播放袁枚的古诗

随园诗话读书袁枚古诗

随园诗话读书袁枚古诗

　　清代文学家袁枚的《随园诗话》，是我最爱读的书籍之一。每读之，必坐南窗，饮清茗，是一种享受。先生收集的名诗名句，字字玑珠，又似玉液琼浆，滋润了自己，启迪了自已，受益匪浅。现择其精华，是为共享。下面我们来看看随园诗话读书袁枚古诗吧！

　　笔下杨花人闻妙境

　　春如短梦初离影，人在东风正倚栏。（查他山）

　　不宜雨里宜风里，未见开时见落时。（黄石牧）

　　每到月明成大隐，转因云热得佯狂。（严遂成）

　　不知日暮飞犹急，似爱天晴舞欲狂。（王菊庄）

　　飘来玉屑缘何软？看到梅花尚觉肥。（虞东皋）

　　小院无端吴点绿苔，问他来处费疑猜。春原不是一家物，花竟偏能离树开。质洁来堪污道路，身轻容易上楼台。随风似怕儿童捉，才扑栏杆又觉回。（燕山均）

　　沾裳似为衣添絮，扑帽应怜鬓有霜。”似我辞家同过客，怜君一去便无归。”（蔡元春）

　　掠水燕迷干点雪，窥窗人隔一重沙。愿他化着青萍子，傍着鸳鸯过一生。（杨芳灿）

　　春尽不堪垂老别，风停亦解歩虚行。（方正树）

　　风便有时来砚北，月明无影度墙东。（钱履青）

　　《访友》：乱乌栖定夜三更，楼上银灯一点明。记得到门还不扣，花阴悄听读书声。（王仔园）

　　《访友》：轻舟一路绕烟霞，更爱山前满涧花。不为寻君也留住，那知花里即君家。（方蒙章）

　　《咏梅》：绿杨解语应相笑，漏泄春光恰是谁？（宋人）

　　《咏红梅》：牧童睡起朦胧眼，错认桃林欲放牛。（宋人）

　　《随园诗话》内容简介

　　袁枚所处时代是所谓的“乾隆盛世”，学术思想十分活跃，崇理学与反理学、重汉学与反汉学斗争颇为激烈，袁枚是坚定地站在反理学与反汉学的立场上的；与学术思想上的斗争相应，文艺上复古与反复古、重教化与主性灵的斗争也一直未停止，袁枚则是乾隆诗坛反复古、主性灵思潮的杰出代表。

　　袁枚倡导性灵说诗论，以反对乾隆诗坛流行的主张复古与诗教的沈德潜格调说，并批评翁方纲以汉学考据作诗的不良风气。其所倡导的性灵说诗学，推动了清代诗歌的健康发展，在清诗史上具有重要意义。蒋湘南《游艺录》说：“袁简斋独倡性灵之说，江南江北靡然从之。自荐绅先生下逮野叟方外，得其一字，荣过登龙，坛坫之局生面别开。”可见袁枚之广泛影响。

　　一、诗言志

　　【原文】

　　古英雄未遇时，都无大志，非止邓禹希文学，马武望督邮也。晋文公有妻有马，不肯去齐，光武贫时，与李通讼逋租于严尤。尤奇而目之。光武归谓李通曰：“严公宁目君耶？”窥其意，以得严君一盼为荣，韩蕲王为小卒时，相士言其日后封王。韩大怒，以为侮已，奋拳殴之。都是一般见解。鄂西林相公《辛丑元日》云：“揽镜人将老，开门草未生。”《咏怀》云：“看来四十犹如此，便到百年已可知。”皆作郎中时诗也。

　　玩其词，若不料此后之出将入相者。及其为七省经略，《在金中丞*上》云：“问心都是酬恩客，屈指谁为济世才？”《登甲秀楼》绝句云：“炊烟卓午散轻丝，十万人家饭熟时。问讯何年招济火？斜阳满树武乡祠”居然以武侯自命，皆与未得志时气象迥异。张桐城相公则自翰林至作首相，诗皆一格。

　　最清妙者：”柳荫春水曲，花外暮山多。“叶底花开人不见，一双蝴蝶已先知。“临水种花知有意，一枝化作两枝看。”《和皇上风筝》云：“九霄日*增华色，四野风多仗宝绳。”押“绳”字韵，寄托遥深。

