海国立音专。他是将现代作曲观念与技法引入*专业作曲教学的第一人，可惜英年早逝，令人扼腕！作为一名作曲家，他对我国传统音乐有着深厚的感情，除了直接从事民族器乐的创作外，他所写的声乐作品也大多取材于古代诗词。谭小麟具有颇深的古典文学和音乐功底，在创作中他尊重民族的审美取向，以*传统文化的思维为基础消化吸收应用亨氏作曲体系中可取的部分，因而他的作品具有鲜明的民族性。他强调：“我应该是我自己，不应该像亨德米特。”“我是*人，不是西洋人，我应该有我自己的民族性。”谭小麟一生创作了十多首声乐曲，他精心制作，力求尽善尽美，故其中多精品。代表作有《自君出之矣》（张九龄）、《彭浪矶》（朱希真）、《正气歌》（辛弃疾）等。从谭小麟的作品当中，不难感受到其中既有现代作曲技巧较成熟的展示，又有民族风格较纯熟的体现。罗忠曾这样评价其师谭小麟的歌曲创作成就：“他的艺术歌曲是我们民族音乐创作的精华，不仅继承了我们传统声乐曲的'许多优秀成果，而且在创作上，不论在精神方面还是技术方面，都踏入一个新的天地。”从分析研究谭小麟的作品中不难看出，其中体现出一种远远超过他前辈的强烈个性和新颖独特的民族风格，为后人在音乐创作上积累了不少富于启发性、值得深入探讨的宝贵经验。

　　接下来谈谈以罗忠为代表的“五声十二音”作曲技法在古诗词艺术歌曲创作中的运用。

　　罗忠先生于1980年发表在《音乐创作》杂志上的《涉江采芙蓉》，在当时来说可谓是石破天惊之作。这是一首严格按照十二音序列音乐的规则来进行创作的古诗词艺术歌曲。在当时，大部分作曲家对现代创作技法几乎一无所知，十二音体系的作曲方法在人们印象中是与“垂死的帝国主义”“没落的资产阶级”等政治化的概念联系在一起的，在“左倾”思潮的影响下，写这种东西常常会招灾引祸。罗忠先生大胆地突破了这个禁区，进行了有意义的探索，开创了用五声十二音技法作曲的先河。从此以后，*内地的作曲家们争先恐后地进行现代作曲技法的补课、探索和实践，出现了一系列利用五声十二音序列创作的作品，中断了30年的现代作曲技法创作之路得以延续。五声十二音序列是罗先生独创的，这种创作实践引领*音乐从封闭走向开放，从隔绝走向会通，对*现代音乐的发展具有深刻的启迪意义。我们可以把它看作是古诗词艺术歌曲发展的第三个阶段，即采用西方十二音技法，同时又赋予它五声性的内涵，在二者之间找到了一个最佳融合点。

　　罗忠的作品数量繁多，体裁各异。创作大体可分为两个阶段，这两个阶段在创作题材和所应用的作曲技法方面截然不同，表现出不同的艺术情趣。第一阶段创作技法以传统为主，历时17年。他创作了独唱、合唱曲31首，大部分为艺术歌曲，还有其他体裁的音乐作品30余部。第二阶段迄今26年，创作合唱独唱歌曲19首，全部为艺术歌曲，此外其他体裁的作品数量也很大。这一时期的作品更加注重与*文化相结合，创作技法以现代为主。

　　通过上述分析我们看到，在古诗词艺术歌曲创作之初，作曲家基本按照(转第59页）(接第74页）欧洲浪漫派初期的原则来安排调性布局，其间或多或少带有一些五声色彩以使作品接*本民族的欣赏*惯，如青主、黄自等。40年代中后期，谭小麟将亨氏作曲理论带回*，他本人也是这一理论的实践者。他的作品基本不用传统的大、小调式，而使用五声调式，但又不是传统意义上的五声调式，调式变化非常丰富，他是以十二个半音为材料来构思旋律与和声的，作品透出浓浓的五声性。之后漫长的40年，现代作曲技法仿佛从*大地上消失了，直至罗忠的一曲《涉江采芙蓉》，向世人宣告了现代作曲技法在*的存在，使艺术歌曲的创作进入一个新阶段。通过上述分析，古诗词艺术歌曲的发展脉络基本上就清晰了，大致经历了这样三个阶段：二三十年代（青主、黄自）──40年代（谭小麟）──80年代（罗忠）。从技法上来讲是：欧洲浪漫派技法──亨氏十二音序列作曲法──罗氏五声十二音序列作曲法。

　　*现代作曲家在根据古诗词谱曲时具有一个共同的特点，那就是他们不遗余力地在创作中探索如何应用西方现代创作技法来表达*诗词所特有的神韵，无一例外地努力在作品中体现民族气质、民族风格，在音乐如何体现诗词的意境方面作了许多有益的探索。三四十年代的黄自、谭小麟如此，70年代末的罗忠如此，罗先生之后的许多作曲家也是如此。这是历代作曲家留给我们的优良传统之一。黄自曾说：“*自己的音乐必须由具有中华民族的血统与灵魂而又有西洋作曲技术修养的作者创作出来。”他还说：“我们现在所要学的是西洋好的音乐方法，而利用这方法来研究和整理我国的旧乐和民谣，那么我们就不难产生民族化的新音乐了。”由此可见，他对创作新的民族音乐具有鲜明见解和宏伟抱负。他创作的古诗词艺术歌曲或深沉跌宕、或清新淡雅，处处体现出古典诗词的特有意境。又如谭小麟，他在创作当中大量运用西欧古典乐派和浪漫乐派和声中很少使用或几乎不用的和声材料，而是以十二个半音为写作材料，同时有意识地采用*传统的五声调式，使得作品恰到好处地表达了*传统音乐淳朴、亲切的特色。罗忠先生和他的前辈相比又将古诗词艺术歌曲的创作向前大大推进了一步，主要是他独创了“五声十二音技法”，让*的五声体系和西方十二音序列体系找到了一个最佳融合点，让我们从中感受到一个全新的音响世界，而用这样的音乐体系去诠释古典诗词正是罗先生的匠心所在。

　　古诗词艺术歌曲经过*90年的创作实践，涌现出许多杰出的作曲家和优秀作品，由于本文篇幅所限不能一一阐述了。从20年代直至当代*90年的历程中，作曲家们始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有*特色的音乐之路，在此过程中积累了相当宝贵的经验，值得后人去深入研究，认真分析总结，对新时期*艺术歌曲的创作和发展具有深远意义。只要创作上发展了，相信歌坛也随之会吹来一股清新的、具有古典韵味的“*风”。

　　拓展阅读：*诗词的押韵之美论文

　　唐继承隋制，实行科举。诗歌列入考试内容。律诗和绝句的体式在这时得以完善。历宋元明清至今相袭不变。唐人作诗依据陆法言《切韵》，但分部过细，有206韵，由于同韵字少，允许*韵通押，有所变通。宋朝景德年间的《礼部韵略》是一部官修韵书，允许*韵通押，订出了“同用”、“独用”的规则。南*水（今山西临汾）人刘渊在江北刊印了《壬子新刊礼部韵略》。将《礼部韵略》注明同用的加以合拼，成为一本107韵的书，即*水韵。此时金人王文郁又将原来并不同用的“迥”、“拯”及去声“径”、“震”合并，共106部，作为金代官韵书，一直流行至今。*水韵106韵韵目如下：

　　上*声：东冬江支微鱼虞齐佳灰真文元寒删

　　下*声：先萧肴豪歌麻阳庚青蒸尤侵覃盐咸

　　上声：董肿讲纸尾语麌荠蟹贿轸吻阮旱澘篠巧皓哿马养梗迥有寝感琰豏

　　去声：送宋绛置未御遇霁泰卦队震问愿翰谏霰啸效号箇祃漾敬径宥沁勘艳陷

　　入声：屋沃觉质物月曷黠屑药陌锡职缉合叶洽

　　其中*声字最常用，收字多少不一。最多“虞”部305字，最少“咸”部41部。作诗必须遵守韵部，不能出韵。*体诗的规则，偶句必押。首句*声韵一般都押。仄声，特别是五言体，则多数不押。以王昌龄的《出塞》为例：