　　【译文】

　　古代英雄在没有找到用武之地时，大都没有立下远大的志向。这样的例子很多，如邓禹只通过文学来寄托希望，马武之希望做一名小小的督邮官。晋文公因有妻室和马匹，不愿意离开齐国。光武帝在落魄时，和李通因为拖税的事情到严尤处打官司。

　　严尤因感到奇怪就盯着他看了几眼，光武帝回去后对李通说：“严公盯着你看了吗？”他的言下之意是，被严尤注视是一件荣幸的事情。韩蕲王还是无名小卒时，看相的人断定他日后必定被封王。

　　韩大怒，认为看相之人是在讥讽自己，于是挥拳相向。以上这些人都表现了一个特点，即没有料到自己日后会有所作为。鄂西林相公曾在《辛丑元日》中写过这样的句子：“拿着镜子看自己快要老了，打开门却看到春草还未长出。”

　　他还在《咏怀》中说道：“看来四十岁就已经这样了，那么老到百岁的样子也可以推知了。”这都是他做郎中时所作的诗。品味这些诗词，怎么也不会料到他日后将出将入相。他做了七省经略后，《在金中丞*上》说：“扪心自问，我们都很幸运地被提拔，屈指算一算，又有谁是真正的济世奇才呢？

　　他还在《登甲秀楼》绝句中说道：“袅袅炊烟像千条轻丝飘浮在中午的天空，此时正是千家万户饭香菜熟之时。请问那年那月会招来济世救民的火焰？只见武侯旧祠被树缝中透来的夕阳照得金黄一片。”他居然以武侯自比，没有得志时的气象迥然不同了。张桐城相公则不然，他从做翰林一直到做宰相，所作诗歌都是一个风格。他最清秀的诗句有：“柳荫下的一湾春水曲曲折折地流淌，重重叠叠的山峦旁百花竞相开放。

　　”“叶子底下开的花，人虽然看不见，一双蝴蝶却早已知道了。”“在溪边种花就会知道其中的意境，水中映花，一枝便化作两枝了。”他在《扈跸》上讲：“似乎让人怜悯的龙钟老头，却能趁着满天星斗骑马踏冰。”在他的《和皇上风筝》中又讲道：“风筝在九霄上空飞行，靠日光的照射而绚烂多彩，四面虽有旷野之风的吹拂，风筝却依然仗绳子的稳定作用而逍遥自在。”此处押“绳”字韵，寄托了内心远大的理想和抱负。

　　二、诗在骨不在格

　　【原文】

　　杨诚斋曰：“从来天分低拙之人，好谈格调，而不解风趣。何也？格调是空架子，有腔口易描；风趣专写性灵，非天才不办。”余深爱其言。须知有性情，便有格律，格律不在性情外。《三百篇》半是劳人思妇率真言情之事，谁为之格？谁为之律？而今之谈格调者，能出其范围否？况皋，禹之歌，不同乎《三百篇》；《国风》之格，不同乎《雅》《颂》：格岂

　　有一定哉？许浑云：“吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。”诗在骨不在格也。

　　【译文】

　　杨城斋说：“古往今来，天分低拙的人，大都喜欢谈论诗歌的格调，而不懂得其中的风情趣味，为什么会这样呢？因为格调只是空架子，只要有嘴就能描绘出来；而风趣专门描写性灵，不是天才就办不到，”我十分喜欢这段话。要知道，有了性情就有了格律，格律不会出于性情之外。

　　《三百篇》中有一半是劳动者及思妇直率言情的，有谁为他们定过格式呢？又有谁为他们定过韵律呢？而现在谈格调的，能超过这个范围吗？况且，皋.禹时代的`歌谣与《三百篇》不同；《国风》的风格与《雅》《颂》不同。难道风格是可以用一定的规矩来制约的吗？许浑说过：“吟诗好比求道成仙，骨子里没有诗根就不要乱吟。”可见，诗歌的可贵之处在于风骨，不在于格调。

　　三、存是去非

　　【原文】

　　前明门户之*，不止朝廷也，于诗亦然。当其盛时，高、杨、张、徐,各自成家，毫无门户。一传而为七子，再传而为钟、谭，为*；又再传而为虞山。

　　率皆攻排诋呵，自树一帜，殊可笑也。凡人各有得力处，各有乖谬处，总要*心静气，存其是而去其非。试思七子钟谭，若无当日之盛名，则虞山选《列朝诗》时，方将搜索于荒村寂寞之乡，得半句片言以传其人矣。敌必当王，射先中马，皆好名者之累也！

　　【译文】

　　明朝的门户观念，不只是在朝廷上有，在作诗方面也有这样的表现。当明诗处于鼎盛时期，高、杨、张徐各自成一家，却毫无门户观念。然而自他们之后，从明七子始，到后来的钟、谭及*派，以及后来的虞山派,他们都互相攻击诋毁,打出各自的旗帜,真是十分可笑。每个人都有自己的长处，也都有自己的缺点，因此应*心静气，保留正确的而去掉错误的。

　　试想明七子钟谭，假如没有当当时的盛名，那么虞山选录《列朝诗》时，必须从荒村野岭那无人知晓的地方搜集，只不过搜得只言片语传给后人罢了。攻敌一定要先擒王，射人一定要先射马。批评人就要切中其要害，而门户观念只不过是喜好名声的人的牵累罢了。

　　四、政简刑清

　　【原文】

　　乾隆丙辰，余二十一岁，起居叔父于广西，抚军金震方先生一见有国士之目，特疏荐博学宏词。首叙年齿，再夸文学，并云：“臣朝夕观其为人，性情恬淡，举止安详。国家应远生才，必为大成之器。”一时司道争来探问。公每见属吏，谈公事外，必及余之某诗某句，津津道之，并及其容止动作。余在屏后闻之窃喜。

　　探公见客，必随而窃听焉。呈七排一首，有句云：“万里阙前修荐表，百官座上叹文章。”盖实事也。公有诗集数卷，殁后无从编辑，仅记其《答幕友祝寿》云：“浮生虚逐黄云度，高士群歌《白雪》来。”《题八桂堂》云：“尽日天香生画戟，有时鹤舞到匡床。”想见抚粤九年，政简刑清光景。

　　【译文】

袁枚所见古诗

袁枚所见古诗

　　在学*、工作、生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。那么什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是小编整理的'袁枚所见古诗，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　所见

　　袁枚

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　字词解释：

　　牧童：指放牛的孩子。

　　振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　林樾：指道旁成阴的树。

　　欲：想要。

　　捕：捉。

　　鸣：叫。

　　译文：

　　牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林**上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！

　　这情景，全被人看在眼里，写进诗中。

　　诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

　　作者资料阅读：

　　袁枚（1716－1797年），清代人、诗论家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士，随园主人，随园老人。钱塘（今浙江杭州）人。袁枚是乾隆、嘉庆时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称为“乾隆三大家”。乾隆四年（1739年）进士，授翰林院庶吉士。乾隆七年外调做官，曾任江宁、上元等地知县，政声好，很得当时总督尹继善的赏识。三十三岁父亲亡故，辞官养母，在江宁（南京）购置隋氏废园，改名“随园”，筑室定居，世称随园先生。自此，他就在这里过了*50年的闲适生活，从事诗文著述，编诗话发现人才，奖掖后进，为当时诗坛所宗。袁枚24岁参加朝廷的科考，试题是《赋得因风想玉珂》，诗中有“声疑来禁院，人似隔天河”的妙句，然而总裁们以为“语涉不庄，将置之孙山”，幸得当时总督尹继善挺身而出，才免于落榜。著作有《小仓山房文集》；《随园诗话》16卷及《补遗》10卷；《新齐谐》24卷及《续新齐谐》10卷；随园食单1卷；散文，尺牍，随园食单说部等30余种。散文代表作《祭妹文》，哀婉真挚，流传久远，古文论者将其与唐代韩愈的《祭十二郎文》并提。

　　创作背景

　　袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁，“小住仓山畔，悠悠三十年”（《松下作》），其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致，空灵流利，新奇眩目。