　　秦时明月汉时关，万里长征人未还。

　　但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

　　起句入韵，关、还、山相押，属十五删部。又如杜甫的五绝《八阵图》：“功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。”起句不入韵，偶句押韵，图、吴属七虞部。是五绝的常格。

　　如前所述，韵有宽窄。初学写诗的人，不妨从宽韵入手，有较多选择，利于运思。像东韵、虞韵、先韵、阳韵、庚韵字多而不僻，较易措手。

　　但是，由于语言的变化，许多当时适口的诗韵，今天已经不谐于口了。以十三元为例：其中如魂、门、孙、繁、言、掀皆与真、文、先、咸相*。江西名士高心夔两次殿试，都以出韵，贬到四等。王闿运嘲以“*声两四字，该死十三元”相嘲。像如此有悖实际的事，为何还要遵守？于右任先生说：“古人用自己的口语来作诗，我们用古人的口语来作诗，其难易自见。我们要想把诗化难为易，和大众接*，第一要改用国语*仄与韵。”中华诗词学会提出“双轨并行”、“倡今知古”，提倡用新声韵，即按普通话声韵写诗。

　　在韵的革新上，鲁迅、*也是力行改革的大家。鲁迅诗不但邻韵通押，如《赠画师》“雾塞苍天百卉殚”与“只研朱墨作春山”，“殚、山”是寒删通押。《赠乌其山诗》则“华、书、多、陀”相押，是以方言入韵。而其《脑炎戏作》之“不料仍违众女心”与“无如臣脑故如冰”，更是打通前后鼻韵母以“in”与“ing”相押。大大地放宽了韵的束缚。*的《长征》诗共五个韵脚，其中：难、丸、寒，属“寒”韵，而“闲、颜”属“删”韵，听来浑然无别。其《蝶恋花·答李淑一》词，上片用“有”韵，下片用“麌”韵，皆情韵超迈，气象发皇。

　　古典诗词困境之我见论文

　　拙作《古典诗词“困境”之我见》一文同时在烟雨和红袖发表后，小有争议。作为一个文笔不成熟，见地甚浅的我来说，诚惶诚恐之中有一丝欣慰。欣慰的是毕竟有读着路过了，并留下了自己的见解可供我参考。很感谢！

　　留言不多，句句却是评论者心声。有赞成的，诸如“古诗就应该用古代的那个规范来要求。不然就乱了，和现在那些唱歌的一样，唱什么的都有！”、“支持作者观点！我也是古诗词爱好者，想写律诗但水*有限，所发作品都注明“古绝”，那是无奈之举。律诗虽然对格律要求非常严格，但读起来意境深远，是别的诗歌体裁无法替代的一种美，不然怎么唐诗宋词流传了这么久却长盛不衰，而且百读不厌？本人认为，如果作不了格律诗，大可不必抨击它，完全可以以别的体裁作诗，诗歌的体裁很多也很自由。”之类的。很感谢他们！当然也有反对的，反对之中见真谛，很高兴看到这样的留言。不管只赞成的还是反对的，其中均不乏精彩留言。看后因心有所感，故而摘录下来，再作一番小讨论。

　　红袖一位笔名为“非白”的网友这样说道：

　　“我非常喜爱读诗词，但是从不去研究什么格律，因为我从没打算去写诗词。鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。说句泄气话，你就是穷其一生，写出的诗也不及那时最末流诗的万分之一。这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。格律至唐为盛，词至宋为盛，曲至元为盛。文言小说至《聊斋》为盛，章回小说至《红楼梦》为盛，杂文至鲁迅为盛，京剧至梅兰芳为盛。所有的盛之后，便无一避免地走向衰。随着社会的发展，这种由盛至衰的过程将更快。相声盛之后也早开始衰退，取而代之的小品在很短暂的盛之后，也在很快的显出衰退的痕迹。所有这些，都是自然规律，也是艺术的规律。无论你怎样努力，也不会出现梅兰芳时代的京剧，无论你如何地才华横溢，也不可能写出《红楼梦》那样的章回小说。艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？郭沫若的格律诗写得要算可以了吧，可是一和唐诗比起来，简直是土的掉渣，哪能算诗，只是在穷对付什么格律吧了。的格律诗也算写得不错了吧，可除了几首还可看之外，其它的读了简直令人啼笑皆非，什么‘土豆烧熟了，再加牛肉，不须放屁，试看天地翻覆’，这就是他老人家写的经典的词，曾向全世界诵唱，真让人恐怖。我非常赞成读唐诗宋词，但决不赞成去写，当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”

　　暂且不说其留言内容如何，首先可以看得出，作者很有自己的一套想法。但是，我觉得这也仅仅只是他一家之言，于诸多细节方面值得探讨。

　　“鲁迅先生说过：‘我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。’当然，并不是所有的诗已被做完，但至少格律诗已被做完。”固然，鲁迅是*大文豪，说出此话定有他的道理，但是我们也不能迷信，认为鲁迅说的一切的一切都是完全正确无可挑剔的。不要忘了，鲁迅的文章为什么在现代人读来艰涩难懂？原因很简单，一定时期的文章是一定时期社会中政治、文化乃至诸多方面的反映，社会是进步的，一切事物都在不断的发展中，鲁迅的文章同样如此，只有把鲁迅先生的文章放在他所生活的那个年代里来解读，才能真正读懂鲁迅；但是如果以现在这个社会中的某些现象来和鲁迅先生所写的来对号入座的话，肯定很难懂。所以说现在如果拿以前的某些东西来衡量的话，我想可能会大有问题。所以，作者说“当然，并不是所有的诗已被做完”，我十分同意。

　　但是作者说“至少格律诗已被做完”，最后又说：“当然写写玩没有什么不可以，但是要指望出成绩，则肯定是白费力气。因为，虽然月还是唐时月，星还是宋时星，但人已早不再是唐宋人。”此话就差了，实在不敢苟同。每个人的经历不同、所受的文化熏陶不一样，当然思想也大相径庭，谁能保证、谁又敢说现代人写不出好的诗词？可能有些人说现代人写的诗词都是垃圾，那恐怕还是我说的“这也是一种‘吃不上葡萄说葡萄酸’的心理”吧。况且，现代人有现代人的生活方式，有自己的行为*惯，只要按着既定格律和词谱写，又何尝不会写出“现代人的唐诗宋词”呢？

　　“这世上任何东西都有生命周期，有生就有死，有盛就有衰。”，毋庸置疑，这话深在其理。但是，古典诗词作为一种文化，不能和历朝历代各种制度相比，不能和法律条例相比，法律条律只有在经过历史的检验后才能决定其“生死”权，但是古典诗词是人民智慧的结晶，是人民的成果，有谁会把自己来之不易的成果扔掉？所以只要人民喜欢，不管谁前来阻挠，依然会代代相传下去的。大家都知道《诗经》、《国风》等等等等，流传已经很久远了吧？可是他生了之后“死”了么？没有吧？是的，古典诗歌是面临着一些“困境”，有人提出要老歌新唱，但是不管怎么样，古典诗词在社会中的地位是永远不会被别的东西取代的，有盛不会“衰”。