　　此诗也即是诗人在生活中看见一个牧童骑着牛、唱着歌，忽然听到蝉的叫声后停住歌声准备捕捉蝉的这一幕场景后，诗兴大发而创作。

所见古诗_所见袁枚

　　《所见》

　　作者：袁枚

　　牧童骑黄牛，

　　歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，

　　忽然闭口立。

　　作者简介：

　　袁枚（1716——1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。

　　注释：

　　1、牧童：指放牛的孩子。

　　2、振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

　　3、林樾：指道旁成阴的树。

　　4、欲：想要。

　　5、捕：捉。

　　6、鸣：叫。

　　译文：

　　牧童骑在黄牛背上，

　　嘹亮的歌声在林中回荡。

　　忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，

　　就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。

　　赏析：

　　野外林*上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢！这情景，全被人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

袁枚的诗

　　1、《所见》

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　2、《鸡》

　　养鸡纵鸡食，鸡肥乃烹之。

　　主人计固佳，不可使鸡知。

　　3、《咏筷子》

　　笑君攫取忙，送入他人口。

　　一世酸咸中，能知味也否？

　　4、《十二月十五夜》

　　沉沉更鼓急，渐渐人声绝。

　　吹灯窗更明，月照一天雪。

　　5、《夜奔》

　　登高欲穷千里目，愁云低锁衡阳路。

　　鱼书不至雁无凭，几番空作悲愁赋。

　　回首西山月又斜，天涯孤客真难渡。

　　丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处。

　　6、《苔》

　　白日不到处，青春恰自来。

　　苔花如米小，亦学牡丹开。

　　7、《大龙湫之瀑》

　　龙湫之势高绝天，一线瀑走兜罗绵。

　　五丈收上尚是水，十丈以下全以烟。

　　况复百丈至千丈，水云烟雾难分焉。

　　8、《遣兴》

　　爱好由来落笔难，一诗千改心始安。

　　阿婆还是初笄女，头未梳成不许看。

　　9、《马嵬》

　　莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。

　　石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多！

　　10、《由桂林朔漓江至兴安》

　　江到兴安水最清，青山簇簇水中生。

　　分明看见青山顶，船在青山顶上行。

　　11、《论诗绝句》

　　不相菲薄不相师，公道持论我最知；

　　一代正宗才力薄，望溪文集阮亭诗。

　　12、《湖上杂诗》

　　葛岭花开二月天，游人来往说神仙。

　　老夫心与游人异，不羡神仙羡少年。

　　13、《明皇与贵妃》

　　到底君王负旧盟，江山情重美人轻。

　　玉环领略夫妻味，从此人间不再生。

　　14、《山中绝句》

　　镇日山腰斸白云，载量烟草活纷纷。

　　春衫不用金炉热，自向百花香里熏。

　　15、《春风》

　　春风如贵客，一到便繁华。

　　来扫千山雪，归留万国花。

　　16、《随园诗话》

　　飞云倚岫心常在，明月沉潭影不流。

　　明月有情应识我，年年相见在他乡。

袁枚的诗_消夏诗袁枚

绝句古诗凝练而隽永，情深而意长，在写作中，掌握经典的绝句古诗能让您的文章增色不少。为此，“励志的句子”为您整理精华《袁枚的诗》，愿对您有所启发。

袁枚的诗

1、《所见》

牧童骑黄牛，歌声振林樾。

2、《鸡》

养鸡纵鸡食，鸡肥乃烹之。

3、《咏筷子》

笑君攫取忙，送入他人口。

4、《十二月十五夜》

沉沉更鼓急，渐渐人声绝。

5、《夜奔》

登高欲穷千里目，愁云低锁衡阳路。

6、《苔》

白日不到处，青春恰自来。

7、《大龙湫之瀑》

龙湫之势高绝天，一线瀑走兜罗绵。

8、《遣兴》

爱好由来落笔难，一诗千改心始安。

9、《马嵬》

莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。

10、《由桂林朔漓江至兴安》

江到兴安水最清，青山簇簇水中生。

11、《论诗绝句》

不相菲薄不相师，公道持论我最知；

12、《湖上杂诗》

葛岭花开二月天，游人来往说神仙。

13、《明皇与贵妃》

到底君王负旧盟，江山情重美人轻。

14、《山中绝句》

镇日山腰斸白云，载量烟草活纷纷。

15、《春风》

春风如贵客，一到便繁华。

16、《随园诗话》

飞云倚岫心常在，明月沉潭影不流。

17、《苔》

白日不到处，青春恰自来。

18、《谒岳王墓作十五绝句（选一）》

灵旗风卷阵云凉，万里长城一夜霜。

19、《自嘲》

小眠斋里苦吟身，才过中年老亦新。

20、《咏钱》

人生薪水寻常事，动辄烦君我亦愁。

让古诗绝句涵养我们的心灵吧！为我们迎接人生的更多挑战提供更多的力量，在此，小编推出了专题消夏诗袁枚，请您欣赏。

《所见》清代袁枚的古诗鉴赏