　　“艺术是在发展的，我们为什么不去创造新的艺术生命呢？而要一味地去生硬地模仿越过千年的艺术形式呢？就算你模仿对了，有那么好的经典我不去看，为何要去看你那不伦不类的烂什子呢？”说句不客气的话，这个观点简直就是废话！创造新的艺术生命？现代人不是已经创造出来了么？现代诗不是么？我已经不想多言，还是《古典诗词“困境”之我见》中那句话：“诗歌现在又不仅仅是古诗词一种，现代诗歌不就是‘创新’后的古诗词？那个完全没有格律限制的，而且连韵脚也免了，多自由的一种形式！怎么不去写呢？”尤其是后面那句话，我觉得都可笑了。你这不是自寻烦恼吗？又没有谁来逼着你来看古诗词，不管好的不好的自然有感兴趣的来看，不来就算了呗，没人强求的，再说了，难不成说只有你说了好才算好？你说没有价值就没有价值，就是“烂什子”你把自己未免也看得太高了吧？（此话没有人身攻击的意思，只是无心快语罢了）。如果一直是这样的心态，恐怕别说“创新”了，可能自己连“涂鸦之作”都写不出来吧？

江水的诗句

江水滚滚，此景此象，是一片宏伟的意境，自然可以引起不少诗人的感慨。下面是小编为大家整理的江水的诗句，希望大家喜欢。

1、木落雁南度，北风江上寒。

2、江汉思归客，乾坤一腐儒。

3、星垂*野阔，月涌大江流。

4、阁中帝子今何在?槛外长江空自流。

5、天门中断楚江开，碧水东流至此回。

6、重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。

7、江流石不转，遗恨失吞吴。

8、杨柳青青江水*，闻郎江上踏歌声。

9、北望燕云不尽头，大江东去水悠悠。

10、何日更重游!江南忆，其次忆吴宫。

11、人生如梦，一尊还酹江月。

12、江东子弟今虽在，肯与君王卷土来。

13、余霞散成绮，澄江静如练。

14、江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。

15、落木无边江不尽，此身此日更须忙。

形容江水的句子

1、浩渺的江面，烟波荡漾着山形塔影。

2、纵目远眺，江峡如天涯河汉奔流东去。

3、嘉陵江像匹墨绿的缎子，在月光下抖动。

4、奔腾呼啸的江水.如万瀑悬空，砰然万里。

5、夜晚的松花江，像一条嵌花的闪光的银链。

6、江上泛起的道道金波像微微游动的千万条金蛇。

7、江心浪花飞溅，汹涌澎湃，好像是开了锅的水。

8、江水像滚沸了一样，到处是泡沫，到处是浪花。

9、江面宛如一条闪烁发光的银带，缭绕在山脚下。

10、闽江水如绿玉一般，简直要把人的神魂都勾去了.

11、广阔的长江，就像一条烫*的金色飘带，不一丝皱纹。

12、张一片风帆，凌千层碧浪，看不尽遥山叠翠、远水澄清。

13、江水汹涌奔泻而来，如箭离弦，如马脱缰，如猛虎出山。

14、那昏浊的江水，却像疾风骤雨横扫着那险滩，奔流而下。

15、江水一浪接一浪，一直地冲刷着岸边的岩石，把岩石冲洗得非常光洁。

16、江流迁回于悬岩峭壁之间，像风一样激荡着滚滚波涛，向前冲击而去。

17、江心无数礁石，森然林破，每当波涛凑集在那儿，便万马奔跑喧嚣起来。

18、彩虹照映着蔚蓝的晴空，阵阵凉风吹来，漂亮的嘉陵江*，景色更加动听。

19、河面上程度如镜，向阳洒下来的光射在水面上，像是一个个柔跟的光环沉没在河上。

20、江水流到很逼狭的境界，*丛山迭岭，绝壁断崖，江河流入其间，曲折回环，极其险峻。

21、今夜我又来到了这里，江水仍是那么安静，江水呀江水，让我的哀伤和怀念一起跟随。今夜我又来到了这里，江水还是那么宁静，桥头呀桥头，咱们留下的许诺相守到白头。

优秀诗歌赏析：忆江南_忆江南古诗

精美的句子，常常以励志的句子、正能量的句子、唯美的句子、人生感悟的句子、伤感的句子、搞笑的句子等等面目出现，经过时间的淘洗，流传下来的往往简短而有深意。好句摘抄网向您推荐优秀诗歌赏析：忆江南，希望您能保持好心情。

优秀诗歌赏析：忆江南

忆江南

白居易

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?