《所见》清代袁枚的古诗鉴赏

　　无论是在学校还是在社会中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？以下是小编为大家收集的《所见》清代袁枚的古诗鉴赏，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　【所见】

　　清代：袁枚

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　【所见】译文

　　牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在树林里回荡。

　　忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，于是马上停止唱歌，静悄悄地站立在树旁。

　　注释

　　牧童：指放牛的孩子。

　　振：振荡;回荡。说明牧童的'歌声嘹亮。

　　林樾(yuè)：指道旁成荫的树。

　　欲：想要。

　　捕：捉。

　　鸣：叫。

　　立：站立。

　　【所见】创作背景

　　袁枚热爱生活，辞官后侨居江宁。其主张抒写性情，所写多为士大夫的闲情逸致。诗人在旅途的路上看见一个牧童骑着牛，唱着歌，忽然听到蝉的叫声，于是停住歌声跳下牛背，准备捕捉蝉。这一幕触发了诗人的诗兴，就写下了这一首“所见”。

　　【所见】赏析

　　这首诗的第一句**而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个*。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的可爱模样和他的愉快心情，“骑”字直接写出了牧童的姿势，“振”字则间接点出他的心情。通过“骑”和“振”两个动词,把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁”二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾”。

　　三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立”的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“忽然”一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机警性格栩栩如生地表现了出来。“忽然”发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭”和“立”两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真可爱。

　　这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆;后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声”。这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。这首诗正是在这种起伏变化中获得了巨大的艺术效果。诗的语言，明白如话，质朴无华，十分本色。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

　　这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和*、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情”。诗人曾经说过 “诗人者，不失其赤子之心也。”毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情”。

赤壁古诗的赏析（赤壁袁枚赏析原文及翻译）

唐诗欣赏：《赤壁》杜牧

文/余长城

折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。

东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

白话译文：

一支折戟沉埋沙中它的钢铁还没被销蚀掉，我亲自拿起它反复麿洗，认出这是三国时赤壁之战遗留之物。

假使不是因为天时地利，东风帮助周瑜打败了曹操，那么铜雀台的春天就会深深地把大乔小乔锁在其中。

创作背景：

杜牧于唐会昌二年（842）至会昌四年（844）曾任黄州刺史，在黄州任上有两年多的时间。一般认为《赤壁》一诗作于其任黄州刺史期间。无独有偶，宋代苏轼贬任黄州团练副使时也游过黄州赤壁，写下了著名的《念奴娇·赤壁怀古》以及前、后《赤壁赋》。今湖北黄州赤壁公园有赤壁矶，为杜牧、苏轼游览之处。

长江沿岸的赤壁地名共有7个地方，但真正的赤壁之战只能发生在其中一处，今人考证后大都认为发生在蒲圻赤壁。赤壁并不是因为被战火烧红而成为赤壁，而是因为汉高祖刘邦传说乃赤帝之子下凡，故汉代许多地方以赤字命名。又因为赤壁之战的缘故，衍生出许多个赤壁。杜牧创作此诗时，距赤壁之战已过去了600多年，到底哪一个赤壁是三国时古战场，唐宋时谁也分不清。

作品赏析：

“折戟沉沙”，现在已经是一个成语，即来源于此诗。*常用“折戟”来比喻失败或形容损失惨重。“铁未消”，一是因为兵器打造精良，二是因为深埋于河沙而不朽。在我的家乡信阳，目前共发现6艘淮河独木舟，其中有2条是夏代独木舟，距今*4千年，仍不朽。