运用片段1：江南的水流进了白居易的《忆江南》：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”江南的流水保持了它独有的那份清秀，不张狂也不浮躁，完全是小家碧玉的样子，说话是小启朱唇，走路是金莲晃动。

运用片段2：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?”的确。江南水乡风景秀丽，人情古朴，龙城常州便是一个典型的代表。其中，最被龙城人称道的河流，便是运河。

话题拓展：江南、人与水、走进自然、最美的风景。

扩展阅读

优秀诗歌赏析：望洞庭

望洞庭

唐·刘禹锡

湖光秋月两相和，

潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色，

白银盘里一青螺。

【赏析】：

秋夜是最晴朗的，秋月是最皎洁的，秋水是最*静的。诗人这次来观赏洞庭湖的风光，正是在一个清秋月夜，而且是水面无风的时候。可以想象，呈现在他面前的，会是怎样一片宁静、和谐的湖光月色了。所以诗人情不自禁地说：这很像是还没磨光的镜面啊!古代没有玻璃，镜子是用青铜铸的，磨光以后才能照人。未磨的镜面，*而不滑，明而不亮，朦朦胧胧，用来形容月夜湖光，真是恰到好处。

诗人又将视线移向远方：洞庭湖心，青山一点，那就是自古闻名的君山了。这么苍翠，这么小巧，蹲在皓月清辉的水面上，正好似白银盘里的一只小青螺呢!

这首山水小诗的妙处，全在于几个生动的比喻。它们不但表现了月下洞庭的迷人景色，而且人对面映衬出诗人自己的形象：浩瀚无边的洞庭湖，在诗人眼里不过是一面铜镜，一具银盘，美而神秘的君山，不过是一只小小的螺壳。如果不是站得高、看得远，如果没有宽广阔大的胸怀，要这样视大为小，举重若轻，那是不可能的。

优秀诗歌赏析：登科后

登科后

孟郊

昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

运用片段1：在慈恩寺的梵音中，是谁突然高歌“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”?盛唐的箫笛曼舞中，又是谁骑一匹瘦马遁入正南门长道上的漳江云雾?诗人，你便是那长安柳中的笛歌，是那视权贵如草芥的轻狂。

运用片段2：此时的贾谊，前程似锦。真可谓“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”。但如此一来，便遭到了许多资政阁老的忌恨。谗言诽谤，使汉文帝也不得不疑心大起。又一帛圣旨，贾谊以“蛊惑*”之罪被贬为长沙王太傅。

话题拓展：春风、成功之后、收获、人生风景。

琼瑶创作的歌曲《在水一方》歌词

琼瑶创作的歌曲《在水一方》歌词

　　《在水一方》由琼瑶填词，林家庆谱曲，这首歌是琼瑶1975年时为她的电影《在水一方》谱写的同名主题歌，由江蕾原唱。1980年，邓丽君翻唱了这首歌并将其收录于同名专辑《在水一方》中，从此，《在水一方》红透了大江南北。1988年，琼瑶推出《在水一方》的电视剧版本，这首歌改由李碧华演唱，作为电视剧的插曲出现。在其前后，这首歌亦被众多歌手翻唱数次。下面是小编整理的琼瑶创作的歌曲《在水一方》歌词相关内容。

　　在水一方(轮回)