开篇即从武器说起，仿佛使人又看到了那场战争，而一个“折”字点明了戟沉于沙的原因。中国最古老的青铜武器是“干（盾）戈”（干不一定都是铜的），后来铜戈演变为铁制的矛与戟。三国时期步兵的主要进攻武器就是矛或戟，*身防卫武器是盾与环首刀，骑兵的主要进攻武器是搠（即短矛）与刀。《三国志》记载关羽作战将敌人刺死，使用的应该就是搠，而不是刀，更不是青龙偃月刀。长刀在三国时期的战场上不是没有，而是很少有骑兵用，其远没有搠那么方便。汉代的“丈八蛇矛”相当于现在的4米左右，即一丈二尺。另外，战场上根本不可能用剑。

古代的戟皆为木柄，故有折戟。杜牧作为黄州地方最高长官，得到别人献上的一支折戟，自是爱不释手，亲自打磨，并将它收藏起来，相当于现在的文物收藏。

首句从折戟引出凭吊久远的战争，以沉沙表达漫长的时间跨度，而末句则写对于战争的评价。正是这一句评价使全诗成为千古名篇——“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”。杜牧认为，周郎成功的关键是天时。孟子曾说“天时不如地利，地利不如人和”，在赤壁之战中，曹操占据着同样的地利，但是周瑜把握住了天时——腊月刮东风之时。

历史上的赤壁之战，主要记载于《三国志》中的《周瑜传》和《诸葛亮传》。时曹操有二十几万军队，但真正的水军也并不多，而周瑜统率的是三万水军精兵。曹操的水军，一部分是先前自己在玄武池操练的，但大部分是荆州刘琮率众投降过来的，水军人数比东吴多不了太多，所以周瑜敢于以三万水军硬拚曹军，且在首次江战中击败了曹操的水军。事实上，刘备的一万军队及刘琦的一万军队根本没有参与赤壁火攻之战，只在后来曹操撤军时追击过曹军。曹操撤军也很从容，先将剩下的战船烧毁不留给东吴，然后才撤。

这里再讲到天时、人和。时曹军中瘟疫流行，可谓失去天时；人和方面，双方差不多。曹操军队中的青州降军和荆州降军，心不齐；东吴阵营中有部分投降派，人心也不齐——是故曹操才会相信黄盖的诈降（并无苦肉计）。虽然在总兵力上曹军远多于东吴军队，但江面上施展不开，而曹操水军的战斗力不及东吴。

如此，在地利和人和两项因素上，双方差距不大，那么东吴军队就胜在天时，这就是杜牧在诗中所表达的。也许有人把这种天时归于侥幸，但极有可能是因为周瑜懂得气候变化，借助于天时。周瑜一生都在江东，对长江沿岸的季风性气候比较了解，虽然是腊月，但也有刮东南风的时候。

“周郎”是江东人对于周瑜的敬称。郎，是古代男子的美称。“二乔”即大乔、小乔，分别是孙权长兄孙策和周瑜的妻子。周瑜与孙策同岁，一直追随“江东小霸王”孙策，二十四岁时同娶乔氏之女。可惜孙策二十六岁即病死了，死后由孙权接班。赤壁大战时，周瑜为左都督、程普为右都督，但是在前一年灭江夏黄祖之战中，周瑜曾为“前部大督”，这就是为什么《三国演义》称周瑜为“大都督”的缘故。

“铜雀”即铜雀台，是曹操的别馆，或可称之为行宫。曹操墓即在铜雀台西二十里。铜雀台是曹操“对酒当歌”、宴会文人武将之处，著名的“建安七子”就常在此聚会、赋诗。

总之，对咏史怀古之诗的阅读，必须要了解历史。但《三国志通俗演义》（简称《三国演义》）把历史搞得半真半假，又因为《演义》比史书流传更广，致使今之中学生读者很难了解历史真相。另外，《演义》中说东吴有“六郡八十一州”是错误的，应该是六郡八十一县。汉代州比郡大，东汉末年全国只有十三个州，东吴六郡只是扬州的一大半。

杜牧的《赤壁》是赤壁怀古中的名篇。在此之前，李白、杜甫都写过赤壁怀古的诗作，但是都没有杜牧这一篇好，自然也没有这一篇流传得这么广。直到苏轼写出《念奴娇·赤壁怀古》的宋词，才可与该篇名作媲美。杜牧善于评价历史，如《阿房宫赋》也因为在结尾有相当深刻的评价才使之成为名篇。