　　绿草苍苍 白雾茫茫

　　有位佳人 在水一方

　　绿草萋萋 白雾迷离

　　有位佳人 靠水而居

　　我愿逆流而上

　　依偎在她身旁

　　无奈前有险滩

　　道路又远又长

　　我愿顺流而下

　　找寻她的方向

　　却见依稀仿佛

　　她在水的中央

　　我愿逆流而上

　　与她轻言细语

　　无奈前有险滩

　　道路曲折无已

　　我愿顺流而下

　　找寻她的足迹

　　却见仿佛依稀

　　她在水中伫立

　　绿草苍苍 白雾茫茫

　　有位佳人 在水一方

　　扩展：琼瑶的故事

　　琼瑶，1938年生，原名陈喆，笔名凤凰、心如，是湖南省衡阳人，后为台湾著名女作家，作品深受大陆读者喜爱。

　　琼瑶的父母对儿女管教很严格。她除了在父母的指导下读书识字以外，还兼顾照看弟弟、做家务等工作。妈妈一有时间就给她讲故事，讲嫦娥、讲七仙女下凡到人间洗澡的传说，教她背唐诗。李白的诗是她最喜爱的，如“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”等。

　　8岁时，她进了上海市第16区国民小学读书。由於母亲的早期教育，对语文有着特殊天赋的琼瑶，在上学的第一天就能一字不漏地通读整本国文课文，使教师大为惊讶。

　　同学们也纷纷向她投去赞佩的目光。为了更好地培养这个出众的学生，老师课外总要给她增加学*任务，对她要求得格外严格。而琼瑶每次总能出色地完成作业，成绩在班级一直名列前茅。学校有个墙报栏。有一天经过报栏时，她看到了一个题目叫《小狍的自述》的作文，文章中生动有趣的故事和流畅感人的语言深深地吸引了她。回家后，她的心再也不能*静，一种强烈的'、遏制不住的写作欲望撞击着她的心扉。年仅8岁的她，急切地铺开作文簿，一气呵成写完了一篇充满纯真感情的作文《我的母亲》。从此以后，她坚持练*写作。9岁的时候，她在上海《大公报》副刊儿童版发表了一个短篇小说《可怜的小青》，这是她根据一个真实的故事编写的。16岁时，她又以她母亲的字“心如”为笔名，写成小说《云影》，在当时台湾最有名的《晨光》杂志上刊登。

　　从此，琼瑶一发而不可收拾。强烈的创作兴趣使她又写成了《窗外》、《匆匆、太匆匆》、《穿紫衣的女人》等40多部小说，成为世界多产作家之一。她的原着已有49部被改编成电影。

　　这就是琼瑶儿孩时的故事。

基督教母亲节的诗歌曲

导语：耶稣不是神，也是爹生娘养的人!赞美歌颂母亲，人类共同的主题!那么基督教母亲节的诗歌曲有哪些呢?1.母亲节虽然不是教会节日，但却是由教会发起而推广成为国际节日，让全世界作儿女的，可以被提醒感念母亲的伟大、劬劳;也让作母亲的，可以得到一点安慰。3.撒母耳是圣经的最后一位士师，也是第一位先知。他的母亲哈拿祷告求子，而生撒母耳，哈拿也成为圣经中母亲的典范之一。

基督教母亲节的诗歌曲

感谢主!感谢我主!

母亲之爱，万世永存，

我愿一生牢记，永远不忘。

怀我育我，历经艰难困苦带我，

床侧祈祷，诵读圣经，

孜孜不倦的教我，昼夜不息。

感谢主!感谢我主!

母亲之信，领我识主，

我愿一生忠于基督不渝。

感谢主!感谢我主!

基督徒母亲节诗歌

风中凌乱的

是您花白的发

泪水爬过的

是您苍老的脸

微微佝偻的背

殷殷告别的手

我不敢再回首

怕我再也迈不开

离家的步伐

总还想依在您的怀里

重温童年的梦

总还想看着您的眼

说着娇嗔的话

在您的面前

我就是永远长不大的孩子

可我却在成长中

无视您的眼泪

踏出了远行的步伐

如今我也做了一个母亲

看着孩子在自己怀中

一天天长大

我才体会到母爱的伟大

可是您的鬓边

己满是花发

常回家看看

是我能给您仅有的

一点点报答

灵动的眼眸

凝思岁月的长河

一路爬涉

丰翼了大地的色彩

暗淡中

退怯了天边的流纱

美丽的脸庞

风靡了人间的沿途

尘土刻画

恬静了温馨的家园

沉淀下