大约是在1982年我上小学四年级时，学到陆游的《示儿》一诗，语文老师是一位临时代课的老私塾先生。他在讲完课文后，在黑板上另抄了陆游的一首《书愤》，以及杜牧的这一篇《赤壁》。老先生教我们唱诗，可惜现在已不记得如何唱了。古诗都是可以唱的，从《诗经》到《乐府》，诗一直都是用来唱的。只是后来人们越来越重视诗歌的内涵，以“诗言志”，诗歌的思想内容及美学意境的重要性超过了它的韵律。再到宋词、元曲流行，唱诗就走向末路了，诗歌的韵律也仅仅是使读起来朗朗上口。元曲的流行，再加上舞台上真人的动作表演，终于使戏剧成为独立于诗词之外的一种艺术形式，而流传和影响更加广泛，最终使唐诗成为一种更加高雅的纯文学了。但诗歌仍叫诗歌。

袁枚《所见》赏析

　　原文

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。

　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

　　赏析

　　这首的第一句**而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个*。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的可爱模样和他的愉快心情，“骑”字直接写出了牧童的姿势，“振”字则间接点出他的心情。通过“骑”和“振”两个动词，把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁”二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾”。

　　三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立”的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“忽然”一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机警性格栩栩如生地表现了出来。“忽然”发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭”和“立”两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真可爱。

　　这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆;后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声”。这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。这首诗正是在这种起伏变化中获得了巨大的艺术效果。诗的语言，明白如话，质朴无华，十分本色。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

　　这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和*、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情”。诗人曾经说过“诗人者，不失其赤子之心也。”毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情”。

袁枚《马嵬》赏析

　　原文

　　莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。

　　石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多。

　　鉴赏

　　唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间悲欢离合的故事，不知引发了多少文人墨客的情文思。白居易著名的《长恨歌》，在揭示唐玄宗宠幸杨贵妃而造成政治悲剧的同时，也表达了对二人爱情悲剧的同情。袁枚此诗却能不落俗套，另翻新意，将李、杨爱情悲剧放在民间百姓悲惨遭遇的背景下加以审视，强调广大民众的苦难远非帝妃可比。《长恨歌》和《石壕吏》是为人所熟知的著名诗篇，其创作背景均为安史之乱。它们一以帝王生活为题材，一以百姓遭遇为主旨，恰好构成鲜明的对照。

　　《马嵬》是乾隆十七年(1752)袁枚赴陕西候补官缺，路过马嵬驿所作，共4首。袁枚与爱妾分别，远赴陕西，实属身不由己，联想到白居易《长恨歌》所写李杨情事，认为百姓的生离死别不胜枚举，李杨二人的生离死别并不值得同情。当年流传的而且又写入《长恨歌》中的关于唐玄宗和杨贵妃七喜相会的爱情故事，并不值得歌唱，因为人世间还有能拆散夫妻的“银河”不知有多少夫妻经受了生离死别的痛楚。像石壕村里那样儿子战死而媳妇守寡，老翁逾墙而老妪应征之类夫妻诀别的情景，比玄宗和贵妃的爱情悲剧更能催人泪下，涕零如雨了。

　　“莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河”两句，表现了诗人对下层百姓疾苦的深切同情;“泪比长生殿上多”一句，揭露了社会上的种种不幸迫使诸多夫妻不能团圆的现实。

　　全诗借吟咏马嵬抒情，提倡诗歌要多反映人民苦难生活的主张，表现了作者进步的文学创作观点。

　　此诗虽为抒情之作，实际是议论之诗。前两句借马嵬为题提出论点，后面两句借用典故论证上述观点。论点和论据的材料本来都是旧的，但作者化陈腐为新奇，使其为自己提出新的观点服务，旧的也变为新的，颇有点铁成金之妙。全诗正如作者自己所云：“借古人往事，抒自己之怀抱”。(《随园诗话》)

　　袁枚的这首《马嵬》很有意思，从题到文，处处有典故，然而又都是大家熟知的典故，所以读起来觉得很通俗，但诗中又包含着丰富的内容，很值得回味。题目是“马嵬”，就是唐玄宗被逼处死杨贵妃的地方——马嵬驿(今陕西兴*县西)。当时唐玄宗为避安史之乱逃亡四川，途经马嵬驿，部队不肯西行，最后迫使唐玄宗处死了杨国忠和杨贵妃。袁枚的诗就是对这件事有感而发。第一句的“长恨歌”，指的是白居易著名的长诗《长恨歌》，其中把唐玄宗与杨贵妃的爱情写得缠绵悱恻，令人同情。第二句的“银河”，则是指牛郎织女的故事，他们被银河阻隔，也是很悲惨的。第三句的“石壕村”，是指杜甫所写的《石壕吏》，诗中有一对老夫妻，因官府抓人当兵而分离。第四句的“长生殿”，是唐皇宫中的一座宫殿，《长恨歌》中有诗句：“七月七日长生殿，夜半无人私语时”，是说唐玄宗与杨贵妃在一起海誓山盟。第一句是因史事有感，第二句讲人间离散多，第三句举一个例子，第四句将它与第一句的史事相比。这真是往复回旋，如环无端，句句引人遐想，句句发人深思。

最经典的袁枚的名句

2、量浅酒痕先上面，兴叫样到子琴曲不和弦。 ----《随园诗都比数月在带起》

3、世间福善祸淫，何以有报有不报耶？天地鬼神，何以有灵有不灵耶？修仙学佛，何以有成有不成耶？红颜薄命，何以不薄者亦有耶？才子命穷，可何以不穷者亦多耶？日食山崩，何以有劫数耶？彼算推算者，何以能知而不免耶？彼怨天尤天者，天胡不降之罚耶? ----《子不语》

4、莫唱当年长恨歌，人间亦自有银河。

5、善烹调者，酱用伏酱，先尝甘否；油用香油，须审生熟；酒用酒酿，应去糟粕；醋用米醋，须求清冽。且酱有清浓之分，油有荤素之别，酒有酸甜之异，醋有陈新之殊，不可丝毫错误。 ----《随园食单》

6、寒夜读书忘却眠，锦衾香烬炉无烟。 ----《寒夜》

7、满腔热血酬知已，一双冷眼看世人。 ----《随园诗话》

8、千界么良药利真须购,一水气凌云和外返只声金把。

9、双眼自将秋水洗，一生不受古人欺。 ----《随园诗话》

10、“猪用最多，可称‘广大教国我’。宜古人有学天豚馈食们那当礼。” ----《随园食单 学天牲单》

11、来龙去脉绝无有，突然一峰插南斗。

12、寒夜读书忘便于眠，

13、昨日上想日背我成道实比，明日上想日肯来否？成道实比者删除来者谁？惟有今日为我有。 ----《对日歌》

14、读书好处心先觉，立雪深时道已传。 ----《随园诗话》

15、人才那得如金铜，长在泥沙不速朽。愿公爱士如爱尊，毋使埋渣嗟不偶。

16、明作如有情于战时约我，夜来相见杏花梢。 ----《春日杂诗》

17、人生薪水寻常事，动辄烦君我亦愁。

18、连宵风雨恶，蓬户不轻开。

19、食物中，鳗也，鳖也，蟹也，鲥鱼也，牛羊也，皆宜独食，不可加搭配。 ----《随园食单》

20、白日不到处，青春恰自来。

21、牧童骑黄牛，歌声振林樾。

22、怪、国用还认、乱、眼地，子所不语也。 ----《子不语》

23、诗者由情生者也，有必不可解之情。而后有必不可朽之诗

24、花看人采事大知惜

25、调剂之法，相物而施。有酒水兼用者，有专用酒不用水者，有专用水不用酒者；有盐酱井用者，有专用清酱不用盐者，有用盐不用酱者；有物太腻，要用油先炙者；有气大腥，要用醋先喷者；有取鲜必用冰糖者；有以干燥为贵者，使其味人于内，煎炒之物是也；有以汤多为贵者，使其味溢于外，清浮之物是也。 ----《随园食单》

26、如今不受嗟来食 村犬风把须吠不休

27、我不乐此生，忽会的上生在格当，

28、苔

29、书非借不能读也。

30、“收法须用小纸包，多起包想我开学多起气内人水石灰坛中，过人用发日则换古灰，上用纸盖扎住，否则要时多出为道子心色味全他只矣。